文章的开头是吸引读者注意力的重要部分，我们需要注意开门见山。如何分析和欣赏古代诗词是我们在学习文学时面临的挑战。请谨慎引用范文中的观点和数据，确保信息的准确性和可靠性。

电视策划书篇一

内容摘要：

项目教学法在高职编导专业教学改革中的运用不但要明确项目教学法的概念和范畴，最重要的是要把“项目”设计到位和执行到位，才能真正完成教学改革的目的和任务。才能达到真正的教学效果。本文就将《电视栏目策划》教学改革的成果，项目内容和标准的制定撰写成文，以供大家分析和讨论。

关键词：

目教学项目内容验收标准。

高职类编导专业本身是一个很特殊的专业，而此专业的教学内容和教学方法都与一般综合院校的编导专业不同。高职类编导专业的教学更注重操作性、职业性，强调的是学生在岗位一线的实际工作能力。但做为一门侧重前期策划的课程，又无法只让学生学会简单的技术操作，必须让学生真正理解和学会如何制具有操作性的策划方案。因此，教师教学中的改革就是必不可少的一项任务。

我院编导专业《电视栏目策划》课程教学小组在四年的教学实践当中逐步完成了对高职类编导专业《电视栏目策划》课程的建设和改革。在几年的教学过程中将课程内容和一线岗位对接，将教学目的和学校教学资源进行整合，最终走出了一条通过设立规范的项目和营造真实的工作情境来完成教学的道路。经过几轮教学的归纳和总结调整，我院《电视栏目策划》课程的项目教学内容和项目验收标准进行了规范化建设，初步建立起了一条规范的项目教学模式。不但有了规范的项目内容，在项目验收标准和审核标准上也有了规范化的建设。

一、以岗位要求为导向，改革教学内容。

《电视栏目策划》课程的教学目标是培养学生策划和制作电视栏目的能力。对高职类型的编导专业学生来说，此项能力的培养需要借助于一线实践的操作反向推动学生的文案写作能力。在我院教学资源和合作办学资源的支撑下，我院《电视栏目策划》课程的授课建立了自己独有的模式。

首先，学生和教师在学校200平米演播室上第一堂课，由实训中心200平米演播室的两位指导教师给学生介绍演播室的各种技术设备和基本使用流程，任课教师在演播室现场授课，讲解栏目策划的流程，学生分组在演播大厅和导播间观摩，对课程和课程的实训地点进行初步认知。

其次，按照电视台电视栏目从策划到制作的整体过程，课程打破之前《电视栏目策划》进行理论授课的束缚，将其放置在高职教育的大体系之下，以高职教育的思路和理念将本课程的授课内容修改为六个教学项目，通过六个教学项目搭建起整体的理论教学和实践教学。通过项目的操作和具体的任务布置，实现学生运用已有只是主动、自发的学习的能力。

二、以岗位工作流程为结构，建立教学过程。

课程内容的具体授课，是按照电视台栏目策划的流行逐步进行的。但我们在授课中的任务重点是培养学生的策划和制作能力，而不单纯制作节目。因此我们的授课过程把几个环节进行了强调，以演播室的实践训练来进行策划和文案写作的能力训练。

学生学习的课程在演播室观摩和初次实训结束后，就进入具体的项目操作和学习阶段。首先教师要系统讲解电视栏目策划这一职业的要求和制作流程，使学生对栏目策划人有一个基本的认知。然后将学生进行分组，各小组成员以电视栏目策划人和电视栏目制作人的身份对自己小组需要制作的电视栏目进行调研，并形成调研报告。这个研究项目是对某一类型的栏目的资料搜集，各小组选择一种类型的栏目去搜集国内外关于此类栏目的所有资料，包括文字资料和视频资料。然后大家集体讨论，对此类节目的现状、特点、优缺点都进行分析。小组长负责制作出ppt并代表团队进行公开汇报。

在调研部分的汇报结束后，各小组根据调研阶段对于各类栏目类型的分析结果，进行栏目策划，每一个小组至少提交两个栏目策划方案和根据此方案制作的不少于5个的内容选题。这两个栏目方案需要按照教师给出的文案格式和标准要求进行撰写。教师在项目内容布置之前，需要进行一线栏目策划文案的展示，并给学生一个规范的文案格式模版，让学生按照规范的格式，根据自己的调研结果和学校实训中心演播室的实际条件，进行栏目策划案的撰写。

栏目策划案完成后，各小组根据通过的栏目策划方案和各小组申报通过的选题写作单期节目的脚本。节目脚本写作之前，由教师演示一线节目制作脚本，讲解节目制作脚本的写作方法和格式要求，学生根据教师讲解的写作方法和写作格式进行脚本的撰写和修改。

节目脚本通过后各小组按照脚本在演播室或者相关场地完成节目录制，以演播室为主。以演播室的第一次实际预录制的结果检验节目脚本的可操作性和系统性。以预录制过程中遇到的问题去反思策划和脚本中的问题，并进行再次修改和写作。最终在演播室实现正式录制。

录制完成之后，将会进入剪辑阶段。由于我院演播室录制的节目达到了县级电视台的播出标准。因此学生会根据电视台播出要求，对各小组已经录制完成的节目进行剪辑包装。在剪辑之前，各小组需要对录制的素材进行初步分析，写出剪辑方案，再进行剪辑。剪辑过程中需要参考当下同类型电视节目的剪辑风格，在学习当下的基础上进行创新。教师在此阶段需要加强引导互动，主动引导学生反思小组调研部分的内容，帮助学生主动分析和学习当下节目的剪辑风向。例如，20xx年下半年真人秀、谈话节目的剪辑中，剪辑率有了大幅度提升，在字幕的使用上也与之前有了大幅度的不同，编导的观点和态度直接通过字幕展示在节目中是20xx年某些电视节目类型中新出现的亮点。这种新型的剪辑风格，教师要即使的引导学生关注并借鉴，并再此基础上进行符合自身能力的发挥。

通过剪辑，学生会进一步发现自己在栏目策划前期以及拍摄中出现的各种具体问题，会让学生在处理剪辑中的问题时对自己的栏目策划案、脚本和录制进行第二次反思。

在学生们完成作品的剪辑之后，会通过播出和师生点评对学生的作品进行验证。学生的作品先进行公开播放与讨论，然后再次修改，最后达到网络电台或者县级电视台播出标准完全修改完成之后，作品上传至网络平台，进行播出前后的宣传。学生在此了解掌握一档栏目的播出不只是完成录制和剪辑，后期的营销也是策划人要考虑的问题。

电视策划书篇二

前言：为进一步提高我院学生的实践应用能力，强化实验，培养高素质的应用型人才，根据《曲阜师范大学第一届大学生实验技能大赛决赛组织方案》要求，结合传媒学院的传媒类专业技能特征，制定本方案。

一、指导思想。

传媒学院摄像技能大赛本着“以人为本”的原则，以促进专业实践教学的效果和质量为宗旨，以现场比赛的方式进行，旨在进一步培养学生的实验兴趣，提升学生的摄像操作技能。

二、比赛组织小组。

组长：胡凡刚副组长：董从斌。

成员：董从斌胡凡刚姜波孔德刚张维刚。

三、比赛内容。

电视摄像基本技能包括：电视摄像的基本要领，固定镜头和运动镜头拍摄技巧，镜头与镜头组的叙事或抒情表意功效。

四、参赛范围。

传媒学院新闻学专业、广告学专业、数字媒体艺术、数字出版专业所有本科生。

五、比赛程序及要求。

1.抽签决定比赛题目（拍摄内容），根据抽签内容，设计五个镜头。

2.高清摄像机处于正常状态，参赛者根据各自的设计自行调整摄像机各项指标。

3.每人拍摄30分钟（抽签后带摄像机到归还摄像机之间的时间），共计拍摄5个镜头（sd卡上只保留5个镜头），每个镜头的'长度在10秒~120秒之间，每个镜头的属性自行设计。

4.直接上交拍摄的素材，不用做后期编辑。

5.作品记参赛者个人成绩，其他人员只能根据设计做演员，不得参与设计与拍摄。

6.拍摄过程由学院监场人员进行全程监督，对违规者，取消参赛资格。

六、评分规则。

1.本次比赛采用百分制。

2.分值分配：电视摄像基本要领20分；画面造型20分；五个镜头各自有明确主体和表意任务20分；五个镜头有一定逻辑关系，表达相对完整的意思，能形成一个主题20分；内容和命题相符20分。

