10.总结是对过去所做工作效果的总体评价和总结写总结时，我们可以参考相关的模板和范文，以及借鉴他人的写作经验和技巧。读写总结范文可以提高我们的写作和表达能力，增加自信心。

视觉传达设计说课稿篇一

婚姻状况：未婚民族：汉族。

培训认证：未参加身高：158cm。

诚信徽章：未申请体重：40kg。

人才测评：未测评。

我的'特长：

求职意向。

人才类型：应届毕业生。

应聘职位：平面设计师：平面设计，包装设计：，排版设计：

工作年限：0职称：中级。

求职类型：实习可到职日期：随时

月薪要求：1000--1500希望工作地区：广州,东莞,深圳。

工作经历。

公司性质：民营企业所属行业：广告。

担任职位：平面设计。

工作描述：主要设计海报、宣传单、折页、菜谱，

离职原因：家里有事。

志愿者经历。

教育背景。

毕业院校：潮汕学院。

起始年月终止年月学校（机构）所学专业获得证书证书编号。

语言能力。

外语：英语一般粤语水平：一般。

其它外语能力：

国语水平：良好。

工作能力及其他专长。

主修三大构成、编排设计、标志设计、flash动画制作、包装设计、企业vi设计、广告策划设计、图形创意设计、字体设计、网页美工设计等等，精通phtotoshop、coreldraw和ai等等软件，熟练flash软件制作，懂得3dmax和cad等软件。

详细个人自传。

作为初学者,我具备出色的学习能力敢于创新,不断追求卓越;作为参与者,我具备诚实可信的品格,富有团队合作精神，有很强的吃苦耐劳品质,对工作认真负责,积极进取,个性乐观,敢于面对困难与挑战,具备强大的设计潜能.

视觉传达设计说课稿篇二

姓名：

国籍：

中国。

目前所在地：

黄埔区。

民族：

汉族。

户口所在地：

湖南。

身材：

172cm74kg。

婚姻状况：

已婚。

年龄：

培训认证：

诚信徽章：

求职意向及工作经历。

人才类型：

普通求职。

应聘职位：

市场分析/调研人员：调研专员、采购员：采购员、市场企划专员：市场策划专员。

工作年限：

5

职称：

中级。

求职类型：

全职。

可到职日期：

一个星期。

3500--5000。

希望工作地区：

广州。

个人工作经历：

公司名称：

起止年月：-02～-11创维集团。

公司性质：

私营企业所属行业：家具/家电/工艺品/玩具/珠宝。

担任职务：

产品策划专员、采购员。

工作描述：

离职原因：

教育背景。

毕业院校：

湖南师范大学。

最高学历：

本科获得学位:学士学位。

毕业日期：

所学专业一：

所学专业二：

旅游产品设计。

视觉传达设计说课稿篇三

在近几年来，时尚潮牌深受年轻朋友的喜爱和追捧，越来越多的国际潮牌店进驻中国各个城市中，国内优秀设计师的潮牌店也日渐增多，一同抢占市场。据大家所了解，波普风格是时尚潮牌包装样式的一种表现方法，。它打破了功能主义设计观念的束缚，强调物品的装饰性，大胆的使用了鲜艳颜色。运用波普风格插画于时尚潮牌包装相结合。。在半个多世纪之后的今天。波普以流行的面貌重新回到了时尚的最前沿，伴随着波普艺术风格的回归热潮，更多的设计中融入了波普风格插画。波普风格插画的创意设计成功与否，能否得到消费者的认可，在潮牌包装设计中比重越来越大。本文将从各角度探讨波普风格插画在时尚潮牌包装中的应用价值，以求加深对波普风格插画对潮牌包装设计的了解，探究其寻求长远发展的路径。

伍健在《对波普风格中时装设计的回顾与反思》中写道：通过对波普风格中时装设计的回顾与反思，一方面通过对现代主义风格的梳理及对比探讨其风格形成的原因并厘清其发展脉络，另一方面则综合此阶段的主要特征，从服装设计的视角，探求社会思潮、新材料和商业对其不同程度的影响。

王群山在《涂鸦艺术与潮牌服饰》中写道：潮牌服饰近年来深受年轻人的喜爱，在金融危机的大背景下，高级时装遇到瓶颈，奢侈品牌销售量下滑，潮牌服饰店却日益扩张，国内的潮牌也随之崛起，抢占国内市场。涂鸦艺术与潮牌服饰之间有着千丝万缕的联系，涂鸦艺术叛逆的性格、创意的表达、强烈的色彩为款式简单的潮牌服饰增加了不少的魅力，而涂鸦艺术与服装品牌的结合也为涂鸦艺术增加了一份商业价值。本文从街头潮牌和涂鸦艺术出发，分析涂鸦艺术深受潮牌服饰喜爱的原因，并介绍了一些较有特色的涂鸦潮牌，以及街头涂鸦艺术家跨界时尚界所创立的街头品牌。

刘晓在《时尚潮牌服饰中的图形价值思考》中写道：近些年来，时尚潮牌一度受到年轻朋友的追捧，越来越多的国际潮牌店进驻中国一二线城市，国内设计师的潮牌店也日益增多，一同抢占市场。众所周知，图形设计是时尚潮牌的关键，图形与时尚潮牌服饰之间有着千丝万缕的联系。图形的创意设计成功与否，能否得到消费者的认可，是潮牌服饰能否获得市场占有率的重要因素。

张秋月在《浅析时尚潮流中的新波普时代》中写道：波普风格又称流行风格，它代表着20世纪60年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。从设计上来说，波普风格并不是一种单纯的、一致性的风格。而是多种风格的混杂。它打破了功能主义设计观念的束缚，强调物品的装饰性，大胆的使用了鲜艳颜色。时尚潮流永远都遵循着循环再循环的规律。在半个多世纪之后的今天。波普以流行的面貌重新回到了时尚的最前沿，伴随着波普艺术的回归热潮，更多的设计中融入了波普元素，再一次掀起波普运动的高潮，给我们共同带来了一场视觉盛宴。

主攻方向：

主要内容：

一、波普风格插画的定义

（一）对于波普风格插画的定义

（二）对于波普风格插画的理解

二、时尚潮牌的定义与其现状

（一）对于时尚潮牌的定义

（二）对于时尚潮牌的现状

三、时尚潮牌现阶段存在的问题及其解决方法

（一）根据时尚潮牌的现状分析存在的问题

（二）根据时尚潮牌发现的问题寻找解决方法

四、波普风格插画在时尚潮牌包装中的应用

（一）根据“bape”这个时尚潮牌加以说明波普风格插画

应用于时尚潮牌包装中的形式

（二）根根“bape”这个时尚潮牌加以说明波普风格插画

应用于时尚潮牌包装中的方法

五、波普风格插画应用于时尚潮牌包装后的影响

（一）波普风格插画对潮牌包装的影响

（二）波普风格插画应用潮牌包装后对于时尚潮流的影响

六、结论与展望

（一）结论

（二）对于波普风格插画的时尚潮流包装未来的展望

研究方法：

运用文献调查法、观察法、行为研究法、图文结合法等进行研究。

技术路线：

首先，了解本论题的国内外现状，形成文献综述和开题报告。然后，进一步搜集阅读资料并研读文本，做好相关的记录，形成提纲。最后，进行深入研究，写成初稿。最后，反复修改，完成定稿。

