2022年小班小红帽音乐课教案反思免费(十篇)
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，就有可能用到教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。那么我们该如何写一篇较为完美的教案呢？下面是小编带来的优秀教案范文，希望大家能够喜欢!
2022年小班小红帽音乐课教案反思(十篇)一
一、本节课的教学目标明确，透过演唱歌曲，培养了学生乐观的生活态度和爱国之情。重点突出，师生一齐完成了本节课的重点。另外苏老师熟练、合理地运用了信息化教学技术，让学生透过观看、聆听，直观感受歌曲的情绪。
二：以视频《do re mi》导入主题，用心调动了学生的学习兴趣，结合电影《音乐之声》的剧情，老师用口琴演奏旋律，从而开始本节课的资料《雪绒花》歌曲的学习。
三、聆听歌曲回答问题，课件展示《雪绒花》，透过问题，师生讨论解决乐曲中的基本要素，让学生主动参与，主动回答。在之后学唱过程中，分乐段进行了分析，引导学生用柯尔文手势来学唱，激发了学生的学习兴趣；师生共同配合，让整个教学过程充满“和谐”的学习氛围。透过多次聆听，再加上前面的分段分析与练习，学生很快掌握了歌曲的学唱，能够做到用正确的情绪来演唱，很好地达成了本节课的教学目标。
四、为了更好地丰富歌曲的演唱形式，苏老师在教学过程中设计了合唱的练习，分声部的练习后，让歌曲听起来更加的动听和优美。
五、拓展环节，苏老师标准的英文演唱带给学生不一样的“魅力”，之后让学生尝试用英文演唱歌曲，体验歌曲不一样的感觉，更加深了学生对本节课的学习。
在这节课的最后，让学生谈一下自己一节课的收获，对本节课做一些简单的梳理，并做好课后作业的布置与期望。
值得一提的是苏老师的普通话十分标准，语态和蔼可亲，流畅自然，也让我在简单自然的氛围中一齐学习了《雪绒花》。
以上是我对这节课的一点感受，总之，十分感谢苏老师带给我的这节完美的《雪绒花》，让我受益匪浅，印象深刻，让我认识到自己教学中的某些不足，在以后的教学中会吸取老师好的教学经验，不断完善自己，踏实做好音乐教学的每一步，让学生感受真正的音乐“魅力”，争取做学生心目中最“好”的音乐老师！
2022年小班小红帽音乐课教案反思(十篇)二
1、认识生字。
2、有感情地朗读古诗，背诵古诗。
3、理解诗的内容，想象诗所描绘情景，体会朋友之间的深情。
感悟诗境，指导朗读。
今天，老师带来了一首好听的歌你们想听吗？播放。这是李叔同的《送别》。古往今来有多少文人墨客因为送别而忧伤落泪，并挥笔写下了许多动人的诗篇。诗仙李白曾经写过的一首送别诗你们还记得吗？（《赠汪伦》）指名背。这情谊比桃花潭水还要深啊！让我们再来感受一下。齐背后两句。
今天我们要学习李白的另一首送别诗。
1、齐读课题。你从题目读懂了什么？
2、指名说。
3、齐读。
4、古代交通不方便，朋友分别之后就很难再见，于是呀写诗送别就成了一种风俗，当时的送别诗就和现在的流行歌曲一样多。然而李白和孟浩然在黄鹤楼这一送别却引起了轰动，在文学史上堪称千古一别啊。为什么这么著名呢？这里有三名，在名楼黄鹤楼，送名人孟浩然，到名地广陵。论年龄，李白比孟浩然大十二岁，然而一样的兴趣爱好，一样的才华横溢，使他们互相仰慕，相见恨晚，即使是短暂的离别，也那么依依不舍。
接下来，就让我们一起走进《黄鹤楼送孟浩然之广陵》。注意听准字音。
1、我们先和生字朋友打声招呼，谁愿意读？容易读错的再给大家提个醒。
2、齐读。
1、指名读，注意读准字音。
