如何做好亲子沟通，使父母和孩子之间的关系更加融洽？写总结时，我们可以从不同角度和维度进行思考，深入分析问题的本质。希望以下的总结范文可以给大家提供一些写作思路和参考方向。

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇一

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇二

色彩是视觉在直观和客观上的一种语言，色彩在视觉上可以使人产生时远时近，或大或小的感觉，高纯度和高明度的色彩也会使人产生向前、轻柔的感觉；相反，低明度和低纯度的色彩会给人向后、深沉压抑的感觉。当色彩直观地植入人的眼睛里时，色彩的所有属性都是最直接的，人们看到的色彩不一定是它真实的色彩，也有可能是由人的心理感觉来决定的。因为不同的色彩在对人的视觉产生作用的同时也会对人的心理产生一定的影响，反之心理也会对色彩做出不同的影响。这种影响有的是起积极作用的，有的是起消极作用的，要具体问题具体分析。具体到某一个很小的色彩上，不同的色彩相叠加后会产生另一种颜色。就好像色彩的三原色—红、黄、蓝一样。它们分别融合就会产生这世界上所有的颜色。这是很神奇的。重复的颜色在室内设计中，设计师要依据色彩的特性来灵活准确地分析色彩，运用色彩。比如室内的天花板在色彩的选择上适合采用颜色比较淡的材质装饰，而地面的材质色彩适合采用较深色的材质，空间上的色彩搭配会取得视觉上的平衡和稳定。上轻下重的设计视觉审美会使人的心情和身体感到舒适，反之会使人头晕、目眩。

色彩还有一个作用，就是它可以对室内空间在布局规划上具有点缀空间的色彩的作用。如背景墙、小景观、茶几、窗帘等软饰品、陈设品、植物等在颜色的选取上都是以在空间中起到点缀作用为目的的。点缀色彩在空间中使色彩的律动感更加强烈，它既丰富了空间的色彩趋向又决定了室内整体的空间走向。在室内空间的设计规划中，色彩的搭配运用是否突出有很大一部分原因是装饰品在空间所起的点缀作用，从而影响了空间的整体氛围。同时，点缀色彩在手法的处理上一般要遵循室内色彩的`设计原则，使它们既相互融合又协调统一，最后使它们相互碰撞产生的新奇色彩能与室内的整体色调相碰撞，达到既强烈又和谐的整体感觉是色彩在室内空间中的点缀作用。点缀的色彩是不宜大面积使用的，它是起到突出空间作用的。点缀色彩在空间的布局上也有一定的暗示作用。比如，当客人进入某一个公共区域的公共空间时，室内的点缀色彩要考虑其色调会给人带来什么感觉？是舒适的还是急躁的，是能被大众接受的，还是被大众排斥的。

1.色彩对心理和生理上产生的作用。

从室内的空间布局到家具的陈列摆放，都要遵循色彩构成的基本原则。选用的颜色要与设计的目的相协调。不同的颜色会对人的生理和心理带来不同的心理暗示。依据人对色彩的主客观理解选用符合人性格特点的色彩会更好一些。就像世界上没有同一片叶子，也没有同样的人。所以每一个人喜欢的颜色是不一样的，不同的颜色代表的寓意也是不同的。色彩有冷色调和暖色调之分。红色、黄色、橙色等色调鲜明的颜色称为暖色调；因为它们会给人一种温暖、热情的心理感觉；相反会把蓝色、绿色等称为冷色调，它们给人一种稳重、安静的心理感觉。色彩具有精神层面的价值。人们常常能感觉到色彩对自己的心理影响，这些影响总是在不知不觉地发生作用，左右我们的精神情绪和心理情绪。色彩对人们的心理效应是不同层次的影响。有些是直接进入我们的大脑，有的是间接联想，还有更高层面的就是影响人的信念和信仰。

2.色彩对人们健康的影响。

知觉情感也是可以通过色彩来传递的。同时知觉情感也是影响人们健康的重要因素之一。不同场景的色彩所营造的色彩氛围是不同的。色彩在不同空间氛围中有着不同的角色扮演，同时它们在不同空间格局的构成中起重要的作用。比如，在娱乐空间中，在注重色彩功能性的同时要兼顾室内色彩的文化性和情感性，以满足人的心理需求和生理需要。商业空间中大多数的色彩是绚丽多彩的；而在医疗等的空间中，色彩就必须是沉稳的，给人肃静庄严的心理暗示。不同的色彩会刺激人们的视觉感官，使其感到兴奋或舒和神经。比如，红色会给人一种较刺激性的视觉和心理感觉，长时间凝视红色过久就会影响视力，甚至产生焦虑和身心受压的情绪，研究表明心脑血管病患者应避免过分的红色刺激；绿色是大自然的颜色，是环保的颜色，当人们长时间注视电脑或学习的时候，只要多看看绿色就会有镇静神经、解除眼疲劳的作用。而且对于高血压患者来说，处在绿色的环境中是有利于恢复健康的。结语色彩是一门值得研究的学问，而有关色彩的研究却是一门相对比较新的学科。色彩的发展永远是以物理学为前提的，同时人们对色彩的感觉是人的生理和心理对色彩做出的直观反应，同时色彩的不断变化又使人在室内空间中产生不同的联想。如今，人们对于色彩在室内空间中的研究是多样化的，但不论是怎样的发展都必须以色彩的基础原则为一切发展的原则。假想一下，世界没有色彩是怎样的。“抬头看见的不再是蓝天，草地不再是绿色，花朵不再是五颜六色的。”所有的色彩都变成了灰色，人类将会是以怎样的一种心情去面对这个世界。所以说，人们是离不开色彩的，它与人们的生活是息息相关、密不可分的。生活中颜色的出现使我们的世界变得更加具有丰富性，它使我们能看见这世界上所有的美好景象，开阔了我们的视野、丰富了我们的生活。在进行室内规划设计时，需要对人需求的色彩数据进行采集、分析，在此基础上提出设计方案，并随后实施和继续整理。在此过程中，对颜色数据的精确把控、对技术的要求无疑是非常重要的。

参考文献：

1.[德]海勒.色彩的性格.中央编译出版社.2013。

2.[日]野村顺一.色彩心理学.南海出版社.2014。

3.张绮曼,郑曙.室内设计资料集.中国建筑工业出版社.1991。

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇三

摘要：目前世界正快速向“地球村”发展，各国之间的文化交流越来越多。在这个过程中，中国的的时尚设计，也逐渐由跟随西方设计文化，转变到以本土文化为核心积极融合外来设计文化，而具体而言，就是国内的时尚设计迸发出了丰富多彩的风格潮流、巧夺天工的设计手法。家纺设计行业也不例外，人民群众对现代家纺用品的设计风格、内涵有了更高要求，需要家纺用品可以适应其多元的文化需求，并且可以紧密结合日渐流行的“新中式”装饰风格。为此，本文首先简要的介绍了“新中式”的内涵，然后从色彩搭配以及色彩特点两个方面介绍了新中式空间中的家纺色彩设计要素，最后对新中式空间中的家纺色彩设计趋势做了详细论述。本文的研究工作具有一定的理论价值和实践意义。

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇四

在室内设计中融入自然元素，蕴含了丰富的中国传统文化内涵，包含了历史与现代的对话，对自然元素的应用并不是简单地将自然元素照搬到室内设计中，而是要充分挖掘自然元素的丰富内涵，与现代设计融合，满足人们对空间功能需求的同时，使人们得到精神的愉悦和心灵的慰藉。

“师法自然”来自于老子“人法地、地法天、天法道、道法自然”的哲学思想，指的是人的所作所为要遵循自然规律，顺应自然规律，效法自然。这一理念己经被设计界接受，并得到广泛发展。当今时代，社会飞速发展，人们在充满着水泥森林的都市里，呼吸着微薄的被污染的空气，过着压抑紧张的生活，需要得到回归自然的心理满足，从而获得自然体验。对于现代室内设计而言，“师法自然”对我们的启示并不是简单地将自然元素照搬到室内设计中，而是要在挖掘自然元素蕴含的丰富文化内涵的基础上，对其进行艺术加工和处理，使其可以与现代设计完美融合，从而在设计中实现人与自然的和谐共生。

近代经典哲学将自然元素中的“自然”解释为非人类意识的客观事物，从而自然元素在当时就被定义为存在于非社会环境的自然界中的物质。随着生态学的发展和多种生态破坏现象的出现，自然元素被认为是生态系统中所有客观存在以及这些客观物质之间的关联和属性。

