编写教案可以帮助教师更好地组织教学活动，提高学生的学习效果。教案的编写过程应该注重教学目标的明确和教学内容的合理组织。https://example.com/教案1

再别康桥教学教案设计篇一

一、请同学们认真读一遍，并谈一谈初步印象。

学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。在这个环节中介绍诗人：（略）。

二、诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗，《再别康桥》属于哪一种呢？

抒情诗。这个问题很简单，但很重要。它是一个“切入点”。阅读教学非常那个重要的一点就是寻找恰当的“切入点”，也有人叫做“导入”，但我以为二者有区别。“切入点”是对课文而言的，是为了把学生引入课文情景而寻找的突破口，属于阅读教学内部的有机组成部分；“导入”是对课堂而言，是为了把学生从课前的无序状态引入课内的有序状态而设计的教学环节，属于阅读教学外部组成部分。提出“再别康桥属于哪一种呢？”这个问题，目的在于引出下面的核心问题。

三、既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢？

这是一个核心问题，关系到本课的教学目标——诗歌意象的问题。高一的学生可能不会顺利的回答出“通过意象来抒发感情”，这不要紧。教师引导学生读诗歌的第二小节，抓住“金柳”这个词，让学生充分品味。“金柳”是这一小节表现的对象，诗人为何如此表现它？我们来推测一下，是不是“金柳”包含了什么东西在里面？是的。诗人写“金柳”是“新娘”。作为同学们，可能感觉到奇怪，由“金柳”怎么会想到“新娘”呢？是不是与诗人的生活有关系？会不会与诗人的感情有关系？有可能。谁能说说诗人与剑桥大学有什么关系？简要介绍诗人的生活历史。由此学生明白了，原来由“金柳”联想到“新娘”是有原因的。不仅这个如此，其他很多作品，诗人写什么，怎么写都可能与诗人本身的生活经历和情感经历有关系。下面可以总结一下什么是“意象”了：意象就是诗人写入作品的包含了诗人感情因素的形象。理解“意象”必然伴随着联想与想象。只有通过联想和想象，读者才能进入到作品的情境之中。接下来，诗人写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾”。“艳影”是什么？要想——美丽的影子；“荡漾”是什么意思？要想象——就是整天萦绕在心头，挥之不去，才下眉头，却上心头。所为联想，就适合自己的生活结合起来，比如——同学们“荡漾”过吗？如果你荡漾过，你才能更深刻的感觉到诗人用词之妙。哪位同学荡漾过？不妨说说。好了，下面请一位同学完整的朗诵这一小节。

四、进入第三小节诗人的感情有没有变化？如果有变化，是加强了，还是减弱了呢？

这个问题更深入了，引导学生在不知不觉中深入理解诗歌，进入到诗人精神世界，进入到诗人的`情感世界。学生自由发言。教师灵活及时地把握学生的感觉，相机引导在此非常重要。先朗读，后回答。诗人的感情有变化，是进一步了，感情更强烈了，从“我甘心做一条水草！”可以看出这种变化。“青荇”“招摇”，整天与金柳相伴，早夕相处，你低头看着我，我仰头看着你，说着别人永远听不懂的话，诉说彼此之间的心曲。“相看两不厌，唯有敬亭山。”“我见青山多妩媚，料青山。见我应如是。”水草这一节着意表现“意象”。是在“柔波”里呀！在徐志摩的诗歌作品中，经常使用“柔波”一词，我想是有其特殊含义的，同学们读“柔波”能引起你怎样的联想和想象？请同学们说一说，就像孩子在妈妈温暖的怀抱，就像恋人含情脉脉的秋波，就像老是甜美的微笑……多美呀，真的是“甘心”呀,不用叹号不行呀！感情进一步发展了，更加强烈了。同学们感受到这种强烈的变化了么？感受到了，那就好，请同学们来读一读。“我甘心做一条水草！”一定要大声读么？使劲喊，行么？不行。怎么办？“使劲轻读”？好，使上劲，换得轻轻地读。

五、请一位同学朗读第四小节。

读得不错。不过老师有一个问题：“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹”，老是觉得写得不好。怎么不是清泉呢？“那榆阴下的一潭”明明是写清泉嘛，怎么成了彩虹呢？诗人写错了。是不是？这个地方很多老师容易疏忽，这么一问，就问出趣味来了。彩虹，象征美好的事物，代表了诗人的梦。“揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦”。噢，明白了，原来彩虹就是诗人的梦呀！这个美好的梦怎么了？“揉碎”了，“沉淀”了，就是说，这个梦没有变成现实。正是因为没有变成现实，所以才在人的心中深埋多年，不能忘怀，时不时地“荡漾”一下。读这样的句子，体会到了诗人的什么？似乎有一些伤感。这种写法，我们叫做“移情”。景随情迁，以情入景，以我观物，则物皆我之所色。古人有这种句子：“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”（出自苏轼《水龙吟·似花还似非花》）。诗人唯恐读者把那一泉清泉只是当做普通的泉水，看不出它的特殊之处，所以才用这样的写法来提醒读者。在诗人眼里，这的确不是一般的泉水，那里有诗人的“梦”。诗人19赴美留学，19来到英国，来到剑桥。在这里，诗人遇到了自己诗歌创作的启蒙者，同时也是自己最倾心追慕的女子林微音，并从此走上了诗歌创作的道路。他说：“我的眼睛是剑桥叫我睁开的，剑桥是我的心灵泉源，是我精神的依恋之乡。”所以，在别人眼里的清泉，在诗人眼里就是彩虹，就是梦。

六、一提到梦，人们常常回忆起往昔的生活，特别是那些铭刻心头的往事。

“撑一直长篙”。你知道什么是长篙么？噢，在《社戏》里学过，多美好呀！你们撑过船么？撑过，感觉如何？美极了。我们想象一下：长长的船篙，轻轻地波动着水面。船上只有两个人，划呀划呀，往远处划，为什么？那儿人少呀。来到幽静的地方，心里高兴，那就唱吧：放开喉咙，尽情歌唱。你看，天上的星星闪闪发光，好像在想我们眨眼睛。美不美？太美了。诗人高兴得放声歌唱，他醉了——诗歌到这里可以说达到了高潮。联系上一节，我们可以说，这里所写的就是诗人那个美好的“梦”。荡漾在诗人心头的也就是这梦中的情和景。那么，这一小节如何朗读？请同学们展示一下。谁有过“放歌”的经历，那是多么美好的时刻！让同学们展开想象：可以张开双臂，仰起头，沉浸在遐想中……“放歌”二字的读法也可以变成“放——歌——”

