留住绿色读后感(专业17篇)
读后感是对书籍阅读过程中的思考和心境的记录和概括。在写读后感之前,可以先进行深入的阅读和思考,以充分理解书籍内容和作者的意图。下面是一些读者的读后感,他们通过自己的理解和思考,给出了独特而有启发性的评论。
留住绿色读后感篇一
生命离不开水,水是人类生活必不可少的资源。
今天我看了一本书《绿色承诺》,面主要讲了水对我们人类的用处。虽让水对于人类来说用途广泛,但是许多地方的水却因为人类的行为已经被污染了。在我们日常生活中,有很多人都把垃圾随意扔到河里,还有一些工厂把未经处理的污水排到河中。河里的小鱼都死去了,河水又脏又臭,在夏天甚至能变成五颜六色,散发着一股恶臭。可爱的鱼儿,活泼的虾儿连家也没有了。
妈妈曾经告诉过我,在他小时候河水清澈见底。鱼儿,虾儿在水里快活地游着,嬉戏着,小伙伴们在水中欢乐玩耍。那时连人们喝的水都是河水。可是如今呢,我们再也看不到如此清澈的河水了。尽管如此,我们还会经常浪费水资源。想到着就感到一睁愧疚,就比如我啦,有时我会把没有喝过的水倒掉;甚至在夏天无聊的时候会把一盆水用来玩耍。当我看完《绿色承诺》这本书,我觉得我以前的行为太不应该了。
我们应该节约水资源,因为我们可以使用的淡水资源只占地球上淡水资源的不到2.5%。真正能够利用的淡水资源是江河湖泊和地下水的一部分约占地球总的0.26%。全世界60%的`地区供水不足,严重缺水。
请你们保护水资源,不要污染水资源,因为我们的生活中离不开水。
留住绿色读后感篇二
戴译书名为《手艺中国——中国手工业调查图录》,而华觉明先生在《序一》中所译的书名为《劳作中的中国——中国劳苦大众的手工业图录、中华文明之一铨释》。华老之所以提出书名的翻译问题,是因为他认为直译的题目更能够包含和体现作者的撰作意向以及“作者的平民意识、人文精神和对中国人与中华文化的尊重”。华老对作者的这种撰作意向是十分看重和肯定的,在本书的《序一》中,他写道“正如霍氏本人所说,他写作此书的目的‘在于展示普通中国人的生活全貌’,其间也就贯穿了他对劳苦大众的人文关怀和超越时代局限的忧患意识”。而华老所说的这种撰作意向,霍梅尔本人是这样表述的:“十几年前,亨利?c?莫瑟博士(dr.henryc.mercer)交给我一个任务:用影像和文字记录中国人使用的工具和器物。……本书的目的在于展示普通中国人的生活全貌,就像今天千百万人的生活——一种几千年来没有发生根本变化的生活。本书用图片展示当代中国人的生活图景时,从中也折射出过去人们的生活方式,而且通过对手工艺物品的研究,可使我们了解一段人类发展与文明的历史。我们今天在宽泛意义上谈论的文明,应包括农民和商人(这两部分人合起来占人口的90%)的活动。”由此可见,该书的写作目的和旨趣是以图文并茂的记录形式,记录包括工匠在内的、以农民和商人为主体的当代普通中国人制造和使用的工具、器物以及手工艺物品,以及他们制造和使用工具、器物和手工艺物品的日常活动和生活文化,以此展示他们生活的全貌,并通过面向和记录当代(1920-1930年代)的活动,回溯和关注历史传承,并以此研究人类发展与文明的历史,包括工具制作和使用的历史、手工技艺传承和发展的历史等。
虽然霍梅尔从莫瑟博士处接受的任务是用影像和文字记录中国人使用的工具和器物,他拍摄图片和写作文字介绍时是按照莫瑟博物馆采用的18世纪工具分类法的分组归类,但如果我们把霍梅尔的《手艺中国》看做是一本关于仅仅记录工具和器物本身的著作,那就有失偏颇了。华老在《序一》中指出了本书的'一大特点是“在文本展开中,于详述工艺流程、技术细节和器具形制功用的同时,对相关的社会、人文内涵作了铺叙。”而他所强调和看重的“相关的社会和人文内涵的部分”,就是民俗学所常说的附着在工具和器物这种物质文化背后的非物质文化部分。而在记录制作和使用工具和器具的物质文化的同时,关注民众制作和使用工具和器具的非物质文化部分,如其独特的解释系统,以及与工具和器物的物质文化相关联的其他类别的物质文化和非物质文化部分,正是本书独特的价值所在。
美国人霍梅尔在中国乡村为期八年的传统手工艺和工具调查,是一次典型的异域田野作业,这也使得霍梅尔在观察、描述和记录时,天然地具有了比较的视野和敏锐的眼光,并将其发挥到极致。可以说,比较的观察方法、叙述方法,是《手艺中国》的另一个突出的特点。正如霍梅尔在本书前言中所言,他在中国的八年旅行,虽然遇到很多困难,但“我却越来越尊重中国人民和中国的文化”。
留住绿色读后感篇三
最近,我看完了《绿色承诺》这本书。本书介绍了大气、水、土壤、森林、野生动物、固体废弃物、城市生态环境污染和清洁能源。环境保护的重要性呼吁我们像保护眼睛一样保护生态环境。
绿色,在我眼里,是一种独特的颜色。浩瀚的森林有一片清新的翠绿。湖边长着一丛丛的小草,嫩绿的,鲜亮的。郊外刚探出头来的小树芽,在绿意中微微泛着粉红色,十分可爱,仿佛在露出甜甜的笑容。绿色让世界更美丽,让人们心情更美好!
