最新红楼梦主唱陈力介绍(四篇)

红楼梦主唱陈力介绍篇二

陈力.87版《红楼梦》女声主唱插曲14首(云杜红叶原创)

本文转载自云杜红叶《陈力.87版《红楼梦》女声主唱插曲14首(云杜红叶原创)》http:///upfile/file/2015/4/25/ http:///domname/ydhy/***.swf 附:催人泪下的《红楼梦》插曲

毛牧青/文87版《红楼梦》剧照作曲家王立平先生陈力.87版《红楼梦》女声主唱“林妹妹”陈晓旭

上个世纪八十年代，是我国文艺刚从“文革”中苏醒并进入到迄今为止最为繁荣的黄金时间。当时，无论是小说、诗歌、戏剧，还是音乐、美术、影视等方面，都出现许多传世精品。电视连续剧《红楼梦》就是当年的传世经典。

《红楼梦》是一部高度思想性和艺术性相结合的经典文学瑰宝，她塑造了众多具有独特鲜明个性的人物，在中国文学史和世界文学史上占有举足轻重位置。20年前，曹雪芹在经过两百年后终于有了真正知音——著名的词曲家王立平先生，用他美妙的乐谱为世人重新演绎了《红楼梦》。当《红楼梦》电视剧播出时，举国轰动。尤其是《枉凝眉》、《葬花吟》等旋律优美、凄婉深沉、主题鲜明的插曲，为全剧增添了强烈的感染力和震撼力。至今一提《红楼梦》，人们就会自然而然地联想到这些耳熟能详、催人泪下的旋律，同时沉浸在如诗如梦的情怀和幻境中。

电视剧《红楼梦》的全曲是王立平的代表作。王先生在潜心研读原著后，经过慎重选词和反复推敲，没有用任何现成的素材，纯粹按《红楼梦》本身的内容，运用了今人所能理解的全新的、只属于《红楼梦》的音乐语言，呕心沥血，历时四年半，创作出《枉凝眉》、《葬花吟》、《红豆曲》、《秋窗风雨夕》等曲子，都堪称传世经典。回想当年，王立平曾感慨道：“《红楼梦》音乐不是我凭空想象的，而是在书中苦寻而得，可谓倾尽我的所有。” 1995年，《红楼梦》的音乐作为套曲入选了二十世纪华人音乐经典。当年，英国、法国及新加坡等国家的媒体曾经给予了广泛热情的报道。八十年代，全国音乐录音磁带展播，经过投票，选出了10名，而《红楼梦》的音乐录音名列第一，足见观众对它的喜爱和认可。《红楼梦》的主题歌曲《枉凝眉》也曾多次获奖。《红楼梦》的音乐在台湾和新加坡有很多听众，这种典型、质朴的民族风格深受他们的喜爱。

最近传来消息说，《红楼梦》准备重拍并开始了新一场的“红楼梦中人”选秀，也包括新版作曲招选人才活动。因早先读过多遍《红楼梦》原著，也看了不少“红学”研究文章，所以当年电视剧《红楼梦》播放我并不太“感冒”，直到今天该剧我也没有从头到尾完整看完。我总感觉看了原著后再看修改作品，是狗尾续貂，不值得浪费时间。所以对新版《红》剧选秀也始终不提神。不过87版《红》剧给我留下了两件深刻的印象事情：一个是作曲家王立平创作的《红》剧插曲及女歌手陈力声情并茂的演唱；另一个就是黛玉的扮演者陈晓旭，太像曹翁原著描写的林妹妹了，简直就是想象中林黛玉现实中的再生再现。