2、齐读。
1、指名读
2、师范读
3、学着老师的样子读给你的同桌听。看谁能读出节奏美。
4、谁愿意展示给大家听？指名读。
5、齐读。
1、浩浩荡荡的长江水自西向东流，顺流而下就能到达广陵。哪个同学能帮我找出黄鹤楼和扬州的位置？指名上台贴出黄鹤楼·扬州·贴对了吗？生：对。评价：真厉害！师板书：扬州、黄鹤楼。为什么贴在这儿呢？能结合诗句说一说吗？指名说。
黄鹤楼在西，扬州在东，所以诗人说故人———
孟浩然从黄鹤楼去扬州要顺流而下，所以诗人说烟花三月———————————
故人是什么意思？从哪知道的？生：注释（老朋友）在这指谁？（孟浩然）再读读这两句诗。
2、烟花三月，那是春意盎然的时节。想去看看吗？边看边想有哪些优美的词语可以描绘这美丽的景色。播放江南春图配乐。你们的眼前是一个怎样的烟花三月？指名说（繁花似锦，杨柳如烟，五彩缤纷……）哪个同学更厉害能用诗句来形容这美妙的春天？指名说，教师相机导读：
生：草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。
师：杨柳如烟，可诗人却没有心情去欣赏，那是因为——
生：碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
师：杨柳依依，可诗人仍然没有心情去欣赏，那是因为——
3、孟浩然的船走了。可李白还在黄鹤楼上久久的望啊望啊，他在看什么啊？指名说：船。几只？生：一只。师：对！孤帆就是孤孤单单的一只船。板书： 诗人称这只孤孤单单的船为？生：孤帆。
可那是唐朝盛世啊！长江是主要的交通渠道。江上应该有许许多多来往的船，只课件点击：江上千帆。为什么李白只看见孟浩然的孤帆呢？生：因为李白所有的注意力和感情都在孟浩然身上。师：李白眼中只有——孟浩然，是因为李白的心里只有——孟浩然。看到的自然就只有孟浩然的——孤帆。点击课件去掉千帆。尽千帆皆不见，一心只送孟浩然。这是多么深厚的友谊啊！谁来再读读，指名读。你的眼里有孤帆了。谁再来读？眼中只有孤帆了，能不能读出心里只有孤帆的感觉？你再试试。很好，范读，再来一遍。齐读。
4、孟浩然的孤帆渐渐远去，渐渐消失了。师板画。李白还在看什么啊？生：江水。哪个诗句告诉我们？生：唯见长江天际流。一起读一读。唯见是什么意思？只看见。对，只能看见江水了了为什么李白还不离开啊？生：舍不得。这又是怎样的情啊？生：依依惜别、难分难舍。是啊，怎样才能读出难分难舍的感情？自己读看看。指名读。帆尽了可情未尽啊，碧空尽和天际流降下来，延长来读就更有味道了。一二组读。我仿佛看到了那如长江水般永不停息的深情。三四组读。我仿佛看到了那如江水般绵绵不断的厚谊。男同学站起来吧。让我们一起送孟浩然。这是豪壮的相送。女同学你们也来送送他。这是柔情的相送。男女赛读。
导读：我的眼前是那一双双饱含深情的眼睛，我的眼前是那一个个翘首东望的李白：
⑴帆船渐渐远逝了，已成了帆影。李白没有离去，他望啊望啊，心中不禁涌起——
⑵帆船渐渐远逝了，已消失在蓝天碧水的尽头，李白还不肯离去，他望啊望啊，心中默念——
⑶帆船消失了，只剩下那滚滚东流的长江水想起昨日种种，他踮起脚来，又在望啊望啊！心中再次默念——
5、此时李白的心中在想些什么呢？让我们一起再来感受那分别得画面。边看边想。播放课件。
帆尽了可情未尽啊！此时，李白一定有千言万语想对孟浩然说，拿起你手中的笔用几句话写出李白的心情。
出示：故人的船已渐渐远去，李白不禁想：————
指名说：
（1）孟浩然啊孟浩然我多么希望你不要走。我们可以一起在这天下名楼饮酒作诗，吟诗作画。师：那是多么惬意啊！
