教案是教师为指导学生学习而设计的一种教学计划，它包括教学目标、教学内容、教学步骤等内容。通过编写教案，教师可以合理安排教学活动，提高教学效果。我们需要准备一份教案了吧。教案的编写需要注意哪些方面呢？教案作为一种教学工具，在教学过程中起着重要的作用。以下是一些常见的教案范例，我们可以参考一下。编写教案是教师的基本功之一，掌握好这项技能对于提高教学质量十分重要。教案的编写是教学过程的规划，它直接关系到课堂教学的效果。教案的编写要考虑教学环境和教学资源的条件，保证教学的顺利进行。以下是一些教师编写教案的评价标准和评价方法，希望能够帮助大家提高教学质量。

少儿舞蹈教案篇一

一压腿。

这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。

伴奏带：选用节奏感比较强的音乐。

二压肩。

这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

伴奏带：中速，节奏舒缓2/4。

三推脚背组合脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。

1-2拍单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面。

3-4拍脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型。

5-8拍换另一只脚，动作相同。

双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。

四把杆训练组合少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会激发学生的学习兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快。

基本的把杆动作组合：

双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。

六劈腿跳。

劈腿跳是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合。在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开。打开过程中，绷直脚背，伸直膝盖，跳跃越高，腿叉越开越好。着地时，双脚快速收拢，两脚并起来着地。

七大踢腿。

大踢腿是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿，都要保持上半身直立，中段夹紧，眼睛注视前方。踢腿的过程中，同样要注意脚背和膝盖的绷直。有许多学生在踢腿的时候，为了让腿部可以碰到身体，上半身极力向前够。这样做，颈部便往回缩，头向前探，双膝弯曲，非常难看。所以，在踢腿前要告诫她们，踢不高没有关系，最重要的是保持正确的姿态。在这一前提下，经过刻苦练习，腿会越踢越高，韧带越拉越长。在学生取得微小的进步时，要及时给予赞赏和鼓励。有些学生回家也经常自己练习，到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高，则更要适当的给予称赞，否则就会挫伤学生学习的积极性。除了身体和腿要注意外，两只手臂也不能忽视。在踢腿的过程中，一定要保证手臂端平，不能放松下来。

八下腰。

年龄偏小的学生腰的柔韧性不错，但是手脚都没有力量，支撑不住身体，常常是用头顶住地面下腰。教师都要给学生以适当的帮助，保护她们，纠正下腰的姿态，告诉她们用力的部位和下腰的方法。

双脚打开至肩宽，双臂向上伸直，五指打开，手心朝前。下腰时，上半身向后仰，头抬起来向后找自己的脚后跟，身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷。下好以后，手臂和膝盖都尽力撑直，眼睛看脚后跟。

对年龄偏大，有一定基础的学生，让她们做甩腰训练，加大训练强度。结束后注意做回腰练习：双脚并拢蹲下来，双手抱住双膝，头埋下来。教师顺着脊柱给学生做按摩，保护她们的脊柱不受到伤害。

九劈腿。

有利于拉伸学生腿部韧带。在训练时，注意脚背不能松弛，我们可以按照这样的顺序训练：

1左脚在前劈腿，双手抱住左脚，控1-2分钟，然后腿不动，身体向后仰。有基础的学生可以让右手撑住地面，左手抓住后腿控住。

2左脚在前的竖叉不动，身体向右转的同时变胯，变为横叉。双脚背不要趴倒在地面，上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面，双手臂向前伸展，趴胯1-2分钟。

3横叉不动，再向右转，变为右脚在前的竖叉。重复动作1。

十小跳组合训练学生的弹跳能力，可以由简单的一二五位小跳，发展到相互交叉的综合性复合型小跳。小跳过程中，双膝直立，双脚背向外推开。着地时，脚尖先落，落地要轻，上半身不能前后摇晃。落地半蹲，上半身绷紧向下，臀部夹紧。

根据学期开始时制定的教学目标，需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合，进行合理有序的安排。做到心中有数，循序渐进，按时保质完成计划。在教授舞蹈动作时，因为学生自身能力有限，接受和领悟能力不是很强，教师要有耐心，细致的讲解动作要领，告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆，眼睛看哪个方向。示范之后，要帮助学生摆好动作造型。每个课时保证2-3个新动作，复习上一课时的动作。

1局部组合训练。

比如手关节的训练——转指，培养四肢协调能力的训练等等，教师根据学生上课情况自己编排。

2背肌。

少儿舞蹈教案篇二

2、幼儿能够小组合作创编舞蹈组合。

一、基础训练部分：

1、听音乐进教室，准备动作站立

2、手位以及手眼协调动作练习

二、教师与幼儿一起提升经验动作

1、幼儿欣赏完整歌曲

2、你觉得这首歌分为几部分？你可以用语言来描述一下吗？

（1）从歌曲的节奏来说

（2）从歌曲的前奏、歌曲、间奏来说

3、节奏舒缓的时候你可以用什么动作来表现？欢快的时候呢？

4、歌曲的前奏我们都可以怎样舞舞蹈形式表现出来呢？间奏呢？

5、平时我们小朋友都是自己跳自己的，我们今天要小组一起来跳舞，那小组跳舞和自己跳舞有什么区别呢？（队形、动作、商量）

6、我们都会有什么队形呢？（两排横拍和两竖排、圆圈、开火车、前排蹲下后排站起来等）

7、我们在进行舞蹈排练时要注意哪些问题呢？（记住大家编排的动作、编的动作不要太快也不要太慢，要一句一句的编）

三、幼儿分组自由创编舞蹈

1、教师重点指导相对较弱的组（通过语言来引导幼儿按照歌词的意思来创编舞蹈）

2、当幼儿基本完成创编时，教师为幼儿放音乐两遍，为其提供音乐完整正确的感觉。（两遍音乐中间教室要提示幼儿：你感觉那里不太好需要改变一下，请大家抓紧时间，一会老师还会为大家放一次音乐）

