美术教学创新论文题目(汇总17篇)
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美术教学创新论文题目篇一
[摘要]职业中专体育教学如何贯彻落实上级部门和国务院提出的加强素质教育,提倡和实施创新教育,是摆在我们从事学校体育教育者面前的一项艰巨任务。本文从我国中专院校体育教学的现状出发,提出了创新教育的内涵,并在此基础上探讨了改革体育教学的创新性途径。
[关键词]体育教学创新教育改进方法。
国家、民族的进步需要创新,职业中专体育教学也应积极贯彻落实上级部门和国务院提出的加强素质教育。作为职业中等专业学校的体育工作者,我们应充分利用体育教学的特点,开发创新教育,把创新教育的理念和思想贯彻、渗透到教学的各个环节中,从而在实施素质教育,培养创新人才方面发挥应有的积极作用。
创新教育是终身教育,只有时刻贯穿创新教育,才能提高人的创新能力,使我们的民族富有创新精神。创新教育是以全面、充分发展学科创新能力为核心的教育,是适应知识化社会发展的新的教育思想,是教育理念的具体实践形式,是对现有的教育观念和教育模式的根本性变革。它涉及到教育原则、教学内容、教学方法等各个方面,是对人类的智慧、特质、个性和主体精神全面培养的教育模式,是通过一切教育途径和手段培养学生的创新素质,为将来成为创新型人才奠定良好的基础。
二、我国中专体育教学的现状。
纵观目前普通中专校体育课程现状以及社会发展对中专体育提出的新要求,中专体育教学还存在着若干重要问题亟待解决。在教学目标、教学内容、教学方法、体育课组织形式、体育成绩考核方法等方面都存在着一定的问题。
目前在中专体育教学第一线工作的教师学历都比较高,但是由于历史原因,所受教育大多仍是传统的体育系、科的教育,是以竞技体育项目为主导的教育。教育的内容和方法基本上围绕着竞技体育的活动规律和方法来进行。教师对应试教育比较熟悉,在教学中只注重技术学习和专项素质,而轻视学生个性的发展和心理健康,忽视思想教育和学生体育兴趣的培养。从教学内容上看,普遍存在着内容重复、教材容量大,而且教材内容对技术要求过高。而教学方法上则是以技术教学为主的模式,以讲解法、示范法、练习法为主,以“讲解――示范――练习――纠错”作为不变的程序。这种传统的体育课堂教学偏重于教师灌输知识,以学生获得运动技能为目标,忽略了学生学习的过程、学习能力的培养。另外,体育课成绩考核主要是以学生的竞技能力和运动成绩作为评分标准,这种做法过于单一,反映不了学生体质发展状况。只强调了体育考核的绝对评价,忽略了体育考核的相对性和学生的个体差异,同时也忽略了学生健康以及兴趣、特长、身心的同步发展。
1.明确体育改革的思想和观念。
终身体育是近年来流行于国内外教育界的一种新思想,这种思想的提出对学校体育的教学内容、教学方法、教学组织等产生了一定的影响,但未形成一个特殊的教学模式,有待于我们探索。就目前的情况看,学校体育教学改革应以体育课堂教学为突破口。学校体育课的价值,在于对学生身心全面发展的作用及为社会培养体质健康的人才。因此,体育教学要突破以运动技术教学为主的旧体系,建立以促进学生身体正常发育、增强体质、增进健康为根本目标,重视体育文化知识、卫生保健知识的传授,结合身体锻炼,形成体育、卫生保健教育相结合的新体系。
2.营造宽松的课堂氛围。
法国教育家斯普朗格认为:“教育绝非单纯的文化传递,教育之为教育,正是在于它是一个人格心灵的唤醒。”我们知道,在课堂教学中往往存在着管得过多、过死的现象,整个课堂气氛严肃有余、活泼不足的现象,这严重挫伤了学生的学习积极性和主动性。因此,课堂教学中实施创新教育要注重促进探究、质疑和好奇心,应当建立平等友好的师生关系,全力营造一个宽松的教学氛围。这样才可以建立和谐的人际关系,使学生的创造性思维得以充分发挥,创新意识得以提高。
创新能力的核心是创新思维,创新思维是一切创新的源泉,在体育教学中根据思维的特点,改进教学方法,实施多种方案。如在改进和提高学生投篮技术和命中率的教学时,首先提出“利用学过的知识、技术,你采用哪些方法?”学生就会从记忆中努力演练出多种方法,即原地双手胸前投篮、跳起单手投篮、高手投篮等。这时要及时对学生进行收敛思维的训练,即指导学生对每种动作方法进行比较,从中体验、摸索出一种最佳的方法。在学习动作技能时,学习者只能觉察自身的一部分动作,而难以看清整个动作的表象。因此,教师从旁指点、评价就非常重要。而教给学生获取知识的方法,比直接教会学生知识更为重要。在此基础上,阐述有关理论与技巧。接着再让学生做,老师发现问题,从理论与技巧方面加以指导纠正。最后由老师以提问形式来总结,激活学生的思维,领会动作要领,以加深、巩固感性知识与理论知识,深化一步引导学生去比较各种基本动作的异同,并互相借鉴运用。
4.重视良好心理素质的培养。
在体育课上,教师可以通过组织全体学生参与的体育竞赛来培养学生的社会责任,提高心理适应能力。在体育竞赛中,要想取得好成绩,首先,要有良好的纪律性,服从安排,听从指挥;其次,相互之间必须建立起平等坦诚协调一致的人际关系;第三,相互信任、相互尊重,宽容别人所犯的错误;第四,在竞赛中要兢兢业业,不论比赛结果如何,都要从一而终。这些心理品质的培养,无疑会促使社会责任力的形成。另外,它可以酿造一种紧张的竞争氛围,激发学生对竞争的热忱与自信心,充分调动和发挥他们的潜力,驱除懒散,焕发热情,遵守规则,并在机会均等的条件下追逐成就,对学生良好心理素质的培养产生积极的影响。
5.重视学生的个性发展。
实施素质教育要面向全体学生,但面向全体学生并不是搞平均主义,不是所有的学生都迈相同的步子,而是面向每一个有差异的学生,调动每个学生的积极性,在一定的统一要求的基础上,使每个学生生动活泼、自主地发展,既要面向全体学生的基本目标,又要反映学生的个体差异;既要增强全体学生的体质,又要在可能的条件下培养优秀体育人才。由于学生的兴趣、爱好、素质基础等方面存在一定程度的差异,在教学过程中不能搞“一刀切”,应该根据学生身体素质、技术水平、专项意识、领悟能力、心理素质与刻苦程度等方面差异,加以分类指导,因材施教,使学生的一般发展与特殊发展相结合。在教学实践中注意从每个学生的实际出发,针对学生的不同个性施加不同的影响,进行多层次、多侧面的引导,提供不同的学习上的帮助,满足学生个性化学习的需要。如有些学生身材不高,在学习跳高、投掷项目相对处于劣势,就有意识地指导他们发展专项速度和力量,改进技术,从而达到既定的学习目标。有个别学生心理素质较差,在练习跳高、跨栏、跳山羊时畏缩不前,就用橡皮筋代替横杆降低高度等手段,减少其畏惧感,同时以言语的鼓励并带动全体同学为该生的每一点进步喝彩。对于一些接受能力、协调性较差的学生,教师不应忽视,应该给予更多的关心,对他们进行具体的辅导。要善于抓住进步快的后进生典型,以此带动一整班人,产生良好的示范效应。对于基础素质好、接受能力强的学生,应在掌握正确动作与技能的基础上,不断提高要求,使他们达到较高的水平。
6.在教学中融入爱国主义教育。
体育课不仅是一堂专项课或训练课,而是一堂集体育精坤、体育道德和风格为一体,纳社会学、政治学、美学为一身的综合性课。这样才能深化学生对体育教学中爱国主义教育的理解,扩大学生感受时代要求的广度。作为一名体育教师首先要忠诚于党的教育事业,热爱自己的本职工作,具有高度事业心和责任感,牢记自己是一个肩负历史重任的教育工作者。只有明确有了这个大方向,才能自觉地把爱国主义教育贯彻到教学中去。其次要有良好的思想品德和高尚的爱国主义情操。体育教师要以自己好的思想作风和优良品质来感染学生,用自己对祖国对人民满腔热情的爱来带动学生,以德育人、以情动人。如今,我国是国际奥委会的承办国,奥林匹克运动会即将在北京举办,奥运精神在我国已经有了更广泛更深刻的影响。应该看到,现代体育运动中所提倡的参加与取胜的思想,团结、友谊、和平的精神,公正、诚实、礼貌等风范,引申到民族无不与爱国主义息息相关。在体育教学中,我们可以对这些精神进行宣传教育,把这些哲理加以推广运用,这对我们进行爱国主义教育有着积极的现实意义。
7.改革考核方式。
体育课成绩考核目的是为了推动和促进学生积极参加体育锻炼,提高学生身心健康水平,培养学生体育运动的能力和良好的思想品质。目前的体育课成绩考核主要是以学生的竞技能力和运动成绩作为评分标准,这种做法过于单一,反映不了学生体质发展状况。只强调了体育考核的绝对评价,忽略了体育考核的相对性和学生的个体差异,同时也忽略了学生健康以及兴趣、特长、身心的同步发展。在体育课成绩考核中,既要对教学中应掌握的体育知识和对体育的认识程度以及培养的技术、技能等进行考核,又要鼓励学生进行创造性思维和学习,对他们课外自学的体育知识、技术,特长项目或自创性的动作或锻炼身体方法,以及每个学生身体素质、技术技能提高的程度等进行综合测试,以鼓励学生发展特长,培养个性和体育兴趣,促进其养成锻炼的习惯,培养其终身体育能力的意识。
参考文献:
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美术教学创新论文题目篇二
一、变教师提问为学生质疑,让学生自主学习。
营造宽松、民主的课堂氛围,树立学生质疑意识。
和不受约束,所作所为不符合常规,常表现出玩世不恭的态度,教师就要善于正确引导,不要动辄指责,要充分肯定学生的积极表现,尊重学生的独特的学习感受,使学生不会因错误而尴尬,语文课堂真真做到师生平等、生生平等,在宽松、民主的课堂氛围中,树立质疑意识。因此在我的语文课堂上,我允许学生发表自己与众不同的观点,允许学生对老师、课本质疑,也允许学生说出错误的答案。在我的课堂上,学生有完全的心理安全和心理自由。这样,学生才敢于质疑,思维的火花才会溅起,才会自主学习。
尊重每一位学生,让学生品味成功的喜悦。
了、做对了或者答对了、做对了其中的一部分,就立即加以表扬,表扬他进步了。然后逐步加大训练难度,提高训练要求,让学习困难生在不断的训练中获取点滴的长进,体验成功的快乐。另外,对于学困生我还经常作出一些激励性的评价。例如:“其实你很聪明,只要多一些努力,你一定会学得很棒。”“这个问题你说得很好,证明你是个爱动脑筋的学生,只要努力,你完全能学得好!”“你的看法很独特!”“你的分析很有道理!”诸如此类的评价,不但承认了学生的进步,而且强化了学生的进步,并使学生在心理上也感受到进步。由此喜欢上语文老师,也喜欢上语文课。
二、变单向互动为多向互动,激活课堂探究氛围。
1、激发学习兴趣,调动学习动力。
兴趣是学生学习的内部动力,是学生学习积极性中最现实、最活跃的成份。学生只要对学习发生了兴趣,就会促使各种感官,共同引起对学习的高度注意,从而为参与学习活动提供了最佳的心理准备。在教学中,教师应从实际出发,确立教学方法和手段,努力创造一个和谐、轻松的学习氛围。如我在教学生朗读《可爱的草塘》课文时,让学生先看看课文,喜欢读哪个自然段,就读哪个自然段。这样,学生的学习积极性一下子就被调动起来了。朗读之后,教师根据学生朗读的情况,或表扬、或指导、或听范读后再读,再一次激发学生的朗读兴趣。课堂一下子活起来了。