视觉传达设计说课稿篇四

张老师执教的《视觉传达设计作品》一课后，我深切体会到“艺术源于生活，又高于生活”的深层含义。英华老师正是围绕这一理念，采用教师启发引导、学生比较观察、小组合作探究等方法，结合学生生活中比较常见的产品图片，轻松完成对包装设计和字体设计的学习任务。

亮点一：活用产品图，激发学生兴趣。

课在导入时，张老师选用去掉塑料包装的矿泉水瓶，让学生猜是什么品牌的矿泉水瓶。当看到图片的一刹那，我怔了一下，本来平时就少喝矿泉水，还不注意观察各品牌的特点，我正担心学生能猜出是什么牌子吗？不料，马上有个男生学生站起来说：“是娃哈哈矿泉水瓶”。我一惊，刚纳闷他是根据什么猜的。不少学生争着解释：娃哈哈矿泉水瓶盖式白色，康师傅的矿泉水瓶盖是蓝色，乐百氏的矿泉水瓶盖虽也是蓝色但瓶体有变化……学生对不同品牌矿泉水的熟知程度让我吃惊，原来普通的矿泉水瓶还隐藏这么多的“玄机”啊！看来，在这方面，我观察的远远不如学生仔细。这一环节的设计，不仅让学生意识到生活中熟悉的事物被我们熟视无睹有多可惜，连善于留心生活的`自己也自愧不如啊！

在接下来新授部分的“包装设计”环节，很多包装设计的创意都与生活息息相关。比如：采用不同水果的模样设计包装，让人们通过外包装就可以辨别盒内水果食品的种类；为突出绿色食品的特色，将产品的盒子设计成绿豆壳的外形，食品制成绿豆模样的“痘痘”，和绿豆外壳完美结合，乍眼一看真以为是真的绿豆呢！让人不由自主就会联想到自然中的豌豆。更吸引人的还有瓶装果味饮料。红的西瓜汁、橙的橘子汁、黄德柠檬汁、紫的葡萄汁……五颜六色的果汁托透明的瓶体直接冲击我们的眼睛，想不看都难。如此巧妙设计的图片，让我们真切领略包装设计的魅力，学生的兴趣一下子就提起来了。

亮点二：巧设小动画，突破教学难点。

紧随其后的字体设计环节，张老师利用动画设计风格的课件，将字体设计的难点轻松解决。如：歪、点、高等字，以动画的形式把字体演变的过程演示得生动而又有趣味，学生在嬉笑间掌握了字体变化的规律。可见，美术课堂课件制作得实用、有趣，会给课堂教学带来事半功倍的效果。

建议：遇到学生回答尴尬时，将提问变设问。

例如：在包装设计与字体设计之间衔接的环节，张老师出示两种康师傅茉莉茶的字体设计效果图，让学生比较选出自己喜欢的字体。这两种设计效果对比明显，一个是纯字体设计较呆板，一个是结合图案并且有色彩的变化。正常情况下，一般都会喜欢第二种。结果，学生各有所爱，两种设计都有人选择。只是在说明理由的时候，学生表达不出来，或没有完全说出老师当初选择这两幅设计的意图，因此，任凭老师如何暗示，学生就是答不到点子上，在这个环节滞留时间有点多。此时，不妨顺着学生思路具体追问，将提问变成设问。比如一学生答他喜欢第一种黑色字体的设计，理由是简单。教师可接着问：如果把康师傅这三个字的黑色换成蓝色或红色，你更喜欢哪一种？为什么？这样既不否定学生的观点，又在无形中队学生进行适当的启发。当学生选择字体有变化的设计，却说不清理由时，教师可尝试将问题尽量具体化，如：你喜欢的是茉莉花的字体设计还是茉莉花的点缀？这种字体与旁边的字体相比有怎样的变化？茉莉花与茶有什么联系？”等等。如此将提问变设问，学生很容易就在老师的引导下顺利回答，课堂气氛也不会太沉闷。

视觉传达设计说课稿篇五

视觉传达是人与人之间利用“看”的形式所进行的交流，是通过视觉语言进行表达传播的方式。不同的地域、肤色、年龄、性别、说不同语言的人们，通过视觉及媒介进行信息的传达、情感的沟通、文化的交流，视觉的观察及体验可以跨越彼此语言不通的障碍，可以消除文字不同的阻隔，凭借对“图”――图像、图形、图案、图画、图法、图式的视觉共识获得理解与互动。

视觉传达包括：“视觉符号”和“传达”这两个基本概念。

所谓“视觉符号”，顾名思义就是指人类的视觉器官dd眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。

所谓“传达”，是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括“谁”、“把什么”、“向谁传达”、“效果、影响如何”这四个程序。

视觉传达设计这一术语流行于1960年在日本东京举行的世界设计大会，其内容包括：报刊杂志、招贴海报及其他印刷宣传物的设计，还有电影、电视、电子广告牌等传播媒体，它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型的表现性设计统称为视觉传达设计电影海报，简而言之，视觉传达设计是“给人看的设计，告知的设计”――（日本《ザィン辞典》）。

视觉传达设计经历了商业美术、工艺美术、印刷美术设计、装潢设计、平面设计等几大阶段的演变，最终成为以视觉媒介为载体，利用视觉符号表现并传达信息的设计。

二、视觉传达包括哪些内容。

从大的方向主要包括：平面设计、多媒体设计、动画设计、装饰设计等。

视觉传达设计是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计。体现着设计的时代特征和丰富的内涵，其领域随着科技的'进步、新能源的出现和产品材料的开发应用而不断扩大，并与其他领域相互交叉，逐渐形成一个与其他视觉媒介关联并相互协作的设计新领域。

视觉传达设计多是以印刷物为媒介的平面设计，又称装潢设计。就现阶段的设计状况分析，其视觉传达设计的主要内容依然是graphicdesign一般专业人士习惯称之为“平面设计”。“视觉传达设计”、“平面设计”两者所包含的设计范畴在现阶段并无大的差异，“视觉传达设计”、“平面设计”在概念范畴上的区分与统一，并不存在着矛盾与对立。

视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念，在人们的日常生活中起着十分重要的作用。

1、标志设计：人们可以获取大量信息，并很大程度地影响自己的生活观念和生活方式。分为政治性、公益性、文化性、商业性。

2、包装设计：对书籍的封面及排版等进行艺术化的设计，提高读者的阅读兴趣，从而加深对其思想性、文化性和知识性的认识。

3、字体设计：以特定的图形象征或代表某一国家、机构、团体、企业或产品的符号。简明、直观、易识别。

4、图像设计：指运用视觉设计手段，通过标志的造型和特定的色彩等表现手法，使企业的经营理念、行为观念、管理特色、产品包装风格、营销准则与策略形成一种整体形象。

5、书籍设计：为达到有效传达企业特定信息的目的，对文字的笔画、结构、造型、色彩以及编排等方面进行一定的艺术处理，使其形成鲜明的个性，使人易认易记。

6、广告设计：各种手工或电脑的绘画手段或影像技术，以及利用复合方式进行创造性的图像设计，构思巧妙，表现独特。

7、视觉形象识别系统设计：产品与消费者的媒介，它起着保护商品、介绍商品、美化商品、指导消费、便于储运、销售、计量等方面的作用。

三、培养目标和就业领域情况。

1、专业培养目标：培养有一定艺术素养，掌握视觉传达艺术设计基本理论和专业技能，在各级各类视觉传达艺术设计、出版教育和生产制作单位工作的高级技术应用性专门人才。

2、专业核心课程与主要实践环节：绘画基础、图案基础、平面构成、色彩构成、立体构成、专业水粉技法、国画基础、标志设计、包装装潢设计、包装造型设计、容器造型设计、书籍装帧设计、广告招贴设计、展示设计、广告设计、电脑平面动画设计、绘画技法表达能力训练、电脑设计应用、视觉传达艺术设计、参观实习等，以及各校的主要特色课程和实践环节。

