有时候，我们需要从过去的经历中总结出一些有价值的经验教训。在写作过程中，注意语法和标点的正确使用非常重要，下面列举一些常见的错误和注意事项。通过仔细阅读这些范文，可以了解到不同领域和主题的写作特点和规律。

小学音乐教学的论文篇一

摘要：近年来，随着小学音乐教学改革不断深入，竖笛逐渐被引入到小学音乐教学中，在很大程度上提高了小学生学习音乐的兴趣，不但有利于提高小学生的音乐素养，而且有利于培养小学生的综合素质。在小学音乐教学中开展竖笛教学活动时，合理设置教学内容，综合应用各种教学方法，以实现理想的教学效果。

当前，现代教育事业不断发展进步，小学音乐教师逐渐把乐器引入小学音乐课堂中，取得了较好的教学效果。竖笛具有简单易学、携带方便、声乐优美等优点，深受小学生的喜爱。把竖笛引入到小学音乐课堂中，并积极采取措施，提高竖笛教学的有效性，既有利于提高小学生的音乐素养和音乐技能，又有利于提高小学生的综合素质，让小学生能够更加全面的发展。

竖笛又有牧童笛、直吹笛的别称，具有固定的音准，相较于其他乐器，竖笛有以下优点：首先，竖笛音域比较宽，转调较为容易，学习竖笛有利于锻炼学生手指的灵活性，从而让小脑更加灵活。其次，竖笛吹奏方法较为简单，有利于把小学生学习音乐的兴趣激发出来。最后，竖笛容易配乐，能够实现“奏唱同步”。把竖笛引入到小学音乐教学中，是当前小学音乐教学改革的需要，也是培养学生综合素质的需要。在小学音乐教学中融入竖笛教学，有以下几个方面的重要作用：其一，有利于提高小学生学习音乐的积极性和主动性，好奇心强是小学生的主要特点，用竖笛对小学生进行教学，能够吸引小学生的注意力，而且竖笛简单易学，小学生比较容易学会，从而获得成就感，更加积极、主动地参与到教师组织的各项音乐教学活动中，提高小学音乐教学中的学生参与度；其二，有利于提高小学音乐教学的有效性，在对竖笛进行学习时，小学生需要把眼睛、鼻子、手、口等多个器官调动起来，不但能够使小学生的协调能力得到提高，而且能够把竖笛与歌唱结合起来教学，提高小学生的音乐素养和音乐能力；其三，有利于实现小学音乐教学中的素质教育目标，在竖笛的教学中，合奏是必不可少的环节，在此环节中，小学生需要与教师、同学相互合作、配合，久而久之，不但能够让小学生养成团结合作的团队精神，而且能够提高小学生的人际交往能力，从而提高小学生的总是素质。

（一）合理设置教学内容。

在对小学生进行竖笛教学的过程中，教师应该以小学生的心理特点、兴趣爱好等为依据，设置出合理的教学内容，以实现良好的教学目标。在竖笛教学之初，教师设置的`教学内容应该以《小星星》之类旋律简单、节奏欢快的儿歌为主，调动小学生的学习积极性。在学生掌握了部分竖笛吹奏技巧后，教师可以逐渐提高教学内容的难度，选择《雪绒花》《彩云追月》等节奏感较强的歌曲作为教学内容，逐步提高小学生的音乐技能。总之，在竖笛教学过程中，教师选择的教学内容应该与学生的接受能力相符合，不宜心急，循序渐进地提高学生的音乐能力。此外，应该合理设置教学方案，通常情况下，小学音乐教学中的竖笛教学有三个阶段：首先，给学生介绍竖笛，让学生了解竖笛的基本知识；其次，让学生初步接触、练习吹奏竖笛；最后，让学生练习竖笛吹奏技巧，提高学生演奏竖笛的技能和水平。在具体的教学中，教师应该灵活设置教学方案，科学把握教学的进度，以实现理想的教学目标，提高小学音乐教学质量。

（二）充分应用小组合作的教学方法。

在小学音乐教学的竖笛教学中，教师不能一味地给学生灌输竖笛知识和演奏技巧，也不能让学生单独进行教学，否则，不但难以提高学生的竖笛演奏技能，而且不利于学生综合素质的培养。因此，小学音乐教师应该把小组合作教学方法引入到竖笛教学中，让学生相互合作，共同进步，从整体上提高小学音乐的教学质量。例如：在教学生吹奏《彩云追月时》，讲解相关知识及吹奏技巧之后，笔者把本班学生分为四个小组，让每个小组各自练习完成后，让四个小组合在一起，练习合奏，如图一所示。这样一来，无论是单独的小组合作练习，还是全班一起练习，为了实现良好的演奏效果，学生都会积极调整自己的状态，积极与其他同学讨论，研究每个同学的吹奏方式及其中存在的问题，并相互指正，不但能够有效提高全班学生的竖笛演奏技能，而且能够提高学生的人际交往能力，培养学生的合作精神，从而让小学生能够更加全面的发展。此外，在学生讨论、练习的过程中，教师不能“袖手旁观”，而要参与到学生的讨论中，亲切地与学生交流，及时发现其中存在的问题，并予以指正，拉近师生之间的距离。这样，不但能够提高小学生练习竖笛的效率和质量，而且能够构建和谐的师生关系，保证接下来的音乐教学活动能够顺利开展。

（三）把竖笛与其他教学活动结合在一起。

小学生具有活泼好动的天性，在竖笛教学过程中，单一的教学形式不但难以吸引小学生的注意力，而且会让小学生感到枯燥无味，对学习音乐提不起兴趣。因此，在开展竖笛教学活动时，教师应该把竖笛与其他形式的音乐结合起来对学生进行教学，例如：《可爱的布谷鸟》的竖笛教学中，教师可以让学生用竖笛吹奏出布谷鸟的叫声，看哪个同学吹出来的声音最动听，并让吹得最动听的学生把吹奏方法分享给同学们，以提高全班学生的竖笛水平。除此之外，在竖笛的练习中，教师也应该把竖笛与歌唱结合在一起，比如：在《美丽的黄昏》《两只老虎》等歌曲的练习中，教师可以引导学生在竖笛多声部的伴奏下练习合唱，这样，能够让学生的音准更加准确，音色更加和谐、统一，从而提高学生的音乐水平。

三、结语。

总而言之，在小学音乐教学中引入竖笛教学既是小学音乐教学新课程改革的需要，也是培养小学生音乐素养的需要。但在把竖笛融入到小学音乐教学中时，教师不能盲目追求娴熟的演奏技巧，而要以学生的接受能力、兴趣爱好、音乐水平等为依据，合理设置教学内容、科学制定教学计划，并注重小组合作教学法的应用，调动学生学习竖笛的积极性，让学生积极、主动地参与到教师组织的教学活动中。这样，才能够提高小学音乐教学的有效性，提高小学生的音乐素养和综合素质，让小学生能够更加全面的发展。

参考文献：

[3]曾劲.如何在小学竖笛教学中培养学生的音乐表现力[j].新课程小学,2013，(12).

小学音乐教学的论文篇二

摘要：丰富多彩的社团活动为德育过程创造了条件，搭建了舞台，正确认识学生社团的德育功能，从而全方位、多角度、多层次的构建德育体系。

关键词：德育功能社团活动载体。

德育是现代教育的一个重要组成部分，它与智育、体育、美育、劳动技术教育同属于全面发展素质教育系统。学生社团活动是德育工作的重要阵地和手段，在学校德育工作中占有十分重要的地位；同时学生社团活动是实施素质教育的平台，是课堂教学的有力补充和拓展，它对学生身心发展起着巨大的推动作用。

一、学生社团的特点。

学生社团是一些有着共同兴趣、爱好的同学为了增长知识、锻炼能力、而自愿组成的群众性团体。社团成员来自不同的班级、不同的年级，信息传播的对象多、速度快、辐射面广。学生社团的这些特点，决定了学生社团对于德育工作有着三个明显的优势：

1．教育的普遍性。共同的爱好、共同的追求、共同的奋斗是产生凝聚力的内在条件，社团将众多兴趣爱好、志向相同的同学汇集在一起，有着广泛的群众基础。因此社团工作的教育性更具有说服力。

2．示范的典型性。社团的很多活动方式和内容，会给同学们带来某种示范性效应，引起学生的仿效，重塑学生的学习和行为观念，影响学生人生信念的形成。

3．组织的无形性。社团活动有着强大的组织优势，多样化的社团活动融入和渗透了人生观、价值观、世界观以及爱国主义、社会主义和集体主义教育，灵活多样的活动，从德育的角度来看，都是在构建无形的教育组织平台，为我们开展德育工作提供了舞台和载体。

在近几年的实践中，根据党的教育方针和新课程改革的要求，我校结合自身实际提出了“让学校成为师生生命成长的精神家园”的办学理念。在实践这一理念的过程中，学校充分认识到了学生社团在素质教育中的重要作用，认识到了学生社团不可替代的德育功能：

