小学音乐课的心得体会大全(21篇)
心得体会是我们在学习和工作中得到的宝贵经验,它是我们对某一事物或某一情况的深入思考和感悟。冷静思考、客观反思、积极总结是我们写心得体会时需要注意的要点。心得体会的好处是能够帮助我们更好地认识自己、提高自己,也可以作为宝贵的参考和教训,对以后的学习和工作有所启迪。那么如何写好一篇心得体会呢?首先,我们需要对自己的经历进行回顾和总结,明确自己的学习和成长过程中的收获和体会。其次,要注重体现个人的思考和感悟,通过个人的观察和思考,对所学知识和经验进行深入的解读和理解。此外,要注重文字的准确性和表达的清晰度,用简练和有条理的语言进行表述,使读者更容易理解和接受。最后,要注意结尾的总结和思考,对心得体会进行归纳和总结,为读者留下深刻的印象和启迪。以下是小编为大家整理的一些名人的心得体会,希望对大家的成长和发展有所助益。
小学音乐课的心得体会篇一
小学音乐作为课程的一部分,对于培养学生的音乐素养和审美能力有着重要的作用。在我多年的小学音乐学习中,我逐渐领悟到音乐对我的影响以及它所带给我的快乐和启发。下面我将通过五个方面来表达我对小学音乐的心得体会。
首先,小学音乐教会了我欣赏音乐的能力。在音乐课上,老师经常会播放一些经典的音乐作品,让我们去倾听和感受它们。通过多次欣赏,我逐渐懂得了如何欣赏音乐,了解了音乐的内涵和形式。我发现,音乐可以给我带来一种美的享受,让我感到宁静和放松。当我聆听那些悠扬的旋律,我感到一种从内心深处的感动,仿佛我进入了一个美妙的世界,与音乐融合在一起。
其次,小学音乐培养了我的合作意识和团队精神。在音乐课上,我们经常进行合唱或合奏,需要全班同学的共同努力和配合。每个人都要尽力发挥自己的优势,努力做到最好。通过与同学们一起排练和表演,我感受到了团队合作的重要性以及每个人的分工和责任。只有大家齐心协力,才能演绎出最美妙的乐曲,给观众带来最好的听觉享受。
第三,小学音乐让我喜欢上了唱歌。在音乐课上,我们经常会学唱一些儿歌和流行歌曲。刚开始的时候,我对唱歌不太感兴趣,觉得自己唱得不好听。但是,在老师的鼓励和同学们的陪伴下,我渐渐找到了唱歌的乐趣。我发现,唱歌可以表达自己的情感和思想,它可以让我忘记一切烦恼和压力,只专注于音乐的律动和情感的表达。现在,每次有机会,我都会积极参加唱歌活动,用音乐展现自己的才华并且让自己快乐。
第四,小学音乐还教会了我一些基本的音乐知识和技能。在音乐课上,我们学习了乐理知识,如音高、音长、节奏等。这些知识让我更好地理解和掌握音乐。同时,我们也进行了一些简单的乐器演奏,如敲琴、吹箫等。通过学习和演奏这些乐器,我锻炼了手脑协调能力,并培养了我的音乐感知能力。这些基础的音乐知识和技能为我继续深入学习音乐打下了坚实的基础。
最后,小学音乐让我明白了音乐的力量。音乐不仅仅是一种艺术形式,它还能够传递情感和思想,影响人们的心灵。在我们的生活中,音乐随处可见,它伴随着我们的成长和变化。无论是在悲伤的时候,还是在开心的时候,音乐都能够给我们带来慰藉和激励。它可以抚慰我们受伤的心灵,也可以激发我们奋发向前的勇气。通过小学音乐的学习,我逐渐理解了音乐的力量,并开始尝试用自己的方式创作音乐,希望能够将音乐的美好传递给更多的人。
总之,小学音乐给了我很多收获和启发。它培养了我对音乐的欣赏能力,锻炼了我的合作意识和团队精神,让我喜欢上了唱歌,学到了一些基本的音乐知识和技能,明白了音乐的力量。我相信,在未来的学习和生活中,这些音乐的影响将继续伴随着我,给我带来更多的快乐和启示。
小学音乐课的心得体会篇二
小学音乐是一门让孩子们培养自己音乐素养和审美能力的学科。作为一位小学生,我也有幸在音乐课上学到了很多有趣的知识,并且深深地体会到了音乐给人们带来的快乐和感动。在这篇文章中,我将分享我在小学音乐课上的一些心得体会。
首先,小学音乐让我学会了欣赏音乐。我们的音乐老师常常会给我们播放不同类型的音乐,然后让我们仔细聆听。通过这样的方式,我学会了用心去感受音乐,发现其中的美妙和细节。我发现自己对不同音乐有不同的喜好,有的时候喜欢轻快欢快的音乐,有的时候又喜欢悠扬动人的旋律。现在,我可以在欣赏音乐时,用心去体味其中的情感,让音乐成为我生活中不可或缺的一部分。
其次,小学音乐让我学会了唱歌。在音乐课上,我们经常会跟着音乐老师一起学唱歌曲。我喜欢唱歌,因为唱歌可以让我释放自己的情感,也可以让我感受到自己的声音是如何与众不同的。在唱歌的过程中,我可以感受到心情的愉悦,也可以通过音乐来表达自己的情感。唱歌不仅仅是一种学习的方式,更是一种传达情感和快乐的方式。
另外,小学音乐还教会了我如何演奏乐器。在音乐课上,我们学习了一些简单的乐器,如钢琴、小提琴和口琴等。我从中学会了如何正确地弹奏乐器,如何按键、如何拨弦、如何吹奏等。通过演奏乐器,我发现自己可以创造出属于自己的音乐,这让我倍感兴奋和自豪。我还记得第一次演奏钢琴时那种紧张又兴奋的感觉,我很享受能够用双手去创造出美妙音乐的过程。
除了这些,小学音乐还教会了我如何与他人合作。在音乐课上,我们常常要和同学们一起合唱或演奏乐器。这需要我们相互合作、配合默契。通过与他人合作,我学会了倾听和尊重他人的意见,并且明白只有团队的合作才能创造出最好的音乐效果。这让我更加懂得与他人合作的重要性,并且在日常生活中也能够更好地与同学们相处。
最后,小学音乐给我带来了许多乐趣和快乐。每当我听到喜欢的音乐或者唱着自己喜欢的歌曲,心里都会感到无比的愉悦和满足。音乐像是一盏照亮生活的灯,它让我感受到了生活的美好和丰富。我相信,无论将来走到哪里,音乐都会是我生命中最好的朋友,陪伴着我走过人生的每一个阶段。
综上所述,小学音乐课程不仅教会了我欣赏音乐和演奏乐器的技巧,更让我感受到了音乐带来的快乐和感动。它让我学会了与他人合作和表达自己的情感,也让我体会到了音乐在生活中的重要性。我相信,我将会继续在音乐的海洋中与它相伴相随,并且用音乐来创造属于自己的幸福与快乐。
小学音乐课的心得体会篇三
今天,我有幸参加了我们学校组织的青年教师信息化课堂教学与说课大赛。听了向某某老师的音乐课《某某》,感到受益匪浅。整堂课是那么的充实、快乐。郭老师运用音乐的魔力,让同学们沉浸在音乐的快乐中。学生们被向老师像磁铁一样深深地吸引着、体验着,连我也身临其境感受到了快乐。
课堂中,郭老师注意把握每一个教学环节,引导学生感受歌曲的节奏美、旋律美,循序渐进地进行教学。从一开始视频的导入,接着一步一步引导学生感受旋律、掌握旋律,让学生感受音乐的美不仅在听觉效果上,在某种程度上也能改变人的人生,这就是音乐的美的所在。听了这节课,我不禁感叹,郭老师真是一位多才多艺的的音乐老师啊!让我学到了很多从未接触过的知识,希望以后能再次聆听郭老师的课,感受她无穷的教学魅力。
这次听课,着实给我一次学习、提高的机会。执教教师紧紧围绕歌唱教学,贯彻“以审美为核心”音乐课程理念,突出了音乐课堂的学科特点,以新颖别致的教学方式和活泼有效的学习方式引领学生认识音乐、熟悉音乐、表现音乐、创造音乐。在听课学习中,收获不少,感想颇多。使我感受到了音乐老师要想上好一堂课是相当不容易的。新课程理念下的音乐课已不是当初人们印象中的'唱歌课,教学目标体现要从学生的表现中得到反馈,对老师提出了更高的要求。在这里谈谈自己参加这次活动的感想和反思:这次观摩课,每位教师的课堂设计、授课风格各具特色,各有各的亮点,都有值得学习与探讨的地方。