3、就业领域：新闻出版、彩色印刷、平面广告、户外广告、企业cis策划设计、海报设计、招贴设计、刊物设计、产品包装设计、商业手绘、网站形象设计、网页制作、flash、动画设计、商业摄影、家装设计、效果图设计、展览、展示设计、园林设计、建筑设计、景观设计、三维动画设计、影视制作、栏目包装、企业形象宣传片、产品专题片、会议礼仪拍摄、影视编辑、语音编辑、mtv制作、电视片头制作等领域。

四、主要就业方向。

不少从业人员表示，这是一个实践性很强的专业，表现力和创造性是非常重要的。视觉传达设计在就业方向上主要可以分为三大块儿：一是二维平面设计，例如，标志设计、插图设计、书籍装帧、海报设计等；二是三维立体设计，展示设计、包装设计等；三是四维设计，例如，舞台设计、影视广告设计、公司推广短片等。对于毕业生来说，不需要你面面俱到，只要把基础知识、基本能力掌握扎实，选好一个方向，把握一技之长，找工作还是不成问题的。毕业生可在：

4、也可在相关高等院校或教育机构，从事设计、设计管理、艺术教学等工作。

视觉传达设计说课稿篇六

形式美研究是设计构思的依据和前提，创意形式独特的包装定位策略才能指导成功的包装设计。通过现代包装设计创意定位研究，加深消费者对产品的认识了解，在消费者的心目中增强商品的品牌意识和价值意识，占领消费者的心理空间和视觉空间，指导并完成消费行为。

在商品同质化现象日趋严重的今天，我们总是希望能够借助一种方法，让原本雷同的商品以差异化形态展现在顾客眼前。无疑，跳眼的包装设计以其出众的视觉识别力所形成的感官高度评判，会帮助我们的商品从众多竞品中脱颖而出，使消费者留意、停顿、观察，赞赏并产生购买行为，这也是每个商家所追求的最理想化的包装设计。而让这种让人过目不忘的包装的最重要的表现形式就是具有独特的形式美。

食品包装是食品商品的组成部分。食品工业过程中的主要工程之一。它保护食品，使食品在离开工厂到消费者手中的流通过程中，防止生物的、化学的、物理的外来因素的损害，它也可以有保持食品本身稳定质量的功能，它方便食品的食用，又是首先表现食品外观，吸引消费的形象，具有物质成本以外的价值。因此，食品包装制程也是食品制造系统工程的不可分的部分。但食品包装制程的通用性又使它有相对独立的自我体系。

根据本课题研究任务，从方便面包装装潢设计入手，进行深入的理论分析，并用综合方法设计方便面的系列包装设计。采用理论与实践结合的方法，进行比较研究，采取正交试验方式选取最佳方案，并进行重点调查，实证分析。

1、进行市场调查，了解该类别产品包装设计市场现有情况，分析其中的创意手法和设计风格。

2、查找各种食品包装设计的书籍和材料，确定如何将商品包装形象与现代设计理念有机结合的方法。

3、学会独立分析问题和解决问题的方法，运用所学知识进行包装设计和平面设计；并按照确定的理念设计包装结构及装潢设计。

1、第一阶段：毕业设计动员，确立设计方向，收集、分析、整理资料。

2、第二阶段：创作构思：搜集素材，素材处理，素材提炼。

3、第三阶段：确定毕业设计初稿，在老师的指导下完成设计稿。

准备情况（查阅文献资料及调研情况、实验仪器设备准备情况等）：

1、食品网站。

2、包装设计基础与创意（张大鲁、吴钰编）．。

3、包装设计实务教程（李晓民、康立新编）．。

4、企业文化与包装的联系。

基于对食品的市场概括和对产品的分析，所以我们的包装设计的特点是对方便面本身做。

出价值的包装，由于该产品面向广大群众，因此，如何能使产品在市场中脱颖而出的同时节约包装成本成为我们这次包装设计的首要问题，通过对包装盒的观察与研究，我们组将对方便面这一系列的产品进行包装盒的设计，同时将包装盒的设计能够在一定的程度上保护好产品的同时，又能引起消费者的注意。

在对产品做出理解和分析后，在市场环境的熏陶下，我们三人经讨论在包装设计过程中，我们要考虑很多的因素：

1、科学性。

要使包装设计达到科学合理，不仅要运用数学，力学，机械学等自然科学的知识，而且要涉及经济学，美学，心理学等社会科学的组织。

2、技术性。

包装结构必须充分考虑机械成型性，特别是现代技术条件下的机械成型性。

3、保护性。

保护产品以免受到外来障碍的侵袭和冲击，包括防潮、防霉、防蛀、防震、防漏、防碎、防挤压等。

4、便利性功能。

商品包装在生产―流通―消费各主要环节上都应有以下工功能：

（1）便于生产制造，适应工艺操作。

（2）便于商品流通，使之装卸省力、堆码牢固。

（3）便于陈列销售，有利于货架和橱窗的摆放、展示、有利于分类保管和拆零、分售。

（4）便于商品销售，给商品在销售过各中的识别、分类、分档、入库验点、出库交换等提供方便。

（5）便于消费者携带和使用。

包装是产品策划、宣传、营销策略、树立企业形象的重要环节，包装设计则是包装工业发展的灵魂，是沟通设计艺术与现代科技、市场营销结合融汇的桥梁，设计方案的优劣，直接影响包装的生产加工与质量性能、商品的消费方式与市场经济效果。

包装设计是以保护产品安全流通、方便储运与消费、促进销售，依据特定产品的性质、形态和流通意图，通过策划构思形成概念，以艺术和技术相结合的方式，采用适当的材料、造型、结构、文字、图形、色彩和防护技术处理等，综合创造新型包装实体的科学处理过程。它在社会生活中有着非常重要的作用，这主要是因为好的包装设计可以准确地向消费者传达商品信息，给消费者深刻的印象。

视觉传达设计说课稿篇七

培养目标：

本专业培养具有国际设计文化视野、中国设计文化特色、适合于创新时代需求，集传统平面(印刷)媒体和现代数字媒体，在专业设计领域、企业、传播机构、大企业市场部门、中等院校、研究单位从事视觉传播方面的设计、教学、研究和管理工作的专门人才。

