六年级美术纸魔方教案范文(18篇)
教案是教师为了有效组织教学活动而制定的教育教学计划。教案的教学步骤要合理安排,能够引导学生主动探索和积极参与学习。以下是一份经过实际教学检验的教案,希望对大家的教学工作有所启发和帮助。
六年级美术纸魔方教案篇一
(1)白色在中间层直接上,若上面有白色,需把白色让出去再上来。
(2)白色在上层或下层,要把它变到中间层再上来。若上面有白色,需把白色让出去再上来。
(1)拨上拨下----------右上左下(右手公式),左上右下(左手公式)。
白色在侧面:白色旁边的颜色要和本中心的颜色对好,白色始终对着自己,在哪只手就做哪个公式(对颜色,做公式)。
白色在下层的侧面:先做公式再对颜色,做公式。
白色在上面:将上面的白色块与拼白色的那一层相对,做公式。
3,拼两层。
右手公式的逆公式:上右下左步骤:压,上右下左,抬5,黄色面。
下拨,上拨,下,拨拨上--------右手:右手控制上下,左手控制拨。
(3)由字:前面有一个,后面有一个(4)双鱼头:右手边有个黄6,三角换(看魔方的状态)。
(1)每个面都是凹字面:直接做小鱼公式(2)三个凹字面:
小鱼公式,(1)三棱换:一面好的朝自己,黄色朝上,对面到哪,就做反的小鱼公式,(3)四棱换:做小鱼公式到(1)再做小鱼公式。
8顺口溜:拼魔方有方法,先拼十字,再拼一层,其次二层,顶十字后面排,黄色面,三角换紧跟随;一层二层用手公式;顶十字,逆公式;黄色面做小鱼;最后复原。
六年级美术纸魔方教案篇二
造型表现综合探索。
1、知识:认识肌理,从整体和局部寻找美、体会美。
2、技能:培养学生发现美创造美的能力。
3、情感:热爱生活的思想感情。
1、理解肌理的美。
2、合理构图。
从多角度发现事物的美。
牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等。
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)导入:(设计意图:引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美)。
1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。
教师分别请学生谈谈对三张照片的体会。
师:小结:一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放,2、揭示课题。
我们一起来《寻找美的踪迹》。(板书课题)。
(二)新授。
1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。(设计意图:引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美)。
教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会。
师小结:近处的长城威严壮观,远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。
教师启发学生:古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰,远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。2、请学生欣赏树林、沙漠的照片(设计意图:引导学生发现宏观和微观,整体和局部都可以表现出不同的美)。
提问学生:从这些自然的景色中,还隐藏着哪些美的踪迹呢?小结:这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美,片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美,颗颗的沙粒也很美丽。
3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。(设计意图:开拓学生思维,从不同角度发现美的踪迹。)。
例如:汪洋的大海很美丽,滴滴水珠也美丽。
我家的房屋很美丽,整齐的砖瓦也美丽。
我们的学校很美丽,??也美丽。
4、欣赏肌理图片。(设计意图:让学生发现生活中的肌理现象,找寻肌理制作的方法。)。
自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。(制作的肌理图片表现点和线的各一张)。
在欣赏照片肌理现象中,提问学生:你觉得它们象什么?
在欣赏制作的肌理图片中,提问学生:这是用什么方法制作的?制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨,然后打开后的效果。
学生讨论。
小结:线可以用吸管吹,用墨和生宣纸渲染等方法。
点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。
教师在学生回答时,演示其中一种到两种方法。
三、学生作业,教师辅导。
作业设计:
可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。
四、作业评价:
学生相互欣赏,通过师生互评对作业进行评价。
五、拓展:
(1)用照相机记录事物的发展过程,如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。
(2)比比,看谁的照片拍得好。
教学反思:
六年级美术纸魔方教案篇三
寿光晨鸣美术纸有限公司简介:
寿光晨鸣美术纸有限公司是由山东晨鸣纸业集团股份有限公司与法国阿尔诺维根斯合资兴建,于2008年7月建成投产。公司占地面积8万平方米,位于晨鸣工业园内。公司总资产10亿元,固定资产8亿元,年产涂布纸15万吨,实现销售收入10亿元,实现利税5000万元。公司现有员工330人,其中大专以上学历人员98人。
公司主要设备由世界一流的造纸机械专业及配套公司提供。原纸纸机是一条装备精良的生产线,整套设备全部进口,其中纸机本体、备浆系统由世界著名的造纸机械厂家—芬兰美卓公司提供。涂布机由日本ihi公司提供,先进的涂料制备系统和喷射上料涂布方式使涂层获得了良好的印刷适性及抗干、湿拉毛能力。来自德国柯莱菲尔德(kleinewefers)公司的立式排布超级压光机可使纸张表面获得了较高的光泽度,较好的平整度,最大的松厚度和良好的可塑性。先进的质量控制检测系统(qcs)和精密的工艺参数自动调节装置、准确的原材料配料计量装备和高速摄像系统,使纸张的各项技术指标得到最佳组合,保持了品质的稳定与提高。
公司主导产品为80-105gsm高档单、双面铜版纸、60-120gms高档云镜双胶纸。其中,高档低定量双面铜版纸:适合高速商务轮转机印刷及平张印刷;纸张松厚度高,挺度高;纸面涂层均匀、细腻、平滑,印刷网点还原性好;印刷品色彩饱满、生动逼真。高档单面铜版纸:具有良好的平整度、伸缩性小和低气味的特点,适用于高档烟标、酒标以及各类标贴的印刷。
客户使用其各项指标达到甚至超过国内同类产品的水平。其中,70克真空镀铝原纸为用于镀铝的高湿强啤酒标签,其特点是印刷面层有良好的平滑度及高光泽度,适合镀铝后的表面高精度印刷要求,具有良好的印刷、模切、贴标、透碱、耐水性能等。80克高湿强单面防水铜版纸,直接用于啤酒标签、饮料标签的印刷,产品防水性强,湿强性能和抗碱性能好,在水中浸泡不溶、不皱,商标不褪色。这些新产品的开发成功增强了公司在高档特种纸市场的竞争优势,为公司今后的发展奠定了良好的基础。
2009年10月12日。
六年级美术纸魔方教案篇四
第三周人物速写。
第四周劳动中的人物动态。
第五周我熟悉的人。
第六周单元学习小结、机动。
第七周桌子、椅子设计。
第八周*泥塑彩罐(本课作机动,视情况用于人物速写)。
第九周*彩塑——鸟(本课作机动,视情况用于我熟悉的人)。
第十周彩色纸筒人。
第十一周邮票设计(一)。
第十二周*邮票设计(二)。
第十三周古诗配画。
第十四周美好的童年(记忆、创作)。
第十五周版报设计(一)。
第十六周*版报设计(二)。
第十七周电脑美术设计、实用美术作品欣赏。
第十八周中国、外国雕塑作品欣赏。
第十九周总复习。
第二十周测评、总结。
美术第十二册备课。
准备课:
1、分析介绍第十二册美术课本,布置学习用品的准备:
水粉颜料、上色用品、2b铅笔、铅画纸、彩泥等。
2、学习目的性教育、学习规范和要求提示。
3、课本重点内容和要点提示。
一、画画自己的手(一教时)投影叫上男女几个同学做手的投影。