（2）孟浩然啊孟浩然虽然我不能和你一起去扬州但我的心早已随你去了。我们的友谊就像这滚滚长江东水。师：情深意长永不停息。
（3）孟浩然啊孟浩然没有你相伴我怎么能开心呢？和你在一起的时光是那么美好又那么的短暂。师：你道出了李白淡淡的忧愁。
这深深地情，这浓浓的意化作了这首千古名诗。老师情不自禁想吟诵。师范读。你们也来读一读。生齐读。师生配合读。老师读一、三句，你们读二、四句。
1、黄鹤楼的这一别别出了李白与孟浩然的深情，别出了孟浩然与李白的厚谊。时隔一年李白仍久久不能忘怀，又为这次送别写下了一首五言诗。出示：
《江下行》
李白
去年下扬州，江送黄鹤楼。
眼望帆去远，心逐江水流。
让我们一起读一读。轻一些再来一遍。帆去远，心相随啊！多么的情深意长啊！我们再来读一读。我来读你们接。
2、滚滚长江东逝水，不思量，自难忘。如果你有机会登上黄鹤楼，你一定会想起两个人——李白和孟浩然。你一定会想起一首诗——《黄鹤楼送孟浩然之广陵》。你一定会再次深情吟诵——
3、短短的四十分钟过去了。我们也要说再见了。离别之际把这首动听的歌曲送给大家。让我们一起在音乐中感受李白与孟浩然的真情，体会友谊给我们带来的温暖与感动。
收集送别诗句。抄一抄，背一背。
2022年小班小红帽音乐课教案反思(十篇)三
（一）、唱歌部分
1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲
2、遵循每节课前先教15分钟乐理知识，再教唱歌曲
3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1-2遍词，然后教师用钢琴为学生谈唱歌曲和简谱，让学生跟着自学，直到学生会为止。
4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。并交唱直到会为此。
5.突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。
6.启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。
7.增强学生的音乐兴趣、爱好。
2022年小班小红帽音乐课教案反思(十篇)四
我是一名兼职的农村小学音乐老师，有幸参加了怀化市(国培计划)小学音乐教师远程培训。
农村小学音乐课就等于简单的唱歌课，上一节，教一首歌，便算是完成了任务了。这次培训学习，我观看了很多优秀的音乐老师的教学视频，也学到了不少的音乐教学的新理念新方法，在这里，将这次学习的一部分感悟结合自己的教学实践作一个总结。
新课标指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐，开发和培养学生的形象思维能力。那么如果做到最大限度发挥学生的创造潜质呢?我看到培训视频中很多老师的音乐活动设计，在许多地方都提供了学生的创造空间：比如，尽量鼓励学生大胆尝试不同地敲击方法，在敲击中掌握三拍子的节奏。又如，创编歌词：当学生能完整有感情地演唱歌曲后，我让学生把自己想象成一个小小音乐家，改编原来的歌词，自信、大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。“创造中体验”带给学生无穷的乐趣，也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。
那么，在自己的教学实践中，如何做到这些呢?
