总结可以激励我们为将来的学习和工作设定更高的目标。写总结时应该注意语言的准确性和逻辑的严密性，使文章结构清晰，思路连贯。以下是小编为大家搜集整理的优秀总结范文，供大家参考借鉴。

绘画课总结篇一

今天下午我和夏敏程教授了一节绘画课，小朋友们绝大部分都很积极，都认真投入到绘画上，孩子们的天赋和想象力让我们欣喜、惊叹。

我们的授课进程是这样安排的，首先开场白引入这门课程，告诉她们绘画的分类，然后提出两点上课要求：

1，纪律。强调安静投入的氛围。

2，作业。上课的画作要写好名字并上交给老师评分。画作也有要求即“两力”：观察力和创造力。接下来就是重点教她们画画，我们展出了模板——可爱的喜洋洋。我们先让她们画好外形轮廓，画之前有图纸帮助她们理解步骤，画完的孩子再用彩笔涂上色。对于这种培养孩子们动手能力的课不宜说课过多，我们更多的是走到孩子们中进行辅助和鼓励，给他们充分自由发挥的空间。整堂课下来总的节奏不错，过程上是顺利而有条不紊的。

1，没有提前提醒小朋友要带好绘画工具，以后应提前一天做好提示工作。

2，课堂的后半程纪律有些松懈，应该适当加以提醒。

3，可以增加模板的多样性，孩子们的喜爱千差万别，所以应多教不同种类的图画以提高她们的兴趣。

通过这堂课，我们有很多发现，发现一些孩子天马行空的想象力和绘画天赋，也欣喜地发现一些调皮的小男生也能安静地画画，甚至还有学生主动要求我要增加课后作业，画画原来真的是能变成孩子们的另一个美丽新世界。看着这群小小的艺术家们，我觉得世界纯净而美好，每一幅作品都记录着她们的思想和简单的心愿，一笔一世界，一画一未来。

我们会对大家的绘画成果进行评分，写上鼓励的评语，让他们体会收获感和成就感，这也是一种对课堂教学的反馈，不辜负孩子们的.认真与努力。这节课下来我对她们总的评价是很满意，小小的画纸是他们的舞台，画笔是他们的道具，描绘出绚烂的色彩。

面对收获和不足，自省与调整自然必不可少，我们在实践中也积累了经验，对下节绘画课有了多一些的自信与期待。希望孩子们能继续这般简单、快乐。愿他们能用画笔记录生活、描绘梦想、憧憬未来！

本学期，我担任班主任工作。在学校领导的支持下，在政教处的配合下，我顺利地完成了学校布置的各项任务。在从事德育教学过程中，有顺利也有挫折，有成功也有失败，既有困惑，也有启迪，交织着酸甜苦辣，现就本学期班主任工作做如下总结。

能否形成一个积极向上，努力学习，团结和睦的集合是至关重要的。只有在良好的班集体中，教师开展教育和教学活动，才能收到较好效果。在培养班集体方面，本学期我主要从以下几方面入手：

(一)注重教室文化的建设。

时反馈学生情况，设置了班级日记，由班长负责记录。

(二)注意班干部的培养。

进入初一以后，班干部换届重新选举，由学生民主投票，产生了一支能力较强，有一定影响力的班干部队伍。对待班干部，我积级引导，大胆使用，注意培养他们的工作能力，要求他们以身作则，“各守其位，各司其职，各尽其责”。另外，定期召开班干部会议，研究解决出现的问题，同时布置新的工作和任务。这样，由于班干部积级配合，以身作则，从而带动全班，收到了较好的成效。

(三)注意养成教育和传统道德教育的结合。

学生对新的校园环境熟悉后，个别学生纪律开始松动起来，不喜欢别人对他们的行为约束和管教，一些不良行为随之而来，如旷课等，面对这些违纪情况，如果不注意引导或引导不当，学生很容易在这个特殊的学习和生活阶段走入岔道。

我的具体做法是：

1、加大学习、执行、的力度。我借助主题班会、演讲会、竞赛等各种形式的活动，来引导学生学习，执行和，并且配合政教处执行，严格要求学生佩戴校徽、穿好校服，不穿拖鞋，每天自行检查、督促规范养成的效果。

特别重要，要求学生不迟到，不旷课，班主任首先要做到，要求学生讲文明，讲卫生，班主任事先要做到，平时注意严于律已，以身作则，时时提醒自己为人师表。

3、注意寓教于乐，以多种形式规范学生行为。

心理学告诉我们：人的接受心理由观察能力、感知能力、认识水平、兴趣爱好等心理因素构成，因此，具有广泛性、多样性、综合性的特点，单一的教育管理方式不适合人的接受心理，开展丰富多彩的活动，寓教于乐中正好适合学生的心理特点，能提高教育管理的可接受性。

为此，我先后开过多次主题班会，如，、、。还开过优生学习经验交流会，举办过语文知识抢答竞赛，说成语故事比赛，古典诗歌背诵比赛等，效果都很好。

教育是一门艺术，教育是心灵的耕耘，必须讲究教育有艺术。在实践工作中，我感受最深的便是马卡连珂的一句名言：“严格的要求是最大的尊重”。的确，只有既严格要求学生，又给予他们最大的尊重，才能把班主任工作做好。

变了方法，对他们给予了大量的爱心，却忽视了严格要求，结果班风涣散，面对这种局面，我苦苦地思索，寻找解决问题的良策，向有经验的老班主任请教，明白了对学生应严中有爱，以爱动其心，以严导其行，既要严格要求，又要给予最大的尊重。

教育是一项艰巨的任务，单靠班主任显然是不够的，而要先靠各种力量的齐抓共管。通过班主任的工作，把学校、社会、家庭组合成一个整体，形成教育的合力，达到互相促进的目的。我定期家访，或电话联系，及时反馈学生情况，取得家长的支持，收到了良好的效果。

总之，班主任工作可以说是千头万绪，要想带好一个班级确实值得我们去研究，去多想想方法。

绘画课总结篇二

建立“乡村少年宫”，是为农村孩子搭建不断满足精神文化生活需要的重要平台。农村孩子同城市孩子一样，渴望健康向上、丰富多彩的精神文化生活，但由于农村各种条件的制约，农村孩子的这一需求迟迟无法实现。20xx年6月起，我们学校在金华市文明办的领导下，在县文明办、县教育局领导的关怀下，通过学习、借鉴外地的成功经验，我们学校着手准备乡村少年宫活动，9月制定工作计划，9月中旬正式开展乡村少年宫活动。现对这项工作的情况总结如下：

在开学初，少年宫根据学校工作计划和上级文件要求制定了本学期的工作计划，明确工作方向。做到开展特色活动，增加活动项目，扩大学生的参与面，让学生在活动中各项技能得到提高。

坚持一室多用，一地多用的原则对教学设施进行合理有效的改造整合，原有篮球场2个、羽毛球球场1个、乒乓球台3对、200米环形跑道1条等体育运动场地；有普通教室27个；有图书室兼阅览室2间，藏书3万册左右；有多媒体教室1间、电脑教室1间，用于少年儿童现代信息技术教育。现有场地设施能基本满足少年儿童教育学习活动需要。

我校利用专项经费，申请上级投入，加大了设施设备的修缮、添置投入，用于少年宫的建设和发展。并追求实用、精简的原则，使经费用在刀口上。设备的添置和采购严格按照《浦江县教育系统物品采购办法》严格审批，由教育局采购服务中心协助添置；设施的修缮列入教育系统暑期维修工程，统一招标实施。设施的修缮费用达7.2万元；乐器添置费用8.2万元；体育设备2.8万元；科技类器材3.86万元；服装、柜架、书籍、资料等2.2万元。硬件投入达24.26万元。学校还将根据实际需要添置一些必要的设备，以使活动能正常有效地开展。

我们始终认为，有一支良好的辅导员队伍是开展好活动的前提。

一是注重选聘。把一些责任心强，有一技之长的教师选入少年宫的辅导员队伍，同时聘请部分社会上有专长的人员走入校园，既有长期带班型的如跆拳道、舞蹈等教练，也有专家型的导师，如作家、诗人、法制工作者。

二是加强培训。让每个老师都有一技之长，胜任辅导员工作，学校开展了“每人精一门，通几门”的活动培训，我们利用周一、周三中午请老师培训教师队伍。

三是完善制度。学校不仅有完善的管理队伍，更有明确的职责和制度，为保障有效的运作，还制定了补助和奖励制度，对利用业余时间参与指导及获得成绩的给予一定的经费奖励。对外聘教练也明确补助标准。

20xx年下半年开设的技能兴趣班有孝义童谣、口风琴、国画、剪纸、儿童画、泥塑、手工制作、经典诵读、儿童诗创作、七巧板、趣味英语、趣味数学、跆拳道、魅力歌舞等三十多个项目，每个班配备了专业的指导老师。辅导教师在上课前做到备好课，准备好活动器材，在教学之前能对学生到班情况进行考核并做好记录，在教学中教师能进行示范和讲解，让学生学起来通俗易懂。在技能练习中教师能进行当堂指导，经过一学期的学习，孩子们能画出一张张精美的画，剪出一个个活泼可爱的小动物，吹出一曲曲优美的曲子，唱出一首首动听的歌，孩子们的活动成果得到展示，动手操作和实践能力得到加强，学生的思维能力得到了提升。

