读后感是读者与书籍产生交流和对话的方式，有助于拓宽视野、提高文学素养。如何写一篇较为完美的读后感，需要我们全面深入地理解书中的主题和思想内涵。下面是一些读者对文学作品的感悟与思考，值得一读。

约翰克里斯托夫读后感篇一

当你见到克里斯多夫面容之日，是你将死而未死于恶死之日!

如果你对这句话有感觉，那么说明我们也会有很多话可以聊!

傅雷先生对这句话的精妙翻译，也许很难理解。但看完全书120万字，对这话没些想法是不可能的。同时也感动于一个人精神和理想的伟大!世上真有些人配的上称为精神导师，让我们顶礼膜拜!比如奥斯特洛夫斯基，比如鲁迅，比如路遥，比如罗曼·罗兰……因为他们用丰沛的理想和崇高的慈悲为我们竖起的旗帜甚至可以影响一个时代。之所以说他们慈悲是崇高的，是因为他们也和我们一样身处黑暗却不予余力的唤醒我们对光明的向往。他们对自身遭遇和困苦视而不见，却对世界的痛苦怀着深深悲悯。无怪乎诺贝尔文学奖给罗曼·罗兰的致辞是：文学作品中的高尚理想和他在描绘各种不同类型人物时所具有的同情和对真理的热爱!

穷则独善其身容易，达则兼济天下也容易。穷仍兼济天下的人却不容易!

扯得有点远了，如果说牛虻是天蝎座，那么克里斯朵夫就是最典型的白羊座!他冲动、热情、面对理想不屈不挠却对人情世故最不通透!他时时刻刻都要把内心最真实的想法表达出来，他讨厌一个人还必须让那个人知道，对于看不惯的人他可以全部得罪得干干净净，哪怕把自己逼上绝路。他生来就是为了向所有的不美好宣战，生来就是为了做一个创造美好的强者!所以无论是现实生活中还是书中都有很多人不理解克里斯朵夫这样的“不识时务”。就如不屑于世俗却安于世俗的于第斯所说的，“为什么要用自己的想法去影响现实生活呢?”

其实，像克里斯朵夫这样一个笨蛋，却因着把生命力当成唯一的信仰，热爱和接纳一切有生命力的东西;把生命力当成唯一的真理去指导他的人生，指导他的艺术。所以他最终成为一个精神上超脱的智者，艺术上绝伦的大师!整部书既是一部心灵成长又是一部音乐史诗，但克里斯朵夫这样一个小人物却足够强大到去撑起这样磅礴的主题，也因着他有着最纯粹却最有力量的信仰。

约翰克里斯托夫读后感篇二

读完了《约翰克里斯多夫》这本书，我感觉自己长大了，明白了很多事，在书中，我看到了我自己，我看到了自己的胆小和不坚持，虽然约翰•克里斯多夫不是十全十美的，但是他真诚、坦荡、执着、坚强、具有强烈的反抗精神，虽然他有一个孤独的灵魂，但他更有英雄的血液。

他身上有很多值得我学习的地方！

他出生在一个音乐世家，他把风声、水声以及自然界中的一切声响融入在他的音乐里，对音乐产生强烈的情感，虽然他才10几岁就要承担起养家的重任，但这一点都不妨碍他对音乐的追求，虽然所有世人对他的思想很不理解，而且卷入一场斗争而被通缉，被迫流亡法国。

所有的不幸，反而促使了他对音乐产生了更强烈的情感，他的音乐造诣更深了。

反过来看看我自己，从小就开始学习钢琴和长笛，虽然有良好的环境好老师，但有时怕吃辛苦，能少练的就少练，反过来看看约翰.克里斯多夫他流落在法国的时候，为了坚持自己的音乐风格，宁可饿死也不肯像那些所谓的上流人士屈服，这是一种多么伟大的精神境界啊！

当他有一天功成名就，再也不是那个默默无闻、落魄音乐家了。

他的作品都被人们争相演唱。

然而，他仍然很淡定，坦然面对这一切，一点都不骄傲。

显示了他的平凡和伟大。

读完这本书，让我更知道如何克服自己的不足，不放弃、不自卑的面对逆境和困苦；不骄不燥的面对成绩；用情之真，爱之切的心态去面对友谊。

我相信，伴随约翰.克里斯多夫整整一生的音乐，从今之后，也会伴随着我，走过人生的每一个阶段，我相信，音乐不仅让约翰•克里斯多夫的世界变得绚烂迷人，也会让我的世界变得丰富多彩。

