美术教案绘画教案大全（16篇）
教案应当有一定的可操作性和可变性，以适应不同学生群体和不同教学环境的需求。教案的编写还要合理安排教学时间，确保教学进度和质量。通过阅读教案范文，我们可以了解到优秀教师的教学思路和策略，以及课堂教学的具体安排。
美术教案绘画教案篇一
活动目标：
1、能够运用重叠的方法表现动物。
2、学习均衡地安排画面。
3、激发幼儿的创造力和想象力。
活动准备：
蜡笔、范画。
活动过程：
一、导入活动。
1、小朋友你们去过动物园吗?你在动物园里都看过哪些动物呢?
2、你最喜欢什么动物，为什么?
3、今天我们把自己见过的动物，自己喜欢的动物画出来好吗?
二、引导幼儿观察范画。
1、今天老师也请来了一些小动物，我们一起来看看，它们是谁?
2、你看到图上都有哪些动物。
3、除了这些动物，你还见过什么动物，它们长的什么样子?
4、小结：这些小动物都是我们的好朋友，我们要保护它。
三、交代作业要求。
1、今天我们把自己以前在动物园里看过的小动物来出来，可以和老师画的不一样?
2、我们可以用重叠的方法画出更多的小动物。
3、幼儿作画，教师指导。
四、评价作品。
展示作品，表扬画的好的幼儿。
一、活动名称：美术：绘画小蜗牛。
二、活动目标：学习绘画小蜗牛。
三、活动准备：春天的大背景图一张，水彩笔、油画棒、黑板、粉笔。
四、活动过程：
(一)、出示大背景图，老师讲述画面内容。
师：春天来了，红红的太阳照着大地，温暖的春风轻轻地吹着，小燕子自由自在地飞着，地上的小草变绿了，五颜六色的花都开了。
(二)、老师在大背景图上范画(边讲故事边画)。
(三)了解蜗牛的外形特征。
师：小蜗牛的朋友长得什么样呢?它和小蜗牛长得差不多，咱们来看看小蜗牛长得什么样?师:它身上背着重重的房子，圆圆的头，一对短触角，一对长触角，一张小嘴，还有弯弯的身体。
提问：小蜗牛的眼睛长在哪里?身体是什么样子的?象什么?(幼儿回答，老师可出示实物，如没有实物，老师在黑板上范画)。
(四)幼儿在大背景图上绘画，老师巡回指导。
师：小蜗牛都等急了，咱们快来用画笔把它的朋友找出来，这样它们就能高高兴兴地在一起玩了。
美术教案绘画教案篇二
【知识与技能目标】。
学会欣赏中国山水画作品，能感受山水画的意境之美，初步掌握山石、树木的画法，学习画山水画的方法步骤。
【过程与方法目标】。
通过欣赏、讨论等途径，学习欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒发情感、表现意境的，通过动手实践，学习和体验山水画的基础画法。
【情感态度价值观目标】。
感受传统绘画的魅力，乐于学习与传承传统绘画，从而更加热爱中国传统文化。体会艺术与自然的关系，学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感、陶冶高尚的情操。
二、教学重难点。
【重点】。
学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。学画一幅简单的山水画的小品。
【难点】。
使所画山水画小品能体现笔墨和情趣。
三、课前准备。
教具：多媒体设备，山水画所需用具。
学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。
四、教学过程。
环节一：设置情境，导入新课。
教师播放《高山流水》引导学生思考：这段音乐你想到了什么?呈现了什么画面?从而引出课题。
环节二：作品赏析，直观感知。
学生回答，教师总结：《沁园春长沙》，给人以雄壮豪迈壮阔的景观。
2.继续提问画面中描绘了哪些景物是怎么描绘的?传达了怎样的情感?
学生思考回答，教师总结：画面描绘了万千山峰的红色，一层层树林好像染过颜色一样。画面物象经营布局具形式感，笔墨韵味也得到加强，既有严谨的刻意经营，又不失情感的自然流露。此画以墨作底，红为主调，强调“遍”字。以朱砂色铺陈整个画面，可谓大胆创新之举，使画面滋润明亮富有层次变化，传达出作者对这里的喜爱之情。体现了画中有诗、诗中有画。
环节三：比较欣赏，形式分析。
1.教师展示《富春山居图》，你能从这件作品中感受到什么?又能想到什么?
学生观察回答。教师总结：《富春山居图》着重把握山水的整体风貌，有过多细微描绘物象表面。而《万山红遍·层林尽染》这幅作品讲究经营布局，注重笔墨韵味，使画面滋润明亮富有层次变化。
教师继续引导学生赏析《富春山居图》，并提问这幅作品在笔墨上有什么特点?
学生思考回答。教师总结：画面以水墨或浅绛作画，淡墨干皴，富于变化。
2.教师继续提问：画家体现了什么意境?
学生回答，教师总结：黄公望在《富春山居图》中运用绘画布局和笔法创新来营造空灵隐遁的意境。
环节四：示范讲解，学生创作。
1.教师出示黄山照片与张家界照片，引导学生观察，并提问山石与树木有什么特点?
