冀教版美术教学设计（优质16篇）
通过总结，我们可以把握住自己的节奏和方向，更好地规划未来的发展。通过总结，我们可以更好地总结出问题的根源并加以改进。通过阅读总结范文，我们可以拓宽思维，启发自己更深入地思考问题。
冀教版美术教学设计篇一
杨秋迪。
教学内容：
义务教育课程标准实验教科书二年级下册第五单元《测量》。教学目标：
1、通过观察、测量、比较等活动，感受1分米和1毫米有多长，发展学生的空间观念和动手操作能力。
2、通过实际测量，学习米、分米、厘米和毫米之间的关系，能根据具体情境选择合适的长度单位。
3、通过“估一估”、“量一量”等活动，发展学生的估测能力。教材分析：
本课的任务是让学生知道1分米和1毫米有多长，通过实际测量知道米、分米、厘米、毫米之间的关系。教材中创设了“估一估”、“量一量”铅笔有多长的活动情境，引导学生在估测的基础上通过观察、测量、比较、找实物等活动体验分米、毫米的实际意义，掌握长度单位之间的进率，培养学生的估测、操作、分析、判断等能力。
设计思路：
本课根据学生的生活经验，未学生创设生动活泼的活动情境，让学生在看一看、量一量、比一比、找一找中，通过具体观察、动手操作、合作交流获得关于“毫米”、“分米”的直观体验。教学中注重挖掘身边的课程资源，通过比身高，观察直尺，估测纸条长度，测量书的厚度，判断公共汽车的长度、硬币的厚度等内容，帮助学生建立长度单位的数学模型，发展学生的空间观念。
教学流程：
一、沟通情感，激发兴趣。
2师：初次见面，老师为每一位新朋友准备了一件小礼物，就放在你们的书桌中，快找一找，拿出来看看吧!(生找出直尺)。
师：(出示尺子卡通图)这是把什么样的尺子呢?生：一把直尺。生：一把透明的格尺。
师：通过这节课的学习，你们自己就会找到答案。
二、观察尺子，认识毫米。
师：仔细观察一下手中的尺子，看看你能发现些什么?和伙伴一起说一说。
生：尺子上有一些数字，还有一些线。
师：(指着展台上的尺)这些线叫什么名字，你们知道吗?生：刻度线。
生：尺子上有一些1厘米的格，格中还有一些小格。师：谁知道1厘米中的这些小格，叫什么名字吗?生：毫米。
师：(板书：毫米)你是怎么知道的?
生：我是看书知道的，书上说格尺上的一个小格就是1毫米。师：没错，书是我们共同的老师，有了问题可以直接向书请教。(指着黑板上的“毫米”)“毫米”是我们今天要认识的新朋友，它还可以用字母“mm”表示。(板书：mm)。
(生齐读两遍毫米)。
师：(指着尺子上的小格)格尺上1格小格是1毫米，2格小格呢?63格小格呢?
生：2毫米、6毫米。
师：接着观察，还有什么发现?生：1厘米中有10个1毫米的小格。
师：你发现了厘米和毫米之间的关系，能把这个发现用一个式子表示出来吗?
生：1厘米=10毫米。
师：(生齐读两遍。师板书：1cm=10mm)。
师：现在到你的身边找一找，那些物体的长度或厚度大约是1毫米呢?生：这张电话卡的厚度大约是1毫米。生：一分钱的硬币厚度大约是1毫米。生：这把尺子厚度大约是1毫米。
三、猜一猜，认识分米。
师：现在我们一起来玩一个猜一猜的游戏，好吗?游戏需要一样道具，就是你们学具袋中的纸条，快拿出来吧!(生从学具袋中取出纸条)。
师：不能用格尺测量，猜一猜纸条有多长?生：我猜这张纸条大约长10厘米。生：我猜它是11厘米。
师：一诈的长、手指的宽都是我们熟悉的。估测物体长度的时候经常要请它们帮助，它们是藏在我们身上的尺子。
师：纸条究竟多长呢?生：(经过测量)10厘米。
师：(板书：10厘米)10厘米还可以用另一个长度单位来表示，谁知道是什么?
4生：分米，10厘米就是1分米。
师：(板书：1分米=10厘米)这也是我们要学习的新内容，感谢你们把新知识介绍给大家。它可以用字母dm表示。(板书：dm)试着在本上写一写表示分米的字母。
(生在本上试写，全班学生齐读一遍)。
师：(出示米尺)谁能在这把米尺上找一找，从哪到哪之间的长是1分米。
生：从10到20之间是1分米。生：从45到55之间是1分米。
师：你们找的明明不一样，你们怎么都说对呢?生：因为他们找的都是10厘米，10厘米就是1分米。
师：对，像这样10厘米的一段就是1分米。和同桌一起在你们的格尺上找一找1分米吧!(生互相交流)。
师：现在我们一起，找一找你身边有没有大约长1分米的物体吧。生：这个橡皮大约长1分米。生：我的这支铅笔大约长1分米。
师：只要你细心观察，藏在身边的一分米朋友自己就会跳出来。师：(出示一条彩带)猜一猜它多长?生：我猜大概是1米吧!生：我猜可能是80厘米。
师：大家猜的不一样。请前后桌4个人为一个小组，一起想办法测量它的长度，好吗?
(生分组测量)。
组1：我们把4把尺子接起来量，彩带长100厘米，就是1米。(师板5书：1米)。
组2：我们用这个长1分米的小纸条一段一段地量，量出来正好是10分米。
师：(板书10分米)这个办法怎么样?生：很好，因为他们动脑筋了，用纸条来量。
师：对，只要善于动脑筋，一张普通的小纸条，同样是一把神奇的尺子。
师：你们在测量彩带长度的时候发现了什么?
生：我发现1米就是10分米，因为1米是100厘米，1分米是10厘米，100厘米就是10分米，1米也就是10分米。
师：(板书：1米=10分米)这么快就把新知识和以前学过的知识联系到一起了。
师：刚刚同学们就在动手做，在做中观察和思考、学习中认识了新朋友，获取了新知识。
四、情境练习，巩固新知。
师：除了老师送给你的尺子以外，你们还见过什么样的尺子?生：米尺、皮尺、卷尺、三角尺。
(课件展示不同的尺子图片，学生认读名称)。
师：生活中尺子的种类很多很多，这些形形色色的尺子能方便我们的学习和劳动。
师：现在我们来轻松一下，一起看一段淘气的故事(课件出示：淘气的故事)。
(生边看边笑)师：你们笑什么?
6生：淘气说错了，公共汽车不能是8厘米，应该是8米。
生：机灵狗也不能是5毫米，5毫米(比尺子)就这么点，太小了，应该是――。
师：谁来帮助他?
生：机灵狗高大约是5分米。
生：一元硬币不能是2分米，那得是20厘米，不可能，应该是2毫米。生：淘气怎么能高138米呢?太高了，应该是138厘米。
师：说一说吧，你们怎么这么快就发现并改正了淘气的错误呢?有什么奥秘吗?
生：应该根据实际来看。师：你亲自量过它们吗?生：没有。
师：看来奥秘还是它――神奇的尺子。
师：是因为我们每个人都拥有这神奇的尺子，它在哪呢?生：(举起格尺)这呢!