约翰克里斯托夫读后感篇三

我毫不怀疑小克与奥利维的友谊，而小克的生命就像一条大动脉，把生命里灌输到了两个对立的国家里。

小克的一生始终是一种自我斗争的状态，他观察了太多的人以至于使他养成了能洞悉人内心的本领，他的感情时刻保持着足够的充沛能量，在任何时刻都可能无限量的爆发。这样的人必须要发光发热的，而他们的内心因为需要过多的爱而始终填不满，如果说他孤独，是的，他的灵魂一直在孤军奋战，无论在法国在德国还是在意大利，无论面对的是爱他的还是骂他的人，他始终保持着灵魂的独立。而他的爱却又是如此庞大，他相信音乐会使一个人一生的命运都涌现出来，他相信生活并不是不幸的，只是有不幸的时刻罢了。

在奥利维的帮助下，小克的作品渐渐被人们所知晓，他终于看见自己的作品被越来越多的人所传颂。而小克并不是一般的普通大众，他的灵魂告诉他这并没有什么值得欣喜的。瞧那些人，他们有多少是真心聆听这音乐的，还是只是被名声所俘虏而摇头晃脑的跟着音乐哼哼。

在一场莫名其妙而又突如其来的混战中，奥利维死在了混乱的街头，小克在后来才得知，他的灵魂高墙又一次濒临倒塌了，他所信奉的一切教条在死亡面前变得浑浊，他不吃不喝在惩罚自己。再一次将他挽救出深渊的是一个叫安娜的女子。安娜的丈夫却是小克的朋友，因此这一场爱情来得异常艰辛。他的思想处在分裂中，他在痛苦中呼喊上帝。

我亲爱的克里斯朵夫，你的爱为什么总是异常的充沛?充沛到会为每一个你爱上的人献上灵魂，会为他们每一个赴汤蹈火。难道你的灵魂里只存在朋友和爱人吗?在你年轻的时候，你像是我的孩子，你那样鲜活跳动的想象力就像儿时的我一样。在你青年的时候，你像是我的恋人，你无时无刻不发散着浪漫的才情让人着迷。在你中年的时候，你在无数挫折前终于开始成名了，你就像是我的兄长，能够用你巨大的爱包含一切。在你终于病危趟在床上回首看你这一生的时候，我的眼泪就止不住的掉下来。你的脑海里浮现一个又一个的身影：路易莎，高弗烈特，奥利维，莎冰，安娜，乔治……你最终跟随着我们的父离去了。

约翰克里斯托夫读后感篇四

我毫不怀疑小克与奥利维的友谊，而小克的生命就像一条大动脉，把生命里灌输到了两个对立的国家里。

小克的一生始终是一种自我斗争的状态，他观察了太多的人以至于使他养成了能洞悉人内心的本领，他的感情时刻保持着足够的充沛能量，在任何时刻都可能无限量的爆发。这样的人必须要发光发热的，而他们的内心因为需要过多的爱而始终填不满，如果说他孤独，是的，他的灵魂一直在孤军奋战，无论在法国在德国还是在意大利，无论面对的是爱他的还是骂他的人，他始终保持着灵魂的独立。而他的爱却又是如此庞大，他相信音乐会使一个人一生的命运都涌现出来，他相信生活并不是不幸的，只是有不幸的时刻罢了。

在奥利维的帮助下，小克的作品渐渐被人们所知晓，他终于看见自己的作品被越来越多的人所传颂。而小克并不是一般的普通大众，他的灵魂告诉他这并没有什么值得欣喜的。瞧那些人，他们有多少是真心聆听这音乐的，还是只是被名声所俘虏而摇头晃脑的跟着音乐哼哼。

在一场莫名其妙而又突如其来的混战中，奥利维死在了混乱的街头，小克在后来才得知，他的灵魂高墙又一次濒临倒塌了，他所信奉的一切教条在死亡面前变得浑浊，他不吃不喝在惩罚自己。再一次将他挽救出深渊的是一个叫安娜的女子。安娜的丈夫却是小克的朋友，因此这一场爱情来得异常艰辛。他的思想处在分裂中，他在痛苦中呼喊上帝。

