读后感是表达个人阅读心得的一种方式，可以激发自己的思考和创作能力。写读后感时可以结合自身的实际经验和感受，加深对作品的理解，并增加文章的个人特色。以下是小编为大家收集的几篇优秀读后感范文，仅供参考，希望能给大家带来一些灵感和启示。读后感是一种对书籍内容的理解和思考的表达方式，通过它可以更好地吸收书籍的精华，丰富自己的思想内涵。读后感可以是对作者观点的认同和赞美，也可以是对书中情节、人物等方面的评价和思考。每一次读后感的撰写都是一次对自己思想的回顾和升华，也是在阅读中发现和提高自己的过程。以下是小编为大家整理的几篇优秀读后感范文，希望对大家写作读后感有所帮助。以上是小编为大家收集的读后感范文，希望对大家写作读后感有所启发和帮助。

音乐书籍读后感篇一

《傲慢与偏见》可谓是简奥斯丁的代表作，文章用细腻的笔触描述了当时社会几种不同形态的婚姻，涉及广阔的社会背景，情节简单却耐人寻味，很难想象在简奥斯丁短暂的一生和狭窄的生活圈子中，孕育了她怎样的情感，才可以使人物如此生动和活泼，《傲慢与偏见》无疑是当时社会女性意识开始觉醒的象征。文章的女主人公伊丽莎白是一个乡绅的女儿，有着一位慈爱且有风度的父亲，一个缺乏大脑的母亲，在姐妹之中，虽没有大女儿简那样的美貌，却有着独立的思想性格和独特的见解，是一位讲求独立人格和尊严的新新女性。面对平庸的表哥的求婚敢于拒绝，鼓励姐姐简追求自己的爱情，对自己的婚姻总是有着自己的标准，认为婚姻应该平等，当达西第一次以傲慢的态度向她求婚时，她断然拒绝，而且愤怒地指出他的种种不是，给达西内心以深刻的震撼。

但她的这种思想也不时会使她陷入误区，对人对事造成一些错误的判断，由于一开始的偏见而没有对达西有公正的评价。但正是由于她的这种执着而深深地迷住了达西，促使达西第二次求婚，有情人终成眷属。男主人公达西可谓是现代女性心目中的理想丈夫的典范，他英俊潇洒，仪表堂堂，而且拥有贵族身份，丰厚的财产。虽然在文中一开始有些傲慢无礼，不近人情，但在我看来，达西拥有傲慢的资本，这并不能算是他的缺点，反而为他的个人魅力更添一份色彩。他对朋友坦诚以待，在对待宾利与简的婚事上，当机立断，看到简对宾利的态度，使他不想让朋友为爱情而苦，毅然带宾利离开以斩断情丝。在对待伊丽莎白的态度上，他虽然因家世悬殊犹豫过，但情感最终战胜理智，让他决定向伊丽莎白求婚。遭到拒绝后他认真反思自身不足，并加以改正，对待莉迪亚的丑事更是尽力遮掩，这一切都看在伊丽莎白的严重，使她逐渐转变态度，内心的天平也终于倾向达西，促使了二人的美满婚姻。作品以伊丽莎白和达西的婚姻为主线，穿插着其他几段婚姻，但紧扣主线，文章条理分明，在众多错综复杂的关系中突出文章的主题，即：婚姻以财产作为基础，婚姻中的双方应以爱情和平地为基础。伊丽莎白和达西，简与宾利的爱情正是如此，只有这样，才可以获得真正的幸福。

记是何时喜欢上的外国名着，大概是在上高中的时候吧，那个时候总是在上课时看书，也许并不是非常喜欢书的内容只是不想去听那枯燥乏味的让人厌恶至极的课而已，记得那时候读到了《傲慢与偏见》，开始看时就让我喜欢的不得了，最先吸引我的是女主角的名字：伊丽莎白。当我静下心来慢慢的读下去，我发现这真的是我读过的世界名着中看的一本了，真的开始喜欢上了，喜欢里面的情节，喜欢傲慢的达西，喜欢美丽的丽西，两个名字中都有个西字，也许这就注定了他们最终完美的结局，两个相爱的人彼此放弃了傲慢与偏见，最终走到了一起，也将一辈子牵手走过余下的人生，真的是执子之手与子偕老，真的好爱这本书，好爱这个故事，真的好爱好爱。

今天无意中在书店又一次看到了这本书，又读了一遍又感动了一次，回来后就决定要看看电影版的，因为相信一定会有个不一样的感觉，对于一本书，每个人都有自己的一些看法，我们在无形中就将自己的主观想法加了进去，从而让作者所想要表达的感情变得不那么明朗。