培养要求：

本专业要求学生具有为国学习的思想和为社会服务的理念，了解专业相关的法律法规，具有较为系统的视觉传播专业理论和专业知识。

学生应在设计创新，语言、文字表达能力，社会交流沟通能力等方面得到全面锻炼，并符合国家考级的外语水平。

本专业培养规格为应用型创意人才。

根据市场、中等设计学校和研究机构的需要，毕业生应具备以下三个方面的能力：

1.在专业能力结构方面，要注重创意、美学、技术表现三方面能力的培养。

创新时代创意为先，美学质量和技术表现是完善创意的重要组成部分，因此要从理论课程、基础课程和专业课程三个模块中建立起一个体现这个培养方向的正确指导思想，即课程教学的核心理念要贯穿于创新教学之中，在培养学生创意能力的同时提高其美学和技术能力。

视觉传达设计说课稿篇八

视觉传达设计是一门融合了艺术、技术和心理学的综合学科，旨在通过视觉呈现，传递清晰明了的信息。美学是视觉传达设计中不可或缺的重要元素，它是设计师通过色彩、构图、字体、形式等设计语言，形成美感和审美的艺术体验。在我的学习和实践中，我深切感受到了美学在视觉传达设计中的重要性，同时也探索了一些关于视觉传达设计美学的心得体会。

在视觉传达设计中，色彩美学是最为基础和重要的。一种好的配色方案可以增强视觉吸引力和记忆性，并且会引发不同程度的情感反应。从个人色彩感受到文化背景、社会政治等多个因素，设计师需要考虑诸多色彩因素，精心挑选适合的颜色搭配方案。我常常会通过调整不同的颜色，寻找最佳的配色方案，并在考虑颜色时，逐渐发掘出直观和主观感受之间的微妙关系，为设计更好的色彩策略打下坚实基础。

构图是视觉传达设计中的另一个重要方面，设计师需要巧妙地安排不同元素的排列方式，让视觉效果达到最佳。对于构图美学，我在实践中不断反思，思考如何在保持平衡和视觉动态性的同时引导受众的视线。比如，使用分割、交错、堆叠等不同的构图技巧，创造出具有复杂性和深度感的视觉效果。同时，我还在不断学习如何运用各种视觉元素的尺寸和比例，来制造负空间或空间分隔，推动设计打破平凡和趣味性。

字体是视觉传达设计中的另一个核心元素。好的字体设计可以充分展现品牌或信息的风格和情感特征，增强信息的表现力。在实践中，我不断探索如何通过字体排印、线条厚度、字间距离等微调来达到与目标受众最匹配的字体呈现效果。这其中，我深入学习了字体的分类排列，了解不同字体对特定情感传递的影响，通过字词组合、变形、颜色搭配等方式，来创造独特的文本视觉呈现。

第五段：结论。

美学是视觉传达设计的重要理念之一，是设计师在创作过程中要不断探索和思考的关键点。通过对色彩、构图、字体等美学元素的深入学习和实践，我愈发感到这些元素对于视觉传达的影响和重要性。在今后的实践中，我将不断精益求精，继续探索美学在视觉传达设计中的无限奥妙，为产生更有品质和表现力的视觉作品而不断努力。

视觉传达设计说课稿篇九

尊敬的领导：

您好！

首先，衷心感谢您能够在百忙之中抽出宝贵的时间来浏览我的这封自荐信，为一位满腔热情的大学生开启一扇希望之门。

我叫xxx，是一名即将于2016年6月毕业于楚雄师范学院艺术系视觉传达设计专业的学生。借此择业之际，我怀着一颗赤诚的心和对事业的执着追求真诚的推荐自己。

在校期间，我一直以积极的态度面对我所热爱的专业，更重要的是，严谨的学风和端正的学习态度塑造了我朴实、稳重、创新的性格特点。因此具备了扎实的专业基础并掌握平面广告设计、书籍装帧设计、包装设计等有关理论知识和技法，并且以社会对人才的需求为向导，努力使自己向复合型人才方向发展。除了学习掌握课程要求的cad、coreldraw、ps等专业设计软件外，还利用课余时间学习了sketchup、3dmax、彩绘大师等相关软件。与此同时，具备较好的英语听说读写的能力以及计算机常用办公软件。在业余之际，我积极参加各种活动，发展自己的音乐、户外以及文学爱好，增强了自己的艺术感悟能力，因为艺术本身就是相通的。

“学以致用”才是硬道理。我曾经先后在东道设计、共振设计公司实习，参与过设计方案，并从中学到专业以外的不可或缺的知识，也为我以后工作能快速适应环境，更好的与人共事、团结协作带来了积极的影响。毕竟设计依靠的是团队的力量而不是个人。

此外，我积极的参加社团活体，具备了一定的领导以及组织协调能力，具有强烈的责任感和上进心，有吃苦耐劳、诚实守信、勇于拼搏、自强不息的品格。执着的奋斗始终是我生活的航标，踏实的进步是我生活的节奏。

过去不代表未来，勤奋才是真实的内涵。对于实际工作我相信我一定能快速适应工作环境，熟悉业务，并且在工作中不断学习，创造出优秀的业绩，真诚的希望公司能提供一个实现梦想的平台，我定会尽力发掘自己的潜力和创造力，为公司的发展尽绵薄之力。

期待您的反馈！

此致

敬礼！

自荐人：xxx。

20**年6月。

视觉传达设计说课稿篇十

视觉传达设计专业属于艺术类专业，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。

平面设计师会利用字体排印、视觉艺术、版面、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作设计作品的目的。其主要功能是起到传播和推广的作用。视觉传达设计业经常被称为平面设计，它涉及到的领域有很多，例如：报纸、杂志上的各种平面广告、道路两侧的广告牌、灯箱等都属于视觉传达设计的领域。

视觉传达设计说课稿篇十一

摘要：这个暑假，我很荣幸的去杭州向正科技有限公司实习，在那里进行了30天的实习，能巩固自己所学习的专业并学习新的知识，我感慨颇多,我见到了社会的真实一面，实践生活中每一天遇到的情况还在我脑海里回旋，它给我带来了意想不到的效果。

关键词：努力勤奋；团队精神；

“千里之行，始于足下”，这短暂而又充实的实习，向他人虚心求教，与人文明交往等一些做人处世的基本原则都要在实际生活中认真的贯彻，好的习惯也要在实际生活中不断培养。我认为对我走向社会起到了一个桥梁的作用，过渡的作用，是人生的一段重要的经历，也是一个重要步骤，对将来走上工作岗位也有着很大帮助。这一段时间所学到的经验和知识是我一生中的一笔宝贵财富。这次实习也让我深刻了解到，和团体保持良好的关系是很重要的。

一、实习单位介绍。

公司历程：2002年，浙江工业大学艺术学院新媒体设计系成立，开始了在多媒体、网络和3d虚拟现实领域的教学、研究和设计实践。

2006年，新媒体设计的学科队伍并入浙江工业大学工业设计研究所（系）继续发展，并开始培养数字媒体与交互设计的研究生。

2009年，交互设计研究所成立，下设虚拟现实工作室等5个实验室，同时注册杭州向正科技有限公司，实现了产学研一体化的发展。

公司由多年从事互联网运营、广告设计、软件开发以及动漫制作具有设计开发工程师们组成的优秀团队，一直以来专注于高端网站建设、以及政府虚拟互动软件、动漫营销策划等，浙江工业大学艺术学院产学研一体战略合作商。是浙江工业大学交互设计研究所-web创新实验室。

业务涵盖：企事业单位互联网应用服务、网站建设、web互动游戏、多媒体展示设计、动漫设计、flash动画设计、seo网站优化推广、电子商务的应用、等视觉设计推广领域。