四、幼儿舞蹈表演：

1、表演时应该注意些什么问题？（要有笑容、面向观众）

2、文明的小观众应该怎样做？（注意看、鼓掌）

3、问题：请大家在看表演时要思考两个问题：

（1）你觉得他们这组哪里做的最棒？为什么？

（2）教师要注意强化幼儿做得好的地方。

五、活动结束：幼儿进入活动区

2、音乐提示：幼儿站队，向老师行礼，老师回礼。

少儿舞蹈教案篇三

创编舞蹈“掀起你的盖头来”

1、通过活动，让幼儿学习新疆舞的基本步伐：垫步、踏点步、进退步、一步一点。基本动作：翻腕、柔腕、托帽手、点肩式、绕腕、移颈。

2、幼儿学习听音乐自由创编舞蹈，并学习与他人合作创编舞蹈，发展幼儿动作协调性。

3、提高幼儿感受美、欣赏美、表现美的能力，培养初步的音乐表演能力和即兴创作能力。

1、在优美的音乐声中带领幼儿进行基本功训练：芭蕾手位、勾绷脚练习、压腿练习

2、今天，王老师请小朋友欣赏一段舞蹈，请小朋友仔细看，观察是那个民族的舞蹈。

问幼儿：“是那个民族的舞蹈，你们知道这个民族的人最擅长什么？在表演的时候通常都有哪些常用的动作呢？比如：移颈、翻腕。”

老师小结：新疆维吾儿族是一个能歌善舞的民族，故新疆素有"歌舞之乡"的美称，新疆乐曲的律优美动听，节奏活泼鲜明，情绪热烈欢快。他们的舞蹈非常优美，动作也很漂亮，新疆的舞蹈主要是身体各部位的动作同眼神配合，传情达意。从头、肩、腰、手臂到脚趾都有动作。昂首、挺胸、直腰是体态的基本特征。动静结合，大小动作的对比以及移颈、翻腕等装饰性动作的点缀，形成热情、豪放、稳重、细腻的风格韵味。

原来我们在中班的时候学习了一些新疆舞的基本动作和步伐，都有哪些？我们一起来复习一下吧。

4、复习基本步伐：垫步、踏点步，手部动作：翻腕、柔腕、移颈，带领幼儿跟音乐练习。

5、今天，王老师还要教小朋友学习新的新疆舞步伐：进退步、一步一点。基本手位：托帽手、点肩式、绕腕并带领幼儿反复练习，纠正幼儿的动作，引导幼儿将步伐和手的动作结合起来。

7、今天，王老师请小朋友创编新疆舞“掀起你的盖头来”，要把新疆舞的基本步伐和基本手位结合起来编进舞蹈。下面请小朋友分组听音乐进行创编。教师分组巡回指导。

8、引导各组幼儿大胆展示自己创编的舞蹈。

9、教师小结：今天小朋友真棒，不光学会了新疆舞的基本步伐和手位，还能和小伙伴合作创编出好看的舞蹈，王老师真高兴啊，我也来为大家表演一段新疆舞，欣赏教师的舞蹈“掀起你的盖头来”。结束！

少儿舞蹈教案篇四

教学提示：孩子有了一定的表达情感的基础，教师在教舞蹈时要注意把动作和表情统一起来，避免把动作与表情分开的做法。

小汽车呀真漂亮，真呀真漂亮，

嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟，喇叭响，

我是汽车小司机，我是小司机，

我为祖国运输忙，运输忙。

1.双手做握住方向盘状，左右各两次。

2.双手在胸前绕转。

3.双手放于嘴前。做吹喇叭状。

4.双手叉腰，左右踏步摆动。

5.双手叉腰，身体左右摆动。

6.原地跑动.

7.双手向前，伸展交叉。

8.双手握拳，向上举起，屈肘。

小司机曲谱、歌词、舞蹈动作以及动作分解图。

少儿舞蹈教案篇五

1、自主模仿舞蹈动作，并能随音乐有节奏、完整连贯地舞蹈。

2、学习提腰、松腰、转腰等动作要领，并愿意积极参与动作表演。

3、体验与同伴一齐舞蹈的欢乐。

经验准备：

1、幼儿已有一些模拟动作和学习舞蹈组合的经验。

2、幼儿已有压垮的练习。

物质准备：

1、加菲猫图片一张、录音机、音乐磁带。

2、换好舞蹈衣、舞蹈鞋。

一、复习组合，激发表演情绪。

1、“今日，我们这儿来了许多的客人，让我们一齐听着音乐，跳个舞来表示对他们的欢迎。好吗”

