读后感是读者对书籍中触动心灵和引发思考的内容的体察和反思。写读后感时，我们可以从书中的人物形象、情节发展、背景描写等方面展开思考和评价。以下是小编为大家收集的一些经典读后感范文，供大家参考和借鉴。

达芬奇传读后感篇一

起初看这本书不以为是悬疑类的，看董哥的进度，以为它有多么晦涩难懂。只觉得好像很厚的一本书，打算作为革命工作的任务，硬性啃完。可是在抽出时间准备对付它的时候，却发现它本身自带光环，根本不用费力。我两个晚上看完了。

不光看完了书，我还在优酷上看了由它改编的近三个小时的同名电影，甚至包括它的前传。可是相比，我更喜欢原著，只可惜自己英文差到连用烂都不好意思形容的地步，否则一定找其原文拜读。

笔者缜密的逻辑很是吸引人，各种知识点也不是像一般小说那样清风云淡，还是有些费脑的，我认识了五芒星，我最喜欢的那个几何图形，我甚至真的百度最后的晚餐，看看耶稣右手边那个玛丽亚的衣着神态表情，不过更让我叹的是信仰。有信仰的人心中不仅仅只有物质，有他们自身的追求，有很多精神世界的东西，心有寄托，人也不会那么空虚。当然前提得引人向善才是。然而，当前的国人大部分都是缺乏信仰的一辈。

散人曰：

这是各位小伙伴写的读书笔记，很有意思。在分享读书笔记前，小伙伴们也玩了《达芬奇密码游戏》各人都玩得不亦乐乎。同时12月的三篇小说，即将放出，有古典剑客的爱怨纠结、玄幻精神小说、现代真人情感小说，各有妙意，欢迎跟踪关注。

达芬奇传读后感篇二

午夜，卢浮宫博物馆年迈的馆长被人杀害。在人生的最后时刻，馆长脱光了衣服，明白无误地将自己的身体摆成达·芬奇明华《维特鲁威人》的样子，躺倒在艺术大画廊的拼花地板上，还在尸体旁边留下开了一个令人难以捉摸的密码。

哈弗大学符号专家罗伯特·兰登与密码破译天才索菲·奈芙着手对一大堆怪异的密码进行整理，他们发现一连串线索竟然隐藏在达·芬奇的艺术作品中。

兰登猛然领悟到，馆长其实是郇山隐修会的成员。郇山隐修会是一个成立于1099年的神秘组织，其成员包括西方历史上的诸多伟人，如牛顿、波提切利。

维克多·雨果以及达·芬奇。兰登怀疑他们是在寻找一个石破天惊的历史秘密，一个既能给人启迪有异常危险的故事……。

罗伯特·兰登这个人物在丹·布朗的作品出多次出现并担当主角位置，是一位年逾四旬的中年美国学者，哈佛大学宗教符号学教授，身着花呢上衣，卡其布裤子，黑色路夫鞋，佩戴一只骨灰级珍藏版米奇手表。“他是个有思考能力的英雄，不停探索、坚持解开谜团。”。擅长游泳等运动，但因为幼时曾在井下被困一夜，患有严重的幽闭恐惧症。他是个很有个性的人。

女主角索菲是一名坚毅的女子，是被害人雅克·索尼埃的孙女。她是法国政府的一位密码员。年幼时，父母因交通意外而去世，后由她的祖父抚养长大。她的祖父通常叫她“索菲公主”，并且教导她如何解决复杂的文字谜题。在还是小女孩的时候，她曾经在祖父的房间里发现一把神秘的钥匙，上面刻着两个大写字母“p.s.”后来，当她在大学读书的时候，一次，她希望能给祖父一个惊喜，直接去了祖父在诺曼地的房子，却发现祖父在参与一个神秘的宗教性仪式。这次意外后，她开始疏远祖父，直到祖父去世。

这两个人其实有着一个共同的特点，那就是对于真相的求知性。罗伯特的大胆，索菲的坚毅，都是他们通往真相必不可少的品性。

文章中最悲剧的人物要数塞拉斯了。塞拉斯被提彬欺骗，恶意的杀害了峋山隐修会里的四位大师和一个修女，在死去的时候他向上帝所忏悔，对以前所犯之恶行深深的感到愧疚。虽然他为了所谓的天主教之明日而做下了这些恶行，但是这依旧不可饶恕，最后也得到了上帝的惩罚。

提彬这个人就像《数字城堡》中的斯特拉斯莫尔，人物塑造的很完美，让人感觉他就是一个正派的，为朋友两肋插刀的公爵，当他的反派身份出现时又一次刷新了我的世界观。其实不得不说，丹·布朗在塑造反派这方面真的是很在行啊。

在故事中兰登一直想找寻峋山隐修会大师索尼埃所提到的圣杯究竟是什么，为此苦苦追寻，而索菲的奶奶在隐语之下提示他，你终究会明白的，那个东西你终有一天会发现的，并且发现之后，你也会选择继续去保护这个秘密，不会将他公之于众。

