读后感是读者在阅读完一本书籍后，对所读内容进行的个人感受和思考的一种表达形式。读后感可以帮助读者对书中的情节、人物形象、主题思想等有更深入的理解和把握，同时也能够提升读者的写作和思维能力。读完一本好书后，我总有一种想要写下自己的读后感的冲动。那么，如何写一篇精彩的读后感呢？首先，我们要在读书或阅读文章后进行反思和思考，找出其中的亮点和精彩之处。其次，要用简洁明了的语言表达自己的观点和感悟，避免啰嗦和冗长。此外，读后感应该具备个人色彩和独特性，要展现出自己的独立思考和独特见解。以下是小编为大家收集的读后感范文，仅供参考，大家一起来看看吧。读后感是对一本书整体内容和思想的概括和评价，通过读后感可以传达出作者的观点和意图，也可以反映出读者的个人思考和感受。读后感可以展现出读者对书中人物形象和情节的理解和感悟，同时也可以表达出读者对书中主题和意义的深入思考。通过读后感的写作，我们可以加深对书籍的理解和把握，同时也可以提高自己的文学素养和写作能力。读完一本好书后，写一篇读后感是对自己阅读成果的总结和回顾，也是对作者的致敬和赞美。

写简爱英文版读后感篇一

众所周知，莎士比亚的戏剧在剧本中的地位就像《神曲》在诗歌中的地位一般，而最吸引我的，是他四大悲剧中的《李尔王》。

年事已高的李尔王意欲把国土分给三个女儿，口蜜腹剑的大女儿和二女儿赢其宠信而瓜分国土，小女儿考狄利娅却因不阿谀奉承而一无所得。前来求婚的法兰西国王慧眼识人，娶考狄利娅为皇后。但李尔王将国土分给女儿后，大女儿和二女儿居然撤去他的骑士还不给其栖身之地，失望又悲愤的老国王只好到荒郊野外，彼时身边就只有一个忠臣和一个弄人……最后考狄利娅率队攻入，父女团圆。但战事不利，考狄利娅被杀死，李尔王守着心爱的小女儿的尸体悲痛地死去。

整部戏的主角是李尔，最大的悲剧也是李尔――他因为自己的虚荣心和狂妄害死了最爱她的小女儿和自己。他虚荣，因为他直听得进甜言蜜语，耳朵里用不得良药；他狂妄自大，因为当小女儿说出“其他人那样一条献媚求恩的眼睛，一条我所认为可耻的善于奉迎的舌头”时，他竟说出还不如当初没有这个女儿，在李尔心里，他可以主宰一切，无论何时何地！就是这样的以自我为中心的心态害了他，害得他连善与恶，真心与虚情，正确和错误都看不清。内心的世界观中他站在自我主义的顶峰上，他是瞎的，一个不明人事的瞎子。

被名为傲慢的手蒙住了眼睛，成了瞎子，自说自话、手舞足蹈地指挥本就不用听他话的人，在他人看来可是一个真真的笑话。

自负的人无论何时都不会缺乏，即使他们不处于社会顶端，也处于自己心里的顶端。1948年，一向目中无人，自诩“看破世界”的迷宫制造者约翰・鲁伯特向保罗・霍尔墨的“迷宫制造大师迷宫”发起了挑战，这回约翰也是惨败。霍尔墨虽未见到求救信号，但他料定约翰已经走不出迷宫，于是自己到迷宫中去接他。而约翰其时已于迷宫想到深处饮弹自尽了。狂妄的人终会因为自己的自负而葬身于无尽的悔恨和现世的灾难中。

相较李尔，弄人说不定是这部戏中看得最透的人，人间冷暖，神面兽心，都曾被他唱到歌谣当中去。愚人不愚。莎翁的戏剧中这样具有讽刺性的丑角倒也不少，他替他们写的歌儿也总是那么一针见血，让人欲辩不能。

写简爱英文版读后感篇二

写简爱英文版读后感篇三

莎士比亚有四大悲剧，可我总觉得《李尔王》写得发人深省。作为一部流传百年的经典剧作，内容自不必赘述。一个英勇有为的贤君，竟被自己的亲生女儿迫害，沦落到如此地步，实在是可悲可叹！

关于李尔王的形象问题，有人评价他是一份昏聩专制的暴君，我实在不敢苟同。作品一开始不就点出了他年轻时的英勇有为吗？另外，像肯特、葛罗斯特这样既仁义又富有智慧的贵族对他忠心不二，特别是肯特，即使被流放还要乔装打扮一番留在李尔身边当仆从。奥本尼公爵对李尔也是极其尊重的。倒是像爱德蒙这样的野心家对李尔及其忌惮――这样一对比本身就说明了李尔是一位贤明的、极富有个人魅力的君王。如果说李尔王的悲剧是性格悲剧（在一定程度上也的确如此），那么剧情的起承转合正是随着李尔性格的变化而变化的。作为君王的李尔，深受臣民的爱戴，也因此而自负。正因如此，他才会看不到考狄利亚真挚而朴素的感情，错信高纳里尔和里根的花言巧语。君王大抵都是如此，功成名就之后就开始了自我崇拜和自我膨胀，被奉承遮蔽了眼睛。于是他的悲剧也因此开始。然而两个女儿对自己的冷酷和无情，瞬间的变化，巨大的心理落差，从根本上打击了他的内心，将他的自我膨胀和自我崇拜摔得粉碎！他从前所信的一切：大臣们的敬畏与奉承，脚下的土地，甚至他的价值观对他来说都是陌生的。大臣们敬畏的，不是他，而是他手中的权力，此刻他什么都不是了。世道即是如此。可变为一介草民或者说是阶下囚的他，摆脱了所谓的君王的身份与权力的羁绊，他的心反倒变得澄澈起来。于是，他看清了自己，看清了自己的小女儿――可爱的考狄利亚，也重新认识了世界的本质。这时候他的心灵应该是宁静祥和的吧――抛却了世俗的纷争拂去了心灵上的尘埃，这不正是佛家所言“禅”的境界吗？就在这时候，李尔死了，与其说李尔因悲痛而死倒不如说李尔是带着微笑死去的。像李尔那样一个看透了世事、大彻大悟之人，是不适合活在那样一个虚伪的、被权力和利益异化了的世界上的。所以，他必须死。于是，他羽化了，成了基督的天使，成了佛。