2、复习舞蹈组合。

二、观察发现，探索模仿动作。

1、观察发现、初步感知。

“你们优美的舞蹈动作引来了小花猫的一位朋友，猜猜会是谁呢”（出示加菲猫）“你看到的加菲猫有什么特点谁愿意用动作来模仿一下加菲猫胖乎乎的样貌。加菲猫为什么会这么胖呢”“到底是不是这些原因呢让我们听听音乐里是怎样说的”“看，到此刻它还在打瞌睡呢谁愿意来学一下它打瞌睡的样貌”

2、播放音乐、完整欣赏。

3、共同探讨、模仿加菲猫舞蹈动作。

（1）探讨打瞌睡、伸懒腰、打哈欠的动作要领。

“你喜欢哪个动作加菲猫在打瞌睡的时候，小腰有什么变化呢谁愿意试试用提要、松腰的方式来打瞌睡”

（2）跟音乐分段模仿。

少儿舞蹈教案篇六

少儿舞蹈教案篇七

一只蚂蚁在洞口(左手叉腰，右手食指伸出指对面)。

看见一粒豆(手臂两边从头顶到两侧划圆，比喻豆子非常大)。

用力搬也搬不动(两手摇一摇，表示搬不动)。

急得直摇头(插腰摇头)。

小小蚂蚁想一想(蹲下，两手在太阳穴两边用食指画圆，做思考状)。

想出好办法(同上)。

回洞请来好朋友(两只手要头上挥一挥，表示招呼好朋友)。

抬着一起走(两只手握拳集中在一个肩旁边做抬物体状)。

舞蹈《老母鸡》。

老母鸡真能干。

会捉虫来会生蛋。

咕哒咕哒叫得欢。

咕咕哒。

儿歌《玩具玩具我爱你》。

小玩具，我爱你。

天天跟我做游戏。

轻轻拿，轻轻放。

脏了给你洗一洗。

律动《找朋友》。

找呀找呀，找朋友，

找到一个好朋友。

敬个礼，握握手，

你是我的好朋友。

少儿舞蹈教案篇八

活动目标：

1、基本掌握相互邀请的动作，学会在音乐间奏处交换舞伴，初步学跳邀请舞。

2、体验与同伴共同合作跳舞的快乐，增进朋友间的友谊。

活动准备：

活动过程：

一、导入部分

在邀请舞《认识你呀真高兴》表演中，传递快乐情绪。

师：今天来到工交幼儿园，认识你呀真高兴，这首歌你们会唱吗?让我们一起唱唱跳跳吧。

二、基本部分

1、听音乐师幼共同演唱，激发幼儿对音乐的兴趣。

(1)幼儿演唱歌曲《请你和我跳个舞》。

师：我还想听你们唱一唱《请你和我跳个舞》，准备好了吗?

(2)幼儿尝试边唱边跳，自由想动作。

师：那让我们一起听着音乐唱唱跳跳吧。

(3)教师展示个别幼儿的动作，与幼儿共同学一学，学习“伸右脚、神左脚”的动作。

还有的小朋友伸脚了，那先伸哪只脚?我们试试伸右脚，你发现了什么?每个小朋友的右腿上都系了一根红带子。(注意鼓励神教动作漂亮的孩子)

2、重点学习相互邀请的动作，分清男孩与女孩的不同动作。

(1)介绍男孩与女孩相互邀请的动作。

师：今天我们跳的是邀请舞，那跳邀请舞我们要会做什么动作?那谁来做做“请”的动作?挑选适合的动作进行共同学习。

(2)站点子，练习相互邀请的动作。

师：请男孩站蓝点，女孩站红点，学习相互邀请的动作。幼儿唱一唱，反复进行练习。

(3)面对面尝试做一做相互邀请的动作。

师：那我们面对面再试一次，你们相互唱一唱跳一跳。

3、听音乐唱唱跳跳，根据歌词内容，共同学习动作。

师：让我们一起听着音乐唱唱跳跳。(注意及时鼓励)(2-3次)

面对面跳一跳，再次巩固练习。(挑选跳的好的组合进行展示)

4、增加难度：学会在音乐间奏处交换舞伴，能够与不同的舞伴跳邀请舞。

听间奏试一次，学会后跟音乐试着唱一唱跳一跳，间奏处能够交换舞伴。

三、结束部分

我们除了可以邀请身边的好朋友，还可以和班上的好朋友跳一跳邀请舞，他们还在等着我们呢，我们去跳舞吧!跟客人老师再见!

少儿舞蹈教案篇九

1.欣赏并愿意学跳小木偶的舞蹈。（情感）。

2.知道身体上会动的部位。（认知）。

3.把握小木偶僵硬、停顿的动作特征（技能）。

活动准备。

1.小木偶玩具。

2.自制的人体。

3.纸偶8个。

4.音乐《切分的时钟》。

活动过程。

一、木偶导入。

二、欣赏小木偶的舞蹈。

1.欣赏老师模仿小木偶的舞蹈。

教师：今天刘老师会和你们一起学着木偶很滑稽的样子来跳跳舞，先请你看我学着木偶滑稽的样子跳舞，你觉得木偶在跳舞的时候，那个样子是什么样子，感觉是什么样的，如果你喜欢我跳的舞，可以跟我一起来跳。（播放第1遍音乐）。