最后，兰登在看到倒金字塔的时候终于明白了这一番话，并且在神圣之下顿悟了宗教的信仰的更深层的智慧。

达芬奇传读后感篇三

看完这本书，我的感想是：人的一生是很漫长的，被写在书上而只有短短的几页罢了!如果能在这几页之中得到感想，那才是有意义的。达芬奇是一个很了不起的艺术家，他也经历过文艺复兴期，像他那样具有多方面的才能，而且能够发挥得如此淋漓尽致的，恐怕再也找不到第二个了。

达芬奇除了有很多优秀绘画作品，也从事雕刻(一件作品也没留下来)、建筑、土木工程及制造战车、大炮、滑翔机，研究天文学、光学、数学…...等。对于万能天才美称，达芬奇实在是当之无愧了。达芬奇的作品每样看起来都是栩栩如生的，不只是图画而已，连雕像也是。

看完这本书，就像在进行一趟达芬奇一生之旅。随着情节的起伏，我彷佛置身于达芬奇的年代，跟着达芬奇一起冒险。虽然达芬奇小时候活泼好动，不过他长大以后充满智慧，总是能克服困难，甚至产生令人赞美的结果。他这种态度，值得我们去学习。每一个人的心中都会有一些梦想，达芬奇用他的智慧经历了许多事。我想只要善用智慧，一定可以使我们的生活更充实，更多采多姿。

达芬奇比较着名的绘画作品，除了最后的晚餐，就是蒙娜丽莎。此外，也还有许多幅佳作。最后的晚餐是米兰圣玛利亚?格拉翠修道院内的壁画，也是达芬奇的代表作。因为是在五百多年前画的，现今已破损不堪，但如果和达芬奇遗留下来的速写作品配合着看的话，将会对他的精细技巧赞叹不已。达芬奇不只是留下那些作品，还留下将近五千页的手稿。其中有非常好的构想，用速写方式画下来。达芬奇是一个很了不起的画家，不但留下那么优秀的作品外，而且还在历史上留名，真是值得学习的。

达芬奇他的外表看起来不太像会调皮捣蛋的人，其实他从小就常常喜欢恶作剧，他有次做了一件作品，他的客人问他说他的作品名称是啥，他就说出一些奇怪的名词，让那位客人觉的很害怕，就急忙的走开了。

他给我的启示是：做人要具有恒心、毅力，不能因为一点小事而放弃，应该要把失败当作为成功的基础。他那一种研究的精神是我们的榜样。从他的图画看起来就知道他是一个很了不起的人。虽然只能从书中体会到他那种精神，如果能够从现实生活中体会到的话，我一定会向他请教问题的。

人只要有一技之长就能够在社会中立足，而且，行行出状元;只要肯努力，一定能够达成目标，愿望也能因此而实现。现在的时代里，只要在专长科目方面多下点功夫，继系朝那方面进修，日后说不定还能因此发光、发亮。让自己的人生充满希望，前途灿烂呢!而且也可能为国家争光喔!

达芬奇传读后感篇四

这是美国著名畅销书作家丹・布朗的一部经典之作，故事离奇而惊险，十分合我这个侦探小说迷的口味。

我本已经很久没有接触侦探小说了，这半年来《达・芬奇密码》是我认真拜读的第一侦探故事书。家里总是希望我多花费点时间在自身能力培养上，而少读一点消遣性文章，我算是比较听话的吧。

曾经我是一个绝对的侦探小说迷，曾经彻夜不朽的去读一些经典的著作，废寝忘食的追一些由原著改拍的电影和电视剧。我看过的比较好的作品推荐给大家几部――阿加莎的小说比较有名的《无人生化》，我只看过阿婆的这一本小说，听说她的其他作品也都不错；去年比较火的电视剧潘粤明主演的《白夜追凶》，还有一部电视剧忘记谁演的了叫《无证之罪》，这两部电视剧都有原著，配着书一起看也不错，作品写的也还不赖；东野圭吾的作品不用提，大多数都很经典，如《白夜行》和《嫌疑人x的现身》；当然最经典的还要数《福尔摩斯探案集》，等。

言归正传，《达。芬奇密码》讲述的是这样一个故事：罗浮宫博物馆的馆长索尼埃在遇害之后的临死前留下了四行话，让他因误会十年未与他联系的孙女索菲去找文字学家兰登，就这样原本没有联系的两个人的命运被捆绑在了一起，并且就是因为那句遗言，兰登被警察误认为凶手，因此索菲带着兰登走上了逃亡和寻迷之旅。他们两人因为索尼埃的遗言，因此不得不背负上寻找圣杯的神圣使命，来完成峋山隐修会的秘密守护工作。最后，两人克服了重重挑战并且揭开在索尼埃设置的一连串密码，最后兰登发现了圣杯，并且帮助索菲找到了本认为已经去世的奶奶和弟弟，完成了峋山隐修会的使命。

通过这个故事，我总结三点心得体会：

伟大的艺术品的伟大所在往往不在作品本身，而在其作品之外所蕴藏的历史背大景的折射和艺术家的个人精神的侧面反映。

通过《达。芬奇密码》，我认识到了达。芬奇的伟大所在，他可真是一个天才，既是一位伟大的艺术家，也是一位伟大的科学家。他喜欢捉弄人，而且具有别致的'幽默，因此他的作品继承了他的这个特点，在书中对《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》的解析真是再让人震撼不过了。