七、诗人沉浸在里面，没有醒来。对吗？

八、为了突出“沉默”的特点，诗人在开头和结尾两个小节中都写到了。怎么写的？

开头写的是“轻轻的我走了”，结尾写的道“悄悄的我走了”。一片寂静。诗人就这样走了，我们仿佛看到一个轻手轻脚走来，又轻手轻脚离开的身影。在他的内心深处，藏着无限的留恋。

九、最后，请同学们把课文完整地朗读一遍。

十、拓展。

徐志摩是中国现在诗歌史上的重要代表。以他为代表的“新月派”诗歌，为中国新诗的发展建立了功劳。他赞同闻一多先生的“三美”诗歌理论，认为诗歌要有韵律美、绘画美和建筑美。他的诗集有《志摩的诗》《冷翡翠的一夜》《猛虎集》《云游》。他的诗广为流传，人们张口就可以朗诵，据说，1928年11月，也就是诗人再别康桥后，就去了印度，拜见了他朝思暮想的大文豪泰戈尔。泰戈尔当众朗诵了徐志摩的《沙扬娜拉》“最是那一低头的温柔／像一朵水莲花不胜凉风的娇羞／道一声珍重／道一声珍重／那一声珍重里有着甜蜜的忧愁。”写的多好啊！同学们如果感兴趣的话，可以找徐志摩的诗选来读一读。

徐志摩。

轻轻的我走了，

正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。

那河畔的金柳，

是夕阳中的新娘；

波光里的艳影，

在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，

油油的在水底招摇；

在康河的柔波里，

我甘心做一条水草！

那榆荫下的一潭，

不是清泉，

是天上虹；

揉碎在浮藻间，

沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，

向青草更青处漫溯；

满载一船星辉，

在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，

悄悄是别离的笙箫；

夏虫也为我沉默，

沉默是今晚的康桥！

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

1928.11.6中国海上。

再别康桥教学教案设计篇二

步骤：

一、引题：

什么是诗？

《毛诗序》说：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。”严羽《沧浪诗话》说：“诗者，吟咏性情也。”张舜民《跋百之诗画》中说：“诗是无形画，画是有形诗。”姜夔《白石道人诗说》以为“守法度曰诗”。柯勒律治说：“诗是最佳词语的最佳排列。”

强调诗乃“志之所之”、“吟咏性情”，着眼于诗的内容；强调诗乃“无形画”，着眼于诗的意象（融汇着诗人主观情思的客观物象）特征；强调诗乃“守法度”，乃“最佳词语的最佳排列”，是着眼于诗的形式。

二、作者简介。

课件出示：介绍徐志摩和《再别康桥》的图片、文字。

三、配乐朗读。

四、探究：

2、自主谈谈你最喜欢的诗句，并略作赏析。

我轻轻的招手，/作别西天的云彩。

我挥一挥衣袖，/不带走一片云彩。

3、我们学过的唐诗中，有没有见过“挥手”？请把有“挥手”的唐诗背诵出来。

送友人 李白。

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。

五、仿照《送友人》，把《再别康桥》改写成一首五言律诗。

提示：

1、什么是律诗？律诗是一种诗体，有一定的格律和字数限制，分五言、七言两种。在格律方面，我们只要求押韵和对仗就行了。

2、我的颔联是“金柳荡艳影，青荇摇柔波”。

参考答案：

康桥夕阳中，晚云红似火。

金柳荡艳影，青荇摇柔波。

清泉彩虹梦，星辉长篙歌。

挥手悄离别，夏虫也沉默。

六、作业 ：模仿《再别康桥》，将王维的《山居秋暝》改写成一首现代诗。

山居秋暝 王维。

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

轻轻的我走了， 。

正如我轻轻的来； 。

我轻轻的招手， 。

作别西天的云彩。 。

那河畔的金柳 。

是夕阳中的新娘 。

波光里的艳影， 。

在我的心头荡漾。 。

软泥上的青荇， 。

油油的在水底招摇； 。

在康河的柔波里， 。

我甘心做一条水草 。

那树荫下的一潭， 。

不是清泉，是天上虹 。

揉碎在浮藻间， 。

沉淀着彩虹似的梦。 。

寻梦？撑一支长篙， 。

向青草更青处漫溯， 。

满载一船星辉， 。

在星辉斑斓里放歌 。

但我不能放歌， 。

悄悄是别离的笙箫； 。

夏虫也为我沉默， 。

沉默是今晚的康桥！ 。

悄悄的我走了， 。

正如我悄悄的来； 。

我挥一挥衣袖， 。

不带走一片云彩。

后记：

新诗高考不考，怎么教？我有一个设想，就是将新诗和古诗关联起来，利用改写的形式，使学生动脑动手，一举而两得！有老师会问，要学生仿写律诗，要求是否偏高？其实，只要给定了意象，并明确了律诗的特点，只是要学生将意象进行排列组合，不难！

学生对意象进行排列组合的过程，实际上就是一个审美的过程。教师的讲解重点应放在律诗的特点要求上，对原诗的鉴赏分析则可以弱化！

第三联模仿“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，可向学生讲明。

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走近韩军（点评韩军执教的《再别康桥》）。

作者：诸向阳。

久闻韩军的大名。李镇西称他为语文界的“思想者”。他的一系列论文，如：《限制科学主义，弘扬人文精神》、《反对伪圣化》、《新语文教育论纲》等，强烈地震撼了语文界，从而奠定了韩军在语文界的地位。

听说韩军将于5月15日下午来翔宇，与两位青年教师一道上同题课——《再别康桥》，我急切地期待着，期待享受韩军带来的精神大餐。

但，听完韩军执教的《再别康桥》，我真的很失望，也许是希望越大，失望也越大吧。

韩军先出示三首古诗——白居易的《赋得古原草送别》、李白的《送友人》和李叔同的《送别》，请学生朗读并演唱《送别》。这一环节，为引出《再别康桥》作了铺垫，并起到活跃课堂气氛的作用，也为进一步探究《再别康桥》埋下了伏笔。这是一个不错的开端。