学生观察回答。教师总结：由于地质条件的不同，山石形态也有所不同。其中黄山的纹理是长线短线结合，张家界的山石方正，纹理是横折线。
2.教师示范山石的步骤。
山石：勾形状-皴结构-擦质感-点苔。
3.教师提出作业要求：尝试联系用中国画工具画一组山石;注意体现体积与质感;而后选择一首古诗，根据诗词描绘一幅中国山水画。学生创作，教师巡视指导。
环节五：实践展评，小结作业。
1.师生进行作品的展示与评价，主要从作品的构思、笔墨以及意境等方面进行评价。
2.师生总结课堂主要内容，并布置作业：把山水画装裱起来，挂在墙上，让更多的人来欣赏作品，也请更多的人来感受山水画的意境之美。
五、板书设计。
初一美术教案二：《寻古探幽》。
一、教材分析。
《寻古探幽》属于“综合•探索”学习领域。21世纪亟需具有综合素质的人才，本课学习内容的设置紧贴这一时代的脉搏，以中国古代文化艺术的瑰宝汉代画像石，画像砖为“综合•探索”课的切入点，引导学生主动探索、研究、创造，在研究性的学习中提高综合解决问题的能力。寻古探幽的学习过程可设计为三课时进行，它融以下个学习领域为一体：
融欣赏•评述学习领域——美术学科内的融合(第一课时)。
教师布置学生在课前到阅览室、图书馆或者通过上网查阅画像石、画像砖的有关资料，课上互相进行交流和探讨。在查阅、记录资料、短剧表演和评述作品中提高视觉感受力以及语言的组织表达能力，养成崇尚文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。
融造型•表现学习领域——美术学科内的融合(第二课时)。
学生通过前一节课的欣赏评述，了解了中国古代的文化瑰宝——画像石、画像砖的基本知识后，运用阴线刻、仿制一块画像转。在画、刻、雕、拓的过程中感知泥材特有的质感，体验造型的乐趣，并进一步去理解线条、形状、空间、质感等基本的造型要素。
融人文地理、摄影、文字撰写、手抄报编辑为一体——美术与其他多学科间的融合(第三课时)。
先把学生分成4-6人一组，带领学生走出校园，或参观博物馆，或采访民间的收藏家，或考察探寻当地的文物古迹、名胜风景，并采用拍照、设像、手绘线条、文字记录等不同的手段记录好探寻的来龙去脉。返校后每个小组创编一份以保护文物为主题的手抄报。
1.教学目标。
a.体验与发现：通过考察当地文化古迹，探访民间收藏家或参观当地博物馆的方式寻古探幽，与古老文明对话，鼓励学生对未解之迷大胆设想和推测，用汇编考古手抄报的方式传承家乡的文明，增强保护文物的意识。
b.实践与创造：运用阴线刻、凸线浮雕等艺术手法，动手在泥板上绘刻、仿制一块画像砖，感知泥材的质感，体验造型的乐趣，提高造型能力。
c.欣赏与评述：学生通过查阅画像石、画像砖的资料，课堂上交流收集到的与画像石、画像砖有关的神话传说、历史故事，在评述作品中提高视觉感受力及语言表达力，养成崇尚文明，传承优秀民族文化遗产的学习态度。
2.教学内容。
凝聚着强烈的民族文化气息和质朴的风土人情，其中的龙、凤、马、鱼、鸭等动物的造型具有鲜明的装饰性，同时又不失神态的逼真。人物造型反映了古代人们在生产劳动和社会生活中的真实感受，具有运动感和节奏感，可谓“气韵生动、以形写神”，它们会引起学生探究的*。
3.教学重点。
(第一课时)汉代画像石、画像砖所呈现的内容、思想及其艺术风格。
(第二课时)刻制“画像”的方法。
(第三课时)培养崇尚优秀的民族文化遗产的学习态度，增强保护文物的意识。小组合作学习习惯的培养，手抄报的编辑常识。
4.教学难点。
(第一课时)画像石、画像砖艺术特色的理解，如何正确认识其艺术和考古价值。
(第二课时)对浮雕中的线条、形状、空间、肌理等造型元素的理解和运用。
(第三课时)外出考察活动的组织，学生的安全保护，时间的统筹安排。
5.建议课时：3课时。
二、教学过程设计与案例。
第一课时。
1.课前准备。
教具：制作各种画像石、画像砖的幻灯片。
学具：课前布置学生围绕课本上的范例，收集有关画像石、画像砖的神话故事、历史故事等。
2.教学策略。
欣赏、感悟、交流、表演、评述、点拨，充分调动学生参与的积极性和表演的*，实现“教”与“学”的良性互动。
3.教学过程。
课件导入创设情境。
播放一段讲述历史故事的自制课件(《靳轲刺秦王》画像石拓片加配乐录音)。
创设古朴庄重而神秘的情境，准确诠释古代画像石的。
初一美术教案三：《艺术源于生活，高于生活》。
课型：欣赏课一、教学目标：
1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解艺术源于生活，高于生活。的道理。
2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。
3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。二、教学重点：使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。
三、教学难点：以美术作品作为切入点，使学生理解艺术源于生活，高于生活。四、教学准备：
教师：教材，教学课件,实物投影仪等。
学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品(实物、图片资料、音像资料等)，部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。五、教学内容及过程：
(一)组织教学：检查学具，安定课堂。
(二)导入。
1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段。
2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同3、点出本课重点，并板书艺术生活(三)美术作品赏析。1、国画作品《虾》(齐白石)映示国画作品《虾》(教材p4)。
齐白石是我国的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世都不可取。
就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。
《虾》的艺术处理：齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神;真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。《虾》的艺术特色及其艺术魅力。
齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象，它离不开对象的特征，但由于画?的夸张和取舍，使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了，它妙在似与不似之间，给人以美的享受。
齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的爱。2、油画作品《开国大典》(董希文)播放《开国大典》影片片段。
映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。(教材p4)。
这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。画宽4.05米，高2.3米，油画。1952年至1953年作，现藏中国革命历史博物馆。
画面主体为*主席和其它中央领导人在*城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。这庄严的声音，响彻*广场，回响在祖国大地，震撼着全世界。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了中国人民从此站起来了这一划时代的一刻。学生看教材p6,分小组讨论两者的差别。学生发表讨论结果。
教师分析总结油画《开国大典》的艺术特色。油画《开国大典》艺术处理方法：
--运用了油画表现手法，强调了空间感;。
--蓝天、白云、红灯、红柱，色彩鲜艳明快;。
--台上的菊花表现出十一正直金秋丰收季节。
画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。*主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过*城楼上，会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离，并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、*队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。
和备份。如果说生活是艺术的原型，那么艺术则是生活的升华。艺术源于生活，更高于生活!