本人兴趣广泛，爱音乐尤甚。因此，我现在最感兴趣的是：谁将取代王立平担此重任并有新的突破。

早在29和27年前，我买了两本红楼梦诗词。一本是山东版的《〈红楼梦〉注释》；一本是北京版的《红楼梦诗词曲赋评注》。如今它们已泛黄，但仍在我的床头，不知陪伴我度过了多少个夜晚，不知有多少次与我枕边共语。7年后我买了至今仍珍藏的王立平创作的《红楼梦》插曲录音带，20多年来时常欣赏百听不厌，情到深处泪如泉涌不能自己；自己还时常弹奏这些曲子自我消遣自我陶醉。我始终认为：他的曲子是“音乐上的《红楼梦》”，活生生再现了一种红楼现实的审美氛围，已达“绝版”境界而无人能所取代。最近据说很有才气、曾一曲《卧虎藏龙》获73界奥斯卡最佳原创音乐奖的年轻作曲家谭盾要担此大任。我孤陋寡闻优柔寡断，还是怀疑他难以突破王版而有新的创意的。我特别钟爱八十年代出现的两个古典风格的音乐。一个是《红楼梦》，再一个就是甘肃歌舞剧院的《丝路花语》。那个扮演英娘a角的傅春英，在优雅动听的乐曲中“反弹琵琶伎乐天”的娇媚形象，给我留下极为深刻的印象。可惜的是她不久被歹徒杀害于家中。印象更深的是《丝》剧的具有民族特色的音乐，使我想到《霓裳羽衣曲》、《春江花月夜》和《月儿高》等古曲。不过《丝》是舞剧，没有歌曲，再说没有《红》剧观众多，所以乐曲没有《红》剧影响大，实为一件憾事。对八十年代作曲界涌现的新秀至今我记忆犹新，当时特别喜欢的是施光南（英年早逝）、王立平、谷建芬和马丁四人。施光南的曲子造就了关牧村的脱颖；王立平的曲子促成了郑绪兰的成名；谷建芬的许多曲子为毛阿敏唱红；而马丁为茹志鹃《百合花》小说改编的电视剧写的主题曲，委婉动听的旋律我经常低吟哼唱。不过还是王立平在我印象中最深。这个曾创作了《太阳岛上》、《浪花里飞出欢乐的歌》、《牧羊曲》、《少林寺》、《飞吧！鸽子》、《大海啊，故乡》、《驼铃》等脍炙人口的歌曲，以及乐曲《潜海姑娘》、《哈尔滨的夏天》等至今久唱久放不衰。而他的《大海啊，故乡》五线谱曲子，一直镶嵌在我市音乐广场的大理石地面上，与世界大师级音乐家曲子并驾齐驱留于后人，其在我国作曲界不可撼动地位由此可见一斑。但他的顶峰之作，也最为国人推崇的，恐怕就是《红楼梦》全剧乐曲的创作了。文学巨作《红楼梦》是曹雪芹倾其毕生经历的生命力作，87版电视剧《红楼梦》主题音乐作品也是作曲家呕心沥血的生命作品，都是前无古人，后无来者不可复制的生命创作，被公认为最精彩的红楼主题音乐。《红楼梦》全部曲子既保留了中国传统的“宫、商、角、徵、羽”（即1、2、3、5、6）五音阶特色，又有所突破大量使用了古典不常用的“7”这个半音，使乐曲更加委婉、哀怨、动听。全部音乐是由民族管弦乐演奏的，是典型的中国式的语言，注重音乐的线条、色彩，这恰恰是民族乐器最擅长表现的，体现了我国独特的优雅古朴、委婉细腻的艺术特色，给人以“发思古之幽情”。例如在乐曲中，古筝时常代表着红楼梦的“原应叹息”和命途多舛的哀婉；二胡等弦乐齐奏，是一种哀怨和低吟；鼓声是内心的忧郁沉闷和长叹，为红楼之梦了解……因此，87版《红楼梦》主题音乐作品很好地表现了《红楼梦》的主题，旋律优美，情感动人，具有极高的艺术价值和震撼力，是不可多得的传世经典。

据说王先生当年四十刚出头，为创作《红》曲，付出太多的心血和情感，仅一曲《葬花吟》就耗时一年九个月。可见他对艺术的认真和严谨态度，可谓十年磨一剑，足以令当今一些为名利而恣意多产的“作曲大家”汗颜。

王立平先生曾回忆说：“那个时候我经常趴在钢琴上哭，一开始心里充满激动，就是想为《红楼梦》写音乐，可真到落笔的时候，突然觉得白茫茫一片，一个音符都找不到。我经常跟人说，我这一辈子就干了一件胆大妄为的事情，就是接下了《红楼梦》，我感到我可能会砸在这里面，终于明白热爱《红楼梦》是一回事，拿出作品完全是另外一回事，那个时候心里直想哭，天天想哭，想打退堂鼓。”一年后，王立平才摆脱内心挣扎，开始真正酝酿起《红楼梦》的音乐。“那天是为探春远嫁配乐，这段戏太感动我了，写完了以后说不清为什么，我趴在钢琴上泪流不止，我觉得这音乐应该是曹雪芹的神来之笔，实在害怕导演弃用，我实在不知道该怎么重写。最后导演告诉我特别合适，天衣无缝，我才觉得安慰。” 他还说，“我这人一辈子谨小慎微,只有这一次,为了“曹雪芹词；王立平曲”，上刀山下火海，值了”。

现在王先生谢绝新版《红楼梦》的再创，大约他认为自己年岁已高、已为《红楼梦》殚精竭虑画上圆满记号的一种委婉的“自我鉴定”吧。

无疑。成就《红楼梦》剧为经典和传世之作，作曲家王立平功不可没!他被誉为“用音乐写《红楼梦》的人”。当之无愧！精神可佳的老人！精品传世的老人！值得尊重的老人！87版《红楼梦》剧成经典后，插曲也流传开来，优美低缓、凄惨委婉的旋律瞬间触动了观众最敏感深处神经。《红楼梦》剧的音乐从配器到演唱，凝聚乐王先生实实在在的呕心沥血。全曲包括《引子》（红楼梦曲）、《序曲》、《紫菱洲歌》、《红豆曲》、《好了歌》、《秋窗风雨夕》、《晴雯歌》、《聪明累》、《题帕三绝》、《枉凝眉》、《分骨肉》、《叹香菱》、《葬花吟》等13首歌曲。

我最喜欢《红楼梦》插曲中的《引子》、《序曲》、《枉凝眉》、《葬花吟》、《晴雯歌》和《分骨肉》。我认为它们最能代表王立平《红》曲的风格。

《序曲》盖含《红楼梦》的基调，是一段单纯乐曲。以古筝开道，以女独幽怨、婉转和无奈的“啊”声，推出一段催人泪下的嗟叹。接着以变调风格推出弦乐齐奏，导出《红楼梦》的主旋律；《引子》与《序曲》基调相似，但歌词一语道破《红楼梦》的内涵：幻化了金陵十二钗的哀怨之声，娓娓道来那风月之情红楼一梦回，给人以无穷尽的遐想空间和人生炎凉的感叹；《枉凝眉》以宝黛悲剧爱情为基点，因此乐曲悲情味很浓，王立平很好把握了这个分寸，哀哀怨怨的曲调使人不知觉的陷入剧中人的喜怒哀乐纠缠中。这三首曲子格外打动人心，是王立平所有曲子的精华，听后久久萦耳不能忘怀。