1.思想教育功能。

“育人为本，德育为先”，德育工作是学校实施素质教育的重要组成部分，这就注定了它要坚持党和国家的教育方针，坚持科学理论的指导。学生社团工作自然就会在活动过程中帮助学生树立正确的人生观、世界观、价值观。正是由于学生社团活动具有内容广泛、形式多样、参与自由等特点，非常适合新形势下中学生的心理需求，因此，受到他们的普遍欢迎，能够取得非常好的德育效果。社团的教育功能还体现在学生对社团活动的选择性。学生在参与多样的活动中，通过比较、分析、体验，来选择自己所需要的东西，从而达到自我教育、相互教育的目的。

2.素质拓展功能。

素质教育已成为人才培养的大势所趋。素质教育具有全面性、广泛性、开发性等特征，它不仅要求学生德智体美劳全面发展，而且要使学生的个性也得到发展；不仅要开发学生的智力因素，还要培养非智力因素；不仅要学生学会学习，还要学会做人；不仅要求学校在教学理念、课程设置、教学方法等方面有好的体现，还需要多种形式长期的熏陶和影响。学生社团活动作为校园文化的重要载体，为学校素质教育的开展和创新能力的培养提供了广阔天地，是实施素质教育的重要阵地。

首先促进了文化课的学习，开拓了学生的视野，拓宽了学生的知识面。通过社团活动，同学们可以交流学习经验，传递学习方法，培养学习兴趣，补充课堂学习，完善知识结构。其次可以培养学生的综合能力，全面提高学生素质。社团是学生的第二课堂，担负着培养学生自主能力、创新能力和实践能力的重要任务。社团活动的不断创新还能激发学生灵感，开发学生的创造潜力，提升学生的创新水平。再次促进学生身心协调发展。学生社团既给活动创造了条件，又为学生交流情感提供了机会，社团的自主性为学生沟通情感，排除不良心理创造了自己的空间，促进学生心理素质的提升。

3.团结凝聚功能。

学生社团的特点决定了它的团结和凝聚功能，首先大家有着共同的志向，是凭着爱好和兴趣在参与社团活动；其次，在活动中，大家各尽所能，团结协作，形成了生动的集体主义课堂。社团的团结凝聚功能主要是指学生社团对学生具有向心力、凝聚力。它能激发学生奋发向上的激情，鼓励学生团结协作，培养学生的`团队精神和竞争意识。在兴趣和爱好的纽带中，学生社团对学生具有较强的号召力。大家团结在社团里，为社团的成长壮大而努力，表现出强烈的集体观念、团队精神和协作精神。社团活动促进学生相互交往，增进友谊，培养社团成员对社团的认同感和归属感。同时，校园文化的表现形式多种多样，其中的各项文化科技和艺术体育竞赛是重要内容。学生社团在各项竞赛中又扮演着重要角色。校园里推出的演讲、书画、文艺演出以及各类体育竞赛等各项活动绝大多数离不开社团的参与。这些活动既活跃了校园文化，又培养了学生的才干。既增强了学生的集体观念，又激发了学生的竞争意识，激励学生奋发成才。

4.调节自律功能。

学生社团产生和发展都是基于学生自愿以及自觉遵守成员认可的社团章程。因此，社团活动在一定意义上培养了学生责任意识和自律意识。而且这种责任意识和自律意识较之学校其它的规章制度对学生更有认同感。在社团活动中，一次竞赛、一个创意、一刹那的灵感都有可能烙印在心中，潜移默化地影响学生的思维方式、生活态度和价值取向。同时，在社团活动中形成的内在观念又反过来外化为自觉行动，用以指导学习和生活。

总之，充分挖掘学生社团在学校德育中的重要作用，这是一项极其重要而紧迫的任务，也成为当前校园文化建设和德育的一个新的闪光点和有效载体。

参考文献。

[1]张志勇.《探索重点中学学生社团活动的德育实效性》。

[2]王春林.《浅谈学生社团活动在学校德育中的作用》。

[3]彦频.《社团精彩的德育大课堂》。

小学音乐教学的论文篇三

摘要：随着国家对于学生素质教育观念的增强，教师越来越重视采取合理的教学方法进行语文课堂教学，而师生互动教学法是应用很广泛的一种教学方法，也在实际应用中取得了很好的成效。笔者结合教学实践，就师生互动教学的应用展开探讨，从转变教学观念、找好互动突破、提供教学资料等方面进行分析。

互动教学法在小学语文的教学过程中应用比较广泛，虽然在实际操作过程中，会受到很多因素的影响而产生很多问题，但是其在提高语文教学质量中的重要性不言而喻。学生是语文学习的主体，而教师在教学中充当的是组织者、参与者和引导者的角色。因此，语文教学应该是在尊重双方平等的主体地位的基础上进行的。要想提高语文教学的质量和效率，就必须充分发挥学生的主动性和创造性，发挥教师的引导作用。

1转变教学观念。

为了全面推行教育改革，要转变传统的教学观念，推行素质教育，但是由于传统的教学观念对于人才的选拔上的制度和教学手段陈旧固化，致使很多教师的教学理念仍然停留在以考试为主的教学上，而不注重对人才素质的提高和培养，不能进行根本性的改变。开展素质教育，提高课堂教学效率，加强师生互动，在小学阶段尤其重要。所以教师尤其是小学语文教师必须转变教学观念，树立新的教学观念，转变教学思想，提高教育质量，摒弃传统的应试教育，克服传统教学的弊端和缺点，不能一味的追求对学生进行知识灌输，要注重对教学形式的完善和创新，变通教学手段，积极引导学生进行创新性学习，不能扼杀学生的创造性和学习积极性，使学生的学习成绩和努力成正比。教师注重学生的全面发展，要加强对学生的课堂教学质量。对于小学语文的课堂教学改革，要制定完善的教学策略，根据学生的具体情形和学习状态进行教学战略的调整，加强师生交流，提高学生的学习效率。不断培养学生的主动性，培养学生发现问题、分析问题和解决问题的能力，提升学生的语文学习兴趣。

2找好互动突破。

（1）调动学生的学习兴趣。学生对于语文的学习，不能在短期内就达到学习目标，对于一篇课文的学习通常是需要很长实践的阅读才能真正理解其含义，因此学生在进行解答时也会根据个人理解产生一定的偏差，教师这时就需要进行积极引导，对学生多多鼓励，以便引起学生的学习兴趣，提高学生的学习积极性。（2）结合教材引导学生互动。不同的教材具有不同的特点，教师在教学的过程中要结合教材的不同特点采用不同的教学方法对学生进行引导，不同的课文自然要采用不同的教法，在教学中教师可结合教材的特点来引导学生去学习。如，在学习《恐龙》这篇课文时，为了让学生对恐龙有一个更加深刻和直观的认识，教师可以带领学生在网络上、图书里或者图书馆中去寻找一些有关恐龙的图片，收集一些恐龙玩具模型或者文字简介资料等，条件允许的化，可以带领学生去恐龙博物馆进行参观，积累像一个的学习素材，激发学生的学习兴趣。还可以利用多媒体课件对学生的外形和活动进行展示，辅助教学，增强师生互动机会。（3）组织学生自主互动。在教学过程中，教师要采取有效措施引导学生进行合作与探究，让学生进行自主交流学习。如在对学生讲述互联网时，就可以对学生提问互联网对生活带来的好处，让学生通过上网查资料，看视频等手段，共同解决教师提出的问题，是学生真正对这些问题进行接触和了解，最终理解文章最后的那句“国际互联网和我们息息相关”的真正含义，这样既能调动学生的积极性，也能是学生对于语文学习充满兴趣。

3提供教学资源。

（1）教师为学生提供有效的教学资源。语文来源于生活，生活中处处都是语文学习的场景，也是收集语文素材的最好场所。教师在进行语文教学时，要积极开展各项活动，增强学生对于语文的学习能力和认知能力，提高学生的语文素养。例如，在儿童节到来直接，为了调动学生的积极性，教师可以引导学生自行进行节目的编排和训练，学生自己充当导演、编剧、演员，进行人员分组之后，进行节目表演，还可以进行配乐朗诵等表扬。节目演出完之后，进行评价和分析，找出存在的问题，并想出解决的方法，提高学生的综合能力。教师还可以带领学生多去学校附近的街道和社区进行校外活动，找出一些门牌广告和招牌用语中的错别字或者用法不合适的地方，并提出合理的建议。例如，有些卖驱蚊器的商家，为了吸引客源，设计的广告语是“默默无‘蚊’”，这与学生学习到的默默无闻用字不一致，教师就可以向学生解释这是商家为了吸引客户的注意力，引用常用语进行的设计，还要让学生对这些广告中的谐音字的正确写法进行记忆，提高学生的综合运用和实践能力。（2）重视评价多元化。在语文教学过程中，教师对学生的评价至关重要，也是最主要的评价方法，但是随着师生互动教学的应用，不仅需要教师对学生进行适当评价，还要加强学生之间互评以及学生的自我评价，将这几种评价方式结合起来，促进学生学习的积极性和主动。教师对学生的评价要以学生的个体差异为基础，以便促进学生的健康发展。在进行评价时，不能仅仅依靠学生的学习成绩进行评价，还要结合学生的学习过程中的努力，以及学习习惯等方面进行综合评价，促进评价机制的多元化发展，实现语文教学的改革。此外，还可以让学生的家长、社区工作人员等一起参与到学生的综合评价过程中来，如，定期召开家长会，学生在会上介绍自己的学习成果，使家长和教师为学生共同制定学习计划，提高教学效率。随着教学改革的不断深入，为了提高课堂教学的教学质量，教师越来越重视对教学方法的完善，而增加课堂教学中的师生互动，是目前应用效果很明显的一种教学方式，在课堂教学中的地位越来越高。教师在语文教学过程中，要从学生的实际情况出发，制定合理的教学计划，与学生保持密切的联系，转变教学思想，活跃课堂气氛，为学生营造一个良好的学习环境，要采取有效措施充分调动学生的积极性，全面提高语文教学的质量和效率。