一、启发想象，唤起学生创新能力。
长期以来，由于受传统教育思想的影响及所谓标准答案的限制，我教你学、我讲你听的传统教学模式牢牢束缚着老师和学生的思维，甚至自己曾一度认为：把学生教得没了任何问题是教学效果好。现在反思，其实这种教学观念，完全忽视了学习的个性发展，扼杀了学生的创造思维，古人也说过：“学贵有疑，小疑则小进，大疑则大进。”不学不问，难有学问，思维从疑问开始。在艺术课堂教学中要让学生学会自己提出问题，并自己解决问题。
比如，我在教学三年一期的“摆手舞”这一课时，有学生就问：摆手舞是怎么跳的?我不做正面回答，我用风琴伴奏唱“摆手舞”，让学生想像一下，在歌声里，你会怎么跳这个“摆手舞”，先是有几个女同学开始做起了动作，我顺势引导他们跟着音乐的节奏来跳，这时，男生也有人开始跳起来，动作各种各样，但都能跟随节奏，同学们跳得可欢了!这时，我再跟他们讲关于“摆手舞”的相关知识：摆手舞，是湘西土家族独有的一种民间舞蹈，每年的正月初三到十七是他们的“摆手节”，土家族男男女女，成千上万的，会围成一个个的圈子，摆动双手，迈起健美的步子进进退退，他们以这样的舞蹈为新的一年祈福。然后，我再弹唱一遍“摆手舞”，同学们想像土家人民围成圈子跳起“摆手舞”的欢乐情景(由于学校条件限制，没有相关的视频)，再一起边唱边跳“摆手舞”。这样，学生们在学会这首歌的同时，也丰富了自己的想像，并且体会到了音乐与舞蹈的韵律美。
二、弱化传统环节及概念教学，注重体验。
传统的音乐课堂教学过于强化音乐知识学习和技能的训练，造成学生死记硬背不能灵活应用，课堂学习机械化、成人化;教学环节板块化，教师教学感到枯燥无味，学生也觉得学习没有了生趣，这些都与新课标的要求相违背，不利于学生的发展。在本节课教师努力突破传统发声、节奏练习、听音练习的框框，将发声、节奏、听辨练习融于歌曲活动中。以学生为中心，努力引导学生在活动中用自己的方式充分去体验、感受，知道怎样的声音更美及二拍子节奏的特点，同时不知不觉中获得听辨能力的培养。
三、音乐教学的多元化
以前我的音乐课是一上课就教歌唱歌，其实音乐的内涵是那么的丰富，学生完全没有体会到感受到。所以，我充分利用音乐丰富的元素，让学生来感受音乐的艺术魅力。比如，我会把将音乐课上成一节“朗读课”，让音乐与朗读结合在一起，让学生在音乐声中体会文字的优美、在朗读中享受音乐在情感上的共鸣;我会用一节课专门来让学生来感受“节奏”，通过拍手、拍膝、敲桌、跺脚，创造出各种节奏来;我会让哼唱(或者用风琴弹奏)听各种不同风格的乐曲，让学生跟据自己对乐曲的理解用形体来表现乐曲的情绪或情感(悲哀的是我自己不长于舞蹈)，尝试用自己内心与音乐交流。
总之，通过国培活动，我感觉自己在对新目标的理解上、在教学理念、在教学方式上都有了较大的提高，而作为音乐教师，我也更应该不断反思，努力提高音乐教学质量。
2022年小班小红帽音乐课教案反思(十篇)五
初中音乐课与综合性、多元化的艺术课相比，音乐课应该更强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。
在此，结合我在初中音乐教学中采取的一些有效措施，谈谈心得体会。
1、 以音乐为主线，合理组织、整合教材内容
新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。
2、 抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块
虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
3、 用音乐的方式进行师生互动与交流学习
课堂上师生交流的方式有许多种，最多的是语言交流，而教师应当善于利用音乐学科的特殊性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特殊的交流，使学习和互动的效果事半功倍：例如节奏模仿、歌唱接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让学生跟着教师拍击的节奏，进行即兴模仿;教师唱上一句、学生接唱下一句;或者学生相互接龙;这些亲切而随性的方式，能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中，体验音乐的乐趣与合作的默契!