提问：感觉怎么样？你觉得小木偶的动作哪里好笑？其实是时而僵硬时而停顿。我们再来滑稽、好笑一次，找一个空地方（播放第2遍音乐）。

2.比较并讨论，交流模仿小木偶的感受。

教师：好玩吗？你觉得：小木偶的动作和我们人的动作有什么不一样？（提一下，动一下）我们来比较一下人的动作和木偶的动作有什么不一样？（起立分别模仿人和木偶做招手、鞠躬、走路的动作）。

教师：我们听着音乐试试看，听老师的指令哦，当我说像人的样子就像人的样子，像木偶的样子就像木偶的样子，感觉人和木偶动作有什么不一样？好吗？听好音乐找个空地方，先招手，像人一样招手，换个方向。像木偶一个招手（然后鞠躬、走路）（播放第3次音乐）。

小结：感觉有什么不一样？（木偶走路一动一停）人走路感觉怎么样？（都没有停顿，感觉是很灵活的）小木偶的舞蹈真特别，它的动作时而僵硬时而停顿！

三、

标记人和木偶会动的地方。

1.标记木偶会动的地方。

教师：为什么人和小木偶的动作不一样呢？为什么人的动作这么灵活而小木偶的动作只能是一动一停顿呢？我们来看看小木偶刚才跳舞的时候哪里会动？我们做好标记（颈部、脚踝、手腕、手肘、肩膀、膝盖、髋关节）。

2.提问：我们的身体哪些地方会动？

教师：这就是小木偶能动的地方，小木偶只能动这些，我们人的身体是很灵活的，人哪些地方动的比它多？人的内部还有哪些可以动？（请幼儿示范动眼睛、嘴巴）还有我们身体内部的心脏、血都会动，人为什么这么灵活，就是因为我们是有生命的，比木偶灵活多了。

四、创编小木偶舞蹈动作。

1.教师讲解示范。

教师：尽管我们身体是灵活的，但是我们今天做的游戏是用我们灵活的身体学小木偶的样子跳舞。等一下3个小朋友一组，老师给你们这组发一个用纸做的木偶，一个人将木偶变一个造型，根据音乐跳起来，等下比比谁用自己灵活的身体学木偶的样子学的最像。行不行，几个小朋友一起？我们先来让这个木偶做一个动作，我们跟着音乐试试看，（播放一小段）要从原来站的动作，变成这个动作。还要听好音乐左一个、右一个，再来一次（再播放一小段）会了吧，找好朋友跟着音乐跳跳看。

2.小组创编动作，跟随音乐舞蹈。

少儿舞蹈教案篇十

爱音乐是每个孩子的天性，他们听到音乐便能随着音乐的节奏做出相应的身体反应。因此，从音乐入手培养幼儿学习音乐的兴趣是十分重要的。《纲要》指出艺术活动是幼儿获得自我满足感的最佳舞台，是“表达自己的认识和情感的重要方式”，使幼儿“大胆地表达自己的情感、理解和想象”。本次活动，利用身体动作帮助孩子认识节奏，注重音乐对幼儿的整体影响，重视让幼儿在亲身体验的过程中运用多种感官感受音乐、主动地表现音乐，重视从节奏入手，让幼儿感受互相合作的乐趣，领略音乐欢乐的气氛。

1、看懂节奏图谱，并能根据图谱的.提示打出节奏。

2、能看指挥协调一致地用铃鼓、碰铃、圆舞板、小锣等打击乐器合奏欢快的乐曲《小看戏》。

1、幼儿已经学会舞蹈《小看戏》。

2、《小看戏》音乐，手绢花。

3、乐器：铃鼓、碰铃、园舞板、小锣等打击乐器。

4、乐器图片，“身体动作图谱”。

幼儿能根据“身体动作图谱”，用打击乐器合奏乐曲《小看戏》。

1、教师与幼儿共同舞蹈，熟悉乐曲旋律。 师：孩子们，听着好听的音乐我们一起扭起来喽！（舞蹈《小看戏》）

3、教师指导幼儿集体、分组练习“身体动作图谱”。 （1）教师带领幼儿做整节奏动作。 （2）将幼儿分成两部分，师指挥练习节奏动作。

4、教师引导幼儿探索打击乐器配乐方案。 （1）师出示乐器铃鼓、碰铃、园舞板、小锣等，幼儿说出乐器名称，师带幼儿巩固演奏方法。 （2）引导幼儿根据乐器发出的声音，为乐曲配乐。 {配器建议}：