画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色彩处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的;金*的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节，又与*的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。
3、美术作品的艺术魅力。
齐白石的国画作品《虾》的传神美凡高的油画作品的色彩美。
列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美4、美术作品创作的表现形式。
再现性：以真实地表现客观世界为目的，作品的艺术表现形式是逼真写实的。图例：油画《父亲》(罗中立)、油画《泉》(俄)(普拉斯托夫)。
表现性：以客观对象为媒介，重在表达作者的精神和内心情感，画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理，或以荒诞的组合，创造一个新的艺术世界。图例：油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》(荷兰)(蒙得里安)、中国画《松魂》(吴冠中)。
(四)其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出艺术源于生活，高于生活的实例。
提示1：实例可以是美术作品，也可以是音乐、舞蹈、戏曲、影视作品，还可以是文学作品。
(五)课堂总结：艺术创作与生活的关系。
1、结合课件讲述名家对艺术源于生活，高于生活的论述。
艺术来源于生活，可是，它并不是生活的翻版和备份，而是生活与艺术的完美融合，是典型生活的艺术化处理。艺术作品比普通的生活更高?更强烈，更具有集中性，更典型，更理想。
2、师生共同总结艺术创作与生活的关系，同时课件映示艺术创作与生活的关系图。
生活是艺术创作的源泉，生活给艺术家提供了丰富的创作题材和灵感，使艺术家发现了美。生活还给予艺术家以*，使艺术家凭着感悟创造美。然后他们以各种艺术手段为媒介，再现或表现美。高于生活的艺术作品由此而来。
3、映示课题《艺术源于生活，高于生活》。
(六)结束语：
一、写一篇相关主题的小评论。
二、出一期相关主题的墙报三、开一个相关主题的班会。
美术教案绘画教案篇三
1、通过欣赏艺术作品，初步了解国画，感受我国著名的国画画家齐白石老爷爷的作画风格。
2、在画面中，尝试和探索虾儿多样的组合排列，体会画面安排和构图美。
齐白石作品图片若干张；国画虾的绘画步骤图解；宣纸、毛笔、调色盘、国画颜料、墨、抹布等。
一、以猜谜的形式导入。
二、展示齐白石作品。
师：画上有什么？
幼：虾。
师：虾儿生活在哪里呀？你喜欢这些画么？为什么？
幼：喜欢。画得像真的一样。
师：小朋友们知道这些画是用什么画出来的吗？
幼：用毛笔画的。
师：我们小朋友以前画画用油画棒、彩笔、铅画纸、白纸画，这种画叫国画，国画有它特殊的工具。
分别出示毛笔、国画颜料、宣纸、墨、水并向幼儿一一介绍。
师：小朋友知道这些可爱的虾是谁画的么？
幼儿1：画家画的。
幼儿2：不知道。
师：这些画是我国杰出的书法家、画家齐白石老爷爷画的。齐白石老爷爷画的虾灵动活泼、栩栩如生，虾体晶莹剔透、笔笔传神，所以称得上是画坛一绝。也因此被授予“人民艺术家的称号”，齐白石老爷爷的画显示了画家非凡的功力。
师：欣赏了这么多幅齐白石老爷爷画的虾，谁愿意告诉老师虾儿长得什么样？
幼儿1：像驼背老公公，身体是弯弯的。
幼儿2：虾的身子是一节一节的；尾巴像飞机；尾巴也有点像小扇子。
幼儿3：头上长着刺；还长着两个大钳子像螃蟹，长着长长的细细的胡子。
三、观看课件：动态的虾。
师：请小朋友说一说虾在水中是怎样游的。
幼儿1：虾在水中一跳一跳的。
幼儿2：虾在水中弹跳的很快。
四、观察作画的方法，了解画虾的步骤。
师：齐白石老爷爷画的虾太有趣了，小朋友想不想画？先看一看老师是怎么画的。
教师演示画虾的步骤：先用淡墨画虾的头部，再用淡墨画虾的背部直至虾尾，用浓墨点头刺再勾画虾的足，然后用重墨点眼睛再勾画虾的钳，最后用淡墨勾画虾的须。
五、幼儿练习运用毛笔大胆画虾。
教师提出作画要求；幼儿自由作画；教师巡回辅导。
六、作品欣赏展示。
1、幼儿自由交流评价作品。
2、请幼儿说说自己认为最好的作品，好在哪里。
3、把幼儿作品展示在作业栏里。
活动中，幼儿参与性很强，互动和谐，具有以下两大主要特点：
1、宽松的互动环境。
本活动以猜谜的形式导入，引起幼儿极大的兴趣，著名艺术大师齐白石的作品展示，让幼儿充分体会了虾儿在艺术样式上的美感（齐白石的虾栩栩如生，情趣盎然）。同时，让幼儿对虾的.特征有了进一步的了解，在不同的欣赏环节中，既有教师的简单介绍，也有不同的讨论话题，为幼儿提供积极参与的机会。《纲要》在艺术领域中指出，要鼓励幼儿“大胆地表达自己的情感、理解和想象”，“尊重每个幼儿的想法和创造”。因此在幼儿欣赏每张作品时，通过有意识地启发，让幼儿大胆地说出自己的想法并给予积极的回应，如虾儿像驼背老公公，身体是弯弯的，尾巴像飞机，头上长着刺，长着长长的细细的胡子等，使幼儿思维活跃，畅所欲言，真正做到了教师与幼儿之间的平等互动。