1、教师基本的音乐素养比较好。音乐课首先也是实施美育的重要的课程之一,因此,音乐教师首先应该是美的使者和传递者,教师的教学仪态美、语言美、歌声美是音乐教师应该具备的基本素养。通过听课,我作为一名音乐教师感到骄傲,这些教师都具备这些良好的音乐素养,言谈举止间流露出美,教师自身气质深深地吸引听课者的眼球,让人感觉赏心悦目。以情感人、以美育人,她们具备了美的使者的气质。
2、课的设计方面。教师的备课可操作性更强了,更加注重实效性,每一环节的设计能够紧扣主题,步步为教学目标服务,屏弃了那些形式化的东西及做秀的环节,并且,充分体现了学生学习的主体性,注重学生的情感体验与培养。
充分发挥了多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用,更注重实效性,多媒体的运用得恰到好处,能够做到画龙点睛而不是画蛇添足。
1、注重把握学唱歌的“度”。在听课中发现,教师注重让学生在潜移默化中自主的学唱歌曲,这种方法很好,无形中减轻了学生学习新歌的负担。但在每一遍听歌曲的过程中,教师一定要紧扣主题提出问题,使学生带着问题有目的性的听音乐,如果教师盲目或者目的性不强,只是一味的体现学生自主学习歌曲,我想,这种做法没能充分体现“自主学习”的真正含义。
小学音乐课的心得体会篇四
在新一轮音乐课程的改革中,最大的变革就是教学方式的改变。小学音乐教学应如何在新时期以科学、合理、有效的教学方式发挥学生的主体作用,从而调动学生自主学习的热情呢?我在教学实践中,有下列一些心得体会和感悟:
在教育变革时期,音乐教育工作者应以学生为本,站在学生的角度,了解学生的心理需求,改革传统的音乐课,创造性地、灵活性地使用教材,由知识的传授者、灌输者转变为学生主动学习的组织者、指导者、帮助者或促进者,引导学生关注社会、关注生活、关注现代科学的发展变化,自主探究,合作学习,建立新型的学习方式。
那么,学生的心理需求是什么呢?根据多年的教学经验,我认为学生喜欢活动性、趣味性很强的,并能参与评判的音乐课内外教学活动。如低年级的学生爱唱、爱跳、爱表演,喜欢与人争高低;喜欢比比划划、敲敲打打;喜欢听故事、讲故事,乐意用夸张的表情和动作渲染;喜欢童话和课本剧的演出,表达自己的想法;喜欢当干部,当老师,并希望老师像他们一样听从指挥,服从安排,同唱同跳同奏;特别好奇,具有打破砂锅问到底的精神;喜欢听表扬,得到老师的鼓励和奖品等等。高年级的学生喜欢听音乐,崇尚时尚,乐意学唱自己喜爱的歌曲,喜欢课外活动,乐意在赛歌、赛舞和演奏比赛中展示自己的才华。因此,音乐教学就应根据学生的心理需求,营造丰富多彩的课内课外教学活动,以科学、合理、行之有效的教学方式,引导学生走进音乐艺术的王国,领悟音乐艺术的美。
我也会不失时机地将教学音乐基本知识、节奏、歌曲处理(比如以什么情绪来唱好他)等讲授给学生,在一定程度上和学生取得配合,收到了一些效果,教了不少儿童歌曲,为丰富儿童的音乐世界起到了一定的作用。通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。
小学生善于模仿,喜好游戏,我们应该放开学生的手脚,引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界,用肢体语言去体会音乐的蕴涵。有了参与听辨音乐的过程,鉴赏音乐就有了一定的基础,音乐作品的产生,有赖于作曲家创作的情感、情绪体验与灵感、风格、取材、体裁形式以及时代背景。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪.
课堂教学中我们应以学生为主,教师起引导作用,激发学生的兴趣。充分利用小学生活泼好动的特点,让其主动参与到音乐活动中,从多侧面感受音乐,通过自己对音乐的理解进行创作性的表演,不拘形式,不求统一,只要能启迪学生们的想像力,都可以进行创作性的表演,这样不仅给学生提供了表现自己特长的机会,而且锻炼了大胆、勇敢、活泼的性格,一改原来的音乐课堂呆板拘谨的气氛,使学生受到美的感染,得到美的享受.
音乐教学是一个使学生身心主动参与的过程。在这个过程中,我们不能只限于一种教学方式,更不能拘泥于某种教学模式,应以灵活、有趣的教学手段引导学生人人参与,主动发展自己的个性,最大限度地激发其学习音乐的兴趣和热情,发挥他们的主体作用。合理、有效的教学方法是紧跟时代发展要求的,是符合学生的学习意愿和心理需求的,是长期的教学实践中总结、归纳、提炼出来的。
小学音乐课的心得体会篇五
20xx年4月10日,我有幸参加了为期三天的“海南省第x届中小学音乐课堂教学评比观摩活动”,此次教学评比给了我交流与借鉴的学习的平台,促进了自身教学理论与教育教学质量的提高。教学评比包括:小学优秀课十一节,初中优质课十一节,高中优质课六节。有歌唱、器乐、鉴赏、舞蹈等课型,共28堂课呈现了28种教学风格,各位老师可谓八仙过海各显神通,每节课都经过了特别精心的准备,精彩纷呈,可谓繁花似锦。
执教的教师普遍具有很强的音乐基本功和全面的人文素养,不但弹琴、歌唱、舞蹈等音乐能力强,组织、引导、调控等教学水平高,而且相关文化知识丰厚,多媒体辅助教学手段适当,不但使课堂增色,也给观摩教师们带来美好的享受和深深的启发。最值得高兴的是,我校冯晓静老师所教授的《苗家儿童庆丰收》更是以全场最高分的优异成绩,荣获此次教学评比的第一名。
每次听到经典的好课,都会有三种感受接踵而至。开始是激动,从心底而来;而后是自卑,同样是老师为什么我想不到这样的教学方法、手段;最后是一点思绪,能从她们的课里借鉴些什么。有一点是共同的值得我深思的:教师的感染与评价。要想学生融入所学的教学情境,教师必须自己先投入到这个情境中。不管是在学唱热情洋溢的歌曲,还是在聆听童趣可爱的乐曲,执教的老师无时无刻的沉静其中并感染着学生,让他们也置身其中,不知不觉不仅学会了音乐知识,也体验了音乐带来的无穷快乐。在让学生积极参与时,教师的细致、贴切的评价也起了很大的鼓励作用。
就拿我们学校冯晓静老师的这节课《苗家儿童庆丰收》来说,从整个的教学环节上,非常的严谨,重难点突出,教学目标准确落实在的课堂中,更是一步扣一步的,衔接的很好,这就更离不开老师的引导。使学生兴趣很高,在快乐中已经掌握的所要的内容!感受到了音乐的美。学生通过视频欣赏了解苗族,它记录了苗族各地区的生产活动和民俗风情,使学生能有新鲜感!同时体验苗族舞蹈律动尤为恰到好处,这节精彩的音乐课吸引了在场所有老师;《理发师》一课中,教师从音乐入手,引导学生静听教师演奏中的独特语气,关注旋律的起伏,节奏的张驰,力度的增减等,继而帮助学生理解音乐的内在表现力。
在这些课中让我受益颇多的是聆听教学,特别是对低段的孩子,我的欣赏课总觉得无法入手,分析得不够深入,时常觉得这个教学比语文老师上阅读理解难多了,同样是让学生感受、理解一个作品,阅读有文字材料,只要多读多看就可以慢慢理解。但是音乐欣赏那聆听的乐曲,看不到,摸不着,如何吸引学生的注意力,用学生易懂的语言进行引导,用有效的教学方法帮助学生理解音乐的作品都成了最大的问题。但在这些老师的教学中问题烟消云散了,像《小袋鼠》的教学中教师把整个音乐同故事进行贯穿,用两种对比明显的小动物来栓释声音的强弱,辨别曲子中不同的旋律、声音来想象各种动作。这些都让孩子们在欢乐中探索了音响与形象的内在关系,在实践中理解了音乐的节奏、音色。思路清晰的《非洲灵感》也同样值得我学习,执教老师把整个曲子分段之后形象的用图像来表示,加深了学生对歌曲的印象。