一是固定活动时间，除了每周的周五下午为全校性社团活动时间外，利用周末及节假日全面开放场地和设备的方式，保障少年儿童学习活动时间，并在周末和节假日开展一些不定期的主题活动。

二是在空间上通过兼用场地开展活动，做到一室多用、一地多用，充分利用可用空间（墙壁、长廊、橱窗），作为少年宫活动、作品的展示阵地，处处体现乡村少年宫新面貌，努力打造我校“乡村少年宫”成为全校青少年的教育基地。

三是建设网络平台。不仅建好省里统一的少年宫网站平台，学校还专门建立了一个备课、资源、活动展示等为一体的网站系统，使少年宫有一个展示交流、档案保存、资源共享的平台。

资金的缺乏、阵地空间狭小，限制和制约了我校“乡村少年宫”的发展和壮大。特长教师缺乏，也局限了活动项目的开展。

1、进一步完善乡村少年宫机制建设，加大工作力度，发扬艰苦奋斗的精神，把我校“乡村少年宫”建成示范基地。

2、加强师资培训，加强对外学习交流，学习兄弟单位先进经验，不断加强资源库的建设，把我校“乡村少年宫”工作做得更加完善。

3、继续发展自身的优势，努力创造条件，使我校“乡村少年宫”开展的项目逐渐增多，规模和气势逐渐壮大，真正满足农村少年儿童课外生活的需求。也使之成为一个城乡孩子能够互相学习交流的有效载体。让农村少年儿童真正享受到丰富多彩、形式多样，寓教于乐的教育活动，实现快乐学习、全面发展、健康成长。

总之，乡村少年宫的工作是一项比较复杂的.工作，牵涉面广，各部门的配合是至关重要的。我们在以后的工作仍需要努力，优化活动室的环境，激发辅导教师的工作热情，让少年宫的活动越办越好，真正做到少年宫是孩子们的活动天地，是获取知识的地方，是孩子们向往的场所。

培养孩子具有一定的特长，是素质教育的基本要求，本着这个要求，根据学生年龄特点，儿童绘画班活动以利用油画棒技法进行教学，回顾这个暑期儿童绘画班活动的教学工作，可以说是顺利地完成了教学任务。为更好的开展下期教学工作，现将本期工作作如下总结：

1、学生情况简析：儿童绘画班学生只要是来自城区小学。

一、二年级学生，这个年龄阶段的学生已经初步认识了美术和材料，对不同的材料和工具的使用，已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来，大胆地、自由地表现他们所见所闻，所感所想的事物，但是动手能力比较差。

2、开课之前，我根据班级学生的实际情况，制定了活动方案，确定了符合学生现状的活动目标及内容。教学中注意循序渐进和趣昧性。每节课的前段以激发学生兴趣，了解儿童画的油画棒知识，并进行技法绘画的训练。后段以陶冶学生性情，教给方法，掌握一定的基本技能、技巧以及色彩知识，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造，大胆创新。

3、为使学生掌握儿童画绘画的相关油画棒知识，掌握油画棒的基本技法，在教学中我既注意有的放矢，同时也抓住重点突破难点，每节课学生都有一定的收获。

4、教学中加强示范，进行直观教学。我充分发挥绘画教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将绘画内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟绘画的独特价。

5、使学生形成基本的美术素养：在教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的绘画知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

6、提高教学效率的主要措施：加强对学生美术基础知识和技能的整体性的渗透，采取好学生带动差学生的方法；要求在构图时饱满，画满，画大，画得有生气，有意趣；通过课堂讲评作业，教绘画技能与工艺制作相结合，来调动学生的兴趣，提高技能表现。

7、学生能力培养要点：激发学生观察生活、自然的兴趣。初步培养注意力和观察力；在绘画中能大量描绘所见所想的形状，画出色彩鲜明的画面；熟练使用油画棒，进行涂、描，较顺利地完成作业。

8、做好点评工作：每天完成作品都放在黑板上进行观摩展评，在学生绘画过程中对每位学生的画进行现场点评，让他们认识到自己的优缺点。共同学习，共同进步，从中使学生对美妙的绘画产生浓厚的兴趣，初步感知美术与生活的联系。

9、下步教学活动努力方向：关注个别差异，从儿童的兴趣出发，以灵活多样的活动形式，力求让孩子在艺术教育中获得发展，促进每个儿童富有个性的发展，使他们在快乐的童年生活中获得有益身心发展的经验。

总之，通过活动，学生掌握一些儿童画油画棒绘画的相关知识，和一些绘画的基本技法，同时通过一系列活动了解、认识了儿童画，培养了他们的兴趣，使他们受到美的感染与熏陶，提升审美、观察等综合能力。

绘画课总结篇三

通过本学期乡村少年宫绘画的学习，同学们的学习兴趣十分浓厚，许多同学要求增加课时可以再进行学习，而且在这些兴趣者的带动下有不少学生也很积极地在空闲时间进行学习。通过本学期的学习活动,体现了乡村少年宫绘画兴趣小组活动开展的必要性，下面就这学期工作做一个总结：

参加兴趣小组的同学都有这么一个感受，以前画画只是应付老师的作业,但通过学习他们意识到不再是被动的而是变成主动的学习，他们发现绘画水平提高了,学习更有兴趣了,有些同学还在业余时间到画室里学习。

在这次的兴趣小组活动中,不但美术的基本知识，而且更多的是让学生掌握了许多绘画的基本技法，使他们的知识面得到很大的拓展。

由于兴趣小组以实践活动为主，给很多同学以动手绘画的机会，而更大的就是“美术来源于生活而美化生活”，使他们意识到学习美术的用处。当然也更增加他们的学习兴趣。

在本学期的兴趣小组活动中,丰富了他们的学习生活, 把学生的素质教育落到实处，同时也为学生全面发展提供了学习的好机会。

当然，在这学期的工作还存在不足，我期待着兴趣小组活动能够得到更快的完善，得到更好的发展。我将本着为学生工作的思想更加努力地工作，使我们的学生的素质更好地得到提高。

绘画课总结篇四

今天下午我 和夏敏程教授了一节绘画课，小朋友们绝大部分都很积极，都认真投入到绘画上，孩子们的天赋和想象力让我们欣喜、惊叹。

我们的授课进程是这样安排的，首先开场白引入这门课程，告诉她们绘画的分类，然后提出两点上课要求：

1，纪律。强调安静投入的氛围。

2，作业。上课的画作要写好名字并上交给老师评分。画作也有要求即“两力”：观察力和创造力。接下来就是重点教她们画画，我们展出了模板——可爱的喜洋洋。我们先让她们画好外形轮廓，画之前有图纸帮助她们理解步骤，画完的孩子再用彩笔涂上色。对于这种培养孩子们动手能力的课不宜说课过多，我们更多的是走到孩子们中进行辅助和鼓励，给他们充分自由发挥的空间。整堂课下来总的节奏不错，过程上是顺利而有条不紊的。

1，没有提前提醒小朋友要带好绘画工具，以后应提前一天做好提示工作。

2，课堂的后半程纪律有些松懈，应该适当加以提醒。

3，可以增加模板的多样性，孩子们的喜爱千差万别，所以应多教不同种类的图画以提高她们的兴趣。

通过这堂课，我们有很多发现，发现一些孩子天马行空的想象力和绘画天赋，也欣喜地发现一些调皮的小男生也能安静地画画，甚至还有学生主动要求我要增加课后作业，画画原来真的是能变成孩子们的另一个美丽新世界。看着这群小小的艺术家们，我觉得世界纯净而美好，每一幅作品都记录着她们的思想和简单的心愿，一笔一世界，一画一未来。

我们会对大家的绘画成果进行评分，写上鼓励的评语，让他们体会收获感和成就感，这也是一种对课堂教学的反馈，不辜负孩子们的认真与努力。这节课下来我对她们总的评价是很满意，小小的画纸是他们的舞台，画笔是他们的道具，描绘出绚烂的色彩。

面对收获和不足，自省与调整自然必不可少，我们在实践中也积累了经验，对下节绘画课有了多一些的自信与期待。希望孩子们能继续这般简单、快乐。愿他们能用画笔记录生活、描绘梦想、憧憬未来！

绘画教学总结3

本学期，我担任班主任工作。在学校领导的支持下，在政教处的配合下，我顺利地完成了学校布置的各项任务。在从事德育教学过程中，有顺利也有挫折，有成功也有失败，既有困惑，也有启迪，交织着酸甜苦辣，现就本学期班主任工作做如下总结。

能否形成一个积极向上，努力学习，团结和睦的集合是至关重要的。只有在良好的班集体中，教师开展教育和教学活动，才能收到较好效果。在培养班集体方面，本学期我主要从以下几方面入手：

(一)注重教室文化的建设

时反馈学生情况，设置了班级日记，由班长负责记录。

(二)注意班干部的培养

进入初一以后，班干部换届重新选举，由学生民主投票，产生了一支能力较强，有一定影响力的班干部队伍。对待班干部，我积级引导，大胆使用，注意培养他们的工作能力，要求他们以身作则，“各守其位，各司其职，各尽其责”。另外，定期召开班干部会议，研究解决出现的问题，同时布置新的工作和任务。这样，由于班干部积级配合，以身作则，从而带动全班，收到了较好的成效。