我亲爱的克里斯朵夫，你的爱为什么总是异常的充沛？充沛到会为每一个你爱上的人献上灵魂，会为他们每一个赴汤蹈火。难道你的灵魂里只存在朋友和爱人吗？在你年轻的时候，你像是我的孩子，你那样鲜活跳动的想象力就像儿时的我一样。在你青年的时候，你像是我的恋人，你无时无刻不发散着浪漫的才情让人着迷。在你中年的时候，你在无数挫折前终于开始成名了，你就像是我的兄长，能够用你巨大的爱包含一切。在你终于病危趟在床上回首看你这一生的时候，我的眼泪就止不住的掉下来。你的脑海里浮现一个又一个的身影：路易莎，高弗烈特，奥利维，莎冰，安娜，乔治……你最终跟随着我们的父离去了。

读这本书耗费了前后4个月的时间，我发现自己从来没有对任何人有过这样奇异的感觉。克里斯朵夫，你知道吗，你不是一个普通的男主角，没有人可以替代你。你有血有肉，你有灵魂有思想，你有我所没有的热情与爱，你的冲动任性都来得如此贴切，还有你的音乐，你演奏的神情，我都看得见。在今天我看到你闭上了双眼时，我突然无比的难过，我合上书后抱着书一直掉眼泪，像是得知了一个朋友的死讯一般痛苦。妈妈说罗曼罗兰会感知到的，而此刻我正抬头望着天空，眼泪就顺着脸颊趟到脖子里去了。

约翰克里斯托夫读后感篇五

约翰克里斯托夫读后感篇六

终于看完了。

上部用了我一个月的时间，而下部断断续续读了接近半年。真是一部事无巨细，深入浅出，絮絮叨叨的作品，一个人一生中遇到的，和可能遇到的感情故事，一个为自由飞翔的灵魂在一生中甚至一生之外会遇到的阻力，不解，困惑以及艺术的新老更替，被罗曼罗兰一一罗列，我甚至找不出需要辩解的片断描写。

记得看完上部的时候，我很激动，恨不得提笔写下评论。题目已经起好：在自由里飞翔。并且还有一些短句：如果我是光，我为白天而生/如果我是音乐，我为美而生/如果我是约翰。克里斯托夫，我为自由而生/如果我是自由，我为在自由里飞翔而生。

年轻的克里斯托夫充满活力，冲破一切阻力，有无穷的生存的能量。他是一切存在的强者，从痛苦中来，通过痛苦体会生的快乐，创造的快乐，英雄的创造的伟力让他高大奔放不顾一切。他桀骜不逊孤注一掷，一直被斗志激励。无论作者如何选用正面褒义的词去形容他，依然看得到他片面偏执的一面。也因为他的偏执，使得他在自己的艺术道路上坚持坚持勇往直前。

这样的人生总给人指引，让人奋进，他周围的人被他如此引导，观者亦如是。而到了下部，他开始稳重，被他的朋友和爱人在情感的道路上引领往心平气和里。也是在下部，罗曼。罗兰对他周围的人和这些人内心的情感做了详实的，合乎情理合乎逻辑的分析和描写。这样的描写是对人类情感的集中披露，让我们知道天才的难以被理解的克里斯托夫就是活生生得过着他无穷创造力的日子。我们的约翰是脱离尘世的，他的思想，感悟，音乐，情感来自自然又高于自然，他对生活的反馈让大多数的凡俗不可理解，但我们可以理解在他身边勤勉的普通人，我们可以理解这些普通人日日上演的感情剧，从他们的感情中推测约翰的感情，一切就变得简单。高高在上的思想用普通的生活语言解释，就可以被大众接受。毕竟，他也是有血有肉的，英雄也需要呼吸空气，我们的约翰也要被普通的女人，男人爱着，他需要从这些爱中汲取美的语言。。。。终于，他接受了“心平气和”葛拉奇亚的爱情方式，心平气和得进入他创作的新高峰!

我愿成为你的。

坟墓把你埋葬。

你睡在我怀里。

睡个地久天长。

自由，情感的最高境界就是让自己成为自由。爱，奉献，隐忍，等待。。。。。一切，都成为自由。这个时候，连音乐的力量也已经无法企及了吧。

约翰克里斯托夫读后感篇七

当你见到克里斯多夫面容之日，是你将死而未死于恶死之日!

如果你对这句话有感觉，那么说明我们也会有很多话可以聊!