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇五

给人们带来一种视觉美感色彩对居室空间的设计有着至关重要的影响。就好像一个人面对着四面白墙，没有焦点，心理上就没有一种托付感，也使人感到单调乏味，没有安全感。如果墙是彩色的，有着五彩缤纷的画，人们就会产生一种归属感，在视觉上也有了焦点。把色彩搭配的和谐，人的内心会产生美感，情绪也会更加放松;如果搭配的差距很大，那么就会使人感到烦闷。因此，结合色彩的特点布置居室色彩，会使人们心理上感觉舒适，视觉上更加美观，这就是视觉美感的满足。2．2对活动情绪起到调节作用色彩对人的行动也有着直接的影响，并且十分强烈。暖色调使人兴奋，高明度使人振作，高纯度让人有一种刺激感;把这些色彩用在娱乐空间中，人的情绪就会变得高昂。冷色调则给人带来一种冷静的感觉，低明度使人安宁，低纯度使人安静，这些色彩适用于私人空间，例如书房、卧室等。2．3对室内空间有着调节的作用色彩能够给室内空间带来变化。明度低、冷色调的色彩让人觉得厚重，会有一种后退或者下沉的错觉，相反，明度高、暖色调则让人感觉较轻，会有一种前进或上浮的错觉。设计师们利用好这些错觉，就能够调节室内的空间的感受。2．4能够调节室内的光感色彩还能够调节室内的光感，因为色彩对于光线都有相对的反射性能，明度高反射大，室内就会更亮，明度低反射低，室内就会更暗。根据这种特点就可以更好地调节室内的光感。当房间是北向的时候，光线会较暗，这时候就可以用高明度的暖色系，创造出明亮、温馨的室内空间来。如果房间是朝南，就说明光线足够明亮，这时候就要用中性的色调或者是冷色调并且明度较低的色彩，这样就不会给人带来一种刺眼的感觉，毕竟这是私人空间，使用者还是希望有温馨安宁的氛围。

5、结语。

色彩设计在室内空间设计中占主导作用，堪称室内设计中的灵魂，关乎室内色彩是否和谐是有很多因素构成的，色彩代表着情感的表达，体现的是人内心复杂的感受。空间色彩的合理运用对室内设计来说起着至关重要的作用，室内色彩与人们的日常生活息息相关，而色彩的运用也是空间设计最直观，最生动的表现形式。我们要根据居住者的生活习惯合理的运用色彩，成功的色彩设计不仅要满足大家的审美要求，同时也能在兼顾营造温馨、舒适的的条件下表达出居住者的个性。

参考文献:。

［1］文健．室内设计教程［m］．北京:中国建筑工业出版社，2011．。

［2］杜台安．光与色的新魅力［m］．北京:中国轻工业出版社，1999．。

［3］施淑文．建筑环境色彩设计［m］．北京:中国建筑工业出版社，1995．。

［4］姚晓东．色彩传递［m］．南昌:江西美术出版社，2003．。

［5］张绮曼．室内设计资料集［m］．北京:中国建筑工业出版社，1996．。

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇六

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇七

声音景观设计主要分为正、负、零这3种方式。其中正设计主要是在原有声音景观的基础上添加新的声音要素来丰富其内涵。而负设计主要是剔除声音景观中不好的因素，保留其美好的一面。零设计主要是有效保存原声，不做任何更改。结合目前我国声音景观设计的具体情况，可以对设计的内容归纳为以下2个方面：

2.1合理控制噪声的源头。

将声音划分为高保真音质和低保真音质2种。高保真的声音主要是指人们可以听到的清晰声音，这些声音可以使人们产生愉悦的情绪，但是如果在公共场所内，大量的背景声音可能会将高保真音质转变成低保真音质，为此，相应部门必须合理控制播放的'音量，以免影响客户的听觉能力，降低音质。所以，在进行高保真音质的设计过程中，要有效控制噪音的声源，为人们提供一个安静的声音景观。同时还可以结合周边环境的情况减弱噪音，比如说隔音墙，其可以有效隔绝街道中产生的噪音，从而减少不必要的噪音污染；或者利用自然景观以及植物的吸收功效，减弱噪音的影响，降低其对人们的影响。

2.2合理规划声音符号。

首先，合理收集和分析公共区域内的声音来源，之后有效调节声音的音调和音量，在不影响他人的前提下，确保用户可以清楚地听到。另外，还可以对公共区域内的一些声音进行时间控制，从而降低对人们的影响。

3小结。

综上所述，声音景观不仅对人们的听觉有着直接的影响，同时还对人们的情绪变化有着一定的支配作用，因此，在公共空间内，要合理设计和规划声音景观的内容，使其设计更加的人性化、合理化，为人们的生活提供帮助。

参考文献。

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇八

通过运用自然材料来表现自然，重视自然材料的选择和运用，重视本土材料的运用，使室内呈现自然、雅致之感。装饰材料是室内设计得以实现的物质基础，在室内设计中，材料的质感变化是界面处理最基本的手法，装饰材料的种类繁多，材质各异，纹理也不尽相同，不同的色彩和质感会使人们产生不同的审美感受，成为营造空间氛围最主要的手段。在设计创作中，设计师要对材料的特征及其美感属性等有细致的了解，在空间设计和加工过程中充分发挥材料自身独特的装饰效果，力求把材料的美丽发挥到极致。如中国梅山文化园内，寨门、博物馆（图1）等采用体量较大不规则形石材，带给人庄重、威严、震撼的视觉效果。农家小院（图2）的院墙采用扁平状的不规则形石材，带给人平实的亲切感。印度尼西亚巴厘岛上的一个绿色学校（图3），选用当地随处可见的竹子来搭建整个空间，整个学校从结构、装饰到地板、座椅等其它物品全部采用竹子做成，充分挖掘了这种亚洲丰产的木质材料的潜在用途。

2.借自然之景。

“借景”是中国园林的传统手法，即为有意识地把园外景物借到园内视景范围中来，借景手法在中国很早就被运用于建筑和园林设计艺术中，在长期的理论拓展过程中形成丰富的传统美学养分，也为现代室内设计提供了重要的借鉴。通过利用各种空间组织关系，实现室内外空间的流通，将室外已有景观借到室内，如中国北方传统的四合院中，以木制门窗作为划分与室内外空间的隔墙，柱与柱间之间嵌入以步步锦或菱形花纹为装饰的门和窗，门窗可任意拆卸。通过虚实相生的门窗，实现室内与室外自然美景的交相辉映。大连的星海湾壹号别墅区会所（图4）的泳池设计中将水位与水池边缘调整持平，满溢出的水仿佛如同通向海洋的道路，虽然会所距离海岸尚隔着一条马路，但这巧妙的设计拉近了人与大海的抽象距离，即使躺在池边的靠椅，也让人感觉海水触手可及，平行拉伸出另一种主观意境，带给人的是惟妙惟肖的感受。

3.引自然之象。

将自然元素直接引入室内，使室内空间也可以分享室外空间的自然环境。中国传统室内设计擅长对自然气息的营造，将大自然中的山川、奇石、流水、花卉、树木引入到室内，模仿或表现或再现自然，与此同时赋予花木山石人的性格，以此来寄托人们的情感。当然自然元素不仅包括可见的实物，例如花草树木、瀑布水池、山石等，同时也包括一些不可见的元素，例如风、阳光及其声音等。“光之教堂”教堂内部空间几乎完全被坚实的混凝土墙所围合，没有额外的装饰，教堂的采光以混凝土墙壁上预留的十字形切口及条状切口实现自然采光，人们在教堂内部透过光影感受到自然的'存在。赖特的“流水别墅”，处在郁郁葱葱的山林之间，山间流淌的溪泉经由别墅流淌而下，自然之水挥洒而过，配合瀑布飞溅的水滴和水气，达到了室内朦胧、湿润的虚幻效果，别墅一层空间相对完整有楼梯与水池链接，带给居者自然的归属感，纯自然的流水声能缓解人内心的焦虑，周围的草木花香更能净化人的心灵。

4.传自然之神。

在设计中通过对自然元素进行加工和处理，唤醒人们心灵上对自然的依恋，引导人们在一堆抽象化的符号和片段中追溯历史，回归自然，从而使人们在对自然的追溯和怀念中感受时空的变迁，自然的变幻。巴黎艾瓦别墅（图5），房屋架高，别墅主体部分融入周围的邻里环境并提供良好的视野和充足的自然元素，支撑框架由交错倾斜的圆柱表达，从中经由一条蜿蜒的小径，配合光影给庭院带来一丝自然的和谐感。虽然只有两层距离却足以表达人对自然元素无限的渴求。

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇九

近年来，人们比较注重居住空间的民族化、个性化和多样化。长期以来，传统中式元素在室内装饰设计中得到了广泛的应用，也成为现代设计师逐步运用和挖掘的重要资源。现代新中式风格的室内空间设计是对于中国传统文化的吸收和创新，也是传统元素在现代室内空间设计中的重新演绎。现代室内空间的装修设计中，融入中国传统元素，可以为室内空间注入文化属性，赋予室内空间风格一定的文化层次和内涵，充分发挥出室内设计独特的魅力。

新式室内设计就是以经典文化为依托的设计创新，以传统建筑中的某些构件和文化元素为素材，根据现代人的审美文化需要和对室内空间功能的多样化需求，注重精神层面的实际需要，在现代室内设计理念的基础上，融入传统文化语言，使室内空间不仅具备现代气质，而且体现出明显的传统文化印记。新中式风格的装饰特点主要体现在以下几个方面:(1)家具:家具能够很好的体现出室内装修风格的特点，传统家具设计一般会突出传统文化元素，其线条朴素，简洁大方，质朴中又带有高贵之气，配合现代家具设计的人性化，可以直接运用。在传统基础上经现代设计手法改造过的新式家具，具备了色彩的强烈变化，色块和色块之间形成混搭，造型配合功能更加实用，形成了传统和现代的有机结合。(2)色彩:色彩在新式室内设计中的运用非常突出，利用明快简洁的色彩可以体现出室内空间的整体气质，传统文化和建筑中的很多色彩都可以被采用，可辨识度非常强。中国传统元素中的许多色彩十分具有代表性，也就是我们通常所说的“国色”，如中国红、琉璃黄、长城灰、玉脂白等，将这些传统色彩与现代环保材料相结合，定位出新的文化表情。原木色和黑色可以对室内空间的韵味进行渲染，营造出内敛、宁静、优雅的室内空间氛围。(3)空间布局:室内空间布局可以通过传统元素中的木结构进行分割，通过隔扇、罩、架、格、屏风等木构形式完成室内空间的分区。中国传统的木架构本身就具有很强的装饰性和一定的功能性，所以在传统设计中，通常以通透的木质结构的组合及分解实现对室内空间的分隔。