(三)注意养成教育和传统道德教育的结合

学生对新的校园环境熟悉后，个别学生纪律开始松动起来，不喜欢别人对他们的行为约束和管教，一些不良行为随之而来，如旷课等，面对这些违纪情况，如果不注意引导或引导不当，学生很容易在这个特殊的学习和生活阶段走入岔道。

我的具体做法是：

1、加大学习、执行、的力度。我借助主题班会、演讲会、竞赛等各种形式的活动，来引导学生学习，执行和，并且配合政教处执行，严格要求学生佩戴校徽、穿好校服，不穿拖鞋，每天自行检查、督促规范养成的效果。

特别重要，要求学生不迟到，不旷课，班主任首先要做到，要求学生讲文明，讲卫生，班主任事先要做到，平时注意严于律已，以身作则，时时提醒自己为人师表。

3、注意寓教于乐，以多种形式规范学生行为

心理学告诉我们：人的接受心理由观察能力、感知能力、认识水平、兴趣爱好等心理因素构成，因此，具有广泛性、多样性、综合性的特点，单一的教育管理方式不适合人的接受心理，开展丰富多彩的活动，寓教于乐中正好适合学生的心理特点，能提高教育管理的可接受性。

为此，我先后开过多次主题班会，如，、、。还开过优生学习经验交流会，举办过语文知识抢答竞赛，说成语故事比赛，古典诗歌背诵比赛等，效果都很好。

教育是一门艺术，教育是心灵的耕耘，必须讲究教育有艺术。在实践工作中，我感受最深的便是马卡连珂的一句名言：“严格的要求是最大的尊重”。的确，只有既严格要求学生，又给予他们最大的尊重，才能把班主任工作做好。

变了方法，对他们给予了大量的爱心，却忽视了严格要求，结果班风涣散，面对这种局面，我苦苦地思索，寻找解决问题的良策，向有经验的老班主任请教，明白了对学生应严中有爱，以爱动其心，以严导其行，既要严格要求，又要给予最大的尊重。

教育是一项艰巨的任务，单靠班主任显然是不够的，而要先靠各种力量的齐抓共管。通过班主任的工作，把学校、社会、家庭组合成一个整体，形成教育的合力，达到互相促进的目的。我定期家访，或电话联系，及时反馈学生情况，取得家长的支持，收到了良好的效果。

总之，班主任工作可以说是千头万绪，要想带好一个班级确实值得我们去研究，去多想想方法。

绘画课总结篇五

机电工程学院“书法绘画大赛”在机电工程学院团委宣传部的举办下成功落下帷幕。在团委的大力倡导下及各部门的密切配合支持下，比赛取得了圆满的成功。现将本次比赛的工作做出以下总结：

一、我部立足自身，积极响应院团委宣传人才招募计划，培养广大学生热爱书法，乐于绘画的精神，培养同学们的课余兴趣，陶冶大学生高尚的审美情操，展现当代大学生的良好的精神风貌，开展了“书画才艺”大赛，得到了广大师生的一致好评，并取得了可喜得成绩。

二、在此活动的开展过程中，宣传部部长、干事本着全心全意为同学们服务的态度，竭尽所能做到最好，为同学们营造了良好的参与比赛的环境，也为同学们提供了一个很好的展现自我的平台。同学们在比赛中不仅学到了知识，同时也增进了学生之间深厚的友谊，加强了同学们之间的交流与沟通。我部本着负责任的态度，统筹规划，确保活动顺利进行。

三、我部利用多种形式和手段，丰富同学们的课余生活，力求多姿多彩。开展的活动重点是营造校园氛围，打造院系特色。

四、通过此次活动中，我们也从中看到了我部工作中的一些不足，如没能广泛发动同学参与，以及活动应该尽量多的评选精品，展现我院大学生的风采。这些都是应该在今后的工作中注意和改正的。

在以后的工作中，我部各成员将更加信心满怀、积极进取，在宣传部部长领导下继续发挥宣传作用，为把我院的各项宣传工作做到最好而努力。和团委其他各部积极配合，做好各项工作。同时我们相信，在新的一学期中我部的工作将会更加出色，无论面对什么样的挑战我们将团结一心、更加从容。本次活动作品由团委各部门部长等参与点评指导。他们称我们这次活动办的很好，形式很棒！我觉得这次活动能得到各部长的诸多评价，那无疑是对我们工作的肯定和支持，我们在这次活动中得到不少的经验与启发，比如说，像类似的活动以后可以多举行一些，那不仅可以使各种不同书法境地的人在一起交流，学习，而且可以增加友谊，促进人与人之间的沟通，与此同时也可改变同学们对宣传部的误解，我们宣传部并不单纯的出出版报而已！我相信这样的活动越办越红火，同时我们宣传部会越办越成功！本次比赛调动了学生的积极性，加强了校区间各部门的协助，在以后的工作开展中汲取本次比赛的经验教训。在任何一次活动前，应该作好系统安排，责任分工落实到个人，活动方案的认真推敲，要集思广益，多方吸取经验。

本次活动取得了不错的成绩，以后的工作要在此基础上不断补充发展，争取做得更好！

绘画课总结篇六

绘画兴趣小组总结一学期来，本小组以《中小学艺术教育纲要》为指导，充分利用第二课堂，培养学生的美术学习兴趣，发挥学生的美术潜能，展示学生的才艺，使学生学有所长；丰富学生的课余生活，营造良好的学习氛围，推动我校校园文化建设。完成了小组活动的计划，也达到了“通过一学期的时间对学生进行美术专业技能的指导与训练，使学生初步掌握一定的美术基础技法和基本技能；使其具有一定的美术表现与创作能力，有较高质量的作品在校园内以及各级赛事中展示。”的预期目标。现将一学期的活动开展情况总结如下。

在本学期的第一次活动，我向学生简要总结了上学期活动开展的情况，表扬了一些在活动中表现优秀的同学，同时也指出了在活动中出现的一些不良现象。强调了小组活动的制度和要求，如：要求组员务必守时守纪、遵守考勤制度，因故缺席者，须提前请假；未经教师允许，不得带领非组员进入画室；务必按辅导教师的要求如期准备好学具，以保证活动的顺利开展。

介绍了本学期兴趣活动的开展形式及活动内容，分析了美术在社会生活中的作用与地位，向学生描绘了学习美术的美好前景，激发了学生的学习热情，增强学生信心。

按照小组活动的学年计划，从校情和学情出发，我们第二阶段的美术专业技能培训分两组实施，活动目标为：高年级组：通过对学生进行美术专业技能的指导与训练，使学生能运用透视原理表现物体的形体和空间，初步掌握线描设计的一般方法。低年级组；通过激发学生的美术兴趣，使学生乐于美术创作活动，指导学生初步掌握卡通画技法和基本技能。

对于高年级组的训练，因学生已经有了一些基础，再则教具、学具也较易准备，活动开展起来相对顺利，目标也容易达成。但对于低年级组的训练，难度比预期的要大得多。一是对题材的选择，内容要健康向上。二是色彩的运用要协调，经过与学生共同探索，也摸索出一些经验。

对学生进行基础知识和基本技能的培训，不是兴趣小组活动的最终目的，最根本的目的是要运用知识和技能，行之有效的开展美术创作活动。在对本小组成员进行专业技能培训的同时，我注重组织、辅导学生进行美术创作，和开展作品评价活动。

绘画课总结篇七

其二，适应不了社团的管理方式，如在社团说普通话，不得迟到早退等。三月末左右，迎来了社团的第一次活动——承办团委记者站的以《与青春相关的日子》为主题的橱窗制作工作，为此我又成立了宣传组和活动组。学习了一个月后，社团原有的画纸、铅笔等材料相继用完，这些耗材只能我们自己解决，为此我又成立了财务组，负责材料费的收集及绘画材料的购买及保存工作，社团的学习、管理也逐步进入正轨。

为了尽快的使更多的人具备美术基础，我和四个组长以及学习进度几名社员，在我们的指导老师张老师的帮助下，利用更多的课余时间，进行了补课，这不仅使我们的绘画水平快速的提升，而且也形成了一种边学边教的社团教学模式，从而解决了社团的教学问题。但是有一个问题一直困扰着我们，或者说是困扰着整个社团——画室问题。我们的画室在实训楼502，是一间计算机机房，同时也是张老师的一个班学习美术的教室。

其三，画室的门锁时常被破坏，我们修好之后，没过两天又会坏。可以说我们的学习环境还是不够好的，但是没有人抱怨，更没有人因为这些原因而退出社团，我们就在这样的环境下，迅速的成长着。

五月中旬，我们看到了机会，xx届毕业生皆已离校，学校有了一些空余的教室，我们向团委孙达孙老师申请，经批准后可暂时使用主楼507、508两个教室作为临时画室，一直困扰我们的问题得到了初步解决。我们制作了两个门牌，507是“美术社团绘画室”，508是“美术社团室内设计工作室”。借此良机，我们社团首次面向全校招收社员，取得了反响，报名参加社团的同学，第一天晚上就达到120多人。经面试后，社团吸纳了70多名同学，现在我们社团有92名社员，并且一直有同学有意愿加入我们社团，我们在面试后，择优录取。但愿下学期我们能继续拥有属于我们自己的画室，呵呵，还请团委老师多多帮忙啊!