其实在《李尔王》中，那个小丑到是个很有趣的人物。他的戏份很少，似乎每次出现都是在插科打诨，好像没有他这部作品仍然完整。但他却是作品中唯一一个冷静的人，唯一一个既身在剧中又超脱剧外的人，一个“举世皆浊我独清。举世皆醉我独醒”的人物。仿佛一个不食人间烟火又洞察世间万物的神明。他的每一句话都带有深深的哲学意味，他是李尔性格变化的推动着，是剧情的推动着。他的每一句话都在启迪着李尔，同时也是对社会对人性的极大嘲讽与反思。正是这个小丑的出现，在不断地嬉笑怒骂中将人们引向了更深层次的思考，也是的作品反映现实的意味更加强烈和犀利，在不经意间，作品的深度又进了一层。

鲁迅曾说过，悲剧就是把美好的东西毁灭给人看。而在《李尔王》中，不仅美好的东西被毁灭了，连恶的东西也被毁灭了，而且还毁于“恶”本身。高纳里尔和里根的自相残杀不仅仅在于加重作品的悲剧色彩，更在于向人们传达一种希望，正如中国那句老话：恶有恶报。他们自身的下场正验证了“自作孽，不可活”的道理――这是他们应有的下场：恶终将会被美和善撕得粉碎，世界终究还是美的。

写简爱英文版读后感篇四

科迪利娅含恨离世，李尔也悲恸欲绝地追她而去……观众的.眼泪还在为悲情的结尾枉然不止，台上幸存的埃德加的声音却给我们悲伤的心情带来些许安慰，也让我们从悲情的《李尔王》中看到了些许希望。

埃德加终于成长起来了，从最初的天真无知到最后的坚毅成熟，这个男配角的一步步变化是让人惊喜和欣慰的。作为副线他寻找自我、发现自我的过程也和李尔王自我救赎的主线相得益彰，更好地揭示了作品的主题。

下面，就让我们来看看埃德加怎样由一个无知的少年成长为顶天立地的英雄。

一、无知。

埃德加在第一幕第二场一出场便走进了同父异母的弟弟埃德蒙的圈套，甚至还不知道究竟发生了什么事，就开始匆匆逃亡。他是可爱的，听到弟弟处心积虑编织的“星相预言”，他打趣地问道：“你什么时候相信起星相学来了?”(第一幕第二场)他也是老实善良的，埃德蒙对他的善良也不禁感言：“一个忠实的哥哥，他的天性不但不会损害别人，而且也不疑心别人算计他。”(第一幕第二场)他更是天真的，甚至对着蛇蝎般恶毒的弟弟说：“我不久就可以听到你的消息吗?”(第一幕第二场)。

就是这样一个埃德加，糊里糊涂担上了莫须有的反叛罪名。说他无知，并不是对他智商的贬低也并非出于鄙视，这里的“无知”，是对人情世故的无知，是对社会险恶，人性复杂的无知。也正是这种单纯无知，致使他轻信了弟弟埃德蒙的谎言而狼狈出逃。

在这里，埃德蒙的狡诈老练和埃德加的无知善良形成了鲜明的对比。就像埃德蒙自己说的，他之所以在第一步成功，原因是他对自己，对哥哥埃德加都很了解，他需要利用他所了解的个性来实施奸计，而身为哥哥的埃德加从来都没有觉察到自己和弟弟在出身地位上的不同。当然这也给后几幕他成长为英雄埋下了伏笔――他需要去成长，去发现和寻找自己。

二、迷茫。

第二幕第三场荒原上埃德加的一段独白着实给整个《李尔王》增添了悲剧气氛。

台词只有一段，漫长的逃亡经历也被几句辛酸的话语草草带过，但是其背后所包含的艰辛和困苦，恐惧和绝望却令人心惊。这一段独白全是在诉说他自己如何逃亡，没有提及其他――试想一个沦落到只能想着自己的灾难的人的处境吧：他甚至都没有心情想自己为什么“不再是埃德加”的原因!可是，伤痛毕竟是伤痛，让他在自我放纵的同时也自我折磨着――“谁把什么东西给可怜的汤姆?恶魔带着他穿过大火，穿过烈焰，穿过水道和漩涡，穿过沼地和泥泞;把刀子放在他的枕头下，把上吊的绳子放在他的凳子底下，把耗子药放在他的粥碗旁边。”(第三幕第四场)。

他的台词里多充斥着“五个魔鬼”的意象，他也频繁地念叨：“可怜的汤姆冷了”，“可怜的汤姆没有东西吃。”上述都充分体现了埃德加内心安全感的丢失，对前途和自身的迷茫。恐惧和绝望已经深锁他的内心。

在第三幕第四场的时候，戏剧大师莎士比亚匠心独运地安排了两次巧遇，一次是李尔和埃德加的巧遇，另一次是埃德加和其父葛罗斯特的巧遇，这其中的戏剧艺术技巧着重体现在语言和舞台艺术上。首先是埃德加看到了追捕他的父亲葛罗斯特大叫：“这就是那个叫做‘弗力勃铁捷贝特’的恶魔，他在黄昏时候出现……他叫人眼睛里长白膜和针眼，成为斜眼;他叫人长兔唇;他还会叫白面发霉，给地球上可怜的人以伤害。”(第三幕第四场)字字句句充满仇恨地直面指控，可是此时他的身份是个流亡疯子，说的话也被认为疯话。倒是葛罗斯特的接话极具讽刺性：“陛下竟会跟这种人作起伴来了吗?”埃德加也不依不饶：“地狱里的魔王是一个审视，他的名字叫摩陀，又叫玛呼。”父子俩的一问一答看似互不干涉，却巧妙地外化了人物的内心活动，使得人物身份、动作、语言配合十分和谐，也增强了舞台效果。

第三幕第四场的李尔和埃德加相遇了，这种相遇也是整部戏剧主副线的第一次汇合。李尔好像在狼狈龌龊的埃德加身上看到了自己的悲惨情状，并固执地认为埃德加和自己一样是被儿女所害。此时的李尔已经完全认清了女儿们的真面目，并在弄人嬉笑怒骂的启发下后悔和成熟。当他看到同病相怜的埃德加，一样的流亡，一样的悲惨，却有不一样的“洒脱”和“超然”，他便唤他为“哲学家”，他认为埃德加比自己更能勇敢地直面惨淡的人生，“我们三个人都已经让衣服遮蔽了本来的面目，只有你保全着原形;没有文明装饰的人不过是像你这样一个寒酸的、赤裸的、两条腿的动物。”因而，激动的李尔脱掉自己的衣服在暴风雨里接受洗礼，洗掉心上的尘埃，洗掉曾经骄纵的无知，洗掉失去女儿亲情的悲哀，他要效仿的不仅仅是埃德加“身无衣物”，而是准备要和埃德加伪装得一样“身无他物”也正是这个原因，我认为李尔不是真疯，而是和埃德加一样装疯。

