舞蹈教育论文(通用15篇)
在生活中,有许多我们没有经历过的事情,这也是我们需要关注的议题。培养良好的阅读习惯,拓展自己的知识面和视野。下面是一些关于提升个人素质和综合能力的范文,供大家参考学习。
舞蹈教育论文篇一
幼儿舞蹈在学前教育中的地位己经越来越被受到重视,更多的家长希望自己的孩子通过学习舞蹈使得体形优雅一点、性格开朗活泼一些等等。所以幼儿舞蹈教育也在与时俱进中慢慢地提高和升华,不在是刻板的学习舞蹈基本功、舞蹈形体,也不再是枯燥的学习小舞蹈或排练剧目,更多的是去关注儿童的心理,运用各种儿童化的方法来进行教学,让孩子们在轻松愉快的课堂中就可以通过舞蹈培养她们的兴趣、塑造优雅的体形、改善内向的性格、开阔孩子的思维等。为了营造这个愉快轻松活跃的课堂气氛,现在幼儿舞蹈老师常常会在课堂上让孩子进行即兴舞蹈,并渐渐被广泛使用。即兴舞蹈作为一种教学方法深的舞蹈教师和孩子们的喜爱,它不仅优化了舞蹈课堂,并让孩子们充分展现自己的身心。下面笔者就来细说一下即兴舞蹈在幼儿舞蹈中具有哪些重要性。
即兴舞蹈训练在幼儿舞蹈教育中是一种新颖的舞蹈教学方式,为什么说即兴舞蹈可以快速培养儿童对舞蹈的兴趣呢?首先,即兴舞蹈训练的主体是儿童,并不是舞蹈老师强制儿童模仿自己的造型或是硬性规定儿童配合音乐跳舞,而是从儿童是心理出发,随随着她们自己的心理和感受来做出一些动作和舞蹈。没有一个儿童会愿意被家长和老师强制去学习自己不感兴趣的课程,这样,即使是勉强学习也不会达到良好的效果。其次,在舞蹈课堂上,儿童的注意力是有限的,她们往往只能坚持3-5分钟来认真听老师说话,学习老师教授的内容,而在其余的时间里,大部分儿童都在走神、发呆、或者自娱自乐。而即兴舞蹈刚好可以解决这一问题,在舞蹈课上播放一些儿童耳熟能详和喜爱的音乐,让她们随着音乐的旋律和节奏随意舞蹈会激发出她们手舞足蹈、蹦蹦跳跳的天性,并且只要有一位儿童在课堂上欢乐的蹦跳,那么大多数儿童都会被快乐愉悦的情感渲染,进入她们自己的快乐世界中去。这个时候,老师再加以引导,那么舞蹈课会成为儿童最喜爱的课外启蒙教育兴趣课程之一。
以前的舞蹈教学一般以“模仿”为主要教学方式,现在,舞蹈课程也在随着社会的进步不断的改进和提升,“模仿”不再是主要的,随之而来的是“创新”和“创造”。幼儿舞蹈教学培养的不仅仅是儿童的外观一一形体、姿态等,也要培养儿童的内在一一思维、想象力等。这样才能促进儿童的智力发育和全面发展。
在舞蹈课堂上进行即兴舞蹈训练的同时,老师在一旁加以引导可以使儿童的思维和想象力有进一步的提高。例如:老师播放一段带有动物叫声的音乐,让儿童根据音乐来猜想是什么动物,这个时候儿童会纷纷做出自己脑中所想到的小动物形象;随后老师继续引导儿童们,根据音乐的节奏来想象该动物正在做些什么,让儿童用自己的动作表达出来,此时的儿童会开始用自己的肢体将脑中的场景通通表现出来。当然,儿童的表现力和表现方式不能以成人的标准来衡量,只要她们尽情去表现就是非常优秀的。最后老师用鼓励的方式对每个儿童的表演进行评价,让儿童对自己的表演满意并明白努力表现是对的这样的心理,在下次课堂上进行即兴舞蹈训练的时候就会开动自己的小脑筋更加卖力的表演。在日积月累的过程中,儿童的大脑会得到充分的运用和开发,逐渐开拓儿童的思维和想象力。
儿童随性起舞是一种天性,但是在出入舞蹈课堂的时候却会有很明显的不同,这些不同来自于儿童的性格。有些儿童天生性格开朗活泼,不怕生,自然熟,和课堂里的小朋友们自然地就熟络到一起,不且不在意自己带给大家的影响,在听到音乐的同时就会摆动自己的四肢舞动起来。而有一些儿童性格较为内向,害羞腼腆,怕生,不善于与其他小朋友们做交流。在听见音乐的同时虽然很想和其他儿童一起跳舞,身体却不自觉的僵硬起来,并且慢慢会开始变得手足无措。
即兴舞蹈训练很容易让教师看出两种不同的儿童性格,这样就能及时掌握儿童的个人情况,因材施教。在这个时候,遇到性格较为腼腆内向的儿童,教师要及时的与她们进行沟通和交流,并以表扬和鼓励的方式为主,让她们提高对自己的自信心,随后让性格开朗的小朋友们主动去和她们建立友好的关系。在一次次的鼓励下,内向的儿童们会感受到老师和其他小朋友的有爱,慢慢地会被感染和渲染,久而久之性格的差异会逐渐减小,自信心的提高会让儿童的性格慢慢得到改善,变得开朗、活泼起来。
随着舞蹈教师团队不断地专业化和系统化,幼儿舞蹈教育也慢慢体系化起来。启蒙教育不再只是随便说说的教育种类,而是真的为儿童做到“启蒙”化。诚然,即兴舞蹈训练正是这种“启蒙”化主要方式,为什么这么说呢?第一,即兴舞蹈训练更贴合儿童化,它专业却不刻板、体统却不教条,它可以给儿童带来舞蹈的快乐,在游戏中认识舞蹈元素、培养舞蹈情趣。第二,即兴舞促进了儿童的身心发展,真正做到展现自我。这种以儿童为主的教育方式正式目前最需要的,儿童的心理特征和心理活动是教师们一辈子的研宄课题,只有从儿童本身入手,才能更好的培养儿童的身与心。第三,即兴舞蹈训练可以说是一种铺垫式、启发式的教育,在即兴的过程中,儿童会慢慢在不自觉得情况下认识自我、认识舞蹈,并且增加她们自身的主观能动性,已达到更好的效果。所以,将即兴舞蹈训练作为启蒙教育的主要方式是非常正确的。
综上所述,即兴舞蹈训练在幼儿舞蹈教育中占了非常重要的一席之地,它不但可以快速培养儿童对舞蹈的兴趣、开拓儿童的思维;培养改善儿童的性格;更是启蒙教育的主要方式。面对舞蹈教育水平的不断改善以及舞蹈艺术的国际化,正式有这样优质的教育方式,才能使幼儿舞蹈教育始终走在舞蹈教育的前端。在今后的将来,作为幼儿舞蹈教师队伍中的我们,要不断改善自己的教学方式,革新出像即兴舞蹈训练这样有专业而实际的舞蹈教学方式,将下一代的舞蹈教育用更完善更全面更专业更体统的方式体现出来,培养出一代胜过一代的舞蹈接班人。
舞蹈教育论文篇二
摘要:民间舞蹈是一种文化现象,是通过人类的肢体动作和情感表现出来的,其反映的是历史,传达的是情谊,抒发的是时人们的情怀。在原始社会的时候就已经有了舞蹈,只是那个时候还没有的舞蹈这个专属名词,那个时候,人们在狩猎的过程中、征战及类似的祭祀活动中就已经有所体现。在奴隶社会才真正形成舞蹈,奴隶社会时期是分化时期,其中的一部分人成为奴隶主,另一部分人成为奴隶。在这种情况下,专门为奴隶主表演的舞蹈逐渐演变成宫廷舞蹈,而奴隶用于生产生活自娱的舞蹈成为了民间舞蹈。在历史的演变中,相当一部分民族因没有本民族的文字,未能将舞蹈文化记录下来,但是民族舞蹈在人们一代又一代的传承中却得以保留。在新中国时期,还有一些比较落后地区仍保留着原始形态舞蹈。我国是由多民族国家组成的,由于民族历史、宗教信仰方式、风土人情等的不同,使我国的舞蹈文化更具多样性,现在这些多样性的舞蹈,仍然影响当代舞蹈教育,为舞蹈教育的发展提供了宝贵的遗产。
舞蹈文化是在民族舞蹈发展中形成的,其生存发展空间不仅包括自然环境,还包括社会文化环境。随着时代的发展,舞蹈文化的生存空间,呈现出多元化、交叉的立体形态。大部分舞蹈在传承发展中,仍保留着原来的原始形态,虽然一些舞蹈已经异化,但是还是有一些原始形态存在着的。不管历史如何发展,舞蹈都会保持其最具民族特色的一面。随着旅游文化及商贸活动的发展,为舞蹈文化提供更广阔的空间。虽然在这些领域传播使一些舞蹈失去了原始状态,但是却增谈论表演性与观赏性,这是历史发展的必然趋势。
舞蹈文化结构是复杂的,是由一些思想观念形成的。这里的思想观念不仅包括宗教观念、价值观念、婚姻观念、生死观念,还包括审美取向。从中可以看出,舞蹈文化与社会主体文化和传统文化是有一定关系。舞蹈文化结构是受年龄、职业及受教育程度影响的。但是舞蹈文化概念的核心确始终是以价值观念为核心的。如原生态的祭祀舞蹈始终以万物有灵观念为核心,特别是拜祖先的舞蹈是有一定的功利性及实用性的。从奴隶社会到封建社会拜祖先的舞蹈都是一种具有宗教性质的祭祀活动,那时的祭祀活动是为让祖先更好的保护自己,免除灾难,才进行祭祀的。现代的舞蹈教师在讲相关民族舞课程的时候,还会将相应的民族舞文化知识,以故事的形式传授给学生,引发学生思考,使学生形成一种审美意识,并将文化中的精神实质以舞蹈动作展现出来。
舞蹈教师在教学生舞蹈动作的同时,也应该向学生渗透舞蹈方面的知识。教师在讲每一个单元的时候,都讲相应的文化融入其中,使学生对舞蹈有更深入的了解。要想使舞蹈文化与舞蹈教育更好的融合起来,教师在讲课的时候,可以带领学生一起查阅资料、看录像,并将其与音乐、节奏及相关文学课联系在一起,使学生能够整体掌握舞蹈文化。将舞蹈文化融进舞蹈教育中,不仅能使学生在舞蹈学习中展示出自己的动作,还能将舞蹈中的文化内涵以动作形式表现出来,使舞蹈教学更加有意义。具体意义如下:
舞蹈教学中融入舞蹈文化能完善学生舞蹈动作。现在的舞蹈教学中,有很大一部分动作是从传统的舞蹈动作中转变而来的。可以先对舞蹈文化中的动作、体态、姿态进行分析,并将其用在舞蹈教学中。如,教师教学生学习民族舞的时候,可以就东北秧歌进行分析,东北秧歌的体态是上身前倾、略含胸、西部屈膝、中心在前,这个动作穿于整个秧歌舞。形成这种秧歌舞,是与东北传统文化有一定关系的。东北地处东北平原,地势平坦、寒暑分明,那里曾是一片荒芜的土地,后来经过人们开矿、垦荒、搬运,形成了新的居住区。受大自然和劳动生活的陶冶,形成了东北人那种朴实、坚韧、直率的性格以及喜欢那种粗犷的审美情趣,东北秧歌就是在这种环境下形成的。
舞蹈教学中融入舞蹈文化能提高学生审美意识。在舞蹈教学中,教师可以收集与舞蹈教育相关的音乐及录像资料,将其以多媒体的形式展现出来,并给学生留相应的问题,让学生带着问题进行舞蹈欣赏,使学生对舞蹈文化有一个整体认识,不仅能够了解舞蹈文化中的风土人情、劳动方式,还能在此基础上感受到舞蹈文化的魅力,能够更好的掌握舞蹈中的因素,以便更好的进行舞蹈学习,并形成一种审美意识。要想使学生对舞蹈文化能有更深刻的认识,就应该以实例进行讲解。使学生在实例中更好的掌握相应的知识,并使自己的舞蹈审美意识得到进一步提高。
舞蹈教学中融入舞蹈文化能使舞蹈更具活力。教师在舞蹈教学中,先对舞蹈进行分析,并让学生根据自己的分析,结合以前学过的动作进行相应的练习,在情感的带动下,使学生全身心的体味舞蹈中蕴含的情感。在教师的指导下,能将舞蹈发挥的淋漓尽致,能在陶醉中寻找一份成功的喜悦。对舞蹈文化进行分析、感悟,并理解其中的内涵是感受生命过程,不仅能以形体动作将舞蹈中蕴含的情感表现出来,还能将质神韵之美、节律之美和肉体的美感与快感表现出来,使学生达到身心合一、内外交融的目的。舞蹈文化不仅能使学生的形体和外部运动达到和谐的地步,还能使舞蹈文化中的潜在的思想品质和学生的思想、情感融汇在一起。
舞蹈教学中的舞蹈文化能够使学生获得更多信息。随着网络化的发展,给舞蹈教学带来了方便,可以通过网络的方式获得获取各种资料。教师在舞蹈教学中应该引导学生通过网络搜集一些最新的舞蹈文化资料,使学生能够了解舞蹈最新状态,并对舞蹈文化知识有一个全面、多样化的认识,使学生能形成一种时时关注舞蹈动态的习惯。
我国的舞蹈形式多样、种类繁多,几经历史的变迁却没有影响其功能的发挥。至今为止,在舞蹈教育中都有着重要的作用。在现代的舞蹈教育中,涉及到民族舞的部分,教师会将相关的民族舞资料找出来,并在课堂上以分析的形式将其讲出来,使学生在理解的程度上,再进行舞蹈动作学习。这种舞蹈文化不仅可以完善学生的舞蹈动作、提高学生的审美意识、增添学生舞蹈活力,还可以使学生获得多元化信息,以便学生更好的进行舞蹈学习。