2、化静为动,以动促思。
在教学的过程中,凡是有学生动手操作的内容,教师尽量不要用。
讲解和演示来代替,而要创造机会和条件,叫学生自己动手操作,通过“摆、拼、展、合、剪、折”等演练,让学生亲身感知,再通过思维的整合、归纳,从中抽象出事物的本质来。力求做到把时间还给孩子、把健康还给孩子、把能力还给孩子。
3、注重学习探究的过程,指导学生体验探究。
教师应当破除以自我为中心,最大限度地减少教师讲授的时间,促进教师在探究中自我认识,自我提高,自我完善,自我发展。尊重学生的主体地位,充分发挥学生的主体作用,最大限度地满足学生主体发展的需要。要充分调动学生参与探究式课堂教学的积极性,发挥学生自主探究的能动性,让学生在活动中学习,在主动中发展,在合作中理解在探究中创新。教师在探究式课堂教学时要从教师学生的实际情况出发,逐渐发现和不断完善适合自己适合学生探究式课堂教学的模式;要探究如何从学生的身心发展需要出发给予学生以科学的学习方法的指导。教的目的是使学生会学、乐学。只有学生会学了,才能使学生有持续发展的能力。
三、采用合作的学习方式,培养学生的创新能力。
重视小组间的合作。
(1)转变观念,迎接“合作”:实施小组合作学习,对教师而言,决不仅仅是一种教学形式上的简单转换,而是一种教育观念上的深刻转变,是对学生主体性的进一步的认识过程,相信学生的学习能力与创新潜能,对学生们参与未来社会竞争能力培养的一种积极有效的做法。对学生而言需要其认识到交往合作的必要性及感知模式转变带来的学习的趣味性和高效性,最大程度的投入的小组合作学习中去。
(2)优化组合,增强合作信心:分好学习小组,是合作学习的基础,应根据学生的认识基础、学习能力、心理素质等进行综合评定,然后搭配成若干异质学习小组,通常为四—六人一小组。这样,缩小了组际差别,便于小组之间的竞争,从而真正体验在合作的基础上竞争。小组长为轮换制,让每一位小组成员都有锻炼和展示的机会。
(3)不断丰富,激发“合作”:不但在数学课堂中实施小组合作,而且经常利用一些活动,如指导组长帮助组内成员巩固当天学习内容、互查当天作业;同做一件好事,每周搞一次小组娱乐活动,实施组际对抗赛等等,通过这样相互之间的协作活动,使每个学生从中受到启发,得到帮助和提高,同时也对小组合作的认识趋于一致,兴趣激增,为课堂教学中的合作学习奠定了良好的心理基础和合作意识。
一位哲人曾经说过:“你有一个思想,我有一个思想,彼此交换以后,每个人就有两个甚至两个以上的思想。”语文课堂要广泛采用合作探究的学习方式进行学习,因为学生学习的内容是开放的,多元的,而学生之间存在各种不同的个体差异,学生通过独立的学习活动,面对同样的问题会出现各种各样的思维方式,产生各种各样的结果,有的甚至出现出乎人意料之外的。采用合作探究的学习方式,这就给学生之间提供了更多交流讨论的机会,在学习互动中看到问题的不同侧面,对自己和他人的观点进行反思和批判,从而构建知识新的更深层次的不同的理解,学生在互动、互助、讨论交流、沟通的过程中,有效激发学生产生创造的火花。
美术教学创新论文题目篇三
当今中职美术色彩教学存在这同质化严重,中职生色彩观察力不足和艺术创作力匮乏等诸多问题,主要表现为以下几个方面:。
我们中职院校的美术老师大多是从师范院校或者同类专科学校毕业的美术特长生,他们接受的严格的科班教育,而十多年的专业学习造就了他们美术专业知识非常扎实,但是师范教育能力有所欠缺。反映到中职美术色彩教学中,美术教师对于中职生的学习能力和专业水平认识不够,开展的素描、色彩等基础教学课程千篇一律,缺乏足够的创新知识点,不能和学生的生活实践和学习兴趣进行有效的结合。反映到中职美术课堂实践中,很多教学内容新颖、教学方式多样的美术课程都沦落为美术欣赏课和理论研讨课,中职美术老师缺乏针对不同年龄、不同性别和不同性格特征学生的个性化教学方法,中职生将美术色彩教学变成了绘画临摹和创作照搬,往往出现了色彩教学成果千篇一律,学生的色彩创作循规蹈矩,不敢越雷池一步。
1.2中职学生的色彩观察力匮乏。
中职美术色彩教学的重点是培养中职生的色彩观察力,调动其色彩创作的创新力,有效掌握色彩规律,开展丰富多彩的色彩创作。我们的中职生面对繁重的专业知识学习和沉重的就业压力,很难将足够的精力投入到美术色彩学习中。而中职生的学习基础薄弱和学习能力差,也造成了他们很难跟上中职美术老师的教学进度,对于艺术大师艺术作品中的色彩运用、线条勾画、明暗度运用都缺乏直观的认识,很多时候只能是仅仅停留在对于色彩绘画的视觉和知觉认识上。此外,传统的教学模式单一也容易造成中职美术老师只是注重静物的摆放,缺乏有效的色彩搭配,更不能有效诠释互补色彩之间的对比关系,中职学生缺乏足够的专业知识引导,不能对于美术作品做出正确的色彩判断,在艺术创作中不能有效表达色彩关系,缺乏足够的色彩观察力。
1.3中职学生的艺术创作力匮乏。
中职美术色彩教学是发现色彩、欣赏色彩和创作色彩的过程,它对于中职学生的个性化创作和创新能力都有很高的要求。中职生作为中职美术色彩教学的主体,理应享受个性化教学服务和艺术创作力指导的教育。但是,我们的很多中职美术老师没有摆正自身的教学地位,对于中职美术色彩教学没有清醒的认识,往往屈从于中职学校领导和专业课程教师的压力,中职美术色彩教学成为走过场,不能将课堂教学中的色彩知识运用到艺术创作之中。很多中职美术老师对于美术教学没有系统全面的认识,不能通过色彩的结构重组来引导中职生进行创作提炼和思维创新,限制了学生对于更深层次领域色彩的尝试,个性化创作被扼杀在萌芽状态,艺术创造力极度匮乏。
美术教学创新论文题目篇四
课程资源的开发与利用是美术课程的一个有机组成部分。把地方乡土资源有机地整合进自己的教学,是对课程资源必要的扩展、延伸和补充,能够解决我国美术课程资源结构单一、综合性和多样性不足的现状。在新的教学理念下,我们应以本乡本土的媒材为载体,开发和利用乡土资源,使美术课堂和生活紧密结合,激发学生的学习兴趣、情感,通过自主、合作、探究的学习方式,提高学生的审美情趣和人文素养。
农村;美术教育;乡土资源;丰富课堂。
由于受地域和经济文化的限制,很多时候美术课程无法被充分利用、实施,使学生享受美、创造美受到了阻碍。在我读小学时就根本记不起有美术课,隐隐约约记起有美术课时已经上初中了。那时的美术课对教师来说就意味着一块黑板,几支粉笔,对学生来说,也仅仅是铅笔加橡皮和图画本罢了。如今,农村的学习、教学条件和城镇已相差不了多少,更是多了乡土资源可利用。我认为这是农村教学的优势,只要充分挖掘乡土资源,农村小学美术教学将会魅力无限。《美术课程标准》指出:尽可能运用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。文本教材断然不可缺少,但我们决不能把学生局限在书本之中,而应跳出书本,走出课堂,在校园、社会、大自然中去探索、学习、创作。我个人认为的确如此,“美术”其实就是生活的缩影,应该是“我手画(制、贴、作……)我心”。农村学生相比城里的学生,得天独厚的优势就是他们和大自然靠得最近,对生活的感受较深刻,了解“审美的第一材料”也很丰富。如果美术教师能恰当地开发和利用那些有利资源,将对促进农村基础美术教育以及实现素质教育产生不可估量的作用。
充分利用大自然这本活教材,让学生在大自然中学会利用各种感官去感知、去观察、去体验。大自然的景象千姿百态,教师要因势利导,使学生积极主动地选择创作对象。如通过看那“锄禾日当午”辛勤劳作的农民(其实自己的父母都是农民)感受劳动美(多时可亲自参加);听那树林里“百鸟朝凤”感受自然美;观察“水中月,雾中山”,欣赏山水风光美……在教二年级《和妈妈在一起》一课时,我挑了个风和日丽的好日子,领学生到离校不远的小河边去上课。河滩上遍地都是粘性强、可塑性好的红浆泥。我先教学生自己动手采泥、摔泥,因为摔好的泥才有可塑性,然后让他们随心所欲地玩泥,在学生兴趣正浓时,恰巧沿河有一老人在放羊,其中就有两只母羊和它们各自的小羊羔在一起吃草,小羊羔一会儿蹦蹦跳跳,一会儿躺下打滚,真是其乐无穷。趁此机会,我便指引学生画面就在跟前,生活就是创作的源泉,赶快捕捉住创作灵感。有些学生已迫不及待,跃跃欲试。经过我的指导、大家激烈地讨论后,他们很快便动起手来。不一会儿,每个小组就创作出了风格迥异的作品:猪妈妈安祥地平躺着,四、五只圆滚滚的小猪崽正在哼哼着抢奶吃;吃饱的羊妈妈安静地和小宝宝卧在绿油油的草地上不停地反刍食物;劳累了一天的黄牛妈妈正细心舔着小牛犊;鸡妈妈则率领着孩儿们在草丛中觅食;驴妈妈喝足了水正在含情脉脉地望着狂奔乱跳的小毛驴……我简直被孩子们创作的一个个“奇迹”陶醉了。在农村,自然景观气象万千、五彩缤纷,教师只要善于捕捉,恰当引导,就既可以培养学生的美术创作兴趣,又能增强他们热爱家乡、热爱大自然的感情。
定西是全国干旱的地区之一,但盛产马铃薯,有中国署都之称。当地老百姓习惯称马铃薯为洋芋。从商业或实用的角度看,越规则一致的洋芋越受人欢迎,个别在生长过程中由于营养不良或受虫害等因素导致成为奇形怪状的洋芋往往受人鄙夷,市场上不会被收购,但就是这些“坏”洋芋,却有奇妙的艺术效果。我充分利用洋芋资源设计了《丑洋芋不丑》一课。洋芋是定西人的命根子,定西农村的孩子对洋芋是很熟悉的,他们跟着家长种洋芋、收洋芋,几乎每顿饭不离吃洋芋,学生对洋芋的感情是很深的,他们在以前已学过泥塑等造型艺术的知识,已经有了造型设计和创作的基本能力,本课试图把洋芋的自然造型和雕塑的基本原理与造型教学相结合,营造问题情境,通过启发生成,使学生完成具有创意与美感的洋芋造型作品:小猴浓浓的母子亲、机灵的小老鼠上灯台、威风凛凛的小猫、憨憨的小狗、笨笨的小猪、可爱的小白兔、嘎嘎叫的小鸭子、啄尾的小鸡……真是让人拍手叫绝。这些动物形象都是学生生活中非常熟悉的,只要教师善于发动学生,激励学生,在农村可供美术创作的材料几乎是取之不尽,用之不竭。如树叶粘贴、布毛线娃麦秆、雪娃娃、苹果摆的猪八戒、蛋壳人、泥塑、土墙上的家园玉米棒树根、各种蔬菜瓜果、妙趣横生的花石头、植物籽粒大聚会等都是美术创作的好材料。
在中国非物质文化遗产名录中,有许多散落在民间的艺人载于册中。在农村尤其是经济落后地区,有许多鲜为人知却极具艺术价值的民间艺术。如陶器、根雕、木雕、砖雕、石器、古庙彩绘、秸杆编的工艺品、瓷器烧造、剪纸、皮影、刺绣等,这些农村艺人所制作出的艺术作品观赏价值远胜过城市工厂批量生产的东西。我们可带领学生直接到烧瓦烧罐工场参观,或专门请民间艺人进行指导、示范、讲解,也可以收集民间剪纸、鞋垫、虎头枕儿、虎头鞋、莲花帽、针插儿、少数民族服饰等,让学生看到艺术与生活的联系,从而热爱生活,热爱艺术。