傅雷先生对这句话的精妙翻译，也许很难理解。但看完全书120万字，对这话没些想法是不可能的。同时也感动于一个人精神和理想的伟大!世上真有些人配的上称为精神导师，让我们顶礼膜拜!比如奥斯特洛夫斯基，比如鲁迅，比如路遥，比如罗曼·罗兰……因为他们用丰沛的理想和崇高的慈悲为我们竖起的旗帜甚至可以影响一个时代。之所以说他们慈悲是崇高的，是因为他们也和我们一样身处黑暗却不予余力的唤醒我们对光明的向往。他们对自身遭遇和困苦视而不见，却对世界的痛苦怀着深深悲悯。无怪乎诺贝尔文学奖给罗曼·罗兰的致辞是：文学作品中的高尚理想和他在描绘各种不同类型人物时所具有的同情和对真理的热爱!

穷则独善其身容易，达则兼济天下也容易。穷仍兼济天下的人却不容易!

扯得有点远了，如果说牛虻是天蝎座，那么克里斯朵夫就是最典型的白羊座!他冲动、热情、面对理想不屈不挠却对人情世故最不通透!他时时刻刻都要把内心最真实的想法表达出来，他讨厌一个人还必须让那个人知道，对于看不惯的人他可以全部得罪得干干净净，哪怕把自己逼上绝路。他生来就是为了向所有的不美好宣战，生来就是为了做一个创造美好的强者!所以无论是现实生活中还是书中都有很多人不理解克里斯朵夫这样的“不识时务”。就如不屑于世俗却安于世俗的于第斯所说的，“为什么要用自己的想法去影响现实生活呢?”

其实，像克里斯朵夫这样一个笨蛋，却因着把生命力当成唯一的信仰，热爱和接纳一切有生命力的东西;把生命力当成唯一的真理去指导他的人生，指导他的艺术。所以他最终成为一个精神上超脱的智者，艺术上绝伦的大师!整部书既是一部心灵成长又是一部音乐史诗，但克里斯朵夫这样一个小人物却足够强大到去撑起这样磅礴的主题，也因着他有着最纯粹却最有力量的信仰。

最后以罗素·罗兰在另一本书《米开朗琪罗传》中的一句话结束：

世界上只有一种英雄主义,那就是认清生活的真相后还依然热爱生活!

约翰克里斯托夫读后感篇八

整整十卷，罗曼罗兰耗时20xx年，描写了一位音乐家的一生。成长，战斗，追求自由和创造富有生命力的美，最终归于平静。

大概故事就是从小表现出惊人音乐天赋的克里斯朵夫初步认识到了自然和生命之美，发觉身边的音乐充斥着陈词滥调和庸俗的机械模仿重复，于是在他的抨击和大加批评下变得在当地难以立足，终于在一次突发冲突中他逃亡巴黎，认识了一生的挚友奥利维，遇到各种人发生各种事，但一生都在创作和战斗的故事。故事发生在一战前，书里也描写反映了当时社会和人的混乱，流露出浓烈的人道主义，反战和对爱和自由的赞颂。

个人口味的问题，我喜欢克里斯朵夫童年和去了巴黎之后的部分，中间那段实在是无聊的让我看两页放下一次。。。

“真正的光明决不是永没有黑暗的时间，只是永不被黑暗所掩蔽罢了。真正的英雄决不是永没有卑下的情操，只是永不被卑下的情操所屈服罢了。

所以在你要战胜外来的敌人之前，先得战胜你内在的敌人；你不必害怕沉沦堕落，只消你能不断的自拔与更新。”

真的好喜欢这段话。

是的，克里斯朵夫的血管里烧着整个宇宙的烈火。

我印象比较深刻的几个人物是，舅舅，杂货店的小寡妇老板娘，还有好基友奥利维。

书中的友谊比爱情要动人的多。除了不掺杂性，那哪叫友谊，那叫灵魂伴侣。

“大半的人在二十岁或三十岁上就死了：一过这个年龄，他们只变了自己的影子；以后的生命不过是用来模仿自己，把以前真正有人味儿的时代所说的，所做的，所想的，所喜欢的，一天天的重复，而且重复的方式越来越机械，越来越脱腔走板。”

“有的教育，所有的见闻，使一个儿童把大量的谎言与愚蠢，和人生主要的真理混在一起吞饱了，所以他若要成为一个健全的人，少年时期的第一件责任就得把宿食呕吐干净”

“他象飞鸟一般，到了某个固定的季候，觉得有股无名的力，象海洋上的潮汐似的，突然在胸中觉醒，......那便是天南地北到处流浪的本能！在苏兹老人遗赠他的埃尔特与斐希德的著作里，他也发见和自己同样的心灵，......并非俯首帖耳，死守家园的"大地之子",而是永远扑向光明的"精灵",是"太阳之子".”