这些老师能把教学活动开展的如此出色,我想除了在自己的教学中不断积累经验,还需要较好的专业素质。在这些音乐课中,无论是教师的弹,还是教师的唱;无论是教师的表演,还是教师的语言、教态,都显示了他们扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功,学生才能很快进入状态,扮演好自己的角色,出色地完成好每节音乐课。
人生是不断学习的过程,我想在以后的工作中,我将更多地学习,更多地反思,让自己的课堂也能像向我们展示的同行们那样,带给孩子们更精彩的学习经历。
小学音乐课的心得体会篇六
通过学习了解要让学生施展自己的个性才华,就要培养学生的创新精神和实践能力为教育重点。创新精神就使人敢于创造、勇于创造和善于创造,有一种创造的胆识和气魄。这是新时代提出的新要求,也是我们新课程标准中的一个重要目标。因此,在小学音乐课中开展音乐创作教学是必然的。就是运用音乐知识与技能,通过丰富的联想和想象,产生灵感,迅速、快捷的捕捉新的艺术形象,并把它表现出来。
歌曲《愉快的梦》意境优美,学生们相当喜爱这首歌。我教唱完这首歌后,设计了创编歌词的环节,让学生来根据旋律编唱歌词。我先让学生们分成五组,交流自己曾经做过的梦并编成歌词唱一唱吧。这下大家可来了劲,有的说:我做的梦很可怕。有的说:我上次做了一个梦,梦见自己去游乐场玩了。还有的说:我最喜欢吃,上次做了一个梦,梦见一个食品国,眼睛看见的全是吃的食物。歌词创编后,在老师和小组长的带动下,大家进行了现场交流和演唱,可归为两类:一是神话故事型的,以嫦娥奔月为例:飞啊飞啊,我的梦之船,在金色的星空轻轻飞翔,喂依快来看,那就是神奇的月宫,美丽的嫦娥正在上面快乐的跳舞歌唱;另一类则是科幻想象型的而由于时间的关系有些同学个别创作的歌词在课上并未能得以展示,课后她们仍围着我,一起交流,一起演唱,希望得到教师的认可。
也许一节课的学习并不能使每个同学都能唱好、唱准一首歌曲,但从中可以看出学生的积极性和创作欲得到了很大的提高,学生的热情也很高涨,这不就是我们一直以来提倡的从学生出发,以人为本的思想吗?我们的音乐教育并非是一定要培养专业性的音乐人才,更多的应是培养一种兴趣、一种素质。
本节课中我根据小学生具有活泼好动、充满想象的特点,在教学中注意从创设情境入手,培养学生兴趣,发展其想象力,激发他们的创作欲望,引导他们进行创作尝试,从而训练学生的创造性思维能力。
小学音乐课的心得体会篇七
音乐教育的主要目标之一就是应该鼓励学生积极的参与探索与创造,开发学生的形象思维能力。音乐课在培养学生的创新能力方面有着独厚的条件,开发学生的创造是思维的潜质。那么怎样上好音乐课呢?通过音乐课改的实践,谈谈自己的体会:
刚上小学一年级的孩子,教学常规是必修课。那么在音乐课堂上,更是这样了。首先,我教孩子怎样站着和怎样坐着唱歌,也就是要求孩子们的站姿和坐姿。其次是让学生们听懂音乐语言,什么样的音乐是要求坐姿端正,什么样的音乐是歌表演的站位,什么样的音乐是安静,什么样的'音乐又是静静听赏------当学生们养成了一个良好的教学常规习惯,你的课才能顺利、有序的进行。
传统的教学重在传授,以教师自己为主,以教代学,只重视授。这丝毫没有引起学生对音乐的兴趣,老师也累。现在的教学,以音乐审美为核心、以学生兴趣爱好为动力,面向全体,注重个性发展;以教师为主导,以学生为主体,在整个教学过程中,重视学生的兴趣、爱好、体验、模仿、合作。比如:先让学生听音乐、听歌曲、再思考回答、学唱歌曲、模仿动作,在这些基础上自己创编动作和创编歌词。这样一步步学习,从而体现了现代教学的理念。
课本中的歌曲有的是有故事内容的,有些通过歌词可以知道,有些要认真欣赏,体会其中的意境。让学生编创故事,可以启发学生创新能力,更理解音乐。
在学习《小红帽》时,学生们听着音乐编故事,一个学生说到:小红帽一个人自己去外婆家多害怕呀,可是她却那样的勇敢,一边采花一边唱歌,她多快乐呀,我也要向她一样。
歌表演是低年级小学生喜欢的一种教学形式,尤其是低年级学生更喜欢用动作来表达情感。我在教《闪烁的小星》时,同学们伸开小手一张一合的,举过头顶,仿佛是闪烁的小星星。在学习《洗手绢》时,学生们露出胳膊,挽起袖子,双手在胸前向下搓衣服,洗完了举起手绢晾起来。看着他们生动的表演,真是认真呢。通过表现和创编活动,激活了学生的表现欲望和创造的冲动。在主动参与中展现他们个性和创造才能,使他们的想象力和创造思维得到充分的发挥。
新的教学理念是培养学生的创造精神,对我们音乐老师也提出了更高的要求,老师自己要有创造意识,要锐意进取,肯于攀登新的高峰,这样才能培养出更多喜爱音乐热爱音乐的孩子。
小学音乐课的心得体会篇八
随着课程改革的不断推进,我们深刻感到《音乐标准》中关于音乐课程价值理念的表述,课程总目标的建立:以及要求从“感知与鉴赏”、“表现”、“创造”、“音乐与相关”四个领域构建教学内容和标准,是强调了学生经验与学科知识与社会发展三方面内容的整合,表明了突破传统上以(学科知识)教材为中心的旧格局,上升到一切从学生的需要和发展为出发点,培养学生艺术能力和人文素养整合发展的新局面。
1、教学理念的渗透。以音乐审美为核心,以培养学生兴趣音乐为动力,遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科的特点。因为音乐是听觉的艺术,听觉体验是音乐学习的基础,教师声情并茂地演唱、学生的齐唱,对唱,领唱、小组唱、听录音机中的对歌曲不同处理的合唱等等,都是围绕“听”(听觉的体验)这个中心来进行。引导学生参与听觉体验这个音乐教学中心环节,让学生通过聆听深刻地感受到歌曲的美妙,学生就会有了学习歌曲的欲望。
2、教师角色的转变。“音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。”建立起良好的师生关系,师生间互敬互爱,给彼此建立一种健康,向上的学习与合作的氛围,对课堂教学无疑是积极的。音乐课上老师关注不只是音乐知识和技能,而是帮助学生主动参与音乐实践,提高音乐感知和鉴赏能力,拓展音乐综合文化视野,从而形成对周围世界和自己的一种积极而理智的,富有情感审美的探索、创造的态度与方式。因此在这样的认识的前提下的教学老师和学生都比以前爱上音乐课,学生能够积极主动参与音乐实践活动。在整个教学活动中,我们欣喜地看到教师与学生走到一起,教师以组织者、参与者的身份出现在学生之中,对于学生回答的各种答案始终面带微笑,让学生能大胆地发表自己的具有独特的看法,因为音乐不追求统一答案,音乐尽量不结束真理。教师既是出色的导演又是忠实的观众,将自己对作品的理解、要求学生掌握的音乐知识通过教学活动不知不觉地让学生接受。