接着，韩军投入地朗诵《再别康桥》。韩军的朗诵确实很不错，但没有我想象得那么精彩。他的山东口音还是比较重的，对《再别康桥》的处理稍微激昂了些。

然后，韩军一边带着学生朗读，一边引导学生探究徐志摩的用词，如：为什么用“西天的云彩”而不说“东方的朝阳”？为什么说“金柳”？“招摇”能不能换成“逍遥”？这首诗三处写到“草”，为什么总写“草”？“那榆阴下的一潭”，“潭”能不能改成“湾”？“漫溯”能不能换成“漫游”？韩军的这些探究，有些很有价值，如对“西天的云彩”的讨论，联系到课始时李白《送友人》中的诗句：“浮云游子意，落日故人情”；讨论“三次写草”时，联系到古代送别诗中的“草”的描写。由此，韩军点出《再别康桥》中有许多古诗的影子。有些探究就没有必要，如为什么用“潭”而不用“湾”？韩军认为“潭”比“湾”深，说明诗人对母校的感情深，还引用“桃花潭水深千尺”左证。我认为李白和徐志摩都是写实，因为他们看到的就是“潭”，与感情深浅没有关系，余光中的《乡愁》中不是照样写“一湾浅浅的海峡”吗？韩军课堂上对于一些过难和没有意义的词句的探究，使得学生不敢发言，课堂气氛极为沉闷。

最后，韩军让学生找了找这首诗的韵脚和双声叠韵词，并让学生背诵这首诗。

韩军《再别康桥》的教学体现了他的语文教育观——语文课就是吟诵吟诵，探究探究；再探究探究，吟诵吟诵。如此而已。这样的语文教育观似乎没有什么问题，但我们看到的他的课堂确实平淡至极，激不起学生的兴趣，听课的老师觉得好累，觉得时间过得很慢。

而与韩军同上《再别康桥》的邬建芳却带给我们心灵的震颤，课堂中始终有点点诗意在涌现。邬建芳的课堂十分大气，她用散文诗一般的语言深情诉说与《再别康桥》相知相识的过程，引导学生用“朗诵、鉴赏、创作”这三种方法拥有这首诗。鉴赏与创作的学生的汇报都相当出色，有自己发自内心的感悟。结课时，邬建芳说：“今天的课堂，我们是幸福的，因为我们发现诗意就在我们身边。”她又一次深情地朗诵了自己创作的《诗意的追寻》。

邬建芳的课本来可以上得十分出色，因为她有极高的语文素养，她的教学设计十分大气。可惜，在分组学习的操作上出了问题。造成她的课堂给人脱离文本，卖弄个人素养之感。因为朗诵、鉴赏、创作三者的关系是层递的，而不是并列的。朗读是鉴赏的基础，鉴赏是创作的前提，这是一个循序渐进的过程，不可超越。邬建芳如果将朗读作为全班进行的教学步骤 ，在吟诵中充分感知文本；然后将全班分成两大组，分别进行鉴赏和创作，在交流中点拨、讨论、深化，那她的《再别康桥》一定会大放异彩。

再别康桥教学教案设计篇三

3.培养学生诗歌朗读技巧及鉴赏方法。

【教学重点】目标2、3。

【教学方法】诵读法、讨论法。

【教学辅助】多媒体课件。

【教学时数】1课时。

【教学过程】。

一、导入。

由电视剧《人间四月天》引出徐志摩，从而导入课文。

二、整体感知。

1.介绍徐志摩。

徐志摩（1896～1931），现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。19xx年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。

1921年开始创作新诗。1922年回国后在报刊上发表大量诗文。1923年参与发起成立新月社。加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任翻译。1925年赴欧洲，游历苏、德、意、法等国。1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。

著有诗集《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游》，散文集《落叶》《巴黎的鳞爪》《自剖》《秋》，小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。他的作品已编为《徐志摩文集》出版。他的诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想像丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》《想飞》《我所知道的康桥》《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。

2.相关背景。

康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月至1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集•序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）。

1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中，而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。

3.学生听课文朗读录音，注意朗读节奏。

4.学生再听课文朗读录音，之后模仿录音朗读课文。

5.教师点拨，学生整体把握课文内容。

明确：《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌描绘了康桥的秀美风光，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。

第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。

第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。

第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。

第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。

第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。

第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”“轻轻”“悄悄”中表现了出来。

三、合作探究。

1.课文中出现了哪些意象？（意象美）。

明确：诗人选取康桥有代表性的景色构成意象：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。这些意象给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿，康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

意象的分类而言，大体可分为六类：

(1)实体意象（简称物象或实象）。即由现实中客观存在的事物的具象在诗人胸中、笔下的艺术反映。

(2)虚幻意象（简称虚象）。系由诗人大脑对客观现实作哈哈镜式的变态反映、从而幻化虚构出的非现实中存在的幻象，诸如梦境或神仙鬼蚊世界中的种种意象，还包含一着神仙大显神通与鬼蜮兴妖作怪的虚构事象。

(3)事态意象（简称事象）。在诗人脑中和笔下反映出的种种事态的各自进程及其前因后果，诸如悲欢离合、喜怒哀乐的成因等。

(4)自然力意象。即自然现象中那些可见可闻可感可触的现象在诗人脑中和笔下的反映，如朝晖夕阴、寒来暑往、雷鸣电闪、雨雪阴晴、风云变幻对诗人情绪的具体影响等等。

(5)时间意象。乃是反映在诗人头脑中和行于笔下的晨昏昼夜、春夏秋冬、古往今来的诸多意象。

(6)空间意象。反映在诗人脑中、笔下的意象的空间位置与距离之类，诸如上下四方、远近高低、长短宽窄、大小粗细等等。须注意的是：后面这两种时空意象，在具体的诗歌作品中往往不是孤立存在，而总是与前面四种意象紧密结合在一起的，因而更富有表现力。

2.课文在形式上有何特点？（建筑美）。

明确：课文共七节，四行一节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，都整齐划一，给人以美感。首尾回环呼应，结构严谨，给人以整体之美。