随着音乐的缓缓响起，我被那雾蒙蒙的屡屡柔柔的画面稍微的震了一下，这样的画面，这样的雾蒙蒙不正是他们对彼此爱的感觉么？模糊的爱。糊涂的恨，这么强烈的画面，这么真挚的感情，这么神密的爱，真的是人羡慕，爱不就是这样，我从不相信一见钟情，总固执的认为那只是对外在的感情而已，那只是单纯的喜欢而已，称不上是爱，真正的爱是经得起时间的，是任何人和任何事都无法阻挠的，可以误会可以怀疑，但爱可以冲破这一切，爱会让真正相爱的人最终走在一起，经历了考验的爱情才会长久，才会值得相守一辈子，信赖一辈子。

音乐书籍读后感篇二

我聆听音乐，聆听古典音乐的柔美浪漫；聆听交响乐的磅礴震撼；聆听轻音乐的空灵纯净；聆听音乐剧的生动精彩，我热爱音乐。

“音乐是灵魂的伊甸园。”小的时候，音乐对于我们是单纯的，是欢快的。因为我们听不到音乐的内心，我们的心灵只接收了她美好的旋律，那旋律是单纯的乐音，乐音总是令人愉悦的。长大后，我们听到了音乐的叹息、音乐的哀愁、音乐的哭泣、音乐的欢笑……我们于是看到了音乐，看到了她的心思、看到了她的曼妙，于是跟着音乐一起叹息、一起哀愁、一起哭泣、一起欢笑。音乐俨然变成了一位智者，透过她，我们看到了世间百态，更重要的是看到了自己，看到了真实的自己，也找到了自己灵魂的伊甸园。人生至此，足矣！

音乐像一位饱经风霜的老人，教导我们怎样找到自己的方向，怎样淋漓尽致地开拓我们的未来。然而，不管我们成功与否他都仍然笑呵呵地张开怀抱等你来，它不会因为你失败而放弃你，不会因为你成功而附和你，不会因为你贫穷而不理睬你，他永远是你的朋友，永远地鼓励你、支持你，为你的心灵提供休憩的天堂。

音乐是人类的灵魂，是人们情感的寄托，是人们的精神粮食，无论什么时候，人们都离不开音乐，她能启迪智慧，能让人产生遐想，既能给人们带来欢快，也能给人们带来忧伤。

疲惫的时候，听音乐，放松自己，陶冶情操，每当听到那忧伤的音乐《葬花吟》时，都会忍不住融入音乐中去，被音乐旋律所感染，灵魂被音乐所牵动。高兴的时候，我会去聆听轻音乐的真谛，我会抛掉一切烦恼和忧伤，在那里如同沐浴春天的阳光，充分享受音乐带来的欢畅。

书中有篇文章这样写道：“即使是刚强的人，也常会在音乐之前产生脚软的感觉，想停下来歇歇，蓦然忙起与现实不相干的事。”是啊，这就是音乐的魅力，那种美妙的音符，即使是完全不懂音乐的人们，也能感受得到它的柔软和亲近，那种由远而近，缓缓而来的美妙感触，多么地令人赞叹、痴迷！那种无与伦比的震撼，又岂能只是只字片语能描绘得清！音乐和谐着旋律，多么像美妙的小精灵，游走于五线谱间。

“乐在不经意间感染丰富了心灵，心灵因为音乐而读懂了表达。”是啊，不知曾几何时，我们的心缺乏了感动，我们的眼睛缺少了发现，我们的耳朵失去了“聆听”，于是，这个世界开始变得不可爱，人们总会抱怨今天的生活，却不知这样的生活到底来自何处，音乐让你发现这些问题，让我们的生活变得灵动，又给我们的身边增添了多少美好的风景！

听音乐真好！当美妙的音乐响起，让我们把尘世间的喧嚣与烦恼全都忘记，在动人的旋律里发现自我，陶醉于美妙的天籁！

让我们的心静下来跟着音乐去飞翔，远离喧嚣、远离烦恼，让我们不枉此生！

音乐书籍读后感篇三

先哲们探究世界的眼光，聪明人立身处世的智慧，成功者艰苦奋斗的足迹，无不吸引着后人。

一句话，可以直感心灵，胜过千言万语；一句良言，可以发聋振聩，令人顿悟人生；一席话，可以在困顿挫败时指引前路；一分钟，或许可以影响甚至改变一生……这就是名人名言。

名人名言不仅是人生宝贵经验的总结，也是人类精神领域的重要财富。

“即使我们是一支蜡烛，也应该‘蜡炬成灰泪始干’；即使我们只是一根火柴，也要在关键时刻有一次闪耀；即使我们死后尸骨都腐烂了，也要变成磷火在荒野中燃烧。”