3.评分要求：根据电视摄像技能要求，对每位参赛者所拍镜头五个镜头按照上述5项要求评分；评分老师根据实际情况酌情给分。

4.超时或sd卡上不是五个镜头的要酌情扣分，差别较大者可以判为0分。

七、时间安排。

1.报名：10月28日—10月30日。

2.比赛：月8日。

八、颁奖。

根据参赛人数及作品水平设一、二、三等奖多名。获奖名单上报学校，由学校统一奖励。

电视策划书篇三

一、背景浅析——随着中国经济的飞速发展，人们的物质生活水平也得到了极大地提高，已经不再局限于吃饱穿暖这样基本的要求。民以食为天，在物质文明丰富的今天，人们开始重视对于生活品质更高层次的追求。对于吃，食不厌精、烩不厌细，不只吃味道，还要吃环境、吃服务、吃文化，吃健康。

企划动机——人们为美食流口水，为美食的故事流眼泪，为美食的文化而感动自豪，自豪于中国饮食文化的博大精深，甚至有人高调地赞美“这才是最好的爱国主义教育片”。看要应对新的发展形势，就必须有新的态度与措施。饮食行业发展到今日，大街小巷、五花八门，各种价位、各种地域乃至跨国界的美食比比皆是。如何从千篇一律的店面经营中脱颖而出？不仅仅是商家绞尽脑汁，着力打开销售额与知名度。美食老饕们也寻寻觅觅，力图享受到有特色、有内涵的精彩美食。《就是爱美食》这档美食资讯节目，更实现其为商家和消费者两者搭建一个交流的平台，优秀的商家可以尽展己之所长，以此为基础展示自身特色美食功夫。而美食爱好者们则可以通过节目的推介，节省大量的时间、精力，接触到平时踏破铁鞋无觅处，只能通过口口相传难辨优劣，隐藏在街头巷尾的各种美食。大可以凭此慕名而来、亦可尽兴而去。

第二部分：节目设定。

一、节目名称——《就是爱美食》。

二、节目类别——观众参与度高的一档本地美食资讯节目。

三、节目主旨——让爱美食的人走进节目让看节目的人走近美食。

四、节目目标。

重点打造一档精品的美食资讯节目，不仅仅做美食，还囊括了相关的综合资讯。力图达到“美食主动靠过来，观众自然看进去”的效果，打造口碑，铸就精品。

这是一档集美食推介节目与菜肴烹饪节目于一身，力图更好的开发本地特色美食资源的服务资讯类美食节目，兼顾一定的娱乐性质。采用立体全面的推介方式，为现场和电视机前的观众提供优质精选的美食信息，商家现场展示、与美食爱好者们现场沟通交流。

六、节目形态——服务资讯类电视节目。

《就是爱美食》不仅仅是向观众推荐优质美食的服务资讯节目，其相关介绍细腻丰富，另外还邀请了相关食肆的厨师进行现场烹饪展示。现场观众均可以参与其中，互动、品尝。场外观众也可以通过短信和网络参与节目，发表意见与建议。

1、指导性——节目组搜索并筛选了本地大量的美食信息，将其中最优质的挑选出来呈现给观众。这些食肆的信息丰富翔实，极其具有指导意义。

2、互动性——节目设置中不仅有介绍商家和美食的vcr短片，也邀请了厨师现场烹饪，更有观众互动参与，品尝与鉴赏。

3、娱乐性——有精心制作的短片，大厨现场的烹饪表演，观众的互动游戏，场外参与，节目更富参与互动性。

九、节目风格。

节目轻松、知性，提倡健康自然的乐活理念，不仅仅是推介美食、食肆，也将一种新的观念、想法带给观众。节目强调美食的意义不仅仅在于事物，还是一种生活方式，认识态度，乃至是人与人之间的情感纽带，自由的交流。

十、节目的形象包装。

栏目的包装：

栏目包装是指栏目的识别系统、视觉包装、音频包装等栏目文化识别系统。视觉识别是栏目的名称标准、标识、话筒标志、主持人背景、记者采访服、采访车装潢及其它识别元素。视觉包装是指栏目的片头、片尾、片花、子栏目片头、栏目宣传片、栏目定位宣传片等。音频包装是指栏目主题歌、主题曲、片头曲、片尾曲、标识音符等。栏目的形象提升，被社会和观众认同的速度和程度，在相当程度上取决于栏目的整体包装。

节目包装。

风格：色彩亮丽、节奏欢快、活泼简约，体现少儿栏目的特点。

包装内容：演播室设计、片头、片花、片尾、栏目热线、电话指示标、各板块图标等。

1、片头设计15秒。片头设计要体现亮丽、时尚。

不同颜色的小泡泡代表孩子们的各色梦想。

2、演播室：实景设计。总基调：温馨、时尚、富有动感。

十一、目标观众。

这档《就是爱美食》美食节目中提供的，一般都是相对偏于中高端，或是比较有历史文化蕴涵的食肆，通常不会包括街边的大排档等类似对象。所以，针对的目标受众也是热爱生活，追求生活品质，受过一定教育，有相当收入的职业人士。他们讲究品味与格调，对细节与品质要求比较高，不仅仅讲求食物的味道，还对饮食的环境、包装、服务都有所要求。

十二、叙事方式。

不同于谈话节目，虽然《就是爱美食》节目的单元是一定的，但是叙事方式会比较多样化。由于节目的目标主在于推介，其次是交流，同时力图兼顾娱乐性，因而叙事方式不是一成不变的。基本上随着每期节目所介绍的食肆各有特色，大相径庭，相应的节目叙事方式也就必须随之变化，不拘泥于形式以求更好的表现每家食肆的特质。

十三、主持人串联风格。

由于节目自身的特性，《就是爱美食》既是一档美食节目，具有服务性、资讯性质，但同时又非常的注重节目中观众的参与度，强调参与度和娱乐性。

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因其语言风趣、插科打诨，可谓亲切感十足，快速拉近了与观众的距离。但是这样的风格并不适合《就是爱美食》，《就是爱美食》需要主持人温和亲切，自然优雅、措辞简练，重在分享，具有一定的概括性。

十四、单集节目构成。

节目不会明确剥离细分出一个个独立的单元，但是会有较稳定的节目成分构成，主要包括以下几个部分：

1、片头、音乐。

2、主持人开场白、简单迅速引入当期《就是爱美食》推介的美食、食肆。

3、展示相关内容短片，包括相关美食的优势、特色、背景知识介绍。

4、参映食肆的厨师现场烹饪表演，进行展示。

5、。现场观众参与互动，协助或模仿厨师；场外观众通过短信或网络平台参与节目。

6、特邀嘉宾与观众试吃品尝，现场点评美食，分享心得体验、传播美食感受。

7、结束、片尾。

每集30分钟，分为上下集播放（不计入中间插播广告的时间）。

十六、播出时段。

鉴于《就是爱美食》节目的特性，偏向休闲、放松，但是又相对知性，因而策划每集节目在周末双休日晚20：30——22：00首播，并于次日早晨7：00——8：30重播。

十七、播出次数——2次/周。

十八、节目集数——8集左右。

第三部分：摄制策略。

一、主持人。

由于节目自身的特性，《就是爱美食》既是一档美食节目，具有服务性、资讯性质，但同时又非常的注重节目中观众的参与度，强调参与度和娱乐性。

所以，主持人展示的应该是比较知性、自然的形象，这是由节目的定位决定的。如同在前文中提到的，《就是爱美食》节目播出时推介的主要会是偏向中高档的食肆，所以能够与观众产生共鸣的主持人自然是题中之义。

其次，主持人最好是一男一女搭配，均有一定的年纪与阅历，可以更好的引导观众。他们应该与目标受众一样甚至具有更成熟的思想、更健康的饮食理念。能够传达出一种明亮而不耀眼的光辉。譬如凤凰卫视的一档乐活节目，主持人并不是专业节目人，而是两位知名的美食旅游家、自由撰稿人。节目不仅仅向观众推荐食府，也会向观众传达一种比较健康的理念和生活态度。因而观众的接受态度不仅仅关乎于节目美食的内容，主持人的整体形象和相应的感染力也很重要。而本地美食资讯类节目，如果能偶尔请到当地知名的美食老饕参与节目，就会更增加节目的吸引力和公信度（可以偶尔特约，也可以长期参与）。

二、嘉宾、顾问。

这档《就是爱美食里》节目，重点着眼于推介本地优质的美食资源，同时也强调互动性和娱乐性。为了达到这样的效果，节目就不会仅仅止于主持人的解说与配合，影片的展示与播放。节目播出现场除了主持人，还会涉及到以下三类角色：