师：对，这是一把神奇的尺子，还有呢?生：(边比边说)一诈、一指、一臂。
师：对，生活中这些藏在我们身上的尺子往往更加神奇。同学们，其实在我们的身边还有许多神奇的尺子，只不过现在它们藏起来了，藏在小朋友的――(指)眼睛里，藏在我们的――脑子里，藏在了每一个人的――心里。
【评析】。
本节课有以下几个特点：
1、创设了生动、活泼的活动情境，注重学生在活动过程中体验、感悟7数学知识。
2、加强了对学生估测能力的培养，通过估测、动手操作、合作交流、想像等学习方式，培养学生的空间观念。
3、关注了学生学习中三维目标的有机融合，关注了学生的终身发展。
冀教版美术教学设计篇二
一、教学目标：
1.知识与技能:初步了解陶器，及其纹饰特征。
2.过程与方法:通过体验、欣赏与分析，感受陶器之美。
3.情感态度价值观:提高对陶器的欣赏能力。
二、教学目标。
教学重点：认识并了解陶器中的彩陶，感受陶器之美。
教学难点：对彩陶纹饰的理解。
三、教学方法：欣赏法、讨论法、讲授法等。
四、教学过程：
1.导入新课：图片导入。
同学们看老师上图的三张图片,大家能说一说这上面的三张图片是什么呀(看生活中的.陶器,放三张图片,例如绘画写生时候的陶罐,博物馆中的人面鱼纹盆,生活中烧制中药材的陶罐,让同学们熟悉陶器)陶罐,陶盆总称为陶器(我们用一个词来概括陶器盆和陶罐,是什么呢?对就是陶器,今天我们就来学习陶器)。
2.讲授新课：
（二）彩陶（从纹样，构图，色彩，用笔技法讲授）图片展示。
（1）欣赏《人面鱼纹盆》（让同学们通过从纹饰，色彩观察）。
造型：结实敦厚作画地点：盆内壁。
色彩：红、黑色。
纹饰：人纹和鱼纹相结合了，产生了一种新的纹样，人面鱼纹。
用笔技法：简洁。
作画地点：瓶身上半部分。
色彩：红、黑色。
用笔技法：简洁，大胆。
总结：不管以什么造型呈现出的陶器，都反映出当时劳动人们的艺术想象力和艺术创造热情。
3．巩固提高：
对陶器有了初步的了解之后同学们看上图）观赏从彩陶的地点时大家发现了什么？（小组讨论：同桌）。
作画地点：大部分内壁和罐子的上部分（提问：为什么只在这些地方有画？）。
4.小结作业：去网上找些你喜欢的陶器上的纹饰，下节课带过来和大家一起欣赏。
冀教版美术教学设计篇三
一、教学背景：我们每天都要刷牙，那我们对刷牙的知识又懂得多少呢？我们观察一下自己刷牙的动作和神态，也许你会发现很多有趣的东西。教师抓住这个有趣的事例，把它设计成一堂画漫画的美术课，学生不但能亲身体验一把漫画的乐趣，也可以从中学习保健牙齿的知识。
二、课前准备：教师引导各小组把课前去调查收集的资料，在小组中进行讨论，并选出代表在班上进行汇报发言。下面是几个小组自己收集准备讨论、上台发言的部分内容：
1、刷牙的目的：去除口腔内残存的食物残渣及污物、按摩牙龈，促进牙龈血液循环，提高牙龈组织的免疫力。
2、刷牙次数：每日三餐饭后刷牙、每次三分钟、每次刷牙齿的唇颊侧、舌腭侧、咬合面。刷牙应在每次饭后三分钟左右。
3、正确刷牙的要素：正确的刷牙方法、适宜的牙刷，质量好的牙膏。
4、保健牙刷的选择：牙刷头大小适宜，牙刷毛软硬适中、刷毛尖端呈圆形、牙刷柄扁且直。
5、牙刷应在刷牙后洗净、个人专用，定期更换，大约1个月左右更换一次。
6、牙膏的选择：牙膏的主要成分有摩擦剂、洁净剂、湿润剂、防腐剂、芳香剂和水组成。选择牙膏时，主要考虑牙膏是否含氟、含氟牙膏可以预防龋齿；牙膏应该质地比较细腻光滑，不一定必须含有药物。
反思：利用小学生天真好奇的天性，引导他们通过先自学和收集资料掌握教材中简单、直接的知识。一方面这样不但摆脱了单一教师教授的被动学习模式，还培养了学生自主探究的良好学习习惯，再把自己收集的资料和别人交流从中获得了满足感。同时让悟性好、已经学会的学生来教其他学生，还减轻了后进同学对学习的恐惧感，使他们获得更多学习动力。另一方面通过小组交流信息，以点带面，培养合作精神，比起老师远远的站在讲台上教学的氛围更好！使“以学生为主体”有一次得到了很好的体现。
三、听音乐激趣，导入新课。
听台湾歌手范晓萱的歌曲《刷牙歌》。
师：同学们这首歌让你们想到了什么？
反思：虽说新课刚刚开始，但学生早已被美妙的音乐所感染，还跟着唱起来，不但激励了学生，而且也极大地调动了学生的好奇心，使学生很快的进入学习状态。歌曲还向学生提示了这节课学习的主要内容，明白护齿的重要性。
生1：我想到了自己刷牙的情景。
生2：我想到了我的蛀牙，有的时候还很疼呢。
生3：我看过资料，觉得他的刷牙动作不太正确，应该这样刷，（这位同学一边说，一边示范给同桌看······）。
师：你们说的很对，让我们一起来学习正确的刷牙方法吧。（看学习刷牙动作分解，比如：刷后面的牙外侧，上面的牙要由上往下刷，下面的牙由下往上刷……）。
反思：互相演示刷牙动作的过程，可以让学生对刷牙的动作有个正确的认知。彼此的示范，对不正确方刷牙方法的给予纠正，在同龄人的指导下纠正错误，可以使对方更容易接受。也可以让学生对刷牙动态刻画有一个的较为深刻印象，为接下来的绘画表现打下了基础。因为课前收集了很多相关的资料，有备而来，学生对课堂的学习更有劲头，都争当牙齿专家，起到了事半功倍的效果。
四、自主探究，师生归纳，自主创作。
师：刷牙是我们每天都要做的普通事情，不过，我们今天要用大家最喜欢的漫画形式去把刷牙情景表现出来，你们看怎么样啊！
生：o!没问题。
师：我知道为了完成好这次任务，大家收集了不少漫画资料，你们能展示给大家看看吗？
（通过多媒体向大家展示自己收集的作品，说自己的体会）。
生4：我觉得这几个小动物刷牙太卖力了，嘴张得老大，不会累吗？不过就是因为作者把他们的嘴画大了，他们才显得更可爱、幽默了。所以我们画的.时候也可以用这种方法。
生5：我特别欣赏这幅，那个人的头发被夸张得像田螺的样子太逗了。我还明白了，漫画要抓住别人典型特点去夸张的表现才行，比如：大的更大，小的更小。
生6：有些人带了钢牙套（牙齿矫正器），我们可以把它画的精彩些比如给它加些装饰，一定很好笑。
师：大家讲得真好，那你认为漫画的特点是什么？
生7：造型和表情要画得夸张。
生8：动作也要夸张、形象还要幽默，让人一看就发笑。
师根据学生说的打出漫画的特点：造型夸张、表情夸张、动作夸张、形象幽默。
反思：在欣赏学生自己收集的图片，并进行分析、评议，激发学生对本节课有更多的奇思妙想，和大家一起探讨。不但考验了学生的观察能力，还在发言中总结出了漫画的特点，为接下来的绘画工作起了很好的铺垫作用。
师：说了这么多，那你们想怎样去画刷牙的漫画呢？
生9：把头画很大，身子画小些。
生10：我想画的那个人一边刷牙一边哭，因为牙膏被他不小心弄了一些到眼睛里。
生11：我还想把他的头发设计称豪猪型的，他的狗也和他一起刷牙……。