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舞蹈教育论文篇三
在中小学加强艺术教育是推进素质教育的重要环节。舞蹈是艺术教育的重要内容,他对培养学生仪表端庄的形体意识,积极向上、乐观自信的思想观念,团结协作的集体主义精神都具有重要作用。在一些中小学,舞蹈教学还是一个新生事物,本文通过舞蹈教学实践,提出了如何搞好舞蹈教学的一些做法和体会。
一、中小学舞蹈教学创新方面的尝试。
(一)要明确在一般中小学开展舞蹈教学的目的。
要明确在一般中小学进行舞蹈教学的目的,是在于培养学生的艺术修养,陶冶情操。从而深化素质教育,而不是培养舞蹈家。因此,舞蹈教学在课程编排上,要结合青少年对舞蹈接触较少,身心正在成长的特点,要遵循循序渐进,先易后难,难度适中的原则,使大多数学生一开始就能够看的懂,学得会,从而提高他们的学习兴趣,循序渐进,逐渐使动作达到规范。在舞蹈动作编排上,难度要适宜,那种难度过高的舞蹈动作,急于求成的授课要求,并不适合一般中小学的舞蹈教学要求,也不利于青少年的健康成长,这一点需切记。
(二)精心设计导语激发学生的学习兴趣。
孔子说“知之者不如好之者,好之者不如乐之者”。意思是说,了解知识的人不如爱好知识的人,爱好知识的人不如以学知识为快乐的人。所以,点燃学生兴趣,集中学生注意力,使学生有一种积极主动的学习意识是教学成功的关键所在。在学生初次接受舞蹈教育的启蒙阶段,任何一项教学活动都不能让学生觉得困难,从而产生厌倦,而要通过精心策划使学生觉得学习是一件有兴趣的事,从而实现学生和老师能愉快的进行合作。
精确、新颖而富有启发性的导语能体现教学的重点与难点,在课程的开始,设计一个引人入胜的导语,能激发学生学习兴趣,启发引导学生思维,让学生在最短的时间进入学习的最佳状态。例如,在学习《草原上的小骏马》的课堂中,我出示了一幅图画,画面是几匹骏马在辽阔的草原上奔驰的场景,由画面引入新课。我的导语是:“蓝蓝的天上白云飘,白云下面马儿跑(唱)。在碧空如洗的蓝天下,在一望无际的草原上,几匹骏马在自由的奔跑,看它们是多么的洒脱啊!同学们想不想感受一下呢?”这样的导语无疑把学生能尽快引入课堂中来,使学生产生了对蒙古舞学习的兴趣。结合这些来授课,远比脱离实际或者按部就班讲解,更富想象力、趣味性并且也使学生对民间舞的理解得更加深刻。
(三)针对学生的特点精心挑选舞蹈组合。
正在生长发育旺盛时期的小学生,智力和心理都具有很强的可塑性,所以小学是舞蹈教育的最佳时期。对于低年级的同学,他们的理解能力还不是很强,应从儿童的生活天地进行取材教学。朗朗上口的儿歌结合生动活泼的舞蹈动作是低年级学生喜爱并容易接受的练习。刚刚接触舞蹈的孩子,往往会把注意力放在动作的模仿上,一节课上完,学会了动作却记不起音乐的基本旋律。儿歌朗诵顺口好记,比起音乐记忆难度小,练习中学生们自己又唱又做,形式活泼生动,并能为每一个来学习的学生所掌握。例如,中国舞考级教材中的《半蹲》组合,学生们一边说着朗朗上口的歌谣,一边想象在游乐场同伙伴骑木马的情景。这样,学生们很快就能学会组合内容,并且也达到了训练半蹲和横追步的目的。
二、让学生多参加一些艺术实践活动。
弗赖登塔尔在他的教育思想中有个精彩的阐述:“学一个活动的最好方法是实践。”我国也有“纸上得来终觉浅,须知此事要躬行”的佳句。艺术实践是学习中不可缺少的`一部分。艺术实践和教学所处环境有着巨大差异,必然也会对学生的心理产生不同的影响。因此,艺术实践也是检验课堂教学的一个关键。舞台上时常出现一些问题,课堂教学中不一定能发现,另外,通过艺术实践可以征求广大观众对舞蹈表演的意见,是好是差,群众意见才是评价舞蹈表演的客观标准。因此,舞蹈教学中艺术实践,包括排练、公益表演等,必须予以高度重视。
(二)通过排练群舞培养学生的集体观和竞争意识。
在学习同样的舞蹈动作时,只有努力练习,舞蹈表现力好的同学才能被选中参加表演或比赛,或得到更多的表现机会。这样的合理竞争会激发学生的潜能,让学生从小就有这种意识,培养这种能力。
在学会竞争的同时还要学会合作,要有很强的集体观念。比如在群舞中队形是否整齐,舞蹈动作是否一致,都要求每位同学相互配合,相互协作。总之,艺术实践在整个舞蹈教学中占有重要地位,通过实践教学,同学们增强了组织能力,丰富了社会知识,培养了团队精神,促进了身心健康。同时,通过实践教学,对课堂教学效果进行了检验,有利于教师合理设置教学内容,改革教学方法,从而取得更好的学习成果。
三、教师应注重总结并做到与学生交流。
每次课堂结束后教师要马上对本节课学习的情况进行总结,及时发现学生的优点并给予肯定,对于不足的地方要反复强调及时纠正。例如,在练习下叉的时候,一开始同学们都喊疼,下不去,我就鼓励大家“再坚持一下,就差一点了,真不错”之类的话给以鼓励,时间久了,很多同学的竖叉都下去了,学生们自己也很有成就感,也感到了成功的喜悦。在下课的时候,我会点名表扬一些表现好,有进步的学生,并给他们适当的奖励。对于课上出现的问题,也会在下课时进行总结,例如有些同学虽然竖叉下去了,但是不注意细节,不绷脚,膝盖伸不直等,会反复强调,让学生有意识去改掉毛病,养成好的习惯。
充分调动每一个同学的主观能动性,让每一位同学有发表自己的见解的机会,并要求每位同学都能发表自己的看法。让他们把自己心里所想的、学习中所做的以及怎样解决遇到问题等统统讲出来,让其他同学分享自己的学习成果,之后,教师要对同学的意见进行总结和评价。例如在学习《含胸,展胸》这个组合时,同学们主动提出来,在做展胸时,后背不知道怎样才能拉长的问题,我会向她解释道这是因为胯的软度不够,还有在做动作的时候有没有注意抬头、挺胸。有的同学提出,想排练集体舞蹈,我接受他们的意见,每节课上抽出一定时间来排练,或者特意安排几节排练课,在舞蹈授课过程中我也不断的向有经验的老教师学习,不断的改进,以提高自己的教学水平,从而提高同学们集体舞的排练水平。
笔者通过舞蹈教学实践,对一般中小学设置舞蹈课的意义和目的要求;对舞蹈教师应具备的素质;对如何根据舞蹈专业的学习特点,有针对性地组织实施教学;对教学过程中师生互动交流;对教学过程中课堂教学与艺术实践的关系,进行了探索和总结,由于实践不够,认识还比较肤浅,但愿能为广大中小学开展舞蹈教育提供一些参考。
舞蹈教育论文篇四
【论文摘要】:21世纪是全面实施素质教育的重要时期,在高校开展公共舞蹈教育是公共舞蹈教育的发展方向,对改善和提高舞蹈教学的现状,提升教学质量,具有现实意义。
【文关键词】:高校公共舞蹈教育;必要性;发展方向。
引言。
21世纪是全面实施素质教育的重要时期,也是中国教育改革的关键时期。高校当代大学生,是未来的栋梁之才,将责无旁贷地肩负着推行素质教育的重任。因此,当代大学生自身具备良好的综合素质至关重要。
而舞蹈教育是高校艺术教育的一个重要组成部分,是实施素质教育的一个重要环节。在高校开设舞蹈课(以形体课为主),其目的在于培养学生的文化修养、提高学生的审美能力、艺术鉴赏能力、提高舞蹈欣赏水平,最终达到提高全民族的科学文化水平,提高新一代的艺术素养。同时也为将来步入社会打下良好的心理基础。因为各种历史原因和现实状况,提出我国高校大学生公共舞蹈教育的发展的必要性,改善和提高舞蹈教学的现状,以及提升教学质量,具有现实意义。
一、公共舞蹈教育在高校教育中的必要性。
(一)从公共舞蹈的特点和表现力方面来看。
形体舞蹈课,通过对上肢、下肢与躯干的规范训练,掌握身体运动的规律,并在一定的音乐节奏与旋律中能够协调自如地运动。而大学生在学习了舞蹈语汇后,可以支配自己的躯体,抒发情感、宣泄激情。当他们需要歌唱抒发情感,就更需要通过肢体来加以演绎。舞蹈是一种易普及的艺术,它比音乐具体形象,比戏剧简单容易,适合表现他们的学习生活。大学生通过舞蹈可以协调肢体,调节文化学习造成的不动状态,更重要的是还能增强自信心,使人摆脱腼腆和拘谨。通过这些活动培养学生的审美情趣、健康的审美情操,充分展示当代学校的校园风貌与当代学子的思想、生活和情感。
舞蹈训练是一种肢体训练过程,它不但可以使人的形体优美,而且还因为舞蹈经常是双人或多人配合的活动,所以舞蹈过程也是培养舞蹈者关注他人、关注配合、注重协调的过程。我国老一辈舞蹈家郭明达先生,在美国学习和考察后,作出了如下介绍:“几十年来,美国教育系统里的舞蹈设置目标,认为舞蹈活动可以强身健体,纠正姿态,调理肌肉,使动作准确。在心理方面,舞蹈对适应团体活动、接受领导、遵守纪律有帮助;对个人言行举止、表情达意也有益处。”因此,我们应该重视舞蹈课的训练,这是21世纪中国教育的要求。
(三)我国高校普及艺术教育的良好发展势头。
1、潜移默化、寓教于乐。
组织学生观看舞蹈音像资料,以“画面”中那些优美舞姿,丰富的情感表达,来传达对美的感受,来激发学生的兴趣。从而,让学生有目的性的学习,进入自然的舞蹈学习状态。
2、教学方法的多变性。
“口传身授”是舞蹈教学的基本教学方式,通过教师用形象、精炼的语言讲解舞蹈动作要领,再通过肢体示范教学,直观地给学生展示动作,使得同学可以直接模仿,并用心理解和体会动作要领。但是随着高科技慢慢渗入教学,有了多媒体、电视教学等,更能成为很好的辅助教学工具。毕竟舞蹈是表演艺术,它是通过肢体来表达的,在教学中加以电视教材,可以更加直观、形象、生动地把握需要传达的意思。
3、结对帮扶教学。
根据高校公共舞蹈的特点,是由全体学生参与的舞蹈学习。虽然不是高难度的舞蹈水平,但在教学过程中,会有一些同学领悟掌握得快一些,就可以进行结对帮扶,把领悟慢一些或动作出现错误的与掌握得快一些的同学组成一组,互相纠正错误,避免动作的错误出现。
经抽样调查,全国90%以上的高校都有自己的大学生舞蹈队。而这些团队中的同学多是通过公共舞蹈教育的课程学习后,涌现出的一批骨干分子。因对舞蹈的.热爱,自发成立的舞蹈团队。近几年,高校非专业同学参加全国各类舞蹈大赛的比比皆是。就拿江西第二届大学生舞蹈大赛来看,共48个节目进入复赛,非专业组23个节目,比例占了一半。虽然这部分学生可能在表演上达不到准专业的水平,可是他们全身心地投入,自信地表演,充分展示当代学子的思想、生活和情感。并有效地推动了高校校园文化建设,对提高大学生的综合素质起到了积极作用。
(四)普通高校公共舞蹈教育遇到的“瓶颈”
1、学校领导的认识不到位,管理职责不明确。
迄今为止,还有部分高校领导同志一直对艺术教育的作用持怀疑的态度,甚至认为公共舞蹈教育可有可无,只不过是供休闲娱乐而已。艺术教育机构只是团委工作下的文艺干事兼管,没有设立专门的舞蹈教研室,据不完全统计,设立了艺术教研室等艺术教育专门机构的高校只占高校的18%。
2、资金短缺。配备不齐全。
经调查,有些高校用在舞蹈教育上的经费严重不足。有一所学校每年投入自然科学研究上的经费达8000多万,而投入人文科学研究的经费仅有100多万,而真正用在普及艺术教育上的经费那真是少得可怜。一般高校进行舞蹈训练的场地,通常只是普通水泥地面的教室,没有铺设专门的地板、地毯、把杆,更没有镜子了。最多只是用普通迎宾用的地毯铺设在水泥地上,那样活动极容易受伤,更是无法达到训练的效果。
3、师资力量缺乏。
教育部在《全国普通高等学校公共艺术课指导方案》中强调,各高校应重视艺术教育课程,加大配备专职的师资力量。就说北大、清华的专职公共艺术课教师都不到十名,那普通高等院校就更是无法按国家规定来配备;再从学历上看,从事高校公共教学的研究生教师的比例也只占25%,可见学历也没有达到国家规定的要求。