这是《名人名言》这本书里我最喜欢的一段话。

读了这本书，我总结出一段话：不求与人相比，但求超越自己；不求事事如意，但求问心无愧。我想付出的每一滴汗水他日定能换成每一个成就。

让我们一起读高尚书、做高尚人吧！

音乐书籍读后感篇四

“古尔德很早就强调，巴赫的键盘作品主要并非为任何一种乐器而写，而是为好几种乐器而写——管风琴、竖琴、钢琴等等，或者根本不是为乐器而写，例如《赋格的艺术》。所以，巴赫的音乐可以单独演奏，离开仪式、传统、时代精神的政治正确。古尔德只要有机会，就强调这一点。第二，是巴赫在他自己那个时代的作曲家/演奏家名声，他是时代倒错之人——他返取古老的教会形式和严格的对位法则，但他也大胆现代——在作曲程序和半音尝试上，他有时候要求过苛。古尔德郑重其事而增华，刻意力抗正常的独奏惯例：他的台风绝不同俗从众，他的琴风返回浪漫时代以前的巴赫，而且，在他无缘饰、不合一般语法、不为钢琴所拘的音色里，他以完全当代的方式尝试做出一种音乐的声音，不是商业主义的声音，而是严谨分析的声音。”

也许用现代美学里的一个词可以描述古尔德与巴赫的关系——异质同构，而且，以萨伊德所见，古尔德深味巴赫，以返回浪漫时代以前的方式去演奏巴赫，这与我的一贯感受有所偏差——就我目前的听感而言，古尔德是以现代的方式在演奏巴赫，甚至，我从他的录音里听出了金属味，工业时代的弹奏方式（当然并不意味着是工业化的，而恰恰相反）。其实并不矛盾，正如他在引文最后一句所说，古尔德用的是完全当代的方式，尝试严谨分析的声音。此外，我特别画出“不为乐器而写”一句，因为正如我们早就知道的，巴赫并未在乐谱上标明用什么乐器演奏《赋格的艺术》，以惯性思维，我以为他是没想好，或者，想完成以后再写，但萨伊德几乎是一语道破：它根本不是为乐器而写！！！巴赫真的是在玩纯粹音乐了，这几乎又为他的“神性”添上一笔。

紧接着，萨伊德颇具启发意义地提到了阿多诺，不出我所料的，阿多诺又在附会巴赫的音乐对于资本主义抵抗意义（这是他一贯思维方式，我已见怪不怪）。萨伊德说，他不知道古尔德是否看过阿多诺的文章，但在这一问题上，他俩达成了一致。正如通常所知，古尔德以退回录音室的方式抵抗资本主义的工业逻辑，但又再一次地进入这种逻辑之中。从影片“关于古尔德的三十二个短篇”当中，我看到古尔德几乎是一个非人一样的存在，几乎没有人味：他用药物、电话、收音机、旅馆、录音来武装自己，也许他对麦克卢汉的理论中毒过深——他把自己变成了媒介，用古代语言来说，就是通灵人，关于巴赫音乐的通灵人，所以他不需要有人味。

还有一篇文章，令我对萨伊德佩服得五体投地，什么文化帝国主义、东方学统统抛到一边，萨伊德，仅凭这篇文章足可以成为大师。这篇神文就是《抗怀宇宙（评沃尔夫〈巴赫：博学的音乐家〉》。

照贯常思维，巴赫是一位虔诚的新教音乐家，他的很多作品是为了荣耀上帝（事实确为如此），但是！但是，萨伊德几乎是小心翼翼地提出了另外一种可能：

“我认为巴赫不是只像奴才般称颂上帝及其事功，他潜意识里还有心与之分庭抗礼，这个心意在几部庞大作品里越来越明显，像《赋格的艺术》、b小调弥撒曲、以及《哥德堡变奏曲》。”

巴赫如炼金术士一般在音乐上努力探究，似乎是在跟那个至高无上的他对抗。这确实是一个有趣的思维方式：

“巴赫的狂热，的的确确有其魔性、吓人之处······你不得不想，巴赫在上帝面前那样百般虔诚和谦卑，他是不是借此抵抗某种更黑暗——更洋溢勃发、更骄傲、濒临渎神的东西，那东西就在他内心里，他那带着对位法魔术的音乐也传出各种消息。”

不夸张地说，这段话看得我直冒冷汗，巴赫虔诚的脸突然变得狡黠起来，原来他的身上也带着浮士德的影子。将来我该如何面对圣马太、b小调，如此总总他笔下的宗教音乐啊！当然，也许，萨义德只是过度诠释——只是为了思维的快感，但愿如此！