法国雕塑家罗丹说过:“生活中到处都存在着美,就看你有没有一双智慧的眼睛去发现它。”农村的生活较落后,却很朴实、自然、美丽,也很丰富。一颗热腾腾的洋芋,便可体会人间真情;一脸错综的皱纹,便可通晓人生沧桑;一句土里土气的问候,便可感知人对人的真诚。山沟沟里两腮泥巴脏兮兮的玩童,茶炉旁他道你短、你说她长的老两口,年青人麦浪深处嬉笑俏皮的的花儿腔……谁说这不是艺术创作的好素材?让学生深入生活、体验生活、感悟生活,是很好的教学手段。笔者提倡让农村学生走出课堂、走出围墙,融入社会,放眼农村广阔天地,挖掘农村特有的资源,开展“以农为本”的系列活动,把生活和美术紧密地结合起来,从而使农村学生都能在美术课上流露出童真、童心,创出个性、特色。
美术教学创新论文题目篇五
现阶段的教育现状要求高中语文教师注重作文教学的实用性和创新型。受以成绩为中心的教学模式的影响,高中生对语文写作缺乏兴趣,习惯性依赖语文老教师,导致学生的作文不具有创新性,鉴于此,要强化学生作文学习的趣味性,满足提升高中语文写作教学质量的进一步要求。
一、高中语文作文教学现状。
1、教师欠缺创新能力,学生缺乏写作兴趣。高中语文教师在长期教学中形成了共有的教学模式,没有了创新的精神。而新教师在向经验丰富的教师请教时,也融入了这种教学模式中,无法轻易改进教学模式。高中语文教师以高考和语文成绩为中心,一味的指导学生学习和模仿范文,而高中生机械的进行背诵和模仿,进行作文写作时将素材死搬硬套,不能融入自己的真实思想和感情,他们将失去了语文写作的兴趣,对高中语文的整体教学效果和教学质量产生不良影响。
2、教师教学和学生写作重形式轻内容。在高中语文作文课中,一般以高考作文题为范本做练习。高考作文主要是议论文,语文教师要求高中生大量背诵名人名言和经典事例等写作素材,并注重言辞辞藻的堆砌,以得到一篇完整的议论文。这种写作模式虽然可以让作文辞藻华丽、结构完整且论据充分,但是造成了学生对写作资料和素材的过度依赖,进行作文写作时将素材死搬硬套,不能融入自己的真实思想和感情。并且忽视了学生的创新性思维,没有在作文中表达出学生真实的思想和感情,写出的作文没有灵魂。
二、增强高中语文作文教学的实用性和创新性。
2.1按照类型采用不同写作方式,传授学生更多写作技巧。
高中语文作文教学注重实用性的`目的不应该是为了高考考取更好的成绩,而是应该以培养高中生的写作能力、书面表达能力和语言能力为目的。在语文作文教学中,高中语文教师应该教给高中生不同类型作文的写作方式,而不仅仅是高考中常出的议论文。高中生本身的喜欢的文体不一样,只要切合作文主题,相同的作文题目运用不一样的文体可以表达出不一样的效果。因此高中语文教师应该教会高中生不同文体的写作方法,学生再根据个人喜好选取最擅长的文体。例如,首先,高中语文教师应该教给高中生如何分析作文题目和材料的能力,帮助学生找到作文题目的本质和考查点。其次,高中语文教师可以向高中生讲授更多的与实际生活有关的作文素材和案例,在作文中引用和分析与实际生活有关的材料更能让判卷老师认同,也使作文更有说服力和真实性。最后,高中语文教师应该教给学生如何理解和选取合适的作文素材的能力,并鼓励学生在作文中加入自己的理解与感悟,进而结合案例进行合理的分析,最后得到正确的结论。除此以外,高中语文教师还应该教会学生通过动作描述和心理描写等细节描写展现案例中的人物性格和故事情节等,增强了判卷老师的画面感,增加了作文的实用效果和真实性。
2.2发挥学生想象力,培养学生写作创作思维。
创新性是高中生语文作文的灵魂。高中作文是高中生表达思想的主要手段,高中语文教师应重视培育和支持高中生的创新思维。高中语文作文题目一般会给一段材料让学生自行分析,并自行选角度定题目进行写作。如果高中生的思维能力、观察能力、想象力较强,他们选取的写作角度也将是多样的新颖的。因此,高中生的思维想象能力等不应受到应试教育和语文教师教学方式的限制,影响学生想象力观察力的发展。高中语文教师应该鼓励学生打破常规,通过多角度分析作文题目找到更加新颖独到的主题,作出令人耳目一新的作文。例如,高中语文教师在培育高中生的发散思维时,可以通过多角度提问等训练方式,培育高中生多角度分析和思考问题的能力,进而使学生养成自主思考的习惯。高中语文教师在培育高中生的观察思维时,可以鼓励学生从实际生活中的人、事、物等发现写作素材和找到写作灵感,培育高中生对实际生活的观察力和洞察力,进而培育学生发现美和表达美的能力。高中语文教师在培育高中生的想象力时,可以让学生用文字描绘他们没见过的事物,培育学生将想象力和自身思想情感相结合的能力,进而提高高中生的创新思维。除此以外,高中语文教师可以为高中生在语文课堂上创建写作交流平台,鼓舞学生进行写作创作,并将优秀作文进行课堂宣读,以此鼓励高中生的写作自信心,并可以提升学生的写作热忱和积极性。
三、结束语。
总之,提高高中生的写作兴趣,使学生学习到更多的写作方法,通过更多实用性写作技巧的传授,培育学生良好的创作思维,让他们在写作过程中得心应手,更能进一步的培育高中生独立思考和透过现象看本质的能力,并为未来的写作能力、书面表达能力和语言能力等奠定基础。
参考文献。
[1]刘晓斌,浅析高中语文作文教学的实用性和创新性[j],现代语文,(10)。
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作者:张澄宇单位:福建省仙游县金石中学。
美术教学创新论文题目篇六
美术是一门综合性比较强的课程,在美术教学过程中,要积极地培养小学生对美术的兴趣和欣赏、创造的能力。在深化素质教育的过程中,小学美术教学应该积极运用有效的教学方式或策略,转变以往的教学方式,采用多样化的教学方式,始终把“以生为本”的理念贯彻到底,培养学生的想象力和创造力,进一步提高小学美术教学的质量。
一、针对学生的具体特征,培养和塑造小学生的美术素养。
1.新课程标准明确指出,要针对学生的具体特征,制定和实施有效的教学方式或手段。根据小学生差异化的个性,发展学生美术方面的特长,这是美术课教学贯彻国家教育目标,实现美术课教学的重要目的之一,也是推进全面素质教育对美术课教学的新要求。
2.针对学生的具体特征,要着重从三个方面做起:
(1)从一年级时就开始着手。从一年级学生着手,对美术知识有一个初步的认识,培养学生对美术的兴趣。
(2)塑造学生对美术素养。要从美术最基本知识开始入手,告诉学生美术的画种,让学生了解色彩的类型、名称、分配、属性等基础知识。
(3)培养学生的动手能力。鼓励学生在自己想象的世界中画画,大胆地涂鸦,敢于动手,提高美术的实践能力,让其感受到画画带来的快乐。
二、采取小组合作方式,提高教学效率。
在现代美术教学中,小组合作方式教学已是比较常用的手段,也是一种教学的策略。在日常的训练中,有效地进行分组,使各小组能够相互交流和学习,积极提出各组的建议,这样很好地调动了学生学习的热情,同时也训练了学生的口头表达能力;积极组织学生合作办画报,这样不但巩固了所学知识,而且强化了学生之间的合作;也可以组织小组成员合作画画比赛。让各小组创作作品,拿出来进行比较,加强各组成员的学习和交流,培养学生的欣赏和创造能力。
三、培养学生的创新意识,提高创造能力。
我们都知道创新是一个民族的灵魂,是国家兴旺发达的不竭动力,培养创新性思维,能很好地提高学生的创造能力,在日常教学中主要包括以下策略:一是培养和激发学生的兴趣点。兴趣是学习的动力源泉,因此,我们要培养学生的兴趣,创造条件和机会促进学生对新知识、新事物、新问题产生浓厚的兴趣,提高美术创作的能力。二是积极组织画展,激发学生的创作热情。利用“六一”节、国庆节等节日,举办多样化的画展,为学生创造展现的平台,让学生通过画展,激发学生的创作热情。
美术教学创新论文题目篇七
创新性教学方法是与传统教学方法相对应的概念。所谓创新性教学方法,是指培养学生创新思考能力的教学方法,也有人称作现代教学方法或创造教学方法。虽然名称各异,但本质都是强调培养学生的创新能力。
在千百年教学发展的历史中,流传至今的教学方法是不计其数的。它不仅随时代而发展和更替,而且还因人而异。有的已总结为定法,但更多的还是装在各人的脑子里。现代科学技术的发展与应用,又不断产生新的教学方法,而且这种趋势还在发展。在这里介绍几种有代表性的创新性教学方法,以引起广大教师和学生对创新教学方法的研究,以便创造出更多的有效的教学方法来。
1.情感教学法——情感教学法是一种以情感人、以情育人的方法,它不仅可以调动学生学好科学知识的积极性,而且还可以培养学生健全的精神品格。
的品格和个性心理品质。具体地说,情感教学的作用有:一是树立正确的生活目标;二是发展学生的兴趣与爱好;三是培养学生良好的自我调节的心理素质;四是引导学生学会思考;五是发挥爱的伟大力量。
2.发现式教学法——这是由美国“结构教育”学派代表人物布鲁纳倡导的,至今已在全世界推行。发现教学法是一个总的概念,把它用于教师的教,称为发现式教法,把它用于学生的学,就叫做发现式的学习。
发现式教学方法的特点,是模拟科学家的发明创造过程,这对于培养学生的创新能力无疑是有效的。科学家并不是为了认识才去发现,而是为了发现才去认识。可是,这个问题在教学中却被倒臵了。教师为什么而教?学生为什么而学?这个看来已为大家都明白的问题。在教学中却作出了错误的理解。长期以来,教师是为传授知识而教,学生是为了获得知识而学。我们进一步再问,学习认识又是为什么呢?是为了认识还是为了发现呢?传统的教学方法回答不了这个问题,而发现教学法不仅可以回答而且还从实践中解决了这个问题。
按照唯物辩证法的观点,教育的作用是发之于“内”的。发现式教学法正是突出了这一点,按照学生为主体的思想组织教学,设臵创新的情境,使他们处于最佳的创新状态之中。
3.讨论式教学法——讨论式教学法又叫课堂讨论法,有的叫专题讨论。在英文里叫seminar,它是从拉丁语semen衍生出来的,意思是种子。用这个字来表示讨论式教学法很有意义,因为在讨论中提出的新观点犹如种子,而讨论的形式就起着播撒种子的作用。
这种教学方法,早在19世纪中期就在德国试行了。到了1869年,美国历史学家查理〃肯德尔〃亚当斯在密歇根大学引进了这种方法,接着传播到美国其他大学。但是,把课堂讨论作为课堂教学的一种补充方法,那还是哈佛大学于19确立的。目前,这种教学形式,在国外也比较流行,方式是多种多样的。在我国大学中,虽然讲授教学仍然占有统治地位,讨论式教学法已开始采用,收到很好的效果,很受学生欢迎。
讨论式教学法与其他教学法不同,它的特点是民主性和双向性。千百年以来,课堂教学就是教师讲,学生听,完全是“一言堂”。即使学生产生了疑问,在课堂上是不能提的,对于教师讲错了的地方,学生也不敢问津。