(五)提几点高等学校公共舞蹈教育的发展构想。
结语。
有人曾经说过,科学使人求真,道德使人向善,而艺术使人尚美。没有对美的认识、没有具备审美能力、不懂得美育的价值,就创造不出绚丽缤纷的艺术世界。舞蹈训练作为是一种审美教育,是培养学生具有感受美、欣赏美、创造美的才能的一种教育。因此,舞蹈教育对培养新型复合型人才的素质教育起着重要的作用,通过对高校开展公共舞蹈教育必要性和发展方向的阐述及做出的深刻理解,舞蹈教育势必得到进一步的重视,改变人才的培养模式,将中国高校教育中的艺术教育推进一大步。
舞蹈教育论文篇五
在当今幼儿舞蹈教育繁荣发展的同时,幼儿舞蹈教学中注重舞蹈技艺的传授、注重动作的模仿、注重动作水平的纵向提升等一系列弊端已开始显现,我们必须开始反思幼儿舞蹈教育这一启蒙阶段的教育。
对于舞蹈教师来说,孩子即兴起舞的情景并不陌生。当孩子一听到优美的音乐他们便会自发地动起来,可以从点头,发展到手臂的舞动,然后会起立,将自己的身体完全解放开来进行自由舞蹈,甚至有些开朗的孩子会随着音乐开始跑动,突破自身空间的束缚。即兴起舞其实是幼儿的一种普遍行为。
(一)即兴舞蹈适合幼儿的身心特征。
即兴舞蹈即舞蹈的即兴训练,它除了具有即时性、创造性和个性化以外,更具有游戏性。首先,幼儿期整个心理水平的有意性以及记忆的有意性较低。幼儿所获得的知识、经验大都是无意识的记忆结果,具有形象鲜明、具体生动,能够激发幼儿强烈情绪体验特点的事情,很容易被幼儿记忆深刻。而单纯依靠意志力去记忆对于幼儿来说是不可能的,幼儿自然会去选择那些无需努力记忆的事。由于即兴舞蹈的即时性,幼儿在其过程中不会有记忆方面的压力,他们不用凭记忆来完成舞蹈,不用担心下一次舞蹈时动作不记得,不用担心舞蹈动作的完成与进行的好坏和对错。其次,即兴舞蹈的即时性决定了人在其过程中不得不更多地去注意当下所发生的。在即兴训练时,教师会有计划地提出“限定”,而学生则需要十分注意教师所提出的“限定”,并且即刻做出反应,所以,这种教师不断改变限定要求,而学生不断相应做出变化的过程中,学生很少有注意力分散的情况,所以,从这一点看,舞蹈的即兴训练也是适合幼儿的,因为它能防止注意力分散,帮助幼儿在活动中有意注意的维持,以及减少幼儿有意注意时的精力消耗。
(二)即兴舞蹈有利于幼儿的身心发展。
即兴舞蹈可以开发人的身体多方面潜质,也能促进人全面了解自身。成人能够在其过程中明确认识到,而幼儿也许只是下意识感觉到,但这种下意识的感觉会随着即兴的次数与教师的提示越来越形成一种明显的意识。另外,即兴舞蹈不仅使幼儿认识到自身特点,即兴舞蹈也鼓励着幼儿试着去超越自己。虽然幼儿的身心尚未发展成熟,也许这些作用与意识在他们的身上并没有那么快地显现,而在幼儿期内也未必就能把幼儿的身体敏锐度和灵活度提高数倍,但如果通过即兴舞蹈来让幼儿来体验充分自我感觉、自我了解、自我评价,那他们勇于挑战自我、超越自我的意识就会慢慢萌芽,并会随着他们的成长而逐渐强烈。幼儿一旦感受到即兴舞蹈时自己所具有的那种美时,他们就会越发愿意或勇于将自己最真实的状态展现出来,随之就能在个性上得到自然的发展。人在即兴舞蹈时,是属于最真实的生命状态的表现,是本能而原始的自然美。而幼儿阶段的孩子是最接近自然与纯真的,当幼儿感受到、意识到这种自然美之后,他们就会非常乐于表现自我,也非常乐于欣赏他人,于是在即兴舞蹈的过程中,自我个性便逐渐得到了张扬与发展,同时,幼儿也开始学会接受他人并尊重他人。
幼儿舞蹈教育是一种以幼儿的终生发展、素质健全、人格完善为目的而展开的教育活动,而不仅仅是为满足成人的愿望而进行的一种教育行为。幼儿舞蹈教育的真正目的不是培养舞蹈家,而应是通过舞蹈来提高幼儿的身体素质,培养幼儿的运动能力、观察力、记忆力、想象力和创造力,使其身心得到和谐发展,并且同时陶冶幼儿美的情操和培养他们完善的人格。幼儿舞蹈启蒙教育的任务则在于对幼儿进行“舞蹈知识的横向铺垫”,激发幼儿对舞蹈的兴趣与美感。将“舞蹈知识的横向铺垫”作为幼儿舞蹈启蒙教育的任务,那么即兴舞蹈不失为是一个很好的手段。
以即兴舞蹈为主要手段的幼儿舞蹈教育是以一种以幼儿为中心的教育,在舞蹈教学的过程中,它更有利于激发幼儿的舞蹈兴趣。一方面,通过即兴舞蹈,我们能够增强幼儿学习舞蹈的内部动力,即他们的舞蹈自信心,这是产生舞蹈兴趣,甚至上升为志趣的重要内部动力。长期传统的教学形式下,幼儿的舞蹈自信心始终无法真正建立,而在这基础上产生的兴趣也是不够牢固的。但是,在即兴舞蹈的过程中就完全不一样,舞蹈的自信心可以很快地建立起来。另一方面,舞蹈兴趣的产生还需要一个外部动力,那就是一个令人感到轻松的环境,而这是使学生开心舞蹈的条件。理性的模仿与机械的操练显然是创造不出轻松环境的,而通过即兴舞蹈却可以做到。只有让幼儿的心情得以放松,他们的肢体才可以得到舒展,没有哪一个孩子会怀着紧张的心情舞蹈时,还会对舞蹈产生兴趣的,所以,让幼儿心情得到放松,让他们的肢体自然舒展,才能够跳出理想中的动作,通过即兴舞蹈来做到这一点是最佳的选择。
同时,以即兴舞蹈为主要手段的教育形式也是一种主题式的教育,它通过多样的主题活动来对幼儿进行“横向铺垫”,也就是说,这种教育注重的是帮助幼儿横向地构建舞蹈的基础知识与能力。所以,要使幼儿在启蒙阶段进行舞蹈元素(时间、空间、力量)的充分感受,即兴舞蹈是一个很好的手段。与目前的幼儿舞蹈教学形式不同的是,以即兴舞蹈为主要手段的幼儿舞蹈教学是一种启发式教学,而这种启发式教学是培养学生想象力与创造力的最佳方式。幼儿阶段的创造性思维是一个发展高峰,如果不在这个阶段加以开发与培养,那是非常可惜的,而以目前的常规舞蹈教学方式显然是没有办法做到对幼儿进行想象力与创造力的培养的,更重要的是,创造力的培养本来就是素质教育的重点,所以,我们没有理由不将即兴舞蹈纳入幼儿舞蹈教育之中,使其成为主要手段来开发幼儿的创造力和想象力。另外,换个角度看,通过这样的舞蹈活动,教师也可以在孩子那个性十足的表演中,渐渐走进每个孩子的内心,这无疑对教师因材施教也起到了很好的作用。
舞蹈教育论文篇六
摘要近年来,随着我国经济和文化的快速发展,少儿舞蹈教育作为素质教育的一个前提和重要组成部分也有了长足的发展。但地处山西省黄河中下游东岸的某县,作为一个总人口6.5万,其中农业人口就占据了5.5万的国家级贫困县,其少儿舞蹈教育的现状却不容乐观。面对这样的局面,怎样发展该县的少儿舞蹈教育,使其尽快与国家发展水平接轨对我们来说就显得至关重要了。本文从多角度探寻了现状与发展的问题,并展开思索。
少儿舞蹈在其欢快明朗的动律中,包含了少儿的童心、童真、童趣,蕴涵着孩子们对真、善、美的感觉与亲和力。对少儿的智力发展、道德修养、意志品质的培养、身体素质的提高、审美能力的提高等,具有课堂教育无法代替的作用。良好的少儿舞蹈教育,既能让孩子们得到身心、情感的熏陶、体态仪表、身体素质的全面训练,更是会对他们想象力、创造力的培养产生积极影响。从长远来看,我国少儿舞蹈教育的发展水平,对衡量我们民族精神文明的程度,对社会的稳定,对国家的和谐发展也都具有十分重大的现实意义。
该县地处山西省的吕梁山南端,黄河中下游东岸,总土面积1219平方公里。该县地广人稀,人均耕地7.4亩,以农业经济为主,因而发展比较落后。全县有专职教师850人,公办学校80余所。该县少儿舞蹈教育从上世纪八十年代起步,至今已有二十多年的历史。该县初期的少儿舞蹈教育是由城关小学完成的,当时全校仅有舞蹈教师一人,且并非专业舞蹈学校毕业。然而正是从那时起,舞蹈开始作为一门独立的课程进入课表。
(一)认识不到位。
随着我国经济的持续发展,教育得到越来越多人们的重视,应试教育已逐步向素质教育过渡。但是在教育理念实施全方位转变的过程中,艺术教育特别是少儿舞蹈教育,很少得到应有的重视,对舞蹈具有的陶冶情操、愉悦心理、塑造形体等方面的审美功能忽略不见。该县地处偏远,本身教育理念比较落后,因而这方面的问题尤为突出。在日常的教学过程中,一些学校领导或班主任老师常常因教育质量而把音、体、美等课被主课借走,舞蹈作为兴趣活动,也常常名存实无。在少年儿童中能接受系统舞蹈训练的更寥寥无几。如果说在该县开展少儿舞蹈活动存在诸多因素,那么认识上的差距,是最大的障碍。
(二)网络不健全。
主要是辅导网络。开展少儿舞蹈活动,经济发达的城市有着较完整的网络体系,有学校教学、校外机构(青少年宫、文化馆)等培训活动,在时间上有课余、双休日、暑寒假培训。然而在该县,小学设置的艺术课往往有名无实,舞蹈内容很难出现在课堂上。该县只有一家较正规的文化馆开设舞蹈的系统培训,但对于大多的孩子们来说,这个地方却显得格外陌生。因为这个文化馆对舞蹈学员的招收是特别有限的`。
(三)师资紧缺。
要成功开展该县少儿舞蹈活动,创作、辅导、训练和演出等几个环节都是必不可少的。然而要完成这些任务必须依赖专业老师的具体工作。在高校,开设舞蹈教育专业是近几年才普及的事情,县学校一时还难觅很多适合中小学的专业舞蹈教师。因此,可以说该县学校的专业舞蹈教师还留有一片空白。而县里专业文艺团体、文化馆的舞蹈老师,虽然在表演、技巧上有一定基础,但由于他们缺乏教育学、心理学等系统知识,又缺乏相关的教材,因此也难以胜任。也许有的人要问,一般的学校又不是艺术学校,舞蹈老师有那么重要吗?一年级的学生在学汉语拼音时,如果老师发音不标准,那就直接影响整班的学生,打基础走了弯路,一辈子也很难改掉,舞蹈教学也是如此。因此,专业师资匮乏应该是活动难以展开的第三困难。
(四)经费无保证。
经济基础决定上层建筑,要在地方开展少儿舞蹈活动,经费问题是一个很实际的问题。因为舞蹈活动是一项颇为费钱的工作,训练要有场地和设施,演出、比赛要有服装、道具,外请辅导还要支付一定的报酬因此,要开展舞蹈活动,没有经费保障,是完全不可能的。而这对于经济并不发达的国家级贫困县无疑是开展少儿舞蹈活动的一个硬伤。
(五)活动无场地。
(六)展示无机遇。
以上是该县少儿舞蹈教育所面临的现状,我们可以想象,在这样环境下,就算是有舞蹈天赋的学生也不能得到很好的舞蹈训练,更何况普通的孩子们呢?兴趣的培养需要主观和客观的结合,而舞蹈艺术更需要依赖于其他条件,因此光有兴趣和热情也还是远远不够的。可是目前该县少儿舞蹈教育的发展现状,从有关人员认识不到位,到学生兴趣不强烈,这些都直接影响了少儿舞蹈活动的发展,长此下去,该县的素质教育无疑面临着危机。
面对该县少儿舞蹈教育的发展现状,如何才能使当地的少儿舞蹈活动更好地开展,结合其他地方的教育经验,我认为应该做到:
(一)县政府、教育行政部门要对学校的办学宗旨有一个明确的认识,必须负责配齐专业教师,并逐年递增新教师。
(二)学校领导及教师要对少儿舞蹈教育有一个新的认识,改变工作态度,改进过去教学观念,没有统一的教学模式,教学目的不太明确,师资质量低等现象。建立一套新时期少儿舞蹈教育发展的新观念,制定统一的少儿舞蹈教育教学的新模式,逐步培养少儿舞蹈的技能和技巧,进一步提高少儿舞蹈教育的质量,促进少儿舞蹈教育的发展与进步。
(三)学校要加强对专业教师的培养工作,提高教师的业务素质。舞蹈教师是党的教育方针和舞蹈教学的执行者,是舞蹈教学方案的实施者,是舞蹈知识的传播者,是舞蹈技能的训练者,又是组织教学的活动者,始终处于教与学的主导地位。重视舞蹈教师的专业培训,事关重要。
(四)改变传统的少儿舞蹈教学的方法。舞蹈是时间和空间的艺术,是用身体和节奏来表现思想感情的。因此,在教学中要尽量用生动的形象去启发学生。首先示范动作要准确,节奏要鲜明,要有充沛的感情。充分调动起少儿全身器官,在提高兴趣、注意力的同时也促进了少儿的记忆力。