反思：美术课堂教学的示范问题一直是我们探讨的焦点。在这一环节，我尝试了通过转换角色让学生探索思考，轻松自然的就达到了我所预期的目的。学生自己去构思漫画表达方式，在他们动脑的过程中体验艺术创作的默会过程，这样既没有包办代替示范的过程又没有放任让学生毫无准备的去创作，学生既动脑动手又动口，掌握了学习的主动权。必要时老师加以提点，给予学生帮助。
师：为了使同学们作业画得更好，我教大家用简笔画的方式画好人物的动态，确定后再加上衣物。（老师边讲边示范给学生看）。
反思：在学生画时教他们用画简笔画的方法先画好人物动作的简笔画（即骨架），等把动态确定好了，再帮骨架添画衣服，对于一些绘画基础较差的同学，这个方法，可以帮他们减轻对动态刻画的思想负担。
五、作品欣赏，独特的评价方法。
我用彩色纸制作了四个标签的“漫画小屋”分别取名：《造型夸张》、《表情夸张》、《动作夸张》、《形象幽默》让学生将自己的画放进自认为适当的小屋里，对自己的画作最初的自我评价。然后再由师生共同欣赏简评。学生兴奋地看着这四个新颖漂亮的小屋，仔细看着自己的画，心里好象在想：我的画该放进“造型夸张”还是“形象幽默”或“动作夸张”的小屋呢？有的学生兴奋地跑上前，干脆地放进了“小屋”；有的学生站在“小屋”前思前想后一阵，才把画放进“小屋”；有的学生把画放进“小屋”，犹豫片刻又拿出来放进另一个“小屋”。看着学生们天真无邪的表现，我心里为这个特别的设计而感到欣喜不已。接着再和孩子们对分类的作品进行了评价。
反思：通过自评——他评——师评的三位一体化，每个人从不同角度出发，使评价多元化。在这节课上，由老师的评价变为学生先把作品分类，再进行评议。“漫画小屋”使课堂更具有新意。不但对漫画的表现形式有了自己更具体的认知，还使孩子对自己的作品有了更肯定的评价标准。学生的自我评价结果与我自己的评价结果差距不大，看来这个方法是行之有效的。在实施效果评价时，要多利用学生自主的活动形式，了解学生的精神面貌和行为表现，尽可能的营造新鲜的气氛，教学环境的设计要考虑是否能给学生宽松的自由发挥和个性发展的余地，看学生是否对作品给予延伸性的关注与投入，继而提升兴趣与潜力的持续发展。
课后反思：
兴趣和好奇心比知识更重要，因为知识是有限的，而兴趣和好奇心能把学生引领到无限的知识领域。绘画能力的训练不拘泥特定的模式，表达上不一定苛求过高，只要在充分相信学生的基础上，结合儿童的身心发育、经验和知识储备的支持，在课程资源的开发、语言的表述、问题的设置特别是教学方法方面更贴近儿童的实际。任学生的思路尽情驰骋，增强积极开拓思维的雄心。与此同时也给教师提出了更高的要求，唯有博学和开阔的视野，才是可持续发展的硬道理。
以上的形式完全可以作为标准课的内容，作为创作艺术，教学手法可以更加灵活。要注意作为漫画创作的本质，以避免成为表演式的教学。
冀教版美术教学设计篇四
一、教学内容：
漫画，是大家喜闻乐见的一种艺术形式，它用简单而又夸张的手法来描绘生活或时事的图画，它一般运用夸张、变形、简化、象征等方法，构成幽默诙谐的画面，以取得讽刺或歌颂的效果。本课时的内容选自义务教育课程标准实验教材《艺术》六年级下册第五单元《生活需要幽默》单元。
二、教学目标：
1.交流、欣赏幽默的漫画这一艺术表现形式，了解漫画“把握特征――夸张、简化――产生幽默诙谐效果”的艺术特点。
2.运用夸张、简化的艺术手段临摹、创作一幅人物漫画像，表现出人物的特征来。
3.在学习过程中，让学生感受生活的快乐与幽默，培养热爱漫画这一艺术形式的感情。
三、教学重难点:。
重点：欣赏漫画，了解漫画的特点，运用夸张、简化手段创作或临摹一幅人物漫画像。
难点：表现出人物的特征与幽默感。
四、教学策略：
为了达成预设的教学目标，突出教学的重点，突破教学的难点，在设计教与学的过程时，采用了以下教学的策略：
策略一：采用由点到面的教学思路。本课时的教学以“人物漫画”为切入点，了解漫画的一些表现手段、画面效果，引领学生创作与评议人物漫画，到最后拓展到各种各样的漫画形式。这样的设计，目的是把学生的练习时间提前，尝试改变以往学生创作表现的时间段后置的教学模式。
策略二：重视发现、训练美术的表现手段。现在的美术课堂教学提倡美术的“术”的训练（就是学习表现的技能技法），这是美术教学的重点之一，也是目前美术教学的难点。为了让学生在本节美术课堂教学中学习“夸张”“简化”等这些常用的漫画表现手段，本课时通过以下途径重视“术”的学习：一是在欣赏中发现。课堂上，通过引导学生观察展示的人物漫画作品，有目的地引导学生“发现”其中的“夸张”“简化”的表现方法，感受其表现的效果。二、在交流中探索。在学习过程中，有意识地组织学生以小组或班级为单位的交流活动，如让学生说说身边谁的头型、五官、发型的哪一部分有鲜明的特点？准备怎样来夸张？三、在操作中历练。为了提高学生创作表现的成功系数，增强学生的自信心，“夸张”这一表现手段的练习分成了三个层次：先是用手指跟着老师画一画“马季”，体验“胖的更胖，小的更小”的夸张手段；然后是欣赏一组漫画像，再次感受“夸张”带来的幽默诙谐的画面效果；最后根据学生的实际能力水平，提供临摹与创作两种方式，让学生尝试用“夸张”的手段进行绘画表现。
策略三：努力营造一种轻松、愉快的课堂氛围。本课时的内容是滑稽、幽默的漫画，为此，我课前播放了滑稽的“憨豆先生”，激起了学生的“笑声”。课堂教学中，也一直努力追求一种轻松、幽默的氛围，分享漫画带来的“笑声”。最后，在《阿凡提的故事》《功夫熊猫》等搞笑的动漫片中结束本课的学习，让“笑声”延续到课后。
五、教学准备：
教师制作教学课件《漫画》；学生搜集一些漫画，准备绘画工具。
六、教学过程：
2.憨豆先生真会搞笑！艺术家们给这位明星画了几幅像，我们一起来欣赏一下。【媒体出示憨豆先生的漫画像】说说你有什么样的感觉？（令人发笑）。
3.这种幽默滑稽的画像是采用了漫画的艺术形式【板书：漫画】，把憨豆先生的特征表现了出来，给人留下了深刻印象。这节课，我们就一起走进漫画世界。
谁愿意把自己喜欢的漫画展示给大家看看（指名2―3名学生在班级中交流）。
欣赏漫画像时，说一说：你喜欢哪一位名人的漫画像,他有什么特征？
你在这幅漫画像的构图方面，还有什么发现？（大头小身子）。使用了这些艺术表现手段，整幅画像产生了一种幽默的效果，令人发笑，留下深刻的印象。
教师引导学生观察一下“马季像”：他有什么明显的特征？我们用手指来体验一下“夸张”的艺术手段，教师示范（脸型：胖的更胖；眼睛：小的更小）。而其他的部分都简化了【板书：简化】。欣赏一组马季的漫画像。
3.下面，让我们在轻松诙谐的乐曲声中，一起来欣赏一组各种人物的漫画像。[媒体播放一组漫画像]说说漫画像对哪些地方进行了夸张或简化，再次直观感受“夸张”“简化”这两种常用的艺术表现手段，体验幽默诙谐的画面效果。