二、实习内容。

这次实习我主要是做一些简单的平面设计，一些辅助的图标，并且学习网站模块的设计和一些简单的flash。面对一些新的知识，新的软件，刚开始自己害怕，因为在公司里实习的都是一些本科毕业的大三学生，而我在学历上低人家一等，又没接触那新知识，刚开始自己很彷徨，但有谁一开始就会运用没雪国的知识我想，所以自己并不灰心，也不给别人戴高帽，也不能给自己台阶下只有拿出自己的本事，再加勤奋好学，什么事情都可以办好。、第一周，我先熟悉整个公司的设计部门他们的工作职责，虽然是设计部但任务还是不一样的的，有动漫小组，主要负责一些动漫设计，包含很多，策划、台本绘制、动画设计、场景设计、配音、配乐、后期合成。游戏、教学课件、电子杂志、影视制作、flash全站开发等交互设计。包括windows/mac/linue等操作系统平台的软件界面设计解决方案。提供会展、活动、企业、产品、软件、网站等系统的吉祥物及表情设计公司/产品/服务等品牌标志以及定制化vi设计。专业的公司、产品、门户等各类型网站图形设计服务。

最主要是帮助网站小组做一些简单的排版，和一些图片后期制作，在这里才发现原来自己在学校所学的东西是多么缺乏内容，看来真的步入了社会就真的很现实不是由自己的主观意识，和自己的设计理念。我们要从顾客的角度，商品在市场的销售情况宣传力度等等来考虑，有时候自己觉得十分完美的作品，顾客不喜欢照样通宵达旦的改。

第二周，我开始试着学习flash动画的制作，在练习抠图，就花费了一个星期，看似简单的东西，里面却深藏不露，特别是自己一点也没接触过的那是雪上加霜，因为本来对于ps不怎么好的我又开始专研flash,晚上还要回家加班加点。第三周，第4周继续在这设计小组，每天的工作虽然还是这样子，但是却很有挑战性，人应该不怕辛苦，怕的是你知道辛苦却不去坚持与努力。少壮不努力老大徒伤悲，说的就是我们这一代的年轻人，在经济发展越来越强大的中国，许多的父母开始宠溺自己的孩子，有些家庭给予的孩子不是精神上的文化而是一些物质的追求导致现在的孩子在遇到一点点困难的时候就开始退缩。

三、

实习小结。

在这30天里，我经历了很多，每天面对的不是父母那微笑的面庞，没有那冒着热气的饭，没有轻松的时刻可以好好的看看电视节目。牺牲了许多的，但我也收获了很多的东西，那是每天在家里看看电视，吃喝玩乐中学不到的。

在实习中，有些前辈他情绪不是很好的时候，自己忙着自己的设计，关心不到我时我会试着等他心情好的时候在去请教他，每当遇到问题的时候我都会先把它记录下来，在他们闲暇的时候去请教。这样既不影响他们的工作，也不耽误自己的学习，也能他们对于我的印象有个比较好。

网页是世界上最有价值的不动产之一。人们在这个不足0.1平米的空间内投资达数百万美元。网页对公司的影响比简单的电子商务增收方法大得多；网页也是公司对外的脸面。web站点就像一栋房子，它的每一个窗口都可以看成一扇门，人们可以沿着搜索引擎其他web站点的链接，绕过主页而进入web的深层。

多欠缺的知识。于是回归本源，先把课本上的东西弄通再谈其他。然后又到图书管里借了几本网页制作方面的书籍来参考。

在对基本知识有了详细的了解之后，做起东西来就得心应手多了，知道引导页能过加映像之后，我决定为我的网页设计一个引导页。

然后是主页和二级页面的设置。要注意,网上只能使用jpg和gif两种图象格式，其他诸如bmp和tif等很通用的格式都不能用在网上,因为它们太大了,但可以用图象软件进行转换，比如office97的照片编辑器。把准备在主页上出现的图象放进相应的目录里后.在一步一步的边学边做的过程中，看着心中的东西一点一点的出来，真的很有成就感。虽然自己的网页技术还差的远，但是回顾一下这周真的学到了很多的东西。

广告界有这么一种说法：“只怕想不到，不怕做不到。”一语道出了创意的重要性。其实，创意在哪里都是“干金难买”，因为，它只属于你。其实，技术不难学到手，难的是在工作中时时让自己的脑袋运转，激荡自己的独特的思想和想法。只有这样，你才能在工作中突出自己，显现自己的价值。

踏进办公室，只见几个陌生的脸孔。我微笑着和他们打招呼。从那天起，我养成了一个习惯，每天早上见到他们都要微笑的说声“早晨”或“早上好”，那是我心底真诚的问候。我总觉得，经常有一些细微的东西容易被我们忽略，比如轻轻的一声问候，但它却表达了对同事对朋友的关怀，也让他人感觉到被重视与被关心。我第一次面对一个陌生的环境,还记得第一天来的时候什么也不懂,站在办公室的门口不知所措.不过好在,同事的热心关怀和帮助让我尽快的熟悉了这个大家庭.对于以后的日子给了我很大的帮助与鼓励.我终于明白了：沟通是一种重要的技巧和能力，时时都要巧妙运用。认识一个人，首先要记住对方的名字。

了解一个人，则需要深入的交流。而这些，都要自己主动去做。在工作的时候要经常面带微笑，这样会让别人有个预约的心情，不会再看见你的一张苦瓜脸后，更加不愿意的教你，这样子自己更吃亏。一个月的暑期实践过得很快，自己慢慢地开始习惯了这种生活和这项工作，犯的错误也越来越少了，老板也夸奖我适应性很强，工作能力也错，以后要是暑期还想实践就到我这来。那时离开时还真有点舍不得呢。

其实，不管在哪个行业，激情和耐心都是不可或缺的。激情让我们对工作充满热情，愿意为共同的目标奋斗；耐心又让我们细致的对待工作，力求做好每个细节,精益求精。激情与耐心互补促进，才能碰撞出最美丽的火花，工作才一能做到最好。我自己觉得实习最重要的是：要勤学勤问，要胆大心细。

视觉传达设计说课稿篇十二

专业实习是我校艺术设计（视觉传达）专业的一项专业实践环节，在本专业的理论教学和实践教学的紧密配合中起着至关重要的作用，对于本专业学生进入各类工作岗位起到积极的指导性作用。

（一）实习目的。

1、通过实习使学生们熟悉本行业内优秀的企业及公司，懂得运用正确的立场、观点、方法认识问题思考问题，独立地、客观地分析和解决设计中的实际问题，使学生将来能更迅速地适应工作。

2、检验学生掌握基础理论知识的水平，培养学生理论联系实际的能力，将所学的理论知识及技巧运用到实际设计中去，发现不足、找出差距，有针对性地加以提高，以便为后期的毕业设计打下更好的基础。