原来自己还真的没有真正的理解过那些艺术品，对很多东西的理解都是肤浅而片面的，这是让我震撼的第一点。

对有信仰的人来说，有些东西超脱个人，可以花费自己的生命去保护，但是我们却没有权利去为了实现自己的理想而夺取别人的生命，任何形式以任何借口去谋害一个无辜人的性命都是可耻的。

小说中，塞拉斯被提彬欺骗，恶意的杀害了峋山隐修会里的四位大师和一个修女，在死去的时候他向上帝所忏悔，对以前所犯之恶行深深的感到愧疚。虽然他为了所谓的天主教之明日而做下了这些恶行，但是这依旧不可饶恕，最后也得到了上帝的惩罚。

那些我们曾经犯下的罪恶，即使不为他人所知，但是它们会像一样长在我们身上，因为我们自己知道，所以灵魂终究不会原谅自己。那些通过不利手段而获得的荣誉或者钱财，即使会让我们乐活一时，但是却会痛苦一世。我想最幸福的人，一定是大节无愧的人，坦荡善良的人。

我们可以在不打扰他人的情况下去守护自己的信仰，去实现生命的价值，一旦作恶，必将自食其果。

那些信仰的东西是一种精神的力量，无形却有形，人人都知道他的不真实性和可能的虚幻性，但是人们依旧不去刺破这朦胧之后的真实，依旧愿意去相信，这究竟是为什么呢？我想，那就是信仰终究是好的，我们没必要去把他给实物化，那些充满神秘的东西倒更显得美丽，就像达。芬奇的《蒙娜丽莎》那神秘的一笑一样。

在故事中兰登一直想找寻峋山隐修会大师索尼埃所提到的圣杯究竟是什么，为此苦苦追寻，而索菲的奶奶在隐语之下提示他，你终究会明白的，那个东西你终有一天会发现的，并且发现之后，你也会选择继续去保护这个秘密，不会将他公之于众。

最后，兰登在看到倒金字塔的时候终于明白了这一番话，并且在神圣之下顿悟了宗教的信仰的更深层的智慧。

当然，这是我想象的他最后的内心活动，在圣灵之下顿悟宗教信仰的神秘性原因所在，我想这也是这本书想要传达给我们的宗旨。

达芬奇传读后感篇五

很高兴能在能在很短的几天内看完《达芬奇密码》这本书，因为即使是用中文印刷，它也是厚厚的。尽管它是一部长篇小说，但它所叙述的，不过是一个夜晚发生的事罢了，而这一夜，却是决定了历史长河流动的方向。

问题在国外一直是个热点，这本书就是围绕宗教来展开它的故事的。深夜里，巴黎卢浮宫博物馆馆长被人枪杀，他死前最后的挣扎是用自己的身体摆出了达芬奇著名的画作《维特鲁威人》(就是“黄金分割比”那一幅)的模样，由此衍生出的一系列关于达芬奇画作的密码符号，从而揭示了一个被尘封千年的，一直由一个神秘组织守护的秘密。

在曲折离奇的故事情节发展的`同时，作者又用他深厚的知识底蕴使读者折服，其间每个人物的谈吐都是作者丰富知识的积累和浓厚的人生阅历的流露。读这本书，可以说让我对宗教以及基督与了更多的了解。

书中的两大宗教组织——郇山隐修会和天主事工会为了一个秘密而互相争斗，那个秘密书中把它说成是“圣杯”，是一个会触动世上每个心弦的“上帝之子耶稣有无后裔”的问题。

仔细一想，其实这个问题是非常严重的，书中写到的只是在众多假设中选取了最戏剧化的一个：抹大拉的玛丽亚是耶稣的妻子，并且他们还生有后代。这个说法的真实性已无从考证，但就这一点而言，已经足够引起传统教会的愤懑了，教会认为耶稣基督是一个神，一个精神领袖，他不具有人性，只有纯粹的神性，所以他不可能有妻子，不可能有子嗣。

也许作为一个不笃信基督的人，我不会理解他们。但我一直在思索：为什么他不能谈恋爱、生儿育女?为什么耶稣不能有人的天性??很简洁却很模棱两可的回答是：他是一个神。神性，即人性弱点的对立面;在信徒眼里，自己不能控制欲望，不能远离罪恶，只有向神乞求解脱，面对人性的弱点与短肋，他们只有选择回避，从而“制造”出一个“完美无缺”的神，但是那个神的内在却是虚无的，他有了一切人们所没有的，他没有人性，而小说中天主事工会恰恰是要通过找到并毁灭抹大拉的玛丽亚的尸首来抹除耶稣生前的一切。

真是虔诚但卑微的信仰，人们将自己缺失的赋予了神，但最终发现神也和人们一样时，会觉得无限的空虚与无奈，寄托与希望的破灭流遍人的全身，给予人异样的痛楚。但是信徒们有没有想过把希望寄托在人身上呢，人会有过失，会有错误，但正因为这点，人才真实，人性才丰满，也正因为这点，人类才不断进化，社会才不断进步，这也可能是作者希望我们所了解的真正的“神意的流动”。