此外，他提到巴赫与贝多芬的音乐逻辑：

“巴赫的作品，质地经过细密、耐心、极力的策划和衍释，这一点，他和贝多芬正好相反······贝多芬每一件作品都是一套不同的进击方法，无论是呈示部，发展部、再现部，经常透过一些小小的小主题为之，这些小主题则只是分解三和弦，或者是以重复音符打造的主题样式。”

音乐书籍读后感篇五

仿佛习惯了，在漆黑的夜里，一盏台灯，一个电台，在暖黄柔亮的灯光和音符中，噼里啪啦地敲下内心真实的感悟与想法。暂时工作的清闲、不用陪谁让我有了大把沉思和反省的时间，由此，我对上苍真是充满了感激。音乐是打开思索大门的首选，跳跃的鼓点以及夜晚幽静的环境总能勾起我对过往以及当下的感悟，让我思绪敏捷、文思泉涌，我享受这份空灵，如果非要说有些不妥的地方，便是好久没有翻阅身后那些有血有肉挚爱的书籍了。

社会日新月异，人却变懒了。儿时一碗花生米就能读完一本书的情景仿佛不复存在了，取而代之的是我也加入了低头族的潮流，看起了电子书。智能手机真是一个神奇的发明，那么轻巧的玩意拿在手里，就像哈利波特的魔杖一样，可以让任何你想看的东西出现，开始的时候觉得很新奇，也很方便，日子久了，便开始想念墨香的味道了，于是疯也似的回到家，手拿软布，把那些早已落满灰尘备受冷落的书籍挖掘出来，花了几个小时逐本擦拭干净，挑了几本最爱读的出来，其余的都各归各位，开始重温往日的时光。醉人的墨香，真实的质感，翻阅时哗哗的声音都那么令我雀跃，我就像一个被困沙漠中数日的人，望见了绿洲，心中的激动溢于言表。我饥渴地吞噬着书中的营养，丝毫不觉厌倦，真想就这样，到永远。基于环境的原因，造就了我沉默寡言的`性格，所以陪伴我最多的就是书籍和音乐，我酷爱这两种看似没有生命的东西，在我眼里，她们都是有生命力的，歌德曾说，读一本好书，就像是和高尚的人谈话，沉寂的时候，选一个午后，在一天之中阳光最温柔的时刻，泡一壶茶，净手，捧一本书，带着虔诚虚心的心，开始和几个世纪以前亦或是当代的哲人交流，这种心灵上的沟通，不仅净化了心灵，亦洗涤了灵魂。这种与书对饮，我把茶沏的生活岂不快哉?每逢这个时候，我总是牢骚满腹，怨上天给的时间太少，需要了解和学习的东西太多，用有限的生命去学习无边的学问，哪里学得完。现实也总不能如人所愿，每日要为了生活去奔波，偶有闲暇便视若瑰宝，丝毫不敢浪费一分一秒，做些别的事就像是犯了罪一般。再次与儿时的书籍对话，心里有一丝说不出的感觉，不知是期盼已久实现目标的冲动喜悦，还是离儿时憧憬梦想现在的自己相差太远的怅然若失。

心中顿时五味杂陈，其中的酸甜苦辣，说不清，道不明，连我这当事人，都丈二和尚，蒙在鼓里。一直觉得，我与这个社会格格不入，溜须拍马、各种应酬让我觉得好像背上压了一座永远搬不走的大山，就连孙悟空只要等五百年也会有唐僧来解救他，我只希望过恬静安静的生活，没有尔虞我诈和勾心斗角，而我，却看不到我的永远，似乎有人类就会有这些，我开始怀疑我适不适合在这个星球住了。或许从我身上还能投射出八十年代的影子吧，所以我需要另一味良药，就是音乐。每一天我都不遗余力地找寻真正符合自己血液的旋律，能够真正融入灵魂的节奏，仿佛借助她，我的生命又焕发了生机，整个人都变得鲜活起来。如果说读书是与高尚的大师对话，那么聆听优美的旋律就是热爱生命最好的表现。我觉得每一段节奏和曲子都有一个故事和一段经历，而每一个聆听的人，也都会凭借她看到符合自己生活的东西，继而更深入的参透。说起音乐，其实我是有一种愧疚在里面的，这份内疚来源于父亲的喜爱和母亲的期待，长笛落寞地躺在那，犹如有鲠在喉，不碰不疼，一旦提起，就直击心窝。从第一次接触粤语歌曲，六年多以来，已爱到不能自拔，尤其对这个语系的简洁明了、一针见血和对写词人言简意赅直击要害的佩服油然而生。