《葬花吟》，有周璇版电影红楼梦里黎锦光谱曲的葬花影子。但王立平增加了“天尽头，何处有香丘”作为一个高潮，把葬花吟写成一段天问，声声都是泪，字字都是血。如果说过去旧电影插曲是为《红楼梦》抹一点红腮胭脂，那么王立平的《红》曲，则是深入原著人物内心情感表露，堪称词和曲完美结合的典范，词的主题与曲的韵味达到完美融合统一，达到震撼心灵的效果，穿透力之深让人叹为观止。我特别欣赏王先生这首歌曲旋律，极好的道出原著林黛玉的内心：触景生情，以落花自况。有人认为《葬花词》是林黛玉宿命的谶言，王立平认为林妹妹在所有的女子中，是最聪明、最清醒的一个，所以她也就最痛苦。单是悲悲切切，不足以表达曹雪芹厚重的笔墨。不仅仅是这样，更多是是问苍天，有种咆哮和反抗的感觉。不能仅仅理解为简单的葬花。因此，他的这段曲子冲出旧意识增添了新的思想内涵，对这段几乎是全部《葬花吟》原词采取领唱和合唱、多部重唱形式，恣意制造一种磅礴气势将词曲达到《红楼梦》所有创作曲子的高潮和顶峰，将一个自怜身世且内心苦楚挣扎的绛珠颦儿展现的活灵活现。譬如当我听到陈力演唱“天尽头，何处有香丘？”一句疑似“天问”时，似利锥穿心，声如裂帛，天际炸响，肝肠寸断，三日绕梁不绝，内心震颤不已，更加增添《葬花吟》的黄钟大吕之声。有人道：“红楼梦曲天际响，祗需陈力三分吟。鸿蒙绝音！”——妙哉定语！这也标明此曲创作和陈力演唱功力无人取代。

我特别喜欢晴雯这个人物。欣赏她活泼、倔强和追求平等的个性。每当我读《红楼梦》晴雯临死时宝玉探望的场景，就泪流满面。这个“心比天高，身为下贱”，“风流灵巧招人怨”的漂亮丫鬟，最终被封建专制礼教吞噬了年轻性命，让人不免嗟呀唏嘘。《晴雯歌》表为轻快实为凄惨的节奏，让人看到她由于“招人怨”和“毁谤生”的悲惨身世。宝玉对晴雯另眼看待，于是“多情公子空牵念”就是对晴雯感情的真实写照。虽然这首歌在《红楼梦》中旋律最为轻快，但不难看出王先生是用一种以喜衬悲曲调“正说反证”手法对晴雯寄予无限的同情。

王先生的《分骨肉》展现了探春的精干大气却骨肉分离的空悲切，乐曲大起大落、委婉凄厉而动人心魄；他的《聪明累》是归册的凤姐回顾人生的自我反思，乐曲以嘲弄的语调将“机关算尽太聪明，反算了卿卿性命”这句千古绝句演绎的丰满淋漓；他的《紫菱洲歌》是对迎春嫁“中山狼”人去楼空草木散落旧居环境的宿命感慨，委婉伤感的如临其境令人落泪；他的《秋窗风雨夕》是“潇湘妃子”病卧床榻触景生情的身世和情感的自怜，让人不得不陪着林妹妹发出寄人篱下和命运多舛的伤感悲情；他的《叹香菱》是道不尽无奈人生根并荷花香的应怜自叹，唱的婉转悲切令人叹服；他的《红豆曲》更是字字如血，声声如泪，男女对唱是“凄凄惨惨戚戚”，“怎一个、愁字了得！”……有人说，《红楼梦》音乐风格可以概括用“满怀惆怅，无限感慨”八个字概括，评定恰如其分。不知为什么，《红》剧男声演唱选的却是王洁实。这个被称为80年代与谢莉斯男女二重唱“最佳搭档”、曾被我6岁女儿误听为“胆结石和派力司”的歌手的独唱，我并不太喜欢——犹如有七十年代的张振富、耿莲凤和九十年代的尹相杰、于文华，“单挑”个唱别扭一样的感觉。除了《红豆曲》他对唱的还有点可圈可点外，其他独唱曲子我实在不敢恭维哦——大约是我的感觉不怎么样吧。反正我听了他唱的《好了歌》似乎过于疲塌（大约那个跛足道人就应该像济公那样邋遢吧）而内涵反映不足。或许那时请任何一位较有名气的歌手都不会次于他吧。呵呵~~看法不一定对啊。见谅！

这里我不得不提的是，那个女声原唱、名叫陈力的长春一汽的女工歌手。当时王先生并不为像今天那样“找大腕”的畸形现象所动，而是感觉到陈力的嗓音非常符合自己对于红楼音乐的要求，最终力排众议，敲定了名不经传的工人陈力。