3、以生为本,重视学生音乐能力和综合素养的整合发展。学生学习方式的改变、教师对学生资源的合理开发。教师不是全才,更不是完人,学生也不可能可能永居老师这下,面对飞速而来的多种媒体,学生受教育的范围已不仅仅局限于学校课堂,为此我们的课堂应该及时改变教学模式,让课堂不公成为学生学习的场所,更是学生展示自己能力才干的天堂,这节课中让学生用自己喜欢的方式自由学习,教师从中倾听、观察、随后根据学生的学习情况作出判断,借助小组活动,学生资源开发通过通过小组的学习活动可以得到很好的体现。每个小组成员能力各有高低,小组学习可以帮助他们取长补短、互帮互助,更有利于学生的交流合作。“表现”是实践性很强的音乐学习领域,是学习音乐的基础内容,是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。本节课利用了有效的教材资源,运用了多样的学习方式,为学生提供各种音乐实践的机会,充分调动学生的学习积极性,充分发挥学生的潜能,让学生在实践中学,在实践中用,在实践中学习思考,学会汲取,学会总结,最终将知识的获取过程自觉转化为一种实际的学习能力。总以为学生随着年龄的长大,自我表现的意识,对成功的体验,没有年龄小的学生强,孰不知,只要给他们机会,给他们时间,他们比任何时候都喜欢将自己的才能展示出来,这是始料未及的,面向全体学生,发展学生的个性,大胆放手展现自我,课堂气氛活而不乱,学生的小组合作,交流配合,让听课老师都深受感染,这是这节课最亮的闪光点。达到了让学生兴趣音乐先让其喜欢上音乐课的目的。
4、为贯彻新音乐课改的精神,音乐教研、音乐培训等活动出现前所未有的活跃,多层次多形式的教研培训得到广泛的发展,一年来,我们分别在实小、二实小、城小、五中、六中、七中、梅仙中学、联合中学、坂面中学组织开展了全县性的及片区性的音乐课改课堂教学活动;召开了课改阶段性小结会议;举办了全县音乐课改实验教学设计评选活动;教学课件评选活动;优秀论文评选活动;成立了县中小学音乐教育教学研究会;组织部分音乐课改教师培训班;各中小学分别举办了观摩教学、教学研讨。
(一)重视歌曲教学方法的研究。三年级要打好歌唱(独唱、合唱)基础,良好的习惯和技能要建立起来,课前要充分备好每首歌曲;教学中要采用模唱、接唱、对唱、编唱、表演唱的方式训练学生的齐唱、合唱;要以审美体验为核心,在歌唱内容和内涵的感悟和审美。
(二)要以生为本,大胆调整教材歌曲内容,动听的歌曲应该让学生多体验;不好听的,建议不唱,选择课本外好听的歌曲,尽量使学生保持对歌唱以及对音乐的兴趣。
(三)欣赏教学是培养学生感知与鉴赏能力的主要途径,也是帮助学生拓展综合文化视野的重要组成部分,我们要重视上好每一课的欣赏教学。如何上好,提出几点建议:1、围绕主题,安排有歌唱和聆听的内容(演唱春天歌曲,欣赏春天的音乐或景象,或者跳春天的舞蹈),避免只有听乐说乐的单一、枯燥现象。实际表明,在动中欣赏音乐效果更佳;2、要采用情感体验和理性分析相结合的欣赏教学方式(教材已有明显要求,如听辩乐器的音色变化、人声与器乐声的不同艺术形态、旋律的起伏发展特点,并能以肢体动作或者语言表达相应的感受和理解),才能使学生较深刻领悟音乐的内蕴和风格;3、要根据音乐作品内容引导学生从音乐入手,探讨相关文化和民俗(为什么辽阔的草原会产生牧歌;为什么山歌与小调的歌声不同);4、要多采用对比鉴听的方法,让学生在多种音响的对比中,丰富情感体验、提高鉴赏能力(如,“牧歌”有多个演绎版本,小提琴、童声合唱、成人混声的都让学生对比聆听,体会更丰富)。
编唱即兴旋律接唱和模唱。课本中提供各种内容和教学要求与方式,要尽量完成课本要求,除了按课本的方式,建议大家要设计和编排激励学生学习和促进提高的教学方式与手段:1节奏和旋律接龙开火车;2听旋律短句接唱尾音;3按提供的唱名(音符)即兴编唱短句;4师生共同创编歌曲(摇篮曲进行曲)5旋律创编:(1)加减音符;(2)改编歌曲,如,加上朗诵拍手律动等。
(五)“表现”是音乐教学活动最基本最主要的形式是学生价值取向的反映形式也是教师实施教学方式、策略、评价的依据。从各个版本的教材中,都能感到,对于各类音乐学习都有提出具体的音乐表现的要求和做法(如,艺术教材有:歌唱表演、聆听表演、律动表演)。对此我们要重视“表现”的研究,新的音乐课标在“表现”领域提出具体的要求,说明了一切音乐教学活动都离不开“表现”。都应该是边学习边表现,特别是音乐双基的学习更要求在表现中落实。大家知道音乐是实践性很强的学科,必须在玩中、动中展开教学,表现“比”玩、动“从本质上讲,要求更高,如果是没有质量盲目的活动是无意义的。”表现“应该是学生将自己的音乐经验、见解、感受通过一定的音乐技能技巧表达出来,是有技能含量的。换言之,在”表现“中学习才能进步。既:欣赏、唱歌、编创、奏乐、识谱都应该在表现中进行。建议:1、学习常规要加强,养成爱表演的良好习惯;2、重视节奏、律动、声势表演的训练,训练以及会表演的能力,以及较深刻感受音乐文化提高审美能力建立基本素质(简单的踢踏舞步就能反映出藏族、蒙族、维吾尔族舞姿和不同和民俗文化的不同);4、歌唱教学除了要声情并茂,表演也要同步跟上。
(一)存在问题:培养时间短,对课改理念不透彻,无法将理念带入课堂教学,仅仅是流于形式;存在教师对课改缺乏热情、主动。
(二)音乐教师的反思:
1、因地制宜、因陋就简、因材施教、因势利导,发挥音乐教育教学优势,体现音乐课堂教学的人文特征。音乐教学的人文特征与其他人文学科不同的是:在音乐要素的探知、音响感受以及歌唱、奏乐等表演活动中发现音乐独特的艺术形态:和谐、优美、欢快、激昂并从中获得语文学习、美术学习不可替代的审美和情感体验。根据这样的理解,教学中教师应该充分挖掘音乐作品的艺术和文化价值,尽量向学生传递优美、生动和多样式的音乐,如a老师的奏乐、歌唱、表演、语言都要力求准确、优美;b课堂教学设计应从学生的经验和需要入手考虑不好听,不好唱的音乐不要强调学生听和唱,或者学生会远离音乐课堂;c不要为了综合而削弱音乐丢失了音乐的个性的特质。
2、“综合”应从两个层面来理解。一是课堂上和综合;二是课程的综合。音乐课堂的综合,应该是以音乐为主线的音乐间以及相关文化间的综合,要自然、生动。如欣赏电影音乐,首先想到的是音乐,为了探索电影音乐的性质和牲,必然要涉及到电影表演艺术形态和情节等。总之,主和次要明确。而课程上的综合应该是分别由不同艺术学科的形成单独切入教学,构成的艺术综合课程。不要片面的把“综合”理解为在一堂课内多门艺术的拼凑和叠加。
音乐课堂不应该只关注音乐教学舞蹈、戏剧、电影也应适当的、有计划的进入音乐课堂,拓展我们和学生的艺术视野,提升审美品位。
3、合作学习不能流于形式。“合作学习”是新课程新理念,有的学科包括音乐教师实话这一理念后,提出质疑。我个人的看法是:”合作学习对于音乐教学是教学的主要形式,一直存在于音乐课堂中,关键是合作质量和效果。音乐课堂教学切实离不开合作(全班、小组)。那么,我们要深入研究“合作学习”理论和方法,使之科学地运用音乐课堂中,优化教学过程与质量。
4、课堂教学内容和模式要多元多样,不应该还是沿用传统习惯和教学模式,既:纯粹地围绕一个音乐作品以歌唱、欣赏为主的教学,或者是歌曲和欣赏综合的教学。应该建立更多样的教学模式,如,主题下的音乐要素体验与探索的综合音乐感教学(节奏、旋律、力度、音色)如,民族基本舞步、歌曲创作、打击乐器等的教学。努力拓宽教学内容和模式,让学生感受更丰富的艺术文化获得更生动而多样的艺术养分。
小学音乐课的心得体会篇九
我觉得我对美好音乐的欣赏能力,对各种乐器的鉴赏能力,以及对高雅音乐的敏感程度都得到了很大的提高。当然,在欣赏的过程中也遇到一些麻烦和困惑的事儿。下面我来细谈对这门课程学习的的心得体会:
首先来谈谈我们的陈老师。第一节课,初次接触陈老师,被她的认真劲儿吓一跳,因为陈老师一上讲台,就来句“上课”,班长接上“起立”,我们集体来场正式的见面礼仪活动,而且还实行每节课点名制度,不得让在座的各位咋舌诧异。在后来的课堂交流中,越发觉得老师很可爱,第一:老师很负责,课上的很充实。第二:老师很有魅力,她在教学中,乐理知识说得很生动,乐曲鉴赏得很有感情,重要的一点是,她试唱得很有味道,圆润的嗓音中跳动着对音乐的热爱,丰富的表情更传达了对音乐的陶醉,具有相当大的.感染力,有时我们觉得,光听老师试唱就是享受了。第三,老师很大方、热情,不论在讲课还是试唱中,眉宇之间都散发出一股豪放之气,学音乐的就是不一样。
再来谈谈对音乐欣赏课认识和体会。我认为,没有音乐是乏味的,不懂音乐更是悲哀的,有旋律、有节奏、有音符的生活是享受的,这门课的学习正提高了我们对美好音乐的欣赏能力和感受能力,引领我们走进音乐、了解音乐、感受音乐具体地说,通过这门课的学习,第一、我了解了许多乐理知识,如旋律、节奏、复调等,认识了音乐的曲式美,知道了音乐欣赏的审美实践,欣赏音乐应从音乐感知入手,然后进入感情体验,再唤起我们的想象和联想,最后通过理解,认识领悟音乐的思想和生活的意境,最终获得音乐的美。第二、了解了国内外民歌的风格特色,比如日本民歌的演唱方法很独特,采用独特的颤音,一次多音的拖腔,表现了日本的民族风格,民谣《樱花》便是典型的代表;再如艺术歌曲---咱中国小提琴协奏曲《梁祝》,她以浙江的越剧唱腔为素材,把中国民间传说梁山伯与祝英台的爱情故事融入到西方交响乐当中,深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境,再创经典,她感伤的旋律,柔柔轻拨,是微痛的驿动,是心愁的缓泻,深深的哀怨、浓浓的情殇;她感人的故事,表现了中国儿女对美好爱情的向往。第三、了解了多种乐器的音色演奏特征,如铜管乐器(圆号、小号、长号、大号)音色特点是雄壮、辉煌、热烈,虽然音质各具特色,但宏大、宽广的音量为铜管乐器组的共同特点,这是其它类别的乐器所望尘莫及的。弦乐器(小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴)音色特点是柔美、动听,在古典音乐乃至现代轻音乐中,几乎所有的抒情旋律都由弦乐声部来演奏。
最后谈谈我对音乐欣赏课程的意见和建议。第一、我觉得应该配教材,这样利于老师的特色教学和学生的自主学习,讲乐理知识的时候,光是老师“讲”学生“记”,不利于学生思维的发散。第二、老师应该让学生也参与试唱得环节,这样让学生自己参与,主动体验,更能提高学生对音乐的欣赏能力,提高学生感受美的能力,也提高了学生学习音乐的乐趣。
总之,从这门课程的学习中,我对音乐有了新的认识,对民歌、艺术歌曲以及通俗歌曲有了新的诠释,现在也不会像以前一样,耳朵里只容得下流行歌曲了。
音乐培训心得我在小学音乐教师培训中进行学习,我学到许多课本上学不到的知识,充实而又愉悦,使我受益匪浅。
小学音乐课的心得体会篇十
随着艺术课改革的深入,我们越来越觉得要上好一节课,学生参与的重要性。不管是歌曲课还是欣赏课,我们在一节课中,如何让学生动起来,参与其中是最难解决的问题!通过几年的教学实践,自己逐渐对这一问题有了深刻的认识。同样我们的音乐课也有相同的道理,老师上课的质量差了,学生听得烦了,也就不会参与其中了。以至于造成整个教学质量的下降。这样,我们就不得不去认真思考一个问题——音乐课,怎样让学生参与进来,怎样让学生动起来的问题。首先,我们得从最基本的问题入手。我们都知道,“高楼要有地基作准备”而教学也是如此,要上好一节课,也得有很好的“地基”才行,音乐课的“地基”就是“备好课”。谈到备课,有人说它不重要,我们认为是不正确的。因为,备课是上课的准备,是上课思路的演习。一节课要备的适合学生的“认知特点”才行。只有这样,上课才具备了它前提的条件。一节课有了好的构思,剩下的就是如何实践,怎样上好课的问题了。其次,老师要统观全局,用自己的“魅力”去调动学生来展现自我。
在音乐课堂教学中,运用多种方法和手段,激发起学生的学习兴趣和欲望,是完成音乐教学大纲所赋予的教学任务的关键。而学生的兴趣和欲望来自于教师严谨而周密的教学构思。在新课程理念下备好一堂课,应努力做到:
对音乐感兴趣是青少年的.共性,学生往往把每周一节的音乐课视为“一周最美好的时刻”。但如果我们教法呆板,一成不变,索然无味,学生就会失去学习的兴趣。教师应当根据本课的教学内容和目的任务,将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等,形象而生动地导入课的主体中去,让每堂课都有“新鲜”感,学生的兴趣、欲望才能“长盛不衰”。
教学环节之间,新旧知识之间,衔接巧妙,课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材,找出新旧知识之间的内在联系,选择恰当的教学方法,使各环节自如地过渡,课堂教学便能保持整体性。
总的来说,要上好一堂课,教师是主要原因,只有存在教学“源于生活,寓于生活,用于生活的思想,才会极大地激发学生的兴趣,从而学的轻松,觉得学习真有意思”!随着音乐课教学改革的深入,音乐课要成为师生展现自我魅力的舞台。而且这个舞台永远是充满诱惑力的,永远是学生彰显个性的平台。有了这个平台,学生才会参与到我们的教学活动中,才会动起来,音乐课才会充满生机!
小学音乐课的心得体会篇十一
对于低年级同学来说,他们好动、注意力极易分散,但我抓住小同学爱听故事,善表现的特点,我采取讲故事引入课文内容,学会歌唱后,再指导他们根据词中内容来表演。课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。这时同学们的热情高涨,慢慢喜欢上音乐课。这样,每次上音乐课他们都会有一种期待,当然我也会不失时机地将教学音乐基本知识、节奏、歌曲处理(比如以什么情绪来唱好他)等讲授给学生,在一定程度上和学生取得配合,收到了一些效果,教了不少儿童歌曲,为丰富儿童的音乐世界起到了一定的作用。通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。
通过学习和研究教材,我觉得音乐教材更具备培养孩子们良好品德教育的形象性、优越性。我在教学一年级音乐时紧扣教材中的《国歌》等歌曲对学生进行爱国主义教育。对于低年级学生来说,由于我和学生的音乐知识储备的欠缺,做得不是很好。但是由于主旨明确,也同时取得了一定效果,向他们分别传授了《月亮》、《小青蛙找家》、《新年联欢会》等优秀歌曲。
小学生善于模仿,喜好游戏,我们应该放开学生的手脚,引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界,用肢体语言去体会音乐的蕴涵。有了参与听辨音乐的过程,鉴赏音乐就有了一定的基础,音乐作品的产生,有赖于作曲家创作的情感、情绪体验与灵感、风格、取材、体裁形式以及时代背景。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪.
用肢体语言的方式参与到欣赏音乐的活动中,我们要尽量创造条件,激发学生动手参与。课堂教学中我们应以学生为主,教师起引导作用,激发学生的兴趣。充分利用小学生活泼好动的特点,让其主动参与到音乐活动中,从多侧面感受音乐,通过自己对音乐的理解进行创作性的表演,不拘形式,不求统一,只要能启迪学生们的想像力,都可以进行创作性的表演,这样不仅给学生提供了表现自己特长的机会,而且锻炼了大胆、勇敢、活泼的性格,一改原来的音乐课堂呆板拘谨的气氛,使学生受到美的感染,得到美的享受.