写作的时候更多的是放着轻音乐，这种钢琴与鼓点的邂逅真是天作之合，不但配合得天衣无缝，使作品得到更好的呈现，更是将主旨表现的淋漓尽致。紧闭双眼，一个个音符由耳朵有节奏地钻入心里，每一个音符都像母亲的双手，爱抚我内心最脆弱的地方，抚平我的伤口，带我走出心灵的泥潭，借我一对翅膀助我飞过生活的深渊。听过之后，打开双眼，如获新生。有生之年，嗅着墨香，随着音符，有你们作伴，内心不再空虚孤单，脚步不再踌躇彷徨，亦不会像迷航的船，我就是一名水手，惊涛骇浪，也勇往直前，就算看不见，也有旋律为我照亮返航的路。

音乐书籍读后感篇六

一直以来，都听人说《爱的教育》这本书很值得一看，所以在新华书店过来售书书时，推荐一部分学生买这本书，这以后，就经常看到他们在看，受学生的影响，我也读这本书。

这本书的作者，埃德蒙多？德？亚米契斯，出生在意大利里古拉州的一个小镇奥奈格里斯，参加过统一意大利的爱国战争，在行军打仗中开始他的写作生活。1870年意大利完成统一，亚米契斯退伍后从事教育事业，创作许多反映教育事业的作品。亚米契斯受意大利民族解放运动领袖马志尼的影响很大，作为一个民族主义者和人道主义者，他认为教育问题具有重大意义。

在这本书中作者以一个小学生的名义，通过日记本的形式，讲述很小的故事，然后将“爱的教育”融入这些故事，用以培养年轻一代的思想情操。他所倡导的爱的教育，包括热爱学习、热爱劳动、热爱祖国、同情弱小、乐于助人、尊师爱生、体贴父母等人类美好的精神，在作者眼中通过一些小故事表现得亲切感人，具有很强的艺术感染力。这些日记形式的故事一篇篇都不是很长，都是孩子在读书期间一天内发生的有趣，有意义的事，孩子只是很简单的将这些学习过程，教育过程如实地记叙着，但越是简单的东西越是可以表达很多的内涵。因为读者看到小学生将他眼中的先生的教育方法，先生对学生的爱、关心，对学生的帮助，以及同学之间互帮互助，友爱的情感用一些记叙性的文章记录下来，有一些简单的情感表达其中，小学生虽小，但却能深刻感受到先生“爱的教育”，感受好与坏，感受爱与憎恶，这一切复杂的感受通过这一篇篇日记表达出来，传达给读者，引起读者的一些思考，让读者能切身体会“爱的教育”，感受“童言无忌”。

当我们在阅读这本书时，可以慢慢思考些什么，这些思考使我们能够深刻体会一下爱的教育。爱的教育并非易事，当教师、父母能把握好这个度，那爱的教育则发挥它应有的作用，而不正当处理这爱的教育，这爱就有可能成为溺爱，盲目的爱，将会起到反作用。我想这是我们大家都不想看到的。所以，这些以日记形式的小故事表现给我们看。这些日记大人可以看，以解孩子的心灵，小孩也可以看，感受同龄人的身心状态，一切都因它没有复杂的语言，却能带来一些共鸣。

《爱的教育》是一部思想性和艺术性都很强的作品，鼓舞孩子能接受挑战，用爱心创造美好的世界，所以值得大家一看。

音乐书籍读后感篇七

这本书讲的是一个小英雄事迹：十三岁的小兵张嘎离开自己的亲人，到白洋淀当小八路他机灵勇敢、胸怀大志。有一颗善良的心。我非常敬佩他。别看他长得虎头虎脑的，其实他是一个机灵勇敢的抗日小英雄。他本有一个幸福快乐的童年，怎么去当抗日英雄呢?这个问题使我深深陷入了沉思。

读完张嘎的故事，我再回头想想自己，我与张嘎的距离实在拉得太大了。张嘎敢于做一些不太可能成功的事。而我却恰恰相反，一天晚上，我做完作业已经九点多了，可妈妈还要我做家务。我想：明天还要值日呢!于是我睡觉去了，现在我一想起这件事情，我就感到羞愧。

小兵张嘎的故事永远值得我们怀念，他的性格和精神值得我们学习。

音乐书籍读后感篇八

在这本书里，萨伊德提到最多的两个人，一个是古尔德，一个是巴赫。在《古尔德，作为知识分子的炫技家》中，他关于两者的阐释终于有了深刻的交集：

“古尔德很早就强调，巴赫的键盘作品主要并非为任何一种乐器而写，而是为好几种乐器而写——管风琴、竖琴、钢琴等等，或者根本不是为乐器而写，例如《赋格的艺术》。所以，巴赫的音乐可以单独演奏，离开仪式、传统、时代精神的政治正确。古尔德只要有机会，就强调这一点。第二，是巴赫在他自己那个时代的作曲家/演奏家名声，他是时代倒错之人——他返取古老的教会形式和严格的对位法则，但他也大胆现代——在作曲程序和半音尝试上，他有时候要求过苛。古尔德郑重其事而增华，刻意力抗正常的独奏惯例：他的台风绝不同俗从众，他的琴风返回浪漫时代以前的巴赫，而且，在他无缘饰、不合一般语法、不为钢琴所拘的音色里，他以完全当代的方式尝试做出一种音乐的声音，不是商业主义的声音，而是严谨分析的声音。”