少儿舞蹈种类丰富多彩,动作较为多样化,教师在示范时,一定要讲清动作的要求、规格和要领。不能只求快而影响效果。在教学过程中,应让学生把教学的动作做到位后再学下一个动作。这样做能树立学生的专心致志,认真细致的良好形象,也能够顺利达到预期的教学目的和教学效果。
(五)学校要与各地文化部门强强联手,学校的艺术老师或对舞蹈有兴趣的老师参加舞蹈专业院校的师资培训,同时也可以聘请专业的舞蹈老师协助农村学校开展各类舞蹈活动。文化馆作为校外教育重要阵地机构,应注重教育质量,提高服务意识,在开展大规模培训的同时,组织丰富的演出,挖掘组建优秀的骨干成立团队,多出人才、队伍和作品,全面推动当地儿童舞蹈的全面发展。
(六)、选择合适教材。舞蹈是一门技巧性较强的艺术门类,社会上各类教材鱼目混杂,使很多教师难以挑选合适的教材开展训练,一方面,教师要根据孩子的特点,学校有限的条件,选择如北京舞蹈学校考级中心的113套分级教材,作为训练的内容,使学生受到规范的训练,同时为培养学生的学习兴趣,老师还应与学生打成一片,熟悉孩子们的生活和情感,并编排出优秀的作品,参加各种演出和比赛,提高学习的兴趣,在舞蹈活动中,使学生各方面得到锻炼和提高,体现舞蹈教育的意义。
舞蹈教育论文篇七
摘要:舞蹈艺术教育是面向幼儿进行素质教育的最为有效的手段之一。舞蹈教育价值的认识也随着时代的发展在不断变化。早期儿童舞蹈教育实践也存在多种价值追求,幼儿园舞蹈教育的价值要得到实现,教师认为从三方面进行实践是价值实现的有效手段:第一,以考级、演出、比赛、家长开放日活动的舞蹈表演的幼儿舞蹈教育实践;第二,幼儿园日常音乐课程中的舞蹈教育的渗透;第三,幼儿舞蹈教育与其他学科的教育实践相结合。
在经济发达的珠江三角的幼儿园大部分是私立的,而办学的园长都会有自己的办学理念、办园宗旨、目标、指导思想及特色。作为幼儿园的领导者或业务园长的指导者,只有具体地了解在艺术范畴对幼儿的教育所起的作用,才会更有信心在幼儿园实施舞蹈教育实践活动。
舞蹈教育价值的认识是随着时代的发展不断变化的。目前我国早期幼儿舞蹈艺术教育实践存在不同的价值追求,因此,幼儿园的舞蹈教育实践活动就不言而喻地体现了舞蹈的魅力和作用。
运动始终伴随着所有机体活动。儿童是通过运动而得到身心的全面发展的。(1)舞蹈活动属于体力运动范畴,能促进幼儿的骨骼肌肉、呼吸、神经系统和循环系统的生理机能的发育。通过舞蹈动作训练幼儿的协调性和节奏感,在幼儿进行一定运动量的舞蹈以及掌握一定的舞蹈技巧后,能加强他们的形体训练和体能发展,也更能有效地锻炼他们身体各个部位的发育、幼儿身体运动的机能。教师可以带着孩子一起随音乐动起来,比如拍手、踏脚、摆头、扭腰等,让舞蹈带给幼儿整个身心的快乐。舞蹈是以经过提炼、组织、美化了的艺术表现为手段,是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。幼儿舞蹈也是如此。幼儿舞蹈教育实践是反映学龄前儿童的生活,表达他们思想、感情和态度的舞蹈。它是根据幼儿生理及年龄特点加以创编的。例如幼儿学习基本古典手位时,可以通过用小手模仿花儿开放、小树抖动的动作,以此促进幼儿手指肌肉的灵活性和协调性,指关节和腕关节、肘关节的灵活性;通过花绑步、小碎步、圆场步等动作的学习可以达到幼儿的腿部肌肉的更发育的效果。(教育论文)在学习舞步舞姿、练习舞蹈表演的过程中,幼儿的整个机体都在积极地参与活动。由此可见,幼儿舞蹈教育活动不仅能发展幼儿动作的协调性和节奏感,而且对幼儿整个身体机能健康发展起着不可估量的作用。
2。幼儿舞蹈有利于培养幼儿的性格和品德意识。
舞蹈是来源于生活而美化于生活的综合艺术,幼儿舞蹈教育实践活动能够培养幼儿活泼好动的个性品质和良好的品德意识。现在的独生子女有一些娇生惯养,有的在公众场合可能会有内向害羞、娇气任性的毛病,但是舞蹈活动是当众表演的,还有着现场、即时进行人际交流的活动特点,教师在进行舞蹈教育实践活动的同时可以利用舞蹈的外向特征,激发幼儿进行富有表情的表演。幼儿通过参加排练、演出、集体活动等,许多幼儿克服了性格内向、胆小害羞等不健康的心理特征。再者,舞蹈是一门重体力劳动的艺术运动,在舞蹈的训练过程中,特别是基本功要付出痛苦和艰辛才能达到一定的程度。比如吊腰、下叉等腰腿功的训练,这就需要孩子们具有坚强的意志和吃苦精神。幼儿舞蹈(含游戏)的教学中,幼儿生活在欢乐和友谊之中,生活在受到统一指挥、组织严密的集体当中,他们懂得了如何去与小朋友交往,无形中使幼儿的交往能力得到发展,幼儿在舞蹈的愉快情绪和自主的相互配合中又培养了合作精神,这对于建立和谐的人际关系适应未来生活有着举足轻重的影响。如在“找朋友”“丢手绢”“老鹰捉小鸡”等游戏中提炼、加工,把幼儿无意识的游戏中具有舞蹈性的动作与姿态变成有趣的舞蹈作品,在这个过程中,幼儿会无意识地自主参与及有意识地寻找伙伴商量,讨论舞蹈动作的创作。舞蹈教学对幼儿品德的形成也是十分重要的。教师可以用一些舞蹈作品以培养幼儿的个性品质,例如在《众人划桨开大船》的教学中,通过各种划船动作,可以培养幼儿团结友爱、勇敢、不怕困难的精神。这样,幼儿通过民族民间舞的训练,培养了他们热爱祖国、热爱集体、热爱本民族音乐和舞蹈的热情。3。幼儿舞蹈有利于培养幼儿的观察力、注意力、思维能力、记忆力。
随着时代的发展,幼儿园舞蹈教育实践的主流是开发智力和提升创造力。在科达伊、奥尔夫、达尔克洛兹、蒙台梭利等国外音乐教育理论以及实践体系的影响下,幼儿园教师和专门从事早期儿童音乐舞蹈教育的培训中心都开始尝试以开发智力和提升创造力为主的幼儿舞蹈教育实践活动。在幼儿舞蹈教学中,教师的首要工作是吸引和激发幼儿注意的动机,提高注意力集中的水平,引导注意的方向。对待不同年龄段的幼儿,教师可采用不同的教学方法。如用温和、柔美、清晰的身体语言与幼儿交流,能培养小班的幼儿在把注意力集中到教师身上;用充满活力的、姿势多变的体态面与中班的幼儿交流,会使中班的幼儿的注意力集中到老师身上;用速度、力度变化丰富且强调语义和情感的身体语言与幼儿交流,有助于大班的幼儿迅速集中注意力。舞蹈教师要教孩子们表演小白兔,问小白兔是怎样走路的,孩子们立即用蹦蹦跳跳的样子学小白兔跳,而此时舞蹈室里根本就没有小白兔,孩子们是动用已有的知识经验对教师的提问进行加工处理,并用身体表现出来的。这个过程就是孩子们运用思维的过程。此外,孩子们在舞蹈学习中,要表现完成一种舞蹈动作,当他们不能表现或表现得不充分时,教师则用生活的经验对他们进行启发,孩子们根据教师的启发进行联想、回忆、理解,最后用形体表现出来。在这个过程中,孩子们也进行了积极的思维活动。
在舞蹈教学中,常用的方法之一是观察模仿的学习方法,运用它就可以保持舞蹈动作的完整性,集中幼儿的注意力,在学习过程中可以不断地提高幼儿的观察力、注意力、思维能力和舞蹈表演能力。
1。以考级、演出、比赛、家长开放日活动的舞蹈表演的幼儿舞蹈教育实践。
我国著名文学家王安石的一篇文章《伤仲永》通过叙述方仲永因为父亲“不使学”,从神童到成为普通人的变化过程,说明天资固然重要,但没有好的后天的教育,再好的天赋也不可能得以发挥。家长们都不希望自己的孩子成为“伤仲永”第二,于是兴趣班、考级班、提高班就像雨后春笋般地孕育而生了。如有的幼儿园的兴趣班或培训中心的组织者会以这样或那样地向家长承诺,参加了培训幼儿的舞蹈素质会得到一定程度的提高,或是一定让幼儿参加比赛才能体现幼儿的舞蹈素质。同时,一些教师或家长也认为只有这样才能体现自己的教育价值和幼儿的教育效果。
价值是在人们对待满足他们需要的外界事物的关系中产生的。我们在电视上经常看到各种媒体策划组织的儿童“选秀”活动也应归在此列,如我们梅州电视台举办的超级宝贝大赛、少儿我最靓等。有人会说这难道不是仅仅为了满足成人的虚荣心吗?其实不然,这只是表面现象,这样的活动不仅满足了一些爱好舞蹈表演的幼儿的游戏需要、发展需要和审美需要,而且提高了孩子们的表演技能,锻炼了孩子们的身体和毅力,同时也使这些幼儿有机会认识到自己学习舞蹈的潜能,增强了他们更主动地投入舞蹈学习的内部动力。幼儿在比赛、演出、家长开放日的表演获得的成就感,体现了舞蹈教育实践的价值,教师和家长仍是觉得非常值得追求的。以上类型的舞蹈学习和舞蹈教育实践我们不可能杜绝,也不一定要指责这些活动可能对幼儿的成长带来哪些危害。作为幼教工作者应该认真研究具体的教育机制,应如何减少负面影响,扩大正面影响效果。这也正是园长们所面临的新课题。
在幼儿园教育中,游戏作为一种手段促进儿童发展,主要是通过提供儿童适当的身心发展条件机会与氛围,并通过儿童自由主动地参与来促进儿童的正常发展和良好的适应。在幼儿园的日常音乐活动和集体教育活动中,大部分都设置区域活动,教师提供幼儿学习舞蹈的活动主要有“小舞台”角色表演游戏时间,音乐舞蹈区角中的自由活动,体育课的音乐舞蹈游戏,舞蹈兴趣班活动,演出、比赛的舞蹈训练,音乐活动的舞蹈学习等。不同时段的舞蹈学习机会为幼儿提供了不同的`发展机会。在常规的舞蹈教育实践活动中,教师在一般情况下应该给幼儿更多探究、尝试、自由创造以及独立解决学习和交往问题的机会。如果发现幼儿遇到难以解决的困难时,有经验的教师就要根据具体情况为幼儿提供帮助,即提供舞蹈素材。在兴趣小组和为演出、比赛而准备的排练活动中,教师们往往更加关注排练质量和训练成效,对幼儿学习舞蹈的能力和人格的发展的关注就较少了。事实上,教师们应该加强对幼儿的学习能力、人格方面的教育。在长期实践教学研究过程中,当幼儿能够以健全的人格及有自主学习的品格去学习舞蹈,排练的效果将达到事半功倍。
在传统的文化教育的过程中,大部分都是“口授”教育模式,特别是文化课的教育。幼儿园的语言、计算、英语的教学都比较呆板,因而过早地进行小学式教育会抹杀幼儿的天性及智力的发展。而教师在枯燥的国学教育的过程中加入生动活泼的幼儿舞蹈,既增加了幼儿学习语言的兴趣,更强化了语言的教学。如我在给幼儿园的孩子进行《三字经》的教学时,编排了一小段相应的儿童舞蹈,孩子们在一边跳一边念唱的过程中就把《三字经》学会了。
幼儿舞蹈可以融入多元文化的教学中。幼儿舞蹈具有丰富多彩的表现形式,幼儿在学习单调的多元文化时能够同时看到优美的舞姿、鲜艳的服装道具,听到美妙的歌声,这些都能够抓住幼儿好奇好动的心理特点,使幼儿在丰富多彩、形式多样的幼儿舞蹈学习中潜移默化地学习了多元文化。在这个舞蹈教育实践活动过程中,更有利于保护幼儿原有的童真及内在的潜力。
总之,开展幼儿园舞蹈教育实践活动,培养了幼儿的音乐舞蹈兴趣、幼儿良好的性格和品德意识,起到了发展幼儿智力的作用,体现了舞蹈教育实践活动的价值。幼儿舞蹈的教育实践离不开孩子们的参与,更离不开教师们的细心研究和耐心探索,因此舞蹈在幼儿教育中是促进幼儿德、智、体、美全面发展的重要内容和有力手段。不推陈则不会出新,在幼儿舞蹈教育事业的这片沃土上,只要我们付出劳动,就会有收获。
参考文献:
蒙台梭利。蒙台梭利教育全书。北京:中国商业出版社,。
陈桂生。教学原理著。上海:华东师范大学出版社,2012。
雷湘竹。学期儿童游戏。上海:华东师范大学出版社,2012。
舞蹈教育论文篇八
教育是倍受人们关注的热门话题,它表述了一种崭新的教育观念,以全面提高受教育者的素质为出发点的“素质教育”应体现在各学科教育中。以下是“少儿舞蹈教育论文”希望能够帮助的到您!