参考文献:。

小学音乐教学的论文篇四

互动教学是新课标一直很提倡的一种课堂教学模式，音乐教师为了实现教学的活跃性，应该注重课堂中学生的互动交流引导，可以通过问题讨论、舞蹈创编以及游戏体验等科学有效的互动教学，来帮助学生实现在活跃氛围中的快乐学习，促进自身能力的不断发展，提高学习的高效性。

一、开展问题讨论，营造活跃氛围。

互动教学的开展中，教师要注重问题的讨论活动开展，要针对课堂中所学的音乐作品，展开问题的设置，引导学生在问题的讨论中，营造活跃的氛围，激发学生课堂学习的热情，促进高效教学的顺利进行。问题的互动讨论是学生实施作品探究的有效途径，学生在相互的言语交流中，表达自己的思想，聆听别人的意见，实现音乐教学的高效进行。例如在进行歌曲《我爱我的家乡》的学习时，教师在课堂中就针对歌曲进行了一系列问题的设置，让学生对问题展开讨论，营造课堂中活跃的氛围。如首先教师在课堂的导入部分进行了问题的激烈交流，学生们针对这些问题展开互动的交流。在之后的歌曲学习中，教师再次进行问题的互动讨论，让学生在互动中，实现内心情感的不断升华，让教学在无比活跃中高效进行，教师提问：“爱家乡的.行为是怎样的？你作为一名小学生应该怎样表现爱家乡？你对建设家乡有什么好的建议和意见？”教师在歌曲的学习过程中展开环环相扣的问题设置，引导学生在互动的研讨之中完成歌曲的高效学习。教师在歌曲的学习中开展问题的讨论，帮助学生提升情感的理解能力，引导学生在互动讨论中顺利完成歌曲的学习任务，达到活跃氛围的最佳效果。

二、进行舞蹈创编，激活创造潜能。

教师为了更好地开展互动教学，在歌曲的学习中进行舞蹈创编体验，引导学生自由的想象与创造，实现创造潜能的有效挖掘，达到高效互动的目的。舞蹈是学生喜欢的教学内容，小学生的年龄阶段活泼好动，他们在舞蹈的活动中能更好的释放天性，对快乐教学有很好的辅助作用，为此教师结合舞蹈创编活动来实现趣味的互动教学，以促进学生能力的有效开发。例如在进行歌曲《七色光之歌》的学习时，教师在教学过程中开展了舞蹈的创编互动活动，引导学生结成小组，进行舞蹈动作的创编交流，帮助学生快乐的载歌载舞，打造活力无限的音乐课堂。教师将学生分成若干个小组，让他们分组进行歌曲舞蹈的创编，激发学生用肢体语言来表达内心的情怀。分组的时候，教师要体现科学性，要在每个小组中安排至少一名擅长舞蹈创编的学生，让他能带动整个小组创编活动顺利高效的进行。学生们在相互的交流之下，互相学习、互相促进，实现了创编的最佳效果，帮助他们有了更大的进步。教师为了更好地激活学生的创造潜能，在歌曲的学习中开展互动的舞蹈创编活动，引导学生全面的交流、自由的创造，在互动的沟通中实现自我能力的充分挖掘，提高自己的创造力。

三、体验游戏互动，实现快乐教学。

互动教学最受欢迎的莫过于课堂中游戏的互动了，小学生在游戏的相互沟通中，体验轻松、释放天性，达到了快乐教学的最终目的。互动的游戏中，教师要进行科学引导，要让学生既体验游戏的轻松快乐又实现课堂的生动高效，为教学活动的顺利进展，提供有效的帮助，让游戏互动服务于教学活动，帮助学生愉悦的学习。例如在进行歌曲《丰收歌》的学习时，教师在课堂中进行了互动的游戏活动，帮助学生在游戏的快乐体验中，学习技能、提高能力，达到高效教学的目的。为了让学生尽快的掌握歌曲的节奏，教师采用节奏游戏活动，带领学生认知节奏，提高学习歌曲的效率。首先教师带领学生进行了节奏模仿的游戏活动，将歌曲当中的乐句节奏单独拿出来，进行分乐句的互动模仿，让学生跟随教师的节奏进行一问一答的游戏互动，帮助学生在互动模仿中轻松掌握歌曲的节奏。随后教师再带领学生展开节奏创编的游戏体验，让学生在模仿的基础上展开自己的创造想象，创编出属于自己的节奏型，以此来提升学生的节奏感，丰富他们的节奏积累。学生们在丰富多彩的节奏游戏中，实现了歌曲节奏的高效学习。教师带领学生进行游戏的互动学习，帮助学生在轻松的游戏中实现快乐的认知，让歌曲学习更加的高效。游戏的互动带动了学生学习的兴趣，帮助他们更加主动地投入到学习的过程中。总之，在小学的音乐教学中，教师要注重互动教学在课堂中的有效开展，帮助学生体验互动交流的快乐，让他们在愉悦的课堂中高效完成音乐课堂的教学任务。

小学音乐教学的论文篇五

一.强化听的感觉.

音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力(节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等)是审美能力的基础。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握音准的概念.比如，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。重视“听”的教学，强化“听”的功能。当学生进教学时我用的音乐就是今天要学的歌曲，让学生有个无意识印象，但这种欣赏教师是有意指导，为下一步学好歌曲作好辅堑，而这时学生却在无意中学会倾听。在真正要学习这首歌曲前，我又安排了一次有意欣赏，这属于诱导性的欣赏，启发学生：“刚才你们在进音乐教学时听到歌曲是什么情绪的?你听了有什么感受?”……诱发学生联想，指导学生欣赏，从而对歌曲的情绪、节奏、表现的内容等有初步了解，同时旋律、节奏，在学生脑中有一定印象，起来了熟悉旋律等作用。这也是许多老师提出的先唱歌词再唱简谱的方法.但一遍一遍的唱学生很容易分心,也提不起兴趣.所以在听的时候要变化多种形式,在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉.

二.利用创编旋律来提高识谱能力.

创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。所以在学唱新歌之前，我将乐曲中的旋律顺序打乱，以短小动机为单位排列在一起，先让同学们听每组动机的音高，在根据自己的感觉重新排列成流畅的旋律，并一起弹唱。这样，以听为先导，创编为手段，然后再让大家来听一听，唱一唱教材上的歌曲，这样提高了学生的识谱能力，也大大调动了学生的学习积极性与主动性。同样的，创编旋律的形式可以多种多样，可以在学唱新简谱之前创编，也可以在学完了新歌之后来创编。这样都能让同学们在乐趣与自己的成就感之中学习简谱。

小学音乐教学的论文篇六

在当前的小学语文教学中，互动教学起到的辅助作用越来越大，教师与学生之间的互动，不仅使得教师与学生之间建立了良好的信任关系，还能在这种互动之中锻炼学生的沟通能力和语言表达能力，对于学生语文水平的提高，也有很大的帮助。

1.拉近师生关系，激发学习兴趣。

教师与学生之间的关系，可以影响到学生的学习兴趣以及上课的听课质量。学生在课堂上与教师互动，可以令课堂气氛更加活跃，让他们以更加轻松地心态接受知识，教师也可以借这个机会倾听学生的想法，了解学生的思想动态，以及他们的语言表达能力等。课堂互动拉近了师生关系，也激发了学生的学习兴趣。不同于传统教学模式的互动教学，让学生的参与感更强了，每一个学生都有了表达自我的机会。

2.教师学会倾听，学生学会表达。

在传统教学当中，教师是讲台上的主角，将教案上的知识一一讲解，中间穿插一些教师的提问和学生的问答，没有与学生更多的沟通。由于学生普遍不愿意在课堂上主动提出问题，传统课堂教学就成了教师的独角戏，学生则是台下的观众，毫无参与感。在互动教学中，教师要学会将时间让给学生，让学生发言、讨论、表达自我，教师则倾听学生的表达，了解学生的思想，将课堂的主动权让给学生，让课堂成为学生的舞台。学生在互动的过程中，可以将刚刚所学的知识运用到表达当中，对课上不清楚的地方提出疑问，帮助知识的消化吸收。课堂上的表达可以培养学生的语言表达能力，遣词造句的能力，与人沟通能力等等，这是在传统教学当中很难做到的。