达芬奇传读后感篇六

大约历时一个星期左右，读完《达芬奇密码》。这本书是一本充满悬疑的文学类小说，在好几年前就在一些宣传里面或者是身边的人的推荐下知道有这么一部作品，但因为在之前知道很多文学作品，但从来都没有打开书本看过里面的内容到底是什么。直到从今年1月份，不知道自己的骨子里哪里来那股热情，人生就像开挂了似的，读书读的停不下来。

以前很少凭兴趣能够坚持读完一部小说，对这些虚拟的故事情节嗤之以鼻，总觉得浪费时间，读了没用，在20多岁的年华，总是以有用无用的眼光来看待一本书的内容值不值得花上自己宝贵的时间，现在回想起来，自己之前的那种庸俗的看法和观点让现在自己的知识体系多么贫乏与残缺。

不过，以前之所以不想去读，因为不知道怎么去读，读什么，如果单纯的只去读虚拟故事和里面感兴趣的情节确实现在我还是很难读下去，现在读文学作品的角度和视角跟以前的想法不一样，现在当我开始读一本书，我会带着问题和学习的态度去开始，阅读的过程中会去琢磨作者情节的构思，会去推敲作者的词语的选择，会去赏析作者对一件事物是怎样描述的。

就像当我去读余华老师的《活着》的时候，我读到余华老师刻画关于死亡时的描述的词语，想到原来死亡在余华老师看来是可以这样来描述的。后来我又读到《达芬奇密码》，里面也有关于死亡时的细腻细致入微的刻画，那是不一样的文字不一样的感觉阐述着同样一个主题。

就拿死亡的刻画来讲，我读过，但是因为读的电子书，现在我也没有把原文字记录下来，但是余华老师《活着》里面的对死亡的刻画是从身体的变化角度来让我们读者感受死亡的，大概内容就是描述福贵老婆家珍的死亡过程，身体一点点的变得冰冷，心跳慢慢消亡，这就是《活着》里面最细腻的死亡的刻画；另外《达芬奇密码》里面也让我印象深刻的对死亡的刻画是从精神角度来刻画的，在生命的最后一刻，面对死亡时的心理状态和精神状态，在生命的最后一刻，他看到了曾经生命中经历过的美好画面，看到了天堂的样子，看到了一切一切希望的美好和即将一切都会随着生命消逝的终结的那种深深的失落感。

我会去想，如果我来刻画生命的最后一刻，是否可以像他们一样，对一个事物如此形象细致的刻画，我会用什么样的词语来组织，用什么样的文字来勾勒，最终给自己和读者带来一副怎样的画面和感受。

再来说说昨天终结的《达芬奇密码》，这部作品给我最深刻的印象除了内容和情节的吸引之外，最让我感叹的是作者用非常华丽的文字勾勒那些欧洲著名的建筑，卢浮宫，威斯敏斯特大教堂，埃菲尔铁塔，塞纳河，还有很多其他的欧洲教堂。这也是文字吸引我的兴趣所在。

以前看电影，看电视剧，现在改换成书籍，发现书籍的能量和魅力比电视剧情节要丰富多了，视频和画面永远无法替代文字的细腻，很多文字所带来的情绪感受是电视或者视频表达不了的所在。开始爱上了阅读，开始大量内容的阅读，开始让我输入更多的知识和信息，开始感受更多的丰富的情绪，开始学会将输入的知识用同样的方式输出，转化成自己的光亮。

接下来的书单是法国雨果的《悲惨世界》！预计花上一个星期左右的时间。

达芬奇传读后感篇七

他兴趣广泛，对所有事情都保持好奇，也正因此可能导致了容易分心的问题，但辅上他强大而敏锐的观察力，那些被他坚持到底所做的创作，无一不是现在人类的瑰宝。

他未接受过正统教育，是经验的信徒，更喜欢从实验中推导，而不是从理论中推理，因此孜孜不倦的执着于亲身实验。那些可能在现代人看来都离经叛道的解剖实验，在满足他的好奇的'同时为他收获了人体、自然乃至宇宙的秘密。

他会随身准备一个笔记本，若遇到感兴趣的人或事，就拿起笔记上两笔。除此之外，他的笔记里还有各种解剖研究、工具发明、工程设计，阅读他的笔记有一种艺术与科学结合的美感。他留下的那些未发表的专著证明了他的研究动机与众不同：他积累知识是为了获取新知和让自己快乐，而不是渴望成为著名学者或者留名史册。

他因他的画出名，却并不止步于此。他是画家、工程师、建筑师、科学家、发明家、舞台剧编排师...他的画不仅精美，而且考究，即使是细节如背景部分的岩石，尽管它们的存在只是为了表达象征意义，但仍然从质地、光泽，甚至从夹缝中生长出的植物走向、季节规律都符合现实逻辑。他用他无与伦比的创造力、细致的观察和非凡的想象，用画笔模糊了现实与想象的边界。

他是一个左撇子的同性恋，相貌英俊，身型优美，举止得体，他是列奥纳多·达·芬奇。

达芬奇传读后感篇八

说达·芬奇尽人皆知，这话一般没错;说达·芬奇无人尽知，这话绝对没错。红极一时的《达·芬奇密码》对达·芬奇的秘密揭示了多少呢?譬如一座冰山，丹·布朗只是挖去了其中的一角。和《放飞的心灵——列奥纳多·达·芬奇传》的作者、著名传记作家查尔斯·尼科尔比起来，丹·布朗对达·芬奇的'研究，那就只能算是小巫见大巫了。