雾霾天越来越多,给人们的生活带来了不便,身体也受到了伤害。然而,很少有人追究雾霾天气背后的“始作俑者”是谁。不是人吗?因为人类的贪婪,砍伐的树木越来越多;由于人类的懒惰,越来越多的汽车排放出污染空气的废气;经过严格的排放标准后,废水、废气排放,对环境造成破坏。
作为地球的主人,我们在向往美好家园和绿色环境的同时,也在破坏环境,浪费资源。绿色正在离我们远去。
幸运的是,我们大多数人都意识到了这个问题。越来越多的人加入到环保的行列中。
每年的6月5日是世界环境日。每年3月最后一个星期六20:30,家庭和企业用户关闭不必要的电灯和耗电产品一小时。这就是世界自然基金会倡导的“地球一小时”活动。一年一度的“中国水周”呼吁人们节约用水,珍惜每一滴水。
留住绿色读后感篇四
小时候,姥爷靠修自行车谋生。在老家的院子里,有一个姥爷的修车间,里面摆满了各式各样的的扳手、螺丝和锉刀。姥爷是不允许别人随便出入他的修车间的,或许在他心里,那是一方圣地,不容别人践踏。他会在里面一待就是一天,有时候只为打磨一条自行车链子。姥姥偶尔念叨,“不就是一条链子嘛?用得着打磨那么久吗?反正都一样用”。姥爷这时候会说,“那可不一样,登山路和走平路的链子怎么能一样?我不能让我修过的自行车掉链子,我丢不起那个人。”
现在,骑自行车的人少了,修自行车的人就更不多了。姥爷慢慢换了行当,但闲暇时,他依然爱在修车间里待上半天,只为打磨他心爱的手艺。
年少时不懂姥爷,理解不了他对细节的考究,也读不懂他对手艺的坚持。最近读了《有温度的手艺》,这本书帮我打开了一扇窗,让我慢慢读懂姥爷。
看完这本书我才发现,其实不止姥爷,世上还有那么多手艺人带着他们的热爱在坚守。时光流逝,社会变迁,总有一些东西在消失,又有一些东西在出现,这是历史的惯性,也是发展的代价。
但是有一些像我姥爷这样的人,他们依然守着看似要被淘汰的手艺,或出于生计,或出于爱好。他们的手艺可能谈不上有多精致,甚至他们也不懂什么是匠人精神,他们只是简单的爱着手里的那一点功夫,也念着会用到这些功夫的人。
他们带着内心的笃定,守着自己的手艺。也正是因为这份笃定,让手艺有了温度,让时光有了载体,让智慧有了延续。《有温度的手艺》讲述了他们的故事。
手艺人在传授技艺上格外慎重,一般不传外人,只传本姓、本家。古代社会,市场狭小,这样的限制是为了确保手艺人自己的生存空间,而不会为自己制造竞争者。
传授本家也有讲究,就是我们常说的传男不传女。唐代诗人元稹曾在《织妇词》中感叹:“东家白头双女儿,为解挑纹嫁不得。”说的就是因为传男不传女而引出的故事。在织品上挑出花纹极为不易,需要很高的工艺水平。拥有这样高超技艺的巧女为了保住自家手艺而不能出嫁。
有的匠人为解这样的`困局,会选择世代联姻。南宋诗人陆游在《老学庵笔记》中便有这样的描述:“毫州出轻纱,举之若无。裁以为衣,真若烟霞。一州唯两家能织,相与世世为婚姻,惧他人家得其法也。”
这种传授手艺的方式,也迫使各行各业的手艺人自专其业,穷终身之力提高祖辈传下来的手艺。
蔡康永曾讲过一个故事,在大焚书的年代,为了留住好书,一群人商量着每人背下一本书,比如你背《西游记》,他背《红楼梦》,用这种方式把好书留下来。手艺人同样如此,他们用手艺记录时光,传递文化。日本竹编手艺人夏林千野说“我们是靠手来记忆的。”
美国当代著名思想家理查德。桑内特说:手艺人最显著的标志就是与时间相对抗,用一生做一件事。这正是所谓的慎终如始,则无败事。如果我们做到谨慎地做一件事,并且善始善终,这样是很难会失败和出差错的。
很喜欢纪录片《我在故宫修文物》里的一段话,“中国人做一把椅子,就像在做一个人一样,他是用人的品格来要求这把椅子。中国古代人讲究格物,就是以自身来观物,又以物来观自己。所以古代故宫的这些东西都是有生命的。人在制物的过程中,总是要把自己想办法融到里头去。人在这个世上来了,走了一趟,虽然都想在世界上留点啥,觉得这样自己才有价值。其实不见得是这么一个简单的方面。他在修这个文物的过程中,他跟它的交流,他对它的体悟,他上面已经把自己融入到里头。”
用手艺打造的东西本身是没有生命的,但它所承载的手艺人的智慧给与了它生命。就像文物一样,文物是死的,但它是文化的载体,要文物的目的就是为了让它传播文化。
时间从手艺人手上流过,沉淀的是本真的模样。
金银铜铁锡,木瓦窑石漆,雕画弹染蔑,外带毛箍皮,行行都是手艺。手艺是一个人安身立命的本钱,也是一个人精神的皈依。
手艺人像是修行的苦行僧,要在这个浮躁的社会,默默打磨自己的技能。
与时下流行的匠人说法相比,我更喜欢手艺人这个名字。手艺人背后是多彩的人间烟火,有种贴心的真实感。
可时代在变迁,科技在进步,有些手艺也在慢慢消逝。
没了瓦也就没了这暗含中国风韵的静默之美。没了瓦,瓦匠这门手艺也被慢慢遗忘。瓦匠的命运像瓦一样,时间长了,尘土、枯叶堵塞瓦沟,雨水倒灌瓦缝,便是要到翻瓦的时候了。
“鸳鸯瓦冷霜华重,翡翠衾寒谁与共”,白居易诗里的感叹在多年以后恐怕只能是绝唱了。
凶猛的工业文明所向披靡,人们把手艺的留住过去,是文明的转场,是历史的必然。但在这转场中,仍然有许多手艺人,似那墙角兀自绽放的小花,为能够芬芳一片角落,而感到欣慰和自豪。
《有温度的手艺》里记录了许多手艺人的故事,他们大都话不多,只有谈到自己的手艺时,才会眼里闪着光,多说几句。或许炉火纯青的技艺是用言语无法表达的,但即便如此,他们朴实简单的话语里依然充满了中国式的哲学和人生智慧,这是他们从日复一日的辛勤专研中悟出的来的,是手艺最本真的模样。
人生变幻,总需要一门手艺得以依止,可居可游,进而让生命从中通达,证悟。愿我们都能找到自己得以依止的手艺。
留住绿色读后感篇五