以上几点，都将是我们下学期工作的重点。我主要的困惑就是，我是否对于社团成员、对于几位组长的要求过于严格?我是否对于他们的能力定位、期望等有所偏差?经过思考之后，我认为这些都是不可避免的，不以规矩，无以成方圆，享受权利，自然要付出更多的努力，承担相应的责任。但是不得不承认，一些时候我的表达方式不够成熟，思考问题也不够全面，这些都是我需要反省，需要改进的地方。

在此，感谢我们的指导老张老师对我们辛勤的教授，无私的奉献，感谢团委各位老师对于我们社团工作的辅导、支持，虽然社团的成员看不见，但我还是很想说一句，这一学期大家辛苦了!谢谢大家!

绘画课总结篇八

时光流逝，转眼间一个学期过去了。在这个学期我开展了“创意线描”社团小组活动，在本期的活动中，每一个学生都很积极努力，在线描画水平和审美能力上都有很大的提高，通过一个学期的教学工作体会，特将这一学期的社团活动情况总结如下：

本学期活动主要是针对学生的年龄特点及其兴趣爱好，将社团活动培训的主题为基础知识，通过这些基本知识技能的训练提高了学生在绘画中的观察能力和造型能力，同时通过欣赏和实践活动培养了学生健康良好的审美观，提高了学生对绘画学习的兴趣和积极性。

经过一段时间的基础知识学习以后，绘画创作中，重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。本学期积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在绘画创作活动中，创造性的运用美术语言；鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发展自己独特的见解。

在社团活动中注重对学生审美能力的培养。在教学中遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。摆脱以往简单的讲解代替学生的感悟和认识，通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美趣味。一年级小朋友的绘画基础比较薄弱，线描画是单一颜色的绘画形式，着重培养他们的兴趣。在造型上不要太过苛求，简单有趣为主。技法的教授融入故事性的内容，提高孩子对线描画的认识和兴趣。并在一定基础上最强孩子的美术造型能力。

我觉得绘画学习活动应该在尊重学生的个性发展基础上，经过教师的适当指导与培养，充分发挥每个学生的优点，使其形成自身的特点。让他们觉得在每次活动中都很开心，都有收获。这才能让学生乐于参与我们社团的活动，才能真正溶入绘画的兴趣中去，使之成为学习的主动者。在艺术这方热地上，能绽开更多小小的艺术之花。在本期社团活动中，我特别注意保护学生的个性发展，尊重他们的个人创意，发挥绘画特有的魅力，使每个学生在自己原有的基础上有了长足进步和发展。

在一学期的工作中，有许多收获、许多进步，当然，我的工作还存在不足，我期待着我的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展，在今后的工作中我会更加努力，让学生得到全面的发展！

绘画课总结篇九

在不断进步、飞速发展的二十一世纪，需要什么样的人才呢？据社会学家预测，二十一世纪需要的是头脑敏锐、思路独特，同时又是积极进取，对社会充满爱心的人才。现在的幼儿正是二十一世纪祖国建设的生力军，如何使他们成为合格的接班人，成为新世纪的主人，是我们教育工作者义不容辞的责任。众所周知，幼儿期是各种能力形成和发展的关键时期。通过数年的工作经验所得，我认为，绘画活动对幼儿能力和发展具有重要的作用。绘画是一种感受、思考、幻想相结合的活动。幼儿通过绘画认识周围的世界，表达内心感受。因此，幼儿绘画无论是对其智力的发展还是个性的健全，都有不可估量的意义。

一、培养兴趣产生自信心。喜欢什么？想做什么？都是源于兴趣。当然兴趣有天赋的因素，但更重要的还是后天的培养，当孩子对绘画产生兴趣之初，大多出于好奇，如果过了好奇的时机而不去巩固，那就没有兴致画了，因此，应该让幼儿先动手画一些非常简单而又有趣的画，而且要对初学画画的儿童进行正面引导，采取多表扬，鼓励的方法让幼儿把兴趣持续下去，启发他们如果在某处改进一下，下次一定比这次画的更好。这样做可以使幼儿在潜意识中产生牢固的自信心，因为心理因素是很重要的。自信心是一个人对自身力量和自我价值的正确认识、体验和充分估价。自信心对幼儿的思想情感和行为起着调节作用。

二、培养幼儿观察力。

画过画的人都知道，画画是一种视觉艺术活动，不管是临摹、写生或创作都是观察后才能进行的，观察能力强的人，对所画作品的敏锐程度也强，反之，观察能力较差的人，他的作品就不能表现出事物的逼真性。大同小异，幼儿绘画也需要有一定的观察能力，也要把握客体的形状、大小、各部分的比例关系，这就需要他对客观事物作细致的观察，不仅要注意事物的整体，还要注意事物的各个部分、各个细节，多发现比较事物之间的不同。有一次，我给幼儿描述了一幅美丽的田园风光，要求幼儿根据我的描述画一幅画，幼儿的作品表现的非常生动、美丽。画的田野，随层而变，远处的朦胧用浅色，近处的颜色较明亮、鲜艳。大树也逐层而变，内圈深绿，中间浅绿，外层黄绿，层次鲜明。那位小朋友告诉我，内层绿色是因为树叶长的多，越往外树叶长的越少，阳光照射树叶就是黄色的。瞧！观察的多仔细，多有趣啊！作为老师，应该在观察方面多指导，以提高其观察的敏锐度。在提供绘画的客体时，尽量少用仿制品，而要让幼儿对着实体绘画，要多看看大自然。还是画大树，教师首先引导他们去观察大树，在观察的时候还要提示其特点：比比树干什么形状？树冠什么形状？各是什么颜色，再具体点，叶子什么形状，这样就能促使他们有兴趣的去观察，从而把大树的形象牢牢记在脑子里。只有这样，才能达到培养观察力的最佳效果，做到“下笔如有数”。

三、培养幼儿的想象力，尊重幼儿美术作品的创造性。

想象是智慧的翅膀，是一切发明、创造的源泉，应大力鼓励幼儿把自己的想象表现出来。进行绘画课时，我都将背景空出来，鼓励幼儿自由想象添画，并强调添画和别人不一样的背景，构成不同的情节，幼儿的作品往往内容丰富，不拘一格，充满想象。因此，培养幼儿想象力关键的一点就是给幼儿足够的空间，自由发挥。有一次，我发现班级的一位家长对他儿子的画非常不理解，并说：“我花钱买纸、买笔，就是让你瞎画吗？”我看了那位幼儿的画，整幅画面五颜六色，初看是显的乱，但深入的看下去，不难发现构图的新颖和用色的大胆。其实这正表现了孩子与其自身身心发展水平相适应的创造性。幼儿园和家庭都要为发展这种创造性提供条件，让它更好的发展。对于孩子一些创造性的问题和想法，教师和家长都要予以鼓励，促使他们“标新立异”，提问是孩子积累知识，发展思维的重要途径，所以成人要鼓励孩子对习以为常的现象和已被普遍接受的结论持怀疑态度，勇于提出自己不同的意见和想法，对孩子新颖独特的想法要给予赞赏；想的幼稚或是提错了，也不要简单否定，而要耐心的告诉他错在哪，应该怎样正确的提问和回答。

四、注重个性培养。

个性是普遍存在的，是推动社会向前发展的不可忽视的因素。我认为教育不是为了使教育对象逐步消除个性，成为只知接受的机器人，而是通过学习更好的发挥个性的作用，使他们具有创造精神，成为能适应和推动现在生活的未来的主力军。学前期是幼儿个性初步形成时期，因此注重幼儿个性培养有着重要意义。美国心理专家马尔兹认为，绝大部分自我信念都是根据过去的经验、成功与规定，屈辱与胜利以及他人对自己的反应，特别是根据童年的经验而不自觉的形成的。“成功型”和“失败型”个性一旦形成定势，将对人整个一生发生很大的影响。教师应该创造一个用孩子能充分表现自己能力和体验成功的欢乐的环境。绘画活动能让孩子在其中充分表现自己，每个人都可能找到表现自己的位置，去享受胜利的欢乐和成功的乐趣。同时孩子能充分放松自己，心情愉快，无拘无束，教师应多为孩子们展现自己的才能创造条件。创造成功环境的同时，还要经常给予积极的肯定，奥运会有句著名的口号“重在参与”，只要孩子认真参与了，我们就要给予肯定，使他们经常处于一种良好的精神状态之中，并为下次的努力鼓足劲。人都有追求目标的天性，一旦失去了自己感兴趣的目标，就会觉的迷失了方向。绘画活动中尤其注重循序渐进、由浅入深，孩子在追求目标的同时将自己的意识毫无保留的展现出来，描绘出发自内心的美妙图画，为孩子们的个性培养打下基础。