《放飞的心灵——列奥纳多·达·芬奇传》追溯了列奥纳多不同寻常的人生经历。传记从达·芬奇暮年一幅未完成的手稿开始，这幅几何手稿上的文字突然以“等等……”的字样中断，页面的最后一行写道：“汤在变冷。”尼可尔以这个有趣的生活细节把我们引入了达·芬奇的传奇世界。1452年，列奥纳多·迪·塞尔·皮耶罗·达·芬奇出生在靠近佛罗伦萨的一个小村庄里，他是个私生子，母亲是贫穷的农家女，而父亲却是来自富有的公证人家庭，且早有家室。这样的出生背景注定了列奥纳多从小就笼罩在“私生子”的心理阴影中，父爱的缺乏明显地表现在了他以后的作品中。在芬奇镇度过童年之后，15世纪60年代的一天，由父亲操办，年少的列奥纳多离开家乡，来到佛罗伦萨，拜著名的艺术家安德烈亚·德尔·韦罗基奥那里学习。这是列奥纳多一生中具有决定性意义的转折点，也是他日后成为文艺复兴鼎盛时期绘画奇才和多种学科专家的关键。1475年，即列奥纳多学徒时期的最后一年，父亲的第三次婚姻给他带来的第一个合法的孩子彻底的剥夺了列奥纳多的继承权。列奥纳多和父亲之间的“冷战”开始了。

学徒期间，列奥纳多系统地学习了绘画，年轻的心灵开始翱翔。11年的学徒时期之后，列奥纳多于1477年开办了自己的工作室，《博士来拜》的创作使他一举成名。同时，心灵的羽翼也延伸到了其它领域。他爱好音乐，创作诗歌，甚至还自己谱过曲，练习一种类似小提琴的乐器。他还绘制了机械图，设计了“水力发动的磨粉机、漂洗机和发动机”以及他终生都在追求的梦想——“飞行器”的草图。米兰时期是他创作的鼎盛阶段，也是他的羽翼最为丰满的阶段。在这期间，他不仅创作了《岩间圣母》和最负盛名的《最后的晚餐》等作品，其他方面的才能也得以充分展现。他在许多科学领域里都八面玲珑，如鱼得水。他研究物理上数量与力量，运动与力量的关系;学习抽象的几何学;掌握了人体解剖知识，研究了生理学和医学。他还发明了降落伞，设计了各种起重设备。

达·芬奇之所以能够取得如此众多的重要科学技术研究成果，是和他的科学态度和哲学思想分不开的。达·芬奇生活在欧洲封建社会走向衰亡，社会变革，宗教改革，文艺复兴和人文主义发展的大动荡时代。他反对经院哲学，不迷信权威，倡导把观察和实验当作科学的独一无二的正确方法。他同样重视数学和理论的作用，他认为，“人类的任何探讨，如果不是通过数学的证明进行的，就不能说是真正的科学。”他的科学思想具有现代科学精神的特点，他和其他人文主义者一样赞扬人，赞美人生和自然，追求科学知识，崇尚理性，提倡文化，赞扬人在现实世界中的勇敢行为和有所作为等等。

与其他达·芬奇传记不同，尼科尔以史实史料为基础，抛弃了传统的对达芬奇顶礼膜拜的写作方式，展示给读者的不仅是达·芬奇的伟大之处，更是达·芬奇普通的一面。与此同时，尼可尔对达·芬奇作品里所透露出来的心理暗示也进行了分析——“私生子”身份对他一生的影响，对飞翔的渴望，对艺术的追求与现实的巨大反差，等等。另外，书中还展现了达·芬奇的普通生活：研制颜料，记录心得，跟教会签合同，为资金而烦恼，所有的这一切都向我们展示了一个“普通的”达·芬奇。在本书中，作者还探寻了达·芬奇与少年学生之间的暧昧关系，蒙娜丽莎的真实身份，以及他与几任庇护人之间的微妙关系等问题。所有这一切，都让读者了解了一个更为真实的达·芬奇，一个“走下神坛”的达·芬奇。

达芬奇传读后感篇九

这本书的作者是沃尔特·艾萨克森。他是美国著名传记作家，曾撰写《富兰克林传》《爱因斯坦传》《史蒂夫·乔布斯传》等。《列奥纳多•达•芬奇传》这本书由我国著名书评人汪冰翻译。

本书从列奥纳多的童年生活开始记录他的笔记和事迹，以共7200页的笔记为基础，揭示了列奥纳多从一个凡人到天才的创造力密码。书中的列奥纳多童年生活天真烂漫，在自然中成长，这些给予了他无穷尽的创造力和想象力。在佛罗伦萨的一段学徒生涯，为列奥纳多日后的工作奠定了深厚的绘画基础。然而，佛罗伦萨对他而言是失意的。到米兰后他成功被人们关注，而后他成功地衣锦还乡，最后病死于米兰。在这传奇的几十年里，无数的笔记勾勒出完整而丰富的列奥纳多。