每一门学科都有它自身的奥秘等待我们去探索去发现,在音乐课堂中还需要不断的学习。
小学音乐课的心得体会篇十二
我在参与小学音乐课程的过程中,深受启发和感动。音乐是一门具有魔力的艺术,在小学阶段接触到音乐对我的成长和发展产生了积极的影响。通过参与音乐课程,我懂得了音乐的重要性、表达自己的方式以及团队协作的重要性。
首先,我意识到音乐对我们日常生活的重要性。音乐充满了我们的生活,它既可以作为我们的伴侣,也可以帮助我们释放压力。通过音乐,我学会了品味美丽的旋律和歌词,这让我更加热爱生活。当我沮丧或压力过大时,我会找一首自己喜欢的歌,放松自己,在音乐的熏陶中寻找到平衡与安宁。此外,音乐还可以作为一种表达情感的方式。在课堂上,老师教给我们如何通过音乐来表达我们的情感和思想。我发现在音乐中,我可以找到自己的声音,用音符诉说内心的情感,这是一种非常有力的表达方式。
其次,在小学音乐中,我也学会了团队协作的重要性。音乐课程不仅给予我个人成长的机会,也培养了我们与他人合作的技巧。在音乐表演中,我们必须与其他同学一起合作,以创造出和谐的声音和舞蹈。这需要我们相互协作和互动,只有这样才能呈现出一场精彩的演出。通过与他人共同努力,我学会了倾听和尊重他人的观点,培养了团队精神和合作意识。这样的经历对我今后的学习和工作中都大有裨益,使我更加注重团队协作,懂得与他人和谐相处。
不仅如此,在音乐课程中,我也培养了一些重要的音乐素养。通过学习音乐理论和乐器演奏,我学会了欣赏和理解不同的音乐风格。我开始对古典音乐、流行音乐等有了更深入的了解,并学会了辨别和欣赏其中的细微差别。此外,通过自己的努力和老师的指导,我也学会了演奏乐器。演奏乐器不仅培养了我的音乐能力,也培养了我的耐心和毅力。在练习乐器的过程中,我明白了付出与收获的关系,懂得了坚持和努力的重要性。
最后,在小学音乐课程中,我还学到了更多关于艺术的内涵。音乐不仅仅是一种娱乐方式,更是一种呈现美与情感的艺术形式。通过学习音乐,我懂得了欣赏和追求美的重要性。我开始更加关注自己和身边事物的美,懂得用心感受音乐带给我的快乐和启发。此外,音乐还是一种世界之间的交流方式。通过参与学校音乐团体和音乐比赛,我和来自不同学校、不同城市的同学们进行了交流和合作。这不仅为我带来了新的朋友和体验,还开拓了我的眼界,让我了解到音乐在不同文化背景下的独特之处。
总之,参与小学音乐课程是我人生中一段宝贵的经历。这门课程让我懂得了音乐的重要性,培养了我作为个体的能力和团队协作的能力。它也让我学会欣赏美、表达自己、追求艺术和与他人交流。这些经验将会伴随我一生,成为我成长和发展的重要支撑。我将永远珍视这段音乐旅程带给我的一切,继续用心感受音乐的魅力,以此激励自己不断进步。
小学音乐课的心得体会篇十三
音乐是一门神奇的艺术,它能够打动人的心灵,引发人们的情感共鸣。在小学音乐课上,我收获了很多,学到了很多,也体会到了很多。下面我将从音乐的表达、培养情感、团队合作、个人成长以及对未来的启示五个方面,来谈谈我对音乐的心得体会。
首先,音乐是一种表达情感的方式。在音乐课上,老师教给我们各种乐器的演奏技巧,还有各种乐曲,通过演奏乐器和演唱歌曲,我们可以将内心的感受传达出去。比如,当我们演奏轻快欢快的曲子时,心情也会跟着变得愉悦;当演奏悲伤的曲子时,心情也会随之而沉重。音乐能够帮助我们表达自己的情感,将内心的痛苦、快乐或者其他情感通过乐曲传递给别人,帮助我们更好地与他人交流。
其次,音乐有助于培养情感。在小学音乐课上,我们不仅学习了各种歌曲的演唱,还学习了如何正确地演唱。老师教导我们要用真情实感去演唱,要注入自己的情感到歌曲中。通过唱歌,我们可以更好地了解自己的情感,并且学会如何用音乐来表达自己的情感。同时,唱歌还能让我们更加了解他人的情感,通过合唱团队的表演,我们可以感受到其他同学们的情感,更好地融入团队。
第三,音乐课还教会了我们团队合作的重要性。在合唱团排练的过程中,我们需要与其他同学紧密配合,合唱出和谐的声音。而这需要我们互相听从、协调呼吸,保持统一的节奏。通过这样的合作,我们学会了更好地与团队合作,明白了团队合作的重要性。在这个过程中,我懂得了要尊重他人的意见,在合唱中发扬自己的特长,并且学会了如何倾听他人的声音和意见。团队合作的训练,不仅帮助我们在音乐上取得更好的成绩,更重要的是培养了我们的集体意识和团队精神。
第四,通过参与音乐课,我不仅对音乐有了更深的理解,也对自己有了更多的发现和成长。在学习音乐的过程中,我们需要耐心地练习,增强自己的音感和节奏感。这需要我们付出时间和努力,也需要我们坚持不懈的毅力。当我们经过一段时间的练习,终于能够弹奏一首完整的曲子,或者唱出一首悠扬动听的歌曲时,我们会感到非常满足和自豪。这种成就感让我们更加自信,更加勇敢地去尝试新的挑战。
最后,音乐课给我带来了对未来的启示。在音乐课上,我们不仅学习了音乐知识,还了解到了音乐的历史和文化。我们学习了许多著名的音乐家和作曲家的故事,如贝多芬、莫扎特等。他们是伟大的艺术家,通过他们的音乐才能,他们将自己的情感和思想传递给了世界。这让我明白,音乐不仅仅是一种艺术,它还具有深远的社会影响力。我希望自己能够在未来继续热爱音乐,并且用自己的音乐才能为社会做出一点贡献。
总之,小学音乐课给我带来了许多,不仅让我学到了音乐知识和技巧,还帮助我培养了情感,让我体验到了团队合作的重要性,并且对自我成长和未来的发展有了更多的思考。音乐是一门博大精深的学科,它不仅能够让我们在音乐上取得成就,更能够丰富我们的心灵,并且帮助我们成为更好的自己。我相信,在以后的学习中,音乐将会继续陪伴着我,给我带来更多的惊喜和快乐。
小学音乐课的心得体会篇十四
这星期,感谢学校给我们音乐组这次机会,到沈阳市音乐优质课比赛现场进行学习,在这几天的时间里我们听到了“不同风格”、“不同版本”的省级音乐教学优质课,受益匪浅。
十多位老师的授课,各具特色,亮点纷呈,充分体现了各个区的先进教学水平,设计精巧,语言精练,这些优质课无论是在知识结构、授课方式上都体现了新课程提倡的素质教育观念,充分体现了以学生为本的新型音乐教育理念,为学生提供了感受音乐、表现音乐、创造音乐以及学习、积累音乐文化的广阔空间,切实做到了“让学生在音乐中感受美、让学生在音乐中学习美、让学生在音乐中创造美”。
总之,在每节优质课中,都能感觉每位授课教师的独具匠心、周密细致,因而每堂课都有自己的闪光点供我学习、借鉴。所以我会吸取其中的精华,并尝试运用到以后的课堂教学过程中,来逐步地提高和完善自己的音乐教学。
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小学音乐课的心得体会篇十五
很高兴这学期开设了音乐欣赏课,在陈老师耐心、满腹热情地指导下,我深感受益匪浅。正所谓,师傅领进门,造化在个人,在短短8次课的学习中,我觉得我对美好音乐的欣赏能力,对各种乐器的鉴赏能力,以及对高雅音乐的敏感程度都得到了很大的提高。当然,在欣赏的过程中也遇到一些麻烦和困惑的事儿。下面我来细谈对这门课程学习的的心得体会:
首先来谈谈我们的陈老师。第一节课,初次接触陈老师,被她的认真劲儿吓一跳,因为陈老师一上讲台,就来句“上课”,班长接上“起立”,我们集体来场正式的见面礼仪活动,而且还实行每节课点名制度,不得让在座的各位咋舌诧异。在后来的课堂交流中,越发觉得老师很可爱,第一:老师很负责,课上的很充实。第二:老师很有魅力,她在教学中,乐理知识说得很生动,乐曲鉴赏得很有感情,重要的一点是,她试唱得很有味道,圆润的嗓音中跳动着对音乐的热爱,丰富的表情更传达了对音乐的陶醉,具有相当大的感染力,有时我们觉得,光听老师试唱就是享受了。第三,老师很大方、热情,不论在讲课还是试唱中,眉宇之间都散发出一股豪放之气,学音乐的就是不一样。