2、综合运用多种欣赏方法。
通过观看课件，画中动态的虾让幼儿对大师的作品有了感性的理解，并从欣赏环节自然过渡到表现环节，任何艺术表现方法的学习都离不开对具体生活经验的解释，幼儿只有积累了许多操作经验以后，才能用自己的解释获得一些抽象的儿童化的概念，形成幼儿自己的技能。在本次欣赏与表现活动中，作品欣赏、实物观察与教师演示相结合，关注幼儿观察的特点和思考角度，给幼儿更多观察、了解、欣赏和表达自己想法的机会，在幼儿生活经验的基础上去解释一些抽象的艺术表现方法。使各环节自然连接，一气呵成。
美术教案绘画教案篇四
中国古代美术（绘画欣赏）。
教学目标：
感受中国古代绘画的艺术美，初步了解我国古代绘画的概况，提高对古代绘画作品的欣赏能力。
教学过程（）：
一、铺垫。
1、美术的分类。（美术大致分：绘画和工艺美术）。
2、请同学们说说你所了解的古今中外的'绘画的一些特点。
二、新授。
1、中国古代绘画从题材上分：人物、山水、花鸟三大类。
2、你了解中国古代哪位或哪几位画家？他们是哪个朝代的？有什么代表作？（学生根据自己了解的情况回答。）。
3、教师根据学生的回答边纠正边补充。
4、教师把中国古代绘画的内容再疏理一遍：
曹不兴（东吴）是第一位有记载的有影响的画家。
顾恺之（东晋）代表作有《洛神赋图》。
魏晋和南北朝是山水画和花鸟画的萌芽时期。
隋代历时不长，但绘画创作已出现向新的高峰发展的迹象。
唐代是中国绘画走向成熟的时期，尤其是人物画获得了重大的发展。唐初有阎立本，盛唐时期有“画圣”吴道子，在仕女题材画方面有周肪（专门表现贵族阶层生活）。
五代两宋是唐代之后中国绘画史上又一灿烂辉煌的鼎盛时期。五代南唐有顾闳中画的《韩熙载夜宴图》。
元代出现了“元四家”黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。
明代后期有徐渭，多才艺，《黄甲图》便是代表作。
清代初期“清初四僧”之一朱耷，别号“八大山人”，明皇室后裔，笔墨功夫很有艺术魅力。
5、学生讲述自己对书本范图的理解及艺术魅力。
6、学生自习〈〈韩熙载夜宴图〉赏析〉。
7、师生共同分析〈韩熙载夜宴图〉。
第一段：听琵琶演奏。
第二段：观舞。
第三段：宴毕休息。
第四段：听笛子合奏。
第五段：送客。
作品在用笔设色等方面达到了很高水平，人物造型线条准确流畅，色彩变化丰富，色调绚丽雅致。
美术教案绘画教案篇五
1。激发幼儿对美术活动的兴趣。
2。提高幼儿的观察力和想象力，增强绘画技能。
3。学习小牛的拟人画法，能为画面添加上喜庆的色彩。 活动分
1。激发幼儿对美术活动的兴趣。
2。提高幼儿的观察力和想象力，增强绘画技能。
3。学习小牛的`拟人画法，能为画面添加上喜庆的色彩。
活动分析：重点――学习小牛的拟人画法。
难点――掌握好牛的比例关系。
活动准备：物质――教师范画、每人一套36色油画棒、黑色水笔一支。
知识――简单了解牛的外形特征，知道什么是“唐装”。
活动形式：集体活动与个体活动相结合。
谈话引入主题，出示教学范画。
提 问：今年是什么年？小牛长的什么样？（请幼儿根据自己的知识经验介绍牛的外形特征）
过渡语：今天有位牛宝宝为小朋友们送来了礼物。（出示范画）
1。根据牛的特征，示范牛头的画法。
指导语：先画牛的大鼻子，像颗摔倒的大花生；鼻子上面画牛脸，宽宽大大立中间；从上到下来添加，头顶画牛角，牛耳分两边，眼睛瞪得大，哞哞叫的欢。
2。结合幼儿的生活经验，示范小牛的拟人画法。
中班美术教案：印染丝巾
美术教案绘画教案篇六
活动目标：
1、会用橡皮泥、绘画、积塑、剪贴等多种形式表现出自己喜欢的动物的基本特征。
2、能自主地选择和应用材料，充分发挥幼儿的想像力。
3、尝试与同伴合作，体验用多种形式表现动物的乐趣。
活动准备：
1、幼儿对动物已有一定的了解。
2、橡皮泥、积塑、剪刀、胶水、油画棒、纸、笔等。
3、多媒体：森林背景图。
活动过程：
1、观看多媒体，激发幼儿的兴趣。
(1)、请小朋友看一看，这幅画画的是什么地方?
(2)、在美丽的大森林里住着谁呢?
(3)、这么多的小动物住在一起，他们会组织一些什么活动呢?
(5)、嗯，运动会这是一个好提议，那你想请谁来参加呢?
2、幼儿自主选择合适的材料进行制作。
(1)、刚才小朋友们说了好多好多小动物，那你想把它们都做出来吗?
(2)、介绍材料，讨论制作方法。
小朋友啊真聪明，想出了很多制作动物的方法，那现在就请你去选喜欢的材料，制作小动物吧!在制作的过程中，你也可以和别人一起合作。
3、相互交流，展示作品。
(2)、集合啦!请小动物都过来吧!
谁来介绍一下你请来的动物?
(3)、请你们再想想看，这些小动物都可以参加哪些比赛?
小朋友们真聪明，想出了很多运动项目，那现在就请你带着你做的小动物出去训练吧!一起为下周的动物运动会做准备吧!
