在美国完成学业的艺术学生之间有什么不同？你的未来是什么？让我们来看看美国艺术生的就业前景。
美国艺术留学的就业前景如何？
如果毕业生毕业后进入一家较大的设计公司，语言能力尤为重要。现在中国越来越受到世界的关注。如何将我们对中国文化的理解运用到设计作品中，需要语言技巧的支持。
前毕业生的经历：
“当我还是学生的时候，我对设计的理解是我可能需要一些绘画技巧或美学技巧，”弗朗西丝卡开始谈论她对设计的理解但当我真正进入设计行业时，我发现公司里有很多不同的人。有人专门研究人类学、工业设计、视觉设计和品牌设计。
在设计领域，无论你对哪个方向感兴趣，都需要在学校甚至工作中总结和学习自己的设计思维。设计思维对你很重要。它不仅可以帮助你画出一些漂亮的产品设计，还可以帮助你形成解决问题的思维
在学校学习几年，只要能掌握和学习这种设计思维，无论你会选择从事艺术设计，即使你做了一些品牌战略或商业策略，你也会从一个新的角度出发，不会陷入同样的思维方式。
“也许有些人对数字方面比较感兴趣，所以你可以做一些数字或媒体设计；有些人可能更喜欢专门从事空间设计；有些人擅长沟通，可以做平面设计、产品设计、品牌设计、服务设计，对设计感兴趣的学生可以不断挖掘自己的兴趣，然后集中精力培养自己在某一领域的能力。
申请美国艺术学习的条件是什么？
标准化考试。
一般来说，美国大学的艺术专业只要求托福成绩。而且，分数要求与美国大学研究生院的分数要求有很大不同。一般可以接受500分以上。一般来说，GRE成绩是不需要的（取决于具体学校的要求），但最好有GRE成绩。
大学成绩单和学士学位。
申请人应提供GPA和学士学位。GPA不应低于2.7，以证明你在学校是个好学生。此外，还需要四年制学士学位。
应该有艺术品。
这是申请美国大学艺术专业最重要的部分。也就是说，如果报考艺术专业，就应该有相应的艺术作品。例如，如果你想申请摄影专业，你应该有摄影作品。如果你的作品获得了太多的奖项，当然对你来说更有利；或者如果你想报考雕塑专业，你应该把你最喜欢的雕塑送到你想申请的学校。申请的时候，最好把你的艺术作品送去收藏，这样对申请会更有帮助。
个人陈述和三封推荐信。
个人陈述与申请其他专业的陈述相似。推荐信应该由教授或者教授过你的专业人士写。一般有三四个字母。
艺术类学生的就业情况如何
一般来说，艺术类学生的就业只有三个方向。他们是自由职业者、艺术经纪人和返乡就业者。目前，国内市场对艺术设计人才的需求稳步增长。每年都会为公司招聘大量的艺术设计人才。
从美国媒体的报道不难发现，美国艺术类毕业生的就业形势也非常乐观。调查显示，美国154个艺术系约1.3万名毕业生就业率高达92%，他们对自己的工作和生活非常满意。艺术类毕业生离校后的第一份工作中，约有2/3符合理想工作。
留学生在赴美留学前，不仅要参考美国艺术专业的学费信息，还要考虑到你要申请的专业的艺术费用，以此估算自己的留学费用。同时，国内外对艺术类毕业生的需求仍然很大。
在美国学习艺术的最大成本是住宿、学费和生活费。然而，学生的个人消费是按平均水平计算的，而艺术专业的学生自然远远超过平均水平。让我们详细计算一下他们的个人开支。
艺术专业的学生应该在各种专业工具上花更多的钱，更好地受到影响。观看各种文艺演出是不可避免的，这些都是自费项目。比如音乐、舞蹈等专业，除了正常的乐器和服装外，都在看音乐会和舞台剧，丰富自己的视野。
除了每年3-4万美元的正常学费外，生活费估计每年至少要3万美元，因为大城市的艺术发展自然比较好，地理选择无形中增加了生活费的成本。基本上每年的花费在6万到7万美元之间，这是一个留学费用很高的专业。
艺术学习费用明细：
艺术专业是一个花费很多钱的专业。这种“烧钱”不是体现在学费上，而是体现在日常开支上。例如，如果你是艺术专业的学生，日常开支中必须包括常用的画笔、颜料和纸张。
如果你的摄影不是一笔小的费用，那么学习。因此，想在美国学习艺术的学生必须考虑到你的“艺术费用”，而不仅仅是学费信息。
在美国学习的艺术专业的学费大约是每年3-5万美元。这个价格在所有赴美留学费用中是很常见的。