3.帮助课堂教学更精彩更高效。

互动教学作为在传统教育模式上的创新，其新颖性和多样性使得课堂教学更加精彩，学生的奇思妙想令课堂更加活跃，更多的互动带来更多的积累，小学生的语文学习，就是不断吸收和积累的过程，互动教学可以帮助学生在倾听的过程中吸收知识，在交流的过程中积累知识，双管齐下，令课堂教学更加高效。

1.设立情境与学生沟通。

2.有效提问令课堂学习更高效。

小学正是学生思维能力建立的关键时期，教师在教学过程中，适当的提出有效问题可以让学生在学习时，打开思路进行思考，这样可以培养学生的思维能力。偶尔的提问，还可以将学生的注意力保持在课堂当中，防止他们“开小差”。例如，在学习《小松鼠找花生》时，教师不能单单要求学生掌握课文中的生字，可以在教学过程中与学生展开互动，可以让学生画一画花生的花是什么样子的？小松鼠为什么等不到花生结果子呢？是不是小鼹鼠拿走了花生呢？在教学过程中提出设问，让学生对此进行思考，引导他们展开想象力。

3.角色扮演令课堂更有趣。

1.不仅仅采用问答模式。

一些教师在实践互动教学中，总是以为多向学生提出几个问题就是互动教学，这种观念是错误的，互动教学应当是多样化的，除了问答，还有学生讨论、情境分析、展开想象、角色扮演等各种互动方式，单一的问答，很可能让学生对于这种模式产生厌烦感，从而失去学习兴趣。

2.不忽略课堂重点。

在教学方式的改革中，教师要时时思考课堂教学时间分配和教学结构，防止本末倒置。互动教学仍旧是课堂教学当中辅助教师对课程的讲授，课堂的重点还是教材的基础知识，一切高效教学辅助方法，都不能成为课堂的中心。

3.不照搬他人经验。

互动教学作为一种新兴的教学方式，各种方式方法的材料都只是他人的经验，教师在实践时还要结合自身特点，结合学生的特点进行改进，打造具有自身特点的互动教学，使互动教学的作用最大化。

4.不做无效互动。

在课堂教学中，课堂时间非常宝贵，每一分每一秒都要发挥它最大的作用，教师在互动教学当中，不应为了互动教学而互动教学，无效的互动只会浪费课堂时间，不能真正的让学生参与到互动中。教师要在互动前，应选择适当的互动方式，充分利用课堂时间进行教学。

四、结语。

有效的互动教学可以帮助教师在课堂教学过程，更有趣、更高效的引导学生学习，教师要时时思考最适合的互动教学方式，如此才能使互动教学发挥其最大的效果。

参考文献:。

【1】王某.小学语文课堂教学中师生互动存在的问题及解决策略【j】.语文学刊，（11）。

【2】王伟.小学语文教学中师生互动有效性探究【j】.文教资料，（33）。

【3】郑亚成.谈新课标下的小学语文课堂教学如何以学生为主体【j】.教育现代化，（17）。

小学音乐教学的论文篇七

摘要：中小学音乐课本所选的歌曲一部分可取近年优秀的流行歌曲，另一部分可保留现存音乐课本中的优秀的歌曲。当代优秀儿童歌曲的创作量不大，适合学生演唱曲目更是太少。现有音乐课本的理论等内容过于专业化，使学生不易接受。我们的教育应从单纯的唱走向多元化，奥尔夫音乐教育体系带给我们新的启发。21世纪的多媒体课件的使用，为现代音乐教育提供了有力的保障。一切都要以务实求真为基础，我们的音乐教育才能取得真正意义上的成功。

今年亮相春晚的一首网络歌曲《老鼠爱大米》让处在音乐干涸期的流行乐坛为之一震，成为此次春晚的一个亮点。《老鼠爱大米》以其诙谐、风趣的歌词和简单明朗的旋律走进了万户千家。而我们的音乐课本呢？有多少歌曲是现在的学生所喜欢的呢？这也并不是说我们的课本过时了，也不是说让我们的课本完全的改版成通俗歌曲曲谱。但是，我们不得不承认，流行歌曲因其大众化正正被更多的非音乐专业的听众所接受。因此，选取近年优秀的流行歌曲到中小学音乐课本是完全有必要的。而对于现存音乐课本中的优秀的歌曲应予以保留，虽然这些歌曲离我们的生活渐渐变得遥远。但是，其对中国乃至世界的音乐文化的发展起到了不可磨灭的作用，是人类精神的宝贵财富之一，我们有必要并且很有必要将传成下去，这是历史赋予我们的责任和义务。

下面再来谈谈关于音乐创作的问题。众所周知，儿童歌曲的创作后的利润是非常的低，而创作一首流行音乐，再经过包装，它的利润将成倍增长。因此，当今乐坛总趋势是创作儿童歌曲的作家越来越少，而创作流行音乐的作家却是越来越多。这是一个可悲的局面，不知道那些整天高喊着“一切为了孩子们”的专家作何感想，连让孩子们唱的音乐都没有，还谈什么素质教育？现在的中小学音乐教材中所选歌曲竟然还是那些70-90年代的儿童歌曲，而近年的虽为数不多却也不乏优秀的儿童歌曲却没有或几乎没有选入现在的教材，更别提音乐界的一些最新成果的展示。一方面是优秀歌曲的数量无法保证，另一方面也是由于我们的教材更新时间根本无法保证，造成了我国中小学音乐教育外部设施的缺乏，使我国的广大地区的音乐教育形同虚设。这是我国的各级官员们特别是打着“孩子至高”应旗号的人们应该认真检讨反思的。我们中小学的音乐教学的目的到底是什么？当今我国的中小学音乐教材总体数量较多，而几乎每本教材都会谈到音乐基本理论、视唱、练耳等音乐专业课程，不是中小学音乐课就不该介绍这些内容，是在是因为其难度以靠近音乐专业本科教学难度。这一点似乎是受大浪潮（应试教育）的影响。

学生们被填塞满了诸如音符、休止符、音阶、音程、和弦、调、调式、曲式以及数十种音乐记号，并视唱带有一个、二个、甚至三个升降号的曲调，听辨音程、和弦、调式，听写旋律，分析曲式等等。这种状况，使得我们的基础音乐教育培养了一批又一批由于无法逾越“双基”高墙而面对音乐产生自卑与冷漠心态的失败者。我们进行中小学的音乐教学的目的到底是什么？这是一个很难回答却也很好回答的问题。为了孩子，为了提高孩子们的艺术素养。但是，通过这种填鸭式的方式真能提高孩子的艺术素养？答案是否定的。孩子们爱音乐却不爱音乐课，这恐怕是世界上最滑稽却又最伤悲的事了。那种先练打节奏，接着唱音符，然后读歌词，最后填歌词的老套教学法以不能再适应如今的音乐教学，老师一本正经的严肃认真的教学恐怕也是收效甚微，机械、呆板的训练方式使如今的渐渐适应快餐文化的孩子们感到厌倦。因此，音乐教学改革迫在眉睫。我国的音乐教育是从学堂乐歌发展起来的，而当时的学歌的唯一形式就是口传心授，这是由当时的教学环境所决定的，而如今，处于21世纪前沿的新一代的人民音乐教师还用这种老式的教学法那才是贻笑大方。首先，我们的了解音乐是一种怎样的艺术？音乐是一种听觉艺术，是把音按一定的规律组织起来，使人听之产生美感的艺术。既然它是听觉艺术，听也就是欣赏才是真正的“主角”。因此，我们的课程教学方向应该逐渐转向以欣赏为主的教学模式，我们开设音乐课的目的也就是培养广大学生的音乐感受能力，正如周大风同志在其《音乐教育改革刍议》中提到的那样“当务之急首先要改变幼儿园、小学、中学、师范学校的音乐教育的结构。改革‘以歌唱为中心，识谱为辅’，而代以欣赏、器乐、歌唱三者并重的音乐教育结构。尊重音乐教育艺术是以感受为特征的规律，让学生在课内课外多听民族的乐曲，……从小培养他们对民族音乐的感情和爱好。特别要注意‘听比唱更重要的规律’。”

认识到了现在所存在的问题后，我们的老师们应如何改良我们的音乐教学法呢？当代世界著名的德国作曲家，音乐教育家卡尔.奥尔（1895-1982）给出了明确的答案。这种用音乐和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的新的形式，是一种人们必需自己参与的音乐，即：人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用结构；它带来的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、适合于儿童的。

奥尔夫原本性音乐教育的原理具有以下几点：

1、综合性；

2、即兴性；

3、亲自参与、诉诸感性、回归人本；

4、从本土文化出发；

5、适于开端；

6、为所有人。

其中即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。

在现代化的今天，录音、录像、广播、电视、电影、幻灯、电脑多媒体等硬件，以及音像制品，载有各种教学资料的音像带、视听盘和各种电脑多媒体光盘、课件等软件，已成为教学媒体的主流，成为极具特色的现代音乐教学设施与手段。在现代音乐教学活动中，这些手段与设施对于提高教师的教学质量、学生的学习效率以及教育与社会的融会贯通，都发挥了很大作用。其特点为：普及性强，信息量大，形象直观，具有很深的感染力。因此，多媒体的普及带给老师们的应该是教学上的多元化。在信息量猛增的21世纪，老师们的知识和教学法的更新或许才是培养下一代的至关重要的内在的条件。