“世界上一切的痛苦，竭力要摧毁一切的痛苦，碰到生命那个中流砥柱（）就粉碎了。克利斯朵夫听着自己的热血奔腾，仿佛是心中的一片海洋；还有一个声音在那里反复说着：

我是永久，永久存在的。”

约翰克里斯托夫读后感篇九

这篇主要想说说我读这本《约翰克里斯朵夫》的感想，因为实力不够，粗读一遍没办法把评论写得自己满意，但毕竟是很鲜活的感想，又不吐不快。

如果我不接触《约翰·克里斯多夫》，我有一些体验，内心隐秘的东西，还有深埋心底的某些情愫，可能一辈子都不会被激发出来。可是读书的过程，作家用娴熟的技巧，深入人心的细致入微的'笔法，竟一点点把你那些精神上的内核级别的东西都激活了。它使你意识到生命在苏醒的感觉。

罗曼罗兰出色的群像塑造能力，让整本书呈现出一种强有力的艺术氛围，你读的过程已经不再单纯认为这仅仅是一部小说，而是一部活的历史，那些角色都真实存在过。

克利斯朵夫想要离开家乡外出闯荡的时候，他的母亲不同意，他的两个弟弟也趁机出来抨击他们的哥哥，说他不孝顺，其实他这两个弟弟才是不孝。他的妈妈整天向他诉苦，就怕他离开。甚至她还用错了方法，她向邻居抱怨克利斯朵夫不孝顺，结果邻居们也说他不孝，简直把他气死了。后来克利斯朵夫不得不逃亡到法国，他们俩又和解了，克利斯朵夫常常写信回家，老母亲也写简单的回信。在老母亲觉得自己不行了的时候，克利斯朵夫不顾被捕的风险，硬是回家见了妈妈最后一面。

克利斯朵夫的生命中有几段感情，但是都没有发展到结婚，这真是一个巨大的遗憾。如果说他初恋的女孩不值得他爱，他爱过的单身母亲也配不上他，那个傻傻的阿达更是一个笑话，那么他后来遇到几个人都有几分可惜。

你开始真正称得上审视你的内心。因为克里斯多夫奋斗的一生所遇到的艰难险阻你基本也会遇到或者正在经历抑或早已伤痕累累，罗曼罗兰借克里斯多夫的所思所想，恰恰和你某一些想法不谋而合。一旦你开始产生共鸣，你便接着开始接纳那种思想。于是凡不够作者崇尚的标准的，在作者价值观中，不符合对应年龄应该有的情感以及理智的力量，统统被你拿来与自身做对比，然后在这个过程之中修正自己的很多不好的看法。

当你见到克利斯朵夫的面容之日，是你将死而不死于恶死之日。

这句话到底是什么意思呢？之于我的理解，我觉得当读者了解了克利斯朵夫一生的故事，应该能从他的遭遇里看到希望，勇敢的克利斯朵夫会给你启示，让你能够正直地走自己的路。克利斯朵夫也是在生活的磨砺下达到一种超然的境界，既能和这个世界和平相处，又能坚持走自己的路。这是一条战斗者之路，也是一条强者之路。

约翰克里斯托夫读后感篇十

这一卷‘女朋友们’，除了对雅葛丽娜、塞西尔、法朗梭阿士、亚诺太太的大篇描写，还提及了弥娜和葛拉齐亚。

弥娜，克里斯朵夫的初恋。在克里斯朵夫的记忆里，是个美丽的像鲜花般的少女。

克里斯朵夫回到故乡的时候，偶然碰到了弥娜。他耐着性子，想在这个如今美丽而肥胖、一直叽叽呱呱、大声叫嚷的女人身上找到他的小弥娜;然而，他失败了，他的小弥娜，从这个女人身上已经几乎寻觅不到了，真是相见不如怀念，一些美好的回忆只能让它在记忆里沉睡吧!