1、受邀厨师节目现场会邀请当期的食肆厨师师傅来进行现场的烹饪演绎，这个过程会更帮助观众加深对于推荐的食肆、美食的了解，也有助于食府更直观、深入的向场内场外的观众推销自己的美食。观众还可以参与其中，乐趣无穷（譬如为师傅打下手，或是接受师傅的指导，现场diy等等）。因而，美食师傅的表现非常重要，选择一位合适的厨师，不止要厨艺精良，还要能够表现出相关食肆的特色。在烹饪的同时要能够对美食进行一定的介绍讲解，因此还必须具有一定的措辞技巧。节目组也应在节目前予以相关的沟通和帮助。

2、美食嘉宾。

所谓“美食嘉宾”，是指一些对于美食非常有心得、体会，尤其相关资历比较突出的嘉宾。譬如国家一级厨师、美食协会会长、米其林特约美食评论家之类人士。因此，《就是爱美食》每期会邀请三至四名美食嘉宾。他们的评论相对于普通人会更加的客观、专业、深刻、全面，甚至会有独辟蹊径的新锐见解。并且，嘉宾们不会单纯着眼于美食的味蕾感受，也会看重食物的历史渊源、文化内涵、营养价值、烹饪方式、甚至是食物的来源，栽种的过程等等。相应的，其意见会更有说服力，更加吸引观众的注意和追随。作为这一领域的意见领袖，美食嘉宾的态度、表现很有影响力，可以为节目增色不少。

3、特邀观众。

特邀观众会采用场外征集的形式确定，譬如说：在网站上针对节目内容留言，在节目中短信参与互动，事后给相关节目组来信，甚至是针对相关美食机构消费反馈的节目观众等等。可以自愿报名，也可以由节目组在以上人士中抽取。

对于特邀观众，并非完全的随机抽取，节目组应该进行一定的调查和筛选。如同厨师与美食嘉宾一样，现场特邀观众的存在也是在为节目的主旨服务的。尤其《就是爱美食》节目强调节目现场的互动性，特邀观众就非常的关键。

特邀观众应该符合节目目标受众的一系列特征要求，才能有效地推动节目进程。《就是爱美食》的诉求对象即如前文所示，因而现场观众最好就邀请诸如：热爱美食减压的年轻职业女性、喜欢周末街头约会的新婚夫妇、多年对美食孜孜不倦的美食老饕等等。

观众的现场参与，可以大力烘托节目氛围，达成既定效果。他们在节目中的积极意义主要有以下几点：

（1）他们来自观众，本身就是观众，有观众的思路，感受观众的感受。对于食肆来说，她们的意见和看法更加直接，也更具有指导性。

（2）他们是观众的代表，他们的切身感受对于电视机前的观众更加直观、亲切，也更具有说服的效果，更易为电视观众所接受。他们的一句判断，有时甚至胜过主持人和食肆的千言万语。

（3）现场特邀观众合乎节目诉求对象的要求，自然也就成为节目整体重要的一部分。他们能够更好的帮助《就是爱美食》与观众交流、产生共鸣。可以更好的营造节目氛围。帮助《就是爱美食》打造品牌价值，完善节目定位。

当然，因为《就是爱美食》节目要兼具一定的娱乐性，所以参考《人气美食》、《美食大王牌》等美食栏目，邀请美女嘉宾或是知名网络写手等类似的策略也可以运用到节目中来，增加节目的趣味性。甚至以此为噱头，加大《就是爱美食》的宣传效力与知名度，扩大传播效益，吸引更多观众。

三、创作思路。

《就是爱美食》的创作思路比较简单，一切围绕对具体美食、食肆的推介展开。每一集事前，节目组都会从大量信息中筛选出合适的商家，在进行协商洽谈。

随后就开始相应美食介绍短片的拍摄制作。完成以后，就展开节目现场的录制工作。

四、节目要求。

1、本选题最关键的嘉宾是否能够请到，是否有应急措施？

2、本选题在嘉宾的搭配上是否有意想不到的效果？

3、在表现形式上有哪些与以往不同的东西？

4、有哪些新的方式还可以运用？

五、整体目标。

六、制播周期。

《就是爱美食》的制作播放周期应该保持在5天左右，相对满足播放需求。

七、工作人员设置。

节目制片人一名，对栏目的生产进度、拍摄质量、制作环节和经费收支负总责。敦促栏目确保创收和质量的双提高。

执行制片人两名，负责协助制片人开展工作。

主持人男女各一名，负责节目串词的编写，把握节目节奏，调动节目氛围，促进厨师与美食嘉宾、现场观众的交流。

编导两名，负责每期节目的策划、撰稿、导演，把握整个节目播放及相关事宜。

摄像三名，统筹负责外景拍摄（美食、食肆背景）、节目现场拍摄。

后期制作三名，负责剪辑、合成、节目包装等系列工作。

长期嘉宾6-8名，长期聘用，参与节目制作，提供美食体验。

第四部分：节目行销。

一、节目优势分析。

虽然现在美食类电视节目比较泛滥，但是《就是爱美食》针对的是本地中高端美食资源，市场细分到位，垂直性强，这保证了《就是爱美食》的特色和优势。另外，《就是爱美食》不是单纯的美食资讯节目，强调互动，兼顾娱乐。节目复合性强，也是《就是爱美食》的独特资源优势。

二、节目市场分析。

首先，在社会物质文化水平不断提高的今天，人们对于饮食的要求越来越高，不止吃饱，还要吃好。除了味道正宗，美食的营养、环境、服务、烹饪方式、健康理念等等都日益受到重视。有需要就意味着有市场，美食行业的蓬勃发展极大地丰富了人们的选择，也造成了不小的烦恼。自然，美食资讯类节目就应运而生了。

其次，《就是爱美食》的市场细分相对比较到位，瞄准的是当今饮食行业发展的主流，以中高端食肆为卖点。诉求对象也比较具体，一定程度上避免了恶性竞争，防止造成资源的浪费。

的观众。

三、广告市场分析。

1、栏目冠名/特约播映、整体栏目冠名。

（1）每一集《就是爱美食》的片头：《就是爱美食》由xx赞助商冠名播出/特约播映；或是直接采用《xx赞助商就是爱美食》由xx赞助商冠名播出/特约播映；《就是爱美食》片尾也可以采用相同的手法。

（2）每一集《就是爱美食》节目开始，主持人都会以“欢迎收看《就是爱美食》，本节目由xx赞助商冠名播出/特约播映”来提醒观众注意；节目尾声亦然。

（3）在《就是爱美食》的节目标识上活动展示，突出广告商的标志（通常持续显示在电视屏幕右下角）。

（4）节目中播出的美食相关短片，首尾都展示广告商标识。

（5）每一个节目段落间，中途插播展示广告商的短广告。

（6）现场设备，如话筒，大屏幕，布告板，烹饪设施，嘉宾观众的桌椅等等，都可以加以广告商标志。

2、上下半集间插播广告。

《就是爱美食》分为上下两集播放，中间插播广告。尽量以节目赞助商的广告为主。

3、投入产出。

《体育新闻》栏目策划文案中就投入产出比的表述是这样的：按照辽宁电视台自办节目经费标准150元/分钟计算，《体育新闻》卫视版全年经费预计为20*150*365=1095000（元），如果加上各种责任。

1、《就是爱美食》节目主要的宣传手段是电视广告，尤其是本频道的电视广告。两者的受众会比较接近，甚至有大部分可以重合。观众养成了一定的观看习惯，对本频道节目的接受度也会更高一些。

2、其次，依托于网络交流平台。《就是爱美食》节目本身就设置有互动性非常强的网络平台，因而可以在网站上定时发布节目信息、节目预告、播放节目内容，引导观众积极参与。

3、市区户外广告，这是由《就是爱美食》本地美食资讯节目的特性决定的。投放在市区的灯箱、站台、布景板、公交车身的广告宣传，都可以高效率被本地观众关注到。

4、本地电台广播，因为，本地广播的收听对象基本可以确定是本地人，这是比较有利的。并且，现今广播系统细分比较明确，譬如交通广播电台或是音乐广播电台的受众群就相对符合节目设定，都是比较适合投放广告的目标。

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电视策划书篇四

电视策划书篇五

电视策划书篇六

电视策划书篇七

《拍客e族》：互联网时代下，利用各类相机、手机或dv摄像机等数码设备拍摄的图像或视频，通过计算机编辑处理后，上传网络并分享、传播影像的人群叫拍客。他们能拍摄热点原创的视频和广泛传播、分享、推广视频，他们是一群富有社会责任感、爱心和公信力的主流网络群体，他们眼界宽广，善于思考， 习惯用视频影像表达记录心情，表达他们对世界和人文的真实感受。