3、加强学生和社会的联系，了解本行业的发展趋势以及市场对本专业的新要求、新需求，并对教学中存在的问题进行调研整改，从而促进教学质量的提高。

（二）实习任务。

1、完成对行业内优秀的公司进行参观学习，并与其负责人讨论交流；

2、完成对当地优秀的专业展览、导向系统的参观记录；

3、返校后学生须完成实习日记及实习报告，教师须完成实习报告。

二、实习安排：

此次实习的安排内容如下：

9月10日：查找资料准备面试；

9月11日：参加实习面试；

9月xx日：参加实习面试；

9月13日：面试获批；

9月14日：第一天实习作图，熟练应用软件；

9月15日：作图熟悉环境；

9月16日：接到任务，交流学习；

9月17日：熟悉工作流程；

9月18日：交流体验；

9月19日：了解设计公司的团队精神；

9月20日：指导设计作品，总结实习感悟；

9月21日：整理资料，完成作业。

实习内容及过程：

第一天就开始找实习公司，因为实习的时间比较短，好多公司都不接受，之前找的实习公司都不接受实习时间比较短的，接连找了两天，都是以失败告终，我们就放弃了去公司实习的打算，刚好有人给我们介绍了一个工作室，让我们去那边实习，就这样，我们在北稍门的标牌市场找到了这个实习工作室。

从学校来这个工作室实习一个星期，从来工作室的那天起我就感受到工作室与学校截然不同的人际关系和生活方式。一个星期下来，感受到了许许多多在学校永远无法理解和体会的东西，设计流程，人际关系，团队精神一切都是那么的新奇，一切都和学校生活有那么大的差距。这周实习的日子里，我也体会出了专业知识的重要性，发现了自己尚且不足的方面，懂得了设计需要坚持学习和创新。

因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对各种平面设计的了解，找出自身的不足。这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我自己综合素质的培养，锻炼和提高。

第一天来到工作室，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，还好，老板热心，让我们熟悉了一下这里的环境，了解了一下工作室的状况，也包括工作室里的其他成员等等，最终工作室的老师给我让我们用photoshop和coreldraw等软件模仿教程做一些简单的图片，终于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过，不过效果没有这么好，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，而现在有老板在旁边，有不懂的就问，这使我受益非浅。

因为这次实习我们还要做项目，所以我们就给老板说明了我们的情况，老板也想看看我们的能力就先让我们做一些设计，也明确的说了，我们可以找一些项目做，做完后他会给我们指导一下，或是在做的过程中有什么不懂或是软件上的问题都可以问他，对于老板的热心我们还是很感激的。

其间我们也做了一些设计，开始我不知所措，毕竟是第一次在实践中做这么正式的工作。由于自己经验不足，在校的时候实际锻炼机会比较少，在软件操作上也是不够成熟，所以就只能做一些琐碎的设计。

通过前两天的工作实践与交流，基本上了解了工作室的设计流程。首先是客户提出要求，然后是老板根据客户的需求程度，结合团队的每位工作者的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥每位设计者的优点，让设计做到尽量让客户满意。一个设计团队是否优秀，首先要看他对设计的管理与分配，将最适合的人安排在最适合的位置，这样才能发挥每个人的优点；团队精神非常重要，一个优秀的设计团队并不是要每个人都非常优秀，这样很容易造成成员之间的分歧。所以在接到一个项目时候，设计师之间要经常沟通、交流，在共同的探讨中发现问题、解决问题。而且在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点，使项目做得更加完善。而有的客户会盯着设计师把任务做完，往往这种方式基本上是根据客户的意愿做出来的，设计师们最不喜欢的就是这类客户，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多的追求设计的时效性，明艳、鲜艳的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更容易吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好，就会造成设计的庸俗化。这几天的实习使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为实习的工作室是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不缺乏创意的同时，还要兼顾他在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及的市场进行分析，找到最恰当的.消费群体，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切的设计行为都围绕着核心该概念展开，这样才能使做的项目不偏离市场。而且做出来的项目也会不仅能让客户满意，还保持了自己的设计风格与自己的对这个项目的创意与创新。

在短短的一周时间里，在做项目的过程中体会到软件操作的重要性和软件运用的熟练程度。在工作室里并不像在学校老师让我们在做作业的时候有足够的时间去慢慢想，慢慢完成，在工作室的要求还是挺严的，尤其在时间的限制上，因为客户给的时间是有限的。短短的一周，我对平面设计有了更深的感受和认识。设计的实用性是很重要的，它是一种良好的沟通方式。而设计师应该和客户紧密相连，与设计团队共同收集客户的反馈意见，反过来说，实践了“外部”从“内部”而来，“内部”又源于“外部”。我们的作品，尤其是出现在公共场合的作品是不可能不被人看到的。无论它是对是错，都不可能不看到它，而这也是我们设计的责任所在。就这一点而言，我觉得各学科之间的交流是非常重要的。例如：平面设计师要用图形的方式与公众沟通时，就需要向建筑设计师、城市设计师、社会学家和工业设计师展示设计方案。然而，我们的设计应将人放在首位，为城市和环境考虑，对新文化有所贡献，用一种新的美学感觉和对人们的尊重来从事设计。

而且，实习还让我了解了平面排版的整个流程，并熟悉了平面排版的软件。其实无论是画册设计还是报纸排版或是广告设计，ps的图片功能都是无比强大的，在做版头、报眉、刊头的时候都会用到ps。所以无论如何ps的所有功能我都必须非常熟悉，这样在做效果时就会很轻松。要把平面设计里的一些设计构思与板式设计结合在一起，这是我实习的最大目的。毕竟我是学平面设计的光是一个小小的排版难不倒我，而真正使报纸具有可观赏价值才是我应该思考和学习的。我看过许多城市的报纸，广州、上海、重庆的都做得不错，有许多东西都可以借鉴，包括网页设计中许多的构图都是可以参考的。总之设计就是再构思、组合的一个过程。可以有一些自己设计的版面出版。这样也为我以后打下一点基础。

时间过得真快，为期一周的实习就这样结束了，原来实习并不像想象中的那么轻松与简单，每天的不停工作，是一种精神上的熬夜，实习的一周里，我学到了很多书上所学不到的，也体验到了以前未曾体会过的辛苦。在宏观上对设计有了总体的认识，在微观上对设计的涵义有了细致的了解，开拓了眼界，找到了不足与差距，增强了我学习的动力。总体来说，这次实习是对我综合素质的培养，锻炼和提高。

五、实习总结及体会：

通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。为我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力。

视觉传达设计说课稿篇十三

尊敬的招聘经理：

您好!

当您亲手开启这封信，将是对我过去四年的检阅;当您最终合上这封信，也许又将决定我人生新的征程。感谢您抽空垂阅我的信，自信我绝不会让您失望的。

我是即将毕业的xx大学xx学院xx专业的学生。获知贵公司在这个充满着契机和发展前程的新世纪招贤纳才，我慕名而至，真诚的渴望能加入贵公司，为贵公司的发展添砖加瓦。我想应聘的是贵公司xx一职。请允许我陈述一下对xx职位的理解：信息技术专员是信息部门和业务部门之间的桥梁，主要负责信息部门和业务部门的沟通与联络，保证业务部门正常使用信息系统。它的主要工作内容包括：处理公司员工的电脑相关设备的故障报修，为公司及工厂提供it方面的技术支持；维护公司机房的电话和网络跳线，并更新相关资料；理和维护公司及工厂的局域网及相关设备等等。

c、c++、vc++、等编程语言以及数据库管理等方面的相关知识，对linux操作系统也有一定的学习与研究，具备较好的英语听、说、读、写等能力，所以我相信如果贵公司能够给我这次机会，我一定能把这份工作做好；当然，如果贵公司有了更好的选择，若有需要，也可根据我的技术掌握情况提出别的职位，相信一样不会让你们失望。

诚实正直、勤劳务实是我的原则，多年来的求学生涯使我形成了优良的处事作风和先进的思想观念，并有了独特的思维方式、和谐的人际关系，我时刻抓住机会锻炼自己，并时刻思索做好工作的方法。我是一个有较强的学习能力而且有团队精神的人，我能很快地适应一个新的工作环境，并能在新环境既定的团队环境下做好工作。

古有毛遂自荐，今有伯乐点将。愿借您伯乐慧眼，开始我千里之行。“疾风知劲草，路遥知马力”。简单几张纸只是我的“包装”和“广告”，“产品”自身的“质量”和“性能”有待于您通过“使用”来证明。祝您这次招聘成功!也期盼我的应聘成功!