教学目标:
1、仔细观察手,指导学生用写生的方法画出自己左手的一个造型。
2、从写生手的结构、手的不同造型,提高学生写真、造型能力,理解手在表现不同人物的气质与神态中的重要作用。
3、引导、启发学生努力锻炼自己的双手,用灵巧的双手将来为祖国、为人民服务。
l重点:研究、了解手的特证、结构,级用写生的方法描绘自己的手,提高写生、造型的能力。
l难点:真实地描绘出手的结构与形态;从所描绘的手表现人的神态和气质、年龄。l教学过程:
1、欣赏、分析课中不同形态的手,结合引导学生仔细地观察自己的手,讲讲不同性别、年龄、工作的人的手。
2、板书:握、抓、推、举、挡、托。
胜利、欢迎、拒绝、友好、称赞、反对、抗议。
(1)让学生用手把板书的字义正确地表现出来。
(2)让学生在表现的同时,进一步仔细观察手的形态及皱纹、细节(少年、儿童的手表现不清晰)。
3、示范手的写生方法,步骤。学生跟画。
4、学生用自己的左手造型、写生、巡视指导学生作业。提醒手指长短、粗细的刻划、表现。
5、学生作业抽样评析,提出修改建议,学生继续完成作业。
6、优秀作业欣赏、讲评。
二、人物速写(一教时)。
教学目标。
1、学习速写的方法,能用简洁的线条迅速表现出人手的动态特征及神态,画出人物速写。
2、通过速写教学,培养学生观察力,瞬间记忆能力、想象力、创造力、提高绘画能力。重点:训练学生观察对象的能力和用简单的线条迅速勾勒出对象主要特征的能力;形象记忆能力、绘画能力的培养。
难点:速写方法的掌握(坚持课后多练)。
准备:人物动态线条图(范画或黑板演示)。
教学过程。
1、欣赏课本范画,出示范画(人物动态线条图),讲解人物的动态、比例。
2、讲讲速写的特点,画种比较。
画种艺术特色作画时间。
油画形象逼真,色彩鲜明可长数月,数年。
素描形象逼真,明暗丰富数天~数周。
速写形象概括,线条简洁流畅几分钟。
3、示范、指导速写的方法(把握大形象、大构架、大比例)——请一个学生摆一个姿势,先引导观察,再示范速写方法、步骤。
4、指导学生速写练习——观察、瞬态记忆、默画(多练几次)。
5、指导学生自己如何动手做一本速写本,进行速写练习(一学期内完成8—10幅速写作品)。
6、学生完成速写作业一幅或二幅,进行作品评析。布置课后观察劳动中的人物动态并试速写一幅人物劳动动态图。
四、我熟悉的人。
教学目标。
1.通过观察和回忆,抓住自己熟悉的人的面貌、体型、服装等特征,提高人物动态的表现力。
2.用写生或记忆画的方法,描绘出自己最熟悉的人,以表达自己对他(她)的敬爱或友情。重点:刻画人物容貌、性格、体型等特征,反应出人物个性,从中表达出与画中人的关系。难点:抓住人物的个性特征,能描绘出有自己风格的人物画。
准备:写生草稿(上节课布置)。
教学过程:
1、欣赏课本内范画,讲解人物所表现出的容貌,体形、服装、动作及个性特征。
2、让学生对照自己所写生的人物,是否在容貌,体型、服装、动作、个性特征等各方面有所刻画。
3、选区择几幅学生草画,进行启发性评析,提出修改意见。
4、提请学生注意所画人物要与年龄、性别、发型、穿着及动作(造型)相适应,从中表现人物的个性特征。
5、学生修改、定稿,巡视指导、讲评(典型画稿)。
6、着色指导:突出人物环境衬托,主次分明。
7、学生着色,完成作品。巡视指导细节的处理。
8、作品(在完成的同学中选)评折(投影展示)。
五桌子、椅子设计(一教时)。
教学目标:
1、通过教学,能使学生在常见的桌、椅造型中,发现它们结构的合理性,共同性及造型个性,并从美和实用的角度出发,想象、设计出新颖的桌子、椅子。
2、培养学生创造性思维、及动手设计能力。
重点:让学生观察各种不同的桌、椅造型及功能,了解制作桌、椅制作所用的各种材料,桌、椅的各种造型及功能,以构想、设计新颖的桌椅。
难点:主要是动脑,动手的能力培养(主要是设计)。
准备:学生有意识地观察,记录(或画草图)各种桌、椅的形,色。
教学过程:
1、欣赏课本内范例。并让学生说说并展示自己观察到的桌、椅形状,特征、功能、色彩等。(椅子1234)。
2、引导学生归纳桌、椅的实用功能,及制作所用的材料,桌、椅的共性(板书列出)。
3、启发性设计示范,引发学生设计院的兴趣和热情,引导学生进行发散思维,构思设计(草稿),桌、椅名称板书列出(让学生课后归纳)。
提示:桌、椅的设计要面向未来,更符合人体曲线,更舒适。
4、学生构思,作草图,巡视指导、启发。
学生修改、定稿。
学生着色、画出效果图。
5、学生优秀设计作品评析。(投影展示评讲)。
*本课根据实际教学情况,用2课时多动手设计一些比较好。
六、泥塑------彩罐、鸟(一教时)(鸟纹彩罐)。
教学目标:
1、让学生懂得各种彩罐是古代劳动人民的伟大创造,大量出土的坛坛罐罐更是珍贵的文物,保护文物是我们每个人的责任和义务。
2、通过彩罐的设计、制作,鸟纹等的装饰衬托,提高创造美的能力,感受劳动创造美的含义,培养感受美、鉴赏美、创造美和爱劳动的高尚情操。
*本课把两个课内容综合起来,使设计、制作具有专题性。
学生准备:橡皮泥或彩泥及相应工具。
教师准备:范作数个。
重点:培养学生创造美的能力。爱劳动的品质。
难点;创造性思维和动手能力的培养。
教学过程:投影欣赏。
欣赏《泥塑彩罐》、《彩塑鸟》课本范例,引导学生谈谈看到过的彩罐和鸟类。
1、出示范作“鸟纹彩罐”,讲解制作过程引入课题《鸟纹彩罐》(板书),激发学生创作的欲望。
2、板书制作步骤,启发学生想象(构思)罐的造型及鸟纹、花纹的色彩搭配,并让学生讲讲自己的设计思路。
3、举例画出几各罐的外型、鸟的造型,花纹的点缀,进一步启发学生的想象,帮助学生设计。
4、学生动手动脚按步骤设计、制作。
5、巡视启发、指导。
6、典型作品(较新颖)评讲,进出进一步完善的建议。
7、学生作品展示、欣赏。
*本课如时间(课节)充分,可再进行一节。
七、彩色纸筒人(一教时)。
教学目标:
在制作彩色纸人筒人的过程中,启发学生的再造想象,扩大学生的知识领域,培养学生立体造型的能力和创造美的能力,并从制作中获得美的感受,丰富学习生活。
重点:制作成形象生动的纸筒人。
难点:对学生概括能力、夸张能力的培养;训练学生耐心细致的制作态度。
准备:1、预习课本内容。2、材料及用品准备。
教学过程:
1、欣赏课本制作范例,展示师范作品,激发学生动手制作的兴趣。
2、分析纸筒人的造型特点:形象可爱、造型简炼、色彩鲜艳。
3、剖析纸筒人的制作方法、步骤(师范演示)。
4、材料提示;除了用卡纸、铅画纸以外,各种塑料瓶、罐、饮料罐易拉罐等均可作为材料。
5、制作前启发;确定制作对象,绘制草图、制作步骤考虑、装饰等。
6、学生设计制作,巡视启发、建议、指导。
7、粘接注意事项及方法强调。
8、学生作品展示、赏析。
*下节课准备:各种邮票、图案资料。
*邮票设计选题:国庆等节庆、迎21世纪、花卉、鱼虫、科幻、幸福童年、爱家乡(风光)国宝、人物。。。
*让学生在网络上找一下有关资料(网络实名:邮票设计)。
八、邮票设计(一教时)。
教学目标:
1、了解、掌握邮票特有的模式,设计一枚主题明确的纪念邮票。
2、在设计与描绘过程中,培养学生热爱人民邮政,培养学生审美能力和艺术创造能力。重点:学习邮票的设计,能绘制图案美丽、主题明确的纪念邮票,引导集邮兴趣。难点:学生创造思维与艺术创作能力的培养。
教学过程:
1、欣赏(传阅)各自带来的邮票,欣赏课本邮票范例,激发学生兴趣和创作热情。
2、介绍邮票的由来(驿站传递)。
概括现代邮票的模式:中国邮政、面值图案、齿边(讲讲作用及其它:如出版年份、代号纪念字样等。
用投影、电脑模板演示、欣赏等手法,提高教学效果。
3、提出邮票设计、绘制要求,学生开始设计。
4、巡视、启发,指导定稿。
5、提示上色要求:细心、色彩鲜明、字体工整。
6、作品赏析、评讲。
九、古诗配画(一教时)。
1、学习给古诗配画的创作方法,能抓住自己喜爱的一首古诗的诗意,在理解的基础上配上适合诗情的画,进行形象化的再创作(再现)。
2、通过创作,使文学与艺术有机地结合起来,进一步培养学生的创美能力,提高学生的艺术素养。
重点:使学生在理解古诗的.基础上,运用形象直观的方法,用绘画的方法再现诗意,诗画结合相映成趣,画龙点睛,使古诗更易让人理解更具生命力。
难点:领会、吃透诗意,将诗境巧妙地化为画面,在于启发、引导、培养学生的想象能力和表现能力。
准备:1、学生寻找选择一首自己喜爱、熟悉的古诗。
2、教师挑选五、六年级已学过的古诗备用(并作设计草稿)。
教学过程:
1.欣赏课本中古诗配画范例,分析诗情画意的密切联系,导入课题。
2.设问:课本的古诗配画范例,如果让你来配画,你会如何处理画面?