综艺访谈栏目

聚焦拍客故事，讲述他们的拍摄创作思路，目的以及拍摄过程中遇到的困难及解决方式等。或者是以他们拍客的视角讲述他们追逐的关注的人群。通过这些方式，展现拍客们的所思所想。

立足于充满了生机与活力的拍客团体，给他们打造一个讲故事的平台，提供一个畅所欲言的机会。关注拍客背后的故事，分享他们用镜头去捕捉到东西，了解他们想要表达的思想。通过对这一特定人群的生活、思想的反应，让大众对他们有更深层的了解和认识，给大众最真实最震撼的力量。暂定位为大众文化。

此栏目是反映草根拍客自己记录或编导的视频或者图片。所请的嘉宾是一些聚焦社会的草根拍客，所以应该以轻松明快的风格为主，以通俗风趣的语言曾强亲和 力，以真挚淳朴的情感切近观众。

这是互联网催生出来的新团体，并非具有很高的技术操作难度，也并非为某一个核心团体所独享。拍客是一种眼界，是一种积极、主流、社会公德的态度，这样一种态度比技术更难能可贵。通过客观的镜头，他们可以看清许多平时被忽略的重要的东西。作为拍客带给他们生活的最大改变就是发现他们可以自由地去表达，并且找到了许多拥有共鸣的朋友，他们并不认识，但他们心心相通，他们有 共同的理想，共同的爱恨，他们发现这个世界一点儿都不孤独，而且还充满着理解和快乐。这样一个独特的有爱的，拥有特立独行的图片视频语言的团体应当是被大众所了解和熟悉的。

可以以特别节目形式邀请一些曾获得某些奖项的或者关注社会问题比较多且视点独到的拍客，可以是一些在网络上比较出名的，也可以是一些小草根拍客们。在每期节目制作出来以前，要选定嘉宾，确定选题，收集资料，要安排时间由编 导与嘉宾见面并采访。每期节目的嘉宾选择最好符合当前时下的社会热点。

了解、半了解和不了解的观众都要包括在内。但尽量邀请到对拍客比较感兴 趣的观众，这个可以前期网上报名，或者设置现场招募点，一般以潮流青年为主。

作为青年拍客的栏目，我们所面对的受众大多会是一些有自己独特思想，有活力的青年人，但以大众文化定位的栏目，我们还应该会得到部分中老年人的关注。在当今社会中，中年人仍旧是中流砥柱，压力不会比刚出入社会的青年人小，他们在工作闲暇时间，收看这种时尚又兼具热点的节目不失为一种放松身心的最佳选择，而老年人在当今社会的发展下越来越年轻态，所以也会经常看这些潮流 时代气息的节目。我们的节目受众收看层面是比较广泛的。

片头+主持人导语+本期节目人物概述利用vcr简单的视频回放引出见天的主人公和话题(根据需要提前做好相关的短片)+主持人与嘉宾对谈(中间必要的时候播放vcr或者情景再现)+片尾。通过主持人与嘉宾对谈，与观众分享他的拍客历程，主持人的主要作用是引导和把握节奏、分配话题，要有很强的倾向性和引导作用，使嘉宾与现场观众形成互动，注意避免问题设计的封闭性，要尽量提出一些开放度比较大的问题，扩大观众的参与范围，切忌为观众设计好问题。 语言简洁，直接切入正题，观点鲜明。

1、前期要成立策划组，由策划组成员共同商议选择话题，报请领导审定。一般话题应提前一个星期确定并做好各种准备(包括必需的文案、背景资料、画面资料等等)，需要拍摄的画面由记者编导负责完成并于节目录制前两天将编辑带交 编辑。

2、录制节目前，嘉宾、主持人、记者、编导应进行专门的沟通和讨论。 主持人、嘉宾应在节目录制开始前20分钟之前进入演播室进行最后的合成准备，商讨细节，酝酿情绪，调整心态。节目录制开始前40分钟所有人员及设备如摄像机、灯光、音响、编辑设备等全部到位。演播室至少需要三台摄像机，一台切换机。 3、栏目后期，可制作一个专门用于本栏目播出前的片头特效，后面便是正式的节目，节目有访谈现场和短片两部分组成，访谈现场应有头有尾，中间硬是谈话 最精华的部分，短片时长要有一定控制，可以选择性截取。

4、栏目播出前可在其他栏目中进行预告，或者网络等其他传媒展示平台，告知观众本期嘉宾及片目。

演播室谈话类。针对制作成本来说，这是节约成本的一个很好选择。当然《拍客e族》主要选择谈话方式，还是因为希望给这些社会拍客们相对固定及舒适的环 境，通过主持人的引导，敞开心扉谈论他们的故事。

突出温馨气氛，便于嘉宾和主持人贴近内心距离。

采取周播方式，一周一期，每期50分钟，每周二晚9点播出。

电视策划书篇八

1、综艺节目的内容走向，越来越低俗粗鄙，从整人风到八卦风。电视节目为了吸引观众，不得不做洒狗血的单元内容，来换取收视率。

2、电视真人秀节目形式越来越多样，受到观众的追捧喜欢。

虽然电视媒体的环境让许多人感到相当诟病，不过，还是有制作单位坚持做出适合阖家观赏的优质节目。另外，在《广电人市场研究》中也指出，从收视率的数据来看，被评为优良节目的收视率未必低于被点名的不良节目。因此，节目的制作，不必为了冲刺收视率而下血腥的猛料。

本策划案希望提出一个能够阖家观赏的电视真人秀节目，一个就像“阅听人监督媒体协会”说的，父母亲跟子女一同观赏的节目。

日本电视节目常有许多帮助完成梦想与任务的节目，或者是征选明星的节目。

中国年轻一代的工作条件不断恶化，大学生毕业即失业，迫使年轻人失去梦想的勇气，集体向现实投降。其实很多年轻人、大学生都有许多的梦想，有的'是儿时就梦想的，有的是随着年龄的增长而积攒下的，姑且不论这些梦想是否不切实际，但是我们看到这些年轻人为了梦想而努力奋斗的身影。

(一)节目名称：玛丽圆梦录。

超级玛丽，是最早的电动玩具。电动玩具的特点是：会让玩家不断地想要闯关成功，完成破关的梦想。由于本节目是一个鼓励年轻人寻找失去梦想的节目，因此利用这个早期电动玩具的名称，取名为“玛丽圆梦录”，而更妙的是，如果把节目名称连起来读，又正好与美国影星玛丽莲.梦露谐音，这一点在传播过程中，是非常上口且讨巧的。

(二)节目宗旨。

本策划案，是要提出一个让当下年轻人有机会去实现梦想的节目，同时，让人们了解到有些梦想，是不那么容易实现的，在这个过程中，是要付出艰辛的努力，或者是遭受失败的挫折，李年轻人寻找失去的梦想，也借此了解到究竟这个梦想适不适合自己。另外，希望这个节目能够鼓励年轻人寻找失去的梦想，也能得到观众甚至是整个社会的支持与鼓励。

(三)节目形态。

每个星期播出一次，每个企划的播出集数，会依照不同企划的职业性质与衡量进行。

1、介绍节目企划职业的人物、工作、职场环境、社会地位与市场需求等等特色及性质。

2、报道参加企划职业主题的入围者。

3、呈现参加者训练的完整过程。

4、节目每进行到某个段落时，回到节目现场，让主持人与特别来宾对于参加者的表现进行讨论，也让观众缓和一下情绪。

(四)受众范围。

节目的受众范围广大，喜爱追求梦想或者喜欢看别人追求梦想的，不分男女老少，都是本节目的受众群体。

(五)诉求方式。

实地拍摄，真实情节来进行，同时以时而温馨感人时而幽默搞笑的方式，附教育意义的方式，提供给收看节目的观众。在节目进行过程中，要穿插其中一些小插曲或设置一些小环节来引起大小高潮。

(六)节目播出时段。

每周日晚八点钟播出。

(七)节目长度。

总长度;90分钟。

(八)预期效果。

近程目标：让观众了解许多工作的真正性质。

中程目标：带领观众了解这些工作的甘苦，以及要投入这些工作必备的实力与训练，进而从对工作的深入认知，了解自身是否合适从事这项行业。远程目标：带动整个社会的所有人，都能寻找失去的梦想。