拍手：铃鼓、碰铃、圆舞板(齐奏)。

拍肩：小锣。

拍手、跺脚：编制上的全部乐器。

5、幼儿自由选择乐器，教师指挥幼儿进行乐器演奏。

6、交换乐器看教师指挥练习乐器演奏。

7、联系“六一”，师带幼儿去找园长老师审查节目，走出活动室，结束活动。

将节奏乐谱张贴于表演区，并投放大量乐器或自制乐器，供幼儿继续练习。

少儿舞蹈教案篇十一

1、在有趣的游戏情境中，能听辨音源的方向，提高听音能力。

2、初步感受音乐的节奏，能随音乐边说边做简单的动作。

3、乐意与老师、同伴一起快乐地唱唱跳跳做游戏。

相关媒体制作。

小动物头饰若干。

铃鼓。

一、听听走走做游戏——听辨音源！

2、玩游戏：天黑了。

3、铃鼓停下来，幼儿摘下头饰，提问：我们到哪里啦？

二、说说跳跳一起来——我跟黛西学本领！

1、师：米奇妙妙屋里有我们的好朋友，它是谁呀？让我们一起喊三、二、一把米老鼠请出来好吗？"。

2、孩子们用不同的方式和它打招呼。

3、来到妙妙屋，

（1）妙妙屋有客人来了。

（2）提问：是谁来了呀，她在干什么呀？她跳的舞好看吗？

黛西是怎么跳的呀？请幼儿说一说，做一做，

教师帮助幼儿总结出动作。

（3）来看看黛西是怎么说怎么跳的呀？

（4）老师用铃鼓给小朋友伴奏，幼儿来说一说跳一跳。

（5）让我们跟着黛西一起再跳一遍。

（6）请幼儿自己拿铃鼓，拍拍节奏，边拍边跳一跳。

三、大家一起跳起。

师：小朋友们跳的太棒了，让我们和黛西一起表演吧！

看动画一起跳，自由发挥。

让我们跟米奇再见吧。

少儿舞蹈教案篇十二

1、学习用油画棒向一个方向来回均匀的涂色，并体验涂色的乐趣。

2、愿意在同伴面前表达自己的想法。

3、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。

4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

5、感受绘画的趣味性，体会创作的快乐。

1、经验准备：请家长带孩子到童装店欣赏各种裙子。

2、材料准备：实物裙子两条；图片四张；裙子轮廓图、油画棒幼儿人手一份；音乐；

1、活动重点：引导幼儿向一个方向来回均匀的涂色。

2、活动难点：涂色时向一个方向来回涂，不涂到轮廓外。

3、指导要点：指导幼儿按一个方向来回涂色，注意线条短而密。

1、出示木偶小兔，激发幼儿的兴趣。

提问：你们知道小兔来我们班有什么事吗？

2、故事导入。

3、出示颜色各样的裙子图片，激发幼儿的创作欲望。

提问：你想选什么颜色为小兔的舞蹈裙涂色？

4、舞蹈裙，教师示范讲解涂色的要求。

要求：用油画棒向一个方向来回均匀的涂。

5、想象创作。幼儿作画，教师巡回指导。

（1）选择自己喜欢的颜色，大胆涂色。

（2）指导幼儿向一个方向来回涂色，涂满、涂均。

（3）提醒幼儿不要涂到轮廓外。

6、分享交流。

（1）把作品贴在黑板上。

（2）鼓励幼儿自由、大胆地讲解自己的作品。（用了哪些颜色）。

结束语：今天小朋友为小兔们设计涂了这么漂亮的舞蹈裙，小兔可开心了，谢谢你们！如果你们有什么事需要帮忙，它们非常乐意。再见！

本次活动，我根据本班孩子的年龄特点而选材。美对于孩子来说最能触动孩子，感染孩子，让艺术活动更具有价值，因此我选择了《舞蹈裙》这一内容，从活动的目标以及准备乃至流程做了认真的准备与推敲，首先，目标的确定是根据孩子的年龄特点，小班孩子以模仿为主，小手小肌肉的发展尚未发育好，让他们以涂色为主的画画方式，培养他们的小手控制力以及对涂色的兴趣；目标定位准确成为我组织本次活动的基础。从准备上，我先以木偶来激发孩子的兴趣，再以故事引出课题，最后出示实物和范画来刺激孩子的作画欲望，为孩子涂色做好前期准备；在教师范画的过程中，我紧扣目标，教孩子向一个方向来回涂，不涂到轮廓外；在孩子作画过程中，建立一个和谐的氛围，鼓励孩子选自己喜欢的颜色大胆涂色；在优美的音乐声中教师的鼓励下，孩子们表现自信，自如地运用各种颜色进行涂色。在展示环节，我把孩子的作品贴在黑板上，让孩子们欣赏和评价，这样孩子就可以在同伴面前说出自己的想法，无形中培养孩子的口语表达能力；在最后我又以木偶来结束，整个活动前呼后应。一个活动的最终目的在于让孩子从中受益，美的感受，美的表现，艺术活动的魅力，让美走入孩子心中。

当然也有不足之处，在评价作品时，我没有照顾到未完成作品的孩子，这样会伤到孩子的自尊心，我一定会牢记错误，绝不再犯。

少儿舞蹈教案篇十三

舞蹈是以经过提炼，组织和艺术加工的.人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈作为教育的内容和手段，不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，培养动作的协调性、节奏感，而且可以抒发和表达感情，加强相互交往，美化生活，培养良好的道德品质。

1、认知目标：通过人体动作的语汇，表达一定思想感情的动态艺术。它包容青少儿的“童心”与“童趣”，蕴含着孩子们对于“真善美”的感受与亲和力。通过简单的舞蹈动作、组合，使学生直观形象的感知舞蹈特点。

2、情感目标：能够在整个舞蹈课程学习中，体验舞蹈带给我们的热情与合作学习的欢乐，通过这种步调一致的训练，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。经过刻苦的训练，他们的毅力得到了充分的磨炼，并喜欢上舞蹈热爱上舞蹈。

1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。

2、舞蹈基训部分，即对学员进行基本能力的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，本学期舞蹈基训主要是基本的腿部柔韧性练习。

每周五下午第四节课。

音乐教室。

导入：压腿主要是训练腿的软度、柔韧性、和胯的开度，只有腿的软度好，动作才会轻盈，舞姿技巧才会丰富。而压腿也是一个持之以恒的练习，我们只有不断地去磨它，不断的去拉它，我们才能达到一个训练的目的。