三、隐忍和悲情。

还是在荒原上，埃德加发出了对命运的最强音：“与其被人当面恭维而背地里鄙弃，那么还是像这样自己知道为举世所不容的好。一个最困苦、最卑贱、最为命运所屈辱的人，可以永远抱着希望而无所畏惧;从最高的地位上跌落下来，那变化是可悲的;最穷困的人只能回到欢笑!那就欢迎我所拥抱的虚无的空气吧;你把他刮到绝境的人已经一无所求，不怕你了。”曾经糊里糊涂的埃德加终于从迷茫和绝望中惊醒，那留在“法庭上”的泪水和相似的命运终究让他开始了自我拯救，这一段天不怕地不怕的独白是埃德加人格成熟的转折，鲜明地昭示了“人”的力量。

只是“恢复父子关系和清白之身”的路还茫茫无期，振奋的宣言和美好的希望也是不足够的，幸而漫长的流亡让他收获了另一样珍贵的东西――“隐忍”，隐忍让他在复仇前更好地成长，让他更缜密地计划怎样为自己洗刷冤屈，让他也愿意承担民族和国家的命运。当然，最直接的是拯救了他的父亲葛罗斯特。

葛罗斯特在“跳崖”后发自内心地说：“从此以后，我要耐心忍受痛苦，直等到有一天自己喊了出来‘够啦，够啦’那时候，再撒手死去。”(第四幕第六场)因为那个“好心人”埃德加的话会一直在耳边回响：“不要胡思乱想，安心忍耐。”(第四幕第六场)然而在第五幕第二场快要结束的时候，曾经坚不可摧的父亲面对李尔和科迪利娅被抓走的时候再次脆弱不堪要自杀，埃德加是用自己的“隐忍观”对其循循善诱：“人必须忍受他们的离开世界，正像忍受来到这里一样。最重要的是准备停当。”故事发展到这里，他的隐忍不是“逆来顺受”，而是处于对长远的考虑，在自己不强大的时候不能意气用事冲动地“拿鸡蛋撞石头”，他的委屈和不甘只是为了争取时间和机遇的筹码，只要毫不放松“准备停当”。到这里，埃德加不但找寻到了自我，也寻求到了真理，这和《李尔王》所要表达的发现自我，追求真理的主题呼应起来。

四、英雄。

从无知到迷茫，再到隐忍和悲情，埃德加已经成熟了。当他勇敢地站在埃德蒙的面前，拿着剑要首刃陷害他的鬼魅，并义正词严地给他判罪：“要是你说一声‘不’，这一柄剑，这只手臂和我的全身的勇气，都要在你的心脏上证明你在说谎。”(第五幕第三场)埃德加的悲情和隐忍终究是爆发了!然而他还是君子般地给了埃德蒙解释和肯定，“父亲已为风流罪获得了惩罚。”他的最终目的不是要血腥地杀戮以泄私愤，而是希望每个人都可以认清自己，并做对得起自己的事情。

葛罗斯特死了，科迪利娅死了，李尔也死了，肯特也要“登程上道”，于是莎士比亚给这个悲剧留下了小小的希望，让悲情英雄埃德加成长起来：

这惨痛时刻的重担我们不能不背;。

感到的就说出来，而不是堂皇应对。

最老的人忍受得最多，我们后生者流将看不到这么多，

也活不到这样长久。(第五幕第三场)。

写简爱英文版读后感篇五

李尔告诉葛罗斯特虽然命运是悲苦的、值得痛苦的，然而我们要忍耐。这个世界本身就是荒谬的，充斥着无尽的苦楚。在这个大舞台上演绎的人们全是些傻瓜，这虽然令人禁不住放声大哭，然而我们是清醒的，看到了这个世界的本质的，所以应对这命运、人性的荒谬应当忍耐，因为仅有忍耐才能帮忙我们穿过这无尽的痛苦。只要忍不住哭泣，便会沦落到无尽的痛苦中，最终成为在舞台上的傻瓜。李尔看到了真实的世界，看到了社会、人性的本质，他自我却仍然在痛苦中自我挣扎，他在清醒与疯癫中反复。正是因为他看透了人性的丑陋，看到了表面后的真相，所以被这种痛苦的真相所折磨。他感叹“我是天生下来被命运愚弄的”。此时折磨李尔的不再是迷茫的痛苦，而是看清社会、自然、人性后被其丑陋、疯狂而折磨、因那躲可是的悲哀而悲苦。

当结尾考狄利娅死去时，对李尔来说这象征着这世界跟人性的最终一点善也被吞没了，他跟这个世界最终的牵连也被斩断了，他再也无法承受世间的折磨和痛苦。“要是她还有活命，那么我的一切悲哀都能够消释了。”而考狄利娅是永不回来了，等待李尔的也仅有在无尽的痛苦中结束自我的生命。当李尔最终走出了自我世界，看清了真实世界的本质时，他看到的却是不尽的悲哀，人性躲可是的悲哀，而他自我也因为难以承受这悲哀而发疯、走向生命的尽头。

《李尔王》是一部杰出的杯具，它给了我们一个深入看社会、看世界、看人性的渠道并给予我们足够的警示。不一样时代结合那个时代的特征都能从《李尔王》中解读出新的见解。李尔是自我世界的独裁者，因为独裁所以妄为，因为妄为而失去独裁的依靠——权力，但仍然认为自我是君王，由此受到种种悲苦，却从悲苦中逐渐清醒，走出自我世界，逐渐看清真正的世界。然而当他真正看清这个世界，看清了人性，等待他的却是因世界、人性的丑恶、罪恶而产生的无尽的悲苦，这种悲苦使清醒的他疯狂乃至走向生命的尽头。这是一个无限悲哀的悖论。舞台的傻子，还是悲苦的疯子哪里有清醒仅有无知愚昧的悲哀与被人性丑恶不尽折磨致疯的悲哀。