诚如简介所言,霍梅尔做此调查完全是受莫瑟博士(1856-1930)的启发和资助。因此,霍梅尔的方法论实际就是莫瑟的方法论。至于莫瑟做了什么又为什么这么做,在《博物馆与美国的智识生活》第五章有颇详尽的记述,转述如后。作为曾经的史前考古学家,41岁的莫瑟在参加某次乡村拍卖时突然灵光闪现,把注意力从史前人类转向了近代美国人,那些创建了美利坚合众国的先辈们。从那次拍卖起,他着手广泛收集建国初期的美国人所使用的各类工具,并在收集过程中逐渐完善了关于历史的新观点。其思想体系的要点包括:劳动是历史的驱动因素;普通劳动者是国家和文明的缔造者;真实的物品比任何文本都能更准确地反应史实。据此,莫瑟认为普通民众的生活史比关于帝王将相的军事政治史更值得关注,而收集和整理民众所用工具则是进行史学研究的不二法门。简言之,对工具的研究在莫瑟的史学体系中占据了核心的.地位。
莫瑟的思想与19世纪末期博物学最后的辉煌有着直接的关系。在这一时期,借助新的运输和勘探技术,西方探险家正将足迹踏遍全球,对新奇事物的观测和采集也达到了巅峰。随着源源不断的新样本涌入博物馆,似乎全世界都被囊括其中了。一些为此前景所鼓舞的博物学家很自然地产生了这样的想法:只要对众多物品进行审慎和认真的观察,人们就能理解世界的面貌。可以想见,正是这样的理论才能支持莫瑟对美国工具、霍梅尔对中国工具的广泛收集。由于现在的研究早已扩展出许多比观察更为复杂深入的手段,专业学者已不太可能再做如此浅尝辄止却规模宏大的调研。加之时代变迁,书中所述工具大多数也已经淡出实际生活。因此,《手艺中国》或许算得上是对中国手工业工具最初、最后和最完整的影像记录了。
由于相信工具的内在价值最为重要,莫瑟在整理工具时会优先考虑工具自身的属性,他的展览会把各种不同型号的锤子摆放在一起,而不考虑其年代或地域的差异。这种以工具为中心的态度无疑被霍梅尔严格地继承了。在《手艺中国》中,作者既未按时间也没按地域进行内容组织,而是按照工具的用途将全书划分为基本工具、农业工具、制衣工具、建筑工具和交通工具五大类。具体到某一种工具,作者主要描述的也是其结构和用法,而产地、历史记录等信息都处于相对次要的地位。同时,作为整体的中国工具被作者尽可能地与日本或西方的类似工具加以比较。这也算一种工具文化比较史吧。不过,或许因为作者关注的只是primitiveindustries,也或许因为作者所见所闻仍然有限(他的考察主要集中在江南、中南地区),本书未及覆盖的传统工具和工艺也数不胜数。比如,没有造纸,没有醋酱的制作,制糖只讲了蔗糖,制盐只讲了井盐。
与工具相对应的是其使用者。由于彼时中国人普遍不愿意照相,书中劳动者的影像寥寥无几,但霍梅尔尽可能地记录了各种工具的使用方式,使工具能在读者的想象中真正地活动起来。于是,读书的人也变成了用工具的人。如有所谓的格物致知,我宁可相信会是这一刻。
最后,倘若有一天核爆或某种灾难摧毁了人类社会,这样一部书也不失为一种浓缩的文明宝库,或许竟是文明复兴的基石。
留住绿色读后感篇六
有段时间,对传统手艺特别感兴趣。在那手艺中既可以看到历史的沧桑,也能看到岁月的变更。但不管怎么说,在因为那些手艺流传多年,未曾改变昔日的模样,看来也是格外亲切的,在鲁道夫·p·霍梅尔的《手艺中国:中国手工业调查图录》中,那些传统手艺的一一再现,令人惊喜之余,亦在感叹,原来物质文化长存在人世界,从这些手艺中俱能体验出来。
无疑,这是一个美国人用相机记录下的中国百姓劳作史,是我们祖先的古老故事,倘若把这书中宝贵的实物图片一张张排列起来,基本上可以构成了中国传统劳动工具和器物全景图,一幅中国物质文化史的长卷。
话说作者鲁道夫·p·霍梅尔,1885年生于德国慕尼黑,其父为慕尼黑大学东方语言学教授弗里茨·霍梅尔(1854—1936)。鲁道夫·p·霍梅尔在慕尼黑接受早期教育,21岁时移居美国,辗转纽黑文和克利夫兰等地,之后到了新英格兰,在哈佛大学学习希腊语、拉丁语,以及其他古代典籍,后到伯利恒)的里海大学学化学,并在该校任副教授。后来,他认识了宾夕法尼亚州多伊尔斯敦的亨利·查普曼·莫瑟,被莫瑟博士所吸引,终于双方在充满魅力的人类工具研究方面产生共鸣,为协助莫瑟博士进行工具调查,毅然舍弃了从前的地位。莫瑟博士主要收集美国土著工具,并决心进行中国民间手工艺调查,委托霍梅尔担当此任。霍梅尔先后在中国住了8年,克服重重困难,完成了令人难以置信的调查工作。
在书中,作者霍梅尔记录了中国上世纪20年代的手工业器物,从铸铁制钉到水磨榨油再到磨剪织布、夯土墙畜力车,吃穿住行用,全面展示了上世纪20年代中国劳动人民生活所用的各种工具。不仅有对这些工具的详细介绍,还有翔实的图片资料、对工具尺寸的测量数据,部分照片中还有人物的劳作场面及对物件的摆弄。
这本《手艺中国》由约翰·戴公司在1937年出版,由于其学术价值和广泛的影响,所以深受不少专家学者的喜爱。就连著名收藏家马未都都感叹,可惜我们少有人记录这些,也少有人珍惜这些。“使这些古文明积累成了残缺不全的记忆,而霍梅尔所做的`一切,为我们直观地补上了这些残缺。”就连中国技术史家华觉明认为,这本书是翔实而细致地著录中国传统手工技艺及其器具的一部图文并茂的著作,其中还包含着作者的平民意识、人文精神和对中国人与中华文化的尊重。”“本书具有重要的学术价值和历史地位,所记录和拍摄的某些技艺和用具,如今不是早就失传也是极罕见了。这本书不但引导我们该如何做田野调查,而且教导我们要关切底层手艺人的疾苦,将抢救保护传统工艺这一民族科技宝库引为己任。