五、在绘画中培养幼儿的语言表达能力。

在培养了以上几个方面的能力的同时，老师还要善于利用时机，引导幼儿在实际感受的基础上去理解词语，并自如地加以表达。例如，带领幼儿在冬天观察雪景，可以将“寒风刺骨”、“白茫茫的”、“大雪纷飞”等词汇教给幼儿。教师可以在训练中引导幼儿去讲解自己的绘画作品。讲解的过程其实就是训练幼儿口语能力的过程。此外，教师还可以有目的的引导幼儿去评议绘画作品。教师可让幼儿先观察画面，并提出评议要求，然后让幼儿说说哪些好，哪些差，为什么？然后教师再引导幼儿把多种评议组合起来，组成连贯的句子，这样既加深了幼儿对绘画过程的理解，又发展了幼儿的口语表达能力。

总之绘画活动对幼儿想象力、观察力、语言表达能力以及幼儿良好个性、自信心的培养和发展具有无法估量的意义。

2006—1—18。

绘画课总结篇十

本兴趣班大部分学生只是使用油画棒和水彩笔工具进行的简单的平涂，对色彩的渐变，作画的技能掌握的还很少。但是通过教学活动，使学生初步熟悉和认识了色彩变化的规律，色彩形成的法则原理，色彩的冷暖关系，色彩的光感、结构和心理作用，色调的形成与色彩的倾向性；也使学生初步感知了用点彩、重叠等方法作画的技能。根据学生已具备了比较丰富的运用色彩表现的能力，对混合色产生兴趣，画画时还能运用各种颜料调出需要的颜色，比较喜欢鲜艳的对比性强的颜色。根据以上特点，我采取了以下措施来培养学生的色彩审美素质。

如组织学生观察环保里的主要活动，置身于环保的教育环境中，对学生的色彩感的培养起到潜移默化的作用。

学生喜欢涂涂画画，在画中认识色彩对学生是一种不可抵挡的诱惑。在有趣的美术活动中，教师引导学生认识颜色，激发学生对色彩的兴趣，了解颜色产生的过程，加深学生的色彩体验，提高他们的审美理解能力。

大部分学生喜欢鲜艳的色彩，但还不够注重颜色的协调。上色时教师应引导学生用某种颜色统一画面，形成主色调。具有某种色彩倾向的主题画，如画“踏青”时，可让学生大面积地使用黄绿色，形成暖调，突出春天的景色。在此基础上，还要逐步引导学生运用三原色的对比色，红绿、黄紫、蓝橙，这样在绘画过程中，用协调、对比的搭配方法上色，使画面色彩更加丰富、鲜明、美丽。重视学生色彩感的培养，可以树立正确的审美观，增强学生的审美情趣，并有利其在生活中融会贯通地应用。因此，在下学期的教育教学中，我们还得继续加强。

绘画课总结篇十一

本班现在人数14人，女生4人，男生10人。由于学生身心发育不健全，感性认识不完全，思维直观、抽象能力差，学习中注意力不集中，稳定性差，思维缓慢、迟刻板，理解能力差，知识迁移困难等不同程度的智力障碍问题，因些接受能力慢，反应迟缓，动手和动脑能力相对正常学生落后，绘画基础比较差。与此同时，由于学习年龄、智力落后程度不同等原因，有个别学生的感性认识、绘画手工、颜色运用方面较好，应加以培养，希望可以锻炼成才。

本学期的美术课主要分为六个单元：

第一单元：“迎接新学期，温故而知新”通过画一副简单的图画来展开这个学期的美术课程，同时起到缓和假期心态疲劳的作用。计划用1个课时。

第二单元：“快乐购物”本单元绘画与手工主要一绘画和制作与户外购物过程中遇见到的人和商品以及环境等手工品，把各类作品会和起来出一期主题为“快乐购物”的板报。计划用3个课时。

第三单元：“劳动最光荣”本单元集“趣味手工制作”和“才艺拓展”以及“板报设计我做主”三个方面。趣味手工制作能为枯燥的学习生活增添乐趣的同时才艺拓展和板报设计锻炼了学生的创造能力也为学生提供才艺展示的舞台。计划用7个课时。

第四单元：“办公礼仪”（同第二单元）。

第五单元：“六一儿童节快乐”

第六单元：“我爱校园”通过勾画校园美丽风景线和人物，配合演讲和摄影，将欢乐的记忆保存下来，希望能给学生一个美好的回忆。这个学期主要以绘画、手工制作、美术欣赏为主线。

以情景教学、游戏为主，使学生展现才艺，用色彩表达自己。

儿童美术是儿童身体发展水平、知觉能力、情感态度、智力程度和生活经验的自然产物。事实上，学生绘画中，写实绘画对于没有多少绘画经验的学生来说，是一道门槛，甚至会让学生一直停留在这个门槛前不敢迈出一步。往往，学生这个时候却是对物像有冲动的表达欲望，他们有自己的直觉思维。

直觉也就是表现，艺术的特性是心灵的直觉的活动。许多艺术家，包括作家、音乐家和戏剧家等，认为在他们的艺术里具有直觉的和抽象的特征。苏珊·朗格指出："艺术是直觉的、具体的，又是抽象的。"一件艺术品必须是作为"有意味的形式"，应该从作为媒介的具体材料中抽象出来。

克罗齐认为，直觉也就是表现。他认为直觉起于"感受"，"感受"经过心灵的综合与联想作用，获得了一定形式时，才构成了直觉。那么，在这个认识的过程中，直觉与表现是无法分离的。

法国野兽派画家马蒂斯是这一观点的体现者。他认为："绘画服务于表现艺术家内心的幻象，所谓‘表现’，它更多的是存在于我的画面上的完美的布局。"他还认为，色彩的选择应以观察、感觉和各种经验为根本，"色彩的目的，是表达画家的需要，而不是看事物的需要。"。

不同形态的线条组合在一起形成丰富多样的视觉表现和情绪表现。快速的线条、缓慢的线条、粗糙的、平滑的、轻的、重的、虚的或实的体现出不同的语言和情绪，（）这种直观的感受和直觉思维很相似。

直觉思维对绘画表现有直接的作用。

1、绘画需要表现形式与创造性思维的结合。

我们知道绘画的任务在于表现丰富的内心生活中经过特殊具体化的多种多样的细节。绘画是对心灵感知内容、表现形式的统筹考虑，而不是简单的临摹或机械的制作。在艺术创造中，由于突然获得某种心灵的启发，会产生富有创造性的思路，也就是灵感。

2、在绘画表现中，需要直觉和灵感的结合。

灵感，是人们在艺术构思探索过程中由于某种机缘的启发，而突然出现的豁然开朗、精神亢奋，取得突破的一种心理现象。灵感给人们带来意想不到的创造，然而它的产生却是突然而来、倏然而去，并不为人们的理智所控制，具有突然性、短暂性、亢奋性和突破性等特征。

一般校园里的学生作业都是正着画的，假设学生都把画面颠倒过来，那么，可以想象，很多学生都将难以立马认出自己的作品，但是，经过小段时间后，绝大部分学生还是可以认出的。可见，当把画面颠倒过来后，学生看画面时的方式改变了，也就是学生转换了另一种视觉感知。

对此，我想假如学生倒着绘画，这对锻炼他们不同于以往的视觉感知将有一定的帮助。

我在倒着绘画这方面也作过一些尝试。

我的油画创作《快乐的调子》，内容是四个儿童头像。在开始作画阶段我首先对其中两个头像用以往作画的习惯把她们的结构、色彩等因素进行分类和按顺序思考、作画。途中把画颠倒过来看，惊讶地发现画面比摆正时显得概括而整体。画面中清晰感觉到更多的是线、色彩布局、空间相互之间的位置关系、角度和对称关系等。

尝试颠倒着由着感觉进行绘画，我发现感知占据了以往的理性思维，而不再去第一时间对画进行词汇性的分类。当这两个头像完成的差不多后再摆正，出现一种新的较完整的视觉效果，细节也服从于整体了，画面那些颠倒的组合符号给我一种大印象的感觉，像一种接近直觉的记忆。

当转换一种看事物的方式后，大脑将会以另一模式来思考，会主动感知整体间各个部分的关系，以及各个部分与整体之间的关系，而不再轻易被词汇性和语言打扰。也就是说，当把思绪转化成可以直接感知的事物时，思绪变得比较便于表达。可见，这种认知转换对绘画和创造性思维十分重要。

而学生也尝试倒着绘画，画面剩下更多的是带游戏性质的符号，学生不需要考虑具象的东西，也没有词汇和语言的打扰，这有助于激发学生更好地听从内心感受来进行绘画，有助于释放学生的创造性思维。

当我们进行构思探索时，直觉引领我们去感受心灵活动，引发表现的欲望。而在这个过程中，由于突然获得某种心灵的启发，会产生富有创造性的思路，也就是灵感。在艺术创作中，突然获得的视觉感知相对于直觉，它打通了创作中从构思到图像的全部环节。尤其在绘画表现中，直觉与灵感的参与性尤为紧密。而在整个绘画过程中，直觉思维是在隐存状态中协助我们进行理性认识的，它能够以"思维的感觉"帮助我们迅速准确地把握审美客体的本质和规律，并能够以"直接领悟"审美客体本质，帮助我们进行审美创造。可见，直觉思维在艺术创造中的作用是十分明显的，在艺术创造的实施阶段，它具有不可替代的作用。