一、舞蹈训练在促进幼儿骨骼发育、提高孩子们的生理素质及身体素质方面的作用。
幼儿由于其年龄特点,骨骼、肌肉及肌腱较嫩,可塑性强。从幼儿时期开始训练舞蹈,可以矫正一些不良习惯导致的形体毛病。再有,舞蹈是一种以人体动作反映生活和情感的艺术。一个舞蹈通常需要身体各个部位协调动作,经常性的舞蹈训练就跟有计划的体育运动一样,有助于幼儿的身体健康发育,有效地提高他们的速度,耐力和灵敏度,并增强体质。因而,舞蹈教育有利于幼儿生理素质的提高是显而易见的。
二、舞蹈教育在培养幼儿良好的综合心理素质方面的作用。
1。个性心理素质方面的作用。
舞蹈训练除了能促进孩子们的身体健康发展,还有利于他们气质、仪表等方面的健康发展。舞蹈教育能培养幼儿良好的个性心理素质,使之成为心灵美的人。舞蹈教育锻炼了孩子的意志,增强了孩子们的吃苦耐劳的精神,培养了自尊、自爱、自强、自信的健康个性。
2。在鼓励幼儿自我表达、培养自信心方面的作用。
首先,笔者认为可以结合“自信心训练法”开展舞蹈欣赏。实践证明,这样训练幼儿直接表达自己的情感态度和想法,可以有效地培养信心。其次,舞蹈是一种用动作表达情感的艺术活动,笔者在舞蹈教育中着眼于让幼儿学习用动作表现情景。再次,我们应尽可能为幼儿创造展现自己才能的机会。孩子得到的肯定多了,无疑有助于自信心的培养,形成活泼大方开朗的性格。
3。确立目标、培养坚持性。
坚持性是指一个人在行动中坚定不移,坚持不懈地克服一切困难和障碍完成既定目的的品质。结合舞蹈教育,我们应引导幼儿确立这样一个目标:争取参加演出活动。这样的目标对幼儿来说是直观的,为此,孩子们会迫切地要求进步,努力地学习舞蹈。在这个过程中教师的.引导作用很重要。第一,我们要根据幼儿舞蹈水平和坚持性差异,为幼儿制定出更具体的目标。第二,密切关注幼儿学习的过程,尤其是注意帮助能力较弱的孩子。最后,对幼儿的学习结果,要及时反馈。
4。发展社会性。
舞台舞蹈必须按既定的先后顺序出场、退场,孩子们可以从中学会等待和轮流;换演出服装常常需要别人的帮助,孩子们可以从中学会如何请求等待和轮流。所以,将舞蹈中的潜在因素挖掘出来,对幼儿表现出的社会性行为给予充分发展,幼儿的社会性帮助他们学会合作、分享等技能。
三、舞蹈教育在开发幼儿潜能、促进智力发展方面的作用。
首先,舞蹈学习实质是右脑在做“体操”,右脑开发的作用是显而易见的。其次,舞蹈艺术为人提供丰富想象力的广阔天地并给予了孩子们的“知觉促动”。遵循这一原理舞蹈教学应克服单纯传授技巧,而应把舞蹈教学过程变为幼儿自己的探索活动。此外,舞蹈教师的评价应突出培养创新性的要求,充分尊重幼儿个性表达和创造自由。
四、舞蹈教育在培养儿童的理解力、想象力和创造力方面的作用。
幼儿有着奇特而丰富的想象力,甚至乍看起来不合乎常理的情趣,都是儿童世界的“真理”。我们有机地结合这一特点采用科学的教育方式——赏识教育,充分协调幼儿的心理最活跃的因素,由被动变主动地探索、创新。有了敏锐的观察力和较强的理解力,就会对幼儿的想象及创造力起着重要的推动作用。
五、舞蹈艺术特有的感染力能够培养幼儿良好的思想道德品质、集体观念与竞争精神。
我国著名的舞蹈家吴哓邦说:“艺术以它的感染力去培养人们良好的道德情操和高尚品质,鼓舞人们的乐观主义和进取精神。”幼儿舞蹈以感情为中心,潜移默化地塑造美的心灵,辨别真、善、美。舞蹈教育中以集体舞为大多数,这就要求每一个学生相互合作从而集体观念自然形成。这种“随风潜入夜,润物细无声”的教育胜于苦口婆心的说理,学生会乐于接受,满足自我表现的心理。为此,合理组织各种形式对于培养学生的竞争精神有一定的激励作用。
六、舞蹈艺术是美的教育,是使幼儿学会感知美、表现美、提高审美能力的重要手段。
前苏联巴拉诺夫等于1981年编著出版的《教育学》这样写道:“美育是培养完全理解和正确鉴赏艺术美与现实美的才能的一种教育。”
舞蹈作为起源于最早的艺术形式,自然屹立在美育教育前列的科学理念已成共识,与各种艺术元素和谐完整地结合在一起。从提高全民族文化艺术水平,提高人的道德情感审美教育着手,利用舞蹈的优先位置,使美育教育成为新力支柱。
七、舞蹈教育是提高儿童音乐素养的重要手段。
音乐和舞蹈是不可分割的,俄国著名编导家罗扎哈夫说:“音乐——这是舞蹈的灵魂。”没有音乐,编导无从下手,没有音乐,演员无法表演。由此可见音乐决定舞蹈。
综上所述,普及儿童舞蹈教育是培养他们对舞蹈美的感情、形体、动作的重要手段,是舞蹈教育的重要任务。通过舞蹈教育,不仅能使儿童热爱舞蹈,使其形体、行为、举止、言谈等方面得到良好规范,乃至会影响他们一生。我们作为新时代的舞蹈教育工作者,更应该担起舞蹈教育的担子,充分认识到舞蹈教育在儿童时期的重要性,应该把舞蹈引入课堂,努力达到提高素质教育的目的。相信舞蹈的普及指日可待,这一愿望的实现需要大家的共同努力!
参考文献:
[1]素质教育在幼儿舞蹈教育中的体现点滴谈。山东教育网。
[2]吕艺生。舞蹈教育学。上海音乐出版社。
[3]浅谈舞蹈的教育手段。中国舞蹈网。
[4]隆荫培,徐尔充。舞蹈艺术概论。上海音乐出版社,。23—57。
[5]方可。舞蹈。儿童时期的素质教育,。52。48。
[6]吴晓邦。新舞蹈艺术概论。中国戏剧出版社。
舞蹈教育论文篇九
在启蒙教育的视角下,对儿童舞蹈教育应从身体感悟开始,在进行实际教学过程中,舞蹈教师应该首先令学生们认识身体到各个关节。在教师的引导之下,配合节奏鲜明的音乐,通过儿歌或童谣,加以生动的形象将自身各个部位进行协调与配合。值得注意的是,教师们要向学生灌输“直”的概念。即在进行舞蹈表演过程中,令身体和四肢一直保持在“直”的状态。身体在这种原始状态下,依照表演的需求,做出符合标准的动作。另外,教师在进行教学过程中,应该让幼儿在真正意义上将身体关节发力方式加以全面掌握。通过这种方式,能够在很大程度上提高儿童对自己身体的感悟。
2.体现过程。
3到7岁的儿童有着好奇心强,想象力丰富,模仿能力高的特点。因此,教师在对学生们进行舞蹈创作与编排的时候,应该积极鼓励学生们模仿自己感兴趣的人和事,并引导他们将看到、听到以及感悟到的事物利用自己的身体表达出来,促进少年儿童将自己的身体和思想融为一体,再对其进行身体训练的时候可以从多个方面来进行该项工作。
3.再创造过程。
上文说道3到7岁儿童有着想象力创造力强的特点,因此教师在教授学生的时候。可以结合儿童的自身特点来进行具体工作。即兴舞蹈是一种激发少年儿童对舞蹈再创作的有效方式。儿童通过即兴舞蹈的方式,可以将对音乐的理解用肢体语言的方式表达出来。在即兴舞蹈表演中,儿童可以在特定的音乐环境下,对舞蹈进行自我创作,通过这种方式儿童可以在优美的旋律中表演出自己对舞蹈的认识。
1.教学中加入故事情节。
儿童对于情节丰富的故事是比较感兴趣的,教师们在进行实际教学过程中,可以结合这个特点,将舞蹈教学中加入一定的故事情节,对学生们展开具体教学。通过这种方式,不仅能够丰富舞蹈本身的趣味性,还能够在根本上增加学生们对舞蹈的兴趣。在创作和编排幼儿舞蹈作品的时候,舞蹈教师要站在幼儿的角度去重新审度自己的作品,如果将一套舞蹈动作机械的教授给幼儿,是没有任何教学意义的行为,同时还会令儿童对舞蹈学习产生强烈的厌烦心理。因此,教师在进行舞蹈创作与编排的时候,要暂时忘记自己教师的角色,把自己想象成故事中的人物,通过舞蹈语言的方式,将故事情节加以生动的展现,而不能将其看成一个机械的动作叠加。
2.游戏和教学的完美结合。
教师在对学生进行实际教学过程中,可以将游戏和舞蹈教学内容进行完美结合,利用生动形象的教学方式,令原本枯燥的教学变得趣味横生。内容变得有趣,自然能够吸引学生们的注意力,渴望在游戏中学习到舞蹈动作。教师可以通过模仿动作等方式,增强学生们的表现能力,利用该种方式对儿童进行教学,在满足了儿童表演欲望的同时,还能够增强教学效果,可谓一举两得。另外,当教学进展到一定程度的时候,教师可以给学生们一些自我发挥的空间,让学生们尝试着自我编排舞蹈,在根本上提高学生们对舞蹈的激情。
总的来说,在当今素质教育的大环境下,相关教育专家和教师对幼儿舞蹈创作和编排教学工作给予了高度重视。一线教师们要想在根本上将幼儿舞蹈表现能力加以提高,就要一改以往的教学方式,并将现有教学观“纯净化”重视对幼儿心理培养。通过这种方式,才能增强幼儿对舞蹈的兴趣,令他们喜欢上舞蹈。
舞蹈教育论文篇十
为了使中国舞考级对幼儿舞蹈启蒙教育发挥积极的作用,本文通过文献资料法、问卷调查法、现场观察法等对北京市部分地区幼儿中国舞考级培训机构进行了调查研究,客观地分析了中国舞考级对幼儿舞蹈启蒙教育的影响,使大众正确地看待幼儿舞蹈启蒙教育的重要性,舞蹈教师和幼儿家长正确认识幼儿舞蹈教育的目的,走出幼儿舞蹈教育误区,使其促进幼儿全面发展。在此基础上提出中国舞考级发展的合理化建议,以促进中国舞考级更好地开展。
1.1研究对象。
以中国舞考级对幼儿舞蹈启蒙教育的影响为研究对象,以参加中国舞考级培训班的50名学生、100名学生家长、100名中国舞考级教师为调查对象。
1.2研究方法。
1.2.1文献资料法。
查询关于中国舞考级和启蒙教育有关书籍、文献资料,进行阅读整理,分析前人研究成果。
1.2.2问卷调查法。
对参加中国舞考级培训班的学生家长、教师分别进行了“关于中国舞考级开展现状的调查问卷”家长卷和教师卷的问卷调查,对学生进行提问根据所得答案进行数据的统计与分析。发放问卷教师卷100份,回收100份,有效问卷97份,有效率达97%。发放问卷家长卷100份,回收100份,有效问卷93份,有效率93%。
1.2.3数理统计法。
对回收问卷进行整理录入,对所得数据使用excel进行统计分析。
1.2.4现场观察法。
对参加中国舞考级班的学生进行课堂观察,家长对中国舞考级的态度,以及教师课堂教学情况进行现场观察。
2.1中国舞考级的开展现状。
2.1.1中国舞考级简介。
本文所提到的中国舞考级是指中国舞蹈家协会中国舞考级教材。中国舞考级教材由著名舞蹈理论家、博士生导师冯双白先生亲自担任教材主编,集中全国优秀的舞蹈编导和教育专家精心编制。注重舞蹈素质教育,倡导“快乐、健康、科学”的舞蹈教育理念,把枯燥、紧张的考级变为孩子们热衷参与的娱乐性表演活动,激发孩子的想象力和创造力。教材共分10级,适用于4~17岁的少年儿童。
2.1.2北京市部分地区中国舞考级的开展现状。
截至2015年4月2日,全国经中国舞蹈家协会公布教学会员单位约214个,注册舞蹈教师约26075名。经实地考察,目前北京市部分地区中国舞考级培训机构分布的比较广泛,各区县都有相应的培训机构。师资方面比较成熟,教学场地、器材方面也比较规范,有专业的把杆、地板、音响等。教学内容方面也是按照中国舞蹈家协会中国舞考级的相关规定,按照指定教材进行教学。
2.2影响因素分析。
所谓幼儿,是指年龄在4~6岁的孩子,也就是学龄前儿童。中国舞考级一级学生的年龄一般在四岁左右,属于幼儿舞蹈启蒙教育时期,在此年龄阶段幼儿的生理特点具有特殊性,生长发育是连续的、阶段性的、呈波浪式的发展。身体各系统的发育是不平衡的,各系统发育的时间和速度也不同。学前儿童的心理活动是由客观现实引起的,是通过神经系统,特别是脑的活动而实现的,并且表现在动作和活动中。幼儿在4~6岁性格活泼开朗、好奇心强、爱想象,行为上喜欢模仿、好动等特点。幼儿的身高体重在四岁的时候发展较快,但是由于幼儿头部发育尚不成熟,在学习舞蹈的过程中自觉性较差,注意力不易集中。
2.2.2中国舞考级教师的基本情况。