1、准备活动：学生进行热身运动，分别为吸腿跳30个为一组，直腿跳40个为一组。共跳两组。

2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习压腿。这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。压前腿。

准备姿态：单手扶把，另手一位，身体半侧向里对把杆，三位脚。

前奏：把外腿经吸腿后向上伸直，用脚跟放在把杆上，绷脚外开，手由一位经二位打开至七位。

第一遍音乐：重心在主力腿上，两腿伸直，动力腿绷脚外开，立腰，不动。第二、三、四遍音乐：由第二遍音乐开始，七位手转为三位，上身保持正直对准动力腿下压，用小腹去贴大腿，跨往前提垂直大腿，收去够脚背，4拍落，4拍起。

伴奏带：选用节奏感比较强的音乐。

压旁腿。

压旁腿是在压前腿的基础上，身体经把离向后转，换手扶把，脚在身体后面，向旁压腿时应注意用身体的后背缘去贴大腿，手去找脚背。

准备姿态：单手扶把，后三位脚，另手一位，身体半侧向里对把杆。

前奏：里腿经过吸腿向旁打开，手经二位打开至七位。注意胯部与动力腿成一平面。

第一遍音乐：手在七位，身体正，脚背绷脚朝上；

第二、三、四遍音乐：从第二遍开始，手到三位，压旁腿。

（做反面）。

根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排、做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划、在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作。要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向、示范之后,要帮助学生摆好动作造型、每个课时保证2-3个新动作,、今天，我们进行了一些一系列的训练，可能许多同学还感到有些难度，但我相信，只要你肯练，日积月累，你终会锻炼出良好的基本素质来！

少儿舞蹈教案篇十四

1、观察面条在锅里的不同形态，并常识创造性地运用肢体动作表现面条的柔软。

2、体验参与集体活动的快乐。

面条、电磁炉，红、绿皱纸条。

在地上画两个大圆圈，分别代表"锅"和"盘子"。

音乐磁带。

一、煮面条。

讨论生面条的样子：摸一摸、看一看，面条还没下锅的时候是什么样子的?用动作学一学。

讨论煮熟的面条的样子，现在它熟啦，变得怎样了?你怎么知道的?

请大家一起尝一尝，感觉面条的柔软、滑溜。

二、模仿表演。

请幼儿把自己想象成面条，在柔软、舒缓的背景音乐中引导幼儿运用自己的身体动作模仿。

教师以厨师的身份介入表演。

--幼儿把自己想象成面条，身体笔直地站立。教师说"下面条喽"，幼儿跳进"锅"里，身体慢慢变软，在"沸腾"中舞蹈。

--"厨师"用手臂当大筷子，将煮得软软的"面条"夹到"大盘子"里，每根"面条"都要表现出"软软的"。--在煮得软软的"面条"上撒一些葱花(绿色皱纹纸条)。再撒一些辣椒(红色皱纹纸条)

本活动来源于生活，便于幼儿观察理解，模仿表现，又有一定的想象和自由发挥的空间。在活动中，孩子可以自由表现内心的感受，并大胆、有创意地表达。同时为孩子们创设了一个宽松，自由的活动，无论孩子的表现优美、滑稽还是笨拙大家都很快乐。体现了快乐学习的纲要精神。在设计引导语时，本节活动始终体现了游戏性，让孩子们想象与同伴一起用身体组成美味拌面的环节，是孩子们尽情分享、交流的时刻，满足了幼儿与同伴近距离接触的心理要求。

活动中总喜欢叫举手的孩子回答问题，忽略了其它小朋友，我要渐渐改掉这个毛病，希望在今后的日子里能够使自己的课一次比一次上得成功。

整个活动下来，觉得幼儿的兴致很高，许多幼儿的表现力都超过我的.想象，最后我都对他们进行了表扬和鼓励。

少儿舞蹈教案篇十五

以各关节为主，目的在于预防和减少关节损伤，增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性，促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性，振奋精神。

通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作，克服站立时的腰部无力向下的毛病，增强躯干的力量，增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。