2.在你的周围，谁有比较鲜明的个性特征？
指名学生交流：
从某人的脸型、五官、发型来说说他（她）有什么特点？对哪一个特点可以夸张一下？
3.老师提议：
请大家都来用漫画的形式画一画自己喜欢的、有鲜明特征的人。可以临摹某人的漫画像，更提倡给现场的某人画一幅漫画像。
提示：准备画谁？准备夸张他（她）的哪一些部分？
4.学生各自创作。
教师巡视，与学生个别交流。
1.请大家在小组内互相交流、商议。
2.谁愿意把自己的作品展示给大家看看。
临摹作品：作者介绍一下是谁？对哪些部位（哪个特点）进行夸张？
创作作品：猜一猜是谁？他（她）的特点是什么？
你最喜欢哪一幅作品？也可以对某一幅作品进行点评。
1.同学们，漫画可以表现人物的特征，也可以表现生活中或社会上的某些事情【媒体展示漫画《父子乐》《小沈阳及其与赵本山》《国家气象局长》】。说说这幅漫画表现了什么情景？表现手段有什么特别？（变形象征谐音）。
2.漫画有单幅的，也有多幅画面组合起来【媒体展示四格漫画《责、权、利》】。
3.漫画的种类很多，而且一直在不断发展着。看看这个有趣的蜗牛【课件出示】。它把动画和漫画结合了起来，是现在很流行的“动漫”。这是利用“视觉暂留”的特性（任何事物都会在人的眼睛中停留1/24秒），把一连串的漫画连起来放映（每秒16帧以上）。它的原画，可以是手绘的，我们再看看这个跑步的人；也可以是利用木偶、剪纸等制作，看看《阿凡提》；还可以是利用电脑来制作，看看《功夫熊猫》。
【动漫】随着现代传媒技术的发展，动画（animation或anime）和漫画（comics，manga特别是故事性漫画）之间联系日趋紧密，两者常被合而为一称为“动漫”。它通过制作，使一些有或无生命的东西拟人化、夸张化，赋予其人类的一切感情、动作。
冀教版美术教学设计篇五
王晓燕。
一、课标解读。
1、会根据生活经验估测长度和时间。会选用适当的工具测量长度和时间。
2、利用步长估测教室的长度。
二、教材分析。
科学探究是新课程的核心理念，观察和测量是科学探究的基本技能，长度及时间的测量是最基本的物理测量。刻度尺的使用和读数方法，是使用温度计、天平以及电子仪表等有刻度仪器、仪表的基础，所以，学会正确使用刻度尺并学会读数十分重要，它是学生真正步入物理殿堂的第一步，也是培养学生认真、细致严谨的科学态度和实事求是的科学精神的良好时机。
本节《走进实验室》是本章《走进物理》的中心节。本节课先带领学生参观了实验室，并在此基础上引导学生学习了两种基本测量工具的使用，认识了国际单位制及误差。通过本节的学习，为下一节《像科学家一样探究》奠定了测量的基础，也让学生充分认识到测量对物理学的重要意义。
三、学情分析。
一、知识层面。
学生在小学学过长度测量，实际生活中也可能尝试过对一些物体长度的测量，但细致和严密的长度测量可能不会有很多学生经历过。
二、能力层面。
初三的学生活泼好动，好奇心强，但急进冒动，遇事常对三落四，以形象思维为主，简单的抽象思维也需要具体事例的支撑，容易产生片面性。由于日常生活的粗略性和简略性，使学生虽有一定的使用刻度尺经验，但在实际使用中往往觉察不到测量错误，漏写单位也是学生初学测量常犯的错误。尽管学生前面学习过大部分长度单位及时间单位的换算关系，对于指数的科学计数法有了一定的了解，但不熟练。
四、教学目标依据课程标准，结合学生的实际情况和认知规律，确定教学目标如下：
1、知道时间和长度的单位，会进行单位换算。
2、会使用适当的工具测量时间、长度。
3、知道测量有误差，知道误差和错误的区别。知道测量的注意事项。
4、通过观察实验室，了解观察对物理学的意义，了解收集信息的途径。
5、体验通过日常经验或自然现象粗略估计长度和时间的方法。
五、评价设计。
1、通过“模块一”中的长度的测量以及“反馈练习一”，检测目标。
1、2的达成效果。
2、通过“模块二”以及“反馈练习二”，检测目标3的达成效果。
六、教学过程。
创设情境，引入新课。
1、先分小组带领学生参观实验室，让组长带笔记录小组同学观察实验室的过程，并记录学生观察过程，并记录学生观察过程中提出问题。结合课本第7页的内容，以小组为单位交流观察结果，引导学生阅读《相关链接》，了解观察的相关知识。
2、在班级找两位身高相似，但由于体形等原因容易造成视觉错误的两位同学(事先考察)，分别站在讲台的左右两侧。
提问：目测，哪位同学高一些?
比较，用一人的身高去测量另一人的身高，引出原始尺(一人的高)。找一参照物，分别与他们的身高比较，引出刻度尺(参照物)。
提问：若一人在我们教室，而另一人在遥远的美国，怎样方便地知道谁高呢?师生共同合作讨论，确定解决方案。
【设计意图】。
通过情境展示和对四个递进式问题的设计，让学生体会长度测量的价值。模块。
一、长度的测量一：测量的实质。
1、对照课本7~8页的“想想议议”，引导学生讨论分析得出下列结论：(1)凭感觉判断物体的大小不可靠。(2)测量的本质就是比较。(3)测量需要建立统一的标准------单位。
【设计意图】引导学生认识测量的意义、本质、单位建立的重要性。
2、向学生介绍长度的国际单位制单位，并介绍长度单位米。学生阅读小资料，了解米的规定。
【设计意图】了解长度的国际单位制单位-----米。
二：体验长度标准。
1、合作体验，看谁划得准：以同桌为一合作组，一同学用双掌比划出印象中的一米，然后另一同学用米尺(刻度尺已被白纸覆盖)去比较，同时修正两掌间的距离，然后角色互换。
2、教师用刻度尺已被白纸覆盖的米尺，去量指甲的长度，作迷惑状，提问：“方便吗?”引出长度的其他标准。
讨论：你所知道的长度单位，并说出它与1m的关系。(可能的补充：微米、纳米、光年，让学生领悟科技的发展)。
撕去覆盖在米尺上的白纸，露出刻度，和同学们一起体验米、分米、厘米、毫米之间的关系和它们的单位长度。
3、多媒体展示，长度单位换算关系。
引导学生学习用负指数进行长度单位关系的描述。归纳总结：单位换算规则。
4、多媒体展示：不同物体的空间尺度。
1、认识刻度尺。
观察：请学生观察自带的不同类型刻度尺，找出它们与测量长度有关的相同点。合作讨论、总结归纳：零刻度线、一次能够测量最大范围、每一大格、每一小格所表示的长度，并由此推出最小刻度值等概念，并让学生读出最小的刻度值。方法渗透：从不同之处，寻找共同点，是科学思维中的常用方法。
2、使用刻度尺。
学生分组实验，共同讨论正确使用刻度尺的步骤：全班分成两大组，一组测课桌的长度，一组测量教材的宽度，同桌为一合作组要求他们分别测同一研究对象，然后总结、交流。强调注意不要漏写单位。
练习：课本宽为16.8，课桌长约为1.2，让学生试填单位，认识其中的错误，说明单位的重要性。
提问：请大家再十分仔细地观察，课本的宽确实是16.8cm吗?实际长度是这样吗?