葛拉齐亚，这个充满了自然灵性的女子，她认识克里斯朵夫的时候，还是个小姑娘，和表姐高兰德一起跟着克里斯朵夫学习钢琴，那时候她就觉察出了克里斯朵夫的可贵之处，默默的喜欢着他。

克里斯朵夫终于见到她了，他们愉快的交谈，克里斯朵夫对葛拉齐亚既感动又有温情，他爱上了葛拉齐亚(作者这么写的，可是我觉得有那么一点点突兀，不过，爱情本身就是莫名其妙的，谁知道怎么就爱上了呢，爱情本身就是一个谜。)，而葛拉齐亚如今对他，只有恬静的友谊了。

短暂的相见，葛拉齐亚就要随着丈夫离开巴黎去美国了。

他们的这次相遇，就这样结束了。不过我觉得，他们终还是要有交集的。

约翰克里斯托夫读后感篇十一

当然，我关注的内容、细节已经变了。然而，一个人的历程里，总会有一些东西能够激起你的共鸣，让你在回味中沉浸，在沉浸中回味。

我欣赏《约翰·克里斯朵夫》的什么呢？很多，比如情节，比如人物，比如语言。但是，许多时候，读书不是读情节，不是读语言，只是读一种感觉，一种感受，一种能撼动你心的真情。我从克里斯朵夫的世界里，感受着一种熟悉而又陌生的情感美、崇高美，我想这是一种普遍的升华了的美，是平常生活里压抑了的美。这种美在每个人的心里，在心灵深处，在许多人渴望的世界里。人是多么孤独的动物啊，然而有时又是多么热闹。走在喧嚣的世界里，和很多人交流，但在内心深处，有个地方，却很少为谁打开过。难以打开。如同永不相交的两条平行线，一直延伸着，一直凝望着，一直寂寞着，一生一世。但是却根本不需要改变。

是的，不需要改变，在那个角落里，宁静地守候、微笑，就像日升月落，春华秋实，云卷云舒，花开花谢。大自然以其恒久的美简简单单、平平凡凡，人类的心路历程也在不断地变化中不断地改变，升华。活着的个体，总有其神圣的一面，体现在永远的追求中、奋斗里。约翰·克里斯朵夫的'一生是追求的一生，是挣扎的一生，是奋斗的一生，是得到与失去的一生……罗曼罗兰借助主人公为我们描写出了一颗坚强刚毅的心是如何战胜自己心灵深处的怯懦卑鄙的阴暗面，由幼稚走向成熟的心灵历程。在约翰·克里斯朵夫的生命世界里，无论世事怎样纷纭，他却始终保持着那颗心的渴望和追求，这使他能够不断超越自我，能够达到心灵渴望的高度。理想、爱、壮志、精神，诸多不可或缺的东西，令他的心灵丰富，反映在他的音乐世界里，那就是伟大、辉煌、真诚、美。小说通过刻画约翰·克利斯朵夫对正义和艺术的执著追求以及他的顽强的生活意志和斗争精神，给阅读者以深刻的启迪和教育。读之，心灵得到震撼。

我喜欢这部著作，我喜欢主人公，我喜欢富有追求的生命，喜欢心灵的丰富与充盈，喜欢真诚、善良、美，喜欢理想、纯洁、伟大。凡是使人类灵魂高尚、充实的精神、情感，同样也会在琐碎的俗世里给我深深的感动，令我神往。

约翰克里斯托夫读后感篇十二

首先是雅葛丽娜・朗依哀。她出生在一个富裕的巴黎家庭里，但是父母亲只管各自的寻欢作乐，疏于对她陪伴；精神上唯一可以依靠的姑妈，却早早的去世了。这个执拗、混乱、精神脆弱的少女在最孤独狂乱的时候认识了奥里维，马上把他当成救世主一般，非他不嫁了。

他们结婚了。但是当爱情的蜜月期过去了，被爱情吞掉的两个人结果就是开始在爱情里相互毁灭：

“可怜一个人对幸福太容易上瘾了！等到自私的幸福变了人生唯一的目标之后，不久人生就变得没有目标。……然而老是抓住幸福究竟是不可能的……宇宙之间的节奏不知有多少种，幸福只是其中的一个节拍而已；人生的钟摆永远在两极中摇晃，幸福只是其中的一极；要使钟摆停止在一极上，只能把钟摆折断……”

雅葛丽娜在父亲故世后，和奥里维的关系有所好转，随后她有了孩子，然而孩子并不能充实她的生活，“她所处的可悲的环境终于使她完全迷路。”她的精神病了，她的爱也变成了恨。而由于塞西尔的事情，加速了事情的演变。

塞西尔，克里斯多夫的女性朋友，一个音乐家。她也间接认识了奥里维夫妇，成了他们的朋友。这是个快乐的姑娘，她成了雅葛丽娜和奥里维黑暗的日子中的一道阳光。人可能本性是趋光趋暖的罢，奥里维对塞西尔产生了不一样的感情，并且记录了下来。