时光流逝，转眼间20xx年度已经过去，在学校的总体组织指导下，我们开展了“绘画社团”兴趣小组活动，在年度的活动中，每一个学生都很积极努力，在绘画水平和审美能力上都有很大的提高，通过一个年度的教学工作体会，特将本年度绘画社团活动总结如下：

本年度活动主要是针对学生的年龄特点及其兴趣爱好，将社团活动培训的主题为基础知识过渡到卡通画和科幻画。由于初中的学生年龄特点和绘画基础知识都比较低，因此，在学习过程中以基本的卡通画、科幻画为主要学习内容，通过这些基本知识技能的训练提高了学生在绘画中的观察能力和造型能力，同时通过欣赏和实践活动培养了学生健康良好的审美观，提高了学生对绘画学习的兴趣和积极性。

经过一段时间的基础知识学习以后，学习的主要内容是加强对卡通人物和环境结合的训练和作品创作，在20xx年度中进行彩色卡通画和科幻画训练，在卡通绘画和科幻画创作中，着重进行了结合油画棒、水溶性油画棒、彩色铅笔等多种材料的综合性绘画尝试，丰富了学生对绘画工具、材料的认识，也丰富了作品的效果。同时重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。本年度积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在绘画创作活动中，创造性的运用美术语言；鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发展自己独特的见解。

在社团活动中注重对学生审美能力的培养。在教学中遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。摆脱以往简单的讲解代替学生的感悟和认识，通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美趣味。从单纯的知识技能、技巧学习层次提高到美术文化学习的层面。在本年度的教学中创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观，涵养人文精神，鼓励学生进行综合性与探究性学习。加强学科间的联系，与学生生活经验相联系，培养学生的.综合思维和综合探究的能力，重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。同时，我在教学中采用欣赏、模仿、添加、想象、创造等教学方法来激发学生的参与热情，从而达到较好的教学效果。

我觉得绘画学习活动应该在尊重学生的个性发展基础上，经过教师的适当指导与培养，充分发挥每个学生的优点，使其形成自身的特点。让他们觉得在每次活动中都很开心，都有收获。这才能让学生乐于参与我们社团的活动，才能真正溶入绘画的兴趣中去，使之成为学习的主动者。在艺术这方热地上，能绽开更多小小的艺术之花。

在本年度社团活动中，我特别注意保护学生的个性发展，尊重他们的个人创意，发挥绘画特有的魅力，使每个学生在自己原有的基础上有了长足进步和发展。在新年来临之际，在我校组织的迎元旦书画展活动中，我们社团的每一名学员都有一副优秀的作品参加展览，很好的展示了我们的学习成果，也让同学们找到了自信。

在本年度的工作中，有许多收获、许多进步，当然，我的工作还存在不足，我期待着我的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展，在今后的工作中我会更加努力，让学生得到全面的发展！

根据《小班幼儿绘画教学现状及措施》专题计划中的要求，我们从自身的教学实践出发，现小结如下：

1、基本技能技巧的传授内容和方法。

我们否定传统的“临摹式”教学方法，并不是说儿童美术教育完全不要教技能技巧，其实，基本技能技巧的学习是儿童美术教育不可缺少的一部分，关键在于处理好其中的关系。

（1）儿童美术教育技能技巧的学习内容。

儿童必须在教师的指导下学习如何使用各种画笔、如何涂色、调配色彩以及组织画面等技能；同样，为了塑造美观的立体手工作品，儿童还必须学习如何处理空间方位关系以及塑泥、粘贴、折叠、撕等手工材料、工具的操作技能，在这种操作过程中，儿童的手、眼、脑的协调性得到锻炼，儿童对多种美术材料和工具的使用也逐渐游刃有余，实践操作能力大为提高。

（2）儿童美术教育技能技巧的教学方法。

的小雨”（添画长短不同的直线）、“一块格子布”（练习交叉线）“大河里的轮船”（添画波浪线）、“小兔的青草地”（练习锯齿线）、“小蜗牛的壳”（练习螺旋线）等内容。通过单元练习，幼儿很快熟悉并基本掌握了“线条”这项基本技能，又如“蜡笔涂色练习”，可以根据儿童年龄以及手眼协调发展的程度，设定不同阶层的教育目标，再根据教育目标选择教学内容。小班上学期主要是接触蜡笔涂色，会用蜡笔有兴趣地来回涂抹；小班下学期可分为递进的三个阶层：

（1）注意不使颜色涂到轮廓线外；

（2）用看见边线就停或换色的方法不遮盖线条；

（3）从小面积到大面积，较均匀地把握线条的长短和力度。

2、范例的正确使用。

在以往的教学过程中，范例确曾出现限制儿童思维与想象、扼杀儿童创造力的现象，但这并不是说就应完全杜绝这种形式，只要注意在教学中恰当安排，就能克服弊端，发挥应有的积极意义。

（1）范例的适宜数量。

在传统的教学中，范例只有一张，这大大束缚了儿童的创造力。如果我们每次绘画活动的范例数量不少于三张，而且这几张范画的难易程度尽量针对能力不同的儿童，那效果就大不相同了，儿童可以根据自己的爱好，倾向自由选择，还可以起到拓展学生视野的积极作用。

（2）范例的恰当使用。

我们根据我班幼儿的发展水平，对他们提出不同的要求：小班幼儿的想象力还不十分强，允许照范例画但不强迫；但能力稍强的幼儿我们就鼓励他们添画，从而发挥他们的想象力。

1、发展儿童的观察能力，注重儿童内在图式的积累，提倡教师帮助幼儿积累丰富的生活经验。

这就需要教师加强启发和引导发展儿童的观察能力丰富其内在图式为美术活动中儿童积极、自主地创造打下坚实的基础。

生活是艺术的源泉，教师应通过多种渠道，丰富儿童的日常生活经验：我们可以常常带领幼儿走出教室，通过参观、郊游、散步等方式接触公园、商店、街道以及节日活动等儿童可理解的自然环境和社会环境；平时还可以为儿童选一些适合他们的不同风格的图书、影视，给他们讲解，引导他们观看，帮助他们积累丰富的表象，为进一步想象与创作提供丰裕的源泉。

儿童的绘画表现力固然取决于贮存表象的数量，同样也取决于贮存表象的质量。例如：孩子们都很喜欢汽车，但有的孩子却画不出汽车的样子。这是因为好多汽车的形象都在大脑里，却想不出汽车的结构共性，所以不知从何下笔，这时老师就要帮助幼儿观察和分析：汽车分驾驶舱和乘客舱或货舱，汽车下面都有轮子，然后提问：驾驶舱是什么形状的？乘客舱或货舱又是什么形状的？车轮是什么形状的等等，只有通过这些提问，一步步帮助幼儿掌握正确的观察方法，才能有效地提高幼儿的观察能力，使观察对象转化为具体物象存于脑海中，幼儿作画时才不会无从下笔。

（2）调动儿童的审美情感，让幼儿在轻松，愉快的环境中自由地感受美，在美术活动中创造性地表现美。

以画“吹泡泡”的题材为例：作画前，我们安排幼儿玩吹泡泡、扇泡泡、捉泡泡的游戏，幼儿在尽情嬉戏中，体验、观察了吹、扇、捉等动作，欣赏到大小不同的泡泡在空气中飘动变化的样子，以及在阳光下色彩的变幻，充分调动了他们的审美情感，其后的绘画结果是：幼儿在操作材料上添画了许多五彩缤纷又大大小小的泡泡，还画得饶有兴致。

（3）培养儿童的美术兴趣，尽可能正面评价儿童的作品，让儿童参与评价作品。

教师应把工作的重点放在儿童美术活动的过程中，而不应过分强调儿童最终完成的艺术作品。评价的目的不是为了选小画家，而是进一步发现儿童的创作火花，鼓励儿童的绘画兴趣。因此，教师应善意地接纳一切孩子的画，尽可能正面评价每一个孩子的作品。在指导上可以用“谈谈你为什么这样画？”来代替“不应这样画”、“应该那样画”。每次美术活动结束后，我们总要展示所有孩子的作品，这本身就是对他们创作的一种肯定，且有利于他们相互间的欣赏评价。每次作品展出后，孩子们总爱围着作业栏自豪地介绍：“这是我的画"；“老师说我想象很丰富"；或是自由地评论：“这幅画的颜色真漂亮！”“这群小鸡好可爱"等等，这样既增强了儿童的自信心，又使他们对美术活动产生了浓厚的兴趣。

有耐心是指导幼儿绘画的首要目的，比如画一幅画，首先是对所画对象的细致、敏锐的想象力，画画的孩子敢于大胆地把自己所看、所记、所想的尽可能完满地表达出来，这是一个人创造能力的表现。另外，画好一幅画需要双手与身体及手脑之间的协调与配合，需要有使用绘画工具的能力，认识色彩的能力，完整地认识与表达事物的能力，需要耐心、恒心，需要快乐的心情和对美的体验，需要全身心的投入。