引导学生讨论认识长度测量需要进行估读。
3、误差。
提问：对于物理课本的宽度和课桌的长度，你和你同桌的读数相同吗?学生讨论归纳出：由于测量的人不同或使用工具的不同，对同一研究对象可能会有不同的结果。
引导学习阅读课本第13页，了解误差产生的原因，讨论减少误差的方法。学生再次测量课本的宽度三次，并计算平均值，减少误差。
4、组织学生随堂测量练习，要求学生用自带的刻度尺测量有关自己身边的一些长度(如铅笔、铅笔盒、课本、桌子……..)。
【设计意图】强化技能训练。
四、估测，建立一个人体刻度尺。
提问：如果我们手边没有刻度尺，又需要粗略地知道物体(如科学课本、课桌、教室……..)的长度时，你有什么办法吗?(提出，给出了建立人体尺度的目的)。
【设计意图】有利于因地制宜培养学生的估测能力。
反馈练习一。
1、用普通的刻度尺测量一张纸的厚度。(积累法)2、测量出硬币的直径、周长(滚动法等)。
3、在中国政区图上测出长江的大致长度。(以曲代直等)。
【设计意图】检查学生学习目标。
1、
2、3的达成效果。模块二：时间的测量。
1、时间的测量方法：观察太阳的位置，判断时间，然后利用钟表进行时间的确认。
2、学习使用停表。
播放视频，学生观看，并用停表测量一分钟自己脉搏跳动的次数。
3、估测，建立一个人体的时钟：
请一位同学从教室一端走向另一端，一部分同学用停表测量时间，另一部分同学用数脉搏的方法。
学生阅读“科学世界”，了解“计时工具的变迁”。
【设计意图】。
通过估测时间的活动体验，提高学生的估测能力。反馈练习二。
用手表测量自己的脉搏跳动10次、50次、100次所用的时间。分别计算每次测量中脉搏跳动一次的时间。
【设计意图】检查学生学习目标5的达成效果。
七、板书设计。
走进实验室。
1、参观实验室。
2、长度的测量。
3、误差。
4、时间的测量。
冀教版美术教学设计篇六
知识与技能：了解帛画的背景、画面内容、主题思想以及帛画的艺术特征，学会鉴赏帛画作品的方法。
过程与方法：通过对帛画《龙凤仕女图》的描述、分析，了解帛画的艺术特征，提高鉴赏能力。
情感、态度和价值观：感受帛画作品的形式美感，提高审美意趣，领悟中国古代美术的艺术魅力。
二、教学重难点。
重点：《龙凤仕女图》的画面内容和艺术特征。
难点：能够从帛画作品当中领悟中国古代美术的艺术魅力。
三、教学过程。
活动一：激趣导入。
学生认真观看并回答：歌词描绘的是千年珍宝——辛追墓t型帛画中的故事，进而揭示课题《中国古代绘画撷英——帛画》。
活动二：描述分析。
1、画面内容。
结合课前收集的资料，欣赏作品《龙凤仕女图》，并提问：
《龙凤仕女图》是何时何地出土的？（1949年湖南长沙陈家大山1号楚墓出土）。
这幅作品描绘了什么内容？
学生交流后回答，教师总结：右下方有一位侧身而立的中年妇女，发髻高盘，阔袖长袍，双手合十像在祈祷。妇人头顶上有一只腾空飞舞的凤鸟，尾羽向上卷起。左侧是一条体态扭曲的龙，正向上升腾。
2、造型、线条、色彩。
继续观察《龙凤仕女图》，提出问题：作品中的人物、龙凤造型上分别有什么特点？
学生回答，教师总结：人物体态婀娜清丽，龙凤姿态极为矫健，整幅作品造型生动、形象。
放大《龙凤仕女图》局部，引导学生欣赏并思考问题：作品的色彩、线条分别有什么特点？
学生回答，教师总结：线条极为概括洗练，刚健古拙，沉凝有力，色彩淡雅，以平涂为主。
3、主题。
继续引导学生欣赏《龙凤仕女图》并追问：
这幅作品主要表达什么思想呢？（引魂升天）。
学生思考，教师总结：这幅作品是古代葬仪中使用的旌幡，反映了当时楚国上层社会流行的死后升天的意识。
活动三：总结解释。
请学生总结《龙凤仕女图》的艺术特征。
学生小组讨论，教师总结出：《龙凤仕女图》人物做正侧面的立像，以典型服饰表现其地位、身份和性别，造型生动，比例匀称，仪态肃穆。注重形象轮廓，线条勾勒兼平涂着色，反映了“引魂升天”的主题。
活动四：鉴赏评价。
1、出示帛画《人物御龙图》，请学生运用欣赏帛画的角度和方法，组织学生四人为一小组，用8分钟的时间进行讨论、鉴赏。
2、教师进行巡视指导。
3、讨论结束后，以“档案”评说人的形式，每组选一名代表来介绍《人物御龙图》。
（如《人物御龙图》：造型——男子正侧面；线条——流利挺拔；主题——引魂升天）。
最后，教师从造型、线条、主题等方面进行总评（这幅画基本上运用白描手法进行绘制，用线细劲到位，人物造型相当准确，是楚国墓葬中用于引魂升天的帛画）。
活动五：小结作业。
1、课堂尾声师生共同总结升华：我们深入地了解了帛画，体会到中国艺术作品的魅力，感受到中华文化的博大精深。
2、课后搜集自己喜欢的帛画作品，下节课和大家一起分享。
冀教版美术教学设计篇七
教学目标：
1.知识与能力：
学生初步了解静物写生的基础知识，掌握色彩的明暗、冷暖的表现方法，提高欣赏和分析再现性美术作品的能力。
2.方法与过程：
(l)通过讲授、欣赏使学生了解色彩静物写生的步骤和技法。
(2)运用色彩造型的基本知识，尝试进行静物色彩写生。
3.情感、态度与价值观：
通过活动，培养学生的观察能力、实践能力并加深对再现性美术作品的理解。
教学重点：
写生色彩的一般规律，单件物体的明暗、冷暖色彩的表现方法，静物画中的色调。
教学难点：
色彩写生中环境色、光源色和固有色的认识。
教学过程：
教学环节教师活动学生活动说明。
一、组织教学准备教学用具和检查学生的学习用具。
二、导入新课向学生讲述本课的目的是为了进行静物色彩写生练习。
三、讲述色彩知识1.色彩的三原色和三间色以及它们之间的关系。
2.色彩的三要素:。
色相——指色彩的相貌。
明度——指色彩的明暗程度或深浅程度。
纯度——指色彩的鲜艳程度，也就是色彩的含灰程度或饱和程度。
3.色彩的对比：明度对比、纯度对比、色相对比、补色对比、同类色对比、面积对比等。(见课件中图)。
4.色彩写生中影响色彩关系的几个因素：固有色、环境色、光源色。通过课件图片展示，学生可以提出问题，在师生讨论中加深对色彩知识的理解。通过提问思考，增强学生的认知能力。
四、教师展示写生步骤或演示写生步骤(见课件图)分五步进行：
1.用铅笔画出大形体，注意构图和空间关系。
2.用较薄的单色画出大的明暗关系。
3.从画面暗部入手，把握整个色调，这一步使画面色彩冷暖、明暗及前后关系更加明确。
4.进一步用较饱和的颜色把上述关系表现得更准确些，注意边缘线的虚实变化。
5.最后刻画亮灰面，点上物体高光，勾出梨的果蒂，调整色彩整体关系。学生观看教师演示通过色彩写生练习，进一步加深对色彩的理解和运用。同时体会到再现性美术作品不仅需要熟练地掌握绘画技能，还要有敏锐的观察力。
五、课堂练习请同学们观看课件中的作品并根据老师摆设的静物,进行写生练习。写生要求如下：
1.构图完整2.造型准确3.色调和谐统一学生各自准备好工具，进行色彩写生练习。
六、学生优秀作品展示学生欣赏优秀作品，并分组讨论，谈谈认识和体会。