中国人讲求中庸式的生活习惯，在现代社会运用最多的则是舒适、宁静。就拿一件旗袍来说，有的人穿上你会觉得雍容华贵，如同贵妇人般;有的人穿上端庄清雅，显得极具书香气息;同样也有的人穿上显尽风俗;还有的人穿上就会显得俗不可耐，像是糟蹋了旗袍。像旗袍的道理一样，中式元素风格也如此，这正是它最迷人，同时也是最难把握的地方。随着中国文化影响力的不断增强，中式元素在室内设计中的应用也是近年来全球设计理念的一种新潮流，备受设计师们的喜爱，同样一些带有传统中式元素的设计也是受到大家的追崇。设计师们通过现代的表现手法，将中式元素的精神和形式相互结合，形成一种新的现代设计理念，使传统元素展现出新的生命力。

当前一些设计中容纳的中式元素风格，在全世界范围内可以说有着至关重要的优势，越来越多的设计师陆续在其作品中添加着中式元素，几百上千年的传统文化和设计理念在现代化的今天依然具有深远的影响，与目前所流行的现代简约风格不尽相同。如:宜设而设———以最简单、最自然的态度，避免过多雕琢。删繁去奢———删去过于复杂的，除去高调奢华的，讲求朴素，体现出一种对大道自然的追求，营造自然和谐的质朴气息。将中国传统元素与现代室内设计进行很好的融合，既要强调不同地域文化内容上的差异，同时也要注重强调形式上、功能上的协调与统一。

建筑的公共空间时一个建筑的核心，是能够为人们提供交流和沟通的场所。建筑的公共空间是人流汇合的枢纽，具备一定的集散地功能，同时也是建筑空间形态和个性的表达。中国是茶的故乡，茶在我国至少有4700多年的历史，因此，茶文化也可以在现代建筑设计中加以运用。我国茶楼中的中国元素是最典型，也是最具特色的，很多茶楼的外观设计和室内空间中都体现出了一种幽静、质朴的传统文化风格。中国结、青花瓷以及镂空的云龙隔窗，再加上用小碎石铺就的弄堂小路，造就了如诗如画般的中国园林意境之美。总之，这些浓郁的传统氛围与东方文化气息一融合，便更加凸显出中国建筑中的典雅与和谐。

综上所述，传统文化元素延续了中国的历史和文化，在室内环境设计中应用传统文化元素，可以更好的体现中国民族文化的深厚底蕴。现代设计师对传统文化加以深刻理解，通过与现代设计理念的结合，将传统文化内涵进行提炼和重组，运用现代设计手法进行设计，形成具有中国传统特殊的现代室内设计风格，体现现代室内设计的特色，以促进室内设计行业的持续发展。

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇十

摘要：随着我国市场经济发展水平的不断提高，人民生活水平与审美能力不断上升，室内居住环境的艺术设计开始受到各界关注。传统茶文化是我国劳动人民智慧凝结，其中蕴含的民族文化精髓有着广泛群众基础，是室内装修设计中的常见元素，但是由于设计师对传统元素偏见，茶文化软装饰材料主要局限在传统风格的室内设计中，与现代设计结合不足，无法得到推广。鉴于此，本文首先介绍了茶文化软装饰材料的现状和主要功能，梳理茶文化软装饰材料的应用价值和可行性；其次分析茶元素在室内环境艺术设计中运用的原则，根据现状和原则提出具体方法，以期对现代室内环境艺术设计元素的多样性有所借鉴和参考。

茶文化是在我国民间饮茶过程中逐渐形成的艺术表达，包含诗词、器具、音乐、舞蹈等多种形式，兼具艺术审美和实用性。软装饰材料起源于十九世纪初的欧洲，包括窗帘、靠垫、铁艺等具有审美情趣的小件材料，区别传统装修一次成型、风格固定的情况，在材料的使用、更替相对灵活，满足了现代室内设计中户主的个性化要求和环保经济需求。软装饰材料的出现为设计师提供了更多选择，解决了传统室内装修预算不足的问题，房间使用者也可以根据自己的喜好对内部装饰材料进行变更。茶文化软装饰材料的出现是我国传统民族文化与现代审美重叠的具体表现，通过图案、材料、配色的独特变化，衍生出种类繁多的装饰器物，实现人们对生活艺术的不断追求，使特色民族文化融入到一般百姓生活中。通过对茶文化软装饰材料与室内环境艺术设计研究，有助于加深设计师对传统文化元素与现代设计关系的理解程度，满足现阶段多元化艺术要求，在改变传统的设计理念的同时，全面提高人们居住环境。

1茶文化软装饰材料。

1.1茶文化软装饰材料现状。

世界经济一体化的不断发展，发达的信息技术实现全球范围内的数字共享，外部条件的变化对我国传统装修模式造成了一定冲击。与西方发达国家相比，我国软装修材料发展尚处于起步阶段，材料风格主要是对现有设计风格的学习，大多偏欧美化，对传统文化的兼容性不是很好。其中，茶文化软装饰材料采取“拿来主义”，即设计师将茶文化中本来存在的茶具、茶席、木质桌椅等已有器物进行插入摆放，只适用于风格鲜明的中式装修，没有很好地调和现代设计与茶文化关系。传统装修的功能主要集中于空间规划和功能型家具设计，在现代室内环境艺术设计过程中加入软装饰元素可以为室内环境带来生动感的'同时也可以实现对传统茶文化的探索。现阶段，茶文化软装饰材料主要存在三点问题：首先，节能环保功能不足，传统茶具及家具大多以木质或竹质为主，在家装中开辟出茶室空间并配置相应器具花费不菲，无法起到软装饰材料节能环保作用；其次，设计理念固化，我国茶文化软装饰材料的应用时间较短，在现有室内环境艺术设计中受国外流行设计元素影响大，设计师往往无法兼顾装修与装饰的一致性；最后，设计师对茶文化的理解不足，由于设计师对传统茶文化的了解程度不同，在软装饰材料的运用中对其中人文理念的把握还不足够。

1.2茶文化软装饰材料功能。

茶文化软装饰材料以其独特的艺术表现和丰富的精神内涵，受到广泛喜爱，在为设计师带来全新设计灵感的同时，也为居住者带来了舒适的居住环境和审美享受。茶文化软装饰材料作为软装饰材料的具体分类，是现代室内环境艺术设计的重要组成，其基本功能包括：分隔空间、愉悦身心、文化表达三点。分隔空间的功能，即通过装饰物件实现对室内环境的空间划分，比较典型的有装饰屏风、茶帘、室内景观等，直接从物理上隔开使用区域。也有设计师通过颜色变幻或不同风格图案设计，从视觉上划分不同区域，达到居住者规划室内空间的目的。愉悦身心的功能，在相对固定的室内装修中，灵活的茶文化软装饰材料可以调节人们的视觉感受，柔软的织物、小型绿色盆景、特色小摆件都可以为室内环境带来新意和生机。随着物质生活水平的不断提高，人们开始关注自身居住环境情况，符合居住者审美的茶文化软装饰材料可以在符合室内设计主题的同时使屋主身心愉快。文化表达的功能，茶文化软装饰材料中本来蕴含的文化元素，是设计师及屋主对民族文化理解与喜爱的表达，直接反馈出居住者的审美喜好和艺术修养。在软装饰材料销售上，美观实用的装饰材料可以有效吸引人们了解相关文化元素，帮助我国传统茶文化进行推广。

茶元素软装饰材料在室内环境艺术设计过程中需要遵循：协调主次、风格一致、安全实用三大原则。首先，协调主次原则，本质上来说，室内环境艺术设计运用茶元素就必须在最主要的装饰设计上采用茶文化元素。这代表室内环境的整体风格，而一些次要的装饰可以根据设计师或者主人的喜好进行变通，但是软装饰材料不宜过多。一些缺乏经验的设计师或屋主盲目增加软装饰物品数量，导致室内装修与装饰关系颠倒，使室内整体环境过于繁杂，茶元素软装饰材料无法起到应有的作用；其次，风格一致原则，在设计开始前设计师和屋主需要充分沟通室内环境的主要风格和创作基调，在明确整体设计风格的基础上进行后期修饰，注意软装饰材料的色彩及图案风格是否与其他家具相配，避免对某一元素的生硬加入；最后，安全实用原则，即设计师需要掌握软装饰材料的根本意义，是对室内环境的视觉美化和功能辅助，避免华而不实或过度装饰带来的铺张浪费，在装饰材料的选择上注重环保和使用者健康（例如：一些质量不合格织物产生的静电会造成大量灰尘吸附影响人们健康），确保满足居住者审美的同时提高装饰功能性。