(九)表现大纲：以第一期为例(梦想成为新闻主播)。

段落一：介绍本期节目内容。

实际到节目合作的电视台新闻部拍摄主播一天工作以及到街头访问的影片，包括介绍新闻主播的工作内容、性质、职场环境、市场需求、社会地位与所需的条件与专长。

段落二：介绍参加节目企划主题的入围者。

参加“梦想成为新闻主播”的报名者有哪些人，包括报名者的背景资料、学历、经历、参加人数、男女比例等等。制作单位与合作的电视台对其进行筛选，选出适合的人员进入入围者名单。

段落三：完整报道入围者的训练过程以实地拍摄、真实情节的方式，报道入围新闻主播后在合作电视台新闻部整个训练的过程，包括正音咬字的练习，播报技巧的练习，改写新闻稿的练习，sng联机播报的练习等等。

段落四：梦想起飞。

经过所有筛选与测试的参加者，节目会立即安排入选的新闻主播，担任一天新闻播报的工作。

段落五：

节目进行到某个段落时，回到现场，让主持人与特别来宾对于这些新闻主播的表现进行评论，最后评选出最优者。

(十)配套设施。

1、电视媒体广告：在节目开播前，在电视频道上以滚动播出的形式，进行大量的循环宣传广告，以吸引人眼球的方式引起观众的兴趣。

2、平面媒体：加强与各平面媒体的合作。

3、网络媒体：充分利用网络的强大资源与人脉，加强与各大入口网站的合作。

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电视策划书篇九

电视策划书篇十

该栏目为《假新闻》，因此应紧扣“假”做文章。通过“假”的新闻报道形式吸引用户关注、收看，进而产生经济效益，在中国人的观念里，假的东西往往跟欺骗、不道德联系起来，现在要让假的东西能够让中国人接受，并在电视上做这样一档节目，将“假”的东西在《假新闻》上正面推广，首先得打破这种局面，让用户喜爱《假新闻》，最终使该栏目产生真正的市场意义，从而开辟新的蓝海，是本次策划的根本目的。从人性向往欢乐，渴求幸福入手，我们不妨换一种眼光，将西方早已存在并影响深远的“假新闻”——愚人节与本栏目结合，，从而让《假新闻》栏目产生“愚乐、愉乐、与乐”的效果，成为中国的“愚人节”。

如果有百分之一的人参与进来，并且每人愿意在《假新闻》花费一百元，那么这个市场将是多么庞大的一个市场，因此实施进来，该栏目大有可为，更重要的是其主旨，让所有中国人能够找到真正的快乐，这是无法用金钱去估算的一个价值。

《假新闻》是由xx公司倾力打造，全力推广的一个旨在让中国人快乐起来的一个强势品牌。该栏目融合西方的“愚乐”精神，与中国的东方深厚文化相结合，使得“全民愚乐”成为可能。在神秘的东方国度，让栏目的推出，全让所有的人为之倾倒，为之疯狂。因为在这里，你可能就是万人注目的名人，也有可能就是红的发紫的明星手抑或是全世界女人的梦中情人，这就是你的舞台，你的天地，也许这根本没有发生，但是我们相信，会让它成为你的事实。“共享、亲民，你就是新闻主角”让世界臣服在每个人的脚下，因为每个人都是自己的主持，这就是我们持之以恒的动力，也是我们存在的价值。在该栏目的重磅包装下，全世界人的传闻都在每天让快乐遍及，这也是我们栏目的理念：“愚乐、愉乐、与乐，乐出精彩”

1、目标定位：全世界观众。

2、目标细分：

老年客户群体：呈现美好回忆。通过沟起老年人对生活的回忆，让其乐与参与。

中年客户群体：呈现乐活理念。提高该群体花费在娱乐上的消费。

少年客户群体：体现搞笑页面。培养习惯，为以后的市场持续发展提供源动力。

3、实施途径：

辅助：各种营销方式相结合。

4、成本预算：

借西方传统节日——“愚人节”在中国的知名度，在其基础上大做文章，借题发挥，因此定于2009年“愚人节”为该节目的首播之日。

跟传统“愚人节”文化节周边产品商合作，达到双赢。

拉赞助给某商家，例如“愚人节”贺卡制作商谈判，在xx电视台，《假新闻》栏目以全民娱乐为主旨，现在我们看到你们的产品和市场直属声誉，特选与你们合作，将为你们免费推广产品，你们要做的，只需要在你们生产的产品上印刷“xx电视台《假新闻》”栏目指定产品即可，该方案可以得到很大的市场，同时因为免费，商家也特别希望合作。

跟通信运营商合作。

一条短信0.01元计，发送100000条共计1000元。在“愚人节”首播时给通信运营商的用户发送。内容如下：“祝福语+尊敬的用户，你收到的短信由xx电视台《假新闻》栏目发送，全民娱乐，期待精彩，请你锁定全天十点栏目首播。”

成本在这里应该是最大的，包括舞台、灯光、主持、嘉宾、现场参与观众等，预计初期投入十万。

5、效益：

冠名权在十到三十万，短信订制跟运营商分成费，根据用户下载量计算，其它周边收到三百多万，估计效益在45%左右。

电视策划书篇十一

情感类节目还是为忙碌的都市人提供了一个述说情感的平台。在谈话类节目繁荣到泛滥的今天，已经很难将情感类和谈话类再分开，几乎所有的谈话类节目（除了财经谈话类）都会涉及情感话题，甚至，情感类的话题在谈话类节目中大都是重点和卖点。但是，如果谈话节目不能很好的为听众排忧解难的话，那么他是失败的。所以，我们要应和主流消费群体的需要，创作一档全新的谈话类节目，以满足听众的心理需要。

打造有本地特色的情感谈话类节目。

谈话类。

轻松活泼。

每期以一个故事为开头；或者邀请嘉宾走进直播间来讲述自己的故事。通过叙述后发动听众短信参与，共同讨论。听众可以发表自己对故事的不同看法。

录播与直播相结合。故事的讲述可以采用录播，听众的参与采用直播。

1、主持人：可由一位女主持人独立担纲，也可男女两位主持人轮流担纲（每期一位），有一定的生活体验。

2、嘉宾：具体要求是有一定的生活感悟，口才好。

节目内容充足的话，可安排在每周一至周五的上午，每周六、周日做特别节目《我爱我车》。

具体时间。

每天晚上九点到十点，节目时长一个小时。中间的广告允许时间为10分钟，请广告主管自行安排。

长夜漫漫，无心睡眠，不如一同挑灯夜谈！

1、应事先在本台、广电报等媒体作前期宣传；

2、条件成熟时，搞一次以《心情故事》为主题的征文，鼓励听众参与，获取节目源，扩大节目知名度。

3、适时举行听众联谊会，加强与听众的联系和沟通。

努力打造收听率最高的谈话类节目。

电视策划书篇十二

电视是目前世界上无可争议的第一大传播媒体，和报纸、广播、网络等传播媒体相较之下，电视占有绝对的优势。尽管网络迅速的兴起和普及，但就像电视无法取代报纸一样网络也无法取代电视。

华中师范大学武汉传媒学院作为华中地区唯一的一所具有鲜明传媒文化特色的艺术院校，其校内电视台无论是在宣扬学校办学理念还是在丰富学生课余生活、拓宽学生视野上都占有举足轻重的地位。华传卫视正是秉承着以传媒精神为本，以学生关注之关注的理念创办的频道。

一、品牌确定：

华传“潮”我看。华传卫视是以资讯为核心，以潮流娱乐为特色的综合性频道。

二、品牌定位：

华传卫视将借鉴浙江卫视“全互动”的品牌定位作为自己的品牌定位。在培养传媒人才的学校里，以“全互动”为形式，以关注传媒学生的关注为理念，以华传学子的切身需求为原则，力争成为传媒人的风向标。

三、频道识别：

1、通过树立频道独有的形象来展现频道的魅力，加强受众对频道的记忆点。其中通过台标、频道id、电视宣传片、广告时段提示等地设计来彰显华传卫视青春、时尚的特色。（将在频道包装部分着重描绘。）

2、品牌栏目的相呼应。品牌栏目的呼应不仅体现在“潮”我看的“潮”的精神上，同时也体现在“全互动”的形式上。通过“潮”的精神来吸引受众的眼球，通过新闻“全互动”、娱乐“全互动”、影视剧“全互动”真正意义上的让传媒学子感受到传媒学子观看华传卫视，传媒学子“制作”华传卫视。

四、（一）内容定位：

华传卫视作为以资讯为核心、以潮流娱乐为特色的综合性频道，纵然不能面面俱到，但依旧要体现出频道的重点和层次。因此，我们将节目内容分为三大块：生活服务、学习就业和潮流娱乐。