再来谈谈对音乐欣赏课认识和体会。我认为,没有音乐是乏味的,不懂音乐更是悲哀的,有旋律、有节奏、有音符的生活是享受的,这门课的学习正提高了我们对美好音乐的欣赏能力和感受能力,引领我们走进音乐、了解音乐、感受音乐??具体地说,通过这门课的学习,第一、我了解了许多乐理知识,如旋律、节奏、复调等,认识了音乐的曲式美,知道了音乐欣赏的审美实践,欣赏音乐应从音乐感知入手,然后进入感情体验,再唤起我们的想象和联想,最后通过理解,认识领悟音乐的思想和生活的意境,最终获得音乐的.美。第二、了解了国内外民歌的风格特色,比如日本民歌的演唱方法很独特,采用独特的颤音,一次多音的拖腔,表现了日本的民族风格,民谣《樱花》便是典型的代表;再如艺术歌曲---咱中国小提琴协奏曲《梁祝》,她以浙江的越剧唱腔为素材,把中国民间传说梁山伯与祝英台的爱情故事融入到西方交响乐当中,深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境,再创经典,她感伤的旋律,柔柔轻拨,是微痛的驿动,是心愁的缓泻,深深的哀怨、浓浓的情殇;她感人的故事,表现了中国儿女对美好爱情的向往。第三、了解了多种乐器的音色演奏特征,如铜管乐器(圆号、小号、长号、大号)音色特点是雄壮、辉煌、热烈,虽然音质各具特色,但宏大、宽广的音量为铜管乐器组的共同特点,这是其它类别的乐器所望尘莫及的。弦乐器(小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴)音色特点是柔美、动听,在古典音乐乃至现代轻音乐中,几乎所有的抒情旋律都由弦乐声部来演奏。
最后谈谈我对音乐欣赏课程的意见和建议。第一、我觉得应该配教材,这样利于老师的特色教学和学生的自主学习,讲乐理知识的时候,光是老师“讲”学生“记”,不利于学生思维的发散。第二、老师应该让学生也参与试唱得环节,这样让学生自己参与,主动体验,更能提高学生对音乐的欣赏能力,提高学生感受美的能力,也提高了学生学习音乐的乐趣。
总之,从这门课程的学习中,我对音乐有了新的认识,对民歌、艺术歌曲以及通俗歌曲有了新的诠释,现在也不会像以前一样,耳朵里只容得下流行歌曲了。
小学音乐课的心得体会篇十六
音乐是人类生活中不可或缺的一部分,它能够给人们带来欢乐、激情和感动。作为小学生,我们也有幸从小接触音乐,今天我就来分享一下我在音乐学习中的体会和心得。
第二段:音乐让我感受到美。
音乐是一种语言,是一种可以传达情感的艺术形式。在音乐课上,老师教我们唱歌、敲打乐器,通过音乐,我们能够表达内心的情感,让我们的心灵得到安慰和满足。每当我听到悠扬的音乐声,我就会被音乐所吸引,沉浸其中,感受到美的存在。无论是快乐的歌曲还是悲伤的旋律,都让我忘却烦恼,获得内心的平静与宁静。
第三段:音乐提高了我的创造力。
音乐学习不仅仅是学唱歌或敲打乐器,更是一种培养创造力的过程。在音乐课上,我们学会了创作小曲子、编排舞蹈,这让我感受到自己的创造力的无限潜能。我可以通过自己的想象力和创意,创作出属于自己的音乐作品,这种创造力的培养不仅仅对音乐学习有帮助,对我们的整体发展也大有裨益。
第四段:音乐教会了我团队合作和坚持不懈的精神。
在音乐学习中,我也有幸加入了合唱团和乐队。在合唱团中,我们需要互相配合,协调动作和声音,这要求我们有良好的团队合作精神。而乐队中,每个人都要充分发挥自己的特长,共同创造出美妙的音乐。这些经历让我明白团队合作的重要性,并且更加坚定了我坚持不懈的精神。音乐学习需要反复练习、不断琢磨,只有坚持不懈,才能取得进步。
第五段:音乐让我感受到人类情感的力量。
音乐不仅能够表达个人情感,也能够传达人类共同的情感。在音乐课上,老师经常选择一些具有思想性和情感性的歌曲,让我们在欣赏音乐的同时,思考人生的意义和人类的情感。通过音乐,我能感受到友谊、爱情、亲情等各种情感的力量。音乐让我懂得了感恩、宽容和热爱生活,这些都是人类情感的宝贵财富。
结尾段:总结。
通过学习音乐,我不仅学到了音乐知识和技巧,更重要的是,我明白了音乐的力量和魅力。它让我体验到美,提高了我的创造力,教会了我团队合作和坚持不懈的精神,同时也让我感受到人类情感的力量。音乐不仅是一门学科,更是一种生活的态度和情感的表达。我希望将来音乐可以一直陪伴着我,让我继续感受到音乐带来的快乐和享受。
小学音乐课的心得体会篇十七
新课程改革倡导“以人为本”的教育,音乐课程也是如此。新课程注重学生学习能力、实践能力和创新精神的培养,注重情感、态度及价值观的形成,以使学生获得全面发展,具备良好的综合素质。音乐教学以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,将全体学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。作为音乐教师,要适应新课程的需要,就必须转变角色,学习掌握新的专业要求与技能,不断自我更新与发展。
回顾以往的教学过程,感到自己有很多的不足之处,尤其在教学中时常会遇到这样的苦恼:学生不理解内容,自己还教得特别累。拿到了新教材时,一开始还是很茫然的,不知如何去教。细看后觉得新教材与以往的教材相比,更适合学生的年龄特点,更生活化,大众化。每一课的插图都很新颖,很有趣。在教学中,我就感到,新教材一定要用新的观念去理解它,要用新得方法去教学生。
在旧的“课标”里,我们更多的是强调学生对知识的掌握,而忽略了学生对知识的建构过程。学生只是知道“唱”,老师一句学生一句,学生可以不用书本,不用耳朵听琴,就能够学会一首歌曲。而我们会很少让学生去体验“为什么?”这样就导致了,教师成为了课堂的主导者。课堂的模式基本上是老师在台上拼命讲,唱,学生在下面很安静的,很乖的听或者是机械化的跟唱,我们经常用“这个时候,除了老师的歌声和琴声,教室里静得连一根针掉在地上”的话语来赞扬课堂的良好。很少会在这个时候考虑到让学生去亲自体验,去自己学会一首歌这一个过程。而“新课标”,恰恰好是要求我们,以学生作为课堂的主导,尽量创造机会让学生去主动建构知识。“改变过去给一条鱼给学生的做法,而是教会学生如何去捕鱼”。教师在教学的过程中,更多的是充当一个帮助者,或是拐杖的作用。把建构知识的主动权交回给学生。于是,我们就有了新的教学模式。例如:“探究式教学”、“小组合作学习模式”。这些教学模式的开展,能够大大的提高学生的兴趣,从而提高积极性。
比如说,我在这最近的一两年里,在课堂教学中,逐步让学生自己听琴声,自己模唱旋律,或者一句句唱乐谱,小组合作学习,之后给予奖励的方式进行教学。有了成功感之后,绝大部分的学生的积极性得到了很大的提高,使学生主动学习,遇到新的歌曲的学习,能够跃跃欲试,抢着出来给大家范唱。而我的主要工作就是“伴奏”,还有就是“及时纠正错误”,比如,“音高不到位”,比如,“节奏唱得不太好等问题”。一节课下来,老师轻松,学生开心。在欣赏课的教学中,学生依然是欣赏的主体。但是,学生的欣赏,审美是有个体的差异的。这些都与他们的阅历,文化背景,家庭教育,音乐技能,基础知识有关。一首乐曲,不同的学生会有不同的感受,我会让他们用语言,肢体,或者是图画,或提供乐器给学生的方式表达出来,但是,不会给予绝对的评价。因为,艺术本来就没有绝对的“好”与“差”。
当然,不是说,新的教学模式都是好的,旧的就都不是好的。也不是说,我们的每一节课都要进行探究和小组合作学习。没有任何一种教学模式会比另一种模式显得更加高贵。也不是所有的内容都适合让学生去探究。一些很容易的知识和一些很难的知识都没有必要让学生去探究。太容易了,浪费时间;太难了,脱离了学生的实际。“探究”达不到实际的效果。只有中等难度的问题,才比较适合让学生去探究。而且,考虑到各方面的问题,一个学期,我们能有几次很成功的“探究式教学”和“小组合作学习模式”就已经很好了。我们不能因为提“新课标”而把过去所有的东西都否定掉。其实,如果从教学效率上来说,讲授式教学模式(满堂灌)是最有效率的,一节课下来,能教唱好几首歌。最终,我们教学的目标,就是为了让学生能够掌握好知识,以及让学生能够让所学的知识解决实际问题,能够提高他们的素质和修养,有高尚的情操。只要是能够达到这个目的的教学模式,我认为,都应该是好的教学模式。
一堂课四十分钟,让小学生每时每刻都注意听讲,整整的全神贯注的满四十分钟听讲是不可能的。他们的特点是好动,爱玩。因此音乐教学活动应该是过程与结果并重。教师作为教学的组织者和指导者,是沟通学生与音乐的桥梁。教师在教学形式设计上应灵活多样,应根据不同的教学内容和教学目标,采用与之相适应的教学组织形式,创设充满音乐美感的课堂环境。例如,在课堂上,我结合自己的专业特长,放开身心与孩子们一起唱、一起跳,常常快乐地说:“今天老师为大家表演节目。”节目的表演形式丰富多彩,有时是对所学新歌进行深情范唱,有时是跳一段优美的舞蹈,有时师生互动做游戏。我的参与常常得到学生们的阵阵喝彩。我的参与、师生的互动,使学生热情高涨、兴趣盎然,拉近了师生之间的距离。让学生在玩中学,在学中玩!怎样能让学生玩得好,学得好呢?怎样能将两者结合在一起呢?这可以说是我每节课都要去考虑的问题。因此我将培养学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置,使学生在参与表现中享受快乐,在实践创造中获得启迪。教师在与学生“玩”的过程中,不仅能将新的教学内容与知识技能展示给学生,而且还能使教师成为学生的“合作伙伴”,与学生建立“朋友式”的良好关系,使音乐课堂变得更加温馨与快乐,从而取得事半功倍的效果。