开展讨论式的教学,必须要具备一定的条件,并且要认真作好准备。一要选择适当的课程。一般说,理论课比实践课、推理性课比陈述性课、专业课比基础课更具有讨论性。二是选择适当的时机。课堂讨论与课堂提问是不同的,前者只能有计划地进行,而后者随时可在课堂上提出,也可以即席讨论。三是创造宽松的、民主的讨论气氛。在讨论中,师生之间和同学之间,都是平等的。在真理面前,人人平等,不许压制不同的意见。在讨论中,教师既要指导,但又不能包办代替。有条件的话,可由学生主持讨论会,由学生做出总结,以便使他们得到更全面的锻炼。
课堂讨论的准备,还包括教师和学生的准备。这种准备是十分必要的,是达到培养创造思考能力的重要保证。从教师方面说,主要是作好选题的准备。选题的学问很大,其本身就是一项创造性的劳动。一个好的论题就是一个研究题目,它应当具有代表性、启发性和可讨论性。从学生方面说,主要是围绕着讨论题做准备,包括复习讲授过的教科书,查找有关的参考资料,提出自己的论点,写出发言提纲。每个学生要把准备发言的过程,当作深入思考的过程,也是自己钻研的过程。讨论时积极发言,把它看成是相互启发,产生新思想的过程。
4.疑问式教学法——每一门学科都是由一连串的问题和解决这些问题的答案所构成的。一项科学研究和探索,归根到底是要回答三个问题,即什么(what)、为什么(why)和怎样(how)?因此,教学中到处都是问题,以及由这些问题而引起的矛盾。难怪我国古代大学问家们都告诫说:“学贵知疑,小疑则小进,大疑则大进。疑者觉悟之机,一番觉悟,一番长进。”
疑问式的教学是教师用问题来启发学生思考,通过提问的方式引出新内容、新概念、新结论,并培养学生“生疑、质疑和释疑”的能力。善不善于提出问题,不仅仅是性格问题,从本质上说,还是思维能力问题。这正如爱因斯坦所说:“提出一个问题往往比解决一个问题重要,因为解决问题也许仅是一个数学上或试验上的技能而已。而提出新的问题、新的可能,从新的角度去看旧的问题,都需要有创造性的想象力,而且标志着科学的真正的进步。”开展疑问式教学的关键在于教师。目前,大学中的教学平铺直述者居多,这主要是教师还不善于在讲授过程中“设疑”。所谓设疑,就是教师在讲授前,自己首先提出问题,然后借题发挥,既引出所要讲解的要点,又启发学生思考。教师设疑要讲究艺术,设疑要得当。要分析学生的心理状况,真正把疑设在难点上,设在学生的真正疑点上。的题多次被画上符号,则一定要引起重视,必须在该题上好好研究。
美术教学创新论文题目篇八
:伴随着教育体制的不断发展与改革,许多新式教学思想逐渐融合到各个学科教学工作中,其中包括美术专业的素描教学。在美术专业日常教学工作里,素描教学作为基本教学科目,对学生美术能力的培养有着十分重要的作用。在以往的教学过程里,素描教学取得了一定的教学成就。然而在日常教学过程里,依然存在着一些问题,这些问题阻碍了我国美术专业素描教学的进一步发展。本文基于当前美术专业素描教学现状出发,论述了当前素描教学工作中存在着的一些问题,同时提出了一些创新型教学策略。
:美术专业;素描教学;问题;创新
美术专业素描教学作为美术专业的一门基础性学科,无论是对于教师还是针对学生,素描教学都不是一门简单的学科。素描教学注重学生的视觉意识以及视觉语言的培养,然而在以往的教学过程里,一些教师为了“教学”而教学,学生也是为了“学习”而学生,并没有注重素描教学工作的内涵。并且,由于受到传统教学模式的影响,一些教师依旧采取传统式教学模式,并没有注重学生在课堂上的主体地位,忽略了学生在素描教学课堂上的主体性,此举不但不利于素描教学工作的开展,同时对学生学习习惯也会产生不好影响。因此,注重美术专业素描教学的创新,无论是对于学生还是对于美术专业素描教学都有着十分重要的影响意义。
(一)顺应了时代发展潮流
在造型艺术中,素描是一门基本功。通过专业素描教学,可以帮助学生掌握素描与国画、油画以及色彩之间的关系,进而能够熟练掌握。然而在日常素描教学过程里,并没有真正实现这种教学高度。伴随着我国社会的不断进步与发展,国家综合国力在不断提升,人们生活质量也在不断提升,人们越来越注重生活品味以及生活质量。由于受到科技力量不断提升的影响,人们逐渐感受到信息传播方式多样性带来的巨大魅力,信息传播与交流已经不再是仅仅依靠传统式的纸张印刷技术,多媒体技术的快速发展让所有人都能够通过自己喜欢的方式来获取相关信息。伴随着我国科技力量的不断进步,信息传播方式将会越来越多样化。基于当前的这种环境下,人们如何选取自己喜欢的信息传播方式呢?视觉信息就会起到关键性作用,视觉信息往往能够瞬间吸引人们的注意力,进而受到广大人们的喜爱。在传统成语中的“一目了然”往往能够形容视觉信息的速度,让人们能够直观、清晰去了解信息。在人们日常生活中,书本、报纸已经逐渐脱离了人们的日常生活,它们已经不再是人们获取外界信息的主要传播工具了,而电视机作为一种传统式获取信息的工具,至今依然被广大人们使用。电视机传播信息的方式是基于图像作为传播方式。无论是针对国际重大新闻,还是基于社会小事,都能够在电视机上了解相关信息。人们可以通过电视机来了解外界信息,掌握信息来源。因此可以看出,电视机已经逐渐成为信息文化传播的重要工具。那么为什么电视机作为一种传统式信息传播工具,至今还没有被淘汰掉呢?电视机传播信息的方式是基于图像技术与音频技术,不但能够传播文化,同时还可以将文化和娱乐加以结合,迎合了当前信息技术发展的浪潮。不仅如此,画面传播色彩的设置起着关键性作用,好的色彩设置往往能够吸引人们的眼球,给人们造成视觉上的冲击。假如色彩设置的不合理,那么必然会影响视觉效果,让人们产生不好的视觉冲击。总的来说,素描作为造型的基础,怎么样利用素描技术来实现视觉冲击力度就是美术专业素描教学中的教学目标。素描教学要让学生了解与熟练运用视觉语言,培养他们的视觉意识,帮助他们能够以多样化的视觉形式把需要传递的信息传播出去,这也广大美术素描教师的教学任务与需要实现的教学目标。伴随着我国信息技术的快速发展,美术专业素描教学一定要转变教学模式与教学目标。通过美术专业素描教学工作帮助学生充分掌握素描技术要领,进而能够熟练运用。
(二)改变了传统教学模式中存在的弊端
在以往的教学模式中,课堂教学仅仅注重教师的“教学”,却没有对学生的“学习”加以重视,忽略了学生的个人认知能力以及学习情况,此举并不利于学生的学习。针对美术素描教学工作,日常教学模式往往是借鉴其他院校的教学模式,在形式上稍微加以改变,并没有注重本校学生的实际情况,不注重他们学习兴趣以及学习能力的培养。作为一名美术素描教师,在日常教学工作中,不仅要帮助学生完成教学任务,同时还要注重教学质量的提升。素描教学作为一门技术型教学,仅仅依靠课堂教学是远远不够,同时还需要充分利用课余时间,对知识加以补充。然而在日常素描教学过程里,教师并没有注重课余时间的'知识拓展,忽略了量变与质变之间的关系。即使是非常有艺术天分的学生,仅仅凭借正常的课堂教学时间,他们也往往无法快速提升自己的素描水平。与艺术类院校进行比较,高职院校的学生往往并不具备一定的艺术天赋与艺术修养,因此,在学习过程里,短暂的学习过程里无法帮助学生基于量变转向质变的变化过程。并且,在传统教学模式中,日常教学工作的开展仅仅依靠教材,并没有注重知识拓展。然而在教材编制的时候,无法对所有知识都进行概括,再加上在日常教学过程里,教师并没有进行知识拓展,必然形成教学知识不完善,无法帮助学生构建与完善知识体系,同时教学目标也存在不明确之处。在日常教学过程里,学生都仅仅重视技巧与技能的培养,注重“模仿技术”的训练,根本没有注重学生个人人文素养与艺术素养的训练与提升,不利于学生未来的发展。
(三)课程安排之间缺乏连贯性
为了有效开展课程教学,补充课程知识,一定要注重课程设置之间的连贯性与补充作用。素描技术的培养需要依靠纹理、结构与线条等一些部分,这些知识学习往往是在其他课程教学中涉及,在素描教学中并不注重这些知识的教学。然而在课程安排的时候,并没有注重不同课程之间的知识的补充作用,学科教学采取“各自为政”的策略,不注重学科知识的渗透与综合,此举并不利于学生对素描技术的培养与提升。由于学科教学之间的相互独立性,并没有让学生到知识的充实性。在日常教学过程里,学生往往会遇到知识链断裂,对有一些知识点无法理解,这样对学生素描技术的培养与提升有着十分重要的影响,不利于美术专业素描教学工作的开展。同时长此以往,必然会导致学生学习积极性的提升,甚至对美术专业素描教学产生厌学心理,不利于高职院校学生良好学习习惯的培养与形成。
(一)合理化安排课程教学内容
在教学过程里,教学工作的开展需要依靠课程教学内容,教学内容对教学质量有着十分重要的影响。因此在日常教学过程里,一定要注重课程教学内容的安排,实现合理化、高效化。在安排教学内容的时候,不能够仅仅依靠其他教学的教学模式与教学方法,同时还要结合学生的实际情况。例如说和艺术类院校进行比较,高职院校美术专业的学生在美术基础方面稍微逊色一些,假如照搬艺术类院校的教学模式与教学方法必然会导致教学安排出现漏洞。高职院校学生在进入专业学习之前,他们往往没有接触过美术专业的相关课程,他们在美术素描基础方面较为薄弱。因此在安排教学内容,制定教学大纲的时候,一定要基于基础知识出发,采用循序渐进的策略,逐渐提升教学难度。只有这样,才能够帮助高职院校的学生掌握素描学习技能,提升教学质量,同时还能够帮助高职院校美术专业学生培养与提升美术学习兴趣,实现教学的真正目标。
(二)注重学生学习兴趣的培养与提升
动力源自于兴趣。要想快速提升教学质量,一定要注重学生学习兴趣的培养。伴随着新课改的开展,越来越注重学生在课堂上的主体地位,注重学生学习兴趣的培养与提升。因此,在日常教学过程里,一定要基于“生本”理念出发,注重学生对美术素描教学的学习兴趣的培养与提升。同时,教师还要注重情感教育以及价值观教学内容的渗透,促进学生综合能力的培养。教学不仅要侧重知识的学习,同时还要注重实践能力的培养,“实践出真知”,只有注重实践与理论相结合的策略,才能够帮助学生培养与提升他们的学习兴趣,提升他们对知识的掌握能力以及运用能力。
(三)注重学生想象力的培养
素描教学不能够仅仅依靠教学大纲开展教学工作,同时还要注重学生想象力的培养。一位好的艺术大师,他们往往具有非常丰富的想象力;一幅好的艺术作品,往往不是借鉴别人的作品临摹出来的,而是通过作者的自身想象,融合自身的情感传作而成。因此,在日常素描教学过程里,一定要注重学生想象力的培养。由于不同学生有着不同的学习习惯与个人特长,因此在日常教学过程里,教师一定要提倡个性化发展,只有充分发扬学生的个性,才能够帮助他们提升艺术创造力,实现艺术学习的不同风格,实现教学的真正魅力。
伴随我国的不断发展,人们的观点以及思想认识都有了很大的转变。因此,对于美术专业的素描教学,一定要注重教学模式的创新与改变。在日常教学过程里,只有采取与时代发展背景相互融合的教学模式,才能够促进教学质量的提升,帮助学生促进他们的全面发展。
[1]胡晓.美术学专业素描教学改革初探[j].大众文艺,2013,(24).