从某种程度上可以说,《手艺中国》是中国文化的一个缩影。而这个缩影的每一细微之处都是中华文化的精华所做,同样也是我们赖以生存的精神。不过,在今天,这些手艺大部分都随着工业化的进程逐渐在消失了,成为一种永恒的回忆。现在重读这些照片,不仅在缅怀过去,仿佛在逐步深入到历史的肌理当中去,那些过往云烟,却遮挡不住手艺留给我们的思想。有时候,正是这样的思想支撑着一代代人往前走的精神。
留住绿色读后感篇七
《手艺中国》,直译为《劳作的中国:中国劳苦大众生活的原始工业图志——中国文明记录》,作者是美国学者鲁道夫?霍尔梅(rudolfp?hommel)。这是一部上世纪30年代版的关于中国日常手工艺的田野调查的报告,霍尔梅先从1921年—1926年,后在1928年—1930年,于半个中国的足迹所至的文字与图像。
那时的中国,处于一个战乱悲惨的年代,又是一个朴实素静的年代;还是一个延续着千百年来的最后农耕生活的年代,虽说欧美列强已经进入了工业时代。
反映在霍尔梅的记录里,不仅有着田野调查的严谨科学,还有人文的关怀,更多是流露来是对中华文化的敬意。最值得一提是在中国百姓的日常生活中,点滴的、始终着审美的意愿与表现。
“看来我对锻铁的调查要持续到好运来临的一天,在江西南昌一个中国人家里,我意外地看到了铁画(如图50和图51所示),木框嵌着木板,覆盖着淡蓝色丝绸,上面是用锻铁做的线条画。铁能做成如此精致的图画,简直让人难以置信,而且是用那些不起眼的工具。人家告诉我,这些铁画有几百年了,原先出自安徽芜湖。这些工艺品价值不凡,很受欢迎,仅在某些大户人家才有保存。”
霍尔梅看来是偏爱这些中国的民间艺术的,以致于在自己这本被后人称“洋人版的《天工开物》”最后一页作为尾花,再次呈现这样的铁画。
中国的民间艺术,在霍尔梅的专著中一再被进行科学的测定与描述:“在中国北方,通常一日两餐都得喝点儿。吃饭前派个小孩或帮工到店铺打一上壶酒。图213中左边是一个盛酒的酒壶,4英寸高,大约可装5液盎司(约合中国旧制3两)。为了加热酒,在桌子上用一个小酒炉,如图213中右边所示。一个带有宽边的圆形开口钵,上边有3个凸缘,酒壶就放在上面;钵的侧面开有洞,是两个相对的风孔。在钵里固定一个小杯子,杯里倒入少量酒精,点燃它,而后酒壶就放在上边加热。酒炉和酒壶都是用粗陶制的,表面带有光泽的黑釉,中国人叫这种酒炉为“神仙炉”,意思是神仙用的炉子。照片上的样品是在山东省的胶州得到的,当地农民用这种酒炉极为普遍,它确实不是从国外进来的`东西。”
从霍尔梅的记录与描述中,可以体会到中国唐代诗人白居易诗曾记叙的诗境:“绿蚁新焙酒,红泥小火炉。晚来天欲雪,能饮一杯无。”证明在那个苦难的年代,中国的农民大众仍旧在日常生活中空隙间追求自家的诗意。
中国人自古就一个审美的,直觉思维与整体思维异同发达的族群。从夏朝始的古代饰砖,到中国南方沿海所见的船匠的墨斗,无不证明这一点。
这些关于手艺中国的日常的、科学的记录。曾得到了科技史家李约瑟的称赞:
“霍尔梅关于当代传统的中国实践的书,是独特和有价值的。”
至2012年1月在中国第一版时,中国科技史老一代学者华觉明说:“本书是翔实而细致地著录中国传统手工技艺及其器具的一部图文并茂的著作,其中还包含着作者的平民意识、人文精神和中国人与中华文化的尊重。”
留住绿色读后感篇八
在夏季,你注意过那些深藏草丛中的歌唱家们吗?他们的声音那样细小,《绿色蝈蝈》一篇生动的文章就向我们详细介绍了蝈蝈。
法国着名昆虫学家:法布尔,他是这篇文章的作者,就是他,向我们讲述了那些会唱歌的蝈蝈的故事。
文章的设计十分巧妙,耐人寻味。这是蝉在安静的休息中,被夜间狂热的狩猎者绿色蝈蝈捉住而发出的绝望哀号一句引出了这篇文章的主人公绿色蝈蝈,就在介绍蝈蝈狩猎的同时,通过一声哀鸣让主人公登上舞台。
狂热的狩猎者、艺术家、歌手都是作者给蝈蝈起的小名,那么富有拟人化,让人们更方便了解这一昆虫的特点。文章中,还把蝈蝈勇敢挑战庞然大物与鹰捕食云雀作比较,从中能过看看它敢于挑战的性格。
隐隐约约的窸窣作响、喑哑而连续不断的低音、尖锐而急促、近乎金属碰撞般,这些形象生动的描写,把蝈蝈的特点展现在读者眼前,一幅蝈蝈歌唱的景观在我们面前展开。在描它声音的时候,与蝉的歌喉相对比如果你拉的琴再响亮一点儿,那你就是比蝉更胜一筹的歌手了,从淡淡的描写中可以看出作者对蝈蝈的无比喜爱。
这篇文章主要介绍的是蝈蝈的食性,用了大量的笔墨,是作者亲自喂养蝈蝈所总结出来的信息,中间还掺杂了一些细致的外部特征的描写。浑身嫩绿,侧面有两条淡白色的丝带,身材优美,苗条匀称,两片大翼轻盈如纱,看了这一句,你会对作者称赞不已。于是,我不由自主地说道:多么细致的观察,多么形象的比喻,多么巧妙的刻画!
文章里没有一句话直接说明作者喜爱蝈蝈,但我们却能从字里行间中体会到作者深深的喜爱与赞美之情。那些会唱歌的蝈蝈,明年夏天,我等着听你们唱歌。
留住绿色读后感篇九
曾经看过一个公益广告,一个漂亮的小姑娘,眨着大大的眼睛天真地问妈妈:
“妈妈,树是什么?”
“树是一种绿色的有生命的植物。”
“那绿色是什么呢?”
“……”
我的心被地震动了。树,对于我们是多么寻常啊,而若干年后的孩子竟然只能在故事中感受绿色,想象树的模样。
没有自然,便没有人类。我们生活在自然中,享受青山绿水,攫取石油、煤炭等能源,然而我们常常为了一时的利益乱砍滥伐,滥采乱挖,掠夺自然资源,破坏生态系统,绿色正在一点点远离我们。
保护环境,节约能源,人人有责。随手关灯、关电视,关掉身边的.水龙头,进行垃圾分类,不乱扔纸屑,不随地吐痰,不用一次性碗筷……这些都是我们力所能及的。
顾炎武曾经说过:“天下兴亡,匹夫有责。”让我们都来保护自然,爱护地球,手挽手、肩并肩、心连心,筑起一道绿色的环保大堤,珍惜我们的美好家园吧!