写简爱英文版读后感篇六

《李尔王》约写于16，取材于英国民间一个古老的家喻户晓的传说，是莎士比亚四大杯具之一。故事讲的是年老昏聩、刚愎自用、目光无识的李尔王把国土分给了虚伪的大女儿吕甘、二女儿贡纳莉，却把诚实率直善良不会取悦父王的小女儿科第丽霞驱逐到国外。科第丽霞被迫离家出走，与爱她的法兰西国王去了法国。李尔王自我仅保留国王的尊号和一百名侍从，准备轮流住在两个女儿家中安享晚年。谁料两个大女儿到达目的后却原形毕露，把老父赶出家门，李尔王饱受颠沛流离之苦。小女儿得知李尔王的凄惨遭遇，起兵讨伐两个姐姐，不幸失败，最终被俘含恨自刎，李尔王也在悲痛疯癫中死去。当然，两个坏女儿的下场也是可悲的。

李尔王这个糊涂虚伪的老国王，因为自我的虚荣之心，害了自我更害了那个善良天真的小女儿科第丽霞，在我们看来他遭到这样的后果是活该、是自食其果，话又说回来，人到老年遭受到如此的待遇应当说是他一生中最苦的果子了，更惨的是最善良的女儿又死在了自我的前头。可是我们有没有想过他是一个平常人，是和我们一样的平常人，如果他在年轻的时候没有听别人的劝言和真话的时候又怎样能够在自我的王位上做到此刻，又怎样能够把自我的国家治理得如此呢？可是，由于他平时身居高位，长期生活在一呼百诺的宫廷之中，周围都是争先恐后向他邀功献媚之人，所有的人或事都围绕着他转动，以他的好恶为好恶，以他的是非为是非。年月深久，他就像一个上了瘾的吸毒者，奉承和献媚成了他生活中必不可少的必需品，每一刻都离不开歌功颂德。

当他失去了王位、权势，历尽磨难，却因而恢复了人性，他临终的悲鸣不是为当初他迷恋的宣赫的声势、帝王的威严，而是为了当初被他驱逐出宫受到他诅咒的小女儿，但他却不能从她的长眠中唤回她那颗洋溢着仁爱的热心了，正因为这种种的遭遇他懂得了最宝贵的是不能用金钱、权势收买的人间真情。

可是，正当两个女儿都向他献媚花言巧语，哄得他兴高采烈的时候，偏偏小女儿科第丽霞没有摇尾乞怜似的向他奉承，不怕和他顶撞，大大扫了他的兴，一怒之下把小女儿赶出了自我的国家。小女儿科第丽霞是善良的、天真孝顺的，同时她也是固执冲动的，如果仅有自我明白自我的善良、孝顺又有什么用，既然明白自我的两个姐姐是什么样貌的又为何不能在此争得一地之位，以此来为自我为老父铺好一条后路呢？坚持自我的尊严和作风是没错，可是人有的时候是需要用言语向他人表白说明的，有的时候言语比行动的作用要大得多。她也是幸福的，因为自我的一无所有而得到了一个真心爱她的郎君，这是她的两个姐姐不曾也不可能拥有的，她是一向活在爱与被爱之中的。但同时她也是冲动的，因为父王受到了两个姐姐的狼心狗肺的对待而出兵讨伐她们，到最终失败受辱而死于狱中，这难道不是她的冲动吗？自我心善不忍，那也要在有把握之时做有把握之事呀，可她在自我没有准备完善的时候冒然地出兵又起有不败之理。

李尔王的大女儿吕甘和二女儿贡纳莉更不用说了，是一个狠毒、不忠、不孝、不贞、无知的女人，为了各自的利益驱赶自我年迈的老父，为了自我心中喜欢的浪人而毁灭自我的家，更是相互残害生命，直到死都不明白她们喜欢的那个男人也同样是一个狠毒的男人，而他只是在不断地利用她们罢了，或许是因为她们是国土的拥有都而对待依附她们的丈夫不屑一顾，甚至骂自我的丈夫是懦夫，可怜的两个男人，因为权利而葬送了自我的幸福一生。她们根本就没有一个为人妻、为人女的样貌，可能她们直到死都没有明白一个为人的道理吧！

那里最坏的、用谋最高一筹的应当说是葛罗斯脱的私生子爱特门了，为了家产、为了更高的地位同样是迫害自我同父异母的哥哥，更是害了一向把他当作孝子的父亲，这些对他来说还不够，居然用自我的相貌和花言巧语把所有的人哄得团团转，最终有两个女人因为他的虚情假意而死于自我的手中，而他自我到最终一无所有，还葬送了自我。说真小人可恶，可像他这样的带着假面具的伪君子更是比真小人可恶得太多太多。

其实，话又说回来，这种伪善并不是他的个人原因所造成的，也不是他当初想要的，是周围的环境把他造就成了这样的一个人，正因为他是个私生子，所以周围的人才会对他有种种不礼貌的称呼和对待，他和埃特加同为葛罗斯脱之子，可是他们的待遇却截然不一样，这就对伪善的他造成了一种很深很重的影响和内心的创伤，这难道是他的错吗？并不完全是，只可是是别人和社会对他有所不公罢了。

葛罗斯脱和遭遇与李尔王有相似之处，他是因为轻信了爱特门的话，遇到爱特门的告密而失去了自我的双眼，他虽然失去了双眼，可他找回了自我的孝顺忠心的儿子埃特加；他虽然失去了双眼，但他心中的那双眼亮了，不会因别人的外表而再轻易地想念他人了。

这个故事中最忠诚、忠心耿耿的人应当属肯脱这位老臣了，他因为自我的真言而被李尔王放逐，可他没有因为李尔王的昏慵而怀恨在心，更没有所以而离开这位可怜的老国王，他明白李尔王是一位好君主，只是太容易被花言巧语所迷惑罢了，所以他要不辞辛苦地陪伴在他的身边，就在李尔王最艰难饱受颠沛流离之苦的时候都没有离开过他一步，甚至为这个从前的老国王而奔波，为他向善良的科第丽霞求救。应当说肯脱是一个聪明灵活的人，他明白自我该如何改变自我，最终李尔王的得救与小女儿的相识都是多亏了他。

这个故事虽是在遥远的古国，可是我们现实生活中也有太多太多这样的例子。我们都喜欢甜言蜜语的人，喜欢夸赞之语，到最终不也正是它们害了我们嘛！这不正是对那些口蜜腹剑的阴谋家的谴责吗？在现实生活中现象和本质，外表和资料往往都有很大的差别，我们不能因为现象和外表而失去理智成为下一个李尔王，“金光灿灿的并不全是黄金！”