3.学生朗读自己选择的古诗,并讲讲自己配画的设想,加以鼓励和平共处五项原则提出建议(多让几个学生读、讲)以启发大多数同学的想象、思维。
4.讲解学生已学过的古诗意境,启发性提出自己配画设想,进一步启发学生。
5.提出古诗配画的要求:理解古诗、发挥想象,先构草图,逐步完善、构图主次分明。
6.巡视指导,学生定稿。运用投影、欣赏。
7.上色指导,学生优秀作品赏析。
*穿插(3)之前,介绍赵佶掌管翰林院(画院)命题“深山藏古寺”考画师的画坛趣事。*赵佶,宋徽宗,宋朝第入代皇帝(1082---1135),政事昏庸腐败,却多才多艺,是杰出的书画家。
十、美好的童年(二教时)。
教学目标:
1、明确创作的意图,展开回忆,把在小学阶段最美好的情景描绘出来,亦作为留给母校的一份纪念。
2、学习选材、取材、提炼及表现主题的创作方法,培养学生想象、灵感,提高创造美的能力。
重点:通过《美好的童年》创作,激励学生更加热爱、珍惜美好的生活,更加努力学习,将来把祖国建设得更美好。
难点:主题的确定,想象并描绘(构图),把美好的记忆表现在画面上。
准备:课前布置学生预习课本内容,回忆美好童年中的点滴精彩片段。
教学过程;
1、欣赏、分析书中范画(儿童画),并让学生讲讲范画中的情景和自己童年生活中有趣的往事。
2、启发,引导学生构图的方法;
a、选择自己要画的内容,写出一个好的命题。
b、确定主题后,考虑选择哪些形象、什么方法去表现、突出主题。
c、画面构图、布局、环境衬托。
d、先将构思画成草图,逐步完善。
e、修整后定稿,上色完成。
3、学生(选几个)讲讲自己的美好回忆,构图的打算。学生画草图。
巡视、启发、建议、指导学生作画。
讲评学生典型草稿,启发大多数。
4、学生修改、定稿、上色。巡视指导。
5、学生优秀作品展示、评析(投影展示、评讲)。
*上色,可另安排一节课,以求创作高质量。
十一、版报设计(一教时)结合电脑小报设计。
教学目标;
1、学习版板的设计知识,培养学生设计和动手出墙报、黑板报、手抄报等能力。
2、通过学习,学生能多观察、借鉴、设计一张版面或手抄报。
重点:学习版报设计方法,能根据主题内容设计出图文并茂、布局协调、相得盖彰的版面。难点;设计的版面美观大方,主题突出,文字工整规范,整体效果好,生动活泼,引人注目。课前准备;版报设计、题头题花等有关资料。
教学过程;
1、欣赏课本范例及资料,分析设计思想、引发学生学习、创作兴趣。
2、设问:
a、报头图案的设计要求是什么?
图案简洁,与主题内容相统一。
b、版面的设计要求是什么?
力求主次分明、美观醒目、活泼生动、色彩协调。
c、版面设计如何安排?
刊头图案、刊名;各栏的小标题和文字所占位置(面积)安排计算;配上与各题材相配的插图、花边使图文并茂、生动活泼。
d、版面设计采用哪些版式?
(1)对称式(2)均衡式。
e、版面的文字要求是什么?
标题----字略大、采用美术字。
正文-----书写工整、大小统一(整版正文部分)。
3、通过学习,让学生说说自己的观察体会-----对照班级黑。
板报,校内外各种版报。
4、小结,提出设计作业------设计一张手抄报。学生开始在作业本上作版面设计小样,巡视指导。
5、评析学生设计稿。
六年级美术纸魔方教案篇五
1、了解并掌握怎样欣赏抽象画。
2、掌握简单的绘画语言,并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。
二、教学重点。
欣赏并领会自然美与意境美的变化,掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。
三、教学难点。
在意境上领会作品,并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。
四、教学程序。
(一)情境导入。
1、音乐导入:老师喜欢边听音乐边画画,画画的感觉油然而生,老师邀请大家来聆听一首音乐,感受艺术的旋律意境。
2、揭示课题:听到这首乐曲,你的脑海浮现出什么样的画面?音乐和绘画从来都是一家人,今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。
(二)形式初探。
1、欣赏画家作品:在这三幅画中,树的形象构成发生了什么变化?
2、小结:艺术家在创作中,常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点,用简化概括的弧线交织出形象,形式由写实变得抽象。
(三)提炼元素。
1、感受发觉:看看这张摄影的《山川》,能提取什么美术语言?
2、尝试训练:你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢?请一位学生上台快速画出,老师进行修整与总结。
3、欣赏提升:出示《山川》作品赏析,画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。
4、提炼元素:这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢?
板书:提炼元素:线、点、面??
(四)形式探讨。
1、作品参照对比:看一看,画与实景哪些地方相似,哪些地方不相似呢?相似的有整个的角度,东西没变,不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形,窗户变成了小块的近似正方形,整个房子的轮廓变得更简洁了。
2、小结:吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征,用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净,表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。板书:表现形式:概括,简练。
(五)主观表达。
1、感受色彩:这两幅作品给你什么不同的感觉?为什么?课件出示同一画面不同颜色的两。
2、赏析画作:吴冠中先生《窗外无月》,颜色的处理如何?吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色,中间穿插了大块的白和黑,使画面色彩能够和谐响亮,正是形色的协奏。
板书:主观设计。
(六)欣赏提升。
1、老师示范:以梯田为例,先用曲线画田埂,再用扁笔去画田地的色彩,田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢,颜料的.干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。
2、作品欣赏:看看不同画家是如何处理形色,谱写出一幅幅“形色协奏曲”。
(七)学生作业。
1、作业要求:选择一张你喜欢的风景图片,运用形色描绘一幅风景,注意把握色块的变化和物体主要特征。
2、教师巡行指导。
(八)展评拓展。
六年级美术纸魔方教案篇六
刺绣艺术历史悠久,是我国传统手工艺中的一种。刺绣又称针绣、扎花、绣花,是以针穿引彩线在织物上运针刺缀,以绣迹构成纹样或文字。古代称刺绣为“黹”、“针黹”,由于多为妇女所作又称“女红”。“绣”与“锦”都用以代表美好,但二者又有不同,锦纹为平凹凸感,绣为高花,以覆盖面料形成花纹为特点。中国的刺绣,先是刺绣衣裳,逐渐扩展到刺绣起居用品;后来才上升到刺绣观赏品。所以直到现在,依然是分作两类,即刺绣生活用品和刺绣书画。刺绣是中华民族优秀的传统手工艺之一。明朝时产生了享誉世界的四大名绣:苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。发展到今天的刺绣工艺已相当精湛,各民族都有异彩纷呈的刺绣工艺。
本课选材民间传统手工艺--缝绣,不仅要学生了解刺绣作品,掌握缝绣的基本知识,还要他们在活动中感受我国民间传统艺术的魅力,激发对传统艺术的热情,使学生形成保护和发展民间艺术的意识,增强对生活的热爱。教科书上还展示了一些民间刺绣作品,这些作品造型有趣,做工精美,比较贴近学生的生活,能够引起学生共鸣。另外教科书为学生出示了缝绣基本针法和制作过程的示意图,教师可利用示意图有效引导学生,更好地开展教学。
教学目标:
1.了解缝绣的基本知识。
2.能够掌握缝、绣物品的基本手法和步骤,能够完成简单的'缝绣作品。
3.愿意体验用针线缝绣,养成耐心细致的劳动态度和习惯。
一、导入:
1、介绍四大名绣(四大名绣好在哪里,各有什么特点)。
2、欣赏、讨论绣品的图案、颜色搭配、针法。
3、说说绣品上的图案与生活中的真实图案有什么不同之处,颜色又如何?
三、演示绣品制作工序(课件),学生观察。
1、制作中应注意些什么?