[2]郑丽敏.浅谈高职美术专业素描基础课教学[j].教育与职业,2011,(21).
[3]巴哈提卡下旦别克.浅谈美术教育专业素描教学思路和改革[j].美术教育研究,2016,(01).
美术教学创新论文题目篇九
(内蒙古自治区赤峰市喀旗牛家营子初中)。
摘要:美术课中学生创新能力的培养是整个素质教育的重要组成部分,是培养学生创新精神和实践能力的重要途径,也是时代赋予我们每位教师的神圣使命。
美术课中学生创新能力的培养是整个素质教育的重要组成部分,是培养学生创新精神和实践能力的重要途径。怎样提高美术创新能力,是值得每一位美术教师应认真思考的问题。我采取了以下几种方法,取得了一定成效。
一、学生的生活经验是美术创新能力培养的基础。
在教学中尊重学生的生活经验,本质上是对学生个性差异的尊重。所谓个性差异就是一个人在活动中表现出来的比较稳定的不同于别人的心理特点。尊重学生的生活经验,就是要求教学应该根据个性差异进行因材施教,这是培养学生创新能力的基础。
新课程标准将美术课程的性质定位为“人文性质”“以人为本”“以学生发展为本”的基本教育理念贯穿整个课程理念之中。新课程标准中强调“应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。”在具体教学内容的选择上应自由、灵活、开放,选择学生身边的、最熟悉的、最喜爱的题材作为课堂教学内容,贴近学生生活,紧密结合学生经验,适合学生心理特点,这样的教学才可能深入人心,充分调动学生积极的情感体验,激发学生的学习兴趣和创作欲望,使学生内在的发展要求和教学相吻合,实现学生身心全面健康发展。
这种灵活、开放,与学生的生活经验零距离接触的教学,就是以学生为本,就是以学生发展为中心,就是真正面向全体,面向每一位学生。这种充满兴趣与激情的积极的学习状态,为学生创新能力的激发提供了最大限度的可能。
二、激发学生兴趣,点燃创新火花。
兴趣是最好的教师,兴趣是求知欲望的源泉。教师在课堂设计中要优化教学方法,激发学生的学习兴趣,使学生在课堂中变无趣为有趣,变有趣为乐趣,使学生能主动地参与活动中,充分发挥他们想象的空间。
如《发现与创作》课例中,为了给学生创设一个惊喜的环节,我给每个小组准备了一个神秘的礼物,这些礼物就是用废弃的物品重新制作的,在好奇心和兴趣的支配下,学生主动、愉快地接受基本技巧训练,从而为创作打下了基础。由于这是教师亲自制作的,在教学中融入了自身的体会,使教学活动变得更加生动。
三、开展小组合作,提高创新实效。
在教学创作活动环节要充分开展小组合作,使每个学生的特点得以最大发挥,取长补短、集思广益,充分调动学生的积极性和主动性。在合作学习中,学生的思想得到了交流,提高了创新的实效性。
四、因势利导,及时启发,促进创新。
因材施教、因势利导是促进学生创新意识的关键。创新是美术的精神,艺术贵在创新。学生阶段是思维和认识活动最活跃时期,他们善于接受和吸收新生事物,教师要善于发现学生身上潜在的思维创新意识,大力扶植,促其开花,使其结果。这就需要我们在教学中用有趣的教学方法吸引他们,让学生积极主动地学习,激起他们对美化事物的表现欲望。
例如,在《生肖的联想》一课中,我先采用猜谜的方式,让学生总结十二生肖的`不同特点,找出主要特点进行创作,再给学生宽泛的想象空间,引导学生采用多种方法来体现这些特点,教师从中加以启发,学生的思维得到了最大范围的尊重,其结果是学生创作出了超乎我想象的作品,有用菜花做的小羊,用土豆做的小猪,用橘子做的老虎等惟妙惟肖的作品,让学生体验了成功的喜悦,给学生创造展示成功的机会。
五、充分利用好展示环节,挖掘创新潜能。
在教学中,任何一件学生作品都具有存在的价值,作为教师要充分给予肯定,抓住学生的“闪光点”使之发扬光大,这种表扬可以调动学生的兴趣,促进创新意识。同时,在不同时期,利用不同的方式,展示具有新意的优秀作品,让学生互相学习、交流,促使学生不断创新得到更大进步。
以上几个环节要相辅相成、紧密联系,使每个学生在每一堂课中都有精彩的表现,学生有了收获和进步,创新能力得以最大的展现,最终实现全面发展。
参考文献:
徐刚。试论新课程理念下的中学美术教学[j]。兰州教育学院学报,(01)。
美术教学创新论文题目篇十
实施素质教育(-上网第一站xfhttp教育网)是国家教育(-上网第一站xfhttp教育网)方针规定必须遵循的教育(-上网第一站xfhttp教育网)方向,培养创新精神和实践能力是素质教育(-上网第一站xfhttp教育网)的重点。新修订的美术教学大纲指出:美术课对于培养创新精神和实践能力具有重要作用。如何把握好素质教育(-上网第一站xfhttp教育网)的指导思想和重点,怎样发挥美术教学培养创新精神和实践能力的重要作用,我们必须进行认真地思考与探讨。
为了探讨上述问题,有必要结合美术教学先来理解与创新教育(-上网第一站xfhttp教育网)密切相关的一些词语概念的含义。这是因为把属于哲学的、社会学中的广义概念,放到普通教育(-上网第一站xfhttp教育网)的一个学科中去运用,必须有符合和体现这些概念科学内涵的具体理解。这样在使用这些概念的时候,就明确了它泛指什么和它在美术教学中专指什么,可以避免讨论中解释歧义过大,也有利于使我们所思考的问题更具针对性。这些词语包括“创新”、“创新精神”、“创新能力”、“实践能力”、“创造能力”和在这些词语前面冠以“美术”或“美术教学”的一些词语。
创新:理论研究对“创新”有多种解释。1、指一种创新精神,创新意识。2、淘汰落后的东西,创造先进的东西的过程。3、是一种心智能力,是流畅、变通和独特的思维特点外显的能力特性。4、标志新事物的生成。
美术教学创新,教师要更新美术教育(-上网第一站xfhttp教育网)教学观念,树立培养学生具有创新人格特征的学生观、教育(-上网第一站xfhttp教育网)观、教学观、质量观和评价观。研究、探索和实施有利于培养学生创新精神和实践能力的教学策略、教学过程以及教学评价。特别要摈弃“教师灌输、学生接收,教师范画、学生模仿”的美术教学模式,形成真正以学生为主体、教学民主、交流合作、生动活泼的“活动体验式”、“实践发现式”、“讨论探索式”等新的美术教学模式。
创新精神:是不甘守旧,刻意求新,不惧艰辛,志在变革的勇气和毅力。
在美术教学中培养学生的创新精神,应培养学生独立思考,积极探索;勇于提出问题,对只重模仿、轻视创造的教学要求敢于提出不同意见,美术实践中敢于标新立异,另僻蹊径,对按照自己的构思进行创作表现有执着追求的精神。
实践能力:概指改造自然和改造社会的有意识活动的能力。创新能力、创造能力都属实践能力。
培养学生的美术实践能力,应在美术学习活动中培养学生的绘画造型能力、美术创作能力,工艺设计制作能力以及美术欣赏能力。
创新能力:包括发现问题的能力,从多种角度进行思考的能力,产生新的非凡设想的能力,善于发现和使用多种方法解决问题的能力等。
在美术学习中,美术创新能力应是发现美、工具特殊的使用方法、材料的新用途的能力;在绘画、工艺制作过程中,运用不同于他人的方法手段的.能力、独特的美术创作构思和绘制出新颖作品的能力等。
创造能力:创造能力本?上就是人重新认识和解决问题的能力。
创作绘画或工艺品的能力是美术创造能力。即在美术学习活动中,学生按照自己的构思独立绘制“想象画”、“命题画”、“创作画”、“诗配画”、“插图”、进行各种“美术设计”以及非模仿的各种工艺品的能力。对与他们生活比较贴近的或通过参阅有关资料可以理解的美术作品,能够发表独立见解的美术欣赏能力也是美术创造能力。
二,美术教学在创新教育(-上网第一站xfhttp教育网)中的作用。
人的创新精神的造就和实践能力的提高,是通过多方面综合培养的结果。在中小学阶段,美术教育(-上网第一站xfhttp教育网)教学以其多方面得天独厚的先决条件、以其学习艺术创造与实践为基本内容的学科特点,对培养人的创新精神和实践能力、促进创新人格的形成有不可替代的重要作用。
美术教育(-上网第一站xfhttp教。
[1] [2] [3] [4]。
美术教学创新论文题目篇十一
多年来的教学实践,使笔者深深体会到:小学美术教学在培养儿童创新精神、创新思维和创新能力上有着特殊的地位和作用,创新教育必须从小学抓起。笔者在美术教学实践中,一直比较注重学生创新意识的激发和创新能力的培养,遵循“激趣———开发———创新”的认知规律,做到知、行统一,使学生从爱画画到会画画,活跃他们的创新思维并使他们取得某种创新的成功,取得了较好的效果。
一、尊重学生的主体地位,激发学生的美术学习兴趣。
小学生,特别是低年级段学生对美术课普遍有兴趣。但是,这种兴趣是表面的、不能持久的,如不注意引导,往往容易转移。如何激发和保持学生对美术课的兴趣,使他们得到艺术的陶冶,并使一部分学生从爱好到专长直至成为“小画家”?笔者以为,关键是教师要尊重学生在学习中的主体地位,引导学生成为学习的主人,变“要他学”为“他要学”,由冲动到欲望到追求,这样才能使学生的求知兴趣持久,并转化为执着追求知识的动力。
基于这一认识,笔者在每一堂课的教学设计中都把“激趣”放在首要位置,针对不同的教学目标、教学内容而设计形式多样、生动活泼的激趣方法和手段,如讲故事、背诗词、做游戏、放音乐、播录像、打幻灯、展实物、示范画等等,使学生一进课堂就进入兴奋状态,产生强烈的学习情绪和欲望。同时在教学过程中教师要不断注意保持学生的兴趣,让学生主动参与,当堂训练,直至基本掌握,并在课后作业中继续绘画或制作,得到学习的满足和成功。
在小学各科教学中,美术教育是最容易使学生获得成功感的教育,美术教师应该很好地把握这种成功,从而不断激发学生的学习兴趣,使之成为主动的追求。例如,在《伞》一课中,笔者就展示了四五把形状、大小、色彩各异的伞,并通过走动、转动等动作,使学生对伞产生兴趣。在学生们对伞有浓厚兴趣的情况下,笔者及时导入如何画伞、伞的基本构图、伞的色彩和花纹等教学内容,并让学生当堂画出自己最喜爱的小花伞,每个学生都画得很好。
二、营造和谐的教学氛围,开发学生的审美想象思维。
爱因斯坦说过,“想象力比知识更重要,是全部知识进步的源泉。”知识是有限的,而想象力是无限的,想象可以感知已有的,也可以探知未有的、有待创造的。美术就是最具想象力的艺术,因此在小学美术教育中开发学生的想象力或者创新思维尤其显得重要。
那么如何开发学生的想象力呢?笔者的体会是要营造一种和谐的教学氛围,让学生在轻松、愉快、宽松、和谐的气氛中学习。为此,在教学中笔者努力做到对学生“动情”、让学生“动心”,师生一起“动手”,一起展开想象的翅膀,在艺术天地里自由地翱翔,从而在“互动”中轻松愉快地完成教学任务。