对于学习方法的探索,是一条很漫长的道路。我会从一点一滴做起,为学生开辟了一个自由发展的空间,使他们能在这个空间里畅游;做好学生的导航者,引路人,使他们能寻找到正确的方向。
小学音乐课的心得体会篇十八
20xx年5月7日上午9时,在名师工作室主持人王雷老师的带领下,共同聆听了华东师范大学课程与教学研究所所长、义务教育课程方案修订组组长崔允t教授的“育时代新人绘课程蓝图”义务教育新课标解读线上讲座,结合自身学科有以下感受:
首先,对于艺术类课程,此次也做出详细的课改标准指导。与20xx年的课程标准相比,20xx版新课标更为重视综合性,将音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视等教学内容整合为一个“艺术课程标准”,音乐不再只是“听觉艺术”。从指导思想及修订原则出发,以新的课程性质、课程理念、设计思路为主要路线,确定新的课程目标、课程内容为主要教育方向,以新设立的学业质量为考察标准,通过从“有学上”转向到“上好学”,进一步明确“培养什么人、怎样培养人、为谁培养人”,优化学校育人蓝图。
其次,根据更新后的新课标内容落实教学,力求心中有谱,才能畅通无阻。并结合音乐课的两类课型范畴——演唱课和欣赏课,对于日后教学的启示进行了阐述。透过这次学习让我更加坚信教育不是一成不变的,而是要与时俱进,随时用新理论方法来指导自己,提高自己,只有把握教学要求,对要求滥熟于心,然后探索教育教学规律,改善教育教学方法,才能激发学生的创造动机,启迪学生的创新精神,促进学生的`全面发展。
最后,《课程标准》中不止一次强调,要将艺术与生活相结合,让艺术始终存在于我们的身边,耳濡目染,让学生们由此提高自身素质。随着艺术教育越发受到重视的现在,我们想要通过艺术教育提升学生的艺术素养,离不开学校、教师以及学生的多方努力。相信在有了明确的教学目标以后,学生们能接受到更加专业的艺术教育,提高自身的审美素质和艺术素养,为我国艺术教育发展书写崭新的篇章。
小学音乐课的心得体会篇十九
本学期认真研读了20xx年新修订的《音乐课程标准》,此次研读最大的感受是,20xx版音乐新课标对于课程目标的阐述表达地更加具体,它使音乐老师更加清楚的认识到,音乐课程在德育、智育,美育方面所应达到的程度,教学过程、教学方法、教学内容、教材编写等都应紧紧围绕总目标展开。
其中总目标中有这样一句话,给我印象非常深刻:“学生通过音乐课程学习和参与丰富多样的艺术实践活动,探究、发现、领略音乐的艺术魅力,培养学生对音乐的持久兴趣,涵养美感,和谐身心,陶冶情操,健全人格。”它清晰的阐明了通过音乐课堂情感态度的培养,使学生建立起积极健康的人生态度、良好的审美能力的目标要求。这与我校艺术组承担的市十二五课题《小学艺术学科情感策略运用的'研究》中研究目标是一致的,音乐教学的核心就是培养学生的正确的审美观。因此,此次课标研读也让我们艺术教研组进一步开展课题研究有了一定的底气,相信在今后深入学习的过程中,我们还会发现更多的理论指导,当然同时也需要音乐老师们静下心来潜心研究、宏观学习,在理解课标的基础上,联系教学实际,积极思考。
小学音乐课的心得体会篇二十
此次活动跟之前几届稍有不同,根据本次活动的规定中学组所有选手在展示一周前抽取课题,这是对教师音乐专业基本功教学的检阅与考证,中学组展示现场亮点颇多,让我们来感受一下精彩瞬间。
来自xx的xx老师的《彩云追月》新颖、独到之处是在拓展环节,巧妙地运用摇奏体鸣乐器,安格隆引导学生随着音乐在摇奏中体验到“皎洁明月动,彩云紧相随”的美妙意境。来自四川的李冬颖老师的《让世界充满爱》,利用上课前的短短几分钟与孩子们互动,营造氛围,李老师教态亲切大方,将美育渗透到课堂教学的全过程,很富有感染力,向美而行,以美育人,用歌声将这份深情大爱轻轻地传递出去。来自广西的周颖老师的《樱花》,为孩子们创造主动探索,积极实践的机会,通过音乐感知艺术表现等途径引导孩子们理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵,从而促进孩子们尊重和理解世界多元文化。来自重庆任荣忆老师的《长江之歌》渗透着浓浓的家国情怀歌唱,对长江的赞美,对祖国大好河山的热爱,唱响生生不息的歌。来自江苏仝童老师的《时空交响》,教师教态亲切,引导孩子们用心歌唱不息的歌。来自内蒙古王蕾老师的《拉德茨基进行曲》,通过对乐曲的'反复聆听以及律动体验引导孩子们获得情感共振与审美体验。来自山东曲晓燕老师的《行进之歌》,教学设计环环相扣,课堂氛围活跃,把孩子们分为两个声部,化身英姿飒爽的小战士。山西李婷婷老师的《思乡曲》将浓浓的乡愁和化不开的思念寄托于如泣如诉的小提琴曲,让学生们去体味爱国思乡的共鸣。福建史夏洋老师曾把中国鼓乐带到非洲课堂,今天又将妙趣横生的非洲鼓乐带到了东莞。
在这次展示课中教师的基本功尤为重要,展示的老师们的基本功都非常扎实,在他们的音乐课中,无论是教师的表演还是教师的语言教态都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养,正是因为有了过硬的基本功,学生才能很快进入状态,扮演好自己的角色,出色地完成好这堂音乐课,在最后的专家点评中山西省西安市铁一中的正高级教师罗琦说:我们在讲音乐本体时,应该让学生在音乐表现实践中去发现,生成并提出,不能过于细致和琐碎,那样往往会忽略了音乐的整体性和完整性,教师所有的教学方法和手段要为本堂课的教学目标服务,不能生搬硬套。课堂中要多给学生时间,培养他们独立思考、发现问题和解决问题。每节优质课中都能感受到每位授课教师的独具匠心,周密细致,因而每堂课都有自己的闪光点,供我学习借鉴,所以我会汲取其中的精华,并尝试运用到以后的课堂教学过程中,同时一定要加强自身的专业训练来逐步的提高和完善自己的音乐教学。
精彩的三天听课结束了,但是学习的道路永远没有终点,就像王安国教授说的:中国的教育之路,不崇洋,不跟风,不迷信,要崇尚音乐教育规律,我们还有很长的路要走。
小学音乐课的心得体会篇二十一
小学音乐是学生们接触音乐的第一门课程,也是培养学生音乐素养和审美能力的重要途径。经过一段时间的学习和体验,我深刻认识到小学音乐的重要性,同时也体会到了它给我带来的乐趣和启迪。
首先,小学音乐让我对音乐有了初步的认识和了解。在音乐课上,老师会为我们介绍各种乐器,教给我们乐谱的基本知识,让我们了解音乐的基本要素。通过亲自演奏乐器和唱歌,我不仅能够亲身体验到音乐的美妙,还能够感受到音乐带给我的快乐和激情。同时,我也能够分析音乐节奏、旋律和和声的特点,提高对音乐的欣赏能力。
其次,小学音乐培养了我团队合作的精神。在合唱团或乐队里演奏音乐需要大家的协作和默契。在排练中,我们互相帮助、互相鼓励,共同完成一首曲目。这不仅培养了我们的团队意识,还提高了我们的合作能力,让我们学会了在集体中发挥个人的能力。
再次,小学音乐开阔了我的音乐视野。除了课堂上的学习,学校还会组织一些音乐活动和比赛,让我们有机会欣赏和参与不同类型的音乐演出。我曾参加过学校的音乐节目,与其他学生一起表演,不仅提高了我的演唱能力,还增加了自信心。此外,参加音乐比赛也让我结识了许多热爱音乐的同学,我们相互学习借鉴,共同进步。
最后,小学音乐还能培养我的审美能力。通过学习音乐,我对不同类型的音乐有了初步的认识和鉴赏能力。我学会了欣赏古典音乐的优雅和浪漫,感受到摇滚音乐的激情和力量。通过学习音乐家的生平和作品,我更加了解了音乐家们的创作理念和风格,从中探索和发现自己喜欢的音乐类型和风格。
总之,小学音乐课程给予了我很多,不仅让我对音乐有了初步的了解,还培养了我的团队合作精神和审美能力。我从中体会到了音乐的美妙和力量,也感受到了音乐给我带来的快乐和启迪。希望在以后的学习中,我能够继续坚持学习音乐,进一步提高自己的音乐素养和能力。