舞蹈教师是舞蹈教学过程中最重要的因素之一,也是幼儿舞蹈启蒙教育的重要启蒙者。通过调查得知教师的性别分布存在男女比例不均衡的情况,以女教师为主(89%),男教师人数较少(11%)。中国舞考级教师所学专业主要以舞蹈教育、舞蹈表演为主,中国舞考级教师中非舞蹈专业教师占19.6﹪,根据进一步调查非舞蹈专业主要指幼儿教育专业。94.8%的中国舞考级教师具有中国舞考级教师资格证,但部分中国舞考级教师正在考取甚至没有中国舞考级教师资格证。在教学内容方面,教师认为中国舞考级的动作更适合幼儿学习,在教学质量方面也比没有中国舞考级教学内容的班级更好。
2.2.3家长对中国舞考级的态度。
家长作为孩子的第一任老师,也是对幼儿成长影响最大的人。家长对于中国舞考级的了解程度存在性别差异,男家长对中国舞考级不太了解,女家长对中国舞考级比较了解。家长让孩子学习舞蹈主要是希望孩子培养兴趣爱好、锻炼身体。但是仍有少部分家长让孩子学习舞蹈是为了孩子往专业方向发展。中国舞考级属于素质教育、教材内容的丰富性、孩子自身兴趣是家长选择中国舞考级的主要原因。家长表示孩子在课余时间也会主动练习中国舞考级的动作。
3.1结论。
目前北京市部分地区中国舞考级培训机构开展的情况已比较成熟,并得到了家长的广泛认可与支持。中国舞考级可以促进幼儿在启蒙教育时期的成长发展,推进幼儿舞蹈启蒙教育时期教师队伍的专业化,提高家长对幼儿在启蒙教育时期学习舞蹈的支持,促进我国幼儿舞蹈启蒙教育事业的发展。但中国舞考级教师以及家长忽视了幼儿在舞蹈启蒙教育时期学习中国舞考级的真正教育目的,缺乏幼儿舞蹈启蒙教育的相关理论支撑、中国舞考级师资培训班尚存漏洞、中国舞考级教师在教学中存在问题,将对幼儿在舞蹈启蒙教育时期以及今后产生不良的影响。
3.2建议。
应尽快建立幼儿舞蹈启蒙教育的相关理论体系,中国舞考级师资培训班要加强对教师的培训内容和管理,严格考试制度。在教学中,中国舞考级教师应正视中国舞考级对幼儿舞蹈启蒙教育的真正目的,认真负责地进行教学。家长应增加对中国舞考级的了解程度,选择让孩子参加中国舞考级班不应只局限在考级升学这一点上,幼儿在启蒙教育时期,学习舞蹈应以培养兴趣、锻炼身体为主。
舞蹈教育论文篇十一
在教育心理学的研究角度,智力是一种特殊的心理品质,是各种综合能力的表现,其中囊括思维能力、记忆能力以及观察与创造能力。幼儿的智力开发对于幼儿的健康成长有很大的影响。幼儿舞蹈能够促进幼儿的智力得到更好的发展,幼儿的观察力与想象力及记忆力在此基础上也会得以更好的向前发展。记忆是人脑对于已发生事物的反映,感知事物在人脑中所留下的痕迹。幼儿在舞蹈学习过程中通常会依靠动作及音乐来完成训练,舞蹈队形及舞蹈动作等均需要记忆力的支撑。经过长期的舞蹈训练,幼儿在进行舞蹈欣赏及舞蹈模仿与想象的过程中会调动大脑的各个器官去协调与支配自己的身体,用以表达多种动作,不断变换的动作会极大地促进幼儿记忆力的增强。
幼儿舞蹈教育促进幼儿身体健康发展,良好的身体素质是幼儿进行全面发展的重要物质前提。幼儿身体素质主要表现在幼儿的柔韧性与灵敏性以及力量与耐力上。幼儿身体的协调性及骨骼发育等,幼儿舞蹈训练能够促进幼儿更加茁壮的成长,进而有利于幼儿形体上保持健美,幼儿经过形体训练会将自身在学习上养成的不良行为习惯慢慢改正。同时在舞蹈训练过程中会对自身进行反思,使得身心能够得以更好更快的发展。与此同时,在进行具体舞蹈训练时,对于幼儿所要进行的手指或关节的灵活性训练中幼儿能够通过一些小动作训练来完成,并在此过程中使得身体相关部位得以更好的锻炼与发育。
幼儿舞蹈具有一定的律动性,通过肢体动作来展现生活或是情感。幼儿在进行一系列的科学训练中均可以达到塑造其美丽与魅力的效果。在舞蹈训练中,幼儿在听到优美的音乐时会通过摇摆自己的身体来表现舞蹈的内容,他们会较认真的跳出自己喜爱的舞蹈,这样的舞蹈需要肢体的相互协调才能得以实现。在此过程中,幼儿的机体协调能力均需要有更高的配合能力。肢体的所有动作均要在大脑的支配下才能完成,幼儿在完成多种舞蹈动作时需要不断向大脑输入信息,循环往复的过程中便会促进大脑的发育。通常经常参加舞蹈活动的幼儿会相对比较活泼,进而对学习会产生较为浓厚的兴趣,他们自身机体的健康状况也会有很大的转变,对于日常生活中的种种事情会变得灵活通透。
良好的舞蹈学习方式能够不断促进幼儿的大脑发育,幼儿的语言表达能力与独立思考的能力在幼儿舞蹈学习中应逐步予以引导。在舞蹈教学中,教师应灵活运用多种教学方式,结合幼儿的天性特点,有计划有规律的引导学生进行学习,充分调动幼儿的身体,以舞蹈的方式开发幼儿的智力,让学生能够深入理解到舞蹈的艺术魅力,引入多种游戏来完成舞蹈教学。此外,在舞蹈教学中应培养学生的兴趣,激发幼儿的内驱力,对于幼儿智力的发育同样会产生较深的影响。幼儿的兴趣往往会停留在自身感兴趣的事物上,因此在教学过程中应该善于捕捉他们感兴趣的知识点,将他们的注意力转移到舞蹈的学习中来,并逐步因势利导,创造更多的条件来使他们获取到更多与舞蹈相关的知识点,引导孩子形成自己的舞蹈专长,培养他们的情操,促进其智力开发。
舞蹈是一种表现性艺术活动,其中集中体现了人们的审美活动。幼儿舞蹈在培养幼儿审美兴趣及审美能力上有重要的作用。幼儿舞蹈结合幼儿的年龄特征对幼儿进行一种直观且可感性较强的美育教育,在舞蹈训练中引导学生对美的事物进行更美的赏析与学习,引导幼儿认识美掌握美并且发现美。幼儿时期是形象思维向逻辑思维转变的重要阶段,是幼儿认知世界的途径。从心理学上来看,感知觉是一种最为简单的心理过程,是人脑对于客观事物个别属性的反应。由于幼儿缺乏丰富的生活经验,因此对于舞蹈的感知觉只能通过模仿教师的动作,因此,在学习舞蹈时通常会出现比较机械化的状态,幼儿很难将自己的情感投入到舞蹈中。在初学舞蹈的阶段,通过不断反复的练习,教师应引导学生将自身的情感融入到作品中,在表达作品时引导幼儿进入表演的意境中。久而久之,幼儿的感知觉会得到很大的提升。
幼儿舞蹈中美育的实施离不开想象力的发展,想象力的发展会直接影响到幼儿的长远发展。从心理学的研究角度来看,想象力是针对事物的`表象所进行的加工改造过程,幼儿想象力的发展是一个长久的过程。在对幼儿实施美育教育时,幼儿舞蹈有其自身的优势。幼儿舞蹈运用更为直观且生动形象的表演形式将幼儿喜爱的舞蹈以一种更为形象化与生动化的表现手法向幼儿展现,很好的捕捉到了幼儿的兴趣点,在向幼儿展现一个五彩缤纷的世界时,又会给幼儿以美的熏陶与启迪。幼儿舞蹈中诗意的构思与美的形象会让学生感受到更加宽广与绚丽的世界,引导学生在舞蹈训练中不断认识美、发现美与感知美,不断提升自身的审美意识。
当幼儿在进行更为直观且具体形象的学习时,应当充分发掘其想象力,幼儿舞蹈恰如其分的挖掘出了幼儿的想象力与创造力。幼儿舞蹈的编创及排练方式均能够使其展现出更为丰富的表演形式。幼儿通常会先听到音乐,后根据音乐来学习舞蹈动作。教师应引导学生在聆听音乐的过程中使其感受到音乐的律动,并引导学生依据律动来感知舞蹈动作,进而完成舞蹈动作的编创。在此过程中,教师可与幼儿以谈话的方式沟通舞蹈作品的内容,鼓励幼儿积极思考并更好的创新,幼儿通过想象,提高自身的发散思维能力,在探讨的过程中逐步提高学生的想象力与创造力。幼儿想象力的拓展,能够使幼儿在练习舞蹈时有一种满足感。想象力是对于事物表象的加工与创造。幼儿想象力的发展是从无意想象到有意想象,并从再造性想象到创造性想象的过程,在对幼儿进行舞蹈训练时,应当尊重幼儿想象力的发挥与表达的愿望,让幼儿在一种宽松的氛围中感受舞蹈,享受到一种心理自由与愉悦。
幼儿处于活泼好动的年龄阶段,幼儿舞蹈十分符合幼儿这一年龄特征。幼儿在认知事物时通常会依靠事物的表象来进行感知,幼儿舞蹈中的律动性便在动作与节奏性中来逐步提升幼儿的模仿能力,加深幼儿对于事物的理解与认知。除去音乐之外,舞蹈是一种无声的语言,幼儿要依托自身的想象力与感悟力,理解舞蹈动作中的涵义,而这一系列的舞蹈动作又能够使其产生丰富的想象力,开拓幼儿的创造性思维。在幼儿舞蹈训练过程中,教师应根据幼儿的实际学习状况,来不断调整幼儿的舞蹈训练内容。在不断训练的过程中,难度应是循序渐进,不断增大的。在这一训练过程中幼儿要逐步克服困难,不断战胜自己。失败之后,教师应给予鼓励,如此循环往复,才能在战胜困难的过程中锻炼幼儿的意志。
幼儿在进行舞蹈训练的过程中会遇到各种各样的困难,在解决困难的过程中,幼儿心理上会产生种种变化,教师在幼儿舞蹈学习的这一阶段应当予以有效疏导,使得幼儿能够在面对困难时真正做到勇敢的面对困难,接受困难,并以超强的意志力解决困难。而不是在困难面前缩手缩尾,遇到困难就想要放弃。心理学家研究证明,舞蹈虽是一种肢体运动,但更多的是一种心理活动,舞蹈对于幼儿的身体及心理健康均有着积极作用。舞蹈同人体运动的其他形式一样能够给人带来一种良好的视听效果。幼儿在进行舞蹈训练时除身体能够感受到变化外,心理上同样能够获取到一种满足感。幼儿的神经系统能够得以缓冲,进而使其身心得以更好的放松。
幼儿的年龄特征使得幼儿在舞蹈表现中通常会以一种更为直接与自然的方式进行自我表达。舞蹈的表现方式便是完美的肢体语言,而这一肢体语言需要长期的训练。幼儿舞蹈的训练实则是幼儿坚强意志力的训练过程。幼儿舞蹈离不开基本功的训练,而当幼儿在完成基本功训练的过程中,必然要付出艰辛的努力。在基本功训练中,会产生一些身体上的疼痛,需要幼儿逐步克服。一个完美的舞蹈动作背后也许是千百次的练习,反复的练习才能达到要求。在不断反复的过程中,不仅磨炼了幼儿的耐力,更为其建立良好的心理素质及坚强的意志力打下了基础。当幼儿在选择舞蹈时,便意味着要进行一场漫长艰辛的旅程,在这场旅程中幼儿的意志力会跟随舞蹈学习的进程而不断发生改变,逐步增强。
幼儿舞蹈是旨在通过组织与提炼人体动作而进行的一种极具空间动态及实践性的艺术形式,是当下素质教育领域中不可或缺的一个重要教育手段。幼儿舞蹈对于幼儿的身心发展、智力发展均有着极大的影响。舞蹈教育对于身心发展正值重要时期的幼儿来讲有积极的作用。幼儿舞蹈的律动性较强,舞蹈中生动活泼的形象深受孩子们的喜爱。幼儿在学习舞蹈的过程中会对音乐及舞蹈产生一种热爱,因此,在学习舞蹈的过程中会得到一种潜移默化的思想教育,从而达到一种寓教于乐的教育效果。幼儿的性格不是一朝一夕便能够形成,在长期生活实践中,幼儿的性格受到各方面的影响。在舞蹈学习中,幼儿在轻松愉悦的环境里对音乐形象进行更为直观的感受,并运用自己的肢体将自己的思想情感融入到作品中,对于音乐形象会运用肢体来感受,如此循环往复的过程,有利于幼儿形成热情大方的性格。在舞蹈训练过程中,一些舞蹈动作的学习与训练需要幼儿有较强的意志力才能克服困难,才能将舞蹈训练坚持下去。总而言之,幼儿舞蹈训练中,幼儿的智力会得到提高。在对待事物上会有自己独到的见解,并会运用一种美的方式表达,而在意志力磨炼上会不断增强。
舞蹈教育论文篇十二
舞蹈作为幼儿素质教育的重要组成部分,在教育改革不断推进的今天,也取得了新的进步,收获了新的成绩。当前我国教育的规模和水平都得到了一定程度的提升,越来越多的家庭也愿意让小孩更多的接触舞蹈,希望小孩能够通过舞蹈塑造自己的身形,锻炼自己的意志,实现德智体美的全面发展。但是由于一些主客观原因的存在,我国幼儿园舞蹈教育的发展面临着一些亟待解决的问题。
本文立足于“以人为本”、“全面发展”的现代化教育理念,对当下幼儿舞蹈教育面临的困境进行了分析,并有针对性的提出了相应的解决措施,希望能够给相关的工作人员以参考启示,推进中国幼儿舞蹈教育的进一步发展。
随着社会主义市场经济的发展,国内外沟通交流的增多,在中国这样一个资源占有量有限、人口基数庞大的国家里,人与人之间的竞争关系也逐渐的明显。