陈力果然不负众望，极为成功地完成了《红楼梦》曲子中几乎所有女生独唱。陈力的确唱得太好了，声音好，情也妙，每次欣赏完她唱的曲子后我都由衷地赞叹：歌曲含义把握和处理的恰倒好处，让人随其情感情不自禁进入了红楼角色中不能自拔。据当年我看到的报道说，陈力在《红楼梦》剧组时，正值其老公意外事故去世，她心境极度悲哀不能自己。或许感怀身世的凄惨多舛、委婉哀愁的音乐刺激、专家名人的具体指导，最终用自己的哀哀怨怨人生体会心境，给后人留下了那段情的“录音”追忆。

这大概就是成就了当时尚还年轻的陈力能够唱出这等沧桑凄惨而动人魂魄的天籁之声的缘故吧。王老慧眼识真才，令人感叹！

遗憾的是，《红楼梦》曲流传开来后，《红楼梦》主题歌成就了陈力艺术创作的高峰。但不知何故——或许急流勇退，或许另有隐情，从此神秘失踪。据小道消息称：陈力现在移居加拿大，或相夫教子，或做点生意，不再唱歌。此话若真，我实在为她感到可惜。

不知什么原因，这些年来谈到《红》曲原唱，几乎无人谈及陈力，而把一个郑绪兰时常挂在嘴边，似乎她是真正的原唱，岂非咄咄怪事？难道这里还另有猫腻？不错，郑绪兰比陈力名气大，唱的歌曲我也喜欢。但也不能不尊重事实啊。况且郑绪兰演唱，无论从投入上看还是从情感上讲，远没有陈力来得真实感人，更没有原汁原味的“现场”境界。所以至今尽管有郑绪兰翻唱的《红楼梦》cd版（据说也不错），但我还是不买，独钟陈力20多年前原版的录音带而不悔。一朝入红楼，终生梦不醒。

喜欢怀旧者，音乐《红楼》优选也！

愿在聆听王立平经典曲子中，有更多的人走进曹雪芹的内心世界。

2006年9月7日草写，2007年5月26日修改 红楼梦曲笛音乐专辑14首连播--云杜红叶编辑制作下载： 红楼梦(序曲)引子 枉凝眉 题帕三绝 紫菱洲歌 葬花吟 聪明累 分骨肉 红豆曲 晴雯歌 秋窗风雨夕 叹香菱 枉凝眉(民乐版)好了歌 ⊙欢迎您光临云杜红叶⊙该作品属本人原创，如需转载，请注明出

红楼梦主唱陈力介绍篇三

人生三大福田，让你找到财富根源【努力重要，还是财源重要？】

杨彬老师

佛家讲三种福田：第一个福田叫做报恩福田；第二个叫功德福田；第三个叫贫穷福田。因为在佛的那个时候，他没有商业课这些内容，他也不需要。所以，他直接讲到一个事物的本质。福田是什么？田就是能够生长万物，播种什么，它就生长什么，这个福田就表示它能长福。当我们在这个福田里播种的时候，佛家就称为叫种福田。比如，我们行善，弘扬智慧，都是帮助我们种福田。

报恩福田是什么？就是报父母的恩，报国家的恩。譬如今年赚钱了，我们第一个想到什么？很多人第一个想到我换辆车，或者买个房。别说第一个念头，有时候最后一个都没有爸爸妈妈，直接就忽略了。要不就是回去这样给父母钱，把三万块钱往桌子上一扔：“妈，给你的。”这就是我们把根本忘记了。

我给孩子讲课也是这样的。比如给你一个苹果，你说苹果很好吃，你第一个想到什么？第一个应该想到嘴巴，嘴巴是谁给的？如果没有你爸妈，这个嘴巴都不存在。所以，父母是我们的根。我们今天所得的一切，我们欢喜了，我们得利益了，第一个应该要去报父母恩。有一些信佛信得比较糊涂的人也对公婆不好，对父母不好，却对出家人好，对佛好，那有什么用？颠倒！

很多企业家，一年产值都是一百多个亿，可还是个穷人，因为银行里贷款20多个亿，但他还在不断投资。我说，是有必要扩大生产，但是不要那么过分。不要由着这颗心的贪婪，要控制住这颗心，贪婪是个无底洞。其实，人生最重要的就是慢慢看清楚人生。真正把人生看清楚，它就是一种财富。生命是短暂的，宇宙会消失，地球会消失，太阳也会消失。最重要的不是赶快享乐，是赶快让生命发挥价值。让企业还在的时候，赶快发挥价值。让钱还在的时候，赶快发挥作用。

所以我们有任何的好事，一定要首先想到爸爸妈妈有什么需要，爷爷奶奶有什么需要，还有公公婆婆有什么需要。多孝敬自己的祖宗父母，为了报答养育自己的这块土地。如果从农村来，家里有还没有用的地，就把它修成念佛堂，或者百姓祠堂，那也是对自己祖宗的报答。修祠堂烧香是什么意思？它就是对祖宗的缅怀，就是感恩，就是一个连接。树，永远都不可以没有根。枝繁叶茂，它一定是根深蒂固。所以，报恩福田就是我们的根。

第二个：功德福田

人活在世间上，什么叫做功德？在佛法中，圣贤就有功德。功德大的人，当你去跟他连接以后，功德就会传递过来，像高压线一样。你搭一根线过去，如果它是一万伏，传过来就是一万伏。佛法僧，还有圣贤大德，就好像是发电站，我们要多去供养、连接。所谓的供养不是传统的供养——给点钱给点物，当然这样也没用错，但更重要的是，要把他们的思想传播和发扬，这才是最好供养。