美术教案绘画教案篇七
1。引导幼儿学习表现各种水果的画法。
2。通过想象画出长满各种各样水果的奇妙的果树，感受各种水果的美丽。
引导孩子在树上画出不同的水果。
指导孩子画石榴等有难度的水果，水果要尽量画多，颜色搭配鲜艳。
记号笔、蜡笔、奇妙的果树范画一张。
一、导入活动，引起幼儿兴趣。
幼儿：（苹果、香蕉、菠萝……）
二、教师范画
小朋友（石榴，葡萄……）
2、教师范画，根据小朋友认为比较难的水果进行示范画。
三、幼儿作画、教师指导
1对小朋友提出作画要求
师：小朋友们，画的时候请注意，看看谁的树上果子最多？谁的果子颜色最漂亮？
2、指导个别能力弱的孩子注意颜色的搭配、
3、指导孩子在画画的时候要在树上画不同种类的水果。，
四、讲评
1、师：现在，我们来看一看，谁的果树上的'果子，品种最多啊？
2、师：谁的果树上的颜色最漂亮啊？
五、展览
把小朋友画的奇妙的果树放在展览区展览
充分体现了《纲要》中的“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆表达自己的情感、理解和想象”。在幼儿自主表达创作过程中，我不做过多干预或把自己的意愿强加给幼儿，在幼儿需要时再给予具体的帮助。
美术教案绘画教案篇八
1、认识直线。曲折线。波浪线。螺旋线。
2、能大胆画出各种线条。
活动准备：画好各种线条做以备示范，黑笔和画纸。
一、预热阶段：
教师出示线条图片。
提问：小朋友们你们认识这些漂亮的线条吗？他们叫什么名字？
二、图形刺激。
1、教师示范直线的画法。
师：再画直线时要注意笔不能晃才会画的漂亮。
2、教师示范曲折线的画法。
师：曲折线像鲨鱼的牙齿一上一下，尖尖的牙齿！
3、教师示范波浪线的画法。
师：波浪线也是一上一下，不过没有尖尖的牙齿。
4、教师示范螺旋线的`画法。
师：螺旋线像蜗牛的家一圈一圈的。
三、创造表现。
1、幼儿创作，教师鼓励幼儿大胆绘画。
2、在教师的指导下画出直线。曲折线。波浪线。螺旋线。
3、在操作过程中对于出现的问题即时纠正。
四、作品赏析。
展示幼儿作品，说说自己画了哪些线条。
将幼儿作品布置在我是小画家一栏。
美术教案绘画教案篇九
本次活动引导幼儿观察故事《好饿好饿的小蛇》的画面，鼓励幼儿大胆猜想，编故事内容并用绘画的形式进行表现。活动的重点是引导幼儿观察、发现小蛇肚子的形状与所吃食物形状的相同点，尝试用透明式的表现形式来表现小蛇肚子里的东西，再用将肚皮与食物连接、添画花纹的形式藏匿食物、启发幼儿绘画出吃了不同食物的小蛇身体形状的变化，使幼儿体验创意绘画的乐趣。
1.观察小蛇肚子形状与食物的关系，学习透明式绘画方法。
2.大胆猜想，表现出吃了食物后小蛇身体的形状变化。
3.体验创意绘画的乐趣。
4.培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。
5.能根据需要自由地选择绘画材料进行作画，体验快乐的情感。
2.草地背景的展示板，“幼儿学习材料”一一美术用纸第6页，《幼儿素质发展课程?多媒体教学资源包》)课件29。
活动建议：
小结：小蛇吃了很多东西，它的肚子会变成相应物品的形状。2.重点引导幼儿观察小蛇肚子的形状与实物形状的相同点。
小结：原来小蛇在和我们提迷藏，把吃进去的东西藏在身体里面，肚子变成了相应的形状。3.引导幼儿讨论小蛇吃东西后身体变化的绘画方法。
提问：你认为可以怎样画吃了食物的小蛇?先画什么?再画什么?
小结：可以先画小蛇的头部，再画吃下去的食物，最后将它吃下去的食物藏在小蛇的肚子里。
重点采用透明法示范小蛇肚子形状的画法：第一步，在肚子的部位先用线条画的形式画出香蕉;第二步，将香蕉与小蛇的`身体连起，再将香蕉处涂成小蛇身体的颜色。
4.鼓励幼儿大胆想象，进行创意绘画。
(1)引导幼儿续编好饿的小蛇寻找食物的故事。
(2)幼儿绘画，教师巡回指导。
重点：鼓励幼儿画出吃了不同食物的小蛇，提醒幼儿绘画时注意将食物藏进小蛇的身体里面。
5.展示作品，引导幼儿欣赏。
提问：你能猜出小蛇吃了什么吗?哪条小蛇的食物藏得好?为什么?
活动延伸：
将幼儿的作品装订成册，放在阅读区，让幼儿阅读、讲述。
美术教案绘画教案篇十
1、喜欢参与美术绘画活动，体验与同伴分享假日所见所闻的快乐。
2、能用绘画的方式大胆描绘度假的场景，并能合理对画面进行布局。
3、学习用线条、色彩表现度假愉快的场景。
1、彩笔、油画棒、画纸若干。
2、经验准备：和同伴交流过有关度假的话题。
3、度假图片。
1、谈话导入，引起幼儿学习兴趣。
（1）引导幼儿围绕自己的度假经历进行谈话。
（2）鼓励幼儿大胆讲述。
2、欣赏各种旅游地区图片，激发幼儿创作兴趣。
（1）教师出示图片，引导幼儿欣赏。
教师：这都是老师假期去过的地方，你在照片里看到了什么？最喜欢照片里的什么？
（2）引导幼儿与同伴分享交流自己最想去的地方。