（二）风格定位：

华传卫视作为旨在为大学生服务的频道，其风格定位完全依据当代大学生的性情品味来确定。

1、洋气：诉诸于受众视觉的摄像、灯光、舞美、主持人、嘉宾、拍摄场景、音乐、画面包装等元素都应该追求朝气、色彩鲜明、意气风发。

2、时尚：华传卫视应透射出视角的新锐、内容的前沿、形式的新颖、个性的张扬、形象的入时、语言的时髦。

3、阳光：作为大学生自己的`频道，我们应当倡导正确的生活观念、积极的生活态度、健康的生活方式、高雅的生活境界。

一、目标受众分析：

（一）受众特点：华传卫视主要锁定的是本校的在校大学生，他们有如下特点。

1、好奇心强烈，关注周身事物，有自己独特的看法并渴望表达。

2、追求个性、追逐流行，喜欢旅行、电影、音乐。

3、反应迅速、不喜欢墨守成规，不喜欢拖拖拉拉。

4、刚开始生活独立，急需掌握一些生活技能，如清洁、收纳等。

（二）受众需求：

1、大学生们都希望拥有自己的平台来表现自己，展现自己的青春才气。

2、大学生们也希望能够有一个权威的平台对他们的生活、就业各方面进行引导。

3、大学生们还需要一个能够涵盖新闻、时尚、电影、音乐、美食、旅游、娱乐的综合性频道带给他们最新的资讯，获得有意义的知识及感悟。

（三）分析结论：针对目标受众的特点及需求，华传卫视力求实践品牌理念“潮”我看及“全互动”的思想。做到：

1、充分给予大学生展现的空间，只要敢于秀出自己，定能在品牌栏目中找到合适的机会，实现电视舞台零门槛。

2、实现强大的服务功能。力求涵盖新闻、时尚、电影、音乐、美食、旅游、娱乐的最新的资讯，同时也在生活、就业等方面进行引导。

3、节奏明快的播出方式。华传卫视作为一个综合性频道，将做到杂而不乱、全面而不冗长，让受众能自觉锁定频道而不觉烦闷。

二、题材资源分析：

大学生题材的广泛性、丰富性、贴近性是华传卫视的生存和发展取之不尽、用之不竭的源泉。大学生题材涉及到我们生活的方方面面，大学生的优秀事迹（环保、支教等）、大学生旅游、大学生考研或实习、大学生话题时评（以江苏卫视《幸福晚点名》为例）、大学生文体赛事（唱歌比赛、主持人选拔等）、职场类活动、创意智慧类节目（以湖南台《以一敌百》为例）、大学生短片、谈话访谈类（以中央台《实话实说》为例）以及有关学校宣传、大学生剧场等等，华传卫视的题材选择完全符合了一个专业频道在相应的领域对资源宽泛、广博、可持续性开掘的要求。

三、广告商定位：

（一）广告价值分析：电视广告快速、直观、趣味性强、覆盖面广，大学生追求时髦、彰显个性的特点更容易受到电视广告的影响。其消费需求主要在于衣食住行学等日常消费品、电子类3c产品、电影，ktv等娱乐消费等。

（二）潜在广告商：

1、衣食住行学类：可口可乐、麦当劳、肯德基、美特斯邦威、森马等。

2、电子通讯及3c产品：联想、诺基亚、中国移动、中国联通等。

3、电影、ktv等娱乐消费：天河国际影城、金逸国际影城、欢乐空间、米乐星、城市英雄等。

一、节目框架：

二、节目编排：

电视策划书篇十三

前言：为进一步提高我院学生的实践应用能力，强化实验教学，培养高素质的应用型人才，根据《曲阜师范大学第一届大学生实验技能大赛决赛组织方案》要求，结合传媒学院的传媒类专业技能特征，制定本方案。

一、指导思想。

传媒学院摄像技能大赛本着“以人为本”的原则，以促进专业实践教学的效果和质量为宗旨，以现场比赛的方式进行，旨在进一步培养学生的实验兴趣，提升学生的摄像操作技能。

二、比赛组织小组。

组长：胡凡刚副组长：董从斌。

成员：董从斌胡凡刚姜波孔德刚张维刚。

三、比赛内容。

电视摄像基本技能包括：电视摄像的基本要领，固定镜头和运动镜头拍摄技巧，镜头与镜头组的叙事或抒情表意功效。

四、参赛范围。

传媒学院新闻学专业、广告学专业、数字媒体艺术、数字出版专业所有本科生。

五、比赛程序及要求。

1.抽签决定比赛题目（拍摄内容），根据抽签内容，设计五个镜头。

2.高清摄像机处于正常状态，参赛者根据各自的设计自行调整摄像机各项指标。

3.每人拍摄30分钟（抽签后带摄像机到归还摄像机之间的时间），共计拍摄5个镜头（sd卡上只保留5个镜头），每个镜头的'长度在10秒~120秒之间，每个镜头的属性自行设计。

4.直接上交拍摄的素材，不用做后期编辑。

5.作品记参赛者个人成绩，其他人员只能根据设计做演员，不得参与设计与拍摄。

6.拍摄过程由学院监场人员进行全程监督，对违规者，取消参赛资格。

六、评分规则。

1.本次比赛采用百分制。

2.分值分配：电视摄像基本要领20分；画面造型20分；五个镜头各自有明确主体和表意任务20分；五个镜头有一定逻辑关系，表达相对完整的意思，能形成一个主题20分；内容和命题相符20分。

3.评分要求：根据电视摄像技能要求，对每位参赛者所拍镜头五个镜头按照上述5项要求评分；评分老师根据实际情况酌情给分。

4.超时或sd卡上不是五个镜头的要酌情扣分，差别较大者可以判为0分。

七、时间安排。

1.报名：10月28日—10月30日。

2.比赛：月8日。

八、颁奖。

根据参赛人数及作品水平设一、二、三等奖多名。获奖名单上报学校，由学校统一奖励。

电视策划书篇十四

《拍客e族》：互联网时代下，利用各类相机、手机或dv摄像机等数码设备拍摄的图像或视频，通过计算机编辑处理后，上传网络并分享、传播影像的人群叫拍客。他们能拍摄热点原创的视频和广泛传播、分享、推广视频，他们是一群富有社会责任感、爱心和公信力的主流网络群体，他们眼界宽广，善于思考，习惯用视频影像表达记录心情，表达他们对世界和人文的真实感受。

综艺访谈栏目

聚焦拍客故事，讲述他们的拍摄创作思路，目的以及拍摄过程中遇到的困难及解决方式等。或者是以他们拍客的视角讲述他们追逐的关注的人群。通过这些方式，展现拍客们的所思所想。

立足于充满了生机与活力的拍客团体，给他们打造一个讲故事的平台，提供一个畅所欲言的机会。关注拍客背后的故事，分享他们用镜头去捕捉到东西，了解他们想要表达的思想。通过对这一特定人群的生活、思想的反应，让大众对他们有更深层的了解和认识，给大众最真实最震撼的力量。暂定位为大众文化。

此栏目是反映草根拍客自己记录或编导的视频或者图片。所请的嘉宾是一些聚焦社会的草根拍客，所以应该以轻松明快的风格为主，以通俗风趣的语言曾强亲和力，以真挚淳朴的情感切近观众。

这是互联网催生出来的新团体，并非具有很高的技术操作难度，也并非为某一个核心团体所独享。拍客是一种眼界，是一种积极、主流、社会公德的态度，这样一种态度比技术更难能可贵。通过客观的镜头，他们可以看清许多平时被忽略的重要的东西。作为拍客带给他们生活的最大改变就是发现他们可以自由地去表达，并且找到了许多拥有共鸣的朋友，他们并不认识，但他们心心相通，他们有共同的理想，共同的爱恨，他们发现这个世界一点儿都不孤独，而且还充满着理解和快乐。这样一个独特的有爱的，拥有特立独行的图片视频语言的团体应当是被大众所了解和熟悉的。

可以以特别节目形式邀请一些曾获得某些奖项的或者关注社会问题比较多且视点独到的拍客，可以是一些在网络上比较出名的，也可以是一些小草根拍客们。在每期节目制作出来以前，要选定嘉宾，确定选题，收集资料，要安排时间由编导与嘉宾见面并采访。每期节目的嘉宾选择最好符合当前时下的社会热点。