有一位从广西过来的老师，他说他正在修一所学校。我说在学校里再修一个圣贤塔，里面供奉中国的圣贤雕塑或图像，然后让老师每天在里面最少有5分钟的早晚课，早晨有5分钟，晚上有5分钟。为什么这样管理？因为这是管心。管理不是去管人、管外在，是管这颗心。当心管好了，就没有问题了。所以一切都是由心生的，要在心上好好做功夫。

2006年我去上市公司大北农集团，谈到他们的企业文化。当时董事长邵根伙博士坐在下面，我说了一句话，做企业文化的叫凡夫，做文化企业的才叫菩萨，要把它颠倒过来。什么是文化企业？这个企业是为文化服务的。什么是企业文化？是借用这个文化，为赚钱服务的。把文化当成工具，把钱当成目的，实际上要反过来，钱是工具，文化是目的。

在不损失的情况下，要利用我们的行业来积功累德，不是利用我们的行业把功德换钱。记住，损德就会损到我们的生命。人生的价值没有，幸福快乐没有，那有钱有什么用？有钱就是一种痛苦，有钱就是一种灾难，有钱就是对生命的践踏，有钱就是对社会国家的危害。所以，第二个功德福田，就是要去传播圣贤智慧帮助这个世界，帮助人类。

有一个老板问我，师父，企业为什么不好管理？我问，多少人？ 他说，一百多人。我说，毛主席管四亿人，为什么这么简单？他没有学毛主席，他只是用制度管理，他没有看到人心人性。应该要通过传播圣贤的智慧，美好的文化，去影响人心人性。

第三个：贫穷福田

什么是贫穷福田？就是对社会弱势群体要关怀，也可称为慈悲福田。比如每年过年，你的公司赚了一千万，你就用二十万去关怀一下左邻右舍效益不好的公司，这会积累非常大的福报。其实，很多人对财富没有觉醒，赚钱到底要干什么？他认为是累积数目。

钱是干什么的？是拿来产生作用的。我曾讲过，手机是拿来打电话的，手机不是拿来保存二十年的！生命也不是要长生不老，活一万年，如果活一万年不起作用，就白活了一场。比如，lv的包一万块，你不买它，你把这个钱施舍给这个社会，施舍给贫穷的人，这就是舍钱，这就是发财。你好好感受一下，才能知道哪个快乐，哪个才让生命充满了光芒。一万块，你买一个包就没有了，你只能拿包炫耀下，你还是空虚，你感受不到高级的幸福。再高贵的奢侈品拿出来还是那样，它对生命不会造成改变，就好像给蚂蚁的窝弄鳄鱼皮镶钻石，蚂蚁还是蚂蚁。当你布施的时候，你富有的感觉就会出来。一定要记住富有的感觉，因为贫穷的感觉是对生命最大的伤害。

我们在这三个福田去修行，去付出，就会产生很大的能量，很多的无形财富。然后无形财富在哪里？在卡上，我们要做的就是找取款机。取款机就是我们的一个项目，一个产品，或是一个产业。从这里面把款取出来，取出来干什么？很多人取出来又不知道干什么，取出来之后累积数目？不是，取出来继续去存款，去种好你的三大福田。跟农民一样，农民播种很多，收割了之后自己够用够吃，然后继续去播种。多余的财富就要拿去救济周围的人，然后明年又可以丰收，循环往复。所以，钱是这样来的，这样起作用的。

红楼梦主唱陈力介绍篇四

新《红楼梦》尚未全国大面积开播，但各种争议早已纷纷扰扰。其实，破旧立新本是好事，国民大可不必过于激动，能有更多的版本可看，本来就是一种幸福。如若不然，就接着让87版红楼梦继续经典下去，经典百年？

但话说回来，战台烽认为，此次新版《红楼梦》在音乐上，并没有沿袭使用王立平创作的组曲，无端为自己增加了很多挑战。这么说是因为，王立平版的红楼梦组曲，早已和《红楼梦》紧密相连，成为了不可或缺的一部分，也成为了公众对《红楼梦》音乐的唯一印象。在此全民认可的基础上进行超越，简直是一件不可能完成的任务。

据不完全统计，20多年过去，央视87版《红楼梦》已经在全国各省市电视台播出700次以上，每一次播出的收视率都排在前列。而《红楼梦》的音乐和歌曲，也已经成为经典。20年后，由谁来唱成了一个值得思考的问题，许多歌唱家都演唱过，但目前来看，陈力、郑绪岚和吴碧霞，应是其中佼佼者，因为不仅有她们对歌曲的完美演绎，还是她们各自颠沛流离如传奇般的人生故事，为本已一唱三叹的红楼梦组曲，增加了更多的唏嘘与感慨。

一、王立平——泣血创作红楼梦

毕业于中央音乐学院作曲系的王立平非常喜欢《红楼梦》，30多岁时就萌发了写一部《红楼梦》音乐的念头。梦想的实现得归功于导演王扶林已故的妻子，她当时在中央人民广播电台做音乐编辑，一直想给王立平做一个音乐作品专辑。在交往中，她透露王扶林正在筹拍《红楼梦》，王立平当即就表示“非常有兴趣”。