2、用了哪些针法。
四、学生制作。
1、自由想象,为自己的小手帕设计出符合自己心意的图案。
2、整体考虑布的运用,把图案绣在恰当的位置上。
五、作品交流。
1、选出自己喜欢的绣品,并说出理由。
2、介绍自己的绣品和自己的收获。
3、说说通过本课的学习对民间传统手工艺,特别是缝绣工艺,有了哪些新的认识。
将本文的word文档下载到电脑,方便收藏和打印。
六年级美术纸魔方教案篇七
城市灵光从秦长城、明清故宫到现代的香港中国银行大厦、上海东方明珠电视塔,城市灵光由古至今,建筑与人类结下了不解之缘。建筑艺术是占据庞大空间的立体造型艺术,是实用与审美相结合的产物,是艺术与科学技术的结合。城市灵光它见证了人类社会漫长而伟大的发展历程。城市灵光同时,建筑的风格特点、外形结构也随着人类政治、经济的变迁与审美观念的变化以及科学技术的进步呈现出更多的变化。建筑是综合的艺术,也是生活的艺术。建筑的艺术美不仅表现为单纯的视觉意义上的形式美,同时也蕴涵着精神和物质生活方面的功能美。在矗立着一座座钢筋森林的现代城市之中,优秀的建筑更是成为其标志甚至象征。本课以“城市灵光”为题,围绕城市标志性建筑展开学习活动,通过画自己喜欢的建筑以及制作和设计建筑模型,在让学生了解身边建筑的同时,培养学生感受生活、创造美好生活的思想感情。
教材城市灵光以建筑图片欣赏入手,主图为香港繁华的夜景,其中高高矗立的为香港的标志性建筑——中国银行大厦。在大片闪烁着霓虹灯光的建筑群中,无论是高度,还是整体的风格造型,中国银行大厦都充分体现出了标志性建筑的独特风范和气势,为香港这座不夜之城增添了更加迷人的光彩。
主图下方的另一图片为高耸在迷雾中的上海东方明珠电视塔。提到东方明珠,人们总是不约而同地想到上海,它是这座现代化大都市的重要标志。雾色掩映中的东方明珠电视塔,与外滩的万国建筑博览群隔江相望,人称“大珠小珠落玉盘”的两个巨大的球体,以及仿佛马上就要划破云霄的高高的塔尖,突显出了它有着美好曲线的“身段”。本课通过这两张图片将学生带入一种美的艺术情境,充分感受到城市标志性建筑中所蕴涵的视觉审美特点和特有的魅力,初步了解其之所以成为标志性建筑的真正原因。
本单元城市灵光属于“造型·表现”学习领域,“活动一”让学生通过课外调查,了解身边城市的哪些建筑是大家普遍认可的标志性建筑,及时记录自己喜爱的建筑的造型特点,并结合课外调查,画一画自己喜爱的标志性建筑;“活动二”是让学生选择身边合适的纸材,设计和制作建筑模型。活动安排体现了“看看——画画——做做”的学习过程,让学生在初步了解身边标志性建筑的基础上设计和制作具有个人特色的作品,在活动的同时感受城市建设的意义,培养民族自豪感,增强作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的使命感和责任感。
能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑,对建筑艺术有初步的了解。
能结合课外调查,画出自己喜爱的标志性建筑;并能选择合适的纸张,尝试设计和制作建筑模型。
能进一步认识城市建筑艺术的魅力,培养感受生活,创造美好生活的思想感情。
本课教学建立在广泛的美术文化背景之上,重在指导学生联系生活,通过课外调查实践了解生活中的各种标志性建筑,并在此基础上自由、大胆地进行创作表现,发展创新思维和审美能力。
教学过程可做如下安排:
“活动一”:课前准备——欣赏感受——绘画体验——交流感悟。
教师可在课前布置学生分组进行课外调查实践活动,了解本市大家普遍认可的标志性建筑,并做好相应的调查记录。
教学时可从欣赏繁华的香港夜景和雾色中的上海东方明珠电视塔导入,让学生充分感受一个现代化大城市的文明气息,以及体验建筑与城市发展之间相互影响、相互体现的微妙关系。在此基础上对中国银行大厦和东方明珠电视塔做进一步的接触和了解,并引导学生根据课前所调查了解到的知识,从功能和形式两个方面分小组交流、分析这两座建筑之所以成为所在城市的标志性建筑甚至城市象征的根本原因,也可安排学生直接向大家介绍自己所了解到的或自己喜爱的建筑,交流调查实践心得。
在对城市标志性建筑有了一定见解之后,选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱的建筑或者建筑模型,注意引导学生抓住所画建筑最有特点的部分,以记忆画为主,也可适当加入学生自己的构想,同时,教师可进行简略的绘画技术的相关指导。
作品完成后,师生共同欣赏学习成果。
“活动二”:课前准备——欣赏激趣——自主制作——拓展延伸。
课前可让学生寻找合适的纸材,一般质地较硬但又易于折压的纸是最佳的选择,如:皮纹纸、厚的牛皮纸等等。另还应准备好相应的制作工具,如剪刀、胶水一类。
教学活动可由欣赏已经完成好的建筑模型导入,分析建筑有哪些基本型以及作品是如何来体现建筑的外部形态特征的,思考制作过程可分为哪几个步骤,为学生的创作环节做好充分的思维引导和技术指导。
学生的制作活动可以小组为单位来进行,选择合适的纸张,兼顾色彩的搭配,尝试分工合作。完成后可安排将各组的作品集中起来组合成建筑群或者微观城市模型,激发学生的成就感和自信心,培养长久的学习兴趣。
拓展延伸环节可从制作材料的多样性来展开讨论,除了各种纸材,我们还可以运用生活中许许多多废弃的材料来进行建筑模型的设计和制作,培养学生的创新意识和环保意识。
本课将欣赏和创作融为一体,并结合了一定的课后调查实践艏动。有条件的学校可组织学生参观当地的标志性建筑,并成立本地标志性建筑调查活动小组,课后还可以举办“展望未来城市”、“我是小小建筑设计师”等小型的建筑模型展示活动,邀请其他班的同学一起来观看展览,帮助学生更好地认识自己,立志肩负起作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的历史重任。
1、“活动一”的欣赏感受环节,教师可课前将学生收集到的图片和资料集中制作成多媒体或投影片,在教学中让学生以讲解员的身份对建筑的设计思想、风格特点、外形结构做简单的介绍,给学生提供充分展示自我的舞台,同时也更好地促进了学生的学习自主性。
2、“活动二”可以从制作材料的角度出发,合理利用生活中各种废弃物品来进行创作,渗透环保意识,培养学生的创新思维。
3、制作中注重学生的养成教育和安全教育,帮助学生养成不浪费、不毛躁的好习惯,使用剪刀、刀片等利器时注意安全,工具和材料应分门别类地进行摆放。
六年级美术纸魔方教案篇八
1、根据记忆活想象,表现心中的风景。
2、培养学生的创造能力。
课前准备:教师与学生搜集一些具有当地特色的风景图片。
教学过程:
第一课时。
1、引导学生回忆曾经给自己留下深刻印象的风景。
2、引导学生回忆语文课上曾经学过的描写优美风景的'课文片断。
3、引导学生曾经听过的旋律优美的音乐,产生的联想。
4、引导学生想象:你理想中的家乡美景或理想中的生活环境。
1、根据上面的提示,选择你喜欢的进行作画。
2、作画形式、要求:
(1)可以用中国画、水彩画、水粉画的形式进行创作表现。
(2)也可以用钢笔、圆珠笔、铅笔等线描的形式进行创作。
3、学生创作,教师巡回指导。
第二课时。
课前准备:学生自带自己拍摄的风景照片。
教学过程:
1、揭示内容:利用自己拍摄的风景照片,进行添画、扩展,创造风景画。
2、指导学生通过观察教材上的范图懂得创作方法:利用我们自己拍摄的风景照,粘在白纸上,延伸、扩展出一幅风景画。
3、学生进行创造,教师巡回指导。
4、展示优秀作品。
5、未完成的学生可以课后继续创作。
六年级美术纸魔方教案篇九
造型表现。
1、知识:了解浮雕的概念和分类。
2、技能:学习用陶泥制作一个浮雕作品。
3、情感:培养在生活中发现美,并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。
设计一个自己喜爱的泥浮雕。
收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具。
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)导入:
1、欣赏。
师:同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观,想去吗?
课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品。
师:欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想?
教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同?
(生答:一种是完全立体的,一种是在平面的基础上有一部分立体)。
2、揭示“浮雕”的概念。
生:因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的,但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察,所以我们这样说。
(二)新授:
学习制作泥版浮雕(设计意图:让学生通过看书和师生的共同演示、探究,自己总结出制作的方法)。
1、看到这么多的浮雕作品,我想同学们也都跃跃欲试了,你们想做一个什么样的浮雕呢?(生答:动物的、人物的、植物的、太阳的等)。
2、制作步骤:
(1)揉泥。
(2)拍泥板。
(3)割边。
六年级美术纸魔方教案篇十
造型表现。
1、知识:通过观察、分析、比较,使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2、技能:学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3、情感:培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。
引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。
初步运用物体的明暗画法规律,表现出物体的立体感。
1、球体、立方体石膏模型数个。
2、射灯。
3、静物台。
4、范画两幅。
5、铅画纸一张(4k)、铅笔、美工刀。
开素描纸,绘图铅笔、画板、橡皮。
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)导入(设计意图:给学生营造一个学习氛围,增强学生的学习兴趣,导入新课。)。
师:对,这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。(出示课题)。
(二)新授:
(设计意图:提高学生的观察能力,激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。)。
师:我们首先来研究研究明暗怎样产生的。
(写生灯)你们来看,这是一张白纸,我们把它放在灯光下,你来观察一下,在它的表面上有没有明暗变化?谁能想办法让这张纸产生明暗变化?(学生上台演示)。
你是把它卷了一下,来观察一下在光的照射下发生了什么变化?师总结:有了从明到暗的渐渐过渡的变化。
师:下面来看这位同学把纸折了一下,我们把它放到灯光下,有了什么变化?