七、小结通过本课的学习和实践，我们能更加深刻地体会到，要再现现实生活中生动、自然的形象，不仅要掌握一定的绘画技巧，还要善于观察和把握表现对象的形象特征。
八、课后拓展请同学们尝试用写实的手法进行美术创作，作品要融入自己对生活的感受和审美情趣。(主题自拟)。
知识资料：
色相：也是产生色与色之间关系的主要因素，正是有了各种不同的色彩相貌特征，我们的世界才那么五彩缤纷，在诸多色相中，红、橙、黄、绿、蓝、紫是最基本的色相，以它们为基础依圆周等色相差环列，可得高纯度的色相环，在此基础上增加过渡可得十二色、二十四色等。
明度：色彩的层次感、空间感都是依靠明度来表现的。明度在三要素中具有较强的独立性，它可以不带任何色相特征，仅通过黑、白、灰的关系表现出来。任何色彩都可以还原为明度关系来思考。无彩色中，白色明度，黑色明度最低。
色彩明度的表现(见课件中图)。
(1)黑、白、灰无彩色。
(2)同一色相加白产生由深到浅的不同明度的差别。如：蓝、浅蓝、白。
(3)同一色相加黑产生由浅到深的明度变化。如：绿、深绿、黑。
(4)不同色相由于反射光线的强弱产生明度的差别。如：黄、橙、红、紫、蓝、绿等依次从高到低变化。
纯度：色彩的色相感越明确，其纯度也越高。黑、白、灰没有色相倾向的无彩色的纯度为零。不同彩色所能达到的纯度是不同的，其中红色纯度，绿色纯度最低，其余色相居中。(见课件中纯度的表现图)。
(1)固有色——物体本身的颜色。(展示静物白色花瓶、红色玫瑰等)。
(2)环境色——不同环境影响下呈现的色彩。(如白色衬布对静物固有色彩的影响)。
(3)光源色——不同的光源照射对物体固有色的影响。
课后反思：
冀教版美术教学设计篇八
1.在画森林之王时，你应该抓住动物的(威猛特征、外形特征)来画。
2.用户彩纸做剪纸动物时，先剪出动物的外形，然后用(对折剪)的方法剪出形内的纹样，再贴在底纸上。
3.动物是天生的运动员，猎豹(善跑)，袋鼠(善跳)，大象(力大无比)，小猴(最灵活)的特点。
第二课：我们来下棋。
1.下棋是一种有趣的(益智活动)，常见的棋有(围棋)、(象棋)、(跳棋)、(军棋)和(游戏棋)。
2.游戏棋盘的设置包括(起点)、(线路)、(关卡)、(终点)四部分。
3.游戏棋的基本要素：起点、终点。
4.自己动手做棋子时，一般借用(彩泥)、(纸筒)等便于制作的材料，采用(拟人拟物)的方法做棋子。
5.制作游戏棋时首先要做的事情是(确定主题)。
6.国际象棋棋盘是个正方形，由横纵各8格，颜色一深一浅交错排列的64个小方格组成。棋子共32个，分为黑、白两组，各16个。兵种分为6种：王、后、车、象、马、兵。
7.中国象棋盘由9道直线和10道横线交叉组成。
第三课：生日快乐。
1.画《生日快乐》这幅画时，构图时可以采用(夸张)的手法，以(暖)色调为主。
2.学生在制作“生日大餐”时，学习使用(揉)、(搓)、(压)、(捏)等泥塑基本技法。
第四课：风来了。
1.风是地球上的由(空气流动)引起的一种自然现象，它是由(太阳辐射热)引起的。2.风分为17级。
3.画风时，通过(用线条)来描绘对风的形体特征画法和表现风的感觉。4.风的表现方法：通过线条来表现;利用物体形态的变化来表现。
5.风来了，草儿会弯;禾苗、野花会弯、会点头;树枝会摆动;衣裙会飘起，头发会飘起来。
冀教版美术教学设计篇九
1.要想文具摆放有序，得请(文具小管家)来帮忙。
2.制作文具小管家时，要注意大小纸盒的(高低)变化，(大小)变化。
第十课：风铃叮当。
1.风铃由(主线)、(铃托)、(吊线)、(铃铛)四部分组成。
2.风铃制作的最后步骤是(装饰)。
第十一课：六面怪脸。
1.我们通过对五官的(夸张)、(变形)，能设计出许多造型各异的怪脸。
2.制作可爱的六面怪脸，可以用(麻绳)、(羽毛)、(彩纸)等材料，运用(剪贴)、(镂空)、(穿插)等方法进行有趣的装饰。
3.(西藏)的人们总会戴着面具在节日里欢快地舞蹈。
第十二课：可爱的班集体。
1.(版画)是用刻刀等工具在不同材料的版面上进行刻画，然后转印到纸面上，可直接复印出好多画的画种。
2.拓印纸版画时，要依次经过(剪制头像)、(粘贴底版)、(滚涂油墨)和(拓印版画)四个步骤。
3.拓印时要在底板的(背面)摩压，使头像清晰。集体拓印时应做到互相配合、有序地进行。
1.在宣纸上运用(墨)和(色)来作画是我国绘画特有的表现形式。
2.用墨绘画时，可以运用(点)、(画)、(甩)、(洒)、(印)等方法来表现。
3.在彩墨游戏中，要注意(线条的粗细)和(墨色的浓淡变化)。
4.中国的传统画种是(中国画)。
5.《阵风》的作者是(陈龙)和(周若兰)。《建楼曲》是中国画家(吴冠中)的名作。
冀教版美术教学设计篇十
1、知道加法、减法、乘法和除法统称为四则运算。
2、结合实际的生活情景，能主动探索和理解含有两级运算的运算顺序，正确计算两、三步式题。
3、掌握有关0的计算特性，知道0不能做除数。
4、让学生在经历探索和交流解决问题的过程中，感受解决问题的一些策略和方法，学会用两、三种不同的计算方法解决一些实际问题。
5、让学生在解决实际问题的过程中，培养估算意识，养成认真审题、独立思考、工整书写等学习习惯。
冀教版美术教学设计篇十一
（一）用中国绘画的技法，表现枇杷。（了解）。
（二）在绘画枇杷的过程中能较熟练地运笔、运墨、运色，提高中国绘画的表现技能。（练习）枇杷（浙教版美术九册）。
二、课时安排。
一课时。
三、课前准备。
枇杷范画。
四、教学步骤枇杷（浙教版美术九册）。
（一）总结前课画樱桃的学习情况，引入课题——枇杷。
（二）请学生描述枇杷的果、叶的形与色。枇杷（浙教版美术九册）。
（三）讲授怎样画枇杷。
1、画枇杷的步骤：
（1）用笔先蘸藤黄，再蘸赭石，略停一下。
（2）用中锋画小的一边，再用侧锋画大的一边。
（3）用墨赭画柄，浓墨画蒂。
（4）画未成熟的枇杷，颜色可用藤黄笔蘸汁绿。枇杷可向下画，也可向上画。
2、画叶的步骤：
（1）用淡墨笔浓墨，画第一笔，紧接着画叶子另一边。
（2）用浓勾筋。
3、画篮子：
用浓墨画。
篮子的式样很多，在这里作为宾体，起衬托作用。用浓墨画的目的是“对比”效果会更好。
（四）对比。
中国绘画艺术中很讲究章法，对比是常用的一种表现手法。对比，要遵循黑白、虚实、藏露、松紧、聚散、轻重、大小等对立统一的构图法则。
这里篮内、篮外；叶与果；成熟与未成熟；果子的藏与露、橙黄（果）与焦黑（篮子）等等都有对比关系，处理好对立与统一的矛盾，画好美感就好。“虚实相生”，效果更佳。
（五）画时要先起稿。可用木炭条打好草图，这样画起来效果便会好些。
（课后录：注意课堂的调控）。
冀教版美术教学设计篇十二
教学目标：
1、通过教学，提高对材料和工具的认识，从体验材料带来的乐趣萌发丰富联想的同时，初步感受造型活动的乐趣。
2、在游戏中掌握一些基本的工艺制作手法，并通过集体创作，培养学生团结协作的习惯。