对学生“动情”,就是要满腔热情、充满爱心,以真诚的言谈举止潜移默化地感染学生;同时注重运用多种手段,创设直观情景,去激发学生的学习兴趣,激活学生的创新潜能。
让学生“动心”,就是要使学生不断增强“创造成功”的信心和勇气,即使失败也不气馁,而是继续去争取成功。师生一起“动手”,包括教师与学生、学生与学生一起共同参与。每一堂课不再是“教师讲、学生听、教师画、学生看”,而是互讲、互画,学生真正成为课堂学习的主人。
例如教低年级美术课时,笔者经常从做游戏开始,让学生粘贴不同颜色的蝴蝶;用不同形状的纸块拼接人脸或小动物;用相互戴帽子的形式来展示各人制作的帽子;用学生讲坐车故事的形式来表述汽车的形式、颜色、构成等等,这样在游戏中激发兴趣,进而展开想象,然后完成一幅画或一件小制作,达到理想的教学效果。
三、创设开放的教学环境,培养学生的绘画创作能力。
儿童画创作是展示小学生想象力和创造能力的重要美术教育形式,而要让学生展开想象的翅膀,必须创设开放的教学环境。笔者认为,开放的教学环境包括软环境和硬环境两个方面。软环境简单地讲是指图书、画册、模型、实物、影视、声像以及现代化的教学手段,包括多媒体教学手段。硬环境,主要指社会和自然界。要把学生带到开放的教学环境中去,让他们感知、理悟、升华。想象力就会迸发出来,如洪水决口、直泄而下。
比如,小学生在儿童画中往往出现机器人、太空人、三头六臂的人,究其原因都是从“卡通片”中看来,由模仿而制作。所以,让学生多读、多看、多游、多玩,既活跃了学生的身心,也丰富了学生知识,更增长了学生的能力。由于笔者在儿童画教学和辅导中比较注意开发学生的想象力和创新能力,近两年来我校先后有5名学生在省、市儿童画创作比赛中获奖。目前,我校的儿童画已成为校园、班级环境布置的一道亮丽的风景线。
以上所述,是笔者在美术教育中培养学生的创新能力的一点肤浅认识和做法,这方面需要探索和实践的还有很多。相信只要教师坚持创新教育的方向,遵循教育规律,勇于探索,大胆实践,就一定能很好地实现培养学生创新能力的目的。
美术教学创新论文题目篇十二
教学方式方法是实施教学目标的重要途径。新形势下,教师要转变教学方式,采用多种教学手段,运用现代化的教学工具,树立创新观念,培养学生创新品质,训练创新思维,提高创新能力。教师可应用启发式、讨论式教学方法,通过设问、独立思考、讨论等形式,进行启示和点拨,培养学生的科学思维方式,鼓励学生大胆质疑,激发学生的学习积极性和创新精神,培养学生的自学能力、表达能力、应变能力和创新能力。例如,在讲《税收基础》的“税收征收管理”的有关规定,纳税人必须依法纳税,对纳税人采取伪造、变造、隐匿、擅自销毁账簿等违法行手段,不缴或者少缴应纳税款形成偷税、漏税的违法行为,将根据偷税、漏税的额度采取不同的处罚力度。这时候,我启发学生提出问题:“我们可以不可以在掌握国家的税收政策的基础上合法地进行避税呢?”通过设置这样的问题,使学生敢于质疑,使学生能大胆想象,从而激发学生深化思维,拓展学生的知识视野,又引进了新的知识点,还锻炼了学生的求新能力。
二、建立民主型的师生关系,营造创造性思维的环境。
师生关系是教学实施的基础,是教学环境的集中反映,打破传统的操纵—依附式关系形式,实现师生民主、平等的关系是创新能力培养的前提。教师对学生严格要求,热情、和蔼、公正,尊重学生,发扬教学民主;学生尊敬教师,接受指导,主动自觉进行学习。师生之间呈现积极的双向交流,学生积极思考、提出问题、各抒己见,教师认真引导。这样才能使师生情绪热烈、和谐,课堂气氛活跃。
三、改进学生考核评价方法。
目前中等职业教育考试大多数只重视对学生理论知识的考核,不重视学生的实践能力。考试只能以考试分数的高低来评价学生的学习成绩,培养出来的学生会出现高分低能的现象,不能适应一线生产服务的'需要。我认为可以从以下几个方面进行改革。1.考试内容上,不仅要体现人才培养目标和课程目标要求,更要有利于培养运用所学知识和技术分析问题和解决问题的能力,既重视知识的考核,又不忽略能力和素质。2.考试方式方面,应根据考核科目的特点,采用多样考试考核方法,如闭卷、开卷,笔试、口试或机考等,或同时采用以上几种方式进行综合考核。3.评分方式上,可采用百分制、五级分制(优、良、中、及格、不及格)或两级分制(合格、不合格)。要把有创见、有创意、有创新作为成绩评判的重要依据,以推动教学中创新意识和创新能力的培养。总之,中等职业会计专业教学创新应落实“以学生为本”的指导原则,重视学生就业问题。根据形势的发展与用人单位的反馈,适时改进课堂教学方法来提高教学质量,让学生活学活用,真正成为应用型专业技术人才,使学校、学生与用人单位三方共享创新性教学成果。
美术教学创新论文题目篇十三
绘画、工艺美术、建筑艺术及雕塑等都属于美术的范畴,但普遍为人所知的美术大多是绘画,而美术又通常被人们称为造型艺术或是视觉艺术。美术教学便是在美术逐渐为更多人所知道,越来越多的人对美术感兴趣的趋势下所产生的,尤其是在21世纪中美术已经作为一门重要的课程出现在小学课堂上,而这就奠定了美术教学方法的重要性。创新指的是以现有的思维模式提出与别人或是已有知识不同的见解,之后在特定的环境中利用现有的知识和物质为满足社会需求而改进或创造出新的事物,而且还可以获得一点有益效果的行为。所谓创新能力便是不断提供具有经济、社会和生态价值的新思想、新理论和新发明在技术和各种活动领域中的能力,现代经济竞争的核心便是创新能力的竞争。
在教育行业中,不论是中等职业学校还是普通全日制学校,由于长期以来的教育模式所形成的固定思维让教育者认为,只有学好了专业知识以及各项文化课知识才是以后维持生活的硬道理。然而,随着素质教育的`普遍推崇,学生文化知识过硬而其他方面的能力薄弱在工作过程中遇到的挫折,使得学校意识到美术教育对学生的重要性。以下便是中职院校美术教学中学生创新能力的培养所面临的主要问题:一是美术教师缺乏应有的教育创新能力方法。大部分教师在进行教学时,都习惯了以自己为主体,学生被动接受知识的模式,而忽略了用以学生为主体的以人为本的教学理念去引导学生开拓自己的思维,丰富学生的想象力,这种教学模式压抑了教师自身的创新能力,也使得学生的创新能力得不到发展。二是学生自身创新思维能力的缺乏。在美术教学中,学生自身的创新思维能力和丰富的想象力是培养学生创新能力的基础。由于长期以来的固有模式,学生没有受到正确的引导,这使得学生的创新思维能力发展受到一定的阻碍。三是美术教学时太过侧重写实能力。在美术教学时,教师依然注重学生写实能力的培养,他们觉得只要能够按照模板来进行事物的描述即可,这在一定程度上禁锢了学生自我发挥的空间,使得创新能力得不到发展。
(一)让教师的创新能力得以发展,推进新的创新思维形式的美术教学方法。
在新的教育模式中,教师是整个教学活动的主要实施者,也是学生学习的引导者,教师对学生美术教学中创新能力的培养是起积极作用的。因此,对中职院校美术教学来说,只有教师自身的创新思维能力及审美能力有了提高,才能够引导学生挖掘自身的创新潜能。教师创新思维能力的培养还可以通过教师之间建立专门的沟通交流平台来实现,一个人的力量也许是薄弱的,但是一群人的力量绝对是强大的。教师之间有任何的美术资源都可以及时共享,互相之间可以对审美观念以及美术教学方法进行探讨,如此便可以开拓自己的视野,提高自身的创新思维能力以及逻辑思维能力。
(二)让学生的实践能力得以提升,从而提高创新思维能力。
对中职院校而言,美术教学特别注重实践、注重鉴赏,要想提高学生的创新思维能力就需要先提高学生的实践能力和鉴赏能力。视野眼界开阔了,在进行美术的学习时脑海中便有了更多的美术素材,而这些都对学生学习美术时所需要的创新思维能力及想象力有极大的促进作用。
按照规范化、科学性又有条理性的美术教学体系来进行美术教学活动,可以避免教师以往的只根据标准与干净与否来评价学生作品时出现的打击学生学习的积极性问题。这种规范的教学体系主要是以学生为主体,对待学生时因人而异,对每个学生的作品都有公平的点评,根据每个学生的特性来进行专门的引导教育。这样即可培养学生学习美术时的创新能力,还可以提高学生对美术的写实能力。
综上所述,通过对中职美术教学中学生创新能力的培养过程中所面临的主要问题及针对这些问题应该采取的手段的论述,可以知道在中职院校中,学生美术学习时要想保证创新能力得到一定的提高,就需要先保证教学是以学生为主体而展开的,在学生美术学习时,不能一味地批评,要懂得从他们的作品中寻找优点来进行讲述,之后再提出整个作品的美中不足之处,如此才可使得学生的创新能力不被抑制。
参考文献:
美术教学创新论文题目篇十四
摘要:当前职业教育发展逐渐成熟,在高职美术设计相关专业这块更凸显学生的个性和创新发展,其重要性正在为学生就业实践日益深刻领会。我们如今的高职美术教学,应视学生的个性及创新能力为发展重心。高等职业教育的美术教师也要重新来定位自己的角色,不再是传统的基础学科知识的传授者,更应该是一个心灵发育的传播者,更应该包括“创新”“创新精神”“创新能力”“实践能力”。
关键词:教育理念;个性与创新;意识。
一、当前高职美术教育思考。
根据目前高职大学毕业生就业的需求来看,各个行业都需要创新,不同岗位工作能力的创新深度不同,为了同学们提前认识到创新的重要性,在此我们老师可以提前把创新搬上课堂,让学生少走弯路,更容易融入到社会,去建设各行各业大显身手。当前我们高职教师通过努力挖掘学生个性,才能彰显学生社会就业的丰富性,丰富学生在各行各业创造社会价值的能力,如果高职学生没有自身个性的存在,没有自身个性的表现空间,就无法走向社会去创造和实现价值。当前职业教育发展逐渐成熟,在高职美术设计相关专业这块更凸显学生的个性和创新发展,其重要性正在为学生就业实践日益深刻领会。大学生的个性以及创新方面,更是具有不可替代的独特作用。我们如今的美术教学,确实应视大学生的个性及创新能力为素质教育中相当重要的一个内容。从事美术教育是一门很深、很专业的学问。当前高职专科美术教育不再是单纯的学科教育学科,它再不是简单的学习画画,而是通过对美术的学习来提高审美观念和创新的精神的培养,高职美术教师需要重新来定位自己的角色,不再是单纯的学科知识的传授者,更应该是一个心灵发育的传播者。