3.课文语言有何特点？（音乐美）。

明确：诗歌语言具有节奏感、旋律美、弹跳性。

(1)押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥：来，彩。

(2)音节和谐，节奏感强。

(3)回环复沓。首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

4.小结。

本诗是新诗中一首典范的新格律诗。

徐志摩是主张艺术的诗的。他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而尤重音乐美。他甚至说：“……明白了诗的生命是在它的内在的音节的道理，我们才能领会到诗的真的趣味；不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿来彻底的‘音乐化’（那就是诗化），才能取得诗的认识……”（《诗刊放假》）。反观这首《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口，典型地体现了新格律诗关于新诗创作的“建筑之美、音乐之美、绘画之美”的理论主张，要多读多体会。

5.学生朗读课文，深入体会诗歌的意境美、建筑美和音乐美，争取当堂成诵。

四、作业。

1.背诵并默写诗歌；

2.课后进一步了解徐志摩及其诗歌。

附：板书设计。

徐志摩。

意象美。

建筑美。

音乐美。

再别康桥教学教案设计篇四

（本教案根据特级教师程翔老师的教学思路整理而成。）。

【教学目标】。

1.指导学生在反复朗读的基础上，着重分析意象以及意象的组合，体味诗歌的意象美。

2.通过品味语言，发挥想象，以感受充溢于诗歌的真情，进而拉近学生与诗的联系，鼓励学生在喜欢的基础上多写写新诗。

【教学重难点】。

1.把握和分析意象。

2.感受诗歌的真情。

【教学方法】。

诵读、提问、讲解、创设情境。

【教学时间】一课时。

【教学过程】。

一、请同学们认真读一遍，并谈一谈初步印象。

1.设计理由：学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。

2.在这个环节中，适当介绍诗人。徐志摩，中国现代著名诗人、散文家。

二、诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗等，《再别康桥》属于哪一种呢？

1.抒情诗。

2.目的是从这个问题切入到下一个问题。

三、既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢？

2.“金柳”“新娘”就是赋予诗人情感的形象，我们叫做意象。

3.理解“意象”要发挥想象，我们才能走入作品的情境中去。接下来，诗人写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾。”“艳影”是什么？请同学们想象美丽的影子，荡漾是怎么样的一种情愫？请同学们发挥想象，体验这种萦绕在心头的情感。

4.请一位同学朗诵第二小节。教师注意指导学生读出“荡——漾”的味道来。

四、进入第三小节，诗人的感情有没有变化？如果有变化，是加强了还是减弱了呢？

1、请一位同学先朗读，适时引导其回答。

2、从哪一句可以看出情感变得强烈了？“我甘心变成一条水草！”

3、请同学们想象“青荇”在招摇，“水草”在柔波里招摇，与河畔的“金柳”、波光里的“艳影”组合成一幅怎么样的画面？这样的写作叫做“绘画美”。

4、请同学们朗读，指导学生读出“甘心”二字饱含的幸福感。

1、引导学生理解诗歌语言的跳跃，这里的“虹”原来是“彩虹似的梦”。

2、诗人的“彩虹似的梦”实现了吗？没有，被“揉碎”了。请同学们结合自己的实践，自己的梦被揉碎了，情感怎么样？引导学生体验诗人此时的伤感。

3、请一位同学朗读，指导学生读出“揉碎”的伤感和“彩虹似的梦”的无奈。

六、诗人的“梦”让他重回昔日在康桥读书的梦，这昔日的梦真的美好得像彩虹似的吗？进入第五小节。

1、请同学们想象一下撑着长篙的感觉，向前，向更深处漫溯，忘记了时间，撑到星辉斑斓的时候，于是在那里放歌。多么自由自在啊！多么美好啊！这就是徐志摩所提倡的“自由与美”。

2、请一位学生朗读，指导其读出诗人的欣喜之情。

1、诗人不能停留在昔日的梦，因为要离别了。诗人写了“笙箫”，修饰词是“别离的”，诗人此时是忧愁的。

2、诗人写了“夏虫”，修饰词是“沉默”，为何诗人要沉默？

首先，夏虫也不堪离别的愁绪，故“沉默”了，不再“欢叫”了。其次，诗人希望离别的方式是静悄悄的，恰如诗人在开头和结尾两个小节中都写到了的。

3、那诗人为何在开头和结尾采取同样的形式呢？有何表达效果？

引导学生思考诗歌的特殊形式，回环往复会使诗歌有音乐美，感情浓厚。

八、请同学们把课文完整地朗读一遍，适当师范指导。在读书声中结束。

再别康桥教学教案设计篇五

教学内容和步骤：

一.诵读课文，讲解节奏。

二.研讨：

1。作者再来康桥，再别康桥，来去都有什么特点？

——轻轻地、悄悄地。

2.为什么要这样？

3.明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？

——借代指康桥美好的一切。

4.重回康桥，哪些美景深深吸引了他？

河畔的金柳是夕阳中的新娘。

软泥上的青荇油油的在水底招摇;。

柳荫下的一潭清泉，是天上虹;。

是揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。

星辉斑斓，夏虫鸣叫。

文中还用暗喻的是哪一句？

那柳荫下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。

6.“青荇在水底招摇“用了什么手法？

——拟人，表达了油油青草的多情可爱。

7.清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”？

8.重回康桥，他观金柳，赏青荇清泉，还做了什么？

——撑一支长篙,向青草更青处漫溯到星辉斑斓时。

9.此时情绪是兴奋欢快还是失意低落？何以见得？

——情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”

10.怎么理解“悄悄是别离的悄悄是别离的笙萧;一语？

——“别有深情挚爱生，此时无声胜有声”……。

—对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。

13.诗中还有一句最能表达诗人对康桥感情的是什么？

——在康桥的柔波里，我甘做一条水草！

14.这是一种什么样的感情？怎样理解？

——对康桥依依不舍，希望永远与之相依相偎相生相伴永不分离的感情。

再别康桥教学教案设计篇六

步骤：

一、引题：

什么是诗？

《毛诗序》说：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。”严羽《沧浪诗话》说：“诗者，吟咏性情也。”张舜民《跋百之诗画》中说：“诗是无形画，画是有形诗。”姜夔《白石道人诗说》以为“守法度曰诗”。柯勒律治说：“诗是最佳词语的最佳排列。”