2022年小班小红帽音乐课教案反思(十篇)六
本学期即将过去，回顾前一时期的音乐课研究教学，我觉得自我有必要进行一次深刻的反思，以此激励自我以后做的更好！作为一名音乐教师，首先应当明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成健康的音乐审美本事。我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。仅有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。
所以在音乐课教学上，总结出下列两个方应对学生进行教育和培养：
1、根据音乐教室现有的乐器，经过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅仅对乐器有了进一步的接触，并且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2、经过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃课堂气氛，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
针对本校特点，在学习音乐教材的同时运用钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲能够利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，又提高审美本事。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，经过模仿动物叫声的长短来辨别不一样的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不一样教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践本事，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
2022年小班小红帽音乐课教案反思(十篇)七
小学生正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受生动活泼，感染力强，富有情趣的事物。而儿童歌曲优美的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中，我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。这样，既提高学生的学习积极性，又提高了教学效果，下面谈谈我的教学体会：
一、故事激趣：
把音乐教材编成故事导入新课，使教学过程故事情节化，常能创设一种良好的课堂情境。如我在讲《保护小羊》一课时，出示大象、熊、刺猬团结一心战恶狼的图画，配乐讲道:一个夏天的早晨，天气分外情朗，一群小羊唱着歌上了山岗，吃着又嫩又香的鲜草。突然，山坡上跑来了三只恶狼，眼睛里闪着可怕的绿光，吐着血红的长舌头，一步步向小羊逼近。小羊看见恶狼来了，吓得拼命地大喊起来：“大象爷爷救命啊!”“熊崐哥哥，救命啊!”正在远处做游戏的动物听见叫喊声，飞快地跑过来……通过我绘声绘色的叙述，使学生轻松愉快地进入角色，为新课的导入作了很好的铺垫。
二、律动导趣：
音乐是时间艺术，节奏是音乐的骨骼。根据课程节奏的重难点精心设计律动训练，不崐但可强化学生的音乐节奏感，而且可减缓教学坡度，为新课的传授增加情趣。我在教授《彝家娃娃真幸福》时，先引导学生从生活语言中寻找节奏(快点快点、大家快来)，崐(扫扫地、刷刷牙)(爸爸、妈妈)，再通过朗读、视谱和拍手拍腿、跺脚、捻指等动作学习，使学生印象深刻，记得牢，饶有兴趣地获得了本课具有舞蹈性的节奏。
三、击乐促趣：
教完歌曲的词曲后，我一边让孩子们演唱，一边用打击乐器伴奏多声部节奏。这样增强了学生的参与意识，不但能主动地去参与音乐实践，去直接感受音乐，而且丰富了教学内容，克服了音乐课以唱为主的枯燥乏味，使课堂氛围生动活泼;同时也巩固了节奏概念，增进了学生对音色的了解，掌握了乐器的使用方法，增强了音乐的表现力;另外，学生要在唱、跳、奏、听、看中做到整体的协调和谐，无形中也培养了他们的集体主义精神。
四、游戏引趣：
教学中边唱歌边游戏是激发学生音乐欲望的有效途径之一。如我在对低年级学生进行崐听音训练时，做打电话游戏：我在琴上弹出三度音程"do、mi"问:“喂，你是谁?”