针对上文提到的茶元素软装饰材料发展现状与使用原则，其在现代室内环境艺术设计中的应用需要以传统茶文化思想为核心，在保持茶文化思想精髓的基础上通过器物造型、色彩上的创新使软装饰材料适用于一般室内环境。正确看待现代科学技术与茶文化元素间关系，必要时通过先进技术手段完善传统工艺（例如：多功能功夫茶杯的出现，完美解决了传统茶壶在冲泡功夫茶时反复烧水、洗茶、茶渣过滤的困扰），帮助强化茶文化软装饰材料的实用性。目前，现代主流室内环境设计风格主要集中于简约与欧美两派，其中符合人们绿色环保理念的简约风提倡尽可能简化装修部分，为软装饰材料的运用提供了广阔空间。设计师通过不同民族文化的深入了解，在正确理解茶文化元素与我国居民精神文化关系的基础上进行设计，将现代设计理念与茶文化元素结合，使我国室内环境艺术设计发展具备特色人文底蕴。茶文化中亲近自然、天人合一的理念可以与当代可持续发展观相适应，在软装饰材料中渗入绿色环保的先进理念，除了美化装饰室内环境外更多的强调材料的灵活性，吸引其他地区消费者对我国茶文化元素软装饰材料兴趣，使我国茶文化元素实现世界范围内的传播，推动茶文化与室内环境艺术设计的共赢发展。

3结束语。

茶文化软装饰材料的出现是我国传统文化的延伸，在室内环境艺术设计中融入茶元素可以加深大众对茶文化的了解，帮助设计师把西方现代设计观念本土化，将历史文化财富转变为现代设计元素。在充分了解软装饰材料特性基础上，平衡室内装修与装饰关系，不断增加软装饰材料的类型和范围，营造出符合现代审美的全新居住环境，在材料多样性上全方位、多角度地满足设计师创作需求，提高居住者的审美情趣和文化素养。随着全球范围内可持续发展观念的不断深入，“轻装修、重装饰”理念得到了设计师和居住者的广泛认可，软装饰材料的施工过程简单，后期更改与维护比较容易实现，价格上明显优于一次成型的装修材料，符合当前绿色环保的可持续家居理念。茶文化软装饰材料中的人文情怀和绿色元素满足了现代社会发展趋势，无论是小件的茶元素摆件还是风格鲜明的茶元素竹艺家具都可以很好地满足现代审美需求，突出房屋主人的生活情趣和对传统民族文化的了解。茶文化元素中提倡的生活态度（例如：天人合一、人与自然关系等）在装饰材料中的体现，有效的实现我国民族文化软着陆，茶文化软装饰材料在设计中的广泛应用与交流，为中华民族文化走向世界提供了良好载体，对文化推广有着重要现实意义。

参考文献。

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇十一

摘要：本文通过运用西方文体观中的前景化理论对唐诗在多个层面上进行解析，以期突破静止描述、分类的体裁研究方式，从不同视角来欣赏前景化所带来的艺术美感，并为唐诗文学价值的解释提供有力的依据。

关键词：前景化;唐诗;文体。

一、引言。

对于文体学基本理论及其对象和研究方法，中国传统古典文学流派与西方各有偏重。中国传统意义上对文体的认识主要是对体裁及与体裁相关问题的阐发。借助于语言方法研究文体风格的西方文体学则在20世纪前半叶开始成为一门独立的学科。本文通过运用西方文体观中的前景化理论对唐诗在多个层面上进行解析，以期突破静止描述、分类的体裁研究方式，从这一角度来欣赏前景化所带来的美感，并为唐诗文学价值的解释提供有力的依据。

二、唐诗中语言运用的前景化解析。

唐代是中国诗学的盛世，唐诗的艺术灵魂已经融入整个中华民族的血液之中，成为泱泱华夏文化传承中的典范与精髓。下面我们就从构成唐诗文本的语音、语法、语义方面的偏离以及平行的角度对唐诗的前景化进行考察。

(一)语音偏离。

人们在日常生活中主要运用语言的交际功能，较少受表达的需要刻意考虑语音的节奏或韵律，而偏离常规的语音前景化在诗作中经常使用。从而在语义表达内容的基础上，额外产生出作品的音乐美。韵律是我国诗歌中不可缺少的艺术特征。声律是唐代近体诗与古体诗最明显的区别，平仄的运用不能任意，讲究平仄交替和句与句之间的“黏对”。例如李白的《送友人》双句句末均用平声韵，单句不用韵。句式为“二二一”和“二一二”节奏，文学史是文学体裁和风格的演变史，其嬗变的外部原因归结于社会历史的发展，内在程式即是文体风格前景化的演变过程(马菊玲，)。唐代近体诗在韵律形式选择上与古体诗的灵活用韵规则相偏离，造成了在社会历史背景下与之前社会所接受的常规相违背的语音突出现象。这种偏离往往都关联到了作品的整体意义，从而形成了唐诗诗作区别于其他作品的独特音乐美感。唐诗中也不乏篇幅较长的七古，如张若虚的《春江花月夜》，全诗三十六句中九次换韵，声韵与诗情同步，相得益彰。近体诗严格的韵律背景化为这一历史阶段的风格，作者在个人语言艺术形式上的革新成为新的前景化凸现出来，把作者所要表达的意境美和情感美演绎得淋漓尽致。

(二)语法偏离。

在唐代诗歌中，偏离语法常规的诗作不难觅得。温庭筠《商山早行》中三、四两句“鸡声茅店月，人迹板桥霜”历来为人所称道。这两句诗把代表十种状物的十个名词组合到一起，中间没有任何限定动词的出现，本来是不符合语法规范的。但这样的组合结构反而保留了名词的具体感，“鸡声”“茅店”“月”凸显了一种空间静与动交织的场景，使读者自然而然联想到早行所见，“人迹”“板桥”“霜”，却与上句形成反衬，“莫道君行早，更有早行人”，这种组合而成的名词结构句使读者对作者想要表达的“早行”产生出无限的联想与共鸣，从而传达出特殊的艺术感受。

王维的《山居秋暝》颈联“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，作者采用因果倒置的方法，把作为结果出现的“竹喧”和“莲动”提前，主谓语放在句尾之后又进行倒装，变“浣女归”为“归浣女”，“渔舟下”为“下渔舟”。经过作者超乎寻常的前置处理，诗句叙事显得更加真实并富有生活气息;倒装句巧妙设置悬念的办法，使读者产生出与心理预期相违背的失协感受，取得了很好的'文体变异效果。

在特定的语言环境中，作者通过改变词语的常规组合方式来表达独特的意蕴并使读者获得一种美的享受。如柳宗元的《江雪》中的“独钓寒江雪”，作为状语的“寒江雪”被放在谓语之后，全诗的主题在结尾点明，这种不符合常规的语言处理向读者传递出了悠远而孤独的境界。

(三)语义偏离。

语义偏离经常出现于修辞语言里。如杜甫《春望》中的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。作者触景生情，情移于物，将个人的感怀怅恨之情弥漫于周遭其他的活动和体验当中，扩大了诗人的情感蕴含，使读者更能体会到作者的“感时恨别”。相应的手法又如刘禹锡的《西塞山怀古》中的“山形依旧枕寒流”，作者用“枕”这个动作描写西塞山巍峨耸立下的长江在寒秋中滚滚东流，拟人的手法赋予了“山形”沉重的意象，既呼应了上句的“人生几回伤往事”，又照应了文中诗人触景生情，怀古感伤的慨叹。

《左迁至蓝关示侄孙湘》中韩愈用“一封朝奏九重天，夕贬潮阳路八千”的夸张手法写出了作者因一封奏疏而无故获罪的怨愤之情。李白的诗作中大量运用夸张偏离的手法，如“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”，“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，“吟诗作赋北窗里，万言不及一杯水”，凡此种种，都产生了惊人的审美效果。

(四)平行。

平行包括对称、并列、重复以及排比，通过在形式上对某些特征进行强调而产生前景化的效果。张若虚在《春江花月夜》中为紧扣题面，反复写春、江、花、月、夜五个字，平行使全诗所表达的诗情画意渲染在这五个字的反复咏叹上，达到了显著的效果。李白《蜀道难》在全诗的开头、中间和结尾处三次重复“蜀道之难，难于上青天”，从形式和意义上都突出了全诗的主旋律。给读者留下了蜀道艰险的深刻印象。

三、结语。

本文运用西方文体观中的前景化理论对唐诗在语言运用和修辞中所体现出来的多样的表现手法进行解析。唐代诗人正是通过创作中对诗歌语言的加工和别出心裁的处理，达到了前景化的预期效果。彰显出了唐诗艺术创作的张力和艺术广度。