留住绿色读后感篇十
开着电脑,坐在桌前,咀嚼着叶楠的《把梦留住》。这是中国第一部西部志愿者支教纪实,虽冠以这样的荣称,却文辞朴实易懂。字里行间偶尔跳跃着笔者与同学间的调侃和欢乐,间或流淌着笔者对偏远地区那些孩子的怜惜和担忧。虽然很早就听说过西部支教的一些光荣事迹,但我却不曾如此清晰真实的从一位作者口中感受当时当地的一人、一行、一言。震撼是有的,然更多的却还是那从胸腔中不时汹涌而出的酸涩、心疼和感动。
其中,我记得笔者有一堂课是让孩子们上讲台自我谈谈理想。这是稀疏平常的事,想必很多人都经历过,并也豪言壮志过。那些“我将来要成为企业家”、“我要当科学家”甚至“我要成为国家总理”都曾经在我们的童年回忆中,并不陌生。但是,这些孩子,笔者眼前的这群孩子,特别是当俩个女生还说理想成为一名环卫工人或者学校勤杂工时,不单笔者的心颤抖了,我的心也在那一刻不安了。这些在许多人眼里再平凡不过,甚至被某些人斥为“没出息”的职业,在这些孩子的清澈的眸子里,却正正的闪耀着向往的光芒。
我知道,我一直是一个不怎么敏感的女生。不会因为一篇伤怀的散文而抑郁,不会因为一首忧伤的歌曲而落泪,也不会因为电视剧中男女主角几年后的第一次重逢而红润了眼眸。但是,此刻,我知道,我真的心疼了。他们的话语就像是那根哽在喉咙的鱼刺,隐隐作痛。正如笔者所说,他们就像大山沟里面不为人知的小草,每次在西海固的黄原上看到地上那些顽强的小草,便觉得他们带着生命的希望在抗争,挣扎着从贫瘠的黄土中挤出一点点不起眼的绿色,没有人会笑话他们不知道外面世界的五光十色,在他们展示自己微薄稀疏的茎叶的时候,有谁知道,在地底下他们已经努力钻扎了多深的根。
除了这俩个小女孩,还有一个孩子让我印象颇为深刻。
他叫,张卫财。
最后,我想说的是感谢厦大支教队。通过厦门大学支教队的努力,给西海固的孩子们凑集了一些资金,一人200元的资助。然而,在南方大多数人的眼里,200元做不了什么事,或许只是一餐饭,一件衣服。但是,这不是能用物质去衡量的,这样的资助更是一种对西部孩子梦想的守护。
还有,我想对西部的孩子和所有放弃梦想的人说:人生和社会没有绝对的公平和平等,观念和贫富的巨大差距让希望渺茫,但只要有希望就不能放弃,只要有梦想就不能轻易丢弃。也许梦想会在现实的打磨下暂时蛰伏,但是只要你种下梦想,即使还没有实现,不要断绝,把梦留住。坚信,社会还是会为努力准备的人一份机会的。
留住绿色读后感篇十一
在夏季,你注意过那些深藏草丛中的歌唱家们吗?他们的声音那样细小,《绿色蝈蝈》一篇生动的文章就向我们详细介绍了蝈蝈。
法国著名昆虫学家:法布尔,他是这篇文章的作者,就是他,向我们讲述了那些会唱歌的蝈蝈的故事。
文章的设计十分巧妙,耐人寻味。这是蝉在安静的休息中,被夜间狂热的狩猎者绿色蝈蝈捉住而发出的绝望哀号一句引出了这篇文章的主人公——绿色蝈蝈,就在介绍蝈蝈狩猎的同时,通过一声哀鸣让主人公登上舞台。
狂热的狩猎者、艺术家、歌手都是作者给蝈蝈起的小名,那么富有拟人化,让人们更方便了解这一昆虫的特点。文章中,还把蝈蝈勇敢挑战庞然大物与鹰捕食云雀作比较,从中能过看看它敢于挑战的性格。
隐隐约约的窸窣(xisu都为第一声调)作响、喑哑而连续不断的低音、尖锐而急促、近乎金属碰撞般,这些形象生动的描写,把蝈蝈的特点展现在读者眼前,一幅蝈蝈歌唱的景观在我们面前展开。在描它声音的时候,与蝉的歌喉相对比——如果你拉的琴再响亮一点儿,那你就是比蝉更胜一筹的歌手了,从淡淡的描写中可以看出作者对蝈蝈的无比喜爱。
这篇文章主要介绍的是蝈蝈的食性,用了大量的笔墨,是作者亲自喂养蝈蝈所总结出来的信息,中间还掺杂了一些细致的外部特征的描写。浑身嫩绿,侧面有两条淡白色的丝带,身材优美,苗条匀称,两片大翼轻盈如纱,看了这一句,你会对作者称赞不已。于是,我不由自主地说道:多么细致的观察,多么形象的比喻,多么巧妙的刻画!
文章里没有一句话直接说明作者喜爱蝈蝈,但我们却能从字里行间中体会到作者深深的喜爱与赞美之情。那些会唱歌的蝈蝈,明年夏天,我等着听你们唱歌。
留住绿色读后感篇十二
酒吧凳子为什么那么高?人一辈子可以看多少书?玻璃和写作有什么关系?防弹背心和写作又有什么关系?这些问题看似与学术无关,但其实都会给论文写作带来不小的启示。一本学术著作,让读者像读小说一样快乐,刘强军教授的《写作是门手艺》就是这样一本书。
印象比较深刻的就是:如何选书和看书还是看论文这两个部分。有关选书,书体提到了一个关键词“别人的书单”,是的,我们很多时候根本没有仔细去撕开,自己想读什么书,适合读什么书,总是在觉得自己应该需要读书的时候去照着别人的书单,或者网上的诸如“教书应读的100本书”之类的单子去买书,还很有成就感的去标榜自己买了多少“高大上”的书。事实上这些书,就像一张包治百病的药方,也许就不适合需要治疗的你,或者说,因为药单里的某些药实在难喝,使得长久的防止,最终束之高阁。一个成熟的读者,翻一下书就能掂量出书的分量。但在阅读初期,我们可以通过作者,出版社,反馈指标这些方面来选择,因为一本广受欢迎的书往往会多次重印的改版。再者,还应结合自己的阅读需求和喜好来选择,这样经过仔细斟酌选择的书,就应该不会买回来被尘封了。
看书还是看论文?我很多时候都是比较迷茫。总觉得不会写专业论文,就应该多看一些发表在著名刊物上的文章。如《中学语文教学参考》,是看了不少,也称试着参考上面的课例尝试在教学中实践,也曾模仿上面的论文,写一些自己的思考和看法,均以失败而告终。课例不是自己的设计,学生也没有经过长期的训练,课堂教学引导思维方式落后,学生反应跟不上,看着像论文,实则只是思考感悟的.片段,难以形成系统成篇的文字。读刘教授的书,才知道,论文是读书的收获呈现,没有读书做基础的论文阅读是无效的。就算勉强写出来的论文也一定是缺乏了理论支撑的。“读书多的人更像知识分子,而读论文多的人更像知识工人”。同理,读书多的老师更像老师,读论文多的老师更像个演说家。经常读书的教师,读文本的解读才能更深入,教学设计才能更有连贯合理,课堂教学语言才能更有趣。
选合适的书,有选择有策略地读。做个读书人,先静心读书,有收获,有感悟时,自然可以写出更高质量的论文。
留住绿色读后感篇十三