强调诗乃“志之所之”、“吟咏性情”，着眼于诗的内容；强调诗乃“无形画”，着眼于诗的意象（融汇着诗人主观情思的客观物象）特征；强调诗乃“守法度”，乃“最佳词语的最佳排列”，是着眼于诗的形式。

二、作者简介。

课件出示：介绍徐志摩和《再别康桥》的图片、文字。

三、配乐朗读。

四、探究：

2、你最喜欢诗歌中的哪一句？

我轻轻的招手，/作别西天的云彩。

我挥一挥衣袖，/不带走一片云彩。

3、我们学过的唐诗中，有没有见过“挥手”？请把有“挥手”的唐诗背诵出来。

送友人李白。

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。

五、仿照《送友人》，把《再别康桥》改写成一首五言律诗。

提示：

1、什么是律诗？律诗是一种诗体，有一定的格律和字数限制，分五言、七言两种。在格律方面，我们只要求押韵和对仗就行了。

2、我的颔联是“金柳荡艳影，青荇摇柔波”。

参考答案：

康桥夕阳中，晚云红似火。

金柳荡艳影，青荇摇柔波。

清泉彩虹梦，星辉长篙歌。

挥手悄离别，夏虫也沉默。

六、作业 ：模仿《再别康桥》，将王维的《山居秋暝》改写成一首现代诗。

山居秋暝王维。

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

后记：

新诗高考不考，怎么教？我有一个设想，就是将新诗和古诗关联起来，利用改写的形式，使学生动脑动手，一举而两得！有老师会问，要学生仿写律诗，要求是否偏高？其实，只要给定了意象，并明确了律诗的特点，只是要学生将意象进行排列组合，不难！

学生对意象进行排列组合的过程，实际上就是一个审美的过程。教师的讲解重点应放在律诗的特点要求上，对原诗的鉴赏分析则可以弱化！

第三联模仿“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，可向学生讲明。

作者邮箱：

再别康桥教学教案设计篇七

2、感受诗歌的独特意境，培养学生审美情趣。

1、声画同步，视听一体、营造诗意氛围，师生共同进入意境。

2、教师从旁点拨指导、学生反复朗诵鉴赏诗之美。

3、教学课时：一课时。

1、教师：准备一张作者的挂像，电视剧《人间四月天》片段，乐曲《神秘园》；印发补充资料《我所知道的康桥》中间部分；提前板书闻一多诗歌“三美”主张（建筑美、绘画美、音乐美）以及“现代诗”字样。

2、学生：阅读课本中现代诗的。

再别康桥教学教案设计篇八

本课是人教版高一语文必修一第一单元第二课讲读篇目。这首诗语言华丽轻盈、章法、音韵柔美和谐，在诗意美方面达到很高的水平，利用多媒体播放有关康桥大学美丽的风光影片，以轻柔的具有欧洲田园风情的乐曲相伴，以使学生能够在诗意的氛围中充分感受意境。

对这首诗的理解有两种说法：一是作者为了躲避与陆小曼的感情纠缠，再次到英国寻找以前与林徽音的旧梦，聊作排遣，另一种是说此诗就是表达对康桥的留恋与热爱。教学中，可以根据文本写景抒情的特点，采用第二种说法。

通过不同要求的朗读，逐步深入地引领学生进入诗歌的氛围，理解诗人所传递出来的情感。初读，只要求读准字音，要求很低，一步就可以到位，再读，也只要求读出节奏，对于高一的学生，这也不是难事；三读，要求读出情感，就提高了一大步，这时，再把诗人和康桥的关系介绍出来，为学生降低难度。那么，这一步也并非高不可攀。在这个基础之上，赏析诗歌的“三美”，也就水到渠成。诗歌的意象分析，是对诗歌进行深入理解的钥匙，没有意象，也就无所谓诗歌。

通过咀嚼、吟诵，学会鉴赏现代诗歌的“三美”；充分发挥学生的想像，来感受诗歌的独特意境，培养学生的审美情趣。

知识与能力。

1、学习诗歌融情入景的写法。

2、学习诗歌意象的选择和运用对于表达情感的作用。

过程与方法。

通过反复朗读，让学生熟悉诗歌，逐步深入理解诗歌的内涵和诗人的深情。

情感态度价值观。

理解诗人的情感，生发热爱自然，热爱生活的情感。

教学要点。

重点：朗读，体味诗歌的感情。

难点：意象的运用和选择。

高一学生对现代诗歌接触不多，着重通过朗诵手段，展开想像的翅膀来把握诗歌情感，培养其对诗歌的鉴赏能力和审美情趣。

采用的教学方法:。

诵读吟咏法，欣赏法。

预习内容设计:。

1、走近诗人。

学生自行上网查询徐志摩生平资料，有条件可以先看央视诗歌散文大赛展播片段。查找些写离别的诗作。

2、创设情景。

播放电视剧片段和央视诗歌散文大赛《再别康桥》章，展示作者头像，让学生陈述作者生平及写作背景，感知其代表作的风格。

教学板块一：导入新课，创设情境。

教学板块二：诵读入境(初读原文，整体感知)。

教学板块三：想景悟情，分析意象（播放音乐，充分发挥学生联想与想象，理解与吟诵双向并进）。

教学板块四：赏文品美，感受“三美”（进一步通过诵读感受“新月派”诗歌的“三美”主张）。

教师活动。

一、教学板块一：导入新课，创设情境。

今天我们就来学习一首描写离别的诗歌。看他对别离是一种怎样的描写，和一般的离别诗有什么区别。这就是徐志摩的《再别康桥》。那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！（板书）。

预设学生活动。

学生主要任务是认真倾听老师的导入内容，并通过自己提前了解的作者资料和老师的讲解内容进行有机的联系，在脑中形成初步印象。

设计意图。

初步创设学习情境，让学生慢慢走进课文。尤其是校园图片的直观展示和徐志摩的话更有助于学生理解作者对康桥的那一份痴情、眷恋和不舍。

二、教学板块二：诵读入境(初读原文，整体感知)。

教师活动。

1、教师范读。播放背景音乐，教师饱含感情地朗诵，充分营造欣赏氛围，从而帮助学生入境。

2、学生自由朗诵。初步指导学生读出停顿、节奏、重音。

3、把握全诗感情基调：对康桥依依惜别的深情。

预设学生活动。

1、学生认真听老师朗诵，初步感受文本，并在课本上标注字音。

2、在听完老师朗读后，自己尝试朗读，注意节奏和重音，把握作者情感。

设计意图。

听读和自己朗读是截然不同的两件事，先听后读，并且要不断尝试，这样才能更好的把握住作者对康桥的那份深情。

三、想景悟情，分析意象（播放音乐，充分发挥学生联想与想象，理解与吟诵双向并进）。

教师活动。

2、连用三个“轻轻的”，有什么好处？

明确：透露了对康桥依依不舍的淡淡忧愁，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下哀而不伤抒情的基调。