参考文献：

1、钱志熙：《论中国古代的文体学传统》，北京大学学报，(9)。

2、申丹：《西方现代文体学百年发展历程》，外语教学与研究，(1)。

3、张同俊：《文学语言与前景化》，甘肃联合大学学报，(3)。

4、马菊玲：《前景化功能论》，吉林工程技术师范学院学报，2008(1)。

5、胡明：《关于唐诗——兼谈近百年来的唐诗研究》，文学评论，(2)。

6、刘世生：《文体学概论》，北京大学出版社，。

7、崔海光：《前景化概念与文学文体分析》，北京大学学报，2006。

相关阅读：

永州古民居建筑石雕装饰艺术初探。

洛阳古民居建筑的装饰艺术。

计算机数码图形与艺术设计。

陶渊明田园诗的艺术风格。

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇十二

相辅相成、辩证统一的矛盾关系：家具用独特的方式维持着人们的正常生活，从古至今，随着时代的发展而不断变化，与人们可谓是形影不离。它在室内空间设计中有着举足轻重的地位，能够赋予空间第二次生命，但是作为二次改造后的家具与室内空间设计是绝对对立又相互统一的，只有在一定的条件下两个事物才能够构成统一，简而言之，家具设计与室内空间设计是一对相辅相成、辩证统一的矛盾关系。在一定的情况下，家具和室内空间设计也有其相对独立的一面。比如说，在博物馆或者陈列馆里，一个设计独特的家具往往是与馆内的空间环境不搭的，它是特殊的存在，设计师不可能违背设计原理，按照已有的家具来限定空间。在家居空间设计中，格格不入的家具设计也是居室环境中的亮点，它为空间添加了一抹特有的色彩。一些设计师往往会打破常规，在室内空间设计中放入具有创意的家具，不仅有实用性，更增加了观赏性，可能还有填补空间的作用。当然，在家具成为独立个体的时候，室内空间设计就会与之相排斥，各成一体，从而相对对立。相反，在公开性的场所中，不一样的家具与室内空间设计又是统一的。展示厅里的家具设计，它与其他展品相互不容，但并没有和展馆空间设计起任何的冲突，也没有人会说哪个家具不应该放在这里。

1.组织并划分室内空间。

家具能对不同的活动场所进行组织和区分，能合理的安排室内空间。与此同时，家具还能充分反映出使用者的目的以及使用者的爱好、品位，从而让空间环境带有一定的自身特色。在室内空间设计中，不同的空间，都是由很多不同的家具组合而成。人们经常使用的隔墙、屏风都能很好的区分空间，所以家具成为区分空间的最有效的物品。在现代居室环境中，家具对于空间设计来说是缺一不可的，它慢慢的代替了墙的空间隔断作用，这样不仅提高了室内空间的灵活利用率，同时丰富了空间。

2.确定空间主要使用功能。

主角是家具在室内空间中一直扮演的角色，它直接的表达出了空间的实际性，同时又决定了室内空间的功能性。之所以这么说，是因为家具一般在没有放置前是很难确认空间的功能和性质的，而室内空间性质又很大程度上决定于所使用的家具类型。家具的好坏和空间的划分是密不可分的，它直接影响到使用者品位的展现，更重要的是家具能够直观的让人确定空间的主要使用功能。比如，家居空间中有餐桌、椅子，很显然这是餐厅，是用来就餐的，有床，那么就是卧室。我们可以从家具的布置看出空间的功能，从而进行一系列的日常活动。

3.引导空间风格。

在对环境的要求越来越高的现阶段社会中，要更完美的设计室内空间，就必须要在室内空间设计过程中合理的选择家具，要符合人的生理以及一些心理需求，还要与室内设计风格相符。由于家具在空间设计中占很大的比例，那么空间功能的识别就需要涉及到家具的种类和风格。因为家具本身的结构、颜色、纹饰都有属于自己的特点，所以家具对室内空间的设计能起到强化作用。室内空间设计的风格有很多，比如欧式、中式、现代风格等。这里我们浅谈一下欧式风格和中式风格中家具的选择。欧式风格的室内空间设计很多都是装饰奢华、家具样式复杂。用优美的曲线、流畅的`线条来设计家具，让其成为陈设的主体，一般采用胡桃木，橡木等材质，配饰运用的铜色比较多，再配上统一风格的壁纸、窗帘等装饰物，显示出整个空间的端庄、高贵的皇家气息。中国的古典风格的室内空间设计，常常用木质材料为主，多采用红木。中式家具讲究对称美，这种充满中国元素的家具，散发出文人雅士的气息，蕴藏着无数的中国传统文化。而现代风格的室内空间设计中，以时尚为主打成为了国内外共同的趋势，多以金属和塑料等现代材料为主，用组合家具布置出的室内空间，会有着更加强烈的现代感。

4.调节室内空间环境色彩。

色彩在室内设计中并没有冷暖之说，是视觉色彩引起人们的心理联想。而家具是室内空间的主要组成部分之一，怎样调节家具的色彩与空间的颜色成为当务之急。冷色调让人的心情沉静悲伤，暖色调让人洋溢着快乐和温暖。因此家具的颜色在室内空间设计中不仅仅是起到视觉冲击的作用，它还能影响人的心情。想要室内空间不单调，不呆板，那么家具颜色的选择就应该先对室内空间整个颜色进行确定和调整，让室内空间能够统一。家具的色彩是室内空间的脉搏，在进行家具色彩应用时，要注意灵活变通，对比、调和的处理手法可以很好的处理这一问题。总之，家具的颜色对室内空间的效果营造有着非同一般的重要作用，如果把家具比喻为彩妆师，那么室内空间设计就是那个需要化妆的人。

三、结束语。

没有家具的室内空间设计，如同一个只有皮囊而没有灵魂的人。因此我们应该合理的选择和使用家具，这样不仅能充分的填补角落空间，还能做到不浪费空间资源。同时也能弥补空间的缺陷，达到“麻雀虽小五脏俱全”的效果。在重视社会经济效益的基础上，精打细算，是十分重要的，就家居空间而言，充分利用空间，是每个客户都特别看重的。因此，要合理的使用家具，才能让室内空间设计更完美。

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇十三

在进行室内装潢的时候，部分设计人员由于过分追求时尚元素的运用，导致设计的内容流于形式，注重设计外观的形象，却没有真正从内容方面体现文化底蕴，这样的设计与地域文化运用的本质不相符。在室内装潢的过程中，需要结合室内的结构来制定具体设计方案，将自己的设计理念与地域文化相融合，而不是将文化强加于设计之上。在合理的设计方案下，文化不仅可以通过形式呈现，更使人们能够在每个角落，都感受到文化的气息，保证了设计的完整性，同时也体现出设计的科学性。

1.2过于追求外国文化。

目前，我国很多设计师在进行室内装潢设计的时候，能够考虑到将地域文化运用到其中，但是在文化的选取方面，仍然存在着很大的问题。随着各国之间的文化交流愈加频繁，在这样一个文化背景之下，中国本土的地域文化，对于室内设计的影响力在逐渐降低，取而代之的是很多西方文化却占据了室内装潢的半壁江山，无论是形式，还是在内容方面，都存在严重的雷同现象。究其原因，主要是设计师抱有崇洋媚外的思想，他们认为和中国文化相比，外国文化更为先进，更加优胜。

这一观点严重忽视了文化之间的相互融合、取长补短，盲目地照搬外国文化，使设计显得毫无新颖性科研，同时也阻碍了我国本土的地域文化在设计中的运用，使得中国的室内装潢设计一直处于停滞不前的状态。面对许多设计师崇洋媚外的局面，我们必须要从内心唤醒他们对中国文化的认同感，督促他们在设计中，既能够引入西方文化，同时也能使西方与中国文化相互融合，使得文化更具有创新性。

地域文化是文化的重要组成部分，即主要指的是，在一定范围内，经过长期的文化积淀，所形成的独特文化。随着人们文化素养的不断提高，在室内装潢设计中，也更加关注地域文化的运用。从意义上来说，地域文化与室内的装潢设计有着紧密的联系，其联系渗透在方方面面，不仅有物质上的联系，甚至从哲学的角度去分析，也能够找到两者间的关系。地域文化是在人们长期的社会生活，人与人之间的交流中逐渐形成的，其是人们沟通交流的重要基础。同时，就社会建设来说，优秀的地域文化有利于形成良好的社会风气，稳定社会的秩序，改善人们的价值观，促进和谐社会的建设。

室内主要是指一个建筑物的内部空间，对室内的装潢，即指对于该建筑物内部的设计装潢。室内空间是人们生活的主要空间，因而在对室内空间进行装潢设计的时候，要能够结合当下人们的审美观念，融合当地的民风民俗，以及法律中的相关规定，设计出一个科学合理的装潢方案。地域文化已经渗透到人们生活的方方面面，其对室内装潢也起到了重要的影响。在室内装潢中，主要从以下两个形式来体现地域文化：第一，通过符号的方式来体现文化的形式。第二，通过设计主题来体现文化的形式。而目前很多装潢设计中，主要通过主题的方式，来体现出特定的地域文化。但同时也是因为该种方式的普遍运用，造成了主题与文化之间出现混乱的'现象。

3.1设计思路探析。

地域文化是在一定范围内，经过历史的沉淀，逐渐形成的一种特有文化。因此，地域文化的发展经历了漫长的过程，同时也受到了历史因素、人文因素、环境因素等多方面的影响，地域文化也决定了室内设计的总体思路，和整体理念。受到地域文化的影响，我国的室内装潢设计注重与民族习惯的运用，将其作为设计的基础，设计与人们的日常生活息息相关，能够满足生活当中国的各种需求，同时也能够满足人们对室内美观的需求。在这样的设计模式之下，地域文化能够得到充分的运用，同时也可以从精神、物质两个方面满足人们需求。