那是1982年，王立平刚过了41岁生日。兴奋没多久，王立平就开始面临困惑。“我很羡慕剧组里的编剧、导演、服装、道具，有什么样的人物，说什么话，讲什么样的故事，曹雪芹写得分明。唯独音乐，翻遍《红楼梦》，没有一个音符！只有我要创作的音乐，是真正的无中生有。”当时，他的感觉就是“白茫茫一片大地真干净”，脑子一片空白。

王立平老师近照

王立平在这之前，曾创作了《大海啊，故乡》《太阳岛上》《驼铃》《牧羊曲》《浪花里飞出欢乐的歌》等大批脍炙人口的歌曲，他不愿重复这些歌曲的风格。“我是在尝试创造《红楼梦》音乐的风格，这种音乐具有中华民族音乐的风格。”

凭着这股动力，他夜以继日，一遍又一遍地钻研《红楼梦》，“本来想写成悲欢离合、大喜大悲的，但是，反复研究了一个个人物形象后，又定位为惆怅、悲伤的情感基调。”他认为，音乐不是用来说故事的，而是引导人们在品味、体味、解味音乐的过程中，进入音乐的最高境界。因此，他当时建议用刻画宝黛爱情的《枉凝眉》作为主题曲，而这首歌的创作，花了他将一年零两个月的时光。

《葬花吟》的创作耗时一年零九个月，是王立平写得最苦的一首曲子。王立平认为，在所有女子中，林黛玉不仅是最聪明的一个，也是最清醒的一个，所以她也就最痛苦。一年多的煎熬总算换来了这样的感悟，王立平说：“那一刻我就想，这哪里是低头葬花，分明就是昂首问天！就这样，我把曹雪芹的这首词写成了一首„天问‟！”。

20余年过去，新版电视剧《红楼梦》重拍的各种新闻不时出现，也有人疾呼“新版《红楼梦》的音乐不要修改”，也有人希望王立平为新版电视剧《红楼梦》重写音乐。但是，王立平称，他不会再写《红楼梦》音乐，不是不想，不是不爱，而是在创作中已经为老版《红楼梦》倾尽所有。

二、陈力——电视剧87版原唱的绝响

所有的红楼梦歌曲演唱者中，最被公众所惦记的，就是87电视剧的众多歌曲所谓主唱者陈力，同时，她也是《红楼梦》中柳嫂子的扮演者。

陈力从小学京剧，后来在长春二汽做化验员，《红楼梦》作曲王立平发现了她，据说是因为王立平从广播中听到了陈力的声音，因此就请她参与该剧主题歌的录制。这次偶然的机会，让陈力参加到剧组中，在三年的时间里和其他演员一样一起，参加了红楼梦培训班的学习，并录制了红楼梦的12首歌曲。

陈力近照

在筹备时，陈力的丈夫患癌症去世，留下幼女，她将所有的情感投注于演唱之中，歌声有肝肠寸断之感。每次回家练歌，她的女儿总要戴个大耳塞，她只好把女儿交给了父母。她后来回忆说：“在《红楼》最大的牺牲就是和自己女儿的疏远和隔阂，当时我以为她会理解我，但直到很多年后，我和她到了加拿大，在一次老师家访中，我才知道，她对我的误解有多深。我很对不起她。”

一曲《枉凝眉》让陈力成名，随后，她的生活也很快转入窘迫，她走上了经商道路，但首次做生意就被骗，无辜受到警方调查，曾在内地引起很大轰动。事情平息后，她去了加拿大与恋人完婚，帮新丈夫打理公司，从此再也没有唱歌。

之后王立平在一次访谈中，也曾对自己当年选择原因作了表态：“当初他们很不理解，北京有这么多歌唱的名家，这么多专业的人士，外地也有名家，也有专业人士，而我却偏偏请了个外地的陈力，并且还是业余的，说大家都很不理解。但是在听了陈力的演唱以后，大家才明白了我的用心。《红楼梦》的音乐应该是一种只属于《红楼梦》自己的、独特的、有如一种方言的、全新的音乐风格，没有人创作过这种风格的作品，更没有人演唱过这样的作品。”

另外还有一个关于陈力演唱《葬花吟》的小秘密：那段小合唱据说全是陈力一人所唱，为了达到音色的一致和立体声效，当然也有当时音乐设备并不完善和先进的原因。她一个人将七人小合唱反复唱了七遍，每次微小的时差构成了后来大家所听到的立体声女生小合唱。那种时差的掌握若是稍有疏忽，就要重新录制，如此的精湛技艺和敬业精神真令人折服。

由陈力演唱，被歌迷所推崇的“爱销”版《红楼梦》原声带cd

有网友评价陈力的演唱：陈力的演唱有三点是其他演唱者所不及的，即纯、峭、深。

纯：指陈力的声音即为红楼梦音乐本身。三年的精雕细琢，每一个音符都已经刻在了她的嗓子里，融入她的血液中。她在演唱中没有任何技巧的装饰，甚至连颤音都听不到；

峭：陈力的嗓音，在高低音之间的转换过渡有时并不圆润，但正是这种不圆润，成就了她的演唱的特殊的拗峭风格。当深沉蕴藉的低音向高音急转直上的时候，给人一种穿石裂帛，高出不胜寒，寒冽如冰的感觉。