预设学生活动。

学生进行独立思考、明确：云彩、金柳、青荇、清泉、星辉等自然景物。

指导学生进行炼字训练。可以对比练习，让学生换成其他词语进行比较。

设计意图。

关于意象，学生在初中已经初步涉及过，所以这个问题难度不大，学生可以独立完成。

意在引导学生和高考考点进行对接，锤炼、推敲词语，鉴赏诗歌。

四、赏文品美，感受“三美”（进一步通过诵读感受“新月派”诗歌的“三美”主张）。

教师活动。

1、找一位朗读水平较高的同学配乐朗诵，全班深入体会。

2、通过以上的朗读、想景悟情，同学们认识到了作者独具的艺术匠心。请同学们欣赏诗歌之美。生讨论，师点评。

其一美在形式，即建筑美：四行一节、错落排列、字数相近、回环呼应。

其二美在语言，即音乐美：节奏感、旋律美、弹跳性。

其三美在意境，即绘画美：云彩、金柳、青荇、清泉、星辉等。

预设学生活动。

1、学生展开诵读小赛，

在诵读中更进一步的理解和把握作者的感情。

2、通过徐志摩进而了解新月诗派和改派的特点。

设计意图。

1、激发学生学习现代诗歌的兴趣和积极性，喜欢诗歌，从而尝试鉴赏诗歌。

2、意在让学生从内容到形式两者融合在一起，了解新月诗派。

本课是一篇讲读课文，是现代诗歌中的经典篇目，所以诵读是本课的教学方法和训练重点，通过诵读和把握意象来进一步把握作者的情感。

在本课的教学设计上，也是以诵读和意象作为学习的重点，以学生为核心，老师作为辅导，让学生走近康桥，走进作者徐志摩的内心世界，深深的感受作者对康桥的那一份痴情和眷恋、不舍。

再别康桥教学教案设计篇九

诵读品味，探寻诗歌之美。

：了解徐志摩及新月派的“三美”诗歌创作主张。

诵读诗歌，把握诗歌意象，欣赏诗歌意境，学习新诗的欣赏方法。

体会诗人对康桥的深深依恋和依依惜别之情，提高审美情趣。

意象的把握与体味、诗情的领悟；

教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。

教学手段：多媒体教学。

课时安排：一课时。

1928年夏天，伦敦，康桥。一个风度翩翩又带着倦容的年轻人，在夕阳的余辉中踽踽而行。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来。”“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”80年后，伦敦，康河。一块白色大理石碑上面，刻录下了这段诗句，也铭记下了这个年轻人的康桥情节。这就是今天我们要学习的徐志摩和他的的《再别康桥》。板书课题。

1、徐志摩：学生简介志摩。

教师强调总结：徐志摩（1896—1931），浙江海宁人。新月社诗派的代表诗人。

通过课前背景资料介绍，我们可以看出康桥在徐志摩心中的地位，诗人在《猛虎集序文》中曾经说过：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的生命。因此他后来曾满怀深情地说：（齐读）“我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”

有人甚至说，在徐志摩身上萦绕着“康桥情结”。

1、检测读、评价读。

学案上的字音，学生读。

2、示范读、自由读、感知美。

播放朗读的《再别康桥》，注意诗歌的节奏及饱含的深情。

《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。

1，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。

a，押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

b，音节和谐，节奏感强。

c，回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

2，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。

3，绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。

全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等意象，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

轻轻的我走了，正如我轻轻的来，”徐志摩，这个对生活、对人生完全诗意的信仰的刚刚站立在壮年顶峰上的一个人悄悄地来，又这样悄悄地走了，让我们最后再次诵读诗的首尾两节，聆听诗人内心的绝唱。

再别康桥教学教案设计篇十

《再别康桥》的教学对象是高二学生，学生往往对那种纯粹的、原始的、本真的情感体会较浅。而《再别康桥》是新月派诗人徐志摩的传世之作，有极高美学价值，它所抒发的离愁别绪是人类共同的情感经历，通过本课的学习将学生带人诗境，唤醒他们沉寂的真情，从而引起强烈的共鸣。

【教材分析】。

《再别康桥》作为高中语文课本的必修课文，它的艺术之美人所共知。培养学生高尚的审美情趣和良好的审美创造力是语文学科的任务。因此，从语言赏析入手，从情感体验切入，就可以让学生通过学习本课，多方面感受体悟诗歌的情感，受到美的熏陶。

【教学目标】。

为了让学生掌握诗歌的学习方法，从而能广泛欣赏诗歌，因此将本诗的学习目标确定为：

1、知识与技能：了解作者及写作背景，积累文学常识。

2、过程与方法：诵读全诗，赏析意象，品味情感；训练、巩固鉴赏诗歌的能力。

3、情感态度与价值观：体味作者对康桥深深依恋之情，提高审美情操。

【教学重点·难点】。

1、通过寻找意象，揣摩意境，体会作者的情感。

2、意境美的再解读。

【教学方法】。

1、朗读法：通过视频朗诵、便于学生整体把握全诗的感情基调。

老师范读、学生反复诵读让学生深入理解全诗意境及作者的思想感情。

2、点拨法：抓住关键字词句，点拨理清诗歌的脉络。

3、讨论法：通过学生之间探讨，准确的理解诗歌美之所在。

【教学过程】。

根据教学目标，我采用以下教学步骤：

人类告别蛮荒迈入文明的进程，见证着洒满古老驿道上的思念。离别是渡口处夕阳下渐远的白帆；离别是客栈里遥望远方的背影；离别是踏向远方时，深情的回眸一望。离别是一把打开诗国大门的钥匙，蕴藏着丰富的情感，成为历代文人不断吟颂的对象。