（3）引导幼儿说说如果让你来画，你会怎样画呢？（提醒幼儿重点描绘出度假时的亮点）
（4）幼儿自由讲述，教师简单梳理。
3、幼儿绘画，教师巡回指导。
（1）教师发放操作材料，交代绘画要求。
（2）鼓励幼儿大胆地表现度假时的场景，对能力较弱的`幼儿给予特别指导。
（3）鼓励幼儿大胆向同伴介绍自己的作品内容。
4、作品展示，师幼共同评价。
（1）请个别幼儿上台讲讲自己的作品。
（2）师幼共同评价。
引导幼儿将自己的绘画作品编成一个故事，和同伴之间互相说说自己的故事。
美术教案绘画教案篇十一
1、通过观察春天母鸡带领小鸡到草地上游戏的情景图，感受它们之间的欢快情绪。
2、能表现出小鸡的不同姿态，并尝试画出遮挡的小鸡形象。
3、学习画母鸡和小鸡的方法，大胆合理布局画面内容。
1、有关母鸡和小鸡游戏的视频或图片。
2、蜡笔、水彩笔、等绘画工具和材料。
3、幼儿用书《母鸡和小鸡》。
1、出示图片，激发幼儿活动的兴趣。
（1）教师让幼儿观察作品，观察母鸡和小鸡的.各种动态。
（2）引导幼儿感受小鸡快乐的情绪。
（3）教师将小鸡的形态进行小结。
2、引导幼儿讨论、思考如何表现画面。
（1）通过提问引导幼儿讨论怎样来表现画面。
（2）重点引导幼儿表现小鸡的动态、背景、整体布局、色彩等。
（3）教师出示范画幼儿欣赏、讨论。
3、幼儿创作作品《母鸡和小鸡》，教师指导。
（1）提供绘画工具，幼儿分组创作。
（2）教师巡回指导：重点让幼儿表现小鸡和鸡妈妈游戏的情景，难点是让幼儿表现各种动态的小鸡。
4、展示幼儿作品，鼓励幼儿积极参与同伴交流。
（1）教师：谁来说说你画的鸡妈妈和小鸡在干什么？
（2）鼓励幼儿相互评价，说一说哪里画得好。
幼儿欣赏画家作品《母鸡》，引导幼儿观察作品的花纹、线条、颜色。
美术教案绘画教案篇十二
引导幼儿学习用手指点画蝌蚪，激发幼儿参加绘画活动的兴趣。
每组一盘黑色颜料、幼儿园素质教育幼儿用书人手一本。
猜谜语引入主题
1、出示ppt课件，引导幼儿观察并提问。
2、教师利用ppt简单讲述蝌蚪的成长过程。
3、讲解并示范用手指点画蝌蚪的方法。
4、请幼儿在用书第2页空白处点画小蝌蚪。
5、幼儿动手作画，教师巡回指导。
引导幼儿相互欣赏，讲评作品。
美术教案绘画教案篇十三
1．引导幼儿在几何图形上联想出简单的花朵。（难点）。
2．学习表现物体的主要特征，培养幼儿的想象力。（重点）。
1．活动前让家长带幼儿出游，观察秋天万物的变化和人们的活动。
2．课件、范例。
一、导入活动，引起幼儿兴趣。
（二）幼儿讨论后，师：这幅画是用几何图形拼画上去的，看看几何图形象什么，再添画而成的。
（三）引导幼儿根据几何图形联想。
1．出示贴有几何图形的图画纸：请小朋友们看看这个图形象什么？
2．幼儿回答后师。
（四）出示课件幼儿观察花朵的形状、颜色与几何图形对比进行联想。
二、幼儿作画，师指导。
（一）选择一种几何图形进行绘画，想想它象什么，画于适当位置，根据想象添画。
（二）涂色时注意颜色的搭配，添画时主次分明。
（三）师帮助能力弱的幼儿进行想象添画。
三、作品，结束活动。
展示作品，请幼儿讲述自己的作品，对画面颜色鲜艳、联想丰富、创作新颖的幼儿给予表扬和鼓励。
美术教案绘画教案篇十四
1、了解绘画作品中背景与主体的关系，尝试用藤蔓线条装饰绘画作品。
2、在优美的音乐感染下，欣赏、感受画家古斯塔夫的作品中藤蔓状涡漩线条的优美，并大胆用藤蔓线条丰富自己的绘画作品。
3、体验欣赏和绘画活动的乐趣，能大胆、自由地表达。
4、培养幼儿的技巧和艺术气质。
5、能展开丰富的想象，大胆自信地向同伴介绍自己的作品。
春之歌圆舞曲、古斯塔夫作品《期待》、幼儿自备一张画有简单图形的作业纸、黑板、粉笔。
幼儿已有经验。
认识过藤蔓植物、会画螺旋线。
体验螺旋线条的延伸、变化，理解并大胆表现。
1、引导幼儿欣赏藤蔓。教师随乐现场作画，感受藤蔓的优美。
“你认为老师画的是什么?它像什么?这样的画你喜欢吗?为什么?”
2、欣赏古斯塔夫的装饰壁画《期待》，感受画家古斯塔夫的作品中藤蔓状漩涡线条的优美，了解绘画作品中背景与主体的关系。
(1)图一：由局部到整体欣赏作品，“你看到这些卷曲的图案心里有什么样的感觉?它会是画上的什么部分呢?”
(2)图二：这幅画的是什么?会是什么部分?
3、欣赏藤蔓装饰画，通过对比发现藤蔓除了漩涡的美，还有弯曲的的`生长曲线美。师幼一起随着《春之声圆舞曲》模仿“藤蔓之舞”。
4、鼓励幼儿大胆用藤蔓线条装饰自己绘画作品的背景或者主体，并且在规定时间内完成，养成专心作画的好习惯。
5、展示所有幼儿作品，评价自己和同伴的画。“你觉得哪幅画美，为什么?你今天画画时的心情怎么样?”
6、欣赏用藤蔓线条装饰的其它生活中的物品。“在我们生活中，也能发现很多用藤蔓线条装饰的物品。下次我们也试一试，用藤蔓线条装饰我们身边的东西，好吗?”