当前中国的许多家庭认识到了幼儿教育的重要,把更多的时间和精力投入到了对孩子的培养中,但是在幼儿教育需求不断高涨的同时,幼儿教育阶段中舞蹈教育的发展情况却不容乐观,许多幼儿教育机构的舞蹈课程流于形式,没有真正起到帮助幼儿身心健康成长的作用。
1、家庭教育的功利化倾向明显。
幼儿因为其心智还处于一个不成熟的发展中阶段,处于幼儿期的他们无法有效的根据自己的喜好和需求进行一个幼儿教育课程的选择,当前许多幼儿教育阶段的教学课程都是一个以家长意识为主导,幼儿处于一个被动接受的情况的成人化选择阶段,幼儿舞蹈教育中的功利化倾向明显。
部分家长不是出于对孩子身心健康成长的目的,进行的幼儿舞蹈教育的选择,而是对社会上幼儿舞蹈教育潮流的盲从。同时一些家庭还希望孩子能够通过良好的舞蹈训练成为舞蹈方面的专业人才乃至舞蹈明星,对孩子过高的期望值,也无形中加大了孩子进行舞蹈学习时的压力,产生了“拔苗助长”的不良现象。
2、学校教育的软硬件建设不足。
学校教育是幼儿舞蹈教育的关键环节,学校能够为幼儿舞蹈教育提供更好的软硬件设施,是保障幼儿舞蹈教育能健康稳步发展的基础。但是当前部分学校幼儿舞蹈教育的软硬件设施建设不足,给幼儿舞蹈教育的进一步发展造成了阻碍。首先是教职人员的教学能力的不足。
部分从事幼儿舞蹈教育的教师,缺乏专业的学院教育背景,在从事幼儿舞蹈教学的工作中的出现专业能力不足,无法有效胜任舞蹈专业教师的情况,同时一些毕业于舞蹈专业的教师,在进行幼儿舞蹈教学的过程中,又往往会忽略掉对幼儿群体接受能力的重视,让教学内容过于专业,超过学生的认知水平。其次是幼儿舞蹈教育的配套设置不足。
当前许多教育机构在进行幼儿舞蹈教育的时候没有建设起专门的幼儿舞蹈教室,部分建立起幼儿舞蹈教室的学校,其配套设施又过于的成人化,只有基本的把杆、墙镜、软垫等,没有切实考虑到幼儿的身心需求,没有营造一个适合幼儿学习的专门的舞蹈教育环境,也从侧面制约了幼儿舞蹈教育的发展。
1、以人为本、以爱为源——改变舞蹈教育的功利化追求。
舞蹈本身是一个很适宜幼儿身心健康发展的教学科目,它可以让幼儿活泼好动的天性得到更好的开发。但是针对于之前家庭教育对于幼儿舞蹈教育过于功利化的追求局面,相关的学生家长,要积极的调整对孩子教育理念。以人为本、以爱为源,来开展对幼儿的启蒙教育。
尊重幼儿的意愿和需求,尽量依据幼儿自身的情况和喜好来进行舞蹈教育课程的培养,不要一味的以家长的眼光来看待幼儿的成长。
同时在孩子接受幼儿舞蹈教育的过程中,家长要多给与爱的支持和鼓励,杜绝“拔苗助长”式的不良教育理念,不要急于求成,让孩子按照自己的身体状况和学习能力来有计划的进行舞蹈专业的学习。家长还要积极的与学校教师保持紧密的联系,实现家庭教育和学校教育的互动联通,为孩子营造更为宽阔的教育发展空间。
2、弘扬个性、全面发展——加强舞蹈教育的软硬件建设。
面对当前部分幼儿教育机构舞蹈教育软硬件设施建设不足的问题,相关的教育机构要有以弘扬个性、全面发展为目标,来加强幼儿舞蹈教育的软硬件建设,为幼儿舞蹈教育的进一步发展奠定良好的基础。
首先,相关的幼儿舞蹈教育工作者要积极的提高自己的专业能力和教学能力,充实自己在舞蹈方面的专业知识,依据幼儿的个性特性,如活泼好动、缺乏耐心等,来有针对性的调整自己的舞蹈教学,让教学内容更加的贴近幼儿的生活,便于幼儿理解和学习,如选择《玩娃娃》、《小星星洗澡》等节奏明快的舞蹈教材内容。
同时幼儿舞蹈教学工作者还要依据不同学生的特点和优势,来有针对性开发学生的潜能,让学生的个性得到有效的发挥。其次,相关的教学机构要加强对幼儿舞蹈教育设施的配置工作,尽量为每一个幼儿预留出一个2.5平方米的教学示范区域,让每一个幼儿都能活动开来,同时由于舞蹈教师的把杆要以幼儿的基本身高来进行调整,教师的墙面可以悬挂一些幼儿舞蹈表演时的精彩照片,展现幼儿舞蹈教师的人文倾向,鼓励幼儿加强对舞蹈的学习,实现幼儿的全面发展。
幼儿舞蹈教育的发展不是一蹴而就的事情,它有自己的发展规律和发展脉络,但是在幼儿舞蹈教育发展的过程中一定离不开各个教育机构和教育工作者的努力与支持。
笔者相信只要各个幼儿舞蹈教育的机构和工作者都能够齐心协力、众志成城的投入到幼儿舞蹈教育的发展和革新之中,我国幼儿舞蹈教育的未来一定会灿烂而辉煌。
舞蹈教育论文篇十三
幼儿舞蹈教学主要是培养幼师生舞蹈教学所需的基本功和基本知识、技能以及幼儿舞蹈的创编知识和能力,通过舞蹈学习不但可以愉悦幼儿的身心,还可以提高幼儿的舞蹈基础水平。目前,我国学前教育幼儿舞蹈还有待提高,为改善幼儿舞蹈的状况,我们应充分让学生认识到舞蹈教学能力培养的重要性,求真务实,与时俱进,为培养当代优秀幼儿教师不断努力。
(一)明确学前教育的培养目标。
舞蹈教师在上课时候,有意识的培养学前教育学生树立目标。可能刚开始有些困难,所以在初步阶段,教师可以先给学生展示教师的教学目标,然后在教课的过程中一点一点向学生印证。如:教师今天给大家制定的这个目标,那么我们需要做的是这些动作,通过多项的练习,体会到目标的强大作用。之后,教师可以布置课下作业,让学生模仿教师制定教学目标,自己编排舞蹈,组织教学,在下一次上课时候给大家展示。
(二)舞蹈基础理论。
我们先给学生讲解舞蹈的基础理论知识,让学生心里有个大概的印象。对舞蹈学科有大概的了解,对我国舞蹈历史发展有所了解,可以让学生懂得基本的舞蹈常识,培养对舞蹈的热爱和信心,教师可以用多媒体给学生讲解,也可以课下让学生自学。
(三)舞蹈基本功的训练。
随着经济发展,生活节奏的加快,有些人对舞蹈的认识偏向功利化,希望把动作搞得更难一些,花样复杂一些就可以获奖。但是幼儿园舞蹈教师面向的是幼儿,根据他们的身心发展状况来说,他们不适合跳这些高难度的舞蹈,不符合幼儿正常发展规律,所以我们需要从舞蹈的基本功练起,训练舞蹈的基本形态,提高学生的节奏感、协调性、表现力,可以提高学生多方面的发展。邢台学院学前教育专业的学生大部分不是专业特长生,根据现实情况,调整教学计划。需要从舞蹈基础学起,把舞蹈动作一一讲解。理论知识讲完后,带领学生进行形体基础训练,学习幼儿舞蹈的基本手位、脚位等,接下来可以一步一步的加深。每次跳舞之前,教师可以带领学生做十几分钟的基本功训练,这样有助于增强学生的身体动作协调性,热身后再跳舞不至于拉伤肌肉,也更好的培养学生的音乐节奏感和良好的气质。
(四)舞蹈课程的学习。
言传不如身教,教师在幼儿舞蹈教学时,先给学生做示范。教师把完整的舞蹈跳一遍,通过优美的舞蹈吸引幼儿,幼儿看到优美的舞姿后会非常喜欢,然后她们会进行学习性模仿。教师带领幼儿学习舞蹈,每学会一个动作,然后进行几次的复习巩固,教师把舞蹈的一个一个动作,一步一步教给幼儿,最终把完整的舞蹈连接起来。教师领舞,学生一起伴着舞蹈伴奏跳一遍,然后让学生们自己独立地跳下来。在跳舞的过程中,教师要有耐心地观看每一个学生舞蹈动作,当有错误的时候,教师可以提醒学生哪个动作需要修改。除此之外,教师可以多采取鼓励教学法等多种方法来鼓励学生,让学生喜欢舞蹈,自主积极的学习舞蹈。
(五)民族民间舞蹈课程的学习。
民族民间舞蹈是我国的艺术瑰宝,我们可以适度的给幼儿展示一些民族舞蹈的视频,让幼儿感受不同民族的风俗和特点,在大概熟悉这些情况的基础上,可以教给幼儿一些简单的民族舞蹈。
(一)基本语言表达能力的培养。
如果想当一名优秀的幼儿园舞蹈教师,除了掌握一定的舞蹈技能外,教师要具备很强的语言表达能力。因为在对很多幼儿园教师调查中发现,有一部分教师自己舞蹈跳得好,但是在担任特长生培训或者教舞蹈课时,却不能准确地给孩子们表达舞蹈的一些要求。通过这些调查,我们足以见证,在教学中教师的口语表达发挥了很大的作用。学前教育专业的毕业生以后要面对的学生是幼儿,所以我们要为幼儿设身处地的着想,幼儿园教师尽量做到口语化、通俗化。让幼儿听的懂,理解清楚教师所表达的意思,教师说话富有亲和力,语气和蔼可亲,幼儿会更喜欢这位教师,也会更喜欢跳舞。培养学生口头语言表达能力有很多方法,比如:老师教给我们舞蹈的理论知识和技能后,教师把全班学生分组,两人一组,一人扮演教师一人扮演幼儿,然后教师开始教幼儿学跳舞。扮演幼儿的同学要模仿小孩说话的语气和用词,教师这样要求的话,学生说话自然会用简单、容易的词语,使对话更加简单好理解,然后这俩个同学互换角色。
(二)幼儿舞蹈编排能力的培养。
舞蹈编排能力是在舞蹈基础上创新的一步。幼儿从小就活泼喜欢动,所以教师可以抓住幼儿的兴趣点,在生活中多观察幼儿。教师在课下时候可以和幼儿谈话,问问幼儿感兴趣的事情,根据幼儿的喜好,编排幼儿喜欢的舞蹈类型和动作。可以把教舞蹈的内容用多种方式来教,我们可以边唱边跳,平时多观看网上优秀的舞蹈作品,借鉴其他人的闪光点,在原有的舞蹈基础上创新。
(1)有趣的学习方式教师舞蹈学习应该让幼儿感到快乐,所以我们要想办法用有趣的方式引导幼儿学跳舞。如学习小鸡走路,教师可以扮演小鸡妈妈,幼儿当小鸡娃娃,幼儿排成一队跟在教师后面。另外教师和幼儿还可以带上头饰,穿上小鸡的衣服,模仿小鸡走路的动作,这样可以让幼儿很乐意的参与到舞蹈活动中来。
(2)模仿学习我们学习舞蹈之前可以模仿小动物叫。比如:我们要学习两只老虎这支舞蹈,教师可以先让幼儿欣赏老虎的小动画片,让幼儿对老虎有所了解,模仿老虎的叫声,小朋友们一起来互动,发出小老虎的叫声,幼儿会体验到其中乐趣,他们也会更喜欢这支舞蹈。教师和蔼可亲,说话幽默,幼儿会更喜欢这位教师,幼儿从内心里愿意听教师的话,当教师教舞蹈的时候,幼儿自然会很开心的学习舞蹈,这样我们的舞蹈学习就容易了很多,然后在练习熟练的基础上,教师和幼儿可以一起创新,一起创编新舞蹈。
(3)多积累舞蹈词汇创编舞蹈需要有丰富的舞蹈词汇,这样在创编的过程中会更有优势。所以我们在平日的舞蹈课上,教师应该引导学生多多注意积累舞蹈词汇,在欣赏优秀的舞蹈视频过程中,要注意舞蹈词汇是如何运用的,可以想一下这些词汇哪个地方更加恰当。
(4)多欣赏幼儿舞蹈作品幼儿情感发展处于敏感期,他们好奇心强,对外界世界充满好奇向往,也爱模仿,容易被舞蹈作品感染,幼儿舞蹈的选材要从幼儿感兴趣的方向出发,有趣味性和时代感,可以多多采用童话、游戏的舞蹈形式。
(5)从观察生活中找形象舞蹈模仿生活,幼儿在塑造形象时候,表演者头上可以带上老虎的头饰,小猫的头饰等。也可以在生活中组织动作,比如蝴蝶飞这个动作,一般的做法是两手的旁起旁落,高低飞舞,如果我们把这个动作从两边收回到胸前,有节奏的起伏,使蝴蝶飞这个形象更可爱、更自然,也更自由。
舞蹈实践可以有两种方式:一种是参加舞蹈比赛,教师带领学生练习,学生积极学习舞蹈,然后参加舞蹈。另一种是幼儿园舞蹈课程的学习,是指教幼儿跳舞蹈,这两种实践都是非常值得我们去锻炼和学习。1.学校给学生演出的机会,鼓励学生参加舞蹈演出,为促进学生舞蹈技能的提升。我院每年开展一系列的艺术活动,以教师教育学院学生会文艺部每年一届的幼儿舞蹈大赛为例,学生自己结成小组,自创自编,让学生在舞蹈演出中锻炼,学生的编排能力和创新意识会不断提高,为以后的舞蹈教学课堂奠定基础。2.到幼儿园去实践。我们可以先带领学生听课,在欣赏优秀教师组织的舞蹈课时,我们可以把经验和教训写在笔记本上,课后静心反思,取其精华去其糟粕。然后设计自己的舞蹈课堂,慢慢过渡到自己上课,然后随着能力的提升,可以和幼儿园教师一起编排舞蹈,这个实践活动也会有很大进步。通过以上的分析,学前教育专业幼儿舞蹈的教学,需要我们做到认真、务实、创新,使学生学到的东西运用到实际教学中。所以我们应当引导学生有目标有方向,重视舞蹈基本功的训练,重视学生舞蹈教学能力和舞蹈创编能力的培养。不断调整教学内容、改进教学方法,帮助学生能够创编出幼儿乐意学习的舞蹈,带领幼儿一起快乐地学习舞蹈。学校和教师携手共同促进学前教育专业幼儿舞蹈的发展,为学前教育培养出更多优秀的幼儿舞蹈教师,为祖国的美好明天做贡献。