改良当代中小学音乐教育之路任重道远，希望我国全体国民都真真切切的关心我们的下一代，务实或许才是解决这一问题的最好的途径和方法。

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小学音乐教学的论文篇八

在全面推进课程改革和教育创新的今天，农村小学音乐教育由于受社会音乐环境的影响，其审美取向的偏差，人文关怀的不足，以及在此背景下凸显出来的技术化、功利化、世俗化取向都日渐成为不争的现实，不仅左右着小学音乐教师的判断与选择，而且关涉正常的教学活动及其育人效果。因此，农村小学音乐教育如何才能适应变迁的社会环境，在目前教育环境下强化音乐教育的功能，发挥音乐教育作用，便成为我们音乐教师必须思考和重视的首要问题。下面我就此谈些体会和看法。

一、捕捉生活素材，提升学生的听赏能力。

音乐教师们都有这样的经验，低年级学生，尤其是一年级学生，教学内容主要是学唱歌曲，偶尔有听赏的任务对他们来说也是很难的。首先，他们所拥有的资料很少；其次，他们还不懂得怎样去欣赏。这样，他们就不喜欢上听赏课，所以老师们常常省去了听赏的部分。我通过不断在平行班的教学尝试中发现，其实，生活可以帮我们解决这个难题。

1、身临其境。

意境是美学的核心范畴，是艺术创作的终极追求。在我们周围，有着各种各样的声音：鸟叫虫鸣、水流草动、雨落风起，等等，这些都是音乐语言的重要来源。如《野蜂的飞舞》、《雨滴前奏曲》等表现的就是大自然的声音。要培养学生的音乐欣赏能力和感受理解能力，就要从感悟自然声音做起。没有反复的听、鉴别、训练，听觉技能是不可能形成的。农村学校周围有着广阔的活动环境，是一个天然的“听觉训练场”，具有城镇学校不可比拟的优势。在教学实践中，我常带领学生走出校园，在田间听各种鸟叫，听风吹禾苗的声音，听各种农机具的声音，听各种劳动的声音；布置一些课外作业，如下雨时红薯地和玉米地雨打叶子的声音有什么不同？记忆并模仿家禽、家畜以及自然中的不同声音等，让学生在生活中体验音乐。

2、借景生情。

音乐是一种神奇而美妙的艺术，带给我们无限美好的听觉享受。更为奇妙的是，这些音符的组合竟能时时拨动着人的心弦，也能把你带进崇高的文化世界。在那欢快的音乐之中，少了几分忧伤，多了几分快乐地笑声，直到一个理性的、至善至美的境界。如在教音乐欣赏课《小傩面》时，我出示仫佬族的风土人情景图，在欢快的歌声中把学生引入少数民族的原始世界，让学生细细体会作者欢快的心情，激起学生无限的遐想，让学生情不自禁地唱起这首歌，多了解少数民族的音乐和原始文化。让学生通过带面具反复感受歌曲的快乐。培养学生对音乐的感受力，提高了自己的音乐素养，同时使自己的人格情操得以陶冶。

3、鼓励表述。

音乐欣赏的审美过程大致分为音乐审美直觉、音乐审美体验和音乐审美升华三个阶段。欣赏者必须通过亲身聆听音乐，直接接受音乐信息，获得直观审美感受。特别是在音乐审美体验阶段后，欣赏者处于一种主动的状态，是一种积极的再创造活动。想象、联想和情感在欣赏审美体验过程中发挥着重要的作用。欣赏者在审美直觉和审美体验的基础上，达到了一个更高的阶段，实现了客体与主体的融合，与音乐作者发生了情感共鸣。这是更高层次的欣赏，是欣赏的深化。由于学生的水平有限，特别是农村小学生接触面较窄，而且语言能力低，我对学生表达不做任何规定，可以不用专业术语，也不分对与错，只让学生谈自己的真实认识与感受，重在强调学生自身的体验。不论学生说得好不好，都给予充分肯定和鼓励。

二、音乐课欣赏教学要充分利用现代化的教学手段。

当代世界大小民族约有两三千个，各民族都有自己的文化，也包括各具特色的民族音乐。加上各国文化交融下生成的新生音乐，现代音乐呈多元化是客观存在的。就我国而言，我国有56个民族，各民族的音乐都不尽相同，我们想通过某人的演唱或演奏来完成都是不可能的。另外音乐的体载、演奏形式，演唱特点的多样化，都决定我们不可能亲身亲历。这时，现代化教学手段将为我们的音乐欣赏教学解决很多实际问题。小学生由于他们的年龄特点特别喜欢动画形式的音乐作品，我充分利用现代化的教学手段，使我们的音乐课形式多样，上得有声有色。例如动画片《狮子王》中的很多曲子都很好非常具有表现力。在教学中我让学生边看边听边想，让学生分析音乐情绪的变化在片中的运用。音乐随生动的情节而变化，加上漂亮的画面深受学生的喜爱。多媒体的运用极大的激发了学生学习音乐的兴趣。

为了提高农村小学生音乐欣赏的教学效果，在对学生进行“听”、“说”训练时，还要注意以下几点：

一要突出所欣赏音乐作品鲜明的基本形象，确定“听”的内容。

二要重视生动形象的歌词，明快的节奏，符合乐曲主题的解说，并以此选择不同的“听”的方法。

三要合理处理欣赏与学生活动之间的关系，侧重积累听觉记忆和欣赏经验，积极进行教师演示“说”和学生表述“说”，引导学生将欣赏到的模糊的音乐感受“说”出来，深化欣赏，将欣赏“进行到底”。

实践表明，只要我们在教学中处理好了这几个方面，音乐欣赏教学就能取得良好的效果。

小学音乐教学的论文篇九

简介作者及作品产生的背景，使学生初步了解其中表达的思想感情。

二、解说歌词。

小学音乐课本中的歌词明朗易懂。可以先让学生读后说出大意，接着引导学生挖掘其中隐含的情感。

三、含情范唱。

教一首歌曲，我重点咀嚼隐性的情感。在范唱中，通过抑扬顿挫的声音和丰富多样的体态语言，尽量把歌曲的情感淋漓尽致地呈现于学生面前，让学生的视觉、听觉同时感受到歌曲中情感的无穷魅力。

四、听音联想。

给学生播放录音磁带，要求他们全神贯注地闭眼倾听，听后，让他们说出自己仿佛看到的生活画面及内心感受。听歌，完全可以让学生做由此及彼的联想。通过联想，激活他们的情感，使其情感与歌曲情感对接共鸣。教师一定要检查学生联想的成果，否则易流于形式。

五、巧用课件。

借用多媒体技术，把歌曲还原为一组组鲜活生动的画面。对照画面，激发学生在认真感知的基础上，运用发散思维，大胆地表达自己的心灵感受。

六、编舞伴唱。

教师可以根据歌曲内容，编制出相应的舞蹈动作，在边唱边舞或听唱看舞的教学活动中，让情感的阳光雨露照耀滋润学生的心田。这一环节，学生情感最奔放，教师必须加强组织，既要求学生欢快展示，又要求学生郑重对待。否则，易流于滑稽和随意，影响教学效果。舞，或教师编或学生编，尽管舞姿稚嫩粗糙，不必过于追求完美，表情达意即可。上述做法，可令学生陶醉忘情于音乐课。在活泼轻松欢快的教学活动中，学生的欣赏、表达乃至于创造情感之美的能力都得到了进一步提高。

小学音乐教学的论文篇十

随着互联网时代的到来，过去很多不可能实现的事情变得轻而易举，对于人们的思维模式、处事方式将产生翻天覆地的变化，互联网思维同样对小学音乐教育改革产生意想不到的效果，本文从互联网教育改革的意义出发，以翻转课堂、微课程教学为例重点阐述互联网环境下小学音乐教学的改革措施。

近年来，随着互联网的不断发展，互联网时代已然来临。与此同时，互联网的概念在各行各业日益流行，如果谁能利用好互联网，对互联网的研究和理解更为透彻具体，谁就能在日益激烈的市场竞争中占得有利位置。而且在互联网环境下，让过去很多不可能实现的事情变得轻而易举，对于人们的思维模式、处事方式将产生翻天覆地的变化。对于小学音乐教育者来说，在互联网环境下开展教学工作也将取得意想不到的效果，互联网对于传统的教学模式的影响将是颠覆性的，进而可以帮助我们实现更有效的课堂教学效果。

第一，改革对于提高小学音乐课堂的教学效率非常有帮助。总的来说，小学音乐教学改革是为了教师能够更好的完成教学任务和目标，从而找到乐于被当代小学生接受音乐的教学方式，提高他们的审美情趣，陶冶审美情操，这都是大有裨益的。