7、展示作品、欣赏评价。
你制作的是哪一幅?你怎样画螺旋形线的?上面添了哪些自己喜欢的图案?你觉得有趣吗?大家愿意把自己的作品装饰在教室里吗?好的，我们一起来布置。(师幼共同把装饰画挂在活动室的墙壁上，体验成功的喜悦。)。
我将这个活动的重点放在学习螺旋线的延伸与变化，难点放在想象、创作由螺旋线绘画装饰上。活动开始我选择幼儿比较熟悉的物品让幼儿初步感知螺旋线，然后让小朋友欣赏艺术家的螺旋线创作，感受螺旋线变化的美，激发幼儿的创作兴趣和感知螺旋线的美。再出示由幼儿自己创作的螺旋线构图，这样贴近孩子，可以让幼儿大胆说并乐于表达，进一步激起幼儿的创作兴趣。接着给孩子们总结，带领幼儿绘画并给予语言和具体的线条示范，孩子可以从中体会线条的自由、变化，给孩子们自己作画做铺垫。最后在孩子们作画前创设好情境吸引孩子，便于她们更好的想象和创作。
在最后我将总结分为孩子们自己总结和老师总结，尽可能的做到以孩子为主体，充分肯定孩子的想象、创作，使她们乐于参与美术活动。
不足：
在总结时，仍然还是忽视了部分幼儿的作品。在孩子表达时语言不够完整、词汇也不够丰富。
美术教案绘画教案篇十五
教师：“我们就把我们眼中的`春天画出来，不是用画笔，而是用棉签。棉签的题目就叫《春天的山坡》。”提出作画的方法和要求。
2、教师讲解示范。
引导幼儿说出山坡和山的区别，并示范山坡的画法。引导幼儿想象可以添上些什么。
3、幼儿作画，教师巡回指导。
能力强的幼儿：教师启发他们发挥想象，画与别人不同的东西。
能力差的幼儿：教师指导他们按范例进行模仿。
活动结束，让幼儿将画好的画放在桌上，让幼儿互相参观，并评论谁的作品好，好在哪里。对画得好的进行表扬。
观察记录：在这次的活动中，幼儿对棉签作画表现出很大的兴趣，作品完成得也不错。只是，在活动中，幼儿的创造力不够，每副作品几乎都与老师的范例一样，只有王临岳、陈瑶的作品较有新意。
美术教案绘画教案篇十六
【知识与技能目标】。
学会欣赏中国山水画作品，能感受山水画的意境之美，初步掌握山石、树木的画法，学习画山水画的方法步骤。
【过程与方法目标】。
通过欣赏、讨论等途径，学习欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒发情感、表现意境的，通过动手实践，学习和体验山水画的基础画法。
【情感态度价值观目标】。
感受传统绘画的魅力，乐于学习与传承传统绘画，从而更加热爱中国传统文化。体会艺术与自然的关系，学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感、陶冶高尚的情操。
二、教学重难点。
【重点】。
学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。学画一幅简单的山水画的小品。
【难点】。
使所画山水画小品能体现笔墨和情趣。
三、课前准备。
教具：多媒体设备，山水画所需用具。
学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。
四、教学过程。
环节一：设置情境，导入新课。
教师播放《高山流水》引导学生思考：这段音乐你想到了什么?呈现了什么画面?从而引出课题。
环节二：作品赏析，直观感知。
学生回答，教师总结：《沁园春长沙》，给人以雄壮豪迈壮阔的景观。
2.继续提问画面中描绘了哪些景物是怎么描绘的?传达了怎样的情感?
学生思考回答，教师总结：画面描绘了万千山峰的红色，一层层树林好像染过颜色一样。画面物象经营布局具形式感，笔墨韵味也得到加强，既有严谨的刻意经营，又不失情感的自然流露。此画以墨作底，红为主调，强调“遍”字。以朱砂色铺陈整个画面，可谓大胆创新之举，使画面滋润明亮富有层次变化，传达出作者对这里的喜爱之情。体现了画中有诗、诗中有画。
环节三：比较欣赏，形式分析。
1.教师展示《富春山居图》，你能从这件作品中感受到什么?又能想到什么?
学生观察回答。教师总结：《富春山居图》着重把握山水的整体风貌，有过多细微描绘物象表面。而《万山红遍·层林尽染》这幅作品讲究经营布局，注重笔墨韵味，使画面滋润明亮富有层次变化。
教师继续引导学生赏析《富春山居图》，并提问这幅作品在笔墨上有什么特点?
学生思考回答。教师总结：画面以水墨或浅绛作画，淡墨干皴，富于变化。
2.教师继续提问：画家体现了什么意境?
学生回答，教师总结：黄公望在《富春山居图》中运用绘画布局和笔法创新来营造空灵隐遁的意境。
环节四：示范讲解，学生创作。
1.教师出示黄山照片与张家界照片，引导学生观察，并提问山石与树木有什么特点?
学生观察回答。教师总结：由于地质条件的不同，山石形态也有所不同。其中黄山的纹理是长线短线结合，张家界的山石方正，纹理是横折线。
2.教师示范山石的步骤。
山石：勾形状-皴结构-擦质感-点苔。
3.教师提出作业要求：尝试联系用中国画工具画一组山石;注意体现体积与质感;而后选择一首古诗，根据诗词描绘一幅中国山水画。学生创作，教师巡视指导。
环节五：实践展评，小结作业。
1.师生进行作品的展示与评价，主要从作品的构思、笔墨以及意境等方面进行评价。
2.师生总结课堂主要内容，并布置作业：把山水画装裱起来，挂在墙上，让更多的人来欣赏作品，也请更多的人来感受山水画的意境之美。
五、板书设计。
初一美术教案二：《寻古探幽》。
一、教材分析。
《寻古探幽》属于“综合•探索”学习领域。21世纪亟需具有综合素质的人才，本课学习内容的设置紧贴这一时代的脉搏，以中国古代文化艺术的瑰宝汉代画像石，画像砖为“综合•探索”课的切入点，引导学生主动探索、研究、创造，在研究性的学习中提高综合解决问题的能力。寻古探幽的学习过程可设计为三课时进行，它融以下个学习领域为一体：
融欣赏•评述学习领域——美术学科内的融合(第一课时)。
教师布置学生在课前到阅览室、图书馆或者通过上网查阅画像石、画像砖的有关资料，课上互相进行交流和探讨。在查阅、记录资料、短剧表演和评述作品中提高视觉感受力以及语言的组织表达能力，养成崇尚文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。
融造型•表现学习领域——美术学科内的融合(第二课时)。
学生通过前一节课的欣赏评述，了解了中国古代的文化瑰宝——画像石、画像砖的基本知识后，运用阴线刻、仿制一块画像转。在画、刻、雕、拓的过程中感知泥材特有的质感，体验造型的乐趣，并进一步去理解线条、形状、空间、质感等基本的造型要素。
融人文地理、摄影、文字撰写、手抄报编辑为一体——美术与其他多学科间的融合(第三课时)。
先把学生分成4-6人一组，带领学生走出校园，或参观博物馆，或采访民间的收藏家，或考察探寻当地的文物古迹、名胜风景，并采用拍照、设像、手绘线条、文字记录等不同的手段记录好探寻的来龙去脉。返校后每个小组创编一份以保护文物为主题的手抄报。
1.教学目标。
a.体验与发现：通过考察当地文化古迹，探访民间收藏家或参观当地博物馆的方式寻古探幽，与古老文明对话，鼓励学生对未解之迷大胆设想和推测，用汇编考古手抄报的方式传承家乡的文明，增强保护文物的意识。
b.实践与创造：运用阴线刻、凸线浮雕等艺术手法，动手在泥板上绘刻、仿制一块画像砖，感知泥材的质感，体验造型的乐趣，提高造型能力。
c.欣赏与评述：学生通过查阅画像石、画像砖的资料，课堂上交流收集到的与画像石、画像砖有关的神话传说、历史故事，在评述作品中提高视觉感受力及语言表达力，养成崇尚文明，传承优秀民族文化遗产的学习态度。
2.教学内容。
凝聚着强烈的民族文化气息和质朴的风土人情，其中的龙、凤、马、鱼、鸭等动物的造型具有鲜明的装饰性，同时又不失神态的逼真。人物造型反映了古代人们在生产劳动和社会生活中的真实感受，具有运动感和节奏感，可谓“气韵生动、以形写神”，它们会引起学生探究的*。
3.教学重点。
(第一课时)汉代画像石、画像砖所呈现的内容、思想及其艺术风格。
(第二课时)刻制“画像”的方法。
(第三课时)培养崇尚优秀的民族文化遗产的学习态度，增强保护文物的意识。小组合作学习习惯的培养，手抄报的编辑常识。