通过动作的单一练习和组合，使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性，是教学达到良好的效果。

1、胸腰练习，教师逐个活动

2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习

手位组合复习，结合舞台方位、呼吸、音乐等练习

1、擦地2、小踢腿3、吸弹撩腿

5——8拍右手扶把，左手打开成七位，站成小八字脚

1——8左脚旁吸腿。

2——8勾脚，脚跟向旁蹬出成45度

3——8左脚硼脚面

4——4左脚成旁吸腿

5——8左脚放至右脚旁还原

反复共做二次，再转身换成相反的方向。

1、学习华尔滋前、旁、后的运动

2、复习动作

3、结合音乐整体练习

总结本堂课的优劣之处，向学生提出希望。

少儿舞蹈教案篇十六

1． 幼儿学习跟着音乐学习在跳舞毯上跳舞。

2． 培养幼儿对前后左右有空间概念。

3． 能创造性地编出与他人不同的跳舞的动作。

跳舞毯一个、投影机台、音响、贴有标签的泡沫板120块。

一、 教师在跳舞毯上跳舞引起幼儿的兴趣。

二、 请幼儿讲出如何看了跳舞毯跳舞。

1、 影幕上有些什么？（箭头）

2、 跳舞毯上有些什么？（箭头）

3、 它们的方向一样吗？

a。 影幕上的朝前的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样？

b。 影幕上的朝后的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样？

c。 影幕上的朝左的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样？

d。 影幕上的朝右的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样？

三、 请幼儿自己动手做跳舞毯。

1、 每个幼儿取出四块贴有箭头的泡沫板，自己动手做跳舞毯。

2、 幼儿自己向大家介绍如何做跳舞毯的，并示范演示。

3、 选出最科学的一种跳舞毯。

四、 幼儿在自制的跳舞毯上跳舞。

1、 跟着音乐跳舞。

2、 找出难点进行练习。

延伸活动：

回家找一找还有哪些有意义的健身活动。

少儿舞蹈教案篇十七

1、学习民间传统舞蹈的表演形式，培养幼儿的民族自豪感。

2、通过“舞谱”教学，培养幼儿的审美能力和自学能力。

3、通过筷子发出的有节奏的悦耳声响，训练提高幼儿的音乐节奏感，使幼儿动作整齐，协调优美。

4、让幼儿自己设计出新的舞蹈动作，培养幼儿的发散思维能力能力，充分发挥幼儿的音乐创造性。

1、为幼儿准备每人两束“筷子”，筷子尾部系上小彩带。

2、舞谱

3、磁带，录音机。

1、组织幼儿以歌曲“幸福拍手歌”进入活动室。

谈话：感到幸福的时候，你还想干什么？

你们从电视上或其他地方见到小朋友跳舞手里拿什么东西。（幼儿充分回答）

2、谈话引出舞蹈“筷子舞”，欣赏教师表演的筷子舞，引起幼儿对舞蹈的学习兴趣。

3、引导幼儿观看舞谱，学习基本动作，培养幼儿的自学能力。

4、按照音乐节奏教幼儿练习每个动作，掌握动作要领，集体练习。

5、在熟练掌握的基础上，让幼儿自己设计更美的舞蹈动作，按音乐节拍，创造性的进行表演，发展幼儿的音乐创造力。

6、激发幼儿的表演期望，向老师们表演舞蹈，增强幼儿的自信心。

结束部分：

小朋友真棒，舞蹈表演的真好！欢迎老师们六一儿童节那天到我们小朋友在舞台上演出好吗？跟老师们再见吧！

少儿舞蹈教案篇十八

自从孩子们看了《小木偶历险记》后，对里面的小木偶产生了浓厚的兴趣，并生成了一系列的问题：“为什么小木偶总是这样直直地走路？”“为什么小木偶不能像我们一样自由地转动身体？”。我在区域中摆放的牵线木偶自然也成了小朋友的抢手货。为了满足孩子们的欲念，我们利用废旧盒子，让幼儿自己动手制作小木偶。当一个个可爱的小木偶在小朋友的手重出现时，孩子们更是爱不释手。为了让幼儿进一步感受小木偶的动作特征，特设计了此活动。

1、通过操纵木偶表演，感受木偶动作的特征，引起对“关节”的兴趣。

2、体验与木偶共舞的快乐。

幼儿人手自制木偶一个、小木偶的音乐磁带、纸、笔。

师：前几天，我们看了《小木偶历险记》的影片，里面的小木偶一开始不喜欢上学，后来呀，它渐渐地变了，变得聪明又机灵，今天，小木偶又来了，现在，请出我们的小木偶。

1、听音乐，幼儿集体操纵木偶表演：小木偶。

师：小木偶表演的真棒，我们一起来表扬表扬它。

2、提问：刚才你们看了小木偶的表演，你们发现木偶的动作和我们的有什么不一样？（体会木偶的动作是由许多不连贯的定格动作组成的。）

3、师小结木偶动作的特征（大关节会动）

4、我们人的各个小关节都能动，做的动作柔软、连贯（试着比较几个动作）

1、幼儿听音乐，自己学跳木偶舞。

提问：小木偶除了会做这些动作外，还会做什么动作？

2、幼儿自由讨论表演。

3、个别幼儿表演。

小木偶说我们的小朋友真聪明，学他们的动作真像。现在小木偶说要表演一个游戏给我们看看，今天他们玩的游戏是“拷贝不走样”，也就是说木偶老师跳什么动作，你们的小木偶也要学什么动作，看你们哪个木偶学得最像。