师总结:对,明和暗有了一条明显的分界线,对比非常强烈。
师:还有一位同学把纸揉皱了,看看它在灯光下又会发生怎样的变化?
师总结:纸上出现了丰富的明暗变化。
师:通过刚才的观察,你能总结出明暗时怎样产生的吗?
师总结:对了,有体积的物体在光线的照射下,会呈现出一定的明暗变化。
(三)观察体会。
(设计意图:通过对实物的观察理解,加强学生对物体明暗认识与体验,并为下一步进行实践创作做准备。)。
1、同学们这里有一个石膏球体,我们来观察,当光线照射的它时,我们会发现什么?(出示石膏球让学生思考、议论后回答)。
总结:球体的明暗变化比较复杂,而且是逐渐转变的,可概括为:亮面(即直接受光面),灰面(即侧面受光面),暗面(即没有受光的面),明暗交界线(区分明暗两部的界限),反光(侧面环境光影响)。
2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律,其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化,我们来找找看。(出示石膏几何体让学生观察)。
(四)主动参与。
(设计意图:演示绘画方法,给学生直观印象。)。
下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
1、第一步是整体观察分析,要确立光源方位,找出明暗交界线所在的位置。
2、观察好了就可以起稿了,用直线画出圆柱的结构轮廓;接着画出明暗交界线、投影;
3、然后就可以铺大色调了,铺出暗面、投影的基调;(注意:用直线排成块面,顺着球的弧面画;投影注意近实远虚。)。
4、最后进行细致刻画:从明暗交接线入手,先画出背光面基本调子;背光面近暗远灰,但不能比受光面的灰调亮;再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度;亮调子用较硬铅笔画。
三、学生作业,教师辅导。
(设计意图:给学生营造一个学习氛围,增强学生的学习兴趣,导入新课。)。
作业设计:
1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描,教师进行巡回指导。
2、注意把握以下问题:
a、灰调过少或高光位置不对;
b、明暗交界线不准;
c、投影不准;
d、排线问题;
e、反光太亮。
四、欣赏讲评。
(设计意图:给学生一个师生交流、生生交流的平台。)。
教师把学生完成的作品摆放到前面,全体学生欣赏讨论,然后说出自己的观点。
五、课堂小结:
这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律,知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的'立体感,希望同学们能将这些知识运用到绘画中,观察生活中各种不同物体的明暗,并用画笔把他们描绘出来。六、拓展:
观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化,并进行写生。
教学反思:
六年级美术纸魔方教案篇十一
一、教材请到绿色商店来分析。
本课请到绿色商店来为学生营造生活的情境,引导学生模拟设计师进行包装、广告设计,并开展模拟商品交易活动,渗透包装和广告的知识。请到绿色商店来学习活动方式属于“设计·应用”学习领域。请到绿色商店来商品包装、广告设计是与人们生活密切相关的现代美术设计,优秀的包装和广告不仅满足人们的生活需要,还丰富了人们的精神生活。请到绿色商店来“活动一”:为自己喜欢的绿色物品设计一个简单的包装示意图。该课时的教学,能使学生了解包装的重要性,掌握商品包装的功能和设计的基本方法,培养学生设计意识,促进学生热爱生活、关注环保。包装的主要功能是保护商品,方便储运,进而说明商品,美化商品,起到推销商品的作用。在构思包装设计时,要先从包装对象的特点出发,然后确定包装的结构和造型,最后通过艺术设计的手法,对包装的图形、色彩、文字进行排列、组合,使包装准确地传达商品信息,并具有强烈的视觉冲击力。本课所指的包装设计是一种模拟的包装设计,实际上还只是装饰设计,即尝试装饰现有的包装物。其一般的制作步骤如下:1.选择生活中常见的一件小包装盒或瓶、罐等,注意避开异型的瓶类包装。2.选择装饰部位,并进行细致的测量。3.根据计算结果选择合适的纸张。纸张大小应大干实际使用面积。4.在纸上用铅笔设计图形并着色。5.待干后有选择地裁剪纸张,留出黏结部位。6.细心粘贴于包装盒或瓶罐上,也可以根据书上示意图进行折卷。这个制作步骤在实际作业中可根据情况进行调整。在进行包装设计时,可运用抽象图形或具象图形表现,图形必须要新奇、典型,有强烈的形式感和艺术性,注意图形与文字、图形与图形之间视觉要素的对比和统一。包装的装饰配色应将色相、明度、纯度有机地整合处理,色彩设计应当与商品的属性相配合。总之,应尽量简洁、流畅、精美、协调,体现“绿色”二字。
“活动二”:为绿色物品做一张广告招贴设计。本课学习应让学生了解商品广告画的设计方法,并能制作出构思新颖、做工精美的广告画。富有情趣的图形,精确、优雅、新奇、含义深刻的广告语和协调、统一的色彩是现代商品广告的重要组成部分。优秀的广告招贴具有远视感强、引人注目、艺术表现力丰富等特点,它有助于商品信息准确、迅速地传播,能起到完美的促销作用,还能给人以美的熏陶,使人们得到精神上的享受。教材编排上根据每一幅范作都绘出了版式结构图,便于学生参考和学习;由相似图形、相关内容引发联想这一环节,可以游戏的形式融入教学,成为一个训练发散性思维、拓展设计思路的有力环节,暗示出本课时的重点和难点问题。本课要求学生根据自己选用的产品制作一个广告设计,设计内容为孩子们所熟悉的绿色物品。在教学时教师应紧紧抓住整体构思和图形、文字表现。强调广告版面的图形应与文字协调,形式均衡。
励、可概括、可提炼学生的评价。
二、教学目标。
1、了解绿色食品的概念和基本特征,尝试为一种绿色食品做一个合理的包装设计。
2、掌握商品广告设计的基本要素和设计方法,为喜欢的产品做一个广告设计。
3、培养学生的设计意识,发展创新思维和审美能力。
4、感受艺术与生活的紧密联系,增强对艺术、生活的热爱及对生态环境的关注。
三、教学思路。
“活动一”的教学安排可考虑:欣赏导入——观察分析——自主探究——创造表现——评价迁移。这一活动的教学以绿色物品设计包装为主,运用对比教学的方式,师生共同欣赏物体有包装和无包装的视觉效果,了解包装的重要性,激发学生的学习和创作表现的欲望;再进一步观察分析,了解绿色包装的基本特征和基本要素;然后讲述包装的设计与制作,课件演示步骤,深化感知;最后由学生创作表现。
“活动二”的教学安排可考虑:谈话导入——深入感知——尝试作业——反馈指导——创造表现——评析迁移。教师以谈话讨论的方式导入课题,并出示做工精美、创意奇特的设计作品,让学生身临其境地走进“广告设计”的美妙世界;再以学生自主探究的形式,引导学生对广告设计作用、基本要素、制作过程的深入了解和掌握;接下来学生尝试作业,教师分析典型作品,解决疑难;然后让学生自主表现,相互评价。
“活动三”的教学安排可考虑:情境激趣——策划方案——发表方案——分工布置——分组评述。该课时以设计布置方案为基础,商品的归类、整理、宣传、评价为目标结果。本课教学宜采用各种涂色工具,通过设计、描绘、制作、布置等手法,进行学生设计意识和实践能力的培养。活动的作业展评可采用互评和自评相结合的方式,也可将教学评价渗透在“活动三”的教学过程中,教师可根据课时教学情况、学生情况确定相应策略。教学设计:
第1课请到绿色商店来(活动一)。
教学程序教学活动媒体运用。
1、课件导入,欣赏导入,了解包装的重要性。小明和小强到超市里去买零食吃,超市新进了许多好吃的新品种,你猜猜,他们会选哪些呢?为什么?(学生回答)。
2.老师小结:物品包装非常重要,它不仅仅可以保护物品,还可以让我们了解物品的名称、内容、属性以及与其他物品的区别。课件展示:许多种商品摆在货架上.有无包装、普通包装和绿色食品包装三类。
观察分析,认识绿色商品。
1.小明和小强买了许多物品,请你找一找他俩买的物品有什么不同。
2.学生观察回答。
3.教师小结:有绿色标志的为绿色商品,特指无污染的安全、优质的商品,有利于人类的健康。
4.举例欣赏一些绿色食品和物品。
5.今天我们就来学习为你喜欢的绿色物品设计包装。课件展示:普通包装的物品和绿色物品包装两类,绿色标志明显。
课件展示:六到八种绿色食品和物品。