4.教学难点。
(第一课时)画像石、画像砖艺术特色的理解，如何正确认识其艺术和考古价值。
(第二课时)对浮雕中的线条、形状、空间、肌理等造型元素的理解和运用。
(第三课时)外出考察活动的组织，学生的安全保护，时间的统筹安排。
5.建议课时：3课时。
二、教学过程设计与案例。
第一课时。
1.课前准备。
教具：制作各种画像石、画像砖的幻灯片。
学具：课前布置学生围绕课本上的范例，收集有关画像石、画像砖的神话故事、历史故事等。
2.教学策略。
欣赏、感悟、交流、表演、评述、点拨，充分调动学生参与的积极性和表演的*，实现“教”与“学”的良性互动。
3.教学过程。
课件导入创设情境。
播放一段讲述历史故事的自制课件(《靳轲刺秦王》画像石拓片加配乐录音)。
创设古朴庄重而神秘的情境，准确诠释古代画像石的。
初一美术教案三：《艺术源于生活，高于生活》。
课型：欣赏课一、教学目标：
1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解艺术源于生活，高于生活。的道理。
2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。
3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。二、教学重点：使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。
三、教学难点：以美术作品作为切入点，使学生理解艺术源于生活，高于生活。四、教学准备：
教师：教材，教学课件,实物投影仪等。
学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品(实物、图片资料、音像资料等)，部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。五、教学内容及过程：
(一)组织教学：检查学具，安定课堂。
(二)导入。
1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段。
2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同3、点出本课重点，并板书艺术生活(三)美术作品赏析。1、国画作品《虾》(齐白石)映示国画作品《虾》(教材p4)。
齐白石是我国的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世都不可取。
就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。
《虾》的艺术处理：齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神;真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。《虾》的艺术特色及其艺术魅力。
齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象，它离不开对象的特征，但由于画?的夸张和取舍，使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了，它妙在似与不似之间，给人以美的享受。
齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的爱。2、油画作品《开国大典》(董希文)播放《开国大典》影片片段。
映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。(教材p4)。
这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。画宽4.05米，高2.3米，油画。1952年至1953年作，现藏中国革命历史博物馆。
画面主体为*主席和其它中央领导人在*城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。这庄严的声音，响彻*广场，回响在祖国大地，震撼着全世界。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了中国人民从此站起来了这一划时代的一刻。学生看教材p6,分小组讨论两者的差别。学生发表讨论结果。
教师分析总结油画《开国大典》的艺术特色。油画《开国大典》艺术处理方法：
--运用了油画表现手法，强调了空间感;。
--蓝天、白云、红灯、红柱，色彩鲜艳明快;。
--台上的菊花表现出十一正直金秋丰收季节。
画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。*主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过*城楼上，会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离，并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、*队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。
和备份。如果说生活是艺术的原型，那么艺术则是生活的升华。艺术源于生活，更高于生活!
画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色彩处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的;金*的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节，又与*的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。
3、美术作品的艺术魅力。
齐白石的国画作品《虾》的传神美凡高的油画作品的色彩美。
列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美4、美术作品创作的表现形式。
再现性：以真实地表现客观世界为目的，作品的艺术表现形式是逼真写实的。图例：油画《父亲》(罗中立)、油画《泉》(俄)(普拉斯托夫)。
表现性：以客观对象为媒介，重在表达作者的精神和内心情感，画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理，或以荒诞的组合，创造一个新的艺术世界。图例：油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》(荷兰)(蒙得里安)、中国画《松魂》(吴冠中)。
(四)其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出艺术源于生活，高于生活的实例。
提示1：实例可以是美术作品，也可以是音乐、舞蹈、戏曲、影视作品，还可以是文学作品。
(五)课堂总结：艺术创作与生活的关系。
1、结合课件讲述名家对艺术源于生活，高于生活的论述。
艺术来源于生活，可是，它并不是生活的翻版和备份，而是生活与艺术的完美融合，是典型生活的艺术化处理。艺术作品比普通的生活更高?更强烈，更具有集中性，更典型，更理想。
2、师生共同总结艺术创作与生活的关系，同时课件映示艺术创作与生活的关系图。
生活是艺术创作的源泉，生活给艺术家提供了丰富的创作题材和灵感，使艺术家发现了美。生活还给予艺术家以*，使艺术家凭着感悟创造美。然后他们以各种艺术手段为媒介，再现或表现美。高于生活的艺术作品由此而来。
3、映示课题《艺术源于生活，高于生活》。
(六)结束语：
一、写一篇相关主题的小评论。
二、出一期相关主题的墙报三、开一个相关主题的班会。