《绿色蝈蝈》一文,是法国著名作家法布尔的一篇作品,全文围绕着绿色蝈蝈进行说明。文中既有准确详实的`客观记录,又倾注了他对绿色蝈蝈这一可爱生命的无限温情。
全文详细说明了蝈蝈的叫声、外形、饮食习惯和共居;一只生动可爱的蝈蝈形象跃然纸上。作者虽然喜欢昆虫,但他并没有根据自己的想法,将蝈蝈的特点篡改,而是根据实际,将真实的绿色蝈蝈的形象刻画得惟妙惟肖。
作者的这种实事求是的精神十分值得我们学习。他为了清楚昆虫的习性,不惜耗费几十年的大好青春。这不仅源于他对昆虫的热爱,更是因为他想要实事求是地刻画出每一种昆虫。试想一下,如果法布尔在观察蝈蝈时花上好几年,那么《绿色蝈蝈》一文还能够展现出绿色蝈蝈的灵性吗?如果法布尔没有用心、认真地观察各种昆虫,《昆虫记》一书还能够成为自然科学界的一部旷世巨著吗?答案显然是否定的。
在学习中,我们同样也要有着实事求是的精神.一件事情的对与错、是与否、真与假;都不是我们可以随便下定论的。正如古希腊的科学家亚里士多德一样,虽然他推动了世界科学的发展,但也是因为他成名后,被鲜花与荣誉冲昏了头脑,不经过仔细求证就说出了地球是宇宙的中心等谬论。甚至因为他的错误观点,还害死了几位捍卫真理的年轻的科学家。一个错误就使欧洲的天文学几乎止步了数百年。由此可见实事求是的重要性。
在生活中,实事求是显得更加重要。诸如轻信他人在市场收获颇丰就认为一定会有盈利而倾家荡产的新闻早已不少见了。但仍有许多人在社会上以讹传讹,最终害了别人。
只要实事求是地做好每一件事,那么有朝一日,你终会成功。哪怕会耗费你的青春,这是为了给终将老去的自己留下一份美好的回忆。
留住绿色读后感篇十四
夏夜晚风,萤虫星星点点,轻罗小扇摇摇曳曳。手鞠一捧清水,口入一杯香茗,品鉴一本好书,人生之幸哉。大抵是个恋旧的人,竹柄的扇,木作的椅,陶瓷杯里淡淡的茶香描摹开岁月的画卷。
翻开《京都手艺人》,连书皮都是细细的纹理,像在抚摩心上的褶皱。京瓦漆器、竹工木艺、能面莳绘、截金编绳、念珠流苏、花簪团扇、垂帘杨梳、提灯熏香、铭竹和伞、烟管纹染、素染旗印、色纸短册、茶筒唐纸、京弓器弦、七宝工艺、机杼阵织。置身于京都的八街九陌,迎面而来是窈窕的和服艺伎,木屐石板是缱绻的岁月,水声潺潺是缄默的流年。造物,是手艺人掌心的世界。
精雕细刻,古韵悠长。造物最可贵的,不是移情、寄情于物,而是还原物格,呈现物之精神。这出自对自然的体悟,源于对万物之有灵的尊重。就如木艺师绫部之所言:“我想因为树木与人皆为生命,所以制品才带有温度,让人安心,木艺师要持有对树木和自然敬畏的信念。”这些手作工艺品,不见强烈的个人色彩,只有对万物的友好,对生活的热爱,对自然的皈依和对文化的传承。“已识乾坤大,犹怜草木青”,这句话就是匠人们一生最好的注脚。
大音希声,大爱无痕,工艺品被打磨地光洁如玉,内在却流动着对人的情、对物的爱。团扇契合日本夏季的水土,且所用材料竹枝易获取,与和服浴衣更是相衬,团扇师不仅留存其形式,更想传承其内在的文化。“在日本发展成这样的有内涵的东西,我不想轻易放手。”手艺人住井启子说。这是对物的眷恋,对时代的向往和对文化的`热爱。绳结师铃木节子说:“希望委托我们的人还在,哪怕为了他们,也要持续做出好东西来。”顾客有时就像匠人们的知己,气味相投,互为支撑,你来我往间都是脉脉的温情。
所谓匠人精神,是耗尽一世心血、一生只做一件事。如制作京瓦的浅田晶久说:“制作上稍有懈怠,哪怕骗过了大部分人,只要有一人没有被蒙骗,也渐渐不会再有生意找上门来。”短短的一句话,凝聚着始终力求完美的师傅对工作的自豪。沧海桑田,不变的是对手艺的坚守;斗转星移,凝固的是对时代的敬意。左手传承,右手创新,双手铭刻过去,技艺创造未来。匠人的一生,是诉说的一生、内省的一生、坚守的一生、求变的一生。
人们热爱手作,因为它有原始的力量,有自然的灵气,有烟火气,也有人性的温度。京都手艺人们面临着时代的机遇与挑战——工业化生产量大价廉对传统手工作坊的冲击、无人传承的困境、创新与传统的突破等等,也是我国手艺人正在经历的。浮华喧嚣中,如何守护心底一方净土,如何传承与发扬中国文化,是手艺人们的课题,也是我们每个人和整个时代的课题。
留住绿色读后感篇十五
从京扇子到京团扇,从京素染到旗印染,翻开一页页精美的纸张,我才慢慢地了解到,原来在日本,还有这么多分类详细却又无可代替的文化与传承,原来每一样传入日本的文化和艺术,都有人去了解,学习并传承它,并且用这样一种精品去打动更多的人。
那,中国呢?在合上书的第一时间,我就在这样地反问自己,我们那些珍贵的物质文化呢?我们也有这样认真做事,打造精品,并立志于把一种艺术传承下去的人吗?或许,有吧。但是更多时候,我们看见的,是那些三无食品,是,是毒疫苗案件……我们留给别人的印象大概就是这样吧,使用廉价劳动力,批量生产中不注意品质保障,甚至如《京都手艺人》中所说的,影响到其他民族文化的发展。或许,这就是人民眼中中国的形象吧。
的确,另一方面,我也相信,在那些我们不为人知的地方,一定也有着我们中国的手艺人,他们有着对文化和艺术的热爱,也在为那些了解且热爱这样艺术的人们打造精品,做着各式各样的艺术……可是,我们不知道他们在哪里,甚至于,我们不能肯定他们的存在,可是,我们当中的某些人一定需要他们。
这就是中国物质文化传承中所暴露出的问题吧。我们中的大多数人并不知道他们的存在,我们并不知道,原来有些东西这样更好,我们不知道。日本的文化想必也同样面临着后继无人的问题,但是日本的很多人知道并了解他们的文化,他们中的有心人编写了如《京都手艺人》这样的.书去宣传,可是我们很少有这样的人。
一种文化,如何能在现代化发展迅速的今天得以存留并发展?我想,只有让更多的人去了解,接受这样的文化,当我们被这种文化打动时,文化才有了需要保护的意义,假如没有人去欣赏,那么哪怕把它放到博物馆中,它也会消亡。
让我们都有接受自己文化的意识,这才是真正有意义的保护。
留住绿色读后感篇十六
那节《绿色蝈蝈》练兵课,虽相去一周,但课后校长高一语惊人,听这样的课是一种享受定格在记忆中。反观多年来说明文课堂。
教学。
说明对象、特征、顺序、结构、方法、语言等一统老师的定式,想起自己尝试的散文化教学探索,相比代建丽老师相去盛远,从课堂师生双边活动、智慧的碰撞,我意识到语文知识在语文教学中固然重要,但是语文素养对于学生成长来说更甚。