3.2具体应用策略。

（1）传统文化的继承与发展。中国文化经历了五千年的风雨洗礼，具有其独特之处，后代应当继续继承与发扬优秀的传统文化。地域文化作为文化的一种，受到特定地理位置的影响，各地的地域文化都不同。地域文化与人们的生活相互渗透，影响着人们的日常活动。因此，在室内装潢设计中充分运用地域文化，是对我国文化的传承与发扬。在设计方案的受，汲取传统文化中好的一部分，与设计者的设计理念相互融合，体现出创新的意识，是对现有室内设计方案的一种突破，同时也是对优良传统文化的继承。

（2）室内设计的人性化体现。在进行室内设计的时候，需要考虑到建筑物的地理位置，周围的地理环境、人文环境，结合建筑物自身的情况，有针对性地制定相应的方案，将设计理念运用得当。与此同时，设计者要注意到室内设计的最终目的，是为了给人们更好的生活环境。因此，在设计的时候，一定要以人为本，尊重房屋主人的自身需求，尽可能满足其提出的各种设想。在此基础之上，结合当地的民风民俗，寻求合适的文化主体，以求能够满足居住着的物质需求和精神需求。

（3）坚持可持续发展的理念。当下的室内设计更加注重可持续发展，在设计的同时，更加注重生态环境的保护，将可持续发展的理念融入设计当中。目前是能源紧缺的时代，但设计当中仍然存在着严重的资源浪费现象。因此，节能环保是未来室内装潢的重要发展趋势。在我国的室内装潢设计中，设计者应当遵循节能环保潮流，紧跟时代的步伐，设计出科学的设计方案，在设计中充分体现地域文化，实现可持续发展。

（4）创新设计手法。在室内设计中，通常运用颜色和材料来表现当地的文化。因此，在设计品当中，凡是能够体现出当地的文化特色的团，都可以成为室内设计的重要元素。但是，若是一味地采用传统的文化素材、单一的色彩线条，室内设计会显得单调无味。在新设计理念的指导之下，室内设计不能为了追求方案上的创新，而毫无节制地去迎合当下流行的设计思想。这会导致设计人员虽然也在室内设计中，添加了一些当下流行的元素，但是整体的设计理念还是很传统，按部就班地进行每一个步骤，导致最终的设计仍然缺乏新颖性。设计人员应当结合当地的条件，选择合适的装潢材料，在设计的过程中，能够融入当地的民族特色，尽可能地使用原生态的材料。色彩是丰富室内设计的重要工具。设计者在选择具体色彩的时候，能够结合当地的文化特色，敢于尝试新的色彩，通过不同颜色的相互搭配，给居住着焕然一新的柑橘。在色彩选择中，充分运用地域文化，能够体现出室内装潢设计的创新性。同时，在室内设计中，适当结合国外的文化，在了解居住着需求、审美观的基础之上，选择国外的流行原色，来使室内设计与国际化相接轨。

4结束语。

设计者应当意识到地域文化在室内设计中的重要性，结合当地的地理环境、文化特色、人文因素等，有针对性地制定设计方案。同时，在室内设计中，适当结合国外的文化，在了解居住着需求、审美观的基础之上，选择国外的流行原色，来使室内设计与国际化相接轨。

参考文献：

[1]张婷.室内设计的地域文化[j].价值工程，2011（01）。

[2]王献平。中国传统建筑装饰在现代室内设计中的应用[j].中华民居（下旬刊），2012（09）。

[3]张鹏翔。室内环境艺术设计审美分析[j].作家（下半月），2013（24）。

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇十四

主题性空间其实就是设计者以某一核心理念作为该空间的主要思想，室内的整个装修设计都是围绕该理念以及思想进行辅助。当人们进入到主题空间的时候，能够发散自己的思维，通过联想表现出主体的吸引性。主体性空间可以表现出设计者对于特定地域文化的理解以及艺术性表达。主体性空间设计就是设计者的空间形象思维的展现，它通过设计者将项目的场所、地域文化、环境、功能、材料、风格等因素整合，做出建筑的空间艺术形象，是设计者对于生活以及艺术的升华。

2.1.1运用材料与肌理表现主题。

装饰材料对于室内空间的主题表现作用明显。装饰材料产生的美感以及视觉效果可以立体性地表现出来，例如装饰材料本身的属性，色泽、纹理等等，丰满的特性为设计者提供了充分的设计灵感。例如在设计思想以及设计语言的方面，可以充分地满足住户的审美观念。设计师在进行设计的时候，应该遵循材料的本质属性，结合基本的环境，通过对于材料的随机变化以及组合，从而创造出富有内涵性的主题氛围。

2.1.2运用色彩关系表现主题。

在进行房屋设计的时候，主题性的表现还体现在色调的选择方面。主色调往往贯穿于整个房屋的设计，然后通过其他的辅色进行点缀，局部烘托整体。适当的色调变化配合主色调进行，往往可以表现出素雅或者华丽，安静或者活跃，纯朴或者奢华，因为主色调往往都是跟主题空间相契合的，辅助色调的作用就是衬托。

2.1.3运用室内陈设表现主题。

特殊地域性的、民俗性的'东西带有着其独特的魅力。首先，地域性的风格具有较强的标识性，其地域性具有较高明确性，让人很容易联想到当地的风土人情以及建筑特色。例如长沙的坛子菜、深圳某湘菜餐馆的装饰以及摆设都有着一种让人亲切的感觉。

2.1.4利用灯光设计表现主题。

室内灯光造型本身具有一定的空间艺术感，通过不同造型的灯具以及质感进行相应的合理搭配，对空间意境起到点缀和强化艺术效果的作用。光的装饰性以及表现力对于室内空间起到锦上添花的作用。

2.2符号表现手法。

室内设计中符号就是指室内家具、陈设、小饰品等，该类物品对于空间有着很大的装饰性。比如字画、明代座椅、大红灯笼等等，或者是中国传统装饰艺术中的藻井、漏窗、匾额、对联、剪纸等，将中国传统文化或者代表地域文化的符号运用到设计理念当中，在传承文化的同时，让人们对于传统文化、风俗习惯产生遐想。

2.2.1母题重复。

母题重复就是将代表同一寓意的图形或者标志运用到不同的对象上。母题重复是设计史上比较古老的方式。母题重复受到众多设计师的青睐，使用不同的构件、不同的材料将某个图形进行不同程度上地重复出现，可以起到加深印象的作用。就像音乐中节奏的变换同样可以更加鲜明地表现出主体思想一样。母体重复手法的表现形式有很多，主要分为以下几种：

1）相同或者相似的形状的重复展现，变化与统一的高度结合，这种是最常用的方法。

2）相似形状，但大小不相同的形状重复组合出现。

3）色彩或者明度类似造成的群化现象在各类大堂中被广泛使用。

2.2.2形式符号的直接与间接引用。

将形式符号直接放入到具有地域性特点的具有独立和完整性的形象和物体引入室内空间设计中，就是直接引用，让其具有一定的隐喻性、暗示性以及叙述性，该类手法使用非常广泛。

3总结。

形式符号的间接引用就是指设计师充分发挥自己的主观能动性，利用材质、修养、创造力将符号进行筛选、演绎和组织，是可以更加深入地将地域文化表现出来的设计手法。该类方式一般都会通过对于历史文化的重新整合，例如改变位置或者材料、组合等等，将其完美地与现代文化结合，不仅仅展示出地域文化的魅力，同时诠释出了传统文化的光彩。

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇十五

设计者在进行地域文化特色方面的设计时，需要注重艺术以及文化时代的平衡，让现代科学技术融入到作品当中，设计者可以采用现代结构和材料技术，为了表现出建筑内部的传统文化信号以及特殊符号，可以进行空间装饰的简单处理。这样可以让传统建筑风格完全表现出民族风格和地域文化内涵。

1.2古为今用，意在创新。

为了更好地将传统文化以及地域特色文化融入到建筑当中，完全意义的模仿以及抄袭古典建筑形式以及文化符号，并且将古典建筑的基本构架生搬硬套到现代居室内是完全不合理的，只有充分地了解传统文化的内涵，才能够使用创新的符号以及语言将其诠释出来，达到空间、色彩以及材质的完美融合。传统文化可以得到传承，并为其注入新鲜的血液，在继承中创造，在创造中继承，让传统文化的价值得到真正的体现。

1.3以人为本，和谐共融。

室内空间主要作用就是为人类提供居住，是人类社会属性的延伸，不论是在文化还是其他方面，这就如同时间能够记载着时代的烙印，反映不同时代的人类意识一样。人类对于建筑空间的依赖不仅仅在物质层面，精神的寄托和心灵慰藉也是重要方面。所以设计者应该让风土人情、历史文化以及地域环境等因素与建筑风格相融合，同时取其精华去其糟粕，因地制宜，尊重当地的生活方式和风俗习惯，维护本土文化氛围和建筑生态特色，促进人与环境的完美融合。