1、师生共同做游戏。

2、幼儿自由结伴操纵木偶玩游戏。

师：小木偶说虽然他们只有大关节能动，但是他们会做各种舞蹈动作，现在请小朋友把你小木偶会跳的不同动作记录下来。

1、师示范记录方法（用单线条）

2、幼儿边摆放木偶边记录

提醒幼儿先摆好木偶的动作，再记录。相同的动作不要重复记。

互相交流：谁的木偶做的动作最多、最优美。（数一数、评一评、学一学记录的动作）

少儿舞蹈教案篇十九

释放自我，舞出风姿。

舞出精彩自我，踏出绚丽人生。

踏步青春，舞出魅力。

舞动的青春，更加美丽。

心有多大舞台就有多大。

一路倾听花开的声音，真情凝聚芬芳的足迹。

跳动的音符放飞的歌声。

舞动世界，神采飞扬。

舞随心动，步随脚动。

有音乐灵魂便不会寂莫用美妙的音符，编出灿烂的'人生乐章。

跟上时代的节奏，演绎未来的韵律。

有音乐的地方就有陶醉的人们。

心有多大舞台就有多大。

童心名曲悠扬的歌声。

有音乐的地方就有陶醉的人们。

节奏改变舞步，舞蹈改变人生。

完美舞步，活力四射。

舞是乐之心乐为舞之声。

文舞相融，德艺双馨。

我不算聪明，但我不笨在艺术的迷宫里，多走几圈必会更快找到出口。

必须认真地练习所有的音阶。

让我们潇洒的起舞释放青春的激情，让我们尽情地歌唱伴随美好的年华。

舞出你的节奏，跳出我的风采。

激昂舞步，震撼心灵。

精彩舞步，引爆激情。

少儿舞蹈教案篇二十

1、协调合拍地做动作，学跳双圈集体舞。

2、通过创编、模仿来学习舞蹈动作。

3、用动作友好地与同伴交流，体验跳集体舞的乐趣。

1、经验准备：幼儿会沿逆时针方向站成一个圆。

2、磁带、幼儿用书。

1、开始部分，熟悉音乐。

请小朋友听音乐，一边听一边随音乐做动作。

2、学习基本动作。

引导幼儿随歌曲学习基本动作。

3、幼儿在双圈上学习与舞伴一起做动作。

（1）组织幼儿站双圈。

（2）重点学习围着舞伴绕圈。

4、引导幼儿和舞伴面对面做动作。

5、探索交换舞伴的想法，引导幼儿想出交换舞伴的方法。

6、跟音乐完整的舞蹈。

少儿舞蹈教案篇二十一

教学目标：

聆听《马刀舞》、《小步舞曲》感受两首不同地区不同时代的舞蹈音乐，体验其不同的风格特征，拓展我们的视野。

教学内容：

狇鎏《马刀舞》、《小步舞曲》

教材分析：

《马刀舞曲》这是前苏联作曲家哈恰图良(1903～1978)于1942年创作的一首乐曲，为作曲家所作的芭蕾舞剧《加雅涅》中第三幕第二场的群舞音乐，表现了亚美尼亚民族剽悍粗犷的性格。乐曲采用带再现的三段体结构。

钢琴曲《小步舞曲》17至18世纪的作曲家巴赫在他卷帙浩繁、数量众多的作品中，不乏技巧精深、规模宏大的作品，但他也为自己的孩子们写了一些短小简易的、用羽管键琴(类似今天的钢琴，钢琴的前身)弹奏的乐曲，那就是《小步舞曲》。其中11首被后人收集在《巴赫初级钢琴曲集》中，成为钢琴学生的启蒙教材。其中第一首《g大调小步舞曲》又是最为人熟知的一首。

“舞曲”，音乐的体裁之一，有声乐曲与器乐曲的不同形式。有供舞蹈所用，也有专供音乐会欣赏所用。但舞曲和其他音乐体裁一样，都生动地抒发和表现人们的思想感情。舞曲音乐具有节奏鲜明、旋律流畅、结构简洁的特点。由于舞曲多来自民间舞蹈，所以带有鲜明的民族风格或地方色彩。例如我国北方的秧歌、南方的采茶灯、西南地区的花灯以及各兄弟民族的民族舞；法国的小步舞，加沃特，波兰的马祖卡、波洛奈兹，捷克的波尔卡，西班牙的波莱罗、哈巴涅拉，奥地利的圆舞曲，拉丁美洲的探戈等等。千姿百态，风格各异，特色纷呈。

教学重点难点：

教学过程：

1.设问：谁见过骑着马挥舞大刀打仗的场景?

(电视剧、电影……)

2.欣赏管弦乐《马刀舞》，这是前苏联作曲家哈恰图良创作的一首乐曲。

设问：乐曲描绘了怎样的场景?

3.师生讨论：自己根据乐曲所想像的场面发表各自的见解。(粗略的)

5.把你们想像的场景，用动作跟随音乐表演出来。

1.谈话：《马刀舞》表现的是战争的场面；现在你听听又表现怎样的情景——初听乐曲。

2.师生交流所听乐曲的印象。

3.再欣赏乐曲，教师作简要介绍：

(1)介绍作品创作的时代背景与作曲家巴赫。

巴赫(1685～1750)德国作曲家，古典派复调音乐大师。18岁起历任多处教堂和宫廷的乐长及管风琴师。他的宗教作品明显地突破教会音乐的规范，具有丰富的世俗感情和大胆的革新精神。他的创作手法以复调为主。主要作品有200多部《康塔塔》(指有乐队伴奏的世俗或宗教合唱曲)、《b小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、《创意曲集》、6首《勃兰登堡协奏曲》等。他的作品对欧洲近代音乐的发展产生了深远的影响。

(2)典雅的宫廷小步舞曲。

小步舞曲，起源于法国民间的三拍子舞曲，因舞蹈的步子较小而得名。速度从容，节奏平稳，能表现许多礼仪上温文尔雅的动作和意境。最初流行于17世纪法国宫廷之中，后演变为3/4拍。18世纪以后，在维也纳古典乐派的器乐创作中，往往在奏鸣曲、交响曲中采用此体裁作为套曲的第三乐章，在风格特点上也有了演变。

4. “舞曲”体裁说明。

5.小结：这两首舞蹈音乐，描绘两个时代背景，两种风格特征。请回家收集本地区的舞曲，我们将在下节课交流。