3、让学生通过游戏发现自己作为主体的价值，培养爱家乡的情感。
第一课时。
课前准备。
（教师）教学课件、剪刀、胶水、大小纸盒、范作。
教学过程。
1、欣赏导入。
（1）出示课件：播放古今中外优秀建筑的图片。教师让学生结合自己的生活实际，说说感受。
（2）揭示课题。课件演示，观看材料、工具，并思考其用途。
（3）提出本课目标：做一个优秀的建筑师，以纸盒子为主要材料来设计一幢房子。
2、展开交流。
（1）观察分析。
拿出事先准备好的材料和纸盒。利用现有的这些东西通过观察、联想，构思出一幢房子的大致造型。
（2）交流表达：把构思和大家交流一下，相互说一说。
（3）观看建筑师设计、建造过程的录像（或课件）。
3、学习方法。
（1）交流制作的方法：接、剪、粘、插、折、弯、包、叠等方法。
（2）教师示范制作方法，与学生合作把纸盒加工成一幢房子的模型。
（3）欣赏教材中学生的建筑作品，借鉴方法，发表看法。
（4）设计房子的广告或房产说明书。可以用绘画、文字或口头表述的方式。
4、表现创意。
（1）设计一个独立的建筑物。
（2）造型别致、有创意，但不一定表现得很复杂。
5、评价。
（1）作品是否合理、巧妙地利用了材料的特性和组合关系。
（2）作品是否有新意和创意，与众不同。
（3）建筑作品的色彩及造型（门、窗、阳台、屋顶）等表现是否统一。
6、课外拓展。
（1）了解古今中外的名建筑及其历史。
（2）收集现代化小区房产的广告及宣传资料。
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冀教版美术教学设计篇十三
一、课题：
《泥塑》。
二、教学目标。
1、知识与技能：了解泥塑浮雕的基本知识。并学会用泥塑表达自己的思想、意图。
2、过程与方法：通过动手操作掌握捏泥的基本技法。
3、情感、态度与价值观：开拓视野，陶冶情操，提高动手能力。
三、教学重点。
泥塑的制作方法，泥塑浮雕手法的多样性。
四、教学难点。
表达意图的准确性与独创性，泥塑浮雕手法的多样性。
五、教学准备。
教学用具：泥塑雕塑工具、挂图。
六、教学过程。
（一）导入新课。
教师展示民间小泥人，引起大家的兴趣，导入新课。
提问学生这是如何制作而成的？
（二）合作探究，讲授新知。
（1）作品欣赏：
讨论《老渔翁》泥塑浮雕的特点，所用的技法。
（2）基本技法：（教师和学生共同动手）。
1）手捏法。
2）泥条法。
3）泥板法。
4）挖空法。
5）借助它物法。
（3）制作过程：运用合作的方式制作。
1）准备材料。
2）组织骨架：
思考：扎骨架都有哪些材料、做法。
大型、小型雕塑分别用什么材料扎骨架。
3）捏出各个部位，在粘结起来。然后细部雕塑。
4）修整、上色，完成作品。
（三）艺术创作，巩固提高。
制作一个泥塑作品。
要求：作品新颖、独特、制作手法多样。
注意：生动、合理、速度、纪律。
（四）课后小结，布置作业。
1、回顾本节学习内容，展示部分学生优秀作品，学生之间利用超市购买法进行点评。
2、布置下节课所带学习用品。
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冀教版美术教学设计篇十四
（一）能在宣纸上用中国画的表现技法画樱桃。（了解）。
（二）在绘画樱桃的过程中逐步掌握笔、墨、色、纸的性能及笔、墨、色的表现技法。（练习）。
（三）培养学中国画的兴趣，提高创美和审美的能力。（接受）。
三、课前准备。
笔、墨、纸、砚。
四、教学步骤。
（一）复习前课的教学内容，引入课题。
（三）画樱桃。
1、用深红先画半个圆，再画另半个圆，使两个半圆合成一个圆形。
2、照此法描画成圆形或半圆形的樱桃。
樱桃（浙教版美术九册）3、用浓墨点果脐和画果梗。
（四）在画樱桃过程中适当讲授些章法知识。
章法也叫构图、布局、经营位置，指画面的构成的安排。
a)宾主，每幅画中要有宾主之分，主体是立意的中心，须摆在适当的中心位置，宾体起陪衬作用，宾不夺主，要相互照应。有主无宾画面单调，有宾无主则显散漫，宾主分明才能主题突出。
“樱桃”这幅画中，主体是樱桃，宾体是盛樱桃的盆子。描绘的重点是樱桃，处在宾体位置的盆子只要简单地表现出来就行了。
b)呼应，是画中形象前后左右的相互的关系，物象的形、神和笔墨、色彩等等都要有扬抑呼应，不能各自为政，以免散乱。
画好樱桃，就要注意众多颗樱桃相互的关系，应处理好上下、左右、前后堆叠关系，并与散落在盆外的樱桃作呼应。
c)穿插。使画面不刻板，富有变化，这样气势与节奏明确而又紧凑。
画好果梗，它的疏密、长短、方向、浓淡要富有变且适当。还要画好梗与梗的穿插，这样就不会产生呆板、松散、杂乱的感觉。
关于章法的知识很多，这节课我们只学习以上这三点，每人作画时，要敢干大胆实践，并多观察，多思考，使画面更美。
附：
樱桃，又名“莺桃”，“中国樱桃”，蔷薇科，落叶灌木或小乔木。叶卵形，先端渐尖，边缘有粗锯齿。总状花序，花3——6朵；花蕾红色，开放后花冠白色或略带红色。果实小，球形，鲜红色，稍甜而带酸，初夏成熟，果柄长。喜光，要求一定的大气湿度，适于砂壤土或壤土生长。原产于长江流域，现各地普遍栽培。
（课后录：要注意提醒学生樱桃和其他水果的区别）。
冀教版美术教学设计篇十五
作为我平时的教学工作，可以说和大家做的都一样，我选择了两点来谈谈我的做法：
(一)字词。
小学阶段的识字教学是语文课的重要内容，三年级更为重要，所以我加强了生字、词的学习。除了多写、多练习外，我要求学生每天中午一定要练写生字10分钟，可以用生字本，也可用字帖，但内容一定要是课本内要求掌握的。而在睡觉前再把所学的生字读一遍，加深记忆。对于三年级的学生来说，除了生字词的练习外，还要培养学生养成勤查字典的习惯。因此，每节课教学之前我都要布置学生自查字典，自学文中的生字新词，并要求在查字典的过程中记录有关知识。一学期下来，孩子们对生字的书写和记忆也有了很大的进步。
(二)学会预习。
了解课文写了一件什么事?在基本了解预习后，为了让孩子们更深入了解预习的必要性及其好处，我在三年级下学期，又重新拟定了一份预习方案：
1、自由读文二遍，熟悉课文内容(读的方式可以自定，可小声的读、可默读，也可朗读)。
2、自由学习生字、词(不认识的的字和不理解的词要查字典弄明白，并在课本上做批注)。
3、读文第三遍，写出课文的主要内容(在课题下)。
4、读文第四遍，提出自己的疑问?(三个)。
5、读文第五遍，写出你初读文章的感想。(于本子上)现在，课前预习以成了孩子们的一种学习习惯。
二、作文教学。
(一)模式教学。
提到作文，孩子们都怕，记得我读小学时，也是一样，不知如何下笔，总觉得无话可说，也许是因为如此，作文教学是我一直思考的比较多的问题。我觉得小学作文教学还是要从模式教学开始，使学生逐步达到创新进步、作文有成。其实模式，简言之就是事物的一个样板、柜架，很多的人都认为，作文就是一个创造的过程，不应对孩子们要求过多，要让他们自由发挥。但其实，孩子们连最基本的作文知识都没有，又从何谈起说写作文呢?而三年级又是作文起步最关键的一年，所以我觉得应先让孩子们了解作文的基本的模式，于是我要求孩子们作文一定要分开头、中间、结尾三部分，而在此基础上，再教孩子们如何将句子写通顺，怎样分自然段写。然后，再进一步的引导孩子们怎样一不一不把内容写清楚、写具体，等等。