深：陈力的感情投入深刻，但是她的声音在表现力上具有局限性，感情并没有被歌声完全地释放出来，而是大部分沉淀于心中，这让陈力的歌声变得更加深沉蕴藉。

或许这种解读，能体现出大家对陈力版红楼梦组曲的永久牵念。

三、郑绪岚——影响力最广，却悲情半生

相对于另外两位红楼梦组曲的主唱，郑绪岚无疑是其中最具知名度的歌唱家。上世纪70年代末至80年代中后期，是郑绪岚人生最辉煌的一段时光。1977年进入东方歌舞团后，她先后推出了《祝酒歌》、《妹妹找哥泪花流》、《再见吧，妈妈》、《大海啊，故乡》等多首脍炙人口的歌曲。之后，又为电影《少林寺》、《小街》等众多著名电影录制了《牧羊曲》、《妈妈留给我一首歌》等主题曲。

郑绪岚的代表作中，大多数都出自王立平之手，而且王立平也曾经说过，他的歌在某些程度上来说郑绪岚唱最合适。但在当年87版电视剧《红楼梦》插曲的演唱者上，王立平却没有选择郑绪岚，对此，郑绪岚虽然至今仍感觉很遗憾，但她表示，“他肯定有他的道理。即使在当时他刚录完《枉凝眉》的小样让我去听时，我也没有问过他为什么没选择我来唱。”这是一个不争不求的歌手。但是，王立平当时没选择郑绪岚，并不能抹煞郑绪岚的《红楼梦》情结，只因这是一个命如《红楼梦》女子的歌手。

郑绪岚舞台表演照

1985年，情窦初开的郑绪岚开始了她甜蜜的初恋，却遭到来自单位和家庭的双重阻挠。带着“如果再谈恋爱就必须从东方歌舞团辞职”的压力，郑绪岚和恋人无奈分手。

1987年，仍处于事业巅峰时刻的郑绪岚做出了一个惊人的举动：毅然从原单位东方歌舞团辞职！她也成为第一个辞职的东方歌舞团演员！时任团长的王昆老师回忆说，郑绪岚是被除名的，因为她到处走穴引起团里的不满。而郑绪岚却说是她主动打辞职报告的，因为她和一个美国人结了婚，要去美国生活。单纯的郑绪岚远远没有想到辞职的后果。辞职后的郑绪岚本想通过走穴养家糊口、增加收入，没想到，文化部的一纸封杀令让她对生活产生绝望，也难怪她说“连死的心都有了”！这种没有经济来源的日子维持了两年。

1989年，郑绪岚和美国老公一起到了美国。随后儿子出生了，郑绪岚做起了一个全职太太。然而，东西方人生活观、价值观的差异渐渐出现在每个生活细节，他们之间的摩擦也因此不断增多，终于在婚后的第六年，郑绪岚选择结束这段婚姻，只身一人回到北京。回国后的郑绪岚一边做一些招商引资的工作，一边演唱了电视剧《红楼梦》里面的歌曲，慢慢重新找回了自己的舞台。

2000年，王立平作品——《梦系红楼》音乐会筹办，王立平亲邀郑绪岚担任全部歌曲独唱，这也可以看出，王立平对郑绪岚的嗓音仍然是情有独钟。而郑绪岚也不负众望，为观众奉献出具有个人鲜明特色的红楼梦组曲，委婉如水，细腻至极。

2003年，就在她甜蜜地享受着爱情和生活时，却又一次经历了命运的打击，她的人生再次跌到了低谷——郑绪岚患上严重的肠胃疾病，所有的人都以为她没法医治了，可她还准备着要和相爱的人步入婚姻的殿堂！

2005年，在病床前陪伴了郑绪岚两年的男友忽然被查出患有黏膜癌，消息如晴天霹雳。两个相爱的人，一个躺在天津的肿瘤医院，一个躺在北京的专科医院，都在生命的边缘苦苦地与疾病抗争着、苦苦地恋着、苦苦地为对方祈祷着。因为疾病，他们没法互相照顾；因为疾病，他们甚至连一句问候的话语都没法送到对方耳边。而此时，他们准备结婚的新家才刚刚布置好。

郑绪岚最终战胜了病魔，然而，她的爱人却最终离她而去。一个是水中月，一个是镜中花，郑绪岚回到布置一新的婚房，她如何一个人面对？

说到最初开《红楼梦》演唱会的初衷，郑绪岚回忆道：“1995年，因为喜欢《红楼梦》的音乐，所以我想尝试着把它们录制成一张专辑出版。我当时在天津，我让作曲家王立平老师用传真机把曲谱传过来，那时我每周末都会到北京去他家唱上一两个小时。2000年《红楼梦》演唱会在新加坡首演取得不错的效果，所以就一直唱下来了。”跟以往用民乐队伴奏不同的是，此次演唱会用的是中央歌剧舞剧院的交响乐队。“整体风格不会变，但是会有一些不同的感觉。”

郑绪岚cd作品《情系红楼梦》

除了郑绪岚担纲主唱的一系列“红楼”音乐会外，她录制的一张专辑《情系红楼梦》也获得了多方好评，一方面是对歌曲的完美演绎，另一方面，是胜于当年电视版的精彩配乐。相对于陈力的用心演绎，郑绪岚可以称为用情演唱，相对于陈力的质朴，郑绪岚在唱腔处理上更显得华丽和哀怨了很多，但目前来看，两个版本各有所长，而陈力回响30年的绝唱，并没有被郑绪岚所超越。