在雅葛丽娜正想与奥里维重新开始时，她发现了奥里维写给塞西尔的那些信……。

他们俩彻底完了，雅葛丽娜不久就抛弃了奥里维和年幼的孩子，跟情夫走了……。

唉，读完她的故事，一声长叹：可怜的雅葛丽娜！她跳进了火坑，毁了她的家，也毁了她自己！

在雅葛丽娜的故事里，摘录一些作者的妙语：

“一半要靠你……――一个人愿意幸福的时候一定会幸福的。”

“其实，倘若一个人的被爱要靠他本身的价值而不是靠那个奇妙与宽容的爱情，那么够得上被爱的人也没有几个了。”

“艺术家是大地的声音。一个有钱人不能成为一个大艺术家。”

“噢，微尘般的幸福，你还留下些什么呢？……我们的心简直想不起你了：因为你在的时候，时间是不存在的。”

“倘若艺术没有一桩职业维持它的平衡，没有一种紧张的实际生活做它的依傍，没有日常任务给它刺激，不需要挣取它的面包，那么艺术就会丧失它最精锐的力量和现实性。”

“因为结了婚的男人只剩半个男人了。”

“但谁去关切女人们的生活和无穷的欲望呢？这些亿兆的生灵，怀着一股热烈的力量，自从有人类起，四千年来老是毫无结果地燃烧着，把自己奉献给两个偶像：爱情与母性，――而母性这个崇高的骗局，对千千万万的女人还靳而不与，对另一部分的女子不过是充实了她们几年的生命……”

“……殊不知只要心不变，肉体的堕落是不足道的。要是心变了，那就一切都完了。”

约翰克里斯托夫读后感篇十三

看完《哈利。波特》不久，小莲藕就要求看大部头，无奈我极力推荐老舍，看完两本，她又提出来，我手头上刚好有年少时极喜爱的《约翰。克利斯朵夫》，拿给她。

这两天，她跟我说的常常是：我看到他六岁了，他十二岁了，他父亲死了……。

今天在星巴克一下午，她看完了第二本，出来的路上，她说：“妈妈，我觉得约翰。克利斯朵夫的父亲不爱他，他不愿弹钢琴的时候，总打他。”

我想了想说：“对于有天赋的孩子，父母怎么样对待才好呢，比如莫扎特、比如郎朗，他们几乎没有童年，父亲逼他们练习，郎朗父亲甚至不允许他见他母亲，因为母亲太仁慈，如果你有音乐天赋，妈妈是逼你一天十个小时吹长笛好还是放任你随意练习好，这也值得深思，如果约翰。克利斯朵夫的父亲不严格，那么世上少了一位音乐家，多了一个普通人，到底是普通人快乐还是沉浸于音乐快乐，也只有莫扎特和郎朗自己知道了，当然我们都是普通人，妈妈只想让你快乐成长！”

小莲藕长舒一口气：“幸好我是普通人。”

约翰克里斯托夫读后感篇十四

作家木心说：人生，我家破人亡，断子绝孙；爱情上，柳暗花明，却无一村；说来说去，全靠艺术活下来。小说具有交响乐一般的宏伟气魄，音乐不仅渗透到人物性格和情节之中，还影响了作品的结构和性格描写方式。独立自由的音乐精神贯穿始终，成为小说的精神主线。

约翰·克利斯朵夫作为一名音乐家，其音乐人生就成为小说描写的主要内容，而他对音乐精神的理解与不懈追求，对现实生活平庸和势力习气的反抗，就成为小说刻画其坚强意志和反抗精神的重要线索，所以自由不羁的音乐精神成了克利斯朵夫高尚灵魂的体现，也构成了小说内在的精神主线。

约翰·克利斯朵夫是一个为追求真诚的艺术和健全的文明而顽强奋斗的平民艺术家的形象，更主要的是，作者用他对音乐精神的深刻理解，描述了病态堕落的艺术与健康奋进的音乐之间的斗争，歌颂了一种充满生命力的音乐理念。同时又通过音乐折射了不同民族精神的融和与冲击，把二十世纪初叶那一代人的奋斗与激情，用宏大优美的艺术手法表现得淋漓尽致，是一个时代精神的真实写照。音乐中的交响曲一般分四个乐章·《约翰·克利斯朵夫》这部著作，分成四册书，从结构上看正象交响乐那样，分成序曲、发展、高潮和结尾这四个乐章，气势浩荡，浑然一体，鸣响着时代的强音。