学生的个性化培养是社会发展的需要,是教育个别化的趋势,而教育的个别化则重视发展学生个性化的品质,只有每个人都具有丰富而自由的个性,社会才能迸发出丰富而巨大的创造力。作为美术教育者要充分发挥美术的独特教育功能,使每一位学生都能得到健康的发展。培养当代大学生的个性,挖掘大学生的创新潜能,这是我们美术教育者的重要任务。因为美术课被公认为是对创造力的培养最具成效的课程之一。在所有的基础教育学科中,美术学科对发展学生个性、强化学生创新品质培养方面有着不可替代的独特作用。培养学生的个性是现今教育中提出的新课题。“实施创造性教育的基本途径其中一点就是侧重培养个性品质”这句话更体现了个性培养的重要性。在高职美术教学中这一点同样重要。高职美术教育不同于研究型的专业美术教育,它为提高学生审美能力服务,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面创新能力的提高。
三、如何培养学生个性化发展。
高职美术教育要结合各个专业的特征,结合学生基础实际能力查漏补缺的方式提高学生的审美能力和创新能力。在整个教学中要要为学生专业发展和实用学生就业发挥积极的作用,在课堂上通过学生的作业得到较准确的反馈而对症提高学生能力。课堂作业是美术基础教育中课堂教学成功与否在物质层面的重要评价依据。课堂教学中各个教学环节设计展开的轨迹都会在学生的作业里真实的留下来。无论教师在各环节安排上如何多姿多彩,课堂语言如何生动丰富,但若无法在学生作业上得到真正的落实,便显得其“精彩”内涵的苍白无力。因此作业作为课堂教学设计评价的重要标准,是符合美术学科的特点和教育价值取向的标准。
狭义的创新是指创造、发现新的东西,突出前所未有的新内容;而广义上的创新则包括利用现有知识技能去重现前人已经探索的发现过程。培养当前大学生的创新能力是国家建设开发智力的需要。创新能力和想象力等的发展有助于当前大学生各方面能力的协调,对学生适应就业和社会需要全面发展有着十分重要的作用。转变观念,树立创新教育观我国的传统教育。
实现教学创新突破,是课堂教学突破的重要目标,为此,在课堂教学上我们教室要确立创新能力培养的策略,应体现在教育教学活动为主要途径,以训练为主要方式。突破高职美术教学创新总结如下:
1.营造生动的学习氛围,设立广阔的思维空间。
具体的创新对专科学生来说,有一定的难度,所以更主要的是在专科阶段培养学生的创新意识或精神,这就需在日常教学氛围中慢慢形成。美术课堂氛围可影响高职学生的绘画情绪,轻松愉悦氛围的高职学生,思路开阔,思维敏捷,动手能力强。所以营造生动活泼的学习氛围,是培养高职学生创新意识的前提。教师可在抓住教材的基础上,结合学生对课程的学习兴趣,在传授美术课过程中,可留给高职学生更广阔的思维活动空间,使学生在创新的力点上发挥极致。高职美术教师可以创设情境,鼓励告知学生大胆创新、猜想、假设,引导他们自己去发挥自己的思维方式,引出创新的高质量作品。
2.培养良好的学习情感。
心理学认为,积极的情感为有效的机能作用和创造提供了背景动机,消极的情感则反之。如果当前高职学生负载着积极的情感,那么挖掘高职学生智慧所表达的内容就具有强大的渗透力和感染力。在这一系列环节中,教师是关键,所以教师自己先要有创新意识和创新能力,更新教育观念,提高驾驭课堂的能力,从而更好的把素质教育落实到实处。新的教育理念,需要新的教师气焰,教书育人不是一份简简单单的工作,它是一份承载着太多期望的艰巨责任,这份责任,催促着我们教师不断严格要求自己,教师深吸一口新鲜空气,可以唤醒学生无限的潜能,教师在学生研究上不断进步,学生却能在教师的言行中成长。当我们关闭古老陈旧的信息大门时,开启的就是一扇光芒四射的大门,这扇大门永远向我们大家敞开,只要我们愿意去发现,愿意享受成长与进步,新的信息时代能带给我们巨大的惊喜。
作者:万正强单位:江汉艺术职业学院。
参考文献:
[1]《透析基础美术教育》作者:周信达,人民美术出版社;第1版(6月1日).
[3]《学习与教学》作者:(美)格雷勒(gredle,m.)等著,中国轻工业出版社,-10-1.
美术教学创新论文题目篇十五
诺贝尔物理奖获得者朱楷文讲过:“要想在科学上取得成就,最重要的一点就是学会用与别人不同的思维方式,别人忽略的思维方式来思考问题。”这就是创造性思维。创造性思维是数学中最可贵、层次最高的思维品质。培养学生的创造性思维是当前教育的首要任务,也是数学学习的重要内容。
一、打破墨守成规的教学课堂,营造创新氛围。
在思维受到压抑的气氛中不可能有数学创新。在教学中,教师要彻底转变教学观念,改变长期以来教师包办地教,学生被动地学的教学模式,给学生留有思考的余地、思维的空间。要给学生创造一个宽松的思维环境,使学生有主动学习的欲望,而不是有被主宰的感觉。教师在教学中还要想方设法为不同程度的学生创设成功的机会,鼓励学生运用自己的方法解决问题,使学生体验成功的喜悦。心理学研究表明:一个人只要体验一次成功的喜悦和欣慰,便会激发无数次追求成功的愿望和信心,一次成功的体验能提高学生的自信心,强化学习动机,使他们燃起自信的火焰,激起他们敢于创新的勇气。在教学中,教师要善于根据教学内容,创设适宜的教学环境,通过引人入胜的故事、脍炙人口的典故、言简意赅的歇后语、启迪智慧的谜语、开放性问题等,调动全体学生积极地参与课堂活动,让他们成为知识的“发现者”,问题的创造者。在探索过程中,发展学生的创造性思维能力,真正将创新教育所倡导的“由传授知识向启迪智慧转变”的思想落到实处。
二、鼓励质疑,挖掘创造性思维潜能。
“学起于思,思源于疑”、“学贵有疑”,学生有疑是学生主动学习的一种表现,更是培养创新意识不可缺少的。爱因斯坦也说过:“提出一个问题,比解决一个问题更重要。”针对现行课堂中学生少主动参与,多被动接受;少自我意识,多依附性的现状,教师应努力创造质疑情境,启发学生由浅入深地设问、质疑,引导学生积极思维,精心扶植学生的创造火花,鼓励学生质疑问题,支持学生大胆地标新立异,哪怕表面上是幼稚可笑的,但只要有创新意识,都值得珍惜,教师应及时给予肯定、赞许、科学引导,提倡、鼓励质疑。
三、主动参与,培养创新能力。
1.教会学生独立思考。
独立思考不是无目的瞎想,必须遵循正确的规律与方法,科学的思维方法,不是游离于获得和运用知识这个过程之外,而是渗透在这过程之中。在这个过程中,教师不只要告诉学生结论,还要让学生了解得出结论的过程,同时学会正确的思考,逐步构建起思想方法的体系,为真正意义上的独立思考做准备。让学生实实在在地感觉到独立思考、自我发现新知识、自我创新的成功与快乐,从而养成良好的学习习惯,更重要的是摆脱了长期以来教师传授的学习模式,自主学习、积极探究、不断创新的精神得到充分的培养,从而渐渐形成了创新能力。
2.课程内容开放、问题开放。
创新思维是一种开放性思维,需要丰富的想象力和应变力,中学生最具有想象力,但这种想象力往往是面广而不深,情节简单而不稳定,夸张性强而创新性弱,需要有目的的给予引导,为此教学上可适量补充非课本上的内容,因为学生有一种防御性学习心理,如果学生知道所学内容是“定论的、牢不可破的”,他们的思维就会封闭起来,会自然往后退缩。假若他们知道学习上还有新问题需要研究,思维就会积极起来。另外,适时延伸教学内容,使之深化或多样化。将两种形式补充于教学,有利于养成学生的开放意识。
3.提供学生创新的机会,放手让学生主动探索创造。
苏霍姆林斯基指出:“在人的心灵深处,都有一种根深蒂固的需要,就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在青少年精神世界中,这种需要特别强烈。”因此,凡是学生能够自己学的、自己想的、自己做的,都要放手让学生自我探索、自我体验。新教育理念也要求学生在学习过程中不仅掌握知识,更重要的是在“自主、探索、合作”的学习过程中融入数学情感、学习习惯、解决问题的思想方法、交流大众生活经验等。
人类社会的创新与发明,都不是某一个科学家凭空想象得到的,而是要不断地实践。教师在教学过程中,应鼓励学生运用自己的方法解决问题,有的学生借助拼摆解决问题,有的学生试图寻找规律。在这一过程中,教师要留给学生充分的时间,让学生探索,运用自己的语言表达各自的方法,再通过交流,最终得到较完整的结论,形成方法或规律,所以,给学生创新的时间是培养创新能力的关键。如果每节课40分钟,教师都要据为己有,不给学生自主学习的时间,那么学生创新能力的培养只能是一句空话。
创新需要时间,创新更需要空间,学生只有在活动的过程中才能感悟数学的真谛,才能逐渐养成创新的习惯,才能培养创新的意识和能力。教师要认真研究学生主体活动的类型有哪些,各种活动类型之间的关系怎样,从而全面设计教学中学生主体活动的结构,比如数学建模、逻辑推理、分析计算、理解应用等自主学习活动。在这些学习活动、实践活动中独立思考、自由发挥,充分深入探究、创造。离开了学生的活动,创新能力的培养就成了无根之本、无源之水。动手动脑是学生独立思考、在主题活动中培养创新能力的有效方法。具体落实在教学中,教师就要给学生创造一个良好的活动空间,让学生在这个空间里去发现、去探索、去创造。
四、强化应用,拓展创造性思维空间。
数学不仅具有卓越的智力价值,还具有广泛的应用价值。随着信息技术的迅速发展,数学显得越来越重要。数学教学的最高目标是:以数学知识为载体,提炼数学知识中的思想、观点和方法,并运用这些思想、观点和方法去分析、去解决、去研究、去探索现在以及今后学习、生活和工作中的问题。
怎样强化学生的应用意识,提高创造水平呢?一方面,在课堂教学中,教师应根据数学内容,加大引入实际问题的力度,帮助学生掌握从实际背景中抽取数学模型的思想方法,使他们体会到学好数学的重要意义和实用价值,强化学习动机。另一方面,将课堂教学延伸,可结合初中的探究性学习课程,组织学生到周边开展社会实践活动,让学生了解数学在现实生活中的简单应用,鼓励学生参与课题研究活动,充分发挥学生的自主性、独立性和创造性。即使学生没有显著的研究成果,但在研究过程中,学生的意志得到了磨练,思维得到了锻炼,开阔了眼界,大大地拓展了学生的创造性思维空间。
美术教学创新论文题目篇十六
心理学家皮亚杰曾说过:“教育的目标在于培养有创新能力的人。”美术作为一门艺术课程,对于学生的全面发展和素质教育起着重要作用。学校之所以开设美术课,并不仅仅是为了培养学生的课外兴趣和适当地缓解学习压力,更重要的是培养学生的创新思维,提升学生的创新能力。因此,如何培养学生的创新能力成为美术教学中的重要任务,也是衡量和评价教学效果、实现教学目的的重要标准。教师在教学过程中,应从学生绘画的实际出发,制订合理有效的教学方案,培养并不断提高学生的创新能力。
一、激发学生学习美术的热情,培养绘画兴趣。