习惯,比知识更重要。《绿色蝈蝈》一课从夏日知了鸣叫引入,潜移默化学生要关注自然、关心生活、关爱人类的朋友生物;读文章标注生字词、勾画动情的句子,引导学生习字,更学会做人要动情。
素养,比知识更重要。《绿色蝈蝈》一课设计蝈蝈名片,变换角度多元化了解蝈蝈的别称,歌手、囚犯、艺术家、屠夫、美食家等,品味说明文语言在无声无息中,如此喜闻乐见的活动于学生是情有所钟的,淡化了单调地语言品析的教学活动。求职简历,提醒关注姓名、美誉、特长、主要事迹、自我评价、所求职业等思考角度,简约而不简化,全面地让学生了解文中绿色蝈蝈的介绍,更调动了学生的生活阅历,关注社会、关心生活,实现了语文即生活的大语文观,学生的汇报:歌手、保镖、模特、美食家、猎人等求职意向,相信学生生存生活能力在那一瞬间生成了,知识也在那一刻升华了。
我想语文课活不活,灵动不灵动,关键在于我们的语文教师的教学观,更在于我们关于教材的解读,教材的价值取向,而不是一味地在乎学生学了多少语文知识,能否应对我们的考试,何况现在的自主招生趋向是学生的综合素养成为成功的敲门砖。
《绿色蝈蝈》作者法布尔首先是个执着于追求科学、热爱科学、献身科学的大科学家。以卖房子去买荒园并在荒园中观察各色昆虫来度过残年,不正说明了上面的情形了吗?然而如果作者在《绿色蝈蝈》文中将绿色蝈蝈描述成阴险的、凶残的、灰暗的小昆虫,那么可读性势必大打折扣。换一句话说,就是法布尔很有文采地从声音、颜色、口味、动态、个性等方面来对绿色蝈蝈进行描写,是让我们喜爱阅读该文的主要原因。
写声音,即写绿色蝈蝈窃窃私语、发出一阵非常尖锐而急促、近乎金属碰撞般的清脆响声,称之为歌声、乐段是文采飞扬,是悦人听觉。写颜色,即写蝈蝈的绿色,而不写蝈蝈的灰色、褐色,这绿色是实写又是选写,写得阅人眼目,让人乐见。写口味,即写蝈蝈的喜欢甜食。吃蝉则吃蝉的甜肚子,吃植物则吃几片梨子、几颗葡萄、几块西瓜等,写得独特,是悦人味觉。写动态,即写蝈蝈唱歌、拉琴,猛地一跳将蝉从树上攻下来,有时甚至还看到蝈蝈非常勇敢地纵身追捕蝉,用有力的大颚、锐利的钳子,不能把它的俘虏开膛破肚的情况极少出现等,是文笔老练,写得富有生趣,悦人想象,让人喜欢。写个性,即写绿色蝈蝈的机警、勇敢、悠闲、暴烈等。其中,机警如捕到蝉而蝉不知,勇敢如进攻比自己大得多、强壮有力得多的庞然大物,悠闲如唱歌、拉琴,暴烈如蝉吃已逝同类。
从一篇短文中读出了小小昆虫的个性,是文采斐然,是让人适意。应该可以这样说《绿色蝈蝈》一文较有文采,故而耐读。
从文学性角度来看。倘与鲁迅《从百草园到三味书屋》、朱自清《春》、老舍《济南的冬天》等美文作比较,我们总觉得法布尔《绿色蝈蝈》还是不如它们写得美。要说法布尔文采在课文中表现得并不比以上几篇文章逊色,然而问题主要出在哪里呢?进一步研究我们可以发现,法布尔是科学家,他理智、冷静,文章撰写就平均用力、平铺直叙、详略不当,是其症结所在。而鲁文等饱含激情、张弛有度,始终能引着读者往下边走边读。也即纯粹从文采角度作比较,法布尔的文章并不能与鲁文等相比肩。
再从科学角度来看。法文的科学性只介绍了捕食情况,还不如纯粹从多侧面介绍绿色蝈蝈的捕食习性、身体结构、本领用途等的说明性文章。这也是不争的事实。从文本中不难解读得出来。那么读了法布尔该文,我们觉得它又确实不错,该又是什么原因呢?文采比不过纯文学家,科学性比不过一般的杰出科学家,而法布尔成功之处正在于将文采与科学融于一身,铸成一文。这是笔者的最深切感受。
联系现实生活来看。篮球场上,最精彩的自然是获得三分的空心球,这真得要凭实力,也不排除运气成分;而获胜球队主要靠那些众多的擦边球。再如一个教师执教过数学,后来改教语文又当上了班主任,在抓各科平衡工作上比只会教一门数学功课的教师更出色。反之亦然。港、澳等地区的语、数教师必得兼教历史或地理等,固然是教育对教师综合素养的需要,但让教师知道文理学习各有特点也是一层因素。对我们学生而言,任何形式的文理偏科从提高人的综合素养方面来说都是欠妥当的,除非文或理某一方面特别优秀需要加强,否则文理并重对全人发展似乎更适合。
在文学上比不过人家,在科学上比不过人家;而在两者结合部结合出成绩或者说杰出成就,是法布尔《绿色蝈蝈》一文给我们的启示。这也是创新的真谛所在世界上本没有无基础的创新,所谓创新只不过是将几个旧有事物的重新整合联系,从而发挥出它的最大价值。法布尔《绿色蝈蝈》文章中文采与科学的完美结合,给我们如何打好人生擦边球并发挥出其最大价值启发很大。说近一点是运用这种方式、举措去搞好学习,最应肯定。
在夏季,你注意过那些深藏草丛中的歌唱家们吗?他们的声音那样细小,《绿色蝈蝈》一篇生动的文章就向我们详细介绍了蝈蝈。
法国着名昆虫学家:法布尔,他是这篇文章的作者,就是他,向我们讲述了那些会唱歌的蝈蝈的故事。
文章的设计十分巧妙,耐人寻味。这是蝉在安静的休息中,被夜间狂热的狩猎者绿色蝈蝈捉住而发出的绝望哀号一句引出了这篇文章的主人公绿色蝈蝈,就在介绍蝈蝈狩猎的同时,通过一声哀鸣让主人公登上舞台。
狂热的狩猎者、艺术家、歌手都是作者给蝈蝈起的小名,那么富有拟人化,让人们更方便了解这一昆虫的特点。文章中,还把蝈蝈勇敢挑战庞然大物与鹰捕食云雀作比较,从中能过看看它敢于挑战的性格。
隐隐约约的窸窣(xisu都为第一声调)作响、喑哑而连续不断的低音、尖锐而急促、近乎金属碰撞般,这些形象生动的描写,把蝈蝈的特点展现在读者眼前,一幅蝈蝈歌唱的景观在我们面前展开。在描它声音的时候,与蝉的歌喉相对比如果你拉的琴再响亮一点儿,那你就是比蝉更胜一筹的歌手了,从淡淡的描写中可以看出作者对蝈蝈的无比喜爱。
留住绿色读后感篇十七
(一)。
梦想需要坚持。
邱皓炜。
不知不觉地,“绿色蝈蝈”闯进了我的世界……。
法布尔用他毕生精力研究昆虫,他喜爱昆虫,以至于一生都与它们相伴。法布尔穷尽一生写下了《昆虫记》,让无数读者认识昆虫、接触昆虫、喜爱昆虫,让无数人对昆虫事业感兴趣,给人类展现了一个全新的昆虫世界。
回到课文,法布尔之所以能够创作出这样一部巨著,实力不看他的探索精神的,这一点单从他描写蝈蝈喜欢吃蝉肚子的原因中就能体现。法布尔能够坚持他的梦想,为了他的梦想拼尽全力,所以他成功了。
为了梦想努力拼搏的我们,是不是也应该具有法布尔一般的精神与品质呢?