笔记上的内容是他最真实生活的写照。他将艺术，科学和想象力融为一体。又对自己的异类的行为也能保持旷达。从书中我惊讶地发现，他是私生子、同性恋、左撇子、易分心等。但是，最令我惊叹的是，他带着顽皮和执着的热情投入到对众多领域的孜孜不倦的探索与创新中。无数的人体结构图，是他在臭气中坚持不懈的解剖与记录;他对各种武器的改造；他对数学日夜的投入；他对光的研究，无数跨界的研究最终让他留下了一幅幅惊世名作《岩间圣母》《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》等。

列奥纳多不仅是天才，还深聚人性，容易亲近。不断的好奇并保持好奇是他最特别的才能之一。可以说，是好奇心创造了他。而且他是为了求知而求知，并在不断学习中得到快乐。列奥纳多保持了孩童般的惊奇，不抛弃我们纯真的初心。他的成功还在于他对于新知识的良好的习惯，勤于观察，善于发现生活中的问题。从细节开始，由一处细节向下一个细节思考，穷追到底。对知识不停的钻研，适度“拖延”，让作品“文火炖煮”。

把眼睛看到的最直接的问题拿去思考、欣赏，能看到自然规律背后之美。突破局限，放任幻想，这些都是列奥纳多重要的特征。他突破科学和艺术的界限，大胆想象，巨弩、像鸟一样的坦克、理想的城市设计方案。这些设想不仅模糊了科学和艺术的界限，还模糊了现实与幻想的边界。他虽然没有造出飞行器，但放飞了他的想象，后人在他的想象基础上有所突破。

他的作品不仅仅是为了客户而做的，更多是为了表达自己的内心。你看，他为商人妻子画画就是因为他想画而已。他个人富于才华，具有远见卓识，也极重视团队的重要性，他经常为他人工作，和团队一起合作、努力、创新。他喜欢列出任务清单，这些清单是他异于常人、不断规划的最佳证明。在纸上列下的无数笔记，让我们看到，天才始于才华，终于勤奋。我想，这些都让我震惊，颠覆了我的认知。如果我们也学会做笔记，万事做好筹划，也许不一定能取得他那样的成就，但也一定能做出无悔今生的成绩吧。

学到并做到这些，那么最后，拥抱神秘吧。我看到达芬奇俏皮地眨着眼，对我说：嗨，也不是每件事都需要条理分明!

达芬奇传读后感篇十

达芬奇是一只小企鹅，他和其他企鹅不同的地方是：其他小企鹅的嘴巴是红色的，而达芬奇的嘴巴却是黄色的。其他小企鹅喜欢到水里游泳，而达芬奇怕水，不喜欢游泳。还有一点不同的是，达芬奇的梦想是飞上蓝天，而其他小企鹅却没有飞翔的梦想。因此，他没有朋友，还经常受到其他小企鹅的嘲笑。但达芬奇一点也不在乎别人的嘲笑，还坚持他的飞行梦想。说明达芬奇是一只有梦想，有主见，有目标的小企鹅。

然后，达芬奇为他的梦想付出很多行动。他天天都在观察鸟儿们怎样在天空飞翔，他还不停地拍打着翅膀练习。有一天，他看见一只大鸟在空中盘旋，是信天翁奥拓。达芬奇主动地向奥拓进行自我介绍，并把自己的梦想告诉奥拓。奥拓帮助了达芬奇，奥拓展开自己的`翅膀给达芬奇研究，达芬奇研究了以后，只见他抱来一堆树枝，达芬奇开始摆弄这些树枝，他做了一对和奥拓相似的翅膀。然后，他从悬崖上试飞，不幸的是，达芬奇重重地摔在雪堆里，没想到他正好摔在一个不明物体上。后来，达芬奇和奥拓一起把雪挖开，原来是一架飞机。他们一起把飞机的雪清理了一遍。达芬奇还发现一顶飞行帽、一副飞行眼镜、一条围巾和一本飞行手册。他仔细地研究飞行手册，在奥拓的帮助下，达芬奇驾驶的飞机真的飞起来了！

每个小朋友都有自己的梦想，我们应该像达芬奇一样，坚定梦想，不怕嘲笑，不断努力，实现自己的梦想！

达芬奇传读后感篇十一

这本书带我走进画家列奥纳多。达。芬把他的奇的世界，他已经去世500多年了，但他的小故事仍然流传至今，这本书吧他的作品历史和生活小故事告诉我们。

达·芬奇说过：“你如果要做一个艺术家，你要牢记：必须开阔你的.胸襟，务必使心如明镜，能够找见一切事物，一切色彩。”

他才活了67岁。这本书向我们展示了《基督洗礼》、《岩间圣母》、《抱银鼠的女子》、《最后的晚餐》、《自画像》、《蒙娜丽莎》等等。

其中《蒙娜丽莎》十分神秘，把她的左边挡住，右边是微笑，左边则是伤心的表情。这也许代表生活中有快乐，有悲伤吧。

达芬奇传读后感篇十二

《达·芬奇传》是2006年长江文艺出版社出版的图书，作者是[英]查尔斯·尼科尔。

他不仅是画家，制图家，发明家，解剖学家，还是家和哲学家。同时他也是最神秘的一位。尽管几百年来他的伟大作品使达·芬奇的名字家喻户晓，但他本人在世人眼中却始终像谜一样难以捉摸，令人好奇。而他的许多生平亦不为人所知。