自主探究,掌握设计、制作方法。
1.基本要素。
(1)小组讨论绿色食品包装应呈现的内容,每组代表总结。
(2)教师小结。绿色食品包装应呈现的内容:品名和产地等文字、相关图像、商标以及绿色标志等。
2.包装的设计与制作。
(1)出示几种实物包装,学生观察并分析包装设计的要求和特点。教师归纳:简洁、醒目、美观。
(2)设计的方法。
a.运用抽象图形或具象图形表现。运用抽象图形的设计可采取色块组合的方法,色块可分为点状、条状和块状,色块的形可采用几何形、随意形或简洁的自然形。运用具象图形的设计则可根据所要包括物品的形象、功能、属性等进行图形创意,要注意图形与文字、图形与图形之间视觉要素的对比和统一。
b.包装的装饰配色可采用强烈对比或柔和对比组合,还可以采用渐变的形式,包装的色彩设计应当与商品的属性相配合。
(3)制作。
a.按照包装盒或瓶罐的大小进行裁剪,需恰当合理。
b.参照教材上的示意图,运用卷压、折叠、粘贴等方法进行包装。课件展示:呈现绿色食品包装并用文字标示各部分。
课件展示:呈现多种抽象图形和具象图形的绿色物品包装。
课件展示:图形、颜色、文字搭配合理协调的包装和与其相反的包装。
创造表现。1.课件出示作业要求。
2.教师巡视指导。播放轻松愉快的音乐。
展示交流,拓展延伸。1.将学生作品张贴展示。
2.以自评和互评的方式进行交流。
3.欣赏世界各地有典型特征和特殊意义的包装设计。
4.课后通过上网查资料或去图书馆等方式了解关于包装的知识。课件展示:各种包装设计。
昌乐县营丘镇大宅科小学。
田恒忠。
六年级美术纸魔方教案篇十二
教学目标:
1、认知目标:通过书中图片的欣赏,让学生了解历史遗留给我们的文化遗产,感受另一种凄惨的美,古风古韵的美。
2、技能目标:通过资料的收集,让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。
3、情感目标:培养学生们保护历史文化遗产的意识。
教学重点:通过资料的收集了解文化遗产。
教学难点:培养学生保护文化遗产的意识。
教学过程:。
一、导入新课:
地球上有许多优秀的文化遗产,这是前人留给全人类的财富,今天,就让我们走近它们,了解它们,感受历史带给我们的震撼。
板书课题:追寻文明的足迹。
二、新授。
教师播放课件《古代文明异国风光》。
1、请同学们说一说,你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解,学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。
2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看!
3、除了课件中提到的历史文化遗产,你还知道哪些?有图片吗?展示一下!
同学们收集到的资料很全面,通过这些图片资料,我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富,同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。
4、我们今天看到的是存在于现实的,那么还有很多已经遗失的古迹,它已成为了一个迹,比如巴特农神殿,在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁;还有巴比伦的空中花园,它是人们梦想中的花园,但它是否真正的存在,人们仍无法寻得根源;还有罗德港巨人雕像,摩梭拉斯陵墓,都因为年代的久远无从考证。
三、课外拓展。
其实我们就近来看,在我们中国就有很多的文明古迹,九寨沟,故宫,苏杭二州,还有很多很多,我们要更好的保护它们,让他们继续存留下去,把它留给未来。
四、小结。
第二课时。
教学目标:
1、认知目标:通过书中图片的欣赏,让学生了解历史遗留给我们的'文化遗产,感受另一种凄惨的美,古风古韵的美。
2、技能目标:通过资料的收集,让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。
3、情感目标:培养学生们保护历史文化遗产的意识。
教学重点:通过资料的收集了解文化遗产。
教学难点:培养学生保护文化遗产的意识。
教具准备:幻灯片,世界地图及各种材料。
教学方法:提问法激活方法探究法激活行为展评法激活灵性。
教学过程:。
一、导入新课:。
引导学生谈一谈对文化遗产的认识。
二、新授。
1、引导学生根据自己在课前收集的资料谈一谈熟悉的各种文化遗产。
2、出示收集到的其它图片资料展示给大家看一看!
3、教师介绍一些其它的文化遗产。
三、课外拓展。
教师播放课件,展示更多的文化遗产,让学生们说一说对播放的图片有有哪了解,学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片进行探索。
四、教师总结。
六年级美术纸魔方教案篇十三
1.了解宇宙飞船的主要结构.
2.学习和利用各种废弃物制作宇宙飞船.
3.培养学生对科学的探究精神.
1.培养学生养成收集有关宇宙飞船的信息与资料习惯.
2.利用各种废弃物制作各种宇宙飞船.
了解和掌握飞船的主要结构.
"神舟五号"载人飞船上天的影片,自制宇宙飞船的教具模型,挂图等.
1.引导学生多途径搜集相关载人飞船与宇航员的知识.
2.同时并准备一些废弃材料(塑料瓶,纸盒,彩纸等).
第一课时。
一、组织教学。
二、欣赏影片。
欣赏20xx年10月15日,我国自行研制的"神舟五号"载人飞船,把中国首位宇宙员杨利送上了太空后的一段影片,并讲解有关"神舟五号"的发射情况。让学生通过直观的了解,亲身感受中国人民实现了千年来的飞天梦。
三、讨论交流。
1、导入课题。
2、引导学生欣赏宇宙飞船图片作品,感受作品所体现的"宇宙飞船的形状特征"。
4、让学生以小组为单位分组讨论。
5、各组学生把各自搜集相关宇宙的各种资料及图片进行展示然后回答.
1、师生共同找出飞船的主要结构,师边讲边演示各种各样宇宙飞船的主要结构造型.
2、教师总结学生们搜集到有关宇宙飞船的相关知识,讲述宇宙的多种造型特征与设计原理,以及有关载人飞船,载人航天器组成的知识.
3、教师重点边讲边演示自做的教具模型一一分解几种宇宙飞船的.主要外型结构部件.
4、分组欣赏了解宇宙飞船的主要外型组成部分.
5、启发每个小组应积极动脑,有创意地并要符合宇宙飞船的基本造型特点制作一艘宇宙飞船.
6、学生分组进行绘制草图.
7、师到各小组给予指导.
8、各组学生开始制作活动.
1.组织学生欣赏各小组展示自己组的作品,由各组组长阐释本组所制作宇宙飞船模型的特点与优点.
2.引导学生自评与互相评.
3.收拾与整理:学生整理桌面与地面,保持教室环境整洁.
鼓励学生回家有机会制作卫星城,有一定的场景,有多种形状的卫星,并配以一定的交通工具与自然景物.
六年级美术纸魔方教案篇十四
【教程目标】。
知识与技能:欣赏不同风格,不同题材的剪纸作品,了解剪纸的历史发展和造型艺术特点。掌握一些基本的剪纸创作方法,认识剪纸在生活中的作用。
过程与方法:了解抓髻娃娃剪纸,并结合自己喜欢的形象设计制作。感受到剪纸中蕴含的民间文化。
情感、态度与价值观:激发学生学习剪纸艺术,热爱民间艺术的兴趣。逐步培养学生耐心细致的习惯。
【教学重点】通过对不同地域、不同风格剪纸作品的欣赏,感悟风格多样的剪纸文化及其艺术特点。
【教学难点】对《抓髻娃娃》特点的把握及对文化背景的了解。
【突破方法及模式】。
【媒体使用】师:多媒体课件、剪刀、彩纸。
生:课本、课前搜集的资料、剪刀、彩纸、胶棒。
【教学过程】。
一、导入。
1出示一张彩色纸。
总结:剪纸是我国古老的民族技艺,已有1000多年的历史,风格独特,深受国内外人士的喜爱。
2今天我们就一起来学习《剪纸中的古老记忆》板书课题。
二、探究剪纸的知识。
1、欣赏剪纸作品。
老师这里还有很多剪纸作品,我们一起来欣赏看看这些剪纸的都有什么作用。(课件出示剪纸作品)(结婚的喜花、窗花、剪纸故事、吉祥娃娃等)。
【设计意图】注意引导欣赏剪纸的内容、用途、寓意、方法等。
2、分析剪纸的分类。
学生小组交流集中汇报:
按用途分:喜花、窗花、装饰画、布影戏等。
按内容分为:人物、鸟兽、花木昆虫、风景山水等按技法分为:阴刻、阳刻、阴阳结合刻不管怎样分类,总之剪纸是一种具有丰富表现力,深受广大农民喜欢的民间艺术形式。
力。
三、探究剪纸技法。
1、了解抓髻娃娃的历史背景。
(问:谁来谈谈你们以前都学过哪些剪纸的知识?