也许用现代美学里的一个词可以描述古尔德与巴赫的关系——异质同构，而且，以萨伊德所见，古尔德深味巴赫，以返回浪漫时代以前的方式去演奏巴赫，这与我的一贯感受有所偏差——就我目前的听感而言，古尔德是以现代的方式在演奏巴赫，甚至，我从他的录音里听出了金属味，工业时代的弹奏方式(当然并不意味着是工业化的，而恰恰相反)。其实并不矛盾，正如他在引文最后一句所说，古尔德用的是完全当代的方式，尝试严谨分析的声音。此外，我特别画出“不为乐器而写”一句，因为正如我们早就知道的，巴赫并未在乐谱上标明用什么乐器演奏《赋格的艺术》，以惯性思维，我以为他是没想好，或者，想完成以后再写，但萨伊德几乎是一语道破：它根本不是为乐器而写!!!巴赫真的是在玩纯粹音乐了，这几乎又为他的“神性”添上一笔。

紧接着，萨伊德颇具启发意义地提到了阿多诺，不出我所料的，阿多诺又在附会巴赫的音乐对于资本主义抵抗意义(这是他一贯思维方式，我已见怪不怪)。萨伊德说，他不知道古尔德是否看过阿多诺的文章，但在这一问题上，他俩达成了一致。正如通常所知，古尔德以退回录音室的方式抵抗资本主义的工业逻辑，但又再一次地进入这种逻辑之中。从影片“关于古尔德的三十二个短篇”当中，我看到古尔德几乎是一个非人一样的存在，几乎没有人味：他用药物、电话、收音机、旅馆、录音来武装自己，也许他对麦克卢汉的理论中毒过深——他把自己变成了媒介，用古代语言来说，就是通灵人，关于巴赫音乐的通灵人，所以他不需要有人味。

还有一篇文章，令我对萨伊德佩服得五体投地，什么文化帝国主义、东方学统统抛到一边，萨伊德，仅凭这篇文章足可以成为大师。这篇神文就是《抗怀宇宙(评沃尔夫〈巴赫：博学的音乐家〉》。

照贯常思维，巴赫是一位虔诚的新教音乐家，他的很多作品是为了荣耀上帝(事实确为如此)，但是!但是，萨伊德几乎是小心翼翼地提出了另外一种可能：

“我认为巴赫不是只像奴才般称颂上帝及其事功，他潜意识里还有心与之分庭抗礼，这个心意在几部庞大作品里越来越明显，像《赋格的艺术》、b小调弥撒曲、以及《哥德堡变奏曲》。”

巴赫如炼金术士一般在音乐上努力探究，似乎是在跟那个至高无上的他对抗。这确实是一个有趣的思维方式：

“巴赫的狂热，的的确确有其魔性、吓人之处······你不得不想，巴赫在上帝面前那样百般虔诚和谦卑，他是不是借此抵抗某种更黑暗——更洋溢勃发、更骄傲、濒临渎神的东西，那东西就在他内心里，他那带着对位法魔术的音乐也传出各种消息。”

不夸张地说，这段话看得我直冒冷汗，巴赫虔诚的脸突然变得狡黠起来，原来他的身上也带着浮士德的影子。将来我该如何面对圣马太、b小调，如此总总他笔下的宗教音乐啊!当然，也许，萨义德只是过度诠释——只是为了思维的快感，但愿如此!

此外，他提到巴赫与贝多芬的音乐逻辑：

“巴赫的作品，质地经过细密、耐心、极力的策划和衍释，这一点，他和贝多芬正好相反······贝多芬每一件作品都是一套不同的进击方法，无论是呈示部，发展部、再现部，经常透过一些小小的小主题为之，这些小主题则只是分解三和弦，或者是以重复音符打造的主题样式。”

音乐书籍读后感篇九

长征精神之所以历久弥新，就在于它不是静止的。它承接着井冈山精神，又不断形成了延安精神、西柏坡精神，中国特色社会主义建设事业中的两弹一星精神、载人航天精神，更为它注入了新的时代血液，增加了新的丰富内涵。

长征精神是历史的，又是现实的。其可贵就在于，它能够在漫长的时间积淀中转化为对现实的启示，体现了党之魂、军之魂和民族之魂。

一边是国民党重兵的围追堵截，一边是恶劣到极点的自然环境和匮乏的物资供应，红军之所以能在连基本的生存条件都不具备的情况下坚持行军和战斗，直至取得最后胜利，靠的就是这种精神。