学生回答:“我是do,mi”就这样将抽象、枯燥的听音练习在游戏中愉快地完成了。为了崐让学生牢记某种音乐符号，我采用了学生们喜问乐见的猜谜形式教学。我问：“弟兄两个一样长，一个瘦来一个胖，站在队伍最后面，曲终歌尾它站岗。”学生猜谜回答：“ 它是终止线‖”.我问：“弟兄两个一样长，两双小眼来对望，他们俩个告诉你，回头再来唱一唱。”学生猜谜回答:“它是反复记号:‖”。类似游戏活动妙趣横生，能收到事半功倍之效。
五、表演激趣：
小学生天性好动。利用他们这一特点，把表演融入教学，增加课堂情趣，无形中提高他们的音乐素质，达到育人目的。如在教授《理发师》一课时，我先让学生根据歌词内容讨论，自编礼貌待客的各种舞蹈动作：请的动作;面带微笑向顾客问好;剪发的动作(一小节一次)由右向左剪动，身体随之运动;照境子的动作;伸出拇指夸奖……，最后让学生戴上头饰，将这些模拟理发的动作与节奏、体态律动结合起来，在优美的旋律中有滋有味，有声有色地唱跳，既使学生情绪欢欣饱满，又培养了他们即兴创造能力。
六、图画拓趣:
美术和音乐都是向学生进行审美教育的重要手段。音乐是声音的艺术，美术是形象的艺术。它们都属形象教育的范畴，都反印一定社会生活，表现一定的思想感情。如我在教授《粗心的小画家》时，当出示“小画家”画的四条腿的螃蟹，小尖嘴的鸭子，圆耳朵的兔子，没尾巴的大马四幅图后，学生常会笑得前俯后仰，乐不可支，致使学唱时陶醉在音乐情境之中，边唱边即兴表演，将整个音乐形象表演得栩栩如生，淋漓尽致，崐达到境中感知，境中悟性的目的。
七、欣赏孕趣:
音乐欣赏不仅可使学生扩大音乐视野，积累音乐语汇，还可培养他们欣赏音乐的良好习惯，提高审美能力，陶冶道德情操。如在教授《小海螺》一课后，让学生反复听录音，引导学生捕捉每一跳动的音符，掌握旋律流动的美，同时我带领学生随着音乐摇摆身体，拍手等动作，用之体验音乐所表达出的孩子们置身于大自然中的真情实感及风格崐特点，在他们心中播下兴趣的种子，从而逐步从“要我学”转变到“我要学”方面来。
八、电教渗趣：
根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料感受性强，在感知时无意注意占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授，有时可取得意料之外的效果。讲《保护小羊》时，我一边讲故事一边指导学生看屏幕上小羊吃草，恶狼跑来，大象用鼻子摔狼，熊用巴掌打狼，刺猥用刺戳狼等灯片，使课堂教学别开生面，令人耳目一新，很快将学生带入课文情境，使之成为联结儿童情感的纽带和桥梁。
2022年小班小红帽音乐课教案反思(十篇)八
节奏是音乐构成的第一要素，是“音乐的生命”。由此，我们确立了“挖掘节奏要素，提高学生识谱能力”这一小课题，通过分析研究，希望能够摸索出一条适合小学生学习节奏的捷径，找出节奏教学的有效方法，让学生快乐的，有兴趣地学习,培养他们的节奏感,进而提高他们识读乐谱的能力。
在执教五年级音乐《啊朋友》一课，连续的弱起节奏 “o______|____、|”是教学中的难点。弱起节奏有多种情况，比如弱拍起唱和弱位起唱就不同。本课属于弱位起唱。要想准确演唱弱位起唱，首先必需培养弱起的感觉。为了培养学生的弱起感，我在课的一开始，设计了这样一个节奏游戏——师生交替拍手游戏：
____师生____师生|____师生____师生︰‖
教师先拍手(强拍儿)，学生后拍手(弱拍儿)，学生在不知不觉中与老师共同完成了二声部合奏。师生分谱如下：
师__o__o|__o__o︰‖
生o__o__|o__o__︰‖
在这一过程中，学生所练习的正是弱位起唱的弱起节奏。学生在节奏游戏中，轻松愉悦法体验到弱起的感觉，为后面的弱起节奏型 “o______|____、|”的掌握做了很好的铺垫。接着，我引导学生分析认识弱起——“o__”，并启发学生用不同的动作代替休止，使学生能够自己独立完成弱起节奏。至此，学生的弱起感已经有了比较深刻的印象。在后面的歌曲教学中，我又通过设计问题“老师还从乐曲中听到了一种紧迫感，让我们一起来感受!”，学生带着问题欣赏歌曲，感受歌曲中带有弱起的节奏型所带来的“紧迫感”，以此引出弱起节奏型——“o______|____、|”。通过观察，学生认出弱起节奏，并做知识迁移，积极主动地用动作代替休止。在不断地练习中，学生很轻松地就掌握了节奏，解决了本课歌曲教学中的难点，收到了很好的教学效果。
反思这一教学事例使我发现，任何教学难点，只要方法得当，用得好，用得妙，就能收到良好的效果。
2022年小班小红帽音乐课教案反思(十篇)九
一、活动目标：
1、根据故事情节熟悉音乐，并随着音乐的变化换动作，学玩音乐游戏《风中的小鸭》。
2、创编刮大风和刮小风时的动作。
3、遵守游戏规则与同伴共享游戏的快乐。
活动准备：
音乐磁带
二、活动过程：
1、在优美抒情的《化蝶》乐曲声中，边做蝴蝶飞舞边愉快地进入教室与同伴交往。(事先请几位小朋友坐在教室中，表示“花”，进行蝴蝶找花的活动)
2、复习歌曲《柳树姑娘》
a、齐唱歌曲
b、进行简单的表演
3、学玩音乐游戏。
a、欣赏故事：早晨，鸭妈妈带着她的宝宝们，摇摇摆摆地来到草地上走走，