我想可以从现成的模式教给孩子们基本的作文知道，而这个模式就是课文。例：课文《爬天都峰》这篇课文开头是：“暑假里，爸爸带我去黄山，爬天都峰。”这里，我就教给孩子们开头可直接点题。例如《颐和园》这篇课文，结尾：“颐和园到处都有美丽的景色，说也说不尽，希望你有机会去细细玩赏。”在这时，我们可以教给孩子们在写作文时，结尾处可写明自己的感受和观点。可以说，我在上每一篇课文时都会涉及到作文教学。
(二)写出自己的真情实感。
记得，我受到老师第一次表扬的作文是写的《我的家人》，而这篇文章就出至于我心中最真实的感受。现在想想，这也许就是关键，只有写出自己的真实感受，你的文章才可以成为受人观注的文章。虽然三年级还只是作文的起步阶段，但我仍要求孩子们写作文时尽量写自己身边最真实的事来写，而除此，我还有一个要求：每篇作文的结尾一定要写出自己的最真实的感受和观点，而在楚天杯作文竞赛中，孩子们能获奖的原因，或许就是真中取胜吧!
(三)悄悄话和睡前半小时。
什么是悄悄话?这又是一种什么形式?我想，大家都已经知道了，其实这就是自己内心想法的真实独白，写出自己最想说的话，悄悄话其实就是日记的另外一种形式，不同之处在于，在这种形式中孩子们可以和老师做心与心的交流，可以随心写出自己最想说的话，所以孩子们更乐于接受。但如果只是孩子说而我却无动于衷，那就不叫交流了。面对孩子们心中的高兴和烦恼，我会采取不同的方法去和他们交心，有时在本子上直接给孩子回话，而更多的是找他们谈心。而从中可以让我真切的感受到孩子的成长。有了老师的回音，孩子们在写时就会没顾及，而写的兴趣也会更浓。还有就是不要害怕孩子对你有意见。要写好作文，需要大量的积累，阅读是最直接的方法，所以我制定了睡前半小时的读书计划。睡前半小时，就是睡觉前必须读书半小时，而书籍类型我并不做规定。因为我记得窦桂梅老师一篇文章中写过这样一段话：“在童年、少年时期，孩子需要的是童话、神话、名人传记，除此之外，也许没有什么可以包袱他的诗意、灵性和慧根，只有孩子们在阅读着沾满蜂蜜的书籍，在舒展自由心灵，张开想象的翅膀的阅读中，才能在真、善、美的世界中走向崇高和智慧。”但这些少不了家长的配合，所以之前我和家长都做了交心谈心，告诉他们这样做的原因及好处，有了家长的积极配合，睡前半小时的计划也顺利开展起来了。刚开始，只是阅读，然后家长在签字本上反映孩子们阅读情况，随后，我开始教给孩子们怎样将好词、好句积累下来，如何做批三注，这项工作也在进行中。
要想写好作文，无外乎多练。我布置小练笔是很频繁的，内容大多取之于生活中的小事，或班级中出现的事写自己的感想。其实，课文也是很好的小练笔的来源。例：学了《槐乡的孩子》一文后，我便布置孩子们写出自己的感想。随后，再连续帮家长做一个星期的家务，再来写一篇感想。这样既练了笔，又让孩子们真真了解槐乡孩子的了不起。
冀教版美术教学设计篇十六
一学期来，本人热爱党的教育事业，有无私奉献的精神。服从学校安排，担任七、八年级美术教育教学工作。思想上积极要求进步，自觉遵守学校各项规章制度，从各方面严格要求自己，工作勤勤肯肯，兢兢业业，任劳任怨，使教学工作有计划、有组织、有步骤进行。立足现在放眼未来，为使工作取得更大的进步。现对本学期教育教学工作做如下的总结：
按照《美术新课程标准》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。在教学过程中，自始至终能按照计划进行教学，至期考前，本学期的美术教学任务已圆满完成。一学期来，本人认真备课、上课、听课、，及时批改作业、讲评作业，广泛涉猎各种知识，形成比较完整的知识结构，严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高，从而不断提高自己的教学水平和思想觉悟。工作中出现一定的失误和缺点是在所难免的。我就是从边学边教的路程中走过来了，并且善于总结经验教训，向先进个人和教学经验丰富之人士学习，互补有无，取长补短，并顺利完成教育教学任务。
1、学生明白美术与文化课的关系，会极大地提高他们学习美术的积极性。学生，之所以忽视美术学习，是他们认为只要文化课学好就行了，美术课学好与否无所谓。其实，美术学科是门基础课，与其它课紧密相关。美术水平的高低，直接关系着美术鉴赏、创作能力的提高和打好专业基础的问题。凭借一般的直观艺术感觉，对作品做出“象不象”、“美不美”的评价是很不够的，还必须具有综合、判断、想象、联想的能力，并具有一定的思想水平、认识水平，这些在很大程度上要靠学习美术获得。
2、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，并上传到我的博客中，努力上好每一节课。
美术科学校安排的课时比较少（一周每班一节）这对于学生来讲的很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。所以上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。
3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。
美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，要按10—20％的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。
4、在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。
在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术独特价值。
5、使学生形成基本的美术素养。
我们今天的教育的主要任务已不是再灌溉多少现成的知识，而必须让学生能够拿着自己的“杯子”用自己的方法不断地找适合于他（她）的“水”，即学会学习，形成一种“可持续发展”的学力。也就是能在新的社会发展的情境下，能够不断地发现社会中的或自己发展过程中存在的问题，能够为解决这一问题去学习、寻找有用的信息，能通过分析和思考作出判断，再创造性地设计出解决问题的方案，并在实践的过程中不断地反思和评价，不断地进行改进或完善，直到这一问题的真正解决。总而言之，美术教师在教学过程中应创立更适合学生年龄特点的教与学的美术实践方式，构建符合素质教育要求，体现创新能力培养的各种课型的美术教学模式，使学生的创新能力有更好的提高，在教学中能上一个更爱的台阶。