就拿那一次跑步测试来说吧。老师一声令下,我就如同离弦的箭般飞奔了出去——这都是由于争强好胜的心理。不一会儿,全体同学就纷纷冲上了他们长达一千米的旅程。
不知是缺乏锻炼,还是跑步时气息没有协调好,刚跑完四分之一的路程时,我便喘得上气不接下气了。后面几个穷追不舍的同学立即抓住了这个机会,一举超越了我。眼看着自己被其他人无情的丢下,我却心有余而力不足。
拖着沉重的步伐艰难地跑至四分之三处,我顿感一空,眼前一黑,身体就顺势而倒了。
漆黑的世界里,我感觉好像躺在了一张温暖暖舒适的大床上又好像置身于赛马场中,几匹野马从我身边呼啸而过。不一会儿,又响起了一阵欢呼声,指不定又是什么比赛哪一个队赢了。
紧接着,欢呼声越来越响,我猛的一惊,竟发现自己还在跑道上。原来之前已经有同学冲线了,后来居上的同学越来越多,我一咬牙,又重返了比赛。
这时,有一名同学紧跟了上来,无论如何,我不能让他超过我。我不再多想什么,双脚有力的蹬着地面,胜利就在眼前了,我拼尽全身气力,一个箭步冲过了终点线。
这一次,欢呼声属于我。在一片掌声中,我铭记下:梦想需要坚持。
(二)。
勇敢面对强敌。
刘明泰。
《绿色蝈蝈》这篇文章是由法国昆虫学家法布尔所作。
作者通过细腻地观察,生动描写了绿色蝈蝈的叫声、生活习性,让我感触最深的便是蝈蝈捕蝉那一段:这场战斗发生在一大早,在梧桐树上,一只蝈蝈把蝉活活咬伤,尽管蝉的体积却比蝈蝈大得多,然而蝈蝈却用自己有力的大颚、锐利的钳子非常勇敢地纵身捕蝉,蝉最终只能哀鸣踢蹬。作者用鹰与蝈蝈作比较,“鹰是进攻比它弱的东西;而蝈蝈则相反,它进攻比自己大得多、强壮有力得多的庞然大物,而这种身材大小悬殊的肉搏,其结果是毫无疑问的。”
我不禁想到:这蝉就像是人生路上的巨大屏障,蝈蝈就何尝不是我们自己?人的一生,肯定不会一帆风顺,总会经历风雨,面对坎坷,我们需要有直面的勇气,勇敢地对待!音乐巨人贝多芬,在晚年时候,双耳失聪,这对于作曲家而言,是多么大的打击!这不正是他人生路上巨大的坎坷吗?面对命运的厄运,贝多芬并没有放弃对音乐的追求,而是把试音管放在嘴里,用触觉来感受音乐之美。通过自己的不懈努力,终于创作出《命运交响曲》与《田园交响曲》,这些不朽的作品。正是贝多芬用顽强的毅力战胜困难的见证。我们有理由相信,上帝为你关了一扇窗,便一定会给你打开一扇门,()只要你有恒心、有毅力,就一定会战胜比自己强大的敌人!
法国昆虫学家法布尔也是我们学习典范,面对困难他也是毫不放弃他的理想,不管风吹雨打,依然坚持研究昆虫,他把一生都献给了昆虫,最后,经过长期不懈的努力,终于完成了《昆虫记》这本世界名著。
困难随处皆有,有人勇敢对待,有人懦弱踟蹰。曾见过这样一幅漫画,叫《朝三暮四》,讲得是一个人,为了成为像篮球明星乔丹那样,而去练篮球,但因为个子不够高而退学;他又羡慕那些功夫明星,却又因为怕苦怕累而中途退学,最终毫无收获的故事。这虽然仅仅是一幅漫画,却深刻表达了面对强大的敌人,面对难以逾越的困难,知难而退,半途而废,最终被困难吓倒,必将一事无成的道理。
是啊!面对比自己强大的敌人,我们应该勇敢面对,即使前路有再大的风险。
(三)。
做好每一件事。
王嘉华。
《绿色蝈蝈》一文,是法国著名作家法布尔的一篇作品,全文围绕着绿色蝈蝈进行说明。文中既有准确详实的客观记录,又倾注了他对绿色蝈蝈这一可爱生命的无限温情。
全文详细说明了蝈蝈的叫声、外形、饮食习惯和共居;一只生动可爱的蝈蝈形象跃然纸上。作者虽然喜欢昆虫,但他并没有根据自己的想法,将蝈蝈的特点篡改,而是根据实际,将真实的绿色蝈蝈的形象刻画得惟妙惟肖。
作者的这种实事求是的精神十分值得我们学习。他为了清楚昆虫的习性,不惜耗费几十年的大好青春。这不仅源于他对昆虫的热爱,更是因为他想要实事求是地刻画出每一种昆虫。试想一下,如果法布尔在观察蝈蝈时花上好几年,那么《绿色蝈蝈》一文还能够展现出绿色蝈蝈的灵性吗?如果法布尔没有用心、认真地观察各种昆虫,《昆虫记》一书还能够成为自然科学界的一部旷世巨著吗?答案显然是否定的。
在学习中,我们同样也要有着实事求是的精神.一件事情的对与错、是与否、真与假;都不是我们可以随便下定论的。正如古希腊的科学家亚里士多德一样,虽然他推动了世界科学的发展,但也是因为他成名后,被鲜花与荣誉冲昏了头脑,不经过仔细求证就说出了地球是宇宙的中心等谬论。甚至因为他的错误观点,还害死了几位捍卫真理的年轻的科学家。一个错误就使欧洲的天文学几乎止步了数百年。由此可见实事求是的重要性。
在生活中,实事求是显得更加重要。诸如轻信他人在市场收获颇丰就认为一定会有盈利而倾家荡产的新闻早已不少见了。但仍有许多人在社会上以讹传讹,最终害了别人。
只要实事求是地做好每一件事,那么有朝一日,你终会成功。哪怕会耗费你的青春,这是为了给终将老去的自己留下一份美好的回忆。