出示抓髻娃娃问:你们知道这幅剪纸中表现的小孩是谁吗?
总结正面站立,两肩平张,两臂下垂或者上举,两腿分开,手足皆外撇。抓髻娃娃有许多的变体,有虎娃娃、鱼娃娃、莲花娃娃,这些形象反映了劳动人民对生命的繁衍兴旺的美好愿望。
2、:方法。
抓髻娃娃:剪一个娃娃。
问:要让你剪一个抓髻娃娃,你将怎样剪?学生汇报,先折纸,(为什么要对折?)。
再设计里面的花纹?(主要突出五官,发型、服饰花纹)最后剪纸。
学生伴随音乐动手剪一个抓髻娃娃形象。
3、拉手娃娃:剪一串娃娃我们刚才剪的是一个娃娃,不相连,你们看老师这有这里的娃娃有什么不一样?提问:这样一串娃娃你知道是怎样剪的吗?可以让学生动手折一折再回答。
总结:这种剪纸的方法叫二方连续,是用一个单独的娃娃,向左右两个方向无限延伸的方法就叫二方连续。二方连续在生活中多用于花边的装饰如,墙面的腰线装饰,衣服的花边装饰、窗帘的底边装饰等等,是一种非常常见的装饰方法。将剪好的作品用点胶的方法贴在彩色卡纸上或者要装饰的物体上。
【设计意图】探究二方连续剪纸方法,教师动手将剪好的娃娃拉开,然学生体验剪纸的奇妙。鼓励学生根据课上欣赏的有关抓髻娃娃的作品,大胆进行创作。
四、布置作业:
今天我们就模仿或者创作一幅抓髻娃娃的剪纸(单剪或二方连续似的剪纸),可以把自己喜欢的花、动物、和娃娃组合,剪好后,向同学介绍自己的创作。赶快动手来做一做吧!
五、学生创作,教师辅导学生可能出现的情况:
1剪得娃娃不是一串(折纸方法不对)。
2左右两边各剩半个娃娃(娃娃画的不对)3娃娃两边不对称(剪纸设计问题)。
六、拓展延伸:
通过今天的学习,你有什么感受?你还想对老师、同学以及母校说些什么?
七、板书设计:剪纸中的古老记忆展评作品示范。
八、课堂反馈:通过学习本课,学生从中了解剪纸的历史发展和造型艺术特点。掌握一些基本的剪纸创作方法,认识剪纸在生活中的`作用。激发学生学习剪纸艺术,热爱民间艺术的兴趣。逐步培养学生耐心细致的习惯。
九、分层作业:
全体学生:运用一些基本的剪纸创作方法,创作一幅抓髻娃娃的剪纸作品。
十、教学反思:
本课是一节设计·应用学习领域的内容,既要了解剪纸这种民间艺术,又要掌握剪纸的基本技能,在以前学习的基础上学会设计抓髻娃娃图案。因此,我在设计教学环节时设计了复习《百变团花》中的基本纹的剪法;《吉祥图案》中内容的分类及谐音、寓意。在欣赏环节,我精心挑选了国外剪纸和我国东南西北方的民间剪纸,让学生站在一定高度、全面的了解剪纸。这节课,整体来说没有什么大问题。学生配合的很好,作品数量、质量都很好。
学生练习:(复习旧知识):
1、用笔:中锋和侧锋的使用。画面的什么地方可以用中锋,什么地方可以用侧锋。
2、用墨:湿墨与干墨交替使用,分别用在哪里合适。
六年级美术纸魔方教案篇十五
教学。
目的:
1、知识目标:通过欣赏国内外古今建筑;了解现代建筑与古代建筑在材质、造型特点上有什么不同。
2、能力目标:运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型,表达对音乐的感受和理解。培养学生用探究性学习方式学习。使学生审美能力不断提高,更新审美观念。
3、情感目标:培养学生对建筑的兴趣,引起他们对建筑与人的关系的思考。培养学生对祖国传统文化的热爱之情。
教学重点:
认识古代建筑的一些建筑特点及现代建筑与古代建筑相比较有什么变化。教学难点:了解不同建筑的艺术特点。
教学内容:
欣赏《宏村月沼》《故宫》。
教学过程:
一、导入新课。
1、提问:“你觉得美术有哪些门类?”
学生根据平时理解,结合所学知识,小组讨论回答。
2、介绍美术各中门类,引起学生兴趣,形成美术除绘画外还有许多门类的初步认识。
师:其中我们的中国古代建筑,大家肯定不陌生。德国诗人歌德把建筑比喻为“凝固的音乐”,这节课我们就来欣赏一下具有音乐美感的建筑艺术。
出示课题建筑艺术的美。
二、讲授新课。
教师:大家肯定会有这样一个疑问,建筑怎么会跟音乐有联系呢?
(一)、课件出示:欣赏课本扉页《宏村月沼》。
1、了解宏村历史,村落形态;
2、宏村民居特征:多为两层,白墙灰瓦;
3、介绍宏村“承志堂”:宏大精美、题材丰富、技艺高超,被誉为“民间故宫”。
(二)欣赏课本《故宫》乾清宫、故宫的云龙大石雕等图。提问:
1、你知道浮雕上的图案的意思么?
(九条游龙;五座浮山——九五之尊)。
2、大门上的门钉、铺手除了装饰作用以外,还有其它的意思么?
目前学界没有同意说法,大概得有两种:固定门板的(因为古代的门是两个门板拼在一起的);另一种说法认为主要是装饰和显示地位的(因为古代以单数为阳数,双数为阴数,单数里最大的是九,所以像在故宫——皇帝的居所,门钉都是9×9——81个。)。
3、你留意过古建筑屋檐上的仙人走兽么?你知道他们叫什么呢?
(“仙人走兽”——檐角小兽:龙、凤、狮、天马、海马、狻猊、押鱼、獬豸、犼、行什。)。
三、
小组讨论、交流:
课本扉页《宏村月沼》与《故宫》的建筑的相同点和不同点。
四、本课小结。
第二课时。
一、出示课件:
(一)、欣赏《泰姬陵》《凡尔赛宫》《科隆大教堂》《古罗马大斗兽场》等古建筑。
(二)、欣赏《蓬皮杜艺术文化中心》《里昂国际机场》《悉尼歌剧院》《鸟巢》《水立方》等现代建筑。
二、小组讨论、交流。
生:“美、颜色好、高级、漂亮。”
(学生着重表达的是对色彩的感受,这说明色彩对于凡是具有分辨色彩能力的眼。
睛来说,都能引起反应,它是一种最普遍、最大众化的美感。学生对抽象的线条和体积没有明确的表达。)。
师:“中国古代建筑与外国古代建筑在材质、造型特点上有什么不同?”