基于互联网的应用，现在全世界都面临着一个全新的技术时代，则翻转课堂、微课程教学就是互联网环境和小学音乐教育所产生的具体措施。

（一）翻转课堂触摸教育的未来。

众所周知，在课堂上老师进行授课，然后布置相应的家庭作业让学生课后练习，这是传统的教学模式。而在”翻转课堂式教学模式"下，学生可以在上课之前学习相关的教学视频，课堂可以用来写作业或者进行讨论，当学生们做课堂作业遇到困难时，教师就可以对他们进行一对一的个性化指导。由此一来，课堂就会成为一个老师与学生、学生与学生进行互动的场所，不仅可以运用所学的知识，还可以为学生们答疑解惑，进而可以实现更好的教育效果。在该教学模式下，知识传授和知识内化的发生情境出现了翻转，学生的学习方式发生了翻转，教师的角色也发生了翻转。[5]学生通过教学视频学习时，完全可以根据个人的需要，自定学习进度，可以按照自己的学习习惯、方式或速度等，任意地倒退、暂停、快进和重复。当学生在课堂上做作业的时候，教师可以很容易的发现学生的困惑，进而可以及时给予学生一对一的指导。通过互联网技术可以反映每一个学生的学习状况。所以在翻转课堂中，互联网对于促进信息化教学变革的重要性更为凸显。

（二）微课程，回应翻转课堂。

何谓“微课程”？它是指将时间控制在10分钟之内，根据教学思想，教学目标明确，内容短小，可以集中说明一个问题的小课程。通过利用微课程资源，学生在家可以自主的进行学习，要及时地记录学习过程中遇到的问题，到学校后可以方便地获得教师的指导。近些年来，微课程迅速发展，其发展方向同互联网创新发展的方向是一致的。对微课程实践的不断积累，可以促进形成微课程群，对微课程群的应用进而会产生新的应用数据，同时不断融入每个学生的学习情况，做到有针对的教学。

（三）实行个性化的教学过程。

疑解惑并指导他们完成规定的任务，顺应互联网环境下的要求。例如在鉴赏《茉莉花》这一课中，传统的教学模式可能只是教师放放《茉莉花》的片段，再介绍这首曲子的背景，最后由学生谈谈感受。这种模式的教学方式很难让学生形成真正的艺术鉴赏能力，也很难吸引学生的注意，所以本人根据翻转课堂的方式进行了以下实践。

根据原有的教学环节，对现有的视频资源进行再加工，编辑微视频，以音频和视频的形式来增加学生对《茉莉花》的感受和理解。学生课前统一到机房根据自主学习任务分别进行学习，课中再互相体验、交流，根据上课的情况看来，当学生进行“人机一对一”的学习时，注意力和思维力都灵活且较高，在很大程度上提高了课堂的教学效果。

通过前面的一些实践，我发现小学音乐课堂，真的能实现了基于“微课”的“翻转课堂模式”下的项目驱动教学，也能让学生得到了在愉悦舒适的环境下学习的体验，这对激发学生对本课程的'学习兴趣，陶冶学生的审美情操，培养学生的创新精神等都是大有裨益的。当然，也不是每节课都适合采用这种方法，这需要我们认真去分析、探索。但同时这种教学模式也会加大任课教师的工作量、备课量，音乐教师除了传统的教学功底之外，还要求他们对互联网的常用技术有一定的了解。总而言之，互联网时代已经来临，教育会发生巨大的变革，为了顺应时代的要求，为了让我们的课堂效果更好，作为一名普通的教育工作者应该更加努力地去探索。

[1]孙晓宁.现代教育技术环境下的小学音乐教学评价理念及方法研究[j].群文天地，20xx，06:107.

[2]蒋英.关于小学音乐教学改革的探索[j].音乐时空，20xx，09:156.

[3]陈太香.信息技术与小学音乐学科整合的研究与实践[j].黄河之声，20xx，02:75.

[5]郑福友.加强小学音乐教学的有效性研究[j].电子制作，20xx，13:190.

[6]赵雪梅.电脑音乐软件在小学音乐教学中的应用研究[d].东北师范大学,20xx.

小学音乐教学的论文篇十一

懂得音乐的人常常把音乐作品的节奏比作是音乐的脉搏，换句话说也就是节奏是音乐的生命。由此可见，节奏在音乐中是多么的重要。节奏在生活中无处不在的，走路时有节奏、理发时有节奏，而老师就是要捕捉这些节奏，让孩子们去感知。

一、通过语言来感知。

1．感知稳定的节拍律动。

体验、感受稳定的节拍律动是培养儿童节奏感的重要准备和基础。教师可以和孩子一起拍拍手，或抱着孩子摇一摇，在拍手或身体摇动的节律中，念儿歌。通过手或身体的节律来感受固定的节拍。

例如儿歌：小朋友。。。让两个孩子一组手拉手，做滑梯的样子，一上一下，在身体的运动中念儿歌，感受稳定的节拍。

2．感知节拍与节奏的不同。

在稳定了节拍后，就要让孩子感受不同的节奏。引导孩子发现和感觉，有的一拍中有一个声音，有的一拍中有两个或更多的声音。例如：

钟表走的声音：滴答滴答，一拍中就有两个声音，而母鸡生蛋的声音：咯咯咯咯答，咯咯咯咯答，一拍中则有四个声音。让孩子们在念这些象声词时，往往让孩子手上拍固定节拍或用请一个小朋友用乐器打一个固定的节拍，在比较中理解节奏与节拍的关系。

3．感知节拍重音和二拍子、三拍子的节拍规律。

选择不同的儿歌，让幼儿感受不同的节拍。老师通过用不同的方法来朗诵儿歌，让幼儿感受2拍和3拍的不同，例如儿歌：

月儿弯弯，像只小船，摇呀摇呀，越摇越圆。

月儿弯弯，像只小船，摇呀摇呀，越摇越圆。老师就可以使用两种不同的节拍来念。在念的时候，老师也可以加上一些动作或表情，来帮助幼儿感受不同的念法所带来的情感的不同，从而让孩子区分2拍和3拍的差异。此外也可以让孩子用身体不同部位的拍打来表现节拍的不同特征。2拍是一强一弱，而3拍是一强二若，如：重拍拍手，轻拍拍腿;或是重拍拍手，轻拍拍肩，来表现不同的节拍。

4．感知休止拍。

休止拍的感知对于儿童音乐感的培养是重要的。通过练习可以使儿童逐渐感觉到，在歌谣停顿的地方，节拍还在继续，为今后学习音乐的休止节奏做准备。

如：儿歌：门铃。

二、通过肢体来感受。

1、在运动中感受。

在运动中，也能感受到许多的节奏，如在体育活动中，让孩子玩玩看信号变换走、跑的游戏。游戏后，就可以让孩子们说说刚才走、跑时的不同节奏，还可以让孩子边走（跑）边用声音模仿。此外中班孩子还可以进行变速拍球的游戏（拍高球、拍低球），在拍球的过程中感受节奏的快慢。

2、在舞蹈中感受。

舞蹈离不开音乐，因此舞蹈中也有许多的节奏，这些节奏是由幼儿的肢体动作来感受的。如做舞蹈基础练习勾绷脚，脚的动作就是节奏，又如蒙古筷子舞，在舞蹈时使用筷子双手敲打摆动也是一种节奏。在孩子们舞蹈的同时，我就有意识的让孩子们说说自己刚才舞蹈时脚的节奏、手的节奏等。

3、在感觉统合活动中，感受节奏。

在感觉统合活动中，伴随身体的动作也有节奏，如玩平衡台时身体前后、左右的摇动是节奏。如果不能掌握好节奏，就容易从平衡台上掉下来，因此在玩平衡台的时候，让他们感受这种身体左右、前后摇动的节奏，跟着节奏控制身体的摆动来保持平衡。又如秋千架上的摇动、滑板时双手的推动等都有一定的节奏，这些都是感知的途径。

三、节奏语汇的感知。

节奏的时值是一种比较抽象的东西，老师对幼儿说4分节奏、8分节奏无疑对我们不是专业学音乐的孩子来说太难懂了。而怎样让孩子理解并尝试运用这些节奏，我也借鉴了一些别人的经验。我先确定了几种最常用的节奏：4分音符节奏、8分音符节奏、2分音符节奏以及切分节奏。4分音符的节奏就象我们走路时的节奏一样，我们把这种节奏念为ta,ta是和固定节拍一样，拍一下，念一个。而8分节奏就象我们跑步时的节奏，比较快，因此在固定节拍中，一拍念两个。我们把8分节奏念ti。2分节奏就象就象老奶奶老爷爷走路，比较慢，走一走歇一歇，而我们把这种节奏念为ta2。

通过让孩子跟着固定的节拍，来念这些不同的节奏语汇。从单个的节奏到几个节奏的交替，再到使用不同的语汇进行编排组合，使幼儿对基础的节奏有了一定程度的掌握。

四、节奏图示的感知。

（1）把节奏图示与节奏语汇联系起来：当看到*的符号就和ta的念法联系在一起，而**则与titi相联系。在看到节奏卡片的时候，幼儿念起来就方便了。而当多个卡片组成的节奏句对幼儿来说念起来也不是十分困难的了。