如果总是口头教训孩子应该如何如何，其效果是比较差的。从这一点讲，绘画就是一种非常适合的活动。一个能够自己面对实行写生的孩子，当他从随意的画画和制作过渡到能比较客观地去表现的时候，当他从要大人指点过渡到敢于自己大胆去创作的时候，他的自主能力自然就加强了；当他们能做到自己比较有条理地去收拾用具的时候，他们的独立性也就增强了。让敢于大胆地去画，让孩子更加细心去画，让孩子画画时有始有终，让孩子自己去寻找自己画中的问题。总之，这一切都有助于培养孩子胆大心细以及锲而不舍的精神。

在幼儿绘画发展的黄金期，充分发挥幼儿的想象力和创造力教师一般先出示示范画，再示范画的方法，然后幼儿依葫芦画瓢画出与教师示范画的内容、形式和色彩相同的画。这种方法虽然能通过绘画的过程发展幼儿的绘画技能，使幼儿掌握绘画的一些最基本的方法，但是这种方式所产生的消极作用就是容易造成儿童画的模式化、概念化，使儿童在画画时产生消极、被动、乏味的情绪，阻碍幼儿的思维和想象力的发展，扼杀他们潜在的创造意识。

想要改变这一状况就要把幼儿从被动模仿中解放出来，充分发挥幼儿的主体作用，注重幼儿的学习过程，引导幼儿大胆表现、自由想象，让幼儿画其所爱，画其所想，使幼儿按自己的兴趣由感而发、由情而画，从而使幼儿对美术活动怀有强烈的兴趣和创作热情，教师可以在教学中提出一些线索作为孩子思考的起点，使其展开想象，大胆创作。例如先线索的提供，即向幼儿展示事物的一部分，引导幼儿想象事物的其他部分，然后用画的形式表现出来。给孩子想象的空间和创造的余地，有助于发展幼儿的想象力和创造力。虽然我们是中班的孩子，还处于模仿的阶段，但是我们也会给孩子提供一些半成品的范例，让孩子有空间自己加以想象；此外，我们的美术活动多以故事情节来导入，如鱼儿的世界、鸡蛋哥哥、宠物画像等，通过生动有趣的故事和可爱的人物、动物形象，孩子们对绘画活动更有兴趣了。

智力的核心是思维能力。那么，采取哪些方法进行教学，才能使学生受到思维能力的训练呢？我觉得采用以下几种方法较好：

拿范画（或是写生），让学生临摹时，不要急于忙着让学生下笔画，而先要让学生认真、仔细地观察一番（有时还可把事先画的故意弄错几处），并用设疑、提问的方式，让学生看图、议论（纠正图中的错误处）。然后，再由教师归纳总结（对有独特见解的学生要加以表扬），指导学生如何下笔、动笔作画。这样做，既可培养学生的观察能力，又训练了学生丰富的想象能力和形象的思维能力。

在画实物写生时，不少教师总是先对学生进行一番指导（或是演示），再叫学生动手画。而“自己设计自己画”这种方法，打破了老框框。教师先将实物交给学生，让他们分组讨论，自行设计，确定构图形式，并允许大家在一定时间内调整、修改（也可由教师指导学生反复比较再定型）。这样做，既调动了学生的主观能动性，又通过学生自己合理的科学设想，培养了他们的审美能力和创造能力。

创造性是建立在丰富的记忆基础之上的。因此，指导学生到校外去观察事物（简单的如月色、桥、远近楼房等）再布置作业，要求学生把自己所观察到的印象最深刻的事物画下来。这同学习语文，进行课外阅读一样，对培养、激发学生浓厚的学习兴趣，提高他们的记忆力、创造力是很有益的。

数学教学有一题多解，美术教学也可“举一反三”。例如在教实用美术和图案设计时，除了学习课本中的花样、纹路、线条、图案等外，还可指导、启发学生画出不同的样式，并鼓励他们大胆创新。或者由老师画一张未完成的画（有时可印发给每人一张），诱导学生发挥想象力，添补老师未完成的画面。这种指导方法，有时还会出现连老师也意想不到的效果，这是培养学生的创造能力的一条很好的途径。

命题画是训练学生创造性思维的好形式。这在学生掌握一了一些绘画技法后，可以多训练，引导学生创作命题画对启发学生思维，开发他们的智力是很有好处的。

俗话说产手越干越勤，脑越用越灵。’经常要求学生去动笔画画，并要求按期完成一些作业，可驱使学生在课外多注意观察事物，开扩了他们的眼界，激发了他们的兴趣，扩大了他们的知识面，加强了他们的绘画技能的训练。

绘画课总结篇十二

一学期来，本小组以《中小学艺术教育纲要》为指导，充分利用第二课堂，培养学生的美术学习兴趣，发挥学生的美术潜能，展示学生的才艺，使学生学有所长；丰富学生的课余生活，营造良好的学习氛围，推动我校校园文化建设。完成了小组活动的计划，也达到了“通过一学期的时间对学生进行美术专业技能的指导与训练，使学生初步掌握一定的美术基础技法和基本技能；使其具有一定的美术表现与创作能力，有较高质量的作品在校园内以及各级赛事中展示。”的预期目标。现将一学期的活动开展情况总结如下。

在本学期的第一次活动，我向学生简要总结了上学期活动开展的情况，表扬了一些在活动中表现优秀的同学，同时也指出了在活动中出现的一些不良现象。强调了小组活动的制度和要求，如：要求组员务必守时守纪、遵守考勤制度，因故缺席者，须提前请假；未经教师允许，不得带领非组员进入画室；务必按辅导教师的要求如期准备好学具，以保证活动的顺利开展。

介绍了本学期兴趣活动的开展形式及活动内容，分析了美术在社会生活中的作用与地位，向学生描绘了学习美术的美好前景，激发了学生的学习热情，增强学生信心。

按照小组活动的学年计划，从校情和学情出发，我们第二阶段的美术专业技能培训分两组实施，活动目标为：高年级组：通过对学生进行美术专业技能的指导与训练，使学生能运用透视原理表现物体的形体和空间，初步掌握线描设计的一般方法。低年级组；通过激发学生的美术兴趣，使学生乐于美术创作活动，指导学生初步掌握卡通画技法和基本技能。

对于高年级组的训练，因学生已经有了一些基础，再则教具、学具也较易准备，活动开展起来相对顺利，目标也容易达成。但对于低年级组的训练，难度比预期的要大得多。一是对题材的选择，内容要健康向上。二是色彩的运用要协调，经过与学生共同探索，也摸索出一些经验。

对学生进行基础知识和基本技能的培训，不是兴趣小组活动的最终目的，最根本的目的是要运用知识和技能，行之有效的开展美术创作活动。在对本小组成员进行专业技能培训的同时，我注重组织、辅导学生进行美术创作，和开展作品评价活动。

绘画课总结篇十三

在本学期的教学工作即将结束，回顾这一学期，我感觉非常充实。本学期我担任一年级两个班级、二年级两个班级和三年级的五个班级一共是九个班级的教学工作，我孙俪的完成了各项工作，但也有许多值得改善和反思的地方。

在日常教学中，我坚持课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，在讲课中我力求做到重点突出，线索明了，语言简练、生动，课堂气氛活跃，进取发挥学生的主动性。另外，授课后根据得失及时写些教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。随着知识的更新，学生求知欲的不断增强与教学拓展资料的不断更新，也催促着我不断学习。经过团体培训、听课学习、公开课实践等使自己在教育教学方面不断提高。经过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

在愉快的氛围中，更多的学生愿意表现自己的思维与个性。我就让他们尽情的说，尽情的表演。看到什么就画什么，想怎样画就怎样画。只要是能张扬自己的个性，画出自己独特的东西。甚至有一些是不贴合逻辑和规则的。可是只要学生仔细的观察，积极的想象，所有的无规则的东西都是趣味味的。我鼓励他们按照自己的想法绘画，还请他们讲自己画里的故事，给他们充分的展示自己的机会，让美术课变得更简便趣味。

为了使学生能简便、愉快地上美术课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。所以，今后应注意赏罚分明、把握尺度。

在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美本事，为促进学生健全人格的.构成，促进他们全面发展奠定良好的基础。所以，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本资料。同时，要课程资料的层次性，适应不一样素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，构成基本的美术素养和学习本事，为终身学习奠定基础。

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，还缺乏个人的教学特色，今后还要多学习借鉴，取人之长，补已之短，努力挖掘美术教学的特色点，以不断提高个人的教学本事。

以上是我个人对本学期工作的总结，若有不足之处请校领导及各位教师批评指正。

绘画课总结篇十四

本兴趣班大部分学生只是使用油画棒和水彩笔工具进行的简单的平涂，对色彩的渐变，作画的技能掌握的还很少。但是通过教学活动，使学生初步熟悉和认识了色彩变化的规律，色彩形成的法则原理，色彩的冷暖关系，色彩的光感、结构和心理作用，色调的形成与色彩的倾向性；也使学生初步感知了用点彩、重叠等方法作画的技能。根据学生已具备了比较丰富的运用色彩表现的能力，对混合色产生兴趣，画画时还能运用各种颜料调出需要的颜色，比较喜欢鲜艳的对比性强的颜色。根据以上特点，我采取了以下措施来培养学生的色彩审美素质。