《列奥纳多·达·芬奇：放飞的心灵》为传说中“文艺复兴天才”和“全能的人”背后的这个多元发展、有创造性的和具有永无休止的探索精神的个体描绘了一幅最令人信服和最为隐私的肖像。此书追溯描写了列奥纳多不同寻常的人生经历：从托斯卡纳区卑微的非婚生子，到佛罗伦萨韦罗基奥工作室的学徒，再到后来为文艺复兴时期意大利的重要权贵——梅迪契（又译美第奇）、斯福尔扎和博尔吉亚——创作效力多年，以及这期间与米开朗基罗和马基雅维利之间的种种错综复杂的关系，直至获得那个时代最杰出人物之一的名望，在卢瓦尔担任弗朗西斯一世宫廷画家度过晚年为止。

达芬奇传读后感篇十三

曾经，提到达芬奇我想到的只有他画家的身份及《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》这两幅众人皆知的名画，其它我便一无所知。一次偶然的机会，我发现了《达芬奇》这本书，出于对他的好奇便开始了阅读。这位伟人的传奇一生给我带来了许多感想。

达芬奇的童年时代是那么的丰富多彩，在他居住的农庄里蕴藏着大自然的许多奥秘。他观察昆虫，收集各种各样的植物，这些有趣的事物给他带来了无穷的遐想，仰望着蔚蓝的天空“什么时候我也能像鸟儿一样在天空中自由翱翔”。勇于设想，也许就是他对飞翔的这份渴望才有了我们现在的飞机、热气球等。当读到他为了尝试在空中飞行，从山坡上摔下来时，我吓得冒了一头冷汗，即使是这样，他却仍然坚信，人类总有一天可以飞上天空，并且继续坚持着他的登天梦。我对他的崇拜之情也油然而生，在科学的探索中，最难得的就是这种持之以恒的精神吧！

学徒期间，达芬奇系统地学习了绘画，年轻的心灵开始翱翔，后于1477年开办了自己的工作室，《博士来拜》的`创作使他一举成名，心灵的羽翼也延伸到了其它领域。他爱好音乐，创作诗歌，甚至还自己谱过曲，练习一种类似小提琴的乐器。长大以后的达芬奇不但是举世公认的大画家，具有高超的绘画技巧，同样还成就斐然的数学家、哲学家、天文学家、音乐家、发明家、解剖学家、雕塑家等等。一个人能在有限的生命里，保持如此旺盛无尽的创造力，真是令人匪夷所思啊！而且，他还设计出许多当时人们无法想像也无法实现的发明。

读完这本书，我发现，在达芬奇的一生中，有很多令人称赞的事情，所有这一切，都让读者了解了一个更为真实的达·芬奇，一个“走下神坛”的达·芬奇，他真是一位了不起的伟人！

达芬奇传读后感篇十四

《达·芬奇传》是20xx年长江文艺出版社出版的图书，作者是[英]查尔斯·尼科尔。

他不仅是画家，制图家，发明家，解剖学家，还是家和哲学家。同时他也是最神秘的一位。尽管几百年来他的伟大作品使达·芬奇的名字家喻户晓，但他本人在世人眼中却始终像谜一样难以捉摸，令人好奇。而他的许多生平亦不为人所知。

《列奥纳多·达·芬奇：放飞的心灵》为传说中“文艺复兴天才”和“全能的人”背后的这个多元发展、有创造性的和具有永无休止的探索精神的个体描绘了一幅最令人信服和最为隐私的肖像。此书追溯描写了列奥纳多不同寻常的人生经历：从托斯卡纳区卑微的非婚生子，到佛罗伦萨韦罗基奥工作室的学徒，再到后来为文艺复兴时期意大利的重要权贵——梅迪契(又译美第奇)、斯福尔扎和博尔吉亚——创作效力多年，以及这期间与米开朗基罗和马基雅维利之间的种种错综复杂的关系，直至获得那个时代最杰出人物之一的名望，在卢瓦尔担任弗朗西斯一世宫廷画家度过晚年为止。

达芬奇传读后感篇十五

这本书带我走进画家列奥纳多。达。芬把他的奇的世界，他已经去世500多年了，但他的小故事仍然流传至今，这本书吧他的作品历史和生活小故事告诉我们。

达。芬奇说过：“你如果要做一个艺术家，你要牢记：必须开阔你的胸襟，务必使心如明镜，能够找见一切事物，一切色彩。”