这，就是长征精神——就是把广大人民的根本利益看得高于一切，坚定革命的理想和信念，坚信正义事业必然胜利的精神；就是为了救国救民、不怕任何艰难险阻，不惜付出一切牺牲的精神；就是坚持独立自主，实事求是，一切从实际出发的精神；就是顾全大局、严守纪律、紧密团结的精神；就是紧紧依靠人民群众，同人民群众生死相依、患难与共、艰苦奋斗的精神。

长海娃虽然比我们大几岁，但是，他沉着冷静的精神，是令我们敬佩的。他不怕鬼子，用智慧赢了鬼子，可以毫不夸张的说，长海娃是全世界儿童中，最勇敢，最沉着冷静，不向困难低头的人！

音乐书籍读后感篇十

“法律”这个词语，我想大家并不陌生。生活中，大家可以在电视上、报纸上以及大人的谈话中了解到有关法律的知识。在大家的眼里，法律是无情的、可怕的，它可能会让人永远得不到自由。但是“没有规矩，不成方圆”，正是有了各种法律法规，生活才会更加美好，更加和平。《依法治国》这本书就能告诉我们有关法律的知识。

第一次得到这本书，首先映入眼帘的是封面：五星红旗、万里长城和天一安一门，这是中国的代表；中间是一座天平，代表和平；“依法治国”四个苍劲有力的大字写在天平的上面；整个封面是凝重的紫色，让我肃然起敬。

我带着敬意走进了法律现场，感受到了法律的威严。在法律面前，不管是亲人还是朋友，不管是干部还是百姓，不管是大人还是孩子，人人平等，只要犯了罪，都应该被判处相应的刑法。有一个故事让我印象深刻。一个高二学生，家里经济条件较好，孩子从小娇生惯养，花钱如流水。父母便严格控制他的经济来源，他又想出去花钱，于是，将家里的现金偷走了。父母发现现金被盗，问儿子有没有拿，儿子坚持说自己没拿。父母只好向公安机关报案，知道是自己儿子偷的，要求公安机关释放儿子，但公安机关认为孩子已涉嫌犯罪，对于请求予以驳回。

俗话说得好：“小时偷针，大时偷金。”“小时偷油，大时偷牛。”这就告诉了我们：如果一个人从小就没有养成良好的行为习惯，没有良好的法律纪律意识，随意做损坏公物、打人骂人，甚至偷窃，这么做会抹黑自己的形象，就会渐渐腐蚀你的心灵。我们都是祖国的花朵，八点钟的太阳，要朝气蓬勃地健康成长。

法律，在我心里是美好的。作为一个小学生，要与法律作朋友，要知法、懂法、用法，学会利用法律保护自己，才能健康成长。

音乐书籍读后感篇十一

一次在新华书店里，发现的这本书。《卡尔。威特的教育》真的是一本好书，这是一本关于幼儿教育方面的书籍，是一部有有着很长的历史的经典教育书籍。因为是教师，所以我带着疑问憨伐封和莩古凤汰脯咯的眼光读完老卡尔写的育儿经验，卡尔威特在三个世纪前的教育经验在现世仍然具有很大的参考意义。对现代的小学教育，仍有很多地方可以借鉴。

素质教育很早就开始有了，至少在卡尔威特的教育方式上就是这样应用的。以素质教育的非智力因素打下基础，在上面建筑一个神童般的宫殿，这就是卡尔威特的成功秘诀。

教育孩子要有正确的方法，要培养孩子的生活自理和良好的行为习惯，要开发孩子的智力，引导孩子对周围事物的兴趣，养成勤于思考、善于思考的习惯。培养孩子发现问题、解决问题的能力，要鼓励孩子敢于向成人提问，作为老师和父母，我们可能什么都知道，只要把问题的思考和解决的方法和步骤展现在孩子面前。明确告诉孩子你不懂或不清楚，但可以一起查书，上网或者请专家。在引导孩子查书找资料、向别人请教的过程中，孩子学到的不仅仅是知识，同时培养了孩子对读书的好奇心、发现问题的恒心、解决问题的自信心。

要养成孩子的好习惯。专心致志的习惯——学习必须专心致志才能有好的结果。学语文时就只考虑语文，学数学时就专心于数学，如果在学习时想着玩，玩时又担心学习跟不上，不能用心一处，即使学生整天坐在书桌旁，那也只不过是装装样子而已，只是一种对自己和别人的一种欺骗。学习任何学科也是一样，只有专心致志才能学好。