写简爱英文版读后感篇七

阅读可以使一个人的内心变得纯净。它如三月阳光普照大地的和煦；似清晨第一颗露珠的清澈；像傍晚微风拂国江面的粼粼。

去年，我曾借阅到《莎士比亚喜剧悲剧集》英文版。这本书是莎士比亚一生所撰写的喜剧和悲剧作品的精品集。里面有耳熟能详的爱情悲剧《罗密欧与朱丽叶》；有脍炙人口的喜剧《仲夏夜之梦》。还有充满理性思考的《李尔王》。

英文版《李尔王》讲述了一个关于女儿与王位的故事。年事已高的李尔王依据三个女儿赞美他的程度分配了封地与财产，两个大女儿因甜言蜜语得到了她们想要的东西，而小女儿考狄利娅却因朴素真实遭到了驱逐。好在她受到了法国国王的青睐，入宫做了王后，李尔王退位后，两个大女儿野心膨胀，把他赶处了王宫，悲愤交加的李尔王与自己的随从逃走到荒野中，碰到了因弟弟陷害逃处家门的埃德加。

随后，李尔王碰到了假扮圣徒的小女儿考狄利娅，他对女儿诉尽苦衷，考狄利娅听后立即组织了一支军队向英国秘密进攻，期望能为父王夺回政权，最终，双方开战，法国军队大败，考狄利娅惨死，埃德加杀死了陷害他的弟弟埃德蒙。而李尔王在遭受一系列的事情后，在巨大的悲伤中崩溃而亡。

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写简爱英文版读后感篇八

那里最坏的、用谋最高一筹的就应说是葛罗斯脱的私生子爱特门了，为了家产、为了更高的地位同样是迫害自己同父异母的哥哥，更是害了一向把他当作孝子的父亲，这些对他来说还不够，居然用自己的相貌和花言巧语把所有的人哄得团团转，最终有两个女生正因他的虚情假意而死于自己的手中，而他自己到最后一无所有，还葬送了自己。说真小人可恶，可像他这样的带着假面具的伪君子更是比真小人可恶得太多太多。

其实，话又说回来，这种伪善并不是他的个人原因所造成的，也不是他当初想要的，是周围的环境把他造就成了这样的一个人，正正因他是个私生子，因此周围的人才会对他有种种不礼貌的称呼和对待，他和埃特加同为葛罗斯脱之子，但是他们的待遇却截然不一样，这就对伪善的他造成了一种很深很重的影响和内心的创伤，这难道是他的错吗?并不完全是，只但是是别人和社会对他有所不公罢了。

葛罗斯脱和遭遇与李尔王有相似之处，他是正因轻信了爱特门的话，遇到爱特门的告密而失去了自己的双眼，他虽然失去了双眼，可他找回了自己的孝顺忠心的儿子埃特加;他虽然失去了双眼，但他心中的那双眼亮了，不会因别人的外表而再轻易地想念他人了。

这个故事中最忠诚、忠心耿耿的人就应属肯脱这位老臣了，他正因自己的真言而被李尔王放逐，可他没有正因李尔王的昏慵而怀恨在心，更没有因此而离开这位可怜的老国王，他知道李尔王是一位好君主，只是太容易被花言巧语所迷惑罢了，因此他要不辞辛苦地陪伴在他的身边，就在李尔王最艰难饱受颠沛流离之苦的时候都没有离开过他一步，甚至为这个从前的老国王而奔波，为他向善良的科第丽霞求救。就应说肯脱是一个聪明灵活的人，他知道自己该如何改变自己，最后李尔王的得救与小女儿的相识都是多亏了他。

读罢这本书，我的心不能平静，我想说，正如之前我们读过的莎士比亚的一部经典《哈莫雷特》一样，故事是悲的，但是明知道是故事，我还是深深得被感染了，说不出的味道。联想到的只有几个词语，社会，人性・・・口蜜腹剑是对《李尔王》最确切的注释，这个社会这样的现象这样的人太多了，就像书中的人物，有昏庸的诸如老国王，有善良的诸如小女儿，有虚伪恶毒的，诸如大女儿，二女儿和她们的爱人，太多了，但是殊途同归，几乎所有人的下场都很悲惨。深究之，都是社会造就的人性。从中，我感慨很多，应对以后的生活，坏的东西总会有，当然也会有好的东西，而且我坚信，用心的方面还是主流，我们要做的，就是完善自己，做个好人，然后善待他人，构造一个和谐的社会，在这样的环境里生活，与人相处。

写简爱英文版读后感篇九

在漫长的暑期中，我阅读了一本世界名著——《简.爱》。

《简.爱》这本书的作者是勃朗特（1816—1855），是一位英国女作家，是19世纪活跃在英国文坛上的勃朗特三姐妹之一。在她的小说中，最突出的主题就是女性要求独立自主的强烈愿望，关心女性自身命运，具有浓厚的抒情色彩。从而使后世作家在处理女性主题作品时，都不同程度地受到她的影响，并把她的作品视为“现代女性小说”的楷模。

《简.爱》这本书中写了一个孤儿——简.爱的悲惨的经历。简.爱在父母去世后，被舅父和舅母养大。后来，她又被送到罗沃德义校学习，在那里生活了8年。

在简.爱与舅母生活（那时她的舅父去世了）时,受尽了委屈。舅母的儿子约翰.里德毫无顾忌的打她，海德太太把她关进红房子（里德先生就是在这间房子里死的）。在简.爱的舅母看来，简.爱无论做什么事情都是错的，而她的儿子约翰.里德做的事情都是对的。我想，这应该就是人们口中的偏爱吧。

简.爱好可怜啊！看了下面这段话，你会更加觉得简.爱可怜的：他一句话也没说，突然狠命揍我。我觉得一两滴血从头上顺着脖子淌下来，感到一阵热辣辣的剧痛。

后来，简.爱被送到了罗沃德义校学习。她在那儿当学生的日子，虽然比不上在盖茨海德府那么苦，却也称得上是艰辛。在那里，粥时不时地烧焦了，冬天双手被冻得通红。简.爱就这样熬了8年。

8年后，简.爱终于去找工作了。她当了一名家庭教师。后来，她的小主人（或者说是学生)去上学了，她也就离开了。

最后，她和爱德华结婚了，他们过上了幸福的生活。

是啊！不经历风雨，怎能见到彩虹！

写简爱英文版读后感篇十

《简爱》是一篇写的无论是人物素材,还是语言描写~~~~在我看来都可以说是登峰造极,这本书的作者是英国著名的作家夏洛蒂·勃朗特,而此书也算是她的代表作.书中主要讲述了简爱的勇于反抗的一生.它是英国文学史上的一部经典传世之作,它成功地塑造了英国文学史中第一个对爱情,生活,社会以及宗教都采取了独立自主的积极进取态度和敢于斗争,敢于争取自由平等地位的女性形象.