爱因斯坦说:“兴趣是最好的老师。”兴趣是培养学生思维能力的强大驱动力,进而转化成直接的学习动机和学习主动性。学生一旦对所学知识感兴趣,他就会全身心投入其中,积极思考,主动去发现和探索新的知识。因此,激发学生学习美术的热情、培养绘画兴趣,是培养学生创新能力的有效途径,是美术教育的重要组成部分。教师在实际教学中,应将激发学生的学习热情、培养绘画兴趣作为教学的首要任务。根据学生的不同情况,制订合理的教学方案并不断充实教学内容,采用教具、游戏等方式,营造轻松愉快的学习氛围,从而使学生集中全部精力投入学习。
一方面,使用教具激发学生的兴趣。教师在教学过程中,根据教学的.需要,合理使用教学工具。学生一般以具体形象思维为主,教师可以自己在黑板上范画示意图,或者通过幻灯片等直观教学工具进行教学,让学生在学习绘画的过程中不感到枯燥无味,并产生浓厚的学习兴趣。这样既完成了教学任务,又在一定程度上吸引了学生的注意力,使其对美术课产生了兴趣,在娱乐中学习。另一方面,以游戏的方式激发学生的兴趣。课堂上做一些必要的小游戏既可以活跃课堂气氛,又可以激发学生的兴趣,会收到很好的教学效果。
二、扩大学生的欣赏范围,开阔学生的视野。
扩大学生的欣赏范围,开阔学生的视野是培养学生创新能力的基础,只有视野达到了一定程度,才能从不同角度多方面了解自然界的各种事物,才能不断创新。美术学科是一门涉及多门课程的综合性学科,不仅仅是一门普通的学科,体现的更是一种艺术。纵观国内外的美术发展史,有着多样的绘画风格和艺术表现形式,因此,艺术欣赏在开阔学生视野方面显得至关重要,是培养学生创新能力的有效途径。教师在了解各大美术学派的基础上,深入研究美术教学的每个环节,让学生在潜移默化中接触多种艺术形式、艺术风格、艺术流派等,从而体验不同的艺术形式带来的艺术感受,并产生深远而持久的影响,为提升创新能力奠定良好的基础。
例如,在课堂教学中,教师可以向学生展示几张出自不同国家大师笔下的艺术作品,让学生在课堂现场进行分析比较,找出艺术作品之间的共性与差异性,开拓学生分析作品的思维,提高其欣赏能力。此外,教师应安排学生多接触一些不同形式、风格的作品,从中领悟创作的技巧,然后根据自己的领悟创作出具有自己风格和特色的作品,体会创作的乐趣。这样长期下来,会在不知不觉中开阔学生的视野,拓展其创作思路,进而提高其创新能力。
三、培养学生的创新思维。
能力。
1.创设问题情境,引发学生的思考。
记得学者巴尔扎克曾说过:“问题是开启一门科学的钥匙。”科学合理地设置问题,可以激发学生的求知欲,在一定程度上促使学生深入研究和思考,以寻求问题的答案。创设问题情境,是培养学生的求知欲,主动钻研,提升思维能力的有效途径,从而提升自身的创新能力。因此,教师在美术课堂教学前,必须做好备课工作,制订合理的教学方案,以教材为基础,深入研究,设置出科学、合理又不乏一定难度的问题;在课堂教学的过程中,将问题提出,并要求学生独立思考,在规定的时间内找出问题的答案,然后以提问的方式学生举手回答;最后提出问题,要求学生课下分组讨论,一方面,可以培养学生的创新思维,另一方面还可以培养学生的团队合作精神,让学生体会到探索性自主学习的乐趣和感受成功的喜悦。苏联教育家苏霍姆林斯基说过:“在人的心灵深处,都有一种根深蒂固的需要,这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。”可见,积极主动的探究对于培养学生的创新思维的重要性。这就需要教师在美术教学中,给学生提供更多的自主探究与学习的机会,使他们成为教学中的主体,在探究与学习的同时,感受成功带来的喜悦,进而更加努力地去探索和创新,在学习中乃至美术界取得成功。
2.走进自然,在写生中培养学生的创新思维。
近年来,随着教育体制的不断改革与发展,美术作为一门课程引入课堂教学,并得到越来越多的关注与重视,但其更多的是理论教育,很少有学校开设实践课程,引导教师带领学生走进自然进行写生。一方面,是考虑学生的个人安全问题,另一方面,是学校领导忽视了实践的重要性。美术教学与其他课程教学不同,其更加注重实践性,走进自然,在实践中写生不仅能锻炼学生的绘画技巧和能力,而且能陶冶情操,激发学生的创作灵感和创作欲望,从而提升作品的立意和思想。所以,在新课标不断改革的今天,应督促学校开设美术实践写生课,教师带领学生走进自然,让学生在感受美好自然风光的同时,翱翔在想象的思维空间里,走出对事物本身的认识,重新构建自己对自然、对生命独特的感悟,将对自然界万物的感性认识提升至理性认识,从而创作出极具想象力又不乏生命意义的优秀美术作品。
四、提高教师的美术素养。
“师者,所传道授业解惑也。”教师,在培养学生创新能力的整个过程中扮演着重要的引领角色,不仅要传道、授业、解惑,更肩负着开发学生潜在的创新思维与创新能力的重任。因此,教师必须从根本上提高自己的美术素养以及综合素质,成为一名有能力的创造者。深入实践,不断探求新的教学方法,制订出独特而新颖的教学方案,利用课余时间创造独具特色的作品,不断提升自身的美术素养。这样一方面可以培养教师自身的创新能力,另一方面可以很大程度上提升课堂教学的质量和效果。
综上所述,创新能力作为学生综合能力的重要组成部分,对学生的全面发展产生重要影响。随着美术课程的不断改革与完善,在美术教学中培养并不断提升学生的创新能力,是美术教学的重要内容。因此,教师必须高度重视学生创新能力的培养,帮助学生从小培养绘画兴趣,扩大学生欣赏范围,开阔学生的视野,培养创新思维,并不断提升自身的美术素养,从而提高学生的创新能力,从总体上提升教学质量与效果。
参考文献:
[1]宋春花。浅谈在美术教学中培养学生的创新能力[j]。成才之路,(02)。
[2]许渊智。美术教学中如何培养学生的创造性能力[j]。小学时代:教师版,2010(02)。
[3]张明亮,李玉玲。谈谈美术课如何培养学生的创造力[j]。科教文汇,.
(作者单位六盘水师范学院艺术系)。
美术教学创新论文题目篇十七
摘要:长期以来,小学的美术教学提倡是“看画”或“临画”为主要教学方式,而获得的结果也是以“相似”为最终获得的结果,严重阻碍了学生的创新能力培养,接下来,我们探讨关于小学美术教学中创新能力培养。
“与时俱进,开拓创新”是党和国家兴旺发达的不竭动力与根本。《美术课标》也明确指出:美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境。如何在教学过程中充分培养学生的创新能力呢?作为小学美术教学教师应该深刻领会《美术课标》的宗旨,在教学过程中把创新意识的培养作为美术教育的出发点,以面向全体学生为基础,积极挖掘灵活多样的教学方式,使广大学生在美术活动中,全面体察美术的艺术感,增强他们的审美能力,激发他们在学习过程中的主动参与,主动探究,主动创造的激情,从而对学生的创新意识与创造能力的培养,促进学生身心全面和谐的发展。
当前,小学生在美术学习过程中存在积极性不高,一遇到困难与挫折就会心生畏惧的表现。一方面是小学生他们受年龄与心理双重因素的正常制约,造成他们情绪不稳定,往往起伏不定,另一方面是教师教学给他们的任务时,由于不能够有效反映他们自身的生活主体性表现活动,容易造成他们失去信心,更没有表现出强烈的兴趣爱好。如:教师在实际的.美术教学过程中学生进行绘画,通常是让学生“照猫画虎”“依葫芦画瓢”的方式进行,这样极容易导致小学生失去兴趣,枯燥、呆板的教学方式,会造成学生误认为美术课就是单一的模仿“画画”,并不需要进行思维的反思,一方面扼杀了小学生的想象力,另一方面还阻碍了学生创造力的发展。这种呆板、陈腐的艺术教学方式,学生由于反复枯燥的模仿,会让学生失去兴趣,因此会造成学生越来越不喜欢美术教学。真正的美术教学,“美术”与“创新”紧密的联系在一起,才是美术教学的真谛。
1.课堂教学结构的优化。长期以来,小学的美术教学提倡是“看画”或“临画”为主要教学方式,而获得的结果也是以“相似”为最终获得的结果,这样的教学方式也是前文提到的,就是学生的主体性没有发挥,学生的灵感也会在“临摹训练”中逐渐泯灭。因此,优化课堂教学是当前的首要任务。临摹是教学的一种方式,也是基础教学的一个重要组成部分,但是完全的临摹就会造成学生思维的惰性。那么在临摹教学中,应该强调以学生个体为主,充分发挥学生的个体思维特性。如,我们在教“小鸟”一课时,可以先让学生临摹一幅画,然后当学生临摹好以后,我们给他们放一些短视频或者给他们听一段大自然的各种鸟叫声,这样让学生根据自己的想象在临摹的画上进行再创作。这样的方式,让学生大胆尝试,不但可以调动学生的各种感官,也增加了课堂的活力和兴趣,为进一步培养学生的想像力与学生的创造性的思维打下了基础。
2.改变评价方式。学生作为学习的主体,教师的一举一动都会对学生的学习造成影响,教师应该保护好学生,努力培养他们的学习兴趣,才能有效提高他们的创新能力。当前,在美术教学过程中,对学生的作业好坏评价依然是一个重要过程。过去,教师在对学生作业进行评价时,通常会以“像不像”作为作业的评判标准,这样无形中就会扼杀学生创新,导致更多的学生不敢进行画的创新。因此,需要改变这种评价方式,对画的评价方式应该鼓励学生发挥想象,大胆表现。勇于发现学生作品里面的“闪光点”,并给予高度的表扬和肯定。哪怕是画中的一块色彩、一根线,只要有着学生的思想表现,教师都应该给予肯定,让学生对自己的画充满信心,引导他们培养一双善于观察的眼睛,以便发现美、鉴赏美、创造美,从而更好的培养学生的创新思想,逐步培养其创新能力。
3.走出美术课堂,开阔视野。艺术来源于生活,同时又高于生活,生活中到处都是艺术的气息,而是欠缺被发现的一双眼睛。小学阶段作为培养学生对美术产生兴趣,增强创新能力的阶段,美术教师除了教会他们应有的基础知识外,还需要教会他们自己学习的能力,让他们融入大自然环境里面。教师尽量多带学生走进大自然中去,让他们多亲近一下自然,多与大自然交流的机会,这样让他们有自主学习的机会,培养他们自主学习的能力。大自然的一草一木,一花一树,都是他们学习的对象。例如,在教《走进春天》一颗时,学生通过走进大自然,感受春天,比较四季的变化。教师可以让学生开阔自己的想象力,引导学生用画笔绘画出来春天里的所见所闻和喜欢的事物,这种轻松、活泼又充满生活情趣教学方式,会无形中增加学生的爱好,提升其创新能力。
参考文献:
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[2]段君友.浅谈如何运用多媒体辅助小学美术教学[j].中国新通信,(14).
[3]彭一邶.小学美术手工教学思路探索[j].湖南科技学院学报,(06)。