（2）结合歌曲，感知节奏。

在平时的集体教育活动中，我也会让幼儿根据学唱的歌曲来说说节奏，然后在节奏卡片中选择相应的节奏卡，把歌曲的其中一句的.节奏用节奏卡拼出来，这种方法有时也会使用在新授的歌曲活动中。例如音乐活动“夏天大雷雨”，在这个活动中，切分的节奏是新授的，我先让孩子听听歌曲里描述夏天大雨的有哪些象声词，他们的节奏是怎么样的，然后丰富了新的节奏型――切分节奏，同时告诉孩子切分节奏的念法和图示，而在另一个活动歌曲“夏”的时候我就先让孩子们感受歌曲，找出歌曲里哪些地放有切分节奏，再让孩子们根据歌曲的节奏，用节奏图示把整首歌曲的节奏拼出来，使用节奏导入的方法让孩子学唱新的歌曲。

（3）选择节奏图示进行创编。

会看、会念还是不够的，音乐的关键在于领会，在于创造。因此在游戏中，还可以让孩子选择几个卡片进行排列组合，创编出自己的节奏句。随着对节奏的掌握，慢慢的也可以脱离节奏卡片，进行简单的2个小结或3个小结的节奏创编。

节奏是音乐的生命，通过以上方法，孩子感知节奏的能力提高了，并具有了初步的节奏读写、创作能力。为孩子在音乐学习的到路上奠定了坚实的基础。

小学音乐教学的论文篇十二

高中音乐课是一门必修课程，是实施美育的重要途径。高中生的学业负担较重，学生对于音乐课中的理论知识缺乏强烈的动机。教师要运用正确的教学方法，充分发挥音乐对学生情感的促进作用，让学生得到音乐的熏陶，促进他们情感和认知的健康发展。

一、高中音乐教育的重要性。

首先，高中音乐教育有利于提高学生的审美能力。音乐是美的，是一种特殊的情感表达方式。高中音乐课程实际上是实施美育的过程，是对情感审美的过程，这就要求音乐教学要以情感人。音乐教育的美感主要体现在作品的立意、音韵和曲调。音乐教育陶冶了学生情操，启迪了学生的智慧，提升了他们的精神境界。其次，音乐教育有利于培养学生的想象力。音乐教育中的音乐鉴赏、音乐创作等锻炼了学生的右脑，提高了他们的想象力，有利于创新思维的养成。高中阶段是对学生音乐教育的黄金时期，教师要充分重视音乐教学，让学生在音乐课上锻炼创新思维，促进学生综合素质的提高。

高中音乐教育的重要性决定了音乐教师必须选择科学的教学方法，并在教学实践中不断创新，力求音乐教学达到较好的效果。

1.教师要做好备课工作。

教师在教学前，一定要有充足的'准备。首先，要明确高中音乐教学目标，确定每个课时要完成的任务，以便引导教学工作的完成。其次，要根据教学目标，同时结合学生的水平和兴趣，制订合理的教学内容，这样就有利于降低学习难度，提高学生的兴趣。再次，教师还要考虑自身的特长和不足，尽力弥补教学中存在的缺陷，顺利开展教学工作。此外，教师在选择教学内容时，要保证教学内容的科学性，将理论知识和实践知识相结合，有效地完成教学目标。

2.让优秀的流行音乐进入课堂。

高中生一般都喜欢流行音乐，因此合理地利用流行音乐开展教学是可行的。在高中音乐鉴赏课上，要结合学生的兴趣，选择优秀的流行音乐作品，引导学生鉴赏。高中生多少会有叛逆的性格，而流行音乐中的摇滚音乐正好符合了学生的这一心理，教师可以为学生播放优秀的摇滚歌曲，让学生产生兴趣，趁热打铁为他们讲解摇滚音乐的相关知识和音乐中包含的人生哲理。例如，课程开始后可以为学生播放一首五月天的《第二人生》，学生也会跟着唱，在播放完之后，教师可以问学生：“大家理解这首歌的内涵了吗？”学生就会重新回想这首歌，思考歌词的含义，这时教师可以再播放一遍，并在多媒体上为学生提供歌词，这样学生就会明白这首歌的意思是不管遇到多大的困难，你都会获得“第二人生”，这样就为面临着高考压力的学生提供了强大的自信心，同时也收获了相关的音乐知识。对于流行音乐的选择要以积极向上的为主，同时还要适合学生的兴趣，以此传授相关的音乐知识，引导他们鉴赏，提高他们的审美情趣。

3.合理利用多媒体。

合理利用多媒体开展音乐教学会收到较好的效果，从而有助于学生更深刻、全面地理解音乐作品。例如，小提琴协奏曲《梁祝》把音乐和情感较为完美地结合在了一起，教师在带领学生欣赏这一家喻户晓的作品时，可以为学生播放这一作品的视频，让他们观察演奏者是如何利用西洋乐器演绎中华民族音乐的，在播放完之后教师可以为他们介绍相关的乐器，与中国传统的乐器进行对比，从而让学生收获了一些乐器的知识；同时也可以在屏幕上为学生展示《梁祝》的相关背景知识，帮助他们理解作品表达的思想感情，让学生明白了人世间最宝贵的真情。

4.运用对比分析法。

对比分析是指对比音乐作品的不同部分或者对比两个相似的作品，利用对比分析法有助于学生想象能力的提高。例如，三部曲式的作品就充分利用了对比，在欣赏《江河水》时，教师可以要求学生对比作品中的三个乐段，让学生注意旋律和节奏的变化，让他们体会作者在这三个乐段中表达的不同感情，学生在欣赏时会有意地注意作品曲调的变化，让学生感受到“回忆、凄凉、悲伤、愤怒、无奈”等情绪变化，自然地让学生体会了作品的主旨，在思想上也得到了熏陶。

5.调动学生参与的积极性。

为了提高学生的积极性，减小他们的学习压力，在课前的五分钟，教师可以让学生上台演唱，之后给予积极的评价。在课下教师要主动和学生交流，听取他们对音乐课的意见，这样不仅有利于教学，还拉近了师生间的关系。高中生正处于人生观和世界观的形成时期，音乐教师要通过音乐教学引导他们发现美和认识美。

为了提高学生的欣赏水平，音乐教师应该更新教学理念，运用科学的教学方法，引导学生发现美、理解美和接受美，激发学生潜在的学习能力，提高音乐教学质量。

参考文献：

曹薇。高中音乐教学方法反思［j］。青少年日记：教育科学研究，2014（05）。

小学音乐教学的论文篇十三

1.1音乐游戏的融入能够促进小学生身体协调能力的增强。

在以往的音乐课堂教学中，大多数的时候是采用老师传授，学生被动学习的教学方法，这就在很大程度上限制了学生的自主能动性。而在音乐课堂上加入音乐游戏的元素，可以使得小学生可以通过各种音乐活动来促进自己的身体协调性的加强。正所谓儿童的天性是好动的，三四岁的幼儿听到好听的音乐就会手舞足蹈，但随着他们年龄的增长，这些肢体语言会在不知不觉中减少衰退。特别是现在的小孩子，由于大部分是独生子女，在家中就什么事都有父母包办，简直是衣来伸手，饭来张口，并且也不注重身体锻炼，大部分的时间是在电视机和电脑面前度过，这就造成了小孩子出现身体协调性差的现象。但在音乐教学中，使用音乐游戏的教学方法，不仅可以通过多种多样的音乐游戏来促进学生身体协调性的发展，还可以锻炼小学生的肢体配合能力，促进实践能力的加强。

1.2音乐游戏的融入能够使小学生的集体意识得到加强。

当小孩子在游戏时，是最容易形成合作意识与朋友关系的时候。在游戏中，小学生会有一个共同的目标，这就会使得同学之间相互交流自己对游戏的想法，并且采纳别人合理的意见，从而形成共同努力的局面。因此，在音乐课堂上进行音乐游戏的教学，能够培养好学生的团体协作能力及人际交往能力，使学生形成集体意识，达到合作要求。

1.3音乐游戏的融入能够使枯燥的乐理知识变得生动有趣。

音乐课堂和其他课程的课堂是没有什么区别的，在音乐课堂上，音乐教师需要向同学们讲解一些乐理知识，这些乐理知识对于小学生来说是枯燥乏味的，并且讲解起来也是有一定难度的，这就使得老师在上课时对于这些乐理知识无从下手，学生也很难接受并了解。所以，将音乐游戏带入音乐课堂后，可以将相关的乐理知识带入游戏中，使其学起来不再枯燥乏味，变得生动有趣，易于接受掌握。

2.1音乐游戏的设计要注重符合小学生的身心特点。

在小学阶段的学生，正是处于蹦蹦跳跳的年纪，也是他们身体快速发展的一个重要阶段，他们的身体内部随着年龄的增长逐渐趋于成熟，个子越来越高，身体也越来越结实，大脑的思维系统也随之不断完善。并且从另一方面看，学生的认知水平也在不断提高，思维能力在不断加强，情感的表达逐渐清晰丰富，但低年级学生情绪不稳定的现象时常发生。所以，音乐老师在设计音乐游戏时，要考虑不同年龄段学生的心理情况与身体素质，因材施教地加强不同学生的音乐审美能力，让每个学生能够在游戏中放松自己，在游戏中宣泄情感，在游戏中学到音乐知识，加强自己的音乐审美能力和提高音乐素养。