了解、半了解和不了解的观众都要包括在内。但尽量邀请到对拍客比较感兴趣的观众，这个可以前期网上报名，或者设置现场招募点，一般以潮流青年为主。

作为青年拍客的栏目，我们所面对的受众大多会是一些有自己独特思想，有活力的青年人，但以大众文化定位的栏目，我们还应该会得到部分中老年人的关注。在当今社会中，中年人仍旧是中流砥柱，压力不会比刚出入社会的青年人小，他们在工作闲暇时间，收看这种时尚又兼具热点的节目不失为一种放松身心的最佳选择，而老年人在当今社会的发展下越来越年轻态，所以也会经常看这些潮流时代气息的节目。我们的节目受众收看层面是比较广泛的.。

片头+主持人导语+本期节目人物概述利用vcr简单的视频回放引出见天的主人公和话题（根据需要提前做好相关的短片）+主持人与嘉宾对谈（中间必要的时候播放vcr或者情景再现）+片尾。通过主持人与嘉宾对谈，与观众分享他的拍客历程，主持人的主要作用是引导和把握节奏、分配话题，要有很强的倾向性和引导作用，使嘉宾与现场观众形成互动，注意避免问题设计的封闭性，要尽量提出一些开放度比较大的问题，扩大观众的参与范围，切忌为观众设计好问题。语言简洁，直接切入正题，观点鲜明。

1、前期要成立策划组，由策划组成员共同商议选择话题，报请领导审定。一般话题应提前一个星期确定并做好各种准备（包括必需的文案、背景资料、画面资料等等），需要拍摄的画面由记者编导负责完成并于节目录制前两天将编辑带交编辑。

2、录制节目前，嘉宾、主持人、记者、编导应进行专门的沟通和讨论。主持人、嘉宾应在节目录制开始前20分钟之前进入演播室进行最后的合成准备，商讨细节，酝酿情绪，调整心态。节目录制开始前40分钟所有人员及设备如摄像机、灯光、音响、编辑设备等全部到位。演播室至少需要三台摄像机，一台切换机。 3、栏目后期，可制作一个专门用于本栏目播出前的片头特效，后面便是正式的节目，节目有访谈现场和短片两部分组成，访谈现场应有头有尾，中间硬是谈话最精华的部分，短片时长要有一定控制，可以选择性截取。

4、栏目播出前可在其他栏目中进行预告，或者网络等其他传媒展示平台，告知观众本期嘉宾及片目。

演播室谈话类。针对制作成本来说，这是节约成本的一个很好选择。当然《拍客e族》主要选择谈话方式，还是因为希望给这些社会拍客们相对固定及舒适的环境，通过主持人的引导，敞开心扉谈论他们的故事。

突出温馨气氛，便于嘉宾和主持人贴近内心距离。

采取周播方式，一周一期，每期50分钟，每周二晚9点播出。

电视策划书篇十五

逃课俨然成为大学校园里一种非常普遍的现象，在大学里，除了我们所学的专业课程外，大学课程里还存在着一门必修课，那就是“逃课”。对于这种现象，人们常常用一句话来调侃它，那就是“不逃课，不大学”。其实，在我们学校，逃课的现象也是非常常见的。“必修课选逃，选修课必逃”就是我们学校最常见的逃课形式。其实，逃课现象的出现，有着很深的根源，并非我们用三言两语就能说得清道得明的。逃课的动机也多种多样，据专家对国内部分高校大学生逃课原因调查显示：28。7％的学生认为教学效果差，没有学到东西；27。8％的学生认为课程乏味，脱离实际；20。5％的学生认为教学内容陈旧，信息量太少；7。4％的学生认为教学内容太容易，自学也可以掌握。在我们学校，大学生逃课无非有以下四种较为普遍的理由：一是不喜欢老师的授课方式。二是为了更好地学习，更好地为考研、考级做准备。三是被外面的繁华世界所吸引，如忙于谈恋爱、热衷于上网聊天、沉迷于网络游戏等等。四是在外面做兼职、创业。无论是哪种逃课原因，我个人是不太赞同的，因为我觉得大学校园里最重要的任务就是完成学业，但是在客观上来说，面对社会激烈的竞争压力，很多时候我们都需要强劲的社会实践能力，逃课也变成我们不得不的选择。在这些逃课学生的背后都有着怎样的经历和故事呢？逃课背后他们是习惯成自然，还是迫不得已？他们的做法是否应该有个是非公断？作为一个校内媒体，应当关注这个逐渐突出的群体，了解现代大学生的生存现状。

二、栏目名称。

逃课那些事儿（备选：逃课style、今天我逃课）。

三、栏目定位。

轻松的、活泼的、引人向上、发人深省。通过反映城院学生逃课这种现象，深究各种逃课理由，共同探讨解决之道。整个节目轻松诙谐，通过对逃课现象的反映，不仅让人们了解当代大学生的生活和学习状况，而且也能让城院的学生们对自己的生活做出一定的思考。老师们通过这个节目也能过了解到学生们的心理状况，为师生交流提供更好的平台。

四、栏目受众特色。

主体受众：城市学院的全体师生。

边缘受众：行政办公的领导、其它学校的师生、社会人士。

五、栏目特色。

1、片头以短片的形式记录城院学生逃课后“丰富”的业余生活。

2、师生客串嘉宾交流意见、主持人外景采访探寻奇葩答案。

3、结尾主持人汇集百家之长，用幽默诙谐的主持风格对这一现象进行总结。

六、栏目长度。

每周一期，每期时长19分钟。

七、栏目形态。

1、节目采取主持人讲解的形态，中途客串嘉宾：老师和学生进行交流和交换意见，对这一个现象进行探讨。结尾，支持人对这一个现象进行概括总结并做出一个积极向上的引导。

2、演播室的布置要求用暖色调的灯光，布局要轻松时尚，贴近大学生的生活。

3、在拍摄中，主持人的主持作为主要部分，其余的视频以简短的形式穿插诉说大学生的“逃课”生活。节奏感和跳动感强，最主要要求幽默，寓教于乐。

八、栏目内容（栏目流程表）。

九、节目风格：

诙谐幽默、轻松活泼、贴近生活、寓教于乐。

十、主持人风格：

时尚、潮流、青春、励志。

十一、节目包装。

风格：作为一个校园类的综艺访谈节目，会要求节目轻松活泼、引人向上、同时又发人深省。

包装内容：演播室设计、主持人服装、片头、片花、片尾等。

1、片头设计15秒。片头设计要体现青春、时尚。

构想：黄色背景图片，体现学生的朝阳之气，接着各种颜色的彩带和校园生活图片展现出来，体现校园生活的丰富多彩，最后画面定格逃课那些事儿5个字，po字体、字体颜色橘色，周围有星星相伴，寓意大学的未来充满希望。

2、演播室：实景设计。总基调：暖色调。

十二、栏目组织方案及人员设置。

栏目组人员构成：本栏目共需人员10名（含制片人），其中：

制片人及责编共2人；主持人2人；编导2人；摄像4人。

十三、设备配置：

每日租用摄像机2台；

每日租用小演播2小时。

电视策划书篇十六

电视策划书篇十七

随着中国经济的飞速发展，人们的物质生活水平也得到了极大地提高，但同时我们不得不面对正处于社会转型期的中国所出现的种种矛盾与问题，如何在物质文明极大丰富的同时，使得我们的精神家园保持积极、健康的发展方向与状态，是值得我们思考的。

面对社会新出现的情况和问题，社会就需要相应的作为与行动。中华民族从古至今就是一个弘扬“孝”文化的民族，《礼记》中说：“父母在，不远游，游必躬亲”、《论语》中曰：“父母之年，不可不知也。一则以喜，一则以惧”、孔子：“父母之所爱亦爱之，父母之所敬亦敬之”、孟子：“孝子之至，莫大乎尊亲”、司马迁：“父母者，人之本也”等等，首先，我们不必从这些字面的本身来评判这些话的对与错、积极与消极，但我们可以得出这样一个结论：我们是一个具有浓厚“孝”文化的国家。但现实是，现在我们的“孝”好像变了味道，“孤寡老人”、“空巢老人”一再的进入我们的视野，敬老院、养老问题、婆媳矛盾等一再成为社会关注的对象。

虽然现在的家庭模式越来越朝着“4+2+1”这样一个模式发展，年轻一代也背负着沉重的担子，但我们期望于能通过我们的节目能给观众一些启发、给社会一些建议。

我们的节目《孝口常开》，就是为了缓和这些近年来出现的矛盾与问题，面向社会现实，搭建从“孝”走向“笑”的平台，让我们的“孝”文化回归，防止发生“树欲静而风不止，子欲养而亲不在”的人间悲剧，同时，通过我们的栏目，希望可以为和谐社会的构建出一份力、做一份贡献。