小组讨论:
1、建筑与音乐的关系。运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型,表达对音乐的感受和理解。具体的建筑分析。
三、学生作业:
你家乡最古老的建筑是什么?你最喜欢的建筑是那座?把它画下来或用文字记录下来。
四、教师点评展示、分析部分学生作业的形式美因素。
五、布置课外作业:
分组调查身边最具有地方特色的历史名胜建筑物,将其与当地最时尚的建筑相比,寻找其异同之处,并试着将自己的观点、看法写进小论文中。
六年级美术纸魔方教案篇十六
本课的教学内容是在学习了上一节课《立线浮雕》的基础上选择厚纸条来进行浮雕造型,别有趣味。其创作方法、造型表现语言基本上与上节课相同的。可以运用有色的纸、废旧的画报、包装盒裁成纸条,以卷、折、贴的方法造型让学生在合作的氛围中体验立纸浮雕创作的乐趣,丰富学生的'造型能力。
这一课可以用制作好的作品美化自己的教室或家庭,也可以作为小礼品互相赠送,增进同学间的友谊,既展示自己的才华,又传递了相互间的感情。
培养学生动手能力、美化生活的能力和创新意识。学会用纸条进行浮雕造型的创作方法,理解立体构成的表现语言。
1、教具:范作、厚纸条、剪刀、白色乳胶等。
2、学具:彩色的厚纸条、剪刀、胶水等。
3、课时:1课时。
(1)以由上节课的立线浮雕作品欣赏延伸到本课的范作欣赏来导入。
(2)教师利用纸条当场进行立纸造型激发学生的学习兴趣,导出课题。
(1)先让学生尝试一下一根纸条怎样能立稳在作业纸上,并体验一下卷、折、贴的立纸浮雕造型方法。
(2)让学生们欣赏书上的作品、感觉立纸浮雕造型的形式美和趣味性。
(3)以交流、合作的形式将准备好的彩色条状卡纸进行组合造型,表现自己喜欢的事物。还可以让学生选择高低不一(即纸条宽度不一)的纸条进行浮雕造型,体验其线条的长短、曲直、深浅所带来的不同效果。
学生结合书上的作品说说立纸浮雕的特点,小组交流自己的创意,寻找可以合作的伙伴。
(1)如果时间来得及,可以一人独立完成作业。
(2)可以采取几个人合作的形式,在刚才的创意基础上完成一张或两张作业。
(1)可以把作业作为礼物写上祝福语互相赠送。
(2)可以把学生作业加以展示,互相说说制作过程中的体会与收获。对同学的作品表述自己的看法,提出合理化建议。
1、能够用口头语言的形式对自己和同学的作业进行评述。
2、是否积极地参与探索性活动。
3、是否积极地动脑,在造型活动中表现己的创意。
六年级美术纸魔方教案篇十七
城市灵光从秦长城、明清故宫到现代的香港中国银行大厦、上海东方明珠电视塔,城市灵光由古至今,建筑与人类结下了不解之缘。建筑艺术是占据庞大空间的立体造型艺术,是实用与审美相结合的产物,是艺术与科学技术的结合。城市灵光它见证了人类社会漫长而伟大的发展历程。城市灵光同时,建筑的风格特点、外形结构也随着人类政治、经济的变迁与审美观念的变化以及科学技术的进步呈现出更多的变化。建筑是综合的艺术,也是生活的艺术。建筑的艺术美不仅表现为单纯的视觉意义上的形式美,同时也蕴涵着精神和物质生活方面的功能美。在矗立着一座座钢筋森林的现代城市之中,优秀的建筑更是成为其标志甚至象征。本课以“城市灵光”为题,围绕城市标志性建筑展开学习活动,通过画自己喜欢的建筑以及制作和设计建筑模型,在让学生了解身边建筑的同时,培养学生感受生活、创造美好生活的思想感情。
教材城市灵光以建筑图片欣赏入手,主图为香港繁华的夜景,其中高高矗立的为香港的标志性建筑——中国银行大厦。在大片闪烁着霓虹灯光的建筑群中,无论是高度,还是整体的风格造型,中国银行大厦都充分体现出了标志性建筑的独特风范和气势,为香港这座不夜之城增添了更加迷人的光彩。
主图下方的另一图片为高耸在迷雾中的上海东方明珠电视塔。提到东方明珠,人们总是不约而同地想到上海,它是这座现代化大都市的重要标志。雾色掩映中的东方明珠电视塔,与外滩的万国建筑博览群隔江相望,人称“大珠小珠落玉盘”的两个巨大的球体,以及仿佛马上就要划破云霄的高高的塔尖,突显出了它有着美好曲线的“身段”。本课通过这两张图片将学生带入一种美的艺术情境,充分感受到城市标志性建筑中所蕴涵的视觉审美特点和特有的魅力,初步了解其之所以成为标志性建筑的真正原因。
本单元城市灵光属于“造型·表现”学习领域,“活动一”让学生通过课外调查,了解身边城市的哪些建筑是大家普遍认可的标志性建筑,及时记录自己喜爱的建筑的造型特点,并结合课外调查,画一画自己喜爱的标志性建筑;“活动二”是让学生选择身边合适的纸材,设计和制作建筑模型。活动安排体现了“看看——画画——做做”的学习过程,让学生在初步了解身边标志性建筑的基础上设计和制作具有个人特色的作品,在活动的同时感受城市建设的意义,培养民族自豪感,增强作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的使命感和责任感。
能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑,对建筑艺术有初步的了解。
能结合课外调查,画出自己喜爱的`标志性建筑;并能选择合适的纸张,尝试设计和制作建筑模型。
能进一步认识城市建筑艺术的魅力,培养感受生活,创造美好生活的思想感情。
本课教学建立在广泛的美术文化背景之上,重在指导学生联系生活,通过课外调查实践了解生活中的各种标志性建筑,并在此基础上自由、大胆地进行创作表现,发展创新思维和审美能力。
教学过程可做如下安排:
教师可在课前布置学生分组进行课外调查实践活动,了解本市大家普遍认可的标志性建筑,并做好相应的调查记录。
教学时可从欣赏繁华的香港夜景和雾色中的上海东方明珠电视塔导入,让学生充分感受一个现代化大城市的文明气息,以及体验建筑与城市发展之间相互影响、相互体现的微妙关系。
在此基础上对中国银行大厦和东方明珠电视塔做进一步的接触和了解,并引导学生根据课前所调查了解到的知识,从功能和形式两个方面分小组交流、分析这两座建筑之所以成为所在城市的标志性建筑甚至城市象征的根本原因,也可安排学生直接向大家介绍自己所了解到的或自己喜爱的建筑,交流调查实践心得。
在对城市标志性建筑有了一定见解之后,选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱的建筑或者建筑模型,注意引导学生抓住所画建筑最有特点的部分,以记忆画为主,也可适当加入学生自己的构想,同时,教师可进行简略的绘画技术的相关指导。
作品完成后,师生共同欣赏学习成果。
课前可让学生寻找合适的纸材,一般质地较硬但又易于折压的纸是最佳的选择,如:皮纹纸、厚的牛皮纸等等。另还应准备好相应的制作工具,如剪刀、胶水一类。
教学活动可由欣赏已经完成好的建筑模型导入,分析建筑有哪些基本型以及作品是如何来体现建筑的外部形态特征的,思考制作过程可分为哪几个步骤,为学生的创作环节做好充分的思维引导和技术指导。
学生的制作活动可以小组为单位来进行,选择合适的纸张,兼顾色彩的搭配,尝试分工合作。完成后可安排将各组的作品集中起来组合成建筑群或者微观城市模型,激发学生的成就感和自信心,培养长久的学习兴趣。
拓展延伸环节可从制作材料的多样性来展开讨论,除了各种纸材,我们还可以运用生活中许许多多废弃的材料来进行建筑模型的设计和制作,培养学生的创新意识和环保意识。
本课将欣赏和创作融为一体,并结合了一定的课后调查实践艏动。有条件的学校可组织学生参观当地的标志性建筑,并成立本地标志性建筑调查活动小组,课后还可以举办“展望未来城市”、“我是小小建筑设计师”等小型的建筑模型展示活动,邀请其他班的同学一起来观看展览,帮助学生更好地认识自己,立志肩负起作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的历史重任。
1.“活动一”的欣赏感受环节,教师可课前将学生收集到的图片和资料集中制作成多媒体或投影片,在教学中让学生以讲解员的身份对建筑的设计思想、风格特点、外形结构做简单的介绍,给学生提供充分展示自我的舞台,同时也更好地促进了学生的学习自主性。
2.“活动二”可以从制作材料的角度出发,合理利用生活中各种废弃物品来进行创作,渗透环保意识,培养学生的创新思维。
3.制作中注重学生的养成教育和安全教育,帮助学生养成不浪费、不毛躁的好习惯,使用剪刀、刀片等利器时注意安全,工具和材料应分门别类地进行摆放。
六年级美术纸魔方教案篇十八
1、了解中国水墨人物画的基本知识和艺术特点,掌握用水墨表现人物的基本方法。
2、在欣赏名家水墨画作品的基础上,尝试用水墨来写生表现身边人物。
3、提高对水墨画的兴趣,培养对这一传统画方式的持久热爱。
重点:尝试体验水墨人物画的表现方法。
难点:对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
一、说一说。
1、课件出示三张画,说一说它们分别属于什么画种,让学生比较它们不同的特点。
2、教师小结,引出课题。
二、赏一赏。
1、教师通过从古至今水墨人物画图片欣赏,介绍水墨人物画的历史发展过程,感受水墨艺术的魅力。
2、教师引导学生对名家作品进行讨论、交流,分析水墨人物画不同用笔和表现手法。
3、知识回顾:通过作品欣赏总结出了中国水墨人物画的表现手法:泼墨写意、勾写结合、勾线设色、墨色的浓淡变化等。
三、想一想。
四、学一学。
1、出示课本中的水墨人物画作品,引导学生分析与思考:作画的步骤是怎样安排的?
2、教师示范。
3、学生交流自己的一些见解,教师补充相关问题。
4、学生作品欣赏,教师要分层次引导学生欣赏。
五、画一画。
要求:根据素材,观察人像特点,创作一幅水墨人物画。
六、作业讲评。
学生互评,教师点评,并加以鼓励。
七、课后拓展。
欣赏彩墨人物画作品。