简爱是个孤女,寄住在李德家,并受尽了李德家的各种欺辱.当简爱准备进入渥德学校读书时,李德太太竟撒谎告诉布斯先生说她是个爱撒谎的小孩,然后谣言传布开了,简爱也因此受人排挤,只有田普尔相信她是被冤枉的,并帮他洗刷了冤屈.简爱在渥德学校当了六年的学生,二年的老师,然后离开了这所学校,找了一份家庭教师的职业.在那里,她受尽了温暖和理想的待遇,并对庄主罗彻先生有了好感.

而当久经磨难的简爱最终回到了罗切斯特先生身边,可他却又瞎又节肢.简爱用她会说话的眼睛默默地看着罗切斯特.也就在那一刻,罗切斯特感到了简爱——他的小仙女回来了,他们紧握着手讲着身边发生的事情,发誓永远不分离,我被深深地感动着,我明白了越是围难越让真的喜欢的人更刻骨铭心!这样的爱情让人为之动容,它我们不得不为这样的爱情兴奋甚至流泪,也让我们期待一份爱情能够出现在我们身边事实上大凡喜爱外国文学作品的女性,都喜欢读夏洛蒂的《简爱》.

如果我们认为夏洛蒂仅仅只为写这段缠绵的爱情而写《简爱》.我想,错了.作者也是一位女性,生活在波动变化着的英国19世纪中叶,那时思想有着一个崭新的开始.而在《简爱》里渗透最多的也就是这种思想——女性的独立意识.让我们试想一下,如果简爱的独立,早已被扼杀在寄人篱下的童年生活里;如果她没有那份独立,她早已和有妻女的罗切斯特生活在一起,开始有金钱,有地位的新生活;如果她没有那份纯洁,我们现在手中的《简爱》也不再是令人感动的流泪的经典.所以,我开始去想,为什么《简爱》让我们感动,爱不释手——就是她独立的性格,令人心动的人格魅力.

写简爱英文版读后感篇十一

十九世纪前半期，正是英国工业革命进行地如火如荼、资产阶级确立统治地位的时候。空气中处处弥漫着拜金逐利的气味儿，淑女、绅士们华丽的帽沿下隐藏着一双双骄奢虚伪的眼睛。而从夏洛蒂勃朗特的笔下，却走出了一个浸透着独立骨气的傲世女子——简爱。

简爱是独立的，她的人格独立于身边的世俗之人，思想独立于所处的世俗社会。

小时候的简爱在舅母家过着寄人篱下的生活，面对姨妈，表姐、表兄的侮辱与毒打，她没有屈服，而是用自己的幼小的身体与其对抗，让姨妈胆战心惊。与她几乎同时期的东方也有一个与她心灵相通的小说人物——林黛玉，同样寄人篱下，也同样卓尔不群。然而简爱却没有东方女子的沉默，她敢于反抗，敢于挣断谬论的枷锁。她也不依赖于任何人，因为不愿嫁给有妻之夫，她只身从菲尔德出走，到荒原庄时已身无分文，饥寒交迫，却不愿行乞，仍希望得到一份工作。简爱这种独立的性格，给她制造了一些误解，但更为她赢得了尊重。不论是在十九世纪还是在当今时代，人格的独立会帮助每一个社会中的人获得尊重，社会的寄生虫则只会落得人人喊打的下场。

除了独立的人格，简爱也拥有独立于世俗社会的思想，她向往自由、崇尚平等，对宗教持怀疑态度。简爱从小就喜欢自由地思考，舅母家的一处隐蔽的窗龛是她放飞思绪的场所。长大以后进入桑菲尔德府，她与罗切斯特相爱的过程中无时无刻不体现着她对平等的信仰，“我跟你一样有灵魂，也完全一样有一颗心！”面对感情的折磨，她忍无可忍地渲泄出了她的感受，表达出了她对爱享有平等的权利要求，即使没有美丽的外表，没有高贵的出身，没有万贯的财富，简爱仅凭着她对平等的坚定信仰，也足以让自己成为桑菲尔德府、全英国乃至整个历史中最耀眼的一颗星辰。追求男女平等在历史上经历了长期的过程，即使是现在也不能说真正实现了男女平等。简爱告诉后人：女人并不是永远只能做一个被挑选者。有爱就要去追求，有理想就要去奋斗，平等是自己争取来的。女性在抱怨事业上受排挤时，不如先全力以赴，精彩地完成一项任务给别人、给自己看看；当她在哭诉家庭暴力频发时，不如先擦干眼泪，告诉自己我可以用行动证明自己不卑微于男性。埋怨、眼泪不是女人的“专利”，也不可能从根本上解决问题。因此，女性要自信、自强，跳出世俗思想，用行动追求平等。

简爱对宗教的态度在朦朦胧胧中产生了怀疑。在当时的欧洲，基督教在人们的精神世界中占据了很高的地位。而简爱却产生怀疑，她把狠毒的勃洛克赫斯特牧师比作“黑柱子”，把冷酷的圣约翰牧师比作“白大理石柱子”。然而，她在看清了道貌岸然的牧师内心冰冷的同时，却又不得不依赖于“上帝”，借助于宗教思想冲破世俗的偏见：“我们站在上帝脚跟前，是平等的！”总而言之，简爱对宗教的态度是当时社会中一种全新的、独立的思想。可以说这是后世的宗教信仰自由、无神论思想的一种萌芽。

具有了独立的人格、独立的思想，简爱就可以昂首挺胸地立足于激荡的社会中了吗？一定意义上可以这么说，但我们决不能忽视女性在经济上的独立，这是物质基础，也是精神的依托。小说中的简爱是在继承了叔叔的一笔遗产之后实现经济独立的，然而现实生活中并非人人都这么幸运，但现实生活中经济独立的意义远远超过小说中所描写的。经济上的独立并不是指家财万贯，而是一种恰好饱和的.状态，能让人以自信的态度面对各种精神上的刁难。因此，女性要有一份属于自己的事业，要不依赖于他人。这归根结底仍在于思想意识上的独立。不要指望靠嫁一个百万富翁吃饭，因为假如有一天他厌倦了你，他会像娶你时那么容易地把一个毫无经济来源的你一脚踢开；也不要害怕富翁丈夫以离婚相威胁，因为没有他，你依然可以凭自己的能力潇洒地生活。