第一乐章（黎明、清晨、少年）描写了克利斯朵夫少年时代的生活，描写他的感宫与感情的觉醒；第二乐章（反抗、节场）写克利斯朵夫像年轻的西格弗里德一样，天真、过激、横冲直撞地征讨当时社会的艺术谎言，攻击德法两国的节场。第三乐章（安多纳德、户内、女朋友们）和上一乐章的热情、僧恨成为对比，弥漫一片温和恬静的气执，是咏叹友谊与爱情的悲歌。第四乐章（燃烧的荆棘、复旦）写的是生命中途的大难关，是“怀疑”与破坏性极强的“情欲”的狂飘，是内心的疾风暴雨，差不多一切都要被摧毁了，但是结果仍趋于清明高远的境界，透出另一世界的黎明的曙光。音乐描绘了一幅大自然绚丽的画面：在广阔的田野上，大地和小鸟快乐地合唱；主人公克利斯朵夫像一株小草，沐浴在阳光和雨露下成长。其中序曲表现了“黎明”、“清晨”的场景，衬托出主人公感官与感情的逐渐觉醒，揭开了“生命赞歌”的序幕。接着一股强烈的音流从远到近，以弱到强向我们流来，逐渐展示成一位倔强、反抗的少年形象，他正是成长起来的主人公克利斯朵夫。接着主部和副部跳动的节奏音型不断地交换力度，由渐弱、弱到最弱，由渐强到强。它们像太阳在冲破乌云，闪烁出灿烂的光辉，象征着主人公在少年时期同黑暗势力英勇博斗。

其中有生活在阶级界限森严的环境里的克利斯朵夫，他看不惯母亲低声下气地接受主人家的恩赐；对父亲把他训练成一头玩把戏的动物而非常愤慨；特别是他和贵族小姐弥娜恋爱的悲剧，使他幼小的心灵受到创伤，进一步孕育了他反抗的情绪，这种斗争有时失败，有时胜利，变幻无常，乐曲的变化，正是反映了主人公思想感情的变化。这时节奏的发展与声音的渐强相结合，造成在力度上的巨大高潮。当密集的音群达到顶点的时候，便开始逐渐分化成辉煌的颤音，起初是在高音，以后逐渐下降，最后回到最初跳动的音调，于是完成了克利斯朵夫生命的少年阶段。

如果我不接触《约翰·克里斯多夫》，我有一些体验，内心隐秘的东西，还有深埋心底的某些情愫，可能一辈子都不会被激发出来。可是读书的过程，作家用娴熟的技巧，深入人心的细致入微的笔法，竟一点点把你那些精神上的内核级别的东西都激活了。它使你意识到生命在苏醒的感觉。你开始真正称得上审视你的内心。因为克里斯多夫奋斗的一生所遇到的艰难险阻你也会遇到或者正在经历抑或早已伤痕累累，罗曼罗兰借克里斯多夫的所思所想，恰恰和你某一些想法不谋而合。一旦你开始产生共鸣，你便接着开始接纳那种思想。于是凡不够作者崇尚的标准的，在作者价值观中，不符合对应年龄应该有的情感以及理智的力量，统统被你拿来与自身做对比，然后在这个过程之中修正自己的很多不好的看法。作品中的田园风光的描写，正像一部“田园交响诗”。它那浓郁的，具有乡土气息的音乐旋律，呈现给读者的是大自然和农村生活的图景：这里有美妙的溪畔景色；也有村民们愉快的聚会。这些画面反映了人的崇高和生活的欢乐。这旋律清新、明快，给人一种艺术享受。这种优美、动人富于幻想的“田园交响诗”进一步揭示了主人公的精神世界，表现了其对幸福、欢乐生活的向往。

作品描写了克利斯朵夫一生的奋斗历程，实现“欢乐”生活的心愿，对他来说，是一种精神安慰，虽然这种欢乐生活对他是虚幻的，这种安慰也是画饼充饥。但是“欢乐”也可以看作是作者留给世人的精神遗嘱。什么是“欢乐”？“欢乐”就是斗争，人们必须在斗争中求得欢乐。贝多芬的一句名言，“通过痛苦，得到欢乐。”罗曼·罗兰很喜欢这句话，把它作为人生的格言，并引用在《约翰·克利斯朵夫》序言里，这句话也成了克利斯朵夫的座右铭。