今天就让我们走近中国现代诗人徐志摩，和他一起触摸诗歌的灵魂，走近。

他深沉的爱恋。

设计意图：一开始，营造一种离别的氛围和意境，感染大家的情绪。

一、知识链接，夯实基础。

（1）简介徐志摩。

（2）关于本首诗歌的写作背景。

设计意图：“知人论事”在文学作品类的教学中是必要的。因为对诗人的生活背景、遭遇作适当的介绍，可以帮助学生走进诗人的内心，深入理解诗歌的情感。

（3）初读诗歌，整体感悟。

设计意图：从诗歌的诵读中，直观的感受作者所描述的景物及情感，为学生准确地把握诗歌做铺垫。

（4）整理字音、字形。

设计意图：从基本功做起，注意细节，扎实每一步。

（1）1.读一读，找一找，诗歌运用了哪些典型的意象？它们营造了怎样的意境？

设计意图：语文新课程标准积极倡导合作、自主、探究的学习方式，这一段学习从诗歌语言入手，引导学生体会作者通过选择意象，感悟诗中营造的意境，并发挥学生的主动性和创造性营造追求语言美的课堂氛围。学生的主体性和教师的主导作用都得到较好体现。并解决教学重点2赏析诗中的画意美、诗意美。

设计意图：这一环节的设计主要依据新课标所要求的“品味作品中富于表现力的语言”但凡读懂了诗的人都会有这样的体验，如果不一句一句地反复咀嚼，只是一路顺畅地读下去，结果什么也得不到。通过文中塑造的意境，把握诗歌的语言，寻找具有浓郁情感的跳跃的词语，更进一步感悟作者的感情及其变化，以便整体把握作者的感情。

3.诵读诗中自己喜欢的一个小节，用优美的散文语言描写并赏析。

设计意图：诗歌浓郁的情感、跳跃的形象、凝练的语言，决定诗歌教学的特点：反复朗读细细品味、启发联想、再现形象，其中教师的引导作用是关键。通过学生自己的描述与解读，进行文学的感悟与再创造。更进一步感悟作者的感情及其变化，以便整体把握作者的感情。

小结：

1.配乐诵读诗歌（学生分别读---老师范读---集体朗读）。

2.鉴赏诗歌的方法：寻找意象---揣摩意境---体味情感。

设计意图：七分文章三分读，在理解的基础上，老师对学生的朗读技巧加以指点。在朗读这一环节中，默读可以让学生把握朗读的节奏、情感，个人读可展示个性，音乐制造了情境，范读激发了美感，齐读引起群体感受，真切的体会作者对康桥的深深依恋之情，提高学生的审美情操。在浓浓的诗意中结束对这首诗的学习。留给学生更多的感染，更多的回味。以期实现情感态度与价值观目标。

2．阅读鉴赏：

送别。

李叔同。

长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

天之涯，地之角，知交半零落；一杯浊酒尽余欢，今宵别梦寒。

设计意图：比较阅读，剖析情感。

启发学生展开联想，寻找有关诗词名句，扩大课堂的容量。让学生通过本课的练习，继续巩固鉴赏诗歌的能力，来鉴赏《送别》，让学生做到触类旁通，游刃有余。

欣赏诗歌《乡愁》。

设计意图：继续巩固练习鉴赏诗歌，体会诗歌不同的表现方式和美感，增强对语言文字鉴赏的能力。

【课程反思】：

《再别康桥》是一首精美的诗，因此，我确立了“朗读——鉴赏——运用”这一教学思路，将朗读和鉴赏作为教学的重点，尤其是采用了不同的朗读方式，辅以多媒体教学手段，让学生在朗读中从语言层面理解诗歌的内容，用心去体验诗歌的情感，品味诗歌的感情。直接抓住康桥的景物描写进行鉴赏，充分欣赏这首诗景中含情，融情于景，在亦情亦景、情景交融的意境美。

再别康桥教学教案设计篇十一

二、朗读诗歌。

1、提问：你觉得诗词抒发了一种怎样的思想感情呢？

2、教师介绍背景：1910月~1922年8月，诗人徐志摩曾游学于此。康桥时期是他一生的转折点。徐志摩曾说：“我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由意识是康桥给我胚胎的。”