虽然目前的荧屏上有相关的家庭伦理类的节目，但专门针对“孝”文化和“孝”美德的却为数不多，这也是《孝口常开》的创新点。

第二部分：节目设定。

一、节目名称：《孝口常开》。

二、节目类别：观众参与度高的一档公益性节目。

三、节目主旨：让“孝”住进心灵，让“孝”与笑同在。

四、节目目标。

重点打造一档重在激发与塑造“孝”文化的公益性节目，让更多的人关注“孝”、发现“孝”、弘扬“孝”、做到“孝”，让“孝”笑口常开，最终达到“你孝，我孝，大家笑”这一广泛的社会效应。

这是一档集孝文化、孝问题、孝行动于一身的公益性电视节目，力图更好地弘扬孝文化，达到积极的社会效应。采用立体全面的推广方式，为现场和电视机前的观众提供、分享我们的“孝”故事。

六、节目形态：公益性电视节目。

《孝口常开》不仅对我国的孝文化进行展示，还会提供当今社会的现实与矛盾，既有当事人有关“孝”的故事，还会邀请社会学领域、法学领域、政府相关部门的专家、学者、负责人等权威性人物进行必要的解说或意见。同时，通过现场观众的参与、电话和微博的互动等形式让场外的观众同时参与进来，让更多的民众参与进来，发表建议，出谋划策。

1、指导性：节目组搜集并筛选了大量有关孝的故事，将其中的典型挑选出来呈献给观众，这些孝的故事集合了当代社会有关孝的主要方面，具有很强“举一反三”的指导意义。

2、互动性：节目设置中不仅古代孝的文化及有关孝的vcr短片，还会邀请孝故事当事人做客现场，更有观众的互动、参与，专家、学者、政府负责人的观点和建议。

3、公益性：节目的主要目的不在于盈利，而是弘扬社会的孝文化，回归有些营养不良的“孝”，让“孝”与“笑”共住心中。

九、节目风格。

节目客观、民主、具有前瞻性，不仅仅只是“孝”的发掘，也将社会的问题与矛盾呈现在观众面前。强调“孝”是一个具有宏观意义的社会问题，提倡小到家庭、大到社会对“孝”的关注，把“孝”的构建作为和谐社会的一部分加以关注。

十、诉求对象（目标观众）。

《孝口常开》既然是一个具有公益性质的社会话题，其针对的目标也就可以小到学龄儿童、大到白发老人。学龄儿童可以通过观看《孝口常开》从小树立“孝”的意识，中年人可以反思自己的“孝”行为，老年人可以反观自己的“孝”处境。

十一、叙事方式。

《孝口常开》的叙事方式可以说是多样化的。通过插播vcr可以提供一些背景或是材料，当事人可以以讲故事的方式讲述“孝”的故事，嘉宾、观众可以通过互动、探讨的方式发表意见或建议。同时，还可以通过背景音乐等来烘托气氛，通过现场的表演缓和气氛。

十二、主持人串联风格。

这档《孝口常开》节目旨在通过客观、冷静、民主的叙述、分析，达到对孝关注。因而主持人并不需要过于放松甚至太过“亲切”以至于给节目带来一种市井风气；也不需要主持人过于严肃，使得节目显得很低沉，保持一种自然、理性的心态来对待《孝口常开》节目的主持是很有必要的。

十三、单集节目构成。

主要包括以下几个部分：

1、片头、音乐；

2、主持人开场白、简单迅速引入当期《孝口常开》；

3、展示相关内容短片，包括相关“孝”文化的历史、现状的介绍；

4、“孝”当事人的故事性讲述及感言；

7、结束、片尾。

十四、节目长度。

每集40分钟，分上下两段落播放，共8集，总时长：320分钟（不计入中间插播广告的时间）。

十五、播出时段。

鉴于《孝口常开》节目的特性与诉求目标，较为偏向于正式、客观，诉求目标大众化、公众化以及节目性质的公益性，因而策划每集节目在周末双休日晚20：00——20：45首播，并于次日早晨9：00——9：45重播。

十六、播出形式：录播。

十七、播出次数：2次。

十八、节目集数：8集。

第三部分摄制及人员配备。

一、运作模式。

制片人制度，需要既懂节目运作、又懂节目经营的人做制片人。围绕节目定位，经营该时段节目，制片人要保持相对的独立性。

（1）节目形象片花。这是突出节目形象的重要手段。5至10秒片花，以各种“孝”为主要画面，抽象的多层画面叠透出三维的图象，再加上电视节目字样，配以必要的音乐。

（2）节目形象宣传片。这是提升节目形象的又一种重要手段，长度在20秒左右。节目形象宣传片的立意要高，要能代表整个节目的特色和地位。画面音乐也应非常讲究，视觉冲击力要强。

三、拍摄。

（1）拍摄采用多机位拍摄（主持人、嘉宾、观众等）。

（2）重点抓住“孝”故事当事人、嘉宾以及现场观众代表性的特写镜头。

（3）在节目制作中应特别注意音乐的作用，让音乐成为调动观众及现场氛围的。

重要因素。

四、人员设置。

主持人（一名）：负责串词的攥写，把握现在节目节奏，起到桥梁作用；

编导（两名）：负责每期节目的策划、撰稿、导演，把握整个播出节目及相关事宜；

摄像（两名）：外景拍摄、节目现场拍摄；

编辑（一名）：负责剪辑、合成、节目包装；

灯光（二名）：负责节目录制期间的灯光的补给；

化妆师（一名）：负责节目录制期间主持人、嘉宾的化装，补妆。

第四部分：节目行销。

一、节目优势分析。

虽然现在有较多的家庭调解类节目，但专门针对“孝”的节目在市场是还是很不足的。特别在社会对“孝”有着广泛需求与期待的时候，《笑口常开》势必可以带来较大的关注度。不仅如此，通过专家、学者、政府部门负责人的分析、建议还可以为政策的制定提供一定的参考，其社会意义较大。

二、节目市场分析。

首先，在社会物质文化水平不断提高的今天，人们开始越来越关注精神层面的内容。人们对如何提高精神生活有了更高的期待。特别在社会的转型期，社会问题层出不穷，“孝”当然就是其中之一，对“孝”的关注是解决现存社会问题不可回避的方面。

其次，《孝口常开》的目标市场较为大众化，关注人群广泛，有利于发掘最大可能性调动全社会的关注与参与。

最后，《孝口常开》的节目设置比较合理，环节紧凑，综合运用了各种手段，有效的吸引了更多的观众。

三、广告市场分析。

1、栏目冠名/特约播映、整体栏目冠名。

（1）每一集《孝口常开》的片头：《孝口常开》由xx赞助商冠名播出/特约播映；或是直接采用《xx赞助商孝口常开》由xx赞助商冠名播出/特约播映；《孝口常开》片尾也可以采用相同的手法。

（2）每一集《孝口常开》节目开始，主持人都会以“欢迎收看《孝口常开》，本节目由xx赞助商冠名播出/特约播映”来提醒观众注意；节目尾声亦然。

（3）在《孝口常开》的节目标识上活动展示，突出广告商的标志（通常持续显示在电视屏幕右下角）。

（4）节目中播出的相关短片，首尾都展示广告商标识。

（5）每一个节目段落间，中途插播展示广告商的短广告。

（6）现场设备，如话筒，大屏幕，布告板，嘉宾、观众的桌椅等等，都可以加以广告商标志。

2、上下两段间插播广告。

《孝口常开》分为上下两段播放，中间插播广告。尽量以节目赞助商的广告为主。

1、《孝口常开》节目主要的宣传手段是电视广告，尤其是本频道的电视广告。观众养成了一定的观看习惯，对本频道节目的接受度也会更高一些。

2、其次，依托于网络交流平台。《孝口常开》节目本身就设置有互动性非常强的网络平台，因而可以在网站上，如：腾讯视频、优酷视频等定时发布节目信息、节目预告、播放节目内容，引导观众积极参与。

3、市区户外广告，《孝口常开》广告可以投放在市区的灯箱、站台、布景板、公交车身，都可以高效率被观众关注到。

五、效果预测。

《孝口常开》作为一档公益性节目，具有广泛的社会意义与价值，通过节目的录制，可以达到全社会对“孝”的关注，形成全社会对“孝”的参与，进而在社会上树立广泛的“孝”意识，并最终达到“你孝、我孝，大家笑”的和谐社会局面。

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