到池塘里游游，走走，玩得真高兴。突然，天变了，刮风了，风一会大，一会儿小，鸭宝宝们吓得不知如何是好。鸭妈妈说：“孩子们!别害怕，只要我们紧紧地抱住大树，躲在大石头后面，大风就不会把??。
b、倾听音乐，感知乐曲aba结构，并联想故事情节。
c、在座位上做随乐动作。a段音乐用双手食指合拍地点双腿，表示鸭走和自由游泳动作。b段音乐控制不动。
d、在教室内自由找空间做鸭子游泳动作，b段音乐控制不动。
e、创编括风动作。
倾听b段音乐，区分乐曲中的力度变化，并随乐动作，教师反馈部分幼儿动作，供幼儿交流、学习。
f、全体幼儿随b段音乐做括风动作。
g分角色游戏。
部分幼儿扮“风”坐在座位上，其他幼儿扮演小鸭，随乐游戏。
h、交换角色。
2022年小班小红帽音乐课教案反思(十篇)十
一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低
音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里，这种情况不在少
数，尤其是欣赏课。有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多，用情感体验的少。因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。我们坦言，讲文学我们比不过语文老师(就普通而言)，讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢?
音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。
音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好 ，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。
二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡
音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教
师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣?也就无从说“我喜欢音乐课”了。
教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课，也看过很多老师的教案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的，应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，如果没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。
把教师的意志强加给学生的多，聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。“老师的疾话对的”、“我是老师，学生应该听老师的话”，恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的话。因此，许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说：“对不对?“对”“好听不好听?”等等。尽管老师自己都觉得多余，有时还显得底气不足，但总是乐此不疲。
三、课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死
教材是教学之本，依教材上课“没商量”。我们国家的教材建设已有了长足的进步。在八十年代末，九十年代初首先打破
了全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本，这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间，形成新的教学格局起到了积极的作用。但毕竟人们的国家太大了，地域广阔、人口众多、经济发展又是如此的不平衡，要用几套教材来作“教学之本”，实在是勉为其难。。就从我们浙江省新编的“九年义务教育教材”来说，这套教材八十年代未开始编，九一年开始在部分地区实验使用，九三年在全省推广使用。编写这套教材最初的定位是“较发达的农村地区”使用，这从九十年代初全国经济发展的势态看浙江省的经济发展地位，无疑是准确的。可问题是，仅从一个面积不大、人文背景相对单纯、经济结构跨度也不是很大的浙江省，其经济水平的差异也是显面易见的。经济发展的不平衡，必定还来教育文化的差异。可我们使用统一教材，就是对这种事实上存在的差异视而不见，这与教育学的基本大批量是相悖的。
另外，一本教材从编写到使用的周期很长，对教材重新作出修订则所需的时间更长。在现今知识爆炸、社会发展和经济增长日新月异的时代，人们的价值观、道德面、人生观、美学观无不时时处处都在变化着，而唯有我们的教材不变，要学生唱的歌曲不变。这怎么可能让学生对我们的音乐感兴趣，对我们所唱的歌感兴趣?