3、教师朗诵全诗，配背景音乐和画面。要求学生注意节奏与重音。

4、学生分各种形式朗读，教师逐节指导。屏幕出示全诗及其节奏与重音提示。

点评：诗歌重在诵读，在诵读的基础上领悟是学习诗歌的好方法。

三、自主学习。

学生带着任务在学习网站的“自主学习”栏目自学。“自主学习”包括“学习任务”、“徐志摩”、“诗歌意象”、“诗歌形式”、“诗歌诵读”和“英国风光”等内容。

四、学习反馈。

方法：屏幕出示问题，学生抢答。

1、从诗歌的意象入手赏析诗歌。

有着诗人感情的物象（云彩等）我们叫什么？诗歌选择的是哪些意象呢？

2、从诗歌的形式入手赏析诗歌。

闻一多提出的诗歌形式上的“三美”主张是什么？你觉得《再别康桥》在形式上具有吗？

音乐美：

a、从押韵上看：本诗一节一韵，每节换韵。

b、从节奏上看：诗歌音节和谐，节奏感强。

c、从首节和末节来看：回环复沓，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

建筑美：

a、从字数上看：《再别康桥》共7节，每节两句，每句6~8字。

b、从排列上看：单行和双行错开一格排列，给人以流动的美感。

绘画美：

a、选用“云彩，金柳”等词语，给读者色彩想象。

b、诗人用了动作性很强的词语，使每一幅画都富有流动的画面美，如“招手”、“荡漾”等。

c、全诗共7节，几乎每一节都包含一个画面，如向西天的云彩轻轻招手作别等。

重点赏析“绘画美”，赏析的同时出示画面，然后学生看着画面回忆相应的诗句，再看着画面背诵全诗。

教师小结：这节课，我们学习了从诗歌的意象、诗歌的形式入手赏析现代诗歌，屏幕显示。

点评：诗歌鉴赏的方法是重点，通过重点讲解便于学生网上拓展，同时也有利于对本课另外三篇现代诗的学习。

五、网上拓展。

布置任务：点击“相关网站”，进入“徐志摩名作欣赏”网站，和因特网上的专家一起赏析徐志摩更多的诗歌名作。然后，把你的学习成果让我们大家来分享。

点评：让学生充分自由地去学习和创新。

六、成果展示。

学生朗读并赏析“徐志摩名作欣赏”中的现代诗，重点赏析诗歌的意象美和形式美。

再别康桥教学教案设计篇十二

：了解徐志摩及新月派的“三美”诗歌创作主张。

诵读诗歌，把握诗歌意象，欣赏诗歌意境，学习新诗的欣赏方法。

体会诗人对康桥的深深依恋和依依惜别之情，提高审美情趣。

意象的把握与体味、诗情的领悟；

教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。

教学手段：多媒体教学。

课时安排：一课时。

1928年夏天，伦敦，康桥。一个风度翩翩又带着倦容的年轻人，在夕阳的余辉中踽踽而行。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来。”“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”80年后，伦敦，康河。一块白色大理石碑上面，刻录下了这段诗句，也铭记下了这个年轻人的康桥情节。这就是今天我们要学习的徐志摩和他的的《再别康桥》。板书课题。

1、徐志摩：学生简介志摩。

教师强调总结：徐志摩（1896—1931），浙江海宁人。新月社诗派的代表诗人。

通过课前背景资料介绍，我们可以看出康桥在徐志摩心中的地位，诗人在《猛虎集序文》中曾经说过：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的生命。因此他后来曾满怀深情地说：（齐读）“我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”

有人甚至说，在徐志摩身上萦绕着“康桥情结”。

1、检测读、评价读。

学案上的字音，学生读。

2、示范读、自由读、感知美。

播放朗读的《再别康桥》，注意诗歌的节奏及饱含的深情。

《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。

1，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。

a，押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

b，音节和谐，节奏感强。

c，回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

2，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。

3，绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。

全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等意象，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

序号图画（标题）意象手法情感。

各小组选择自己认为写的好的一小节进行赏析，探究本诗美及产生美的原因？

1、小组交流。

2、交流反馈。

3、归律总结。

再别康桥教学教案设计篇十三

2．过程与方法层面：朗读、设问、启发、讲解相结合。

3．情感与价值观层面：领会诗人的惜别深情。

：全诗意象的把握和体味。

诗人对康桥的深沉情感及新诗鉴赏方法。

古来痛苦之事莫过于死别，恰如归有光的三番丧亲,林觉民的就义别妻；死的别离纵是无奈，也只得坦然接受，而生的分离更令人黯然伤魂。“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”的悲凉，“相见时难别亦难”的苦涩，“此去经年，纵是良辰美景虚设，更与何人说”的凄清。

古人对于离别有着深深的体会与情思，那么现代人又是如何看待离别的呢？今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情！

（1）学生读一读诗歌，说说诗人的初印象。（情感细腻、对母校的不舍、爱自由有梦想）。

（2）作者徐志摩，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。深受资产阶级民主、自由和个性解放思想的影响，形成独特的人生观：追求爱、自由和理想的美。他喜欢以浪漫主义的情思、笔调抒写自我的性灵。诗作章法整饬,讲究意境和形象，形式富有变化，代表作有《再别康桥》《沙扬娜拉》等。

他曾经这样写到：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了。我不敢说康桥给了我多少学问或是教会了我什么。我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是——就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识是康桥给我胚胎的。”这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。

明确：句式：四行一节（整齐）。

节奏：每节押韵、节节换韵。

语气：舒缓、轻柔、低沉（悄悄、轻轻、沉默）。

学生自由朗读；

齐读；

教师范读；

体会、找差距；

齐读，指名读。

诗歌朗诵不仅要咬准字词的读音，更重要的是融入自己的感情，读出自己的体会。

（诗人怎样表达自己惜别情怀？）。

——（美丽），可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。

2、（1）找寻意象:这康桥以及它周边的秀丽都是通过描写景物感受的。

[问]：诗中描写了哪些景物？（云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉）（板书，图画ppt展示,绘画美）。

没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。

这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。

3、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性，是“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”。

引导学生感受全诗意象之美：全诗通过意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉，表达了诗人在离别康桥时的那份恋恋不舍，那份依依别情，诗人对康桥由衷的喜爱。

附：意象句子分析：

（1）云彩。离别的对象与众不同。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

（2）金柳。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳？既与夕阳相映（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过），金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通的柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

（3）青荇。刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；“招摇”一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。

明确：本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。（这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。）。

（4）潭水。这句诗运用了虚实结合的手法，"实"是景物的描写，"虚"是象征手法的运用。一潭水很清澈，霞光倒映下来，"不是清泉，是天上的虹"，一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像柔水一般，非常形象。这个"揉"写的很好，同时也是自己梦想的破灭。那么这个梦引起我们什么感觉呢？这使我想起了闻一多先生纪念它的长女夭折时写的一首诗。他用了一个比喻"像夏天里的一个梦，像梦里的一声钟"，大家知道梦时美好的，钟时悠扬的，然而是短暂的，所以彩虹似的梦似美丽而短暂的。

（5）“长蒿”一句。徐志摩对往昔生活的回忆、留恋，他在康桥生活的两年，悠哉悠哉。他那时有自己的理想，生活是充实的，对明天怀着希望。所以，他用"一船星辉"来比喻那时的生活，带有象征的意味。唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。

（6）过去的已经成为历史，回到现实仍然是哀伤，所以"悄悄是离别的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"这句诗是情感的高潮，充分表现了徐志摩对康桥的情感，集中表现了离别的惆怅。这句诗就需要联系别的诗，包括古诗来理解。"悄悄是别离的笙萧"是暗喻的手法。例如，苏轼的《前赤壁赋》中描述了萧声是低沉的哀怨的，而笛声是欢悦的，所以"萧"来比喻"悄悄"来说明诗人的心境，因此，"悄悄"的动作带有诗人的感情，接着"夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"诗歌讲究精练，为什么一再重复"沉默""悄悄""轻轻"？这不是浪费语言，而恰恰是他的重点。

（7）“轻轻的”“悄悄的”“沉默”。营造的气氛轻松。“多情自古伤离别。”自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。

沙扬娜拉。

——赠日本女郎。

最是那一低头的温柔。

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——。

沙杨娜拉！