顺颂商安!

姓名：xx。

视觉传达设计说课稿篇十四

您好!

尊敬的领导：

您好!非常感谢您在百忙之中阅读我的自荐信!

我叫xxx，是陕西省xx大学美术学专业的应届毕业生。值此择业之际，我怀着一颗赤诚的心和对对教育工作的执著追求，拟此自荐信，下面是我简单的自我介绍。

成为一名优秀的人民教师是我从小的梦想，因此在高考填志愿的时候，我毅然选择了师范专业。大学期间，我时刻按照“宽专业、厚基础、强能力、高素质”的标准去锻炼发展自我。学习上，我刻苦努力，圆满完成了学校开设的各种专业基础课，如心理学、教育学、学科教学论等课程，每门学科的成绩都达到优良以上，可以说对从事教育工作所必须掌握的相关知识有了相当程度的理解和掌握。在专业技能方面除了必修的素描色彩外，在学校开设的各种专业技能课如篆刻、书法、版画、民间艺术、工艺设计等课程的学习上也收获了很多经验，相信这些知识为我成为一名合格的中小学美术教师打下了坚实的基础。除此之外，我的多幅油画作品和绘画作品受到老师和同学们的一致好评，在学好课程的同时，我还担任学院学生会副主席、班级的文体委员等职位。通过和老师、同学们频繁沟通和交流，使我的人际交往能力和处理公务的能力得到发展，也为老师和同学们提供很多便利。

学习之余，我积极参加学校组织的各种实践活动，例如组织学生干部深入农村支教;在校园里宣言艾滋病预防的有关知识;组织全校师生接种甲肝、乙肝疫苗;在汶川地震期间参与组织捐款。这些实践活动同时也受到了学校和社会的一致好评，而我也由于在这些活动中表现突出被评为优秀学生干部。在各种活动期间，我的领导能力、协调能力、组织策划能力也得到了进一步的发展，也培养了我的责任心。除此之外，我还多次代表班、系在各种大型活动中发言，锻炼了我的语言组织能力，也增强了我的自信心。

“其身正不令而行;其身不正，虽令不从”，孔子的这句话让我明白要想成为一名合格的教师自身的德行显得尤为重要。意识到这一点之后，我在平时生活学习中尤其注重自己的言行举止，以一个教师的行为准则要求自己，希望真正走上工作岗位上之后能给学生树立积极地榜样。

作为一名初出校门走向社会的学生，我深知我最缺乏的是丰富的社会实践和工作经验，这或许让你犹豫不决，但我有着青年人的热情和赤诚，有着兢兢业业的工作态度和集体合作精神，真心希望大家能给我一个机会，我愿与大家同甘共苦，共创未来!“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”在机遇与挑战并存的`新世纪，我有信心凭自己的能力为企业和学校的事业添一份力量，希望可以在您那里成为那个可以实现自我价值的大舞台，也希望为我自己赢得一片天空。

我很庆幸我能延续年幼的梦想，并为它的实现一步一步的努力着，最后还是希望领导能给我一个机会实现我的梦想，给我一个平台，展示我的专长。我将以我全部的热情和精力投奔的伟大的教育工作中，以绵薄之力为教育事业的发展作贡献。

此致

敬礼!

自荐人：

日期：

视觉传达设计说课稿篇十五

视觉传达设计专业就业方向与就业前景分析这都是为了各位同学多了解对于视觉传达设计专业就业方向与就业好不好，请大家认真阅读。

视觉传达设计是指设计者利用平面视觉符号——文字、插图和标志，来传递给接受者各种信息的设计。

其主要功能是起到传播和推广的作用。

视觉传达设计专业经常被称为平面设计，它涉及到的领域有很多，例如：报纸、杂志上的各种平面广告、道路两侧的广告牌、灯箱等都属于视觉传达设计的领域。

在设计学中，其内容主要包括：广告设计、印刷设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、产品包装设计、企业形象设计(vi设计)、展示设计、数码影像设计等。

视觉传达设计专业主要采用“设计项目教学法”进行教学，通过贴近于实际应用的教学案例，让学生了解平面广告设计流程及内容，掌握平面设计领域中各种设计项目的设计规律与表现技法，让学生熟练使用多种平面设计软件，使学生具备可以完成平面广告设计任务的能力。

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视觉传达设计说课稿篇十六

随着人类文明的不断发展，各种视觉传达技术为我们提供了丰富多彩的视觉感受，并且已经从传统的美术、装饰发展到新闻、电子等新兴领域。广告媒介的发展也非常之迅速，据不完全统计，“十一五规划”期间，仅北京市大大小小的广告公司就有3000多家。时代呼唤高质量的广告和高质量的视觉传达设计人才。

设计的世界是一个竞争性强，瞬息万变的世界，要求广告从业人员对社会有准确的领悟，既对时尚潮流了如指掌，又对民族的，精典的，传统的设计元素领会透彻；既要关心商家想要做到什么，又要关心老百姓在想些什么；反应敏捷，思维活跃，有饱满的热情和充沛的精力。这一切没有长期的积累和训练是办不到的。很多很好的大学视觉传达设计专业教育正是从这样一点一滴小处着眼，从基础理论，基本思维，基本技巧，基本训练等方面为使学生成为一个合格的视觉传达设计师而做准备。现在视觉传达设计行业各媒体，包括电视、报纸、杂志、车体、车内、展位、户外、dm刊登都是很好的发展趋势，也被各商家所看好，虽然竞争激烈，但是如果在这一行业做久了，对自身也是一个相当的提高，而且有利于个人发展，对以后的从事行业也有一定的帮助。视觉传达设计作为一种有偿的、付费的信息传播形式，它利用各种传播媒介被设计内容传播给大众。同时，视觉传达设计也是文化观念的载体之一，在一定的社会文化环境中就会产生适应这种社会文化环境的广告。一方面，视觉传达设计受到特定的社会文化环境的影响，是反应社会文化的一面镜子；另一方面，视觉传达设计本身就是社会文化的一个组成部分，对整个社会文化有着潜移默化的巨大影响。因此，视觉传达设计除了宣传具体商品以外，还宣传了特定的社会价值观和文化价值观。