简爱是十九世纪英国的新型女性，她的人格、思想以及经济都独立于男权社会。假如没有这份独立，她也许就被扼杀在了舅母家的阴森里；假如没有这份独立，她也许会堕落在贵族阶层的灯红酒绿中；假如没有这份独立，她也许一生淹没在世俗的混浊里；假如没有这份独立，她就不再是这个穿越了时空、在两百年后仍熠熠生辉的简爱。

简爱的流芳，缘于她有独立的特质。

写简爱英文版读后感篇十二

难道就因为我一贫如洗，默默无闻，长相平庸，个子瘦小，就没有灵魂，没有心肠了——你想错了，我的心灵跟你一样丰富，我的心胸一样充实！

《简爱》是英国文学史上的一部经典传世之作，它成功地塑造了英国文学史中第一个对爱情、生活、社会以及宗教都采取了独立自主的积极进取态度和敢于斗争、敢于争取自由平等地位的女性形象。

大凡喜爱外国文学作品的女性，都喜欢读夏洛蒂的《简爱》。如果我们认为夏洛蒂仅仅只为写这段缠绵的爱情而写《简爱》。我想，错了。作者也是一位女性，生活在波动变化着的英国19世纪中叶，那时思想有着一个崭新的开始。而在《简爱》里渗透最多的也就是这种思想——女性的独立意识。让我们试想一下，如果简爱的独立，早已被扼杀在寄人篱下的童年生活里；如果她没有那份独立，她早已和有妻女的罗切斯特生活在一起，开始有金钱，有地位的新生活；如果她没有那份纯洁，我们现在手中的《简爱》也不再是令人感动的流泪的经典。所以，我开始去想，为什么《简爱》让我们感动，爱不释手——就是她独立的性格，令人心动的人格魅力。

然而，我们不禁要问，仅这一步就能独立吗？我认为，不会的。毕竟女性的独立是一个长期的过程，不是一蹴而就的。它需要一种彻底的勇气，就像简爱当年毅然离开罗切斯特一样，需要“风潇潇兮易水寒，壮土一去兮不复返”的豪迈和胆量。我想，这应该才是最关键的一步，也应该是走向独立的决定性的一步。而夏洛蒂笔下的简爱却把她倔强的性格，独立的个性留给我们一个感动。所以她是成功的，幸福的女性。

写简爱英文版读后感篇十三

她出身卑微，家境贫穷，给罗切斯物家做家庭教师。一方面她追求自己的幸福，不甘心命运安排；另一方面，她又在捍卫自己的人格和尊严。她可以说是一个灰姑娘，但她却拥有一颗纯洁的心。她在追求的只是一个基本的权利—平等。

她，有一个灰姑娘的奋斗史，记录在了《简·爱》这本书里，她便是简爱。

简·爱有一个悲惨的童年。小时寄居在舅妈家里，对她来说，那儿就是狱，每天都遭受里德一家的拳打脚踢和干扰。最后竟连"监狱"也不给待，把她送进了慈善机构。在那儿待上一半时间就会把身体搞垮，然而简·爱却待了八年，也学到了不少知识。

看看简·爱的童年，我不禁感到同情，再看看我自己，我的生活是多么的幸福美好。

我在花园似的幼儿园里度过了美好欢快的童年，那儿有和蔼可亲的老师，她们教会了我唱歌跳舞，教会了我写字画画，给我留下了幸福童年的回忆。

简·爱渐渐长大，离开了劳渥德（慈善机构），在桑菲尔德府当了一名家庭教师，她默默无闻，悍卫自己的尊严和人格，虽然她一贫如洗，个子瘦小，相貌平庸，但她仍然追求自己的幸福，与罗切斯特相爱，可一起意外拆散了他们。简·爱只得离开。然而年仅18岁的简·爱自立自强，在逆境中生存，独闯天涯，还是坚强的活了下来，可晓而知，她最后还是获得了自己的幸福。

我们口口声声说是祖国的花朵，但实际上却是很脆弱，经不起风吹雨打，就连我也是如此；虽然我已是中学生了，爸爸妈妈还是常常帮我做一些我完全应该而且可以做的事情，还担心我路上不安全，常常接送。

和简·爱的故事相比，我既感到幸福，又感到惭愧。深思之后才明白总有一天，我们要离开父母，独闯天涯，所以我们便需要自立自强，学生坚强，忍耐，勤奋向上，我想简·爱最后会有幸福美好的生活，可能是因为她从小便丢了父母，从小便知道靠自己，只有靠自己才能生存。所以她比常人更加自立自强，更加适应环境。而我们是不是正是缺少了这种精神呢要知道生长在温室里的花朵是长不艳的。何不试试自己的力量，或许你也可以拼出一个灰娘的奋斗史，像简·爱那样，最后拥有充足，快乐的生活。

写简爱英文版读后感篇十四

《简·爱》是英国文学史上的一部经典传世之作，它成功地塑造了英国文学史中第一个对爱情、生活、社会以及宗教都采取了独立自主的积极进取态度和敢于斗争、敢于争取自由平等地位的女性形象。

让我们试想一下，如果简爱的独立，早已被扼杀在寄人篱下的童年生活里；如果她没有那份独立，她早已和有妻女的罗切斯特生活在一起，开始有金钱，有地位的新生活；如果她没有那份纯洁，我们现在手中的《简·爱》也不再是令人感动的流泪的经典。所以，我开始去想，为什么《简·爱》让我们感动，爱不释手——就是她独立的性格，令人心动的人格魅力。她说过很多话，都让我感悟很深,其中最难忘的是这2句话：

（1）难道就因为我一贫如洗，默默无闻，长相平庸，个子瘦小，就没有灵魂，没有心肠了——你想错了，我的心灵跟你一样丰富，我的心胸一样充实！

从这句话中，可以看出它塑造了一个新的女性形象，刻画了工业革命时期的时代精神对简爱的是欣赏和赞美。她追求独立的人格，追求男女之间精神的平等。虽经历不幸却热爱生活，并把爱带给每个需要她的人。为了自己的爱的信念，平等的真实纯粹的爱，甚至毅然放弃渴望以久的唾手可得的爱情，并最终也自己的爱人实现了精神上的平等，简爱的一生，虽谈不上轰轰烈烈，但却是平凡而不平庸。