如组织学生观察环保里的主要活动，置身于环保的教育环境中，对学生的色彩感的培养起到潜移默化的作用。

理解能力。

大部分学生喜欢鲜艳的色彩，但还不够注重颜色的协调。上色时教师应引导学生用某种颜色统一画面，形成主色调。具有某种色彩倾向的主题画，如画“踏青”时，可让学生大面积地使用黄绿色，形成暖调，突出春天的景色。在此基础上，还要逐步引导学生运用三原色的对比色，红绿、黄紫、蓝橙，这样在绘画过程中，用协调、对比的搭配方法上色，使画面色彩更加丰富、鲜明、美丽。重视学生色彩感的培养，可以树立正确的审美观，增强学生的审美情趣，并有利其在生活中融会贯通地应用。因此，在下学期的教育教学中，我们还得继续加强。

儿童美术是儿童身体发展水平、知觉能力、情感态度、智力程度和生活经验的自然产物。事实上，学生绘画中，写实绘画对于没有多少绘画经验的学生来说，是一道门槛，甚至会让学生一直停留在这个门槛前不敢迈出一步。往往，学生这个时候却是对物像有冲动的表达欲望，他们有自己的直觉思维。

直觉也就是表现，艺术的特性是心灵的直觉的活动。许多艺术家，包括作家、音乐家和戏剧家等，认为在他们的艺术里具有直觉的和抽象的特征。苏珊·朗格指出："艺术是直觉的、具体的，又是抽象的。"一件艺术品必须是作为"有意味的形式"，应该从作为媒介的具体材料中抽象出来。

克罗齐认为，直觉也就是表现。他认为直觉起于"感受"，"感受"经过心灵的综合与联想作用，获得了一定形式时，才构成了直觉。那么，在这个认识的过程中，直觉与表现是无法分离的。

法国野兽派画家马蒂斯是这一观点的体现者。他认为："绘画服务于表现艺术家内心的幻象，所谓‘表现’，它更多的是存在于我的画面上的完美的布局。"他还认为，色彩的选择应以观察、感觉和各种经验为根本，"色彩的目的，是表达画家的需要，而不是看事物的需要。"。

不同形态的线条组合在一起形成丰富多样的视觉表现和情绪表现。快速的线条、缓慢的线条、粗糙的、平滑的、轻的、重的、虚的或实的体现出不同的语言和情绪，（）这种直观的感受和直觉思维很相似。

直觉思维对绘画表现有直接的作用。

1、绘画需要表现形式与创造性思维的结合。

我们知道绘画的任务在于表现丰富的内心生活中经过特殊具体化的多种多样的细节。绘画是对心灵感知内容、表现形式的统筹考虑，而不是简单的临摹或机械的制作。在艺术创造中，由于突然获得某种心灵的启发，会产生富有创造性的思路，也就是灵感。

2、在绘画表现中，需要直觉和灵感的结合。

灵感，是人们在艺术构思探索过程中由于某种机缘的启发，而突然出现的豁然开朗、精神亢奋，取得突破的一种心理现象。灵感给人们带来意想不到的创造，然而它的产生却是突然而来、倏然而去，并不为人们的理智所控制，具有突然性、短暂性、亢奋性和突破性等特征。

一般校园里的学生作业都是正着画的，假设学生都把画面颠倒过来，那么，可以想象，很多学生都将难以立马认出自己的作品，但是，经过小段时间后，绝大部分学生还是可以认出的。可见，当把画面颠倒过来后，学生看画面时的方式改变了，也就是学生转换了另一种视觉感知。

对此，我想假如学生倒着绘画，这对锻炼他们不同于以往的视觉感知将有一定的帮助。

我在倒着绘画这方面也作过一些尝试。

我的油画创作《快乐的调子》，内容是四个儿童头像。在开始作画阶段我首先对其中两个头像用以往作画的习惯把她们的结构、色彩等因素进行分类和按顺序思考、作画。途中把画颠倒过来看，惊讶地发现画面比摆正时显得概括而整体。画面中清晰感觉到更多的是线、色彩布局、空间相互之间的位置关系、角度和对称关系等。

尝试颠倒着由着感觉进行绘画，我发现感知占据了以往的理性思维，而不再去第一时间对画进行词汇性的分类。当这两个头像完成的差不多后再摆正，出现一种新的较完整的视觉效果，细节也服从于整体了，画面那些颠倒的组合符号给我一种大印象的感觉，像一种接近直觉的记忆。

当转换一种看事物的方式后，大脑将会以另一模式来思考，会主动感知整体间各个部分的关系，以及各个部分与整体之间的关系，而不再轻易被词汇性和语言打扰。也就是说，当把思绪转化成可以直接感知的事物时，思绪变得比较便于表达。可见，这种认知转换对绘画和创造性思维十分重要。

而学生也尝试倒着绘画，画面剩下更多的是带游戏性质的符号，学生不需要考虑具象的东西，也没有词汇和语言的打扰，这有助于激发学生更好地听从内心感受来进行绘画，有助于释放学生的创造性思维。

当我们进行构思探索时，直觉引领我们去感受心灵活动，引发表现的欲望。而在这个过程中，由于突然获得某种心灵的启发，会产生富有创造性的思路，也就是灵感。在艺术创作中，突然获得的视觉感知相对于直觉，它打通了创作中从构思到图像的全部环节。尤其在绘画表现中，直觉与灵感的参与性尤为紧密。而在整个绘画过程中，直觉思维是在隐存状态中协助我们进行理性认识的，它能够以"思维的感觉"帮助我们迅速准确地把握审美客体的本质和规律，并能够以"直接领悟"审美客体本质，帮助我们进行审美创造。可见，直觉思维在艺术创造中的作用是十分明显的，在艺术创造的实施阶段，它具有不可替代的作用。

绘画课总结篇十五

本学期，我校的艺术工作继续深化素质教育为理念，切实搞好了学校艺术教育工作。为促进学生的全面发展我们进一步加强了学校艺术教育的管理，深入开展艺术课程改革，充分挖掘学生感受美，创造美，鉴定美的能力和健康的审美情趣，使全校学生情感得到丰富，思维得到创新和发展，艺术修养得到全面提高。使我校艺术教育工作再上新台阶，进一步提高我校学生艺术修养，促进学校素质教育向更深层次发展，特将本学期艺术工作作如下总结。

一、开学初，根据我校实际，拟订了我校艺术活动方案，通过本学期努力，基本圆满达成。各村小都根据学校实际，成立了艺术兴趣小组，开展了丰富的活动，为同学们的课余生活提供了多彩的空间。

二、加强了教师队伍建设，全面提高了教师专业素质。本学期，继续加强音乐美术教师专业素质的提高，给每一位音乐、美术教师布置了任务和要求，通过本学期的努力，教师队伍素质得到了极大提高。

三、加强课堂常规，促进课堂教学质量，保证学校艺术教育的落实。

1、严格执行课程计划，杜绝一切挤占音乐、美术课现象。凡是外出参加培训或活动的教师，必须调好课，经教导处批准后方可。

2、本学期我校在上学期的基础上，根据学校和学生实际，进一步修订了教师、学生评价方案，全面的对音乐、美术教师的教育、教学效果和学生艺术修养进行了客观公正的评价。

四、开展了丰富多彩的艺术教育活动，促进了素质教育的发展。

通过这些艺术活动，极大的丰富了我校的校园文化，较好的展示了全镇小学生综合艺术能力和学校艺术教育成果，，推动艺术教育健康发展。活动中，同学们用美妙的歌声，优雅的舞姿和精美的绘画，充分展现了新时期少年儿童的幸福生活，展示了自课程改革以来我校艺术教育的丰硕成果。

绘画课总结篇十六

本学期活动主要是针对学生的年龄特点及其兴趣爱好，将社团活动培训的主题为基础知识，通过这些基本知识技能的训练提高了学生在绘画中的观察能力和造型能力，同时通过欣赏和实践活动培养了学生健康良好的审美观，提高了学生对绘画学习的兴趣和积极性。

经过一段时间的基础知识学习以后，绘画创作中，重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。本学期积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在绘画创作活动中，创造性的运用美术语言；鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发展自己独特的见解。

在社团活动中注重对学生审美能力的培养。在教学中遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。摆脱以往简单的讲解代替学生的感悟和认识，通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美趣味。一年级小朋友的绘画基础比较薄弱，线描画是单一颜色的绘画形式，着重培养他们的兴趣。在造型上不要太过苛求，简单有趣为主。技法的教授融入故事性的内容，提高孩子对线描画的认识和兴趣。并在一定基础上最强孩子的美术造型能力。

我觉得绘画学习活动应该在尊重学生的个性发展基础上，经过教师的适当指导与培养，充分发挥每个学生的优点，使其形成自身的特点。让他们觉得在每次活动中都很开心，都有收获。这才能让学生乐于参与我们社团的活动，才能真正溶入绘画的兴趣中去，使之成为学习的主动者。在艺术这方热地上，能绽开更多小小的艺术之花。在本期社团活动中，我特别注意保护学生的个性发展，尊重他们的个人创意，发挥绘画特有的魅力，使每个学生在自己原有的基础上有了长足进步和发展。

在一学期的工作中，有许多收获、许多进步，当然，我的工作还存在不足，我期待着我的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展，在今后的工作中我会更加努力，让学生得到全面的发展！