在小学音乐教学课堂中，音乐游戏的设计并不是随随便便的，其需要以音乐教材为依据，根据不同的教学内容和不同年龄段学生的综合能力来设计。因此，具有一定的目的性。同时，在音乐游戏的编创上，还需考虑到这个音乐游戏能否满足教学的需要，学生是否能够通过这个音乐游戏来感受音乐的妙趣，加强自身听辨音乐的能力以及掌握好音乐知识的能力，是否能够达到进行音乐教学的目的`，所以说，音乐游戏要注意服务于音乐教学，从而促进教学课堂效率的提高。

音乐作为音乐游戏中的基本要素，是设计音乐游戏过程不可或缺的重要内容。音乐游戏的设计必须要有音乐元素的参与，才能达到音乐教学的目的，所以，音乐游戏的开展要围绕音乐中的各要素来进行。这样才能够使学生在游戏过程中学习音乐，了解音乐，掌握好音乐知识，感受音乐的流动、旋律的起伏、节奏的跳跃、音色的转变以及速度的变化统一，并使得学生能够随时根据音乐的变化起伏作及时的反应，进而使得音乐课堂内的学习变得更加的生动活泼，更易于学生掌握。

音乐的教学内容并不是一成不变，音乐游戏也不是单一的。在不同的音乐教学的环节放入不同的与之相适应的音乐游戏会使得音乐课堂上的效率达到事半功倍。例如，将音乐游戏放在教学课堂的导入环节中，能够创造一个良好的学习意境，提高学生的学习积极性和注意力，让学生能够放松心情，全心全意地投入到音乐学习中。因此，在不同的教学环节中，使用合理有效的音乐游戏不仅能够提高课堂效率，还能够促进学生自身能力的加强。

3结束语。

在小学音乐教学的课堂上，有效的采用音乐游戏这一教学方法是行之有效的。通过各式各样丰富多彩以及趣味性极浓的音乐游戏的采用，不仅能够激发小学生对音乐的学习兴趣和学习积极性，了解并掌握音乐知识，还能使学生们主动参与到学习过程中来，勇于展现自身的个性及特长，进而提高学生自身的音乐素养和音乐能力。

小学音乐教学的论文篇十四

在小学音乐教学中实施德育教学是非常有必要的。以下是小编为大家准备的2017小学音乐教学论文，仅供参考！

音乐是一门既包含逻辑理论的理性学科，又是一门善于述说人物内心情感的感性学科。因此，如何做到小学音乐课堂教学中的理性与感性共存，是现时代教育背景下，小学音乐课堂改革的一项重要环节。笔者就当前小学音乐教学中存在的问题提出了相应的策略建议，以期小学音乐课堂的教育能够理性与感性并存，越来越规范化、创新化。

1、音乐课程教育者观念保守。

通常的小学音乐的教学过程包括“教”与“授”两个方面的主体，这就需要音乐教育者在安排音乐课程时一方面要考虑到不断的提升学生们在音乐课程中的音乐审美体验，另一方面还需要提高学生们对音乐的表达能力。然而事与愿违，当前许多的小学音乐教育课堂上还存在着许多教学观念落后的现象。许多的教育者对音乐课程的价值与目标理解的过于片面与过度，导致许多小学生在学习音乐的时候感受到了学音乐不该有的压力，从而使他们丧失了学习音乐的兴趣。因此，音乐课程的教育者应该改变陈旧而又传统的音乐教育观念，将小学音乐教育中的“教”与“授”合理的结合在一起，重点放在培养孩子们对音乐的兴趣上，充分考虑受课人的心理感受，使孩子们热爱上音乐课。

当前小学音乐课程教学方法的陈旧主要表现在以下两个方面：首先是音乐教师们“重结果，轻音乐课程本该有的愉悦性”。小学作为真正接触各类课程的初级阶段，其对音乐课程的认知，应该通过音乐教师们的正确引导。但是，当今许多小学音乐教学课堂，很多的教师们正在扼杀孩子们接触和喜欢音乐课程的“自由性”，更多的喜欢将各种教学成果强制的嫁接到学生们身上，导致许多的小学生，在学习音乐课程的初期就承受课程负担，无法体验到音乐的美好。其次是音乐教师们“重师授，轻学生们参与课堂”。许多教师认为，学校的课堂秩序应该以教师为主，教授完一堂音乐课程该教的内容就算了。殊不知这种单一而又呆板的教学方法不仅使得教学结构缺乏新意导致课堂感染力不足，而且在很大程度上还会压制孩子们对音乐的探索和好奇的天性，从而降低音乐课程的课堂质量。

现在许多小学音乐教师，特别是年轻一代的音乐教师，因为教学经验的缺乏和自身能力的限制，在对小学音乐课堂的开展和实施上，总是遭遇突发的现象，例如：孩子们无法集中注意力学习音乐课程、课堂纪律散漫，嘈杂等。这就是音乐教师没有能力控制音乐课堂的最典型的表现。还有些年轻的音乐教师在上小学音乐课堂的时候，总是以非常自我的角度来进行授课，完全忽略了小学生对音乐课堂的理解能力与可接受范畴，从而使课堂教育活动受到阻止，影响音乐课程的教学效果。

音乐对于小学生们性格的形成、情感上的陶冶具有非常重要的作用。所以小学音乐课程作为现代教学美育的重要内容之一，应该获得全教育界的关注和更加的重视。加强和深化小学音乐教学的改革迫在眉睫。小学音乐课程的教育者们在改革小学音乐课程时应该不断的结合教学实际，加强对学生个体差异的识别来进行“因地制宜、因材施教”。努力做到小学音乐课程的教学不被时代所抛弃、不拖新课程教育目标的后腿。学校还应该加强和重视小学音乐课程的基础设施建设。课堂中所要用到的钢琴、电子琴、电钢琴等教学仪器是或不可缺的。此外，学校还应该针对音乐课程的需要设立一些专门的.多媒体音乐教室，改善好孩子们上课的环境。为小学音乐课程的教育营造好一个专业而又新奇的氛围。

2、加强亲近学生的教学交流方式、开展多元化课堂活动。

小学音乐课程作为新世纪素质教育课程的重点学科，一直深受着学生们的喜爱。但是教师们不能因为音乐课程的这种“娱乐”性特点就对小学的音乐课程抱着随意的态度。相反的，音乐教师们更应该考虑到小学生身心发展的特点和对音乐的认知规律，将小学音乐课程教学融入理性的课程教学态度时，还揉入感性的内心情感世界，使小学音乐课堂变得顺畅，与学生交流起来更加的和谐流畅。当然音乐教学活动不仅要符合实际的教学情况，音乐教师们还应该做到音乐课程的不断创新。小学音乐课堂活动，不能只是冲着完成课堂教学任务去的。它应该以培养孩子们对音乐的兴趣为主，如何调动起小学生们对音乐课程的积极性，这样就需要音乐教师们开展起多元化的教学课堂，从而调动起孩子们学习音乐的兴趣。多元化的音乐课堂可以包含一些游戏、讨论、竞猜、音乐小剧目等项目。

3、提高音乐教师自身的音乐素质、保障课堂教学的活力。

音乐教师作为小学音乐课堂的引导者，不仅自身应该具备比较全面的音乐课程方面的知识，还应该具备合理规划和引导音乐课堂的能力。因此教育机构和单位应该做到定时对音乐教师进行培养的计划，使小学音乐教师的知识储备不断的完善，更新他们的教育理念，使他们所教授的课堂知识是符合当前新课标所规定的要求的、不被社会和时代所淘汰的。此外，小学音乐教师们还可以不断尝试通过对音乐知识、音乐文章的接触，来更新自己的音乐知识储备，做到学有所用，用有所依。在小学音乐课堂的引导和把控上，音乐教师可以通过音乐课堂的实践，记录下来每一次课堂引导后学生们的反应。对那些反应良好的方式方法进行完善，常运到自己的教学活动中，从而保障音乐课堂的活力。

《音乐课程标准》里指出：小学的音乐课程教育是所有教学活动中实践性最强的课程之一。由此可见小学音乐教育作为孩子们的音乐启蒙教育，对学生们的艺术审美能力、音乐鉴赏能力和寓学于乐的能力的培养和形成有着怎样巨大的影响。本文分析了当前小学音乐教学中所存在的问题，同时从多个角度探讨了该怎样创新和发展小学音乐课程教育的办法，希望能够从理论和实践两个方面带给一些小学音乐教师们以借鉴。

[2]李红.浅谈我国当前小学音乐教育存在的问题及解决对策[j].中国科教创新导刊,2013,03:245.

[4]杨芹.窥探当前形势下小学音乐教学存在的问题及对策探讨[j].赤子(上中旬),2014,22:191.

作者:张洁单位:深圳市宝安区凤凰学校。