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇十六

作为宇宙的核心构成要素，光在视觉环境中的运用极为广泛，关于光相关理论的概述，国内外学者有着独到的见解。西方建筑在“形”的塑造过程中，将形视为一种实体物质，并认为建筑为实体雕塑，光的运用水平作为衡量建筑室内空间设计的主要指标之一。我国《道德经》中对“形”的阐述十分精辟，认为“形”是建立在“无”和“空”的基础之上，“形”是无中生有，而并非虚无缥缈。因此，我国建筑室内空间设计中对光的运用其实是一种无意而为，其境界较高，具体化、形象化特征十分明显。

光作为能量的一部分，其传输过程需要依附于一定的介质。在我国的日常生活中，光的影子无时无刻存在着，太阳光是一种自然光，科学家们以此为依据，进行了各种光学仪器的发明和制造，人类通过眼睛、皮肤等来感触光的存在。也就是说，光通过对人体进行刺激，从而让人们感受到光的自然存在。通常情况下，人们所看到的光是白色的，伟大的发明家牛顿曾经借助于三棱镜，对白色光进行了扩散，进而得到七色光。同时，由于光的颜色不同，所以对人体所产生的影响有所差异。红色光代表着激情与活力；黄色光代表着温和和快乐；白色光代表着纯洁与善良；绿色光代表着绿色和健康；蓝色光代表着清新与自然；紫色光代表着高贵和典雅。另外，光具有反射、投射、折射等特征，光照在不同的物体上，所反射出的映像存在较大差异。

1.经济性原则室内空间设计过程中，光的运用要考虑到各类基础设备的购置、安装、运行及维护费用，灯具的选择要尽可能节能环保，并且要综合考虑到设备的后期维护费用及使用的通用性。同时，光环境的塑造要突出针对性和实用性特征，不同的室内空间，所选择的光源设备要有所差别，在强调个性化、美观性的基础上，要兼顾其经济性、功能性原则。例如：办公室的光要以功能性为主，社交场所的光要以美观、大方和典雅为主。

2.功能性原则光的亮暗度要适中，在提供光照的同时，要满足人们的视觉要求。也就是说，灯光的亮度要结合工作场所，不可过于炫目，也不可过于昏暗，以人的视觉感受为主。光的功能较多，通常有组织管理、空间划分、方向指示等功能。因此，室内空间设计中光的运用要突出其功能性原则，以此来提高光的有效利用率。

3.个性化原则由于光的强度、角度、位置、颜色和照射面积的不同，所以在室内空间中的形象有一定的差异。日常生活过程中，灯具的布局、造型、结构、位置等不同，所营造出来的室内空间氛围及效果明显不同，给人们的视觉、心理感应有所不同。现代化室内空间设计中对光的运用并未停留在传统的实用性、功能性层面，而逐渐向个性化、多元化方向发展。

1.自然光的运用国外著名学者路易斯.康曾经说道：人类在自然光的养育之下开枝散叶，通过感受自然光来感知季节的变化，自然光的自然属性是固有的，并且能够为建筑艺术而发光。可以看出，人们对自然光神奇色彩赋予一种艺术美，并将其刻画在建筑艺术当中。同时，自然光会随着时间、季节的变化而改变，从早到晚、春夏秋冬，四季轮回，自然光能够改变人类表情、色彩，并且能够起到自然节能、绿色环保的作用。人类对自然光的偏好、感知程度与“向光性”的心理作用密切相关，人们在阳光明媚的房间里和阴暗潮湿的屋子里，其心理感受、幸福指数明显不同，可以用天壤之别来形容。同时，不同物体在自然光的照射下所表现出的形态明显不同。也就是说，自然光的照射位置、角度、强度等不同，其形成的艺术形态有所差异。室内空间设计中，通过漏窗、天窗、花格等方式，将自然光以独特的形式折射进来，给人一种美好的感官享受和特殊的生活品质。

2.人工光的运用室内空间设计中对自然光的运用是首要的，尽管自然光能够满足室内空间设计的部分需求，但是由于其具有自然不变固有属性，因此需要进行人工光的有效运用。人工光与自然光存在的本质区别为：人工光可以进行配光、布局和优化处理，不仅能够满足功能性需求，而且能够满足个性化需求，在满足室内空间设计表层需求的基础上，还能够满足更深层次的需求。人工光能够结合光的色彩、图案，进行室内空间设计装饰元素的构成。另外，可以运用人工光进行室内空间形态、组织的塑造，从而彰显出室内空间的价值特性。可以说，人工光在室内空间设计中的应用范围十分广泛，只有把握、驾驭好人工光，方可打造出符合室内空间个性、多元化设计需求。

综上所述，室内空间设计中光的运用与设计人员的设计思想十分紧密，要求室内空间设计人员充分运用自然光、人工光，通过反复实践来强化光在室内空间设计中的主体地位，并突出光的科学性和艺术性。笔者认为，室内空间设计中光的运用不能仅以功能性为主，而需要突出个性化、多元化特征，以此来设计出高品质室内空间。

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇十七

摘要：室内空是氛围的营造是人们对室内空间环境生理与心理、物质与精神的多重性需求。营造良好的室内空间氛围，能够给人们带来不同的视觉、心理感受，它不但能提升空间的使用功能，同时也能使人感受到空间氛围带来的魅力。本文从空间氛围营造的角度对室内设计的要素、方法进行分析，并尝试探索如何更好地来营造室内空间氛围的设计方法。

关键词：空间氛围；灯光；色彩。

随着社会的进步，人们对室内空间环境的要求也提出了更高的要求，传统的仅满足人们生活、工作、学习的室内空间已能不满足人们的需求。在使用室内空间时，还应关注人们的情感需求。好的环境、独特的风格、良好的空间氛围营造等，能给人们的生活带来不同的心情，它可以改善人们的精神面貌、愉悦人们的心情、给人带来美的享受，亦或成为人们情感的寄托。

一、空间氛围释义。

空间氛围从字义上讲是指利用其设计手段、技术手段来营造一种我们所需要的具有一定气氛的空间环境。例如，游乐园的欢快、刺激的气氛；图书馆宁静、文化气氛；办公室轻松、活跃的气氛；烈士陵园肃静庄严的气氛……等等。不管是室内空间氛围还是室外空间氛围，其最主要的目的就是让进入此空间的人们能够感受到我们在设计、规划的过程中的一些想法、构思及我们所要体现的空间氛围。

二、当代室内环境对空间氛围的需求。

当代，人们的生活越来越好，随之而来的，人们对生活的要求也越来越高。在当今，室内环境作为人们追求生活质量的一种表现形式，也越来越受到人们的重视。基本的满足遮风避雨、日常工作学习与生活的室内环境早已不能满足人们的需求，对室内环境的设计，除了需考虑到这些基本需求外，还应充分结合人们的情感需求，创造一个环境好、装修好、独特风格的能使们们放松精神、愉悦心情的'氛围空间。设计都需要通过空间氛围，营造出一种意象，能够给人们传达一些理念信息，能传达一种精神感受，让人与空间、人与物之间进行感性的沟通、体验与交流。

三、室内空间氛围构成要素。

室内空间氛围的构成，其主要的设计要素包含空间、色彩、材质及灯光等。在空间设计中，充分合理地运用这些构成要素，能够创造出不同的空间氛围，而不同的空间氛围，能让空间与人进行不同情感交融，甚至会影响人的思绪，让其空间情感化、人性化，以此创造出更多满足基本功能和审美需求的室内空间。

1.空间。

在进行室内空间氛围的营造中，空间作为主要的载体共主要作用于两方面。一是作用于空间载体形式，二是作用于对空间载体气氛和情调。在建筑室内空间中，人们往往会被所处的空间场域所触动，在室内空间的设计中，通过整体空间与局部空间综合分析，划定区域地体现风格走向、人文气质等，会让人感受到空间散发出的神秘、优雅、悲伤、活泼、欢快、崇高、喜庆等空间氛围。

2.色彩。

色彩具有很好的情感表达，它能使人有冷暖、软硬、距离、质量的感受，色彩的厚重感、冷暖感及距离感等特征还直接关系到整个空间氛围的营造。“不管你家的大小如何，都可以利用色彩和图案来塑造你的生活空间”设计师贝希表示，色彩可以塑空间、分隔空间，同时共能营造空间氛围。例如，在室内空间设计中，改变地面的颜色可以“改变”房子的高度，浅色的地面让房间显得更高，深色的地面让房间显得更稳定，并且把家具衬托得更有品质，更有立体感。墙面的颜色能影响房间的氛围，浅色的墙面让房间有开阔感，显得清爽。深色的墙面让房间有紧凑感，更亲切。

3.材质。

当下，装饰材料日新月异，各种材料的产生，不同材质类型更能丰富室内空间环境，产生不同的视觉美感。室内设计中，常用的材质有木材、石材、塑料、金属、陶瓷、皮革等，这些村料有着不同的色彩、不同的质感，这些都是设计师们的法宝，他们可以利用这些材质来营造不同的室内空间氛围。例如，混凝土的肌理能给人一种厚重、素雅之感，运用在室内空间中，能营造出自然、轻松、宁静的氛围。竹、木、藤等生态材料的运用，又给室内空间增添了生态环保、自然舒适的氛围，这些村质的运用不仅能表现欧美风格，又有演绎东方情调，营造出不同的空间氛围。