进入21世纪，人类不得不承认技术正在重新构造我们的现实，它已经成为一种强大的力量，在很大程度上控制和决定了社会、经济、文化及其未来的发展。计算机技术、网络信息技术、多媒体技术使人们直接面临“数字化生存”，与此同时，它们也冲击着传统的传达方式，视觉传达设计正在经历着一场数字化的革命。而这些先进的技术、先进的探索设备、先进的研究方法和手段，也为设计师观察事物的角度和思维方式提供了不断延伸和扩展的机会。因此，我们的设计师只有主动地迎接信息时代的洗礼，从设计理念、视觉语言和技术表现方式的创新入手，坚持三者的辩证统一，才能彻底地推动视觉传达设计在信息时代的大发展。

案例分析。

肯德基企业视觉识别系统策划。

近年来，视觉识别系统为越来越多的企业所熟知和运用，成为促进企业发展的一个重要发展环节，肯德基企业在中国的迅速扩大和发展也离不开这一步。

（一）视觉识别系统的重要作用：

1、提升企业管理水平。

2、整齐规划办公,生产区域和厂区环境等。

3、规范员工的厂服和标志。

4、统一新的场区视觉系统。

5、增强企业竞争能力。

6、提升企业的文明程度。

（二）肯德基视觉识别要素。

1、肯德基的名称。

企业名称即企业的名字，是用文字表现的识别要素，是一个企业的第一人称。肯德基的英文名字是kentuckyfriedchicken，即肯塔基州炸鸡的意思，通常简称为kfc。

2、肯德基的标志。

企业标志是指代表企业特征、个性和形象的特定造型、图案。符号、色彩或其他设计，是企业的代表和象征，借此人们可识别，区别企业。

肯德基的标志是一个老人的笑脸，花白的胡须，白色的西装，黑色的眼镜，永远都是这个打扮。这个和蔼可亲的老人就是著名快餐连锁店“肯德基”的招牌和标志——哈兰·山德士上校，当然也是肯德基这个著名品牌的创造者。在这个标志上给人们留下深刻印象的就是肯德基爷爷的笑容，它给予大家的是一个慈祥的老爷爷的形象，拉近了企业与消费者之间的举例，同时它也是一个专业的师傅的形象，说明了肯德基里的所有食品都是专业化的。整个企业标志给人以积极向上、快乐、美味以及迎接八方来宾之感。

3、肯德基的标准字。

标准字，又称组合字体，是指将某种事物、组织、团体的名称进行整体组合之后所形成的字体。

肯德基的标准字是kfc，配以红白相间的斜道，和山德士上校的慈祥和蔼笑容给人以专业、大方的印象。

4、肯德基的标准色企业标准色是指企业指定某一特定的色彩或一组色彩系统，运用在企业的视觉传达设计的媒体上，通过色彩的视觉刺激和心理反应，以表现企业的经营理念、组织结构和经营内容等物质。肯德基的标准色主要是红色，再配以简单的白色。从交通信号上来讲，红色表示“停”肯德基则充分利用了这一点，招牌的底色做成红色，当你看到红色的时候，都会不自觉地自然驻足。而标志上老爷爷穿的衣服是白色的，则给人以专业的厨师的印象，让消费者对其产生信赖感。

5、肯德基的包装：

鱼条带：盛装一份深海鳕鱼条（三块）。

蛋挞盒：一盒蛋挞装六个。

8号纸袋：早餐时段使用，因为早餐是不提供塑料袋的。

儿童餐纸袋：装儿童餐，堂食或外带。

饮料代：外带饮料和圣代时用，冷热饮不能同时放在一个饮料袋。

中

6、肯德基的广告：要使广告具有实现企业视觉识别、树立企业形象的作用，在进行广告设计时，必须科学、合理地利用企业视觉识别的基本要素。肯德基广告语：有了肯德基，生活好滋味、肯德基网站上广告：

肯德基平面广告设计：

7、肯德基标识：

肯德基标识自从1952年正式面世以来，历经五代，受到全球消费者的欢迎。这次推出的肯德基新标识保留了山德士上校招牌式的蝶形领结，但首次将他经典的白色双排扣西装换成了红色围裙。这红色围裙代表着肯德基品牌家乡风味的烹调传统。它告诉顾客，今天的肯德基依然像山德士上校50年前一样，在厨房里辛勤为顾客手工烹制新鲜、美味、高质量的食物。全新肯德基标识为肯德基这一世界上极具声誉、备受欢迎的品牌增添了与时俱进的现代感。新标识将应用到餐厅设计、广告、食品包装、员工制服、公共用品等所有视觉元素。

视觉传达设计说课稿篇十七

视觉传达设计专业的就业前景非常广泛，毕业生可在广告公司、设计公司的平面设计部门担任平面设计师；在电视台、报社、杂志社、大型网站等媒体单位的平面设计部门担任美术编辑；在企事业单位的策划部门担任平面设计师等。未来发展空间大，平面设计所包含的内容已经渗透到日常生活的细节，在互联网+的大环境下任何想要持续发展的公司都需要有自己的视觉设计团队。

视觉传达设计说课稿篇十八

视觉传达设计是一门综合性很强的学科，涉及到很多方面的知识，例如色彩、构图、排版等等。但在这其中，最关键的，应该是美学。美学是视觉传达设计的灵魂，是决定设计作品成败的关键。在我们的日常生活中，美学无处不在，它是我们对世界的认知方式之一，也是我们表达自我、交流沟通的方式之一。下面，我想就我的美学心得体会，跟大家分享一下我在视觉传达设计中的收获和感悟。

第二段：色彩搭配的个人见解。

在视觉传达设计中，色彩搭配是非常关键的因素。作为一名视觉传达设计师，我的个人见解是：色彩搭配要简洁大方，要符合设计的主题和意图。同时，在搭配颜色的时候，也要注意到颜色之间的情感联系，以及色彩在心理上的联想。对于不同的设计主题和受众对象，我也会根据不同的需求，灵活运用色彩的搭配，做出最契合的设计作品。

第三段：构图的杂谈。

说到构图，可以说是“排版之母”，一份好的构图，可以让设计作品更有阅读性和视觉感受。当然，构图也存在着一些“技巧”，例如我们常用的“对称”、“重复”、“对比”等等。但在我看来，构图并不一定需要刻意地按照某些技巧来进行。相比于死板的技巧，我更喜欢运用自己对设计主题的理解和感知，来进行构图的排版。在这种方式下，设计作品更加个性化、自然化，也更加有温度。

第四段：排版技巧的应用。

排版是设计的基础，也是我们传递信息的一个重要方式。在排版时，我们可以运用文字和视觉元素的质感、形状、大小等等，来提升阅读体验。但在应用这些技巧的时候，我们也要注意到适合受众的需求，尽量做到设计与实用相结合。同时，我们也要了解并掌握不同的排版方式，例如传统的一栏式排版，或者更具创意的多栏排版。在实践中，我会根据设计主题和受众需求来灵活应用各种排版技巧，做出更加符合需求和具有创意的设计作品。

第五段：结语。

总体来说，美学是视觉传达设计的核心，也是我们在设计中所追求的最高境界。在我看来，美学的追求不仅仅是设计作品的表面效果，更应该贯穿于设计的方方面面。美学是一种精神，是我们向世界传递美的力量。无论是色彩搭配还是构图排版，都应该遵循这一原则，使设计作品更具生命力和内涵。最后，我希望也期待着更多的人，能够在视觉传达设计中，感受到美学的力量，让美学的火花在我们的设计中绽放。