四、吴碧霞——新生代歌唱家的颠覆之作

相对于陈力和郑绪岚，吴碧霞作为新生代红楼梦组曲主唱的钦定之选，实在是年轻了很多。

吴碧霞毕业于中央音乐学院，毕业后留校任教至今。她是中国声乐界第一个双主科（美声与民族）导师的研究生。宽广的音域、纯美的音色，让她获得了在民歌和歌剧里穿行的“中西合璧夜莺”的美称。

在声乐上中西兼修，她不仅是音乐界少见的一个，更难得的是，不论唱民歌还是唱歌剧，她均有很好的成就，在国内，她多次获得民族唱法声乐比赛的一、二名，而在近年来的国际声乐大赛中，她同样几度获得大奖。但遗憾的是，公众并没有在历年的央视春节联欢晚会中见到过吴碧霞，想来国内国外大将无数，美声民族精益求精，仍然被排挤在外，也是比较郁闷的一件事情。但这些并不能阻碍这个个子不高，永远有一个娃娃脸的超级唱将与《红楼梦》的缘分。

吴碧霞表演照

《红楼梦》是吴碧霞音乐生涯里的一粒“种子”。与《红楼梦》音乐结缘的年份，吴碧霞清楚地记得，是在1987年《红楼梦》电视剧首播之时。“当年，《红楼梦》电视剧初登荧屏，便立即风靡大江南北。”吴碧霞回忆说，“我对《红楼梦》的第一概念，就是来源于音乐。”20年前吴碧霞还只是一个12岁的小姑娘，幼小、稚嫩的心灵或许并不能完全领会红楼世界里的人间悲喜，但是那些优美、动听的旋律，却铭刻在了心间。“天天唱，夜夜想，不久便烂熟于心了。”吴碧霞说，“自己唱会了之后，还教同学唱。”

吴碧霞与王立平系出“同门”，两人都曾在中央音乐学院就读。王立平与吴碧霞第一次见面却是在10年前。“碧霞太优秀了。”王立平评价说，“无论是对音乐的敏锐，还是舞台表现力，她都太到位了。这样的人才在中国音乐界并不多见。”而吴碧霞却谦虚地表示，她是踩在前人的成绩上一路走来的。“我是听着陈力的原唱长大的，所以，我的歌唱是在得到她的艺术体验之后创造的。”吴碧霞说，“如果说我唱《红楼梦》有什么优势的话，我想，就是我的年龄比较小。”

吴碧霞音乐会版《红楼梦》

谈到主唱《红楼梦》组曲，吴碧霞说：“王老师一直是我非常敬仰的作曲家，我想是我们对于音乐的执著产生的契机吧，几年前，王老师邀请我录制他与著名词作家乔羽合作的一首作品时，谈到想将《红楼梦》主题音乐通过音乐会的形式表现出来，我特别感兴趣，因为《红楼梦》所有的歌曲我在中学时就已经能够全部背唱下来，但是因为当时在参加几项重要的国际比赛，所以头几场演出是由其他歌唱家演唱的，从前年开始，王老师与我商量《红楼梦》音乐会由我一人演唱全部歌曲，之后便在全国很多城市进行了巡演。”

王立平先生说他非常欣赏吴碧霞的声音，“当然，原版独唱陈力的演唱也非常好。但吴碧霞的声音非常甜美，表现极为细腻，有一种心灵的穿透力。尤其是她那极佳的乐感特别能打动人，而她对《红楼梦》的音乐的理解更是非同一般。可以说，她能够更好地表达出我的原意。因此，我选择了她来合作”。

吴碧霞的演绎，精彩十分，但也许从此之后，就再无出其右者，红楼梦组曲演唱的颠覆状态，可能就要至于吴碧霞了。

战台烽撰写此文，参考了很多方面的资料，以及各方的报道内容，归根结底，并不是来评论三位优秀的女主唱孰优孰劣。

一方面，如果去贸然评价，肯定会掺杂太多个人因素，导致有失偏颇。目前来看，每位演唱者都会有很多铁杆粉丝，肯定自己粉丝的同时，对其他演出嗤之以鼻，战台烽不像借助粉丝骂架。另一方面，不同版本的《红楼梦》组曲，有着太多的时代印痕，每个时代的人去评说，也都会带有自己不同的观感与体验，还是继续留给未来人继续评说吧。

但总的来说，陈力演唱的版本，先入为主，贵在真诚。郑绪岚的版本，比陈力更为圆润，一方面增加了可听度，但同时也被挺陈派所诟病，认为郑绪岚的演唱过于卖弄，但平心而论，郑绪岚版也唱出了歌曲的深邃之美。

吴碧霞，属于学术造诣和唱功最强的歌手，演绎红楼梦轻松大气，但相比两位前辈，尚缺乏生活的历练，但能潜心于《红楼梦》，连开多场音乐会好评如潮，同样有其高明之处。

最后，无论哪版红楼梦组曲，最打动人的，依然是曹雪芹的词，以及王立平堪称绝唱的曲，在我们的现代社会，有这样好的结合，让《红楼梦》这部古典名著中如缠绵、惆怅、悲戚、激愤等诸多感情流淌其中，汇聚成这千古一唱，已经是我辈之福。