4.灯光。

灯光的设计已成为室内设计的重要组成部分，设计师们通过灯与光的变化结合渲染出空间多采的心情，营造出空间光影的乐趣，以此丰富整个室内空间的层次。例如，在设计中，可以利用光来限定空间范围、改变空间性质，可以通过光来控制室内空间的明暗、虚实、大小、强弱等视觉效果。也可以利用光的不同色彩与变幻营造出浪漫、神秘、迷幻、快乐的空间氛围。

四、如何营造室内空间氛围。

在空间氛围的营造中，功能与氛围两者是相互关联，不可分割的，所以，在进行不同空间营造中，需充分地结合空间类型的特点来确定所需营造的空间氛围。

1.居室空间氛围营造。

对于居室空间来讲，其氛围的营造首先取决于居住者对居室环境的要求。首先需要了解居住者的年龄、职业、喜好、等，再结合空间形态、材质、色彩等室内构成要素与环境进行协调。在空间营造的过程中，恰当地确定室内环境中风格与色彩的整体关系，与各部分物体的色彩、材质、功能等相结合，营造出一个具有强烈感染力的居室环境气氛与意境。例如，营造一个舒适明亮又温馨的客厅，除了需要借助建筑本身的特点和外部环境的优势，还需要从室内空间尺度、色调搭配、造型细节、软装饰饰搭配等多方面把握，想要营造舒适明亮的空间氛围就如同人们对自我情绪的调节与平衡：因时就势、虚实结合、张弛有度、顺其自然。

2.办公空间氛围营造。

人们对现代办公空间环境的期望不仅限于满足工作需求的层面上，要想完善办公空间的设计，就必须先对其办公空间的发展现状、存在问题进行了解，改善人们工作的舒适度、满足其情感上的需求，从而提高人们的工作积极性。当前企业办公室存在各种情感缺失问题，其主要源于对工作人员的心理和生理上缺少关怀，人们不是工作的机器，良好的工作环境能改善人与人、人与机、人与环境之间的关系。在进行办公空间氛围营造的过程中，需充分考虑这些因素，合理地对办公空间进行规划、选择一些人性化的设备及办公家具、丰富办公空间形式，亦或在办公空间中加入一些娱乐休闲的场所等，让人们在工作之余可以与朋友、同事之间相互倾诉、释放工作压力。

3.图书馆阅览空间氛围营造。

图书馆阅览空间设计中，首先应满足的条件就是安静，要让读者有一个安静舒适的阅读空间，是满足图书馆阅览空间的基本要求。在阅览室中，有的读者喜欢在开阔的空间中感受良好的学习氛围，有人喜欢在较为私密性的空间中独自享受阅读的快乐。针对不同的使用者，设计师在图书馆空间氛围的营造时，需要强调空间的领域感，满足不同使用者的需求。当前，我国国内普遍的图书馆在阅览空间中只是简单的将桌椅摆放在阅览室中，满足基本使用需求，缺乏细节上人性化的设计。殊不知，良好的阅读空间氛围更能促进人们对阅读的兴趣及爱好。阅览室在进行空间氛围的营造中，在满足使用者基本需求的同时，也需针对不同的个性特征提出趣味性的独立空间，亦或是不同风格、不同类型的具有趣味性的独立空间，利用不同的色彩、材质肌理、灯光渲染等营造良好的阅读环境，以此提高使用者良好的感观效果，从而让阅读者放松心情、细细品味读书的快乐。

4.酒吧空间氛围营造。

酒吧是一种另类的、独特的消费场所，从不同的社会文化属性来看，酒吧是当代社会文化的产物，其不同的主题酒吧，有着不同的文化氛围，同时也聚集不同类型的消费人群。在酒吧氛围营造中，需结合酒吧主题文化进行分析，并以主题为依托，准确合理地加入色彩、灯光、材质等空间氛围设计要素进行创作。利用光与色彩的结合运用，可以使酒吧氛围变化多端光怪陆离，既有热情奔放，又能私密温馨或使其神秘梦幻的具有表现力又能激发人们内心情感的空间氛围。

室内设计的主体是”人”，我们所有的设计是以“人”为中心来展开的。所以在，在进行设计时，需满足人对空间的基本需求。当然，这种所谓的基本需求只是物质表象层面的，不能满足人们精神内涵的需要，这也是衡量一个室内设计创新与品质的关键所在。室内设计中的空间氛围营造是对空间的精神、心理需求的高度概括与提炼，它可以集中表现在设计主题、创意构思等方面。当然，这些设计主题、创意构思在创作中需结合室内空间、色彩、材质、灯光等构成元素来完成。设计者通过在室内空间设计中营造空间氛围，加强了人与空间的互动体验感，提升了人们的对空间的品味和意识，营造了一个适个人们生理、心理需求的空间环境，使人产生不同的情境感受。室内空间氛围的营造正迎合了当代人们对室内空间环境的需求，它在满足人们基本生活的同时，也感受到了人对空间环境设计的关注与关怀，良好的室内空间氛围给人一种温暖、舒适、美的感受，我们作为空间的设计者，应不断去发现与创新，努力为人们营造更多更好的空间环境。

参考文献：

[1]段然,巫建刚.现代园林植物造景的光影氛围营造研究[j].南方农业,2015,03:73+75.

[2]钟中,钟波涛,刘永程.高校校园“现代书院”空间氛围营造的尝试——以浙江音乐学院方案设计为例[j].南方建筑,2015,02:110-117.

[7]王照伟.论都市的另类空间——酒吧空间的氛围营造[j].大舞台,2010,09:85.

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇十八

(1)综合考量。

室内空间环境作为业主居住工作生活的地方，其布置和陈设能够比较直观地体现他们的个性与品味，所以在室内环境艺术设计中，造型、空间、功能、光色、虚实比重、光色等各种要素都需要进行综合考量，把意境创造和所处环境特点协调统一结合起来，达到艺术上的整体美。首先要对室内环境进行整体思考，设计师要对室内空间的尺寸、硬装现场整体架构和风格定位进行认识，同时要和客户进行充分沟通，比如客户的文化喜好，生活习惯、个性特点、信仰禁忌等进行把握，从整体室内风格着笔，与客户详细探讨家居、软装材料、布艺、灯饰、饰品等各种要素，从而选择与之切合的.软装配饰产品。为了更好的运用软装配饰产品，需要把不同的软装配饰进行层次的划分。第一层次包括窗帘、沙发、灯饰等，第二层次包括墙面和地面，第三层次包括挂件、靠垫等，通过对不同层次的合理协调，可以使得各类软装配饰可以合理地规划到室内环境中去，让整个室内环境艺术设计风格达到和谐统一。其次，在与客户确定了软装配饰产品以后，设计师还要深入施工现场进行详细考量，其目的是看选择的软装配饰，其大小尺寸及在室内空间中的比重关系是不是符合合理的现场要求。

(2)对不同的空间功能合理使用软装配饰。

在室内环境中，不同的空间环境有着不同的功能，如家居室内环境中，包括了客厅、玄关、卧室、餐厅厨房、书房和过道等地方，每个空间环境其功能是不一样的因此在对不同的空间功能进行软装配饰时，其软装配饰的侧重点也是不一样的客厅是业主进行会客、座谈交流、观看电视、听音乐的地方，这地方是成员在这里活动最多的空间，设计师在设计的时候，需要根据空间大小及风格选择软装配饰，大的客厅空间选用大气豪华的家居，小的空间应采用灵活的家具，以更好的体现业主的物质生活水准和精神风貌玄关是进入房屋的第一视觉空间，是从户外到居室里的视觉、情绪缓冲区域，通常该局域不大，面积比较小，可以选择巧妙精致的饰品，以实现对整个家居环境艺术风格的点缀和衬托，反映业主的品味与修养，同时也能给人美好的第一视觉印象餐厅是家庭进餐和宴请客人的地方，可以选择促进食欲，而且还有一定文化意识主体的装饰品，包括一些色彩明快的暖色调装饰画等卧室是业主睡觉，更衣的地方，是整个房间最为私密的家居空间在软装配饰上，需要根据业主的使用年龄、喜欢等特点进行搭配，如儿童可以选择生动有趣的装饰物、图画等。

(3)采用多元化的搭配方法。

当前，科技的进步，物质形态也越来越丰富，人们的个性化需求也越来越突出，对室内环境艺术设计风格的要求也是多种多样。在室内环境艺术设计中应用软装配饰可以采取灵活多样的搭配方法，如形态搭配法、风格搭配法和色彩搭配法等方法，以提高室内环境的品味。如采用色彩搭配法，首先要根据业主对色彩的个人偏好进行选择。色彩自身就有一定的感情倾向性，在色彩特性的调配上，要处理好室内空间主要背景色、室内基调色和软装配饰彼此间的色彩关系，以获得最好的室内空间色彩效果。在形态搭配法使用时，为了获得更好的视觉效果，可以按照物体的形体及状态进行组合搭配，例如软装配饰形态上的异同点，采取对比性或是模拟性的搭配。为了使形态搭配效果更好，还应该根据各物品之间的分布位置、排列顺序、体量、疏密等要素进行搭配。

参考文献:。

色彩在室内艺术设计中的应用论文篇十九