在我心中，简爱就像一个充满智慧、充满爱心并努力使自己生命得到最大张扬的精灵。她的生命，有如彗星的闪亮和美丽。

（2）她说“真正的幸福，在于美好的精神世界和高尚纯洁的心灵。”

她的信念和行动展现出来的力量，深打动了一代又一代读者的心，使生活在金钱万能的社会中的人们的灵魂得到净化。简·爱是，一个对自己的思想和人格有着理性认识的女性，一个对自己的幸福和情感有着坚定追求的女性，一个不再只是盲从于男人和世俗要求的女性，一个对自己的价值和情感做出了独立判断的女性，一个坚强独立的女性。夏洛蒂·勃朗特创造了一个前所未有的女性形象；简·爱发出了一个属于女性自己的声音——对于平等、独立、完整、自由的坚持和追求。

然而，我们不禁要问，仅这一步就能独立吗？我认为，不会的。毕竟女性的独立是一个长期的过程，不是一蹴而就的。它需要一种彻底的勇气，就像简爱当年毅然离开罗切斯特一样，需要“风潇潇兮易水寒，壮土一去兮不复返”的豪迈和胆量。我想，这应该才是最关键的一步，也应该是走向独立的决定性的一步。而夏洛蒂笔下的简爱却把她倔强的性格，独立的个性留给我们一个感动。所以她是成功的，幸福的女性。

简、爱是一个生活在当时英国社会底层，心地善良、受尽磨难，却又具有反抗精神的女性，不论是在舅母家受尽精神和肉体的折磨，还是在孤儿院遭到非人待遇难，她都能恰当地进行抗争，充分表露了她不甘屈辱和不向命运妥协的倔强性格。

简、爱的爱情观更加深化了她的个性。她认为爱情应该建立在平等的基础上，而不应该取决于社会地位、财富和外貌，只有男女双方彼此真正相爱，才能得到真正的幸福。她一生为此勇敢地、倔强地、顽强地，并经历了千辛万苦为此而斗争，令人赞赏和敬佩。

写简爱英文版读后感篇十五

简爱被舅妈家的熊孩子欺负，后来被送到寄宿学校，遇到了她的第一个小伙伴，可是小伙伴并没能活下去，而是在简爱的陪伴下上了天国。在生命的最后一段，能和挚友相伴，也算是不幸中的一生里，小小的幸运了。

虽然简爱被诬陷为骗子，贴上了莫须有的标签，好在有人肯相信她，是她不至于被孤立。想想看，如果所有人都当她是骗子，那她岂止是孤独。

我看了《简爱》的电影，看了一小半《简爱》的话剧，他们都用插叙的方式叙说这个故事，但我却没有看到他们角色扮演的情节——罗切斯特扮演算命的老妪给宾客们算命，而简对此还挺有期待的。读到这里，我才觉得简爱变得鲜活。我期待着扮演罗切斯特的男演员扮演这个老妇人，想必产生的反差会萌生出不一样的精彩。

题外话，这种角色扮演给了情景和立场，让人可以重新认识一种关系，无论是那种角色扮演或者拟物，我觉得都建立在人性和人的思维的基础上，以及情感。

简爱的表哥表姐，人超级nice，有眼界和学识，尤其是两位表姐，相信若有这样的朋友或者亲戚在一起生活一定是一件赏心悦事。她的表哥圣约翰，是不是《简爱》版的不哭死神步惊云啊，明明有喜欢的人，却为了事业，束缚了自己。他喜欢的对象，是富人家的小姐，小说里的描绘来看，应该是书中数一数二的美人了。可是圣约翰并没有追求她，而是在她结婚后，选择追求简爱吧，我想他是觉得简爱好追吧，没想到恰恰相反。

文章中有一些句子，让人读了颇有感触，我也发过朋友圈，分享着作者在与读者交流时显露的慈悲。我也感叹女性作家的文笔细腻，让情话说出来使人不觉油腻。

简爱觉得和罗切斯特在一起，他们天性丝丝入扣，自由自在，我觉得这样的感情和生活令人向往。轻松自在，不用为了与之相配而过于修饰自己，变得拘束不自然。谁又能伪装一辈子呢。

读《简爱》之时，有位网友暂时离开了我的生活，我们在一座城市里，连接我们的，我觉得不是网络，不是文字，而是这城市的天气。那段时间，会把简爱假想成这位网友。谷雨，我们面基了，去看了《犬之岛》。那天下雨的，我问要不要去。去。我不知道怎么表达我的意思，大致就是统一了思想，风风雨雨就不算什么了。这让我想到了我写的一首小诗——《雨漓》。我觉得7元一对的鸡翅比5元一个的蛋挞性价比高太多。

顺便吐吐槽，某电影，再加上同事分享的故事，真的，如果感情到位了，没什么不能舍弃的。我在重庆的时候，和实习时认识的同事交流异地这个问题，她说她可以为了喜欢的人辞职，然后去喜欢的人所在的城市。我们单位的同事也说起这个，我说我也可以，大不了专职炒股嘛……然后情况被假设得很极端，她为了家人不愿意离开落后的小县城，啥都没有。我就说可以等到长辈西去之后嘛，总会熬出来的，就可以带着她离开边远的小县城……想来每个人都得死亡，逃不掉的，这不失为这个世界的幸运。毕竟能给这个世界带来广泛而长远的幸福的人是少数。那些坏人，再怎么为非作歹，好在他们会死，不会一直祸害人类。

我也爱缅怀过去，也爱沉静其中，过度沉迷让我迷失了对当下生活的人情，于是乎，当下有会变成一种遗憾。前任题材蛮多的，据说有人看了，就和前任复合了，能再走下去固然是好的，但是若不是有了不可调和的矛盾，当初怎么分开了呢。在此，祝愿彼此越来越好吧，进化成更好的人。

时间是最厉害的第三者，当然也是最好的主治医师。我佩服有个丧偶的女教师，仍旧会为亡夫买衣服，也会在用餐时，准备亡夫的碗筷——她的意思是，如果不这样，时间就会慢慢冲淡对这个人的感情。我佩服她的勇气——是要多勇敢，才敢念念不忘。

两个人的心在一起，没有跨不过去的坎，如果有，那就是腿短。