舞蹈教育论文篇十四
舞蹈是一门有着悠久历史的艺术,是情感产生的肢体运动,是生命的象征,也是类历史上最早产生的艺术形式之一。它可以给人以美的享受,随着社会的不断发展,舞蹈已不仅仅局限于庆典生活中,慢慢开始融入舞台、生活,甚至走进学校课堂。舞蹈教育是艺术教育重要的学科之一,各种文娱演出,校际庆典,中外交流、师生联谊等活动,它都起着重要的作用。随着社会的发展进步,我国的教育理念、方针都有着很大的改进,舞蹈教育在当今提倡的素质教育的大潮中占据很重要的地位,因此充分认识当今舞蹈教育的现状,根据教育目标的要求对舞蹈教育进行合理、有效的规划。
1.舞蹈教育可以培养学生的坚强的个性和吃苦的精神。我国舞蹈种类繁多,按照区分标准不同可以分为多种,有生活舞蹈和艺术舞蹈;也有古典舞、民间舞、现代舞;按照舞蹈表现形式还可以氛围独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞等等。丰富的舞蹈种类和形式,有助于培养他们坚强的个性和吃苦的精神,这样才能养成团队整体意识。还可以促使娇弱的学生充分磨练自己的毅力,锻炼自己的心理素质,获得良好的美的感受力。
2.舞蹈教育还可以提高学生的艺术修养。舞蹈教育是艺术教育重要的学科之一,它旨在提高受教育者的艺术鉴赏力和参与力,为社会培养复合型人才和专门舞蹈人才做准备。在中小学中开展舞蹈教育,让学生通过形象懂得学习,了解舞蹈的基本要求,掌握舞蹈的基本知识。这样可以不断提高学生们对舞蹈的鉴赏力和审美能力,能够运用所学知识将舞蹈美的欣赏上升为理性的认识。只有这样才能让学生在艺术欣赏活动中,真正地、充分地得到艺术的享受。
3.舞蹈教育还可以提升学生的音乐素养。语言,舞蹈和音乐本身就是一个不可分割的整体,三者的学习都是密切相关,彼此促进的,因此教授舞蹈的同时,学生同时获得了音乐和语言方面的提升。舞蹈教学不仅是教会他们舞蹈的基本动作,而是要让他们学习舞蹈艺术的同时逐步了解音乐世界,获得艺术上的综合提升。
4.舞蹈教育可以促进学生智力的发展。舞蹈教育提高受教育者的艺术鉴赏力和参与力,在舞蹈学习和表演的过程中,既要求学生身体各部位协调一致,又要思维和听觉的完美统一,所以每学习一个舞蹈节目就可以不断促进他们智力和创造力的发展。舞蹈一方面可以提高和加深记忆和反应力,另一方面还能诱发学生的想象力和创造力,促使学生们的想象力有了新的突破,创造力得到更好的发挥。
虽然说舞蹈是一门有着悠久历史的艺术,是情感产生的肢体运动,是生命的象征,也是类历史上最早产生的艺术形式之一,但是长期在中考、高考这个指挥棒下我们大都忽视了舞蹈及其他艺术教育的重要性,有的学校或者家长即使认识到其重要性,但是具体实施起来还是有些力不从心。
目前主要存在这样的问题,首先就是教育大背景的缺失,没有形成良好的艺术教育体系,从小学到大学没有把舞蹈课程列入必修科目,只是作为点缀存在,在一些条件不发达的地区更是没有这么课程;其次就是认知上的问题,很多人都认识到舞蹈能力的培养仅仅针对于专业舞蹈工作者来说的`,对于一般人来说没有太大必要。总的来说就是缺乏对舞蹈教育重要性的认识,还是停留在以前的定势思维中。为此我们必须充分认识当今舞蹈教育的现状,根据教育目标的要求对舞蹈教育进行合理、有效的规划。
三.素质教育过程中落实舞蹈教育的方法。
随着社会的发展进步,我国的教育理念、方针都有着很大的改进,舞蹈教育在当今提倡的素质教育的大潮中占据很重要的地位。新一轮的教学改革对舞蹈的重视,提高受教育者的艺术鉴赏力和参与力,为社会培养复合型人才和专门舞蹈人才做准备。
1.不断培养学生舞蹈学习的兴趣。俗话说得好,兴趣就是最好的老师,任何学习都是从兴趣开始的,舞蹈这些艺术学习更是这样的。舞蹈学习是一个漫长而又十分艰苦的过程,为此学生的学习兴趣是必然的。学生初次接触舞蹈时,必须让他们对舞蹈留下好的印象,要遵循学习的规律,而不是一开始就要让他们掌握高难度的技巧。舞蹈学习要先打好基本功,由易到难,循序渐进,这样才能取得良好的发展与进步。
2.不断改变学习方式,让学生热爱舞蹈。
中小学其实有很多学生喜欢舞蹈课程,但是相当一部分同学并没有扎实的舞蹈基础。有的同学小时候即使在兴趣班学过舞蹈,有一定的基础,但是节奏感还是不够,影响了教学的进程。学生们对舞蹈有着不同的理解,还有一些同学有畏难情绪,因此必须疏通学生的心理障碍,这样才能不断激发学生认识舞蹈、了解舞蹈,最终热爱舞蹈。
3.参加各种实践活动,提高表演能力和创作水平。
课外艺术活动是学校艺术教育的重要内容,是学校精神文明建设和校园文化建设的有机组成部分。因此我们必须抓住这一的机会,为学生们提供了广阔的舞台展示他们的才艺。学生也必须通过各类舞蹈教学活动,无论是理论教学还是实践教学,学生自己必须不断构建合理的知识结构和能力结构,在此基础上最大限度地发挥自身的潜能。在扎实的舞蹈理论的学习和丰富的实践活动中,要做有心人,这样才能不断提升学生的表演能力和创作水平。
四、总结。
舞蹈教育是艺术教育重要的学科之一,它旨在提高受教育者的艺术鉴赏力和参与力,为社会培养复合型人才和专门舞蹈人才做准备。为此我们必须充分认识到舞蹈教育的重要性,立足我国舞蹈教育的现状,为我国舞蹈教育的发展做好合理的规划和具体的指导。
参考文献:
[1]《舞蹈知识手册》隆荫培徐尔充欧建平著上海音乐出版社。
[2]《风姿流韵――舞蹈文化与舞蹈审美》于平著中国人民大学出版社1999。
[3]《舞蹈艺术概论》隆荫培徐尔充著上海音乐出版社。
舞蹈教育论文篇十五
近些年来,素质教育一直备受关注,这种教育理念强调要全面提高受教育者的综合素质,体现在德、智、体、美等诸多方面。教育部《面向21世纪教育振兴行动计划》中强调指出:“实施素质教育,要从幼儿阶段抓起,要用科学的方法启迪和开发幼儿的智力,培养幼儿健康的体质、良好的生活习惯、活泼开朗的性格和求知的欲望。”艺术作为人类文化的一种精华,对幼儿综合素质的提高有着渗透式的影响和促进,艺术教育能够在幼儿的个性发展、认知能力、创造能力和审美情感等很多方面起到良好的作用。在艺术领域中,舞蹈作为一种融集体能、艺能、智能,气质于一体的综合性艺术,更是有着其它艺术无法取代的美育功能,因此舞蹈教育作为艺术教育的重要组成部分,是不断开展和深入素质教育的重要因素。
《幼儿园教育指导纲要》中对幼儿艺术教育的目标有明确的规定:“能初步感受和喜爱环境、生活和艺术中的美;喜欢参加艺术活动,并能大胆的表达自己的情感和体验;能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。”据此,幼儿园在对幼儿进行舞蹈教育时就要关注幼儿对舞蹈的体验和欣赏,对舞蹈学习的兴趣和爱好,以及对舞蹈表现的热情和自由。
要使幼儿园舞蹈教育符合《幼儿园教育指导纲要》中的目标要求,就要在实施舞蹈教育的过程中以幼儿为本,以培养幼儿对舞蹈的兴趣同时促进幼儿各方面的综合发展;同时在幼儿园的舞蹈教育活动中要更加注重活动的过程,强调幼儿活动的主动性、积极性。作为一名教育工作者,如何定位幼儿舞蹈,定位幼儿舞蹈教育,如何开展幼儿园舞蹈教育活动,推动幼儿舞蹈教育向健康有序的、普及的方向发展,都是需要我们进行关注的问题。
幼儿园在我国的教育体系中占有一席之地,因此教育政策、教育法规和制度对幼儿园教育的开展会产生直接影响。因此,我国的舞蹈教育制度也影响着幼儿园的舞蹈教育的开展。当今世界上两种典型的舞蹈教育制度——普及型舞蹈教育制度和早期专业型舞蹈教育制度。普及型的舞蹈教育制度是渗透在普通教育之中的,是全民的,提高普通受教育者审美能力和艺术创造力的,对于促进青少年儿童的发展有深远的意义;早期专业型舞蹈教育制度目标在于培养舞蹈专业人才,在国民教育中独立成系统,培养拔尖的舞蹈家为主。
早期专业型舞蹈教育制度和普及型舞蹈教育制度是各有千秋,各有利弊。舍弃一种建立另一种既不妥当也不实际,只有各取所长、互补其短才是最好的办法。我国从建国起受到苏联影响长期奉行早期专业型舞蹈教育制度,使得舞蹈教育的评价标准专业化,难度化,难以发挥普及型舞蹈教育制度的优点。舞蹈是一种文化,所有受教育者都有权学习它,幼儿园作为一种普通教育机构,其受教育者即全体幼儿也应该接受这样的舞蹈教育,并且幼儿作为一个特殊的群体,有着独特的身心发展特点,其身体发育状况和心理发展水平并不具备开展专业化训练的条件,因此将普及型的舞蹈教育制度进行推广对幼儿园舞蹈教育的开展具有促进和推动的作用。结合幼儿园舞蹈教育的目标,幼儿园的舞蹈教育应该走出早期专业型的制度的限制,对所有幼儿进行舞蹈的普及型教育。
从制度上有早期专业型舞蹈教育与普及型舞蹈教育两种制度,直接决定这两种制度下的舞蹈教育性质的不同。
近年来,针对两种教育制度下的舞蹈教育,国内以“职业”“非职业”舞蹈教育的指称取代了长期以来的“专业”与“业余”舞蹈教育的叫法。这种指称的转变准确地道出了这两种舞蹈教育的不同性质。职业的舞蹈教育的目的在于培养舞蹈表演、舞蹈编导以及舞蹈史论理论等各个方面的专业人才,对舞蹈的技能技巧和理论要求较高,针对的是一小部分的专业人士;非职业的舞蹈教育则是希望通过舞蹈能够提高受教育者对艺术审美的能力,培养兴趣并从中获得愉悦情感体验。但是在我国以早期专业型舞蹈教育制度为主的状况下,非职业性的舞蹈教育的内容和形式都以职业性的舞蹈教育为参照,业余舞蹈教育工作者纷纷以专业化水平的提高为奋斗目标,社会对艺术教育的评价标准也建立在这种认识之上。这使得艺术教育逐渐趋近于技术教育,影响了舞蹈教育充分发挥其在素质教育中的美育功能。非职业性的舞蹈教育的目的不是为了获得某种舞蹈技能,而是为了通过舞蹈这种艺术形式协调人的肢体,从而协调人的身心;健美人的形体,从而端庄仪表举止;获取人体文化知识,从而陶冶情操;开启人的智力,从而增强创造能力。非职业性舞蹈教育必须根据人的不同年龄发展阶段的生理、理特点,根据不同年龄阶段的形体发育、情感需求和接受能力的程度来选取舞蹈的形式和内容,这样才能真正发挥舞蹈的素质教育作用。
艺术教育是学校实施美育的最主要形式和最有效途径。艺术教育是以各种艺术作品为媒介,由师生共同参与和运作的教育活动其性质和功能都受制于艺术本身的性质和功能。非职业舞蹈教育活动模式以及它的性质和功能也可作如是观。我国基础教育从应试教育向素质教育转变,舞蹈教育作为实施美育的方式之一,以其独特的教育特点成为素质教育的重要组成部分。区别把握职业与非职业舞蹈教育的实质与教育特征,认清舞蹈教育与素质教育的关系,探索一条适合中国基础教育现状的非职业舞蹈教育的发展道路。
根据4岁-6岁的幼儿的生理和心理特点,在教育上称为“教养”阶段,也就是说这阶段孩子的身心还没发育齐全,实行的应该是以养为主的教育。那么,这阶段的幼儿舞蹈教育就不能安排练软开度的基本功训练,而应该安排有利于幼儿肢体强健发育的练习和通过启发式的律动练习,发展孩子与生俱来的动作能力,从而让舞蹈的美催化儿童纯真的心灵,奠定人性向自然、自由、美好、善良的方向发展的基础。
在幼儿舞蹈教育中,舞蹈不是目的和结果,而是作为一种教育手段或者工具,在舞蹈教育的过程中促进幼儿在身体发育、审美情感和想象创造能力的提高,促进幼儿全面发展,以成为适应社会需要的成员。
大卫·小洛克菲勒曾经说过:“舞蹈是最特别的思想、实践与感受的融合体。如果我们关心孩子们的身、心、体健康,那么我们又怎能忽略能够同时发展身、心、体三方面的舞蹈教育呢?”