他才活了67岁。这本书向我们展示了《基督洗礼》《岩间圣母》《抱银鼠的`女子》《最后的晚餐》《自画像》《蒙娜丽莎》等等。

其中《蒙娜丽莎》十分神秘，把她的左边挡住，右边是微笑，左边则是伤心的表情。这也许代表生活中有快乐，有吧。

达芬奇传读后感篇十六

暑假的夜晚，深邃的夜空中群星闪烁，合上书本，我走到阳台，看着天空那个弯弯的月亮，它好似明亮的'眼睛，携着一抹笑意，凝望着这人间。

我不禁暗暗感慨：世界艺术史便犹如这夜空一般，涌现出了无数的艺术大师，他们的成就就像这星空一样一直照耀着我们。但今夜，在我眼中最为明亮的那一颗无疑是被称为“文艺复兴精神代表”的列奥纳多？达？芬奇。

在读这本书之前，提到达芬奇，我第一个想到的就是著名的《蒙娜丽莎》，还有《最后的晚餐》这两幅名画，所以印象里他就是一个著名的画家。但是读完这本书，才发现原来画家，只是他众多杰出身份之一，而那些伟大的画作也只是他取得的众多成就之一。他在植物学、解剖学、建筑学、天文学、地质学、光学等等方面的贡献和成就同样令人佩服和惊叹！

比如：他提出可以通过数鸟蛤壳和蜗牛壳上的纹理来计算它们的寿命，类似数公牛或绵羊角上的纹路，或者数树枝上的年轮。这可是一个超越他那个时代的理论。

他还仔细研究了鸟类是如何停留在空中，并将他的观察和研究整理出了一套初步的理论——流体力学的基本原理。还有很多个第一：第一个完整描述人类牙齿构成；第一个绘出俯视的颅内面与解剖眼球等等等等，他在每个领域的研究都达到了极高的水平，领先他所处的时代200甚至500年，书中用这样一句话评论了他的这些研究成果：“如果达芬奇的手稿当时可以出版，那么人类文明的进程将被改变”！

究竟是什么让达芬奇在这么多的领域中都能取得非凡的成就？他真的就是那个传说中的穿越者吗？还是他就是一个天才？毫无疑问，达芬奇一定是有天赋的，他有一双善于观察万物的眼睛，和一个不断转动大脑，但是通过这本书，我看到的是达芬奇对生活的热爱、对知识的渴望和对世界万物的好奇！

他的一生都在执着的追求知识，他追求知识的目的不是为了名声或利益，而只是为了探索知识本身，在他的笔记中，他这样写道：“有些人只追求物质财富，毫不渴求智慧，可智慧不仅是精神的养料，更是真正的精神财富。”

在追求知识的过程中，他不怕否定自己，不断完善自己的知识认知，勇于修正，精益求精。关于这点书中提到了他在1480年左右开始画的《荒野中的圣杰罗姆》，画中人物的颈部肌肉构成是正确的，而这些却是他在1510年解剖尸体中才学到的知识。那么为什么在1480年的作品会运用了他在1510年才学到的知识呢？后来经过研究发现，这幅画是分两个时期绘制的，在之前的底稿上并没有那些颈部的肌肉，是后期不断修改完善的，这证明了达芬奇一直都在不断完善自己的知识和作品，不断否定，不断修正。这是多么伟大的一种精神啊！

达芬奇一生都有记笔记的习惯，他会随身带着他的笔记本，记录下他日常观察到的事物，比如：谈话时人们大笑的表情肌肉走向，野外看到小鸟翅膀的羽毛构成。当他遇到问题是他会记录下来，并向身边的人不断请教，不断求证！从他身上我们看到了什么叫做生命不息，学习不止！

从书本里回到现实，我们可以从达芬奇身上学到很多很多。在这个每天都有很多新鲜事物发生的时代，作为新时代的青年，我们对世界充满了好奇，书上曾说：“我们不应止于吸收知识，更要去质疑，要充满想象力，敢于不同“凡”想，就像任何时代的“异类”天才和创新者一样。”古人云：“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”我们一定要像达芬奇那样热爱生活、热爱世界、不断进取、不断学习。带着自己的好奇心、亲身实践，努力创新、相信我们对事物的好奇心与对创新的坚持最终一定会成为梦想与现实之间的桥梁！

天空繁星依然闪烁，一阵清风吹来，我轻抚着书页，心中久久不能平静！

达芬奇传读后感篇十七

《达芬奇传》是20xx年长江文艺出版社出版的图书，作者是查尔斯·尼科尔。

他不仅是画家，制图家，发明家，解剖学家，还是家和哲学家。同时他也是最神秘的一位。尽管几百年来他的伟大作品使达芬奇的名字家喻户晓，但他本人在世人眼中却始终像谜一样难以捉摸，令人好奇。而他的许多生平亦不为人所知。

《列奥纳多·达芬奇：放飞的心灵》为传说中“文艺复兴天才”和“全能的人”背后的这个多元发展、有创造性的和具有永无休止的探索精神的个体描绘了一幅最令人信服和最为隐私的肖像。此书追溯描写了列奥纳多不同寻常的人生经历：从托斯卡纳区卑微的非婚生子，到佛罗伦萨韦罗基奥工作室的学徒，再到后来为文艺复兴时期意大利的重要权贵——梅迪契（又译美第奇）、斯福尔扎和博尔吉亚——创作效力多年，以及这期间与米开朗基罗和马基雅维利之间的种种错综复杂的关系，直至获得那个时代最杰出人物之一的名望，在卢瓦尔担任弗朗西斯一世宫廷画家度过晚年为止。