敏捷灵巧的习惯——一部分学不拖到最后就不想做，久而久之，这些学生作业一直迟交，甚至不交，其实这些学生不明白，迅速完成作业之后，多余的时间可以做自己喜欢做的事，发展自己的爱好。如果不养成敏捷，灵巧的习惯，能做的事就更少了！坚持不懈的习惯——在学习上会有很多难以预料的困难，但是只要有恒心，只要能够坚持，那么一切困难都会迎刃而解。好习惯是从小养成的，小学阶段是养成好习惯的关键时期，所以我觉得无论是老师还是父母，都应该重视培养孩子良好的习惯。

从玩中学是孩子更易接受的，父母要常深入研究。辅导孩子的过程和孩子学习的过程都应是快乐的，并且成效显着的话，我想智慧的大门就打开了。

早期教育是非常的重要，不都是说“三岁决定人的一生”吗？但又是什么在三岁之前决定了孩子的一生呢？是早期的识字教育？早期的数学教育？还是早期的才艺教育？这些并非不重要，但却不是最重要的。这本书的副标题为：为孩子的终身学习奠定良好的基矗这让我想起了圣经里的一句话：“凡听见我的话就去行的，好比聪明人，把房子盖在磐石上。雨淋，水冲，风吹，撞着那房子，房子总不倒塌，因为根基立在磐石上。凡听见我的话不去行的，好比一个无知的人，把房子盖在沙土上。雨淋，水冲，风吹，撞着那房子，房子就倒塌，并却倒塌得很大。”

你愿意你的孩子是那磐石上的房子，还是沙土上的呢？我想没有人选择后者，那么这本书会教给你，如何站在孩子的角度，读懂孩子的行为，并将孩子的行为引导到一个有效的目标上去。就像圣经里说的：“教养孩童，走他当行的路，就是到老他也不偏离。”

音乐书籍读后感篇十二

我又看了一本书，是被誉为动物小说大王的沈石溪叔叔写的。书名叫做《再被狐狸骗一次》。

书中讲述了一个个催人泪下的动物故事。其中最令我感动的是“瞎眼狐清窝”这个故事。讲的是原本幸福美满的狐狸一家，在遇到一只巨蜥后发生了突变——巨蜥把狐狸家庭摧毁了，它把公狐打死了，抓瞎了母狐的眼睛，只剩下一只懵懂的小狐。从此每天都是小狐带领着瞎了眼的母狐出去捕食，天天饥一顿饱一顿的落魄潦倒，母子俩很快都饿的皮包骨头。但是，奇怪的是，瞎眼的母狐此时却要赶走小公狐，让他独自生存。为什么呢？其实，母狐这么做，是为了锻炼小狐独自在野外生存的能力，是典型的.红狐清窝现象。但小公狐也是只孝顺的狐，他知道瞎眼的母亲没法捕食，就送去好几只小仓鼠给母亲，可是母亲却理都不理，最后活活饿死。

音乐书籍读后感篇十三

《窗边的小豆豆》讲的是一个因为淘气而在一年级就被退学的小豆豆到了一所全新学校——“巴学园”后发生的故事。“巴学园”是一个与众不同的'学校：它的教室是一个个废弃不用的电车车厢;它的校长在第一次见小豆豆时就微微笑着听小豆豆不停地说了四个小时的话，而没有一丝不耐烦，没有一丝厌倦。

音乐书籍读后感篇十四

我今天读了海伦·凯勒的自传，《假如给我三天光明》，让我很感动。

里面写了小时候的海伦·凯勒在她19个月大时，上了一场大病，耳目时聪，从此在黑暗中度过然而她很坚强即使自己耳目时聪，但她再也毫不示弱。

他在世界的道路上留下了一个又一个奇迹，不但考上了哈佛大学，而且一生中写了14部着作。

我们应给向海伦·凯勒一样，有困难也要克服，一位残疾人都凭着以微笑对厄运，以顽强刻服，创出了生命的奇迹。在平时我们有困难我们就要想起海伦·凯勒的坚韧不拔的的意志力，就算磕磕绊绊，我会摔倒，但也会爬起，从这里我想起了培根说的“失败乃成功之母”，成功不是简单的`，要经过不断的失败，挫折才会成功。

坚信自己，只有有足够的信心与毅力，就会成功，就一定会走过去。

音乐书籍读后感篇十五

我认为《红楼梦》并不是一部爱情小说，贾宝玉与林黛玉的爱情悲剧也不是中心故事，但这一败涂地的悲剧确实是整部书的主要线索，无论怎样我们也都曾经为这两人的`结局深深地感到遗憾.当然在地主阶级的两个叛逆者企图主宰自己的婚姻与命运，结局必然是悲剧